情圣

男女平等也要有个度，女人看韩剧也是腐女意淫神作，女的看的高潮迭起，男人看了恶心想吐！

难道就不能有一种男人意淫的类型，一个商业片有百分之五十的受众已经很成功了，以后这种片还会更多，因为有市场。

艺术本就来源生活高于生活，大家生活中循规蹈矩看一个意淫片都不行吗？

而且影院里大都是带女朋友去的，这些女性看的也很开心，差评的女性单身狗应该考虑考虑单身原因！

比广电总局管的还多，难道让男人到电影院看新闻联播

我是和我妻子一起去看的这部片子。

观影过程中，我的心态发生了几次明显的变化。

从停车场yoyo那一段舞到他们兄弟四个想办法来成全肖央，这一段我的心态是当做一部成人喜剧来看，好笑就行。

从肖央想尽一切办法都要去跟yoyo来一炮开始直到被韩国欧巴吓得躲到阳台上是第二段，这一段我感觉虽然电影还是比较好笑，剧情演技也都在线，但是总觉得编剧的价值观有问题。

或者说虽然每个已婚男人都想要梅开二度彩旗飘飘，但这只是局限于内心深处的肮脏小秘密，不足为外人道，也不足为过度宣传，可是电影演着演着就有点搂不住了。

最后发现是大梦一场，我心里的石头才算是落了地，还好还好，这部电影没有辜负我的期望，最后自圆其说了，用一个比较皆大欢喜的结局为我给它打四颗星提供了理论依据。

整场电影看下来，公里公道的说，打四颗星是说得过去的，三颗星也不算差评。

演技，编剧，颜值，制作水准都在平均线以上许多，没有理由不支持。

但是回家打开豆瓣一看，发现影评的阵地已经被女权癌攻占了，本来可以敞开心扉说说观后感的地方变成了直男癌与女权癌的竞技场，本来不想说话只想看影评的我被逼的没办法只好说说自己的想法，也算是给自己有个交代。

为什么韩剧下面没有直男癌患者去抢滩登陆，为什么这么一部小制作的电影会引来这么多热心网友，我觉得一句话就可以概括了：无它，唯手闲尔。

把这些没事干的娘们闲的。

元旦档期，一匹叫做《情圣》的黑马腾空而出。

《情圣》不是讲情圣，而是讲一个精神出轨的男人在实现身体出轨的过程中，状况频出，不断遭遇阻拦、最后失败，不得不回归家庭的故事。

其中有一帮好哥们帮助他出轨打掩护。

我也不懂有啥脸皮叫“情圣”，大概片中的男主人公（中年已婚男性），自觉还处在青葱少年时代，随时随地有泡妞的权利。

而对自己的父亲、丈夫身份，充耳不闻。

我们不忙着将它视作上不得台面的龌蹉丑事。

姑且将这病叫做，中年危机。

其实，好莱坞有很多讲中年危机的电影。

最著名的要数，萨姆门德斯拍摄的《美国美人》以及《革命之路》。

笔者最钟爱的凯文斯派西在片中饰演了一个中产阶级白领男，却因为无聊的家庭生活，呆板无趣的工作而陷入精神危机，美艳女同学的出现，点亮了他灰暗的生活，成为他日日夜夜意淫的对象。

电影不仅仅将镜头对准斯派西对女同学的意淫上，也将他妻子如何陷入成功学俗套，从而丧失自我的麻木状态给予精准的刻画，最后她忍不住跟崇拜的商人痛快上了一回床，才找到昔日激情。

反观《情圣》，他只观照婚姻中丈夫的精神苦闷，却从不给出妻子的感受。

这是令人非常惊诧的，婚姻的危机是双方都能感受到的。

为什么我国这类中年危机的电影里，妻子角色都是被忽略的呢？

《港囧》里的赵薇也是，居然对苦闷婚姻一点点反应都没有。

这类妻子都只有一副面孔：照顾家庭的黄脸婆，要么就是以自己家产扶持丈夫的傻富婆（《港囧》）。

因此，我想《情圣》应该不能算是讲中年危机。

那它到底讲的什么？

还是横向对比好莱坞，美国上世纪五、六零年代来像极了今天男权主义横行的中国。

比利怀尔德曾经拍过《桃色公寓》来反应那个时代的两性状况。

已婚中年男人们是办公室的主宰，每人手握一个情妇，下班后的放松就是去约会情妇。

男主人公的一间单身公寓阴差阳错被上司们看上了，隔三差五被约来泡妞偷情。

另一部更加有名的《七年之痒》，跟《情圣》内容非常相似。

一个屌丝中年男人趁妻儿度假外出时，对楼上美艳性感的邻居（玛丽莲梦露饰演）垂涎欲滴，闹出了不少笑话。

同样讲述出轨，《七年之痒》中的男主角就显得可爱了很多。

他被美艳女郎吸引后，不自觉地做出了不雅动作，随后就陷入自责当中。

甚至不惜去求助心理医生来，恐惧、自责的情绪不断拉扯他，令他在道德与欲望之间举棋不定，备受煎熬。

尤其是他还会运用心理学分析自己。

于是我们看到，电影屏幕上尽是他理性与感性的思想互相交战。

顿时将这个中年男人的形象建立起来。

而《情圣》完全回避掉了，丈夫在欲望渐起时，是如何面对自己的道德困境的。

他的内心在面对妻儿时，有没有一闪而过的愧疚？

电影根本没有交代，这一点是对主角的形象塑造有百害而无一益的。

反而更多地交代了一帮哥们如何为瞒住妻子而打掩护。

如果一段婚姻陷入了困境，为什么要去掩盖住它病态的一面，而不是去解决掉这个问题？

因为在主创（及那帮哥们）眼里，只要妻子们被瞒住了，就等于没出轨！！！

小沈阳那段裸身逃跑的段落，就是这个道理。

两人的关系已经出现了问题，或者其中一方已移情别人，为什么不干脆撕开脸来分手，坦诚相告呢？

男主人公肖翰对女模特不是动真情嘛？

为什么偷情失败就回归家庭了呢？

不是应该追求爱情嘛？

不，不能相告。

因为里面的主人公两个便宜都想占。

既要一个守身如玉不能出轨的原配妻子，也要一个能供自己出轨发泄欲望的情人。

这才是，这部电影在“中年危机”议题上跑偏掉的根本原因。

欺骗别人，在道德上不能自圆其说，漠视普世价值观（一夫一妻制）也不能给观众一个说法。

大概主创觉得我国婚姻法的潜规则是默认一夫多妻制的，所以没必要给观众一个交代。

这就是上不得台面的潜规则，一旦被真的拍成了电影上了台面之后，给观众造成了道德上的不适感。

于是当小沈阳堂而皇之地道出：走肾可以，走心不行。

玩归玩，还是要回归家庭的。

场下有多少观众被恶心到的？

真的太丑陋了。

再来看，电影对另外两名女性的塑造。

一个是闫妮饰演的女上司，肤白貌美大长腿，还是个企业高管。

另一个韩国模特yoyo，性感甜美又高挑。

两个统统都是美女尤物，居然毫无二致地对一个肥油大肚的猥琐中年男犯起了花痴。

科学吗？

话说，男主角的肚子还能更松弛一点吗？

至于韩国模特，到了片尾，人设居然是个绿茶婊。

呵呵。

比利怀尔德都没舍得让玛丽莲梦露（《七年之痒》）变成婊子呢，更没让雪莉·麦克雷恩变成符号化的小三。

他爱惜自己的镜头下的女主角，所以才有了那么香艳又可爱的玛丽莲梦露女神，冰雪聪明又为情所困的雪莉·麦克雷恩，最后还给雪莉安排了温馨的归宿（跟男主角走到了一起）。

为什么要污名化韩国模特yoyo？

因为污名化，可以让男人随便睡之弃之，而毫无心理负担。

真是极尽猥琐之能事，才能将女性的角色贬低至斯。

主创简直是以嫖客的心态，在对yoyo进行剥削。

除了比利怀尔德，美剧《广告狂人》也是一部反映美国社会两性关系的精良制作。

片里中的广告公司办公室，掌控职权的都是男性，女性只能做秘书，而且每个秘书基本上都是上司的情妇。

上司们不是有家室的中年男人，就是即将步入婚姻殿堂的未婚男性。

各种职场潜规则横行，比如在办公室众目睽睽之下扒女同事的内裤看颜色。

女性们如同精致的花瓶被凝视，被男性主宰，犹如被人放置在花瓶中的花朵，精致而空洞，灵魂无法自处。

下面两个画面，第一幅中，所有男性都是站着的，说明处于主导地位，而所有女性都统一着花花裙子坐着，处于从属地位。

第二幅，女性被关在橱窗里化妆打扮，橱窗外的男性凝视观看，像评价牲口一样评头论足。

里面有个女秘书替男上司背黑锅后，被老板开除，上司连个屁都没放！

在那个年代，女性就是男性被利用的垫脚石，一不合用，一脚踢开即可。

多么悲哀。

对，女性就是这么没地位。

这就是美国的六零年代。

我们无法想象的年代。

接下来发生了什么？

反战运动、女权运动，美国社会才一步步走到现在这个样子。

那么为什么21世纪的中国社会，屡屡诞生与美国男权至上的六零年代一样的电影呢？

这值得我们思考。

什么时候我们拍中年危机时，能坦诚面对真实的婚姻危机，真实的男性女性需求，而不再是各种意淫和污名化呢？

骂《情圣》其实于事无补。

电影不过是反应社会的镜子。

问题出在哪里，我们都知道。

1 如果你心动不再是为我电影《情圣》中，主人公大瀚和妻子结婚多年，从相拥而睡到背对背各睡一头，从两人小世界到上有老下有小的中年，对上司和同事忍气吞声是为了赚钱养家，安于平淡的生活是为了给孩子成长创造一个稳定的环境。

大瀚并不是第一眼就喜欢上优优的：一个穿着红裙子长发飘飘的高挑女生，不足为奇，就像一朵鲜花或一盘佳肴，看一眼就够了，多巴胺分泌浓度30-50%，不会上瘾。

可是，优优不一样，她在裙子被管道漏气撩起后先是吓了一跳，发现四下无人，竟然大胆地跑到管道旁享受裙子飞扬的快感，演起了玛丽莲梦露。

调皮，可爱，年轻，充满活力……

是这一幕让大瀚心动了，多巴胺分泌浓度瞬间飙到200%，苯基乙胺也开始大量分泌，他立即跟了过去。

单面透视镜前，优优时而甜美，时而性感，大瀚彻底被征服，多巴胺分泌浓度立刻突破1000%！

这样的非凡快感一旦体验过，如何能拒绝再次尝试？！

苯基乙胺也开始发挥作用，大瀚开始变傻变呆，其后一系列的笑料和误会都与此密不可分。

说实话，我非常理解大瀚，作为一个直女，看到上面的那一幕我也会心动，也会想要认识她，和她吃饭。

因为美好的事物让人大量分泌多巴胺，这是生理科学，不分性别。

不同的是，我的苯基乙胺分泌较少，这是动物性本能，异性相吸，同性相斥。

因此，我能保持理智，不会犯傻。

电影《情圣》中，大瀚被苯基乙胺和多巴胺胁持了，他要抓住这种心动的感觉，这种活着的感觉，于是想尽各种办法接近优优，约她吃饭，飞去泰国见她，对妻子说谎，利用兄弟，从哥们中最靠谱的一个变成了最不靠谱的那个。

他最终还是没有成功，在梦里，他给自己的心动之旅编了一个圆满的结局——优优是一个表里不一的女孩，她是黑社会大嫂，和大瀚的约会不过是贪玩，不能当真的。

大瀚用梦境完成了自我批评和自我教育，下一次，再遇到优优那样的女孩，他还会心动，但想必不会再行动了。

2 爱情是什么？

从本质上说，坠入爱河是一种苯基乙胺胁持。

当你对一个人爱得欲罢不能、难舍难分的时候，绝大多数情况下，你爱的不是那个人，而是那种心跳加速的快感，它让你在心理上和生理上都产生依赖。

这是因为你的大脑自动合成并分泌出大量的苯基乙胺和多巴胺等激素。

苯基乙胺让你心跳加速、血液循环加快、瞳孔扩张、面色发红，同时降低你的记忆力、注意力以及客观分析的能力。

多巴胺让你兴奋，开心，感到幸福，并对这种感觉上瘾，就像吸食毒品一样，一旦体验过非凡的快感，就无法拒绝再次尝试的渴望。

恋爱和婚姻中，激情的消退是有坚实的生理基础的——我们的身体无法长期承受心跳加速的生理状态，所以，大脑会让苯基乙胺和多巴胺等化学成分慢慢代谢减少，这个过程因人而异，有的短到几个月，有的长达三四年。

为什么恋爱前你看TA什么都好，婚后却发现TA缺点一箩筐？

为什么从前牵个手都有触电的感觉，现在却像左手拉右手一样寻常？

恭喜你，你终于恢复正常了，你的记忆力、注意力和客观分析能力终于不再被苯基乙胺抑制了。

3 如何科学预防另一半出轨大瀚对妻子还能找回那种心动的感觉吗？

现实生活中很难，也没有必要。

心动不等于爱。

爱情也不等于爱。

一段良好的长期关系中，情欲的占比是逐渐降低的，相互尊重和理解，互相成全和成就，快乐时共享，风雨中共担，成为彼此不可或缺的一部分，这才是更重要的。

我从来就没害怕过，生活中出现一个让我或猫猫心动的人，如果TA出现了，我反而心怀感激！

美好的人本就不多见，能让我和猫猫这样多巴胺刺激阈值较高、自我实现乐趣丰富的人心动的美好人儿少之又少，若能遇见，也是一件乐事。

没错，如果你是一个聪明的爱人，你不会花心思提防另一半的出轨，你更应该做的是提高TA的多巴胺刺激阈值，增加TA能够自我实现的生活乐趣。

1）提高多巴胺刺激阈值前面提到过，欣赏美女和品尝美食、观赏名画的多巴胺分泌机制是一致的。

设想一下，如果你只吃过粗茶淡饭，突然尝到蜜汁鸡翅，是不是一试难忘，心心念念一定要再吃一次。

反过来，如果你隔三差五就能吃到蜜汁鸡翅，别人请你吃一次蜜汁鸡翅，你还会欲罢不能吗？

必然不会。

提高多巴胺刺激阈值，变成大白话，就是全方位提高生活品质和审美情趣，吃好的，穿好的，用好的，玩好的。

你可能会说，我没有那个钱啊！

哈哈哈，谁说提高生活品质和审美情趣就是花钱，关键在心不在钱。

买不起鲜花自己种啊，下不了馆子自己做啊，图书馆借一本好书，网络上看一部佳片，几乎是零成本。

而与旅游、打游戏等消费式活动相比，猜出一个字谜、解出一道难题的脑力活动快感更大更持久，没错，如果你和你的爱人能一起爱上学习，多巴胺刺激阈值将自然而然地不断提升。

2）自我实现的生活乐趣有的生活乐趣要依赖他人实现，比如聚会吃饭，比如踢球打游戏……有的生活乐趣能够自我实现，比如跑步健身，比如读书写作……人生在世，至少要有一到两个能够自我实现的生活乐趣，无论生活中遇到怎样的风浪，哪怕被关了禁闭，也可以保有一个自由自在的空间。

自我实现的生活乐趣越多或者越稳固，在长期关系中越容易满足，在面对诱惑时也越容易自控。

文章的最后，是对全文论述的总结和颠覆——科学不是绝对正确，而是可以被证伪。

不能被证伪的不是科学。

在被证伪之前，按照本文总结的科学方法去做，不能保证你得到最好的结果，只能保证你避免已知的风险。

圣诞节的周末，电影院成了日常待的地方——周五《摆渡人》、周六《铁道飞虎》、周日《情圣》！

前两部我就不说了，因为看之前差评太严重，没带脑子看了，反而觉得还可以接受，倒是忍住了吐槽的冲突！

周六晚，刚看完《情圣》的俊俊强烈推荐这不没有《夏洛特烦恼》笑点密集，但是同期优秀且闫妮美炸天的《情圣》周日下午看了，确实是笑点密集，电影院有个带了小孩来的家长，小孩子竟然也能笑了全场……【不带脑子的时候】不带脑子看的话，确实是同期用小咖位，小制作，小故事做了一个不错的效果，交了不错的答卷。

特别是夫妻俩厕所那场戏，确实是很多老夫老妻的日常，导演是有用心观察生活的！

演员也都选的恰到好处，肖央那溢出内裤边的赘肉、小沈阳贱兮兮的油腻、乔杉的娇媚的大保（mei）健（rong）、艾伦自带笑点的“高富帅”气质、还有常远的枸杞水都会让老司机瞬间秒懂，嘴角带笑……作为男人中年危机的片子，剧中的三朵红花也是各有特色，倒是符合了不同口味的需求所以，在电影院嘻嘻哈哈的时间里，倒是觉得是可以推荐看的喜剧片！

【三观回归后】犹记得当时《夏洛特烦恼》在一阵口碑炸裂后，被狂批三观……我倒是觉得这部更会被骂！

片子在呈现上面没毛病，导演对剧本、演员各种的把握也不错！

但是，作为一个女生，电影的三观实在是让我感觉不舒服！

在电影院就想，男人人到中年的片子那么多——《泰囧》、《港囧》、《夏洛特烦恼》……带着喜剧的外壳看人到中年在婚姻中丧失激情，在事业上承受压力……可是，少有电影来看女人的更年期，倒是在电视剧中有呈现，不过基本上都是神经病的令人喜欢不起来的妈妈形象所以，男人的人到中年和女人的更年期，哪一个带来的压力更大？

俊俊作为男生在我这个发问的朋友圈下回复——女人的更年期是生理的，男人中年危机是心理的，当然是男人的中年危机对精神打击更大，但是对男人来说更受打击的是，他们的中年危机往往半对着老婆的更年期，属于身心煎熬。

不出意外的，看见这个回答的瞬间，我决定怼他——女人的更年期始于生理祸及心理，不仅要承受来自生理的煎熬还有心理不能自控的焦躁，重要的是，更年期的女人开始怀疑自己作为女人的魅力和存在价值，这些怀疑带来了对子女伴侣更强的掌控欲，当然收获的也是更多的叛逆和出离……而且与之相随的是男人中年危机对婚姻的厌倦和出轨的高危，属于身心崩溃，要是再碰上孩子的叛逆期，那基本上毁灭打击！

反射弧比较长的沈阿姨直到今天才反应过来——美其名曰“中年危机”，但实质上就是给出轨找借口，为什么危机的化解方式就只有找个美少女在一起？

又不是采阴补阳的邪教！

难道找个年轻的美好肉体就能找回青春重回20岁？

这种方式要是有用，那等到有天女性进了年迈，直接找个小鲜肉PP下，岂不是比静心口服液更有疗效？

说白了，这还是一个满足男人幻想的电影！

恐怖的是，影片中戏剧的效果，阴差阳错的肖央和Clara没能共眠走到最后一步，但是现实生活中却不会有那么多的阴差阳错，“肖央”们最终大部分都成功的在婚姻中出轨……【一个小幻想】如果本剧的性别替换下……一个中年女性事业小成，老公工作兢兢业业，孩子懂事……有一天，该中年熟女在更年期的临界点因为工作关系碰到一个彭于晏般的美好肉体，在打算共同谱写禁忌之恋的时候，阴差阳错和同公司的单身成熟，感情空白，颜值姣好，霸道与纯情共存的男上司产生羁绊……与此同时，中年熟女的闺蜜团们为了让她和彭于晏产生“重返青春”的LOVELINE，撒谎作戏、配合无间……我敢说，不管这个电影的结局如何，这群中年女性都会被骂死……鬼管你是不是更年期！

鬼管你是不是生活无望！

鬼管你是不是最终悬崖勒马！

【写在最后】仅从电影角度来看，还是要推荐的！

只是不要想太多，延伸太多后面的三观逻辑……细思密恐……

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢《情圣》这部片子，我的好友打分，从一星到四星的人都有，且样本分布平均。

这么看的话，它不像一个烂片，而是一个及格片子。

“注明翻拍”的黑底白字（不管商业法律渠道真假），已经意味着这次无法出现《炸裂！

情圣抄袭了XXXXXXX》的十万加。

而且，经历过《驴得水》的精神评价高潮后，《情圣》这种商业白日梦喜剧的疯癫打闹，略低俗且不深刻，也就是继续带中国观众（尤其是直男观众）意淫上 2017 年的头一把。

《情圣》的不难看，是建立在翻拍的基础上。

之前的《捉迷藏》《外公芳龄 38 》，原片摆在那里了，你诚实地翻拍，不要找什么《五十度灰》去挑战。

对坚持在影院看电影还没满十年的中国观众，能够打发时间而不是侮辱智商的资格，那《情圣》还是有的。

但很多人谈到了《情圣》鼓吹错误价值观，但没有任何法律规定一部电影就应该被禁止，但是，我们可以批评。

影片的故事发展，是人生幻灭，导火线被点燃后，往爆炸方向发展的状态。

这是一个突然梦想及时行乐，从停车场直升上摩天高楼的男性 up 过程，最后以坠楼收场。

肖央坠入到了一个“现代启示录”，看风扇打转，浮想联翩的境况。

他荷枪实弹，伺机猎艳。

他引而难发，处心积虑。

这种已婚安定殷实富裕的（大）中产家庭，如果试图出轨来一发。

至少会引发双重的看热闹快感。

一是出轨本身，二是家庭破灭。

但仔细一想，我觉得《情圣》又挺难看的（更何况，这还是几十年前别人玩过的）。

因为，我一点都不想看肖央上横肉下肥膘的滚动床戏。

再者，如果真的出轨，妨害到家庭，这样赤裸裸的逆流电影是过不了老干部的审查。

《情圣》首先把肖央的角色，放置在了一个现世安稳、妻女静好、有房有车公司小头目的美好中国梦当中。

然后，大概那个时候还没有禁韩令，韩国红衣妹出现了，引发了更嗨更爽更狂妄的一场春梦。

肖央就开始了疯狂的意淫，但从头到尾，《情圣》只是把搞笑的梗，放在了会错意，表错情的接连不断套路上。

晚餐，没吃上。

电影没看成。

酒店啪啪啪，没搞到。

围绕餐厅影院酒店，电影编排了一些让中国直男会心大笑的场面——包括死党兄弟放烟雾弹勇敢挡枪的血战趣味，还有小沈阳的屁（股），韩国思密达老师的尿。

电影最离谱的，大概是对闫妮（女老总）角色的虎狼饥渴设定。

有如饭桌八卦，事业女强人，大多也不幸被描绘为吸金又吸土的沟壑难填形象。

尤其是闫妮怎么会接二连三地上了肖央的鱼钩，最后还跟 Allen 搞到一块去了，严重欲求不满到“有男人就可以”的低智与病态。

电影以一个简单的工作欣赏，就演出这么多戏，确实是意淫狂魔之态。

而翻拍过来的电话传情，其实在微信时代已经不攻自破。

这是故事逻辑上的硬伤，太不合理。

当然，观众可以忽略。

糟糠妻被蒙在鼓里，但又随时出现，打乱老公的完美偷情计划。

这也是一个特别有趣的人物设定。

不难发现，糟糠妻的精明利索形象，完全刨去了明显的女性特征，缺乏性引力，与女神凹凸有致、性感美艳 NICE 傻白甜的外形，确实是天平两端。

与糟糠妻有关的戏份，《情圣》把它编排成了警匪片的类型片套路，斗智斗勇。

当然，这些同样可能是《大象骗人》和《红衣女郎》原本就自带的编剧底子。

但把糟糠妻当成一个“玩归玩最后还要回家”的暖巢归宿，确实就差一个公开声明：我们一家会支持这个敢于担当，知错会改的男人。

与前两种角色相比，韩国来的女神相对简单，但也像个美图秀秀出来的纸片人。

人物的魅力，完全是硬套上去的年轻漂亮好身材，模仿下梦露，摆摆 POSE ，差不多就完成任务——因为这部电影，其实是把女性当成宝物钱财来设计套取的，而不是能够实现平等交流的，与男人共生在这个世界的生命体。

女神莫名其妙喜欢上肖央（虽然再次未遂），表示好意还要奉献肉体的疯狂意淫，确实让《情圣》变成了一部意淫狂魔大作。

至于对同性恋之类群体的刻板娘炮印象以及公然调侃，几乎已经是中国喜剧的贱兮兮套路了。

可能这么说，很多人还是不太爽。

现实已经这么惨雾霾都这么浓了，难道中国男人进电影院做个春梦都不行嘛？

找回人生激情，就一定得是从自我做起，健身旅游多读书开飞机嘛？

出个轨做个梦多简单。

当然可以，在停车场，在酒店，在地铁上，在公交，都可以疯狂意淫时刻出轨。

反正你们已经在全世界撸过。

祝你们鸡年大吉吧。

截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）

去年夏洛特烦恼大卖，今年开心麻花的新作驴得水其实并没有延续同样的风格，而是变得很怪异和暗黑。

倒是刚上映的这部情圣，算是继承了《夏》的衣钵，除了喜剧风格类似，里面还有《夏》里的几个搞笑配角。

《夏》上映之后有影评人怀疑抄袭，还引发了官司，今年这部新丽的《情圣》则干脆讲明是翻拍美国老电影《红衣女郎》，买了版权，有趣的是，其实红衣女郎也是一部翻拍片，最早的版本是一部法国片《大象骗人》。

《红衣女郎》是由吉恩怀尔德自编自导，里面有首《电话诉衷情》的歌特别有名。

吉恩怀尔德是个喜剧高手，印象最深的是小时候看的一部叫《三上银色快车》的，集公路，喜剧，悬疑于一体。

因为没看过原作，所以不清楚这回情圣到底跟原作有多少差异，不过能看得出翻拍过程中加入了不少本土化的处理。

〈情圣〉的故事本质上不算复杂，还是跟另一位喜剧高手比利怀尔德的职场情爱喜剧，比如说〈桃色公寓〉《七年之痒》类似，讲男人出轨，精神意淫，以及哥们抱团的故事。

虽说这种故事，就跟爱情一样，也是人类的永恒主题，但这么讲故事的方式，是好几十年前的美国，而变成如今的中国背景，似乎从另一个角度体现出中美在各个层面上的差距。

周星驰也有一部电影叫《情圣》，是早期作品，角色很多，也很平均，故事逻辑比较强，而不是像他后面那些典型的无厘头电影一样，摆明就是讲到哪算哪。

以前一直搞不懂为什么周星驰的那片要取这样的片名，因为剧情跟情圣实在没什么关系。

而这一回的《情圣》，同样也不明白取这名是出于什么考虑。

周的《情圣》是两帮骗子互相欺骗，然后又合作再骗别人，这次的《情圣》虽然不是讲骗子的故事，但故事里的角色也一天到晚在骗人，而情节之所以还能继续下去，靠的是不需要多解释的巧合。

身为有妇之夫的男主角，对一个红衣女郎一见钟情，而她恰恰又跟他供职的广告公司有合作，于是利用职务之便约他在酒店吃饭。

但这么轻率，且又重要的事情，却因为一个错接的电话给搅和了，男主角的女上司以为约的是自己。

这个巧合同样是极为轻率，很难让观众信服的，但剧中人就这么信了，继续互相骗下去。

男主角本来打扮一新要赴约，但没想到本来要去外地的妻子回了家，于是他的几个哥们帮起了忙，虽然大多是倒忙，还有继续轻率的巧合。

因为其中一个哥们比男主角还要滥交，竟然直接和炮友开房了，巧合的是跟男主角约的是同一个地方，还被老婆们发现，男主角被拉扯着一起去捉奸。

被捉了个现行，但因为一床被子遮了眼，竟然全身赤裸而退。

也就是说，故事发生到这里，最重要的两个转折，是由电话，和一床被子造成的。

老婆们去酒店捉奸这场戏，可能会让人想起彭浩翔的《大丈夫》来，但后者是通过两种不同类型的置换，造成一种错位的喜剧感，让一场捉奸戏有了无间道里捉内鬼的感觉。

这是一个整体与系统的喜剧处理，反观《情圣》则压根没有这样的风格上的自觉，只是由一连串一厢情愿到极致的误会来极为勉强的推动情节，让人感觉是剧中人和编剧一起联手，来骗观众。

在一连串的误会中，闫妮扮演的女上司也是一个重要且奇葩的角色，她一次次的引发误会，深陷误会，情绪失控，但接下来又因为一个新的误会，再次被骗。

闫妮本来就是个很特别，或者说是古怪的演员，很难用放浪形骸，或者保守乡土来形容，更多的时候是兼而有之。

这回在《情圣》中，肢体语言，还有一些激情戏上确实有所放开，但演员的气质，和角色的设置，有共通的矛盾，就是不断的反复，好象陷入了一种连环被骗，对“骗子”产生依恋的斯德哥尔摩症候。

这片有两个导演，都是资深的幕后工作者，一个是摄影，另一个是音效，影片给人最大的感觉也是两个新导演的老本行做得挺好，很少有当代题材的国内电影，把城市拍得这么干净亮丽，有一种韩国电影人擅长的“美化现实”的感觉。

去年的《夏洛特烦恼》在所谓价值观上也遭到炮轰，它有一个超现实的设置，最后回到老婆身边，虽然也有为了结尾而回归的刻意感，但至少也算是有个团圆的收场。

这次的〈情圣〉则干脆连这样走过场的结尾也没有，片子演着演着，出轨的已经不是精神，已经是身体，要不是韩国红衣女的男友敲门，生米已经煮成熟饭了，紧接着的就是第二天的跳楼。

最后演着演着，也没什么转折交待，影片就结束了，好象只能解释成后半段的情节都是男主角一个意淫的梦，这样的结尾，比之前的那些巧合，还要轻率。

这是一部把我气哭的电影。

哪怕有再多的笑点，也掩盖不了故事内核的三观不正。

朋友说当个喜剧看看笑料就好了，不要太认真，可是我在厌恶得皱眉的时候，实在笑不出来。

而且看到身边那些哈哈大笑完全没有觉得不妥的观众，我感到不寒而栗。

（以下涉及剧透。

）让我愤慨的内容之一：男主想出轨，三个基友就各种出谋划策打掩护。

第一次有电影把兄弟情拍得让我那么反感。

3个基友没有一个对男主想出轨的行为提出过一点点质疑，甚至是鼓励、怂恿和支持的态度。

真是物以类聚人以群分，一帮人都是没有家庭观念和基本的责任感的人。

让我愤慨的内容之二：整部剧透露出的对“家庭”的轻视。

《廊桥遗梦》也是出轨的片子，可是拍得很令人动容，《情圣》的人设却一点都不讨人喜欢，为什么？

每个人都可能遭遇婚姻的平淡乏味，都可能在婚后才遇到灵魂伴侣，可是当《廊桥遗梦》的女主爱上男主的时候，她会有对家庭的愧疚，有何去何从的纠结，让观众感同身受的为那种无可奈何揪心。

而《情圣》里的男主，他追求小三的时候那种坦荡、那种理直气壮真的让我觉得无语。

编剧大概想把男主塑造成为爱出轨的情圣，而不是色令智昏的流氓，所以在最后还让男主向小三深情告白，我看这段的时候就在腹诽，你他妈还记不记得你有老婆孩子？

你真爱至上，那你倒是离了婚净身出户再来啊！

小沈阳那句“玩归玩，最后还是要回家”也把我恶心得够呛。

不好意思，家不是垃圾回收站，不是想去就去想留就留的宾馆，凭什么要收容渣男？

让我愤慨的内容之三：编剧真是贯彻“一碗水端平”原则，不仅塑造的男性角色不讨喜，女性角色也一样。

马老板有人约就情难自禁、欲火焚身，完全不管对方是不是已婚；韩国姑娘本来是蛮可爱的，浑身散发着青春活力，说到底不过就是依附黑道老大的情妇；男主的老婆对孩子耐心、对朋友仗义、对男主的长辈体贴周到，这样的老婆是多少人婚前的向往，可到手之后呢？

沦为衣服上的饭黏子、墙上的蚊子血。

中国男人的出轨成本太低，出轨是炫耀的谈资，事情败露之后还有“贤妻”接纳，完全没有什么损失，当然乐于出轨、勇于出轨，毕竟不吃白不吃。

而中国女人太卑微，无论是经济上还是精神上都缺乏独立性，忍气吞声、委曲求全，形式上的婚姻完整高于一切，不顾表象之下是如何残破不堪、伤痕累累。

我期待有一天，女性能够自尊自爱，从骨子里自信起来，树立“离了渣男我照样活，甚至活得更精彩”的理念，到那一天，才能遇到不敢出轨也不屑于出轨的好男人吧。

看完电影后也看了很多评论，好多说直男癌的，我不是很明白直男癌是什么意思！

也有人批评什么垃圾喜剧之类的！

三观不正之类！

我看完后并没有觉得这是喜剧，因为那些笑点不足以超过我在看的时候去思考那么深刻！

我的观点觉得这是一部还不错的电影，不是经典，却是可以让人思考的电影，所以，这部电影我应该欣赏的同时也要批评，但不会一棍子打死，我也最讨厌那样的人有个评论说女神那段，有点像西西里的美丽传说，我看的时候心情和看西西里的时候一样，一种心跳，没那种心跳的也不希望你来看我的影评这点我觉得是没错的，男人心中总有一个自己的女神，有点意淫，就是意淫，西西里意淫的也不少，但看的时候我在想假如我有妻子，却又遇到一个女神，我会怎么样，我看的时候，是没有觉得最后男主会追到的，不管男主做什么，我觉得最后还是看模特的态度，如那句可望而不可即反正是矛盾的，我觉得男主是对不起妻子，同时，我觉得会去追女神也是对的，所以一些说三观不正的，我觉得就是因为这个才是这部电影值得我这影评的原因有两个我不满意的地方，在生日过后，我以为主角已经放弃女神了，认命了，结果还是去了，这有点太什么了，也可能现实更让人气愤，毕竟看电影人会理智一点二就是，我不同意最后把模特塑造成绿茶的形象，当时模特脱衣的时候我在想她怎么会喜欢男主的，结果来了个绿茶的形象，这让我很失望，女神就是女神，不需要往绿茶这方面去塑造的有人会说这段是做梦，我不管，在我认为，这是一部描写男人面对家里的妻子和女神的一种纠结心态的电影，不分对错，只是一种心态，让观众去思考就可以了，所以上面这两段等于给了这个心态答案，我不满意 还有就是那些说这是侮辱女性的说法我也不同意，去掉后面我不满意的两段，片中并没有什么侮辱女性的地方，那些说什么直男癌的我直接忽略，最后说明，我还没有女朋友，我喜欢一个女生，却有时会觉得可望而不可即，妻子我希望是一个有自己个性和喜欢的事会去做的，会照顾家庭，但不用当家庭主妇，偶尔做做女神，多点活力自然美丽，我觉得是有存在这种女生的！

我不需要女神，但也不喜欢家庭主妇

好久不发影评的麻麻终于忙里偷闲地码了这篇影评，在看完《情圣》的一周后，麻麻突然对喜剧电影有了一些感悟。

最浪漫的喜剧源自于最缺乏浪漫的生活。

看了这么多喜剧电影，让我心头为之一振的是《夏洛特烦恼》，马丽和沈腾的倾情演绎让我看到了婚后生活的平庸和“原配法则”的悲哀。

喜剧本身就是一个悲剧，所以我们除了记住那些泪点以外，还记住了马丽频繁地口出金句。

上午骑三轮、晚上给人拔罐，把老公夏洛宠得四肢都要退化的原配妻子马冬梅，却始终不及曾连正眼都不肯瞧上夏洛一眼的秋雅。

这并不是戏剧中才会出现的桥段，这是生活中最普通、最平淡如水的悲哀。

《情圣》讲述的故事十分类似，同样是面临着七年之痒的夫妻，同样是在丈夫的生活中出现了一抹初恋的色彩，但《情圣》在剧情上的处理却更胜一筹。

不需要穿越的老梗点缀，就是丈夫企图背着妻子和梦中情人来一场约会，李潇和于淼这两位常年编剧老搭档对生活中细节的掌控不得不让人钦佩不已。

肖央饰演的肖翰事业不算顺利，又常被妻子掌控但生活却还算安稳，每天都过着两点一线的生活，从一场简简单单肖翰上厕所，老婆帮忙洗内裤的戏就可以看出，肖翰的生活并不是不幸，只是被妻子过度照顾。

相信在遇到yoyo之前，肖翰的生活一塌糊涂，他早就忘记了心动的感觉，只相信生活的安稳而不care生活的质量，因此yoyo成为了肖翰的救世主。

影片开头有一个有趣的铺垫，邓超虽然只出演了几分钟的戏份，却起到了绝对重要的作用！

老二邓超是一个十分相信一见钟情理论的人，因此年过30还是个处男的他时常被其他的兄弟嘲笑。

直到有一天，他真的遇到了一位让自己一见钟情的女生，不过却因为心跳加速导致心脏病突发猝死。

他始于爱情，也终于爱情，是这五兄弟里最纯粹的。

因为老二的猝死，肖翰的妻子才给他带了心脏测试仪，然而这恰巧验证了肖翰对yoyo的一见钟情。

yoyo的出场无比可爱，红色的连衣裙、对美的自信、裙摆撩起时的娇羞和俏皮，相信任何一个男人看到这样的场景都会十分心动。

伴随着欢快活泼的音乐，肖翰和yoyo的初次见面就将肖翰的情愫完美展现了，电梯里心脏测试仪的滴滴作响让这场略显尴尬的戏份多了几分笑料。

也就是从这时开始，肖翰决定约yoyo吃饭，并让三位好基友帮忙。

一场四兄弟共同帮助肖翰出轨的热闹戏码正式上演，有趣的是，三位猪队友时常弄巧成拙，让肖翰屡次失败。

肖翰的一次错误的电话让他的女上司玛莉莲（闫妮）倾心于他，没想到一次蓝鲸鱼酒店的约会却成了一场捉奸的闹剧，让闫妮一人苦等一夜。

生活的闹剧无疑也会影响到职场，闫妮的心狠手辣让无数次拒绝闫妮示好的肖翰莫名其妙地被捉弄。

所谓莫名其妙，实则是肖翰自己也不知闫妮的倾心。

还记得《夏洛特烦恼》的大傻春吗？

他的人设深入人心，是一个神经大条而用情至专的人。

在《情圣》里，艾伦仍然饰演这样的人，他对闫妮一见钟情，却常常被闫妮误以为他是替肖翰传情。

在这场爱情的闹剧里，肖翰是深陷其中，可怜的是毫不自知却对肖翰深信不疑的妻子。

但除此之外，也深深伤害了爱慕肖翰的闫妮和被肖翰爱慕的yoyo。

自始至终，肖翰和yoyo都没有直接的交集，他们从未真正约会过，最后的成功居然是yoyo主动示好。

但这也打破了肖翰对yoyo的美好幻想。

电影《情圣》玩了一个倒叙的结构，肖翰被关在了宾馆的窗外，妻子前来营救。

原来是在yoyo和肖翰同床共枕后，yoyo的男朋友突然杀来，yoyo将肖翰赶出了窗外，让肖翰独自一人在窗外过了一夜。

本片的结尾用梦境处理这一切，或许是为了正能量的考量，让这一切变成一个男人的一场春梦。

一觉醒来，肖翰仍旧要回归家庭，一切画上句点。

我不会将这部电影单纯地用悲剧和喜剧来衡量，因为它承载的是对生活的期盼和对爱情的寄托，它其中有太多真实的生活片段的堆砌，也有太多对人生平淡无奇的抱怨。

事实上，肖翰是在对自己一成不变、稳定安逸之生活的摒弃，yoyo只是一个媒介，是一个契机。

但最后，编剧和导演也没有给出一个明确的答案。

或许只是想告诉所有正在面临着七年之痒的夫妻或情侣们，抓得越紧跑得越快，但信任永远是连接彼此的永恒桥梁。