极速风流

作为一个KR饭，其实应该再早一点看这部电影。

今天看过之后也不得不说，要是再早一点看就好了。

之前对James Hunt的各种“辉煌”事迹也不是没有耳闻，说实话，这样的人我并不是太喜欢，即便是KR说过的欣赏。

而Niki Lauda这个KR黑，演员演得好得太过分，弄得我都没法讨厌真实的劳达了。

看完此片，感觉能够理解KR说的自己生错了时代那句话。

70年代的F1，一圈纽伯格林要跑7分钟，一次翻车事故就会葬送一个生命，大雨中的起步也不会有安全车带领，车手每次坐进赛车，就意味着要面对20%的死亡概率。

但那个时候，大家比得是谁的赛车更好，谁的胆子大、状态稳，哪怕是个付费车手，也是带着高超的调车技术来的。

钱，技术，速度，就这么简单。

PR公关、派系斗争，不能说一点没有，至少远比现在简单得多。

车手需要考虑的，就是怎么样更快，怎么样超越对手。

那个时候的F1没有现在速度快，也没有现在那么多万全的保护措施，车手真的是用生命在赛车。

平均每年两个车手丧生，但依旧拦不住他们比赛的步伐。

理智的Lauda要求取消雨天的德国站，但多数车手仍旧宁可冒险也要继续比赛，当然这其中有一些其他因素，但很多车手其实已经没有争冠希望，即使不比赛也不会损失什么，可是作为一名F1车手的自尊心不容许他们就这样对老天认输。

所以日本站的时候我无法认同劳达的决定。

事实上劳达是从安全因素出发还是从家人的角度出发决定退赛我不得而知，但那是收官战，是总冠军争夺的关键之战，我不能理解一个受重伤42天后坚持重返赛场的人，究竟为何要在这个关键时刻放弃。

Hunt追求胜利和之后的极致享乐，Lauda则专注于赛车本身，生活按部就班脚踏实地。

两种截然不同的人生态度，或许从最开始时是互相看不惯，但慢慢随着时间的流逝，从一开始的敌对、碰撞，到后来的惺惺相惜，日本站发车前那个对视和敬礼真是让人唏嘘慨叹。

我不认同你的处事方式，但我尊敬坚持自己风格的你。

虽然，劳达，你要是不那么刻板，或许人缘会更好；虽然，亨特，你要是勤奋一点，或许能赢得更多胜利。

我不是想贬低现在的F1，毕竟它现在更安全、更快，也不乏精彩的缠斗（虽然这几年因为规则调整变少了），在五站红灯依次亮起又熄灭的瞬间仍旧能够让人肾上腺素狂飙，但它背后的、场下的争夺、阴谋、手段，给这个世界上可能是最伟大的运动抹黑太多了。

只有在公平、纯粹的环境下，人的因素才能凸显，才能留下一场场惊心动魄又让人意犹未尽的战斗，这些勇士，会为了胜利占尽1毫米的空间，拼搏到最后一个0.01秒。

在此致敬那个纯粹的年代，致敬所有为了赛车运动奉献出青春，鲜血，乃至生命的人们。

这个片子的评论我真的好想用咆哮体好吗！

这才是速度与激情好吗！

这才是勇敢者的游戏好吗！

这才是理智与情感好吗！

这种伟大友谊完全不逊于伯牙绝弦好吗！

这两男人放我面前要我选我都会选择困难症发作好吗！

既生瑜又生亮的世界太美好了有没有！

这片子既能刺激肾上腺素又拍好了两个性格两极但都天赋超群的男人，两个不悲情不做作，真正的配得上追梦人称号的男人。

人生遇见这样的对手和朋友是烧香拜佛都求不来的运气，Lauda的智力和坚韧落在哪个行业无疑都是个中翘楚。

Hunt的人生就像那一种鸟，真真是每一片羽毛都沾满了自由的光辉。

他们活出来的才是人生。

是快乐的，自我的，完全清醒的选择了脚下的每一步路，是顽强的，天才的，勤勉的让脚下每一步都熠熠光辉。

Lauda年老时的回忆像最好年份的酒，好到足够陈放博物馆，好到足够拿进拍卖行，这是幸福。

Hunt也不坏，他去世的时候还是风流成性，还能当永动机，也许对他来说这比身体成为自由的牵绊时去世要幸福。

关于总结语，只能说这是热血片典范！

作为女性观众请花痴！

作为男性观众请嫉妒！

《极速风流》是今年颁奖季中最触动我的影片，这当然不是由于那所谓的“基情”，而是类型片外壳下闪烁着的古典又高贵的精神——它是竞争的风度，是棋逢对手却又英雄惜英雄，是对自我的牺牲与超越。

简而言之，《极速风流》讲述了一个赛车场上的圣人与浪子之间的故事。

而且，颇为难得的是，它没有陷入运动场面的类型片窠臼，它将赛车退居为背景，着力描绘两人之间亦敌亦友的关系。

詹姆斯·亨特，出生于股票经纪人之家却遵从“本能”做了车手，他信奉及时享乐，无所畏惧，不计后果，美色、醉酒、速度、快感是他生活的标签，赛车是他的生存方式。

与之截然相反，尼基·劳达，继承了商业世家的严谨精神，死磕于赛车配件的分毫重量，计算于胜利的百分比，认真刻板，专注坚忍，赛车对于他是职业，更是持之以恒的修道。

这两种个体之间的反差，即圣人与浪子之间的反差。

黑塞在《荒原狼》中曾写道“人有可能完全将自己献给精神之事，投身趋近神性的努力尝试，那正是圣人的理想。

反过来，他也有可能完全将自己献给本能生活，遂应他感官的欲求，所有的努力都只为获得片刻的欢愉。

一条通往圣人，精神的殉道者，对神的自我献祭。

另一条通往浪子，本能的殉道者，对荒淫的自我献祭。

”“浪子”亨特追求的是存在，是瞬间中速度与激情的燃烧，如同摇滚乐反抗世界的那一声呐喊，也如同他胸口绣上的那句“Sex, the breakfast of champion.（性爱，是冠军的早餐）”。

“圣人”劳达追求的是永恒，是日积月累的点滴修炼，他在新婚之夜沉醉于幸福，却又担心“幸福是敌人，让你变得软弱，让你开始怀疑”。

这两个人的目标都是世界冠军，但却遵循了完全不同的路径，亨特依凭的是对激情的放纵，而劳达借助的则是对激情的严苛控制。

但在这冰火不容的两人之间，却有着至关重要的相似点——他们都在追求一种纯粹与绝对，他们不畏惧竞争，不断迎接极限的挑战。

这让我想起了《老人与海》，这部描写一个人同自己的“限度”的斗争的小说，这限度存在于每个人身上，有些人避开躲进安全范围，有些人却冒着失败的危险在限度的边缘奋战。

桑迪亚哥就是一位同限度角力的人，它的限度来自于那条凶猛的鲨鱼，可同时，也只有那条鲨鱼才配得上老人。

伟大的人需要伟大的对手。

从这个意义上，亨特和劳达是幸运的，他们都遇见了那个势均力敌的人，他们的比赛真正展现了体育的精神和竞争的风度。

除此之外，更重要的是，亨特和劳达都不畏惧献出自我，他们追求生活和情感的强度，他们都有着超越于自身的信念——赛车。

而与之相反，世俗生活中的市民却总关注于保有自我，他们愿意奉神也乐于享乐，但更想享有一种舒适轻松的生活，他们试图在圣人和浪子之间寻找一个均衡的点，没有暴风骤雨，为自己建一个小小的别墅，安居于此，但他们却永远错失了一种有强度的生活。

亨特和劳达过的是有强度的生活，不管这种强度来自于禁欲抑或纵欲。

他们将自我放低，将生命向中更重要的事情敞开，在其中感受更深沉的意义。

这也是两人虽截然不同却惺惺相惜的根本原因。

归根结底，人总要将自己投身于更伟大的事情中，固守着自我其实是多么无聊的一件事。

刊于《世界电影画刊》

导语：每个赛季，F1中有25名车手出赛，每年我们中有两人死去，什么样的人会做这种工作？

肯定不是正常人，神经病、反叛者、怀揣梦想的人。

迫不及待要名垂青史的人，不惜为此付出生命。

——尼基·劳达其实这部电影早在2013年的时候就已经在国外上映了，自己也一直想看，但是奈何”快播“早已不在，自己也不是什么“种子达人”（别笑，我很纯洁的），所以无奈的等了两年，终于盼到在国内上映的日子！

于是乎在周末的下午，飞奔到电影院，静静的看完这部时常123分钟的电影.......如果有人问我看完后《极速风流》后对这部电影有什么评价，我会毫不吝啬的赞扬它，因为的确，它是我迄今为止最好看的F1电影！

文章内容剧透，慎入！！！

重温F1历史上的那段光辉岁月这其是一部记录两位F1世界冠军——詹姆斯·亨特和尼基·劳达在上世纪70年代赛道角逐的电影，既有香车美女，又有赛车竞速！

而且如果你热爱F1，我想詹姆斯·亨特和尼基·劳达这两个名字在你的心目中绝对的与众不同！

詹姆斯·亨特——狂放不羁的浪子<图片2>F1是个花花世界，这点堪比娱乐圈。

俊男、美女、赛车加上大把金钱与名望，风月故事简直水到渠成。

不过，金发帅气的詹姆斯·亨特，在这点上可谓独领风骚，他算得上是F1史上最放荡形骸的车手，没有之一。

但不可否认，这位浪子拥有卓越的赛车天赋，他的驾驶风格激进而凶狠，从福特方程式与F3开始，他就屡屡用强悍的走线把对手逼向绝路，并丝毫不惧怕各种事故。

而单从职业成绩而言，亨特只是众多F1冠军中的一名，他甚至没有成功卫冕过冠军。

在1976赛季的巅峰之后，其成绩便不断下滑，最终在1978年末，结束了自己五年的F1生涯。

与F1战绩相比，亨特另一个引以为傲的纪录是其性伴侣数，他给出的答案是5000！！！

尼基·劳达——严谨刻板的车手<图片3>亨特的故事之所以有趣，很大一部分得归功于他的对手尼基·劳达。

上帝很调皮地做了这样的安排——令两位性格迥异的车手同处一个时代，并让他们相互竞争，火花四溅。

劳达几乎是亨特的反面，这位满怀赛车梦想的奥地利人，不顾家人反对而投身赛车运动。

通过向银行贷款的冒险方式，自己购买车手席位来参加方程式比赛，从F2开始挣扎着向F1进发，并最终在1974年得到法拉利老板恩佐·法拉利的认可，加盟法拉利车队。

而且与亨特的昙花一现不同，面部被毁容的劳达继续着高水平的表演，他在1977年与1984年又分别拿下两个世界冠军。

如今，尼基·劳达依然活跃在F1车坛中，成为了德高望重的F1传奇人物。

完美演绎的赛车传奇而《极速风流》则是根据这两位F1传奇赛车手真实传奇故事改编，完美的角色性格塑造、演绎和带有传奇色彩的故事性剧本使得本片在赛车题材的电影类型打造上无限趋于完美。

首先两位主角不但从外貌和神态上努力向原型靠拢，在服装、造型方面也进行了精心的模仿，以求还原真实人物的外表。

比如锤哥（雷神扮演者：克里斯·海姆斯沃斯）扮演的詹姆斯·亨特，减肥14公斤才把自己塞进赛车，丹尼尔（《美队三》中邪恶男爵扮演者）所诠释的尼基在遭遇赛场事故后，面部大面积烧伤的妆容，更是令丹尼尔无限接近尼基。

除了演员的完美演绎，整部电影的制作也是业界良心。

特别值得一提的是片中的高速摄影和特效团队，做出了惊艳的视觉效果。

<图片4>在最后一站富士赛道的比赛，大雨倾盆而下、引擎轰鸣、轮胎飞转的发车画面，仿佛将观众带到了比赛现场。

特别最后一站富士赛道的比赛，大雨倾盆而下、引擎轰鸣、轮胎飞转的发车画面，仿佛将观众带到了比赛现场。

无上荣誉的背后是无限的接近死亡在《极速风流》中，我们也真正的感受和了解职业赛车手的疯狂和激情！

他们游走在死亡线上，像劳达说的那样，20%的死亡概率。

这里是死神的前往地狱的通道，也是速度与激情铺就而成、代表无上荣誉的红地毯。

<图片7>电影其中一个片段：在德国大奖赛上的纽伯格林赛道的赛车事故中，传奇车手尼基劳达在800度的烈焰中被困达1分钟，在死神的镰刀边缘捡回一条命，但却因此毁容。

但令人难以置信的是，仅仅过了42天后，劳达不顾医生的劝阻坚持在蒙扎出赛！

或许在医院苏醒之后的劳达，忍受痛苦试着将赛车头盔戴上，为重返赛场做准备的那一刻起，他闷声的嘶吼和来自胸腔痛苦的低鸣就已经告诉了我们：带上头盔，重回赛场，才是一名职业赛车手应有的尊严！

视听、心灵双重震撼F1赛场是一个梦想燃烧的地方，也是英雄辈出的地方。

正是在这样一个极速世界里，让无数怀揣梦想的人甘愿为他付出生命都在所不惜。

我喜欢这部影片，他告诉我们人生不仅仅是输与赢，而在什么样的人生态度。

人生至少要有一次赌上自己一切和够格的对手分高下才称得上完整，不最后不得不感慨，影片如此精彩，恐怕很久我们都不会再看到如此出色的赛车电影了。

看这部电影之前，我基本已经不太相信，赛车题材的电影还能（在情感上）拍出什么新意了。

观影结束后，我想为本片鼓掌。

虽然改编自真实故事，但是对于我这样对赛车世界并不了解的观众，这版电影故事还是完全新鲜的。

而且让我安慰之处在于，朗·霍华德并没有让赛车成为主角，而是仅仅让它成为了故事的点缀，博弈本身和博弈双方在其中的成长和转变，才是影片的核心。

这是我觉得本片做的最好的一点，对节奏的把控，详略很是得当，自如流畅。

本片的还原度很高，无论是丹尼尔·布鲁赫和克里斯·海姆斯沃斯分别饰演的尼基和詹姆斯，还是各种现场画面，或者是影片整体气质，带回感十足。

以至于，这部电影已经让人有了纪录片的错觉。

尼基和詹姆斯都从最初的轻狂开始，一步步，按照自己的方式，奋斗于自己认为重要的目标。

两人风格迥异，一个风流成性乐于冒险，一个精湛踏实隐忍稳定。

但他们又殊途同归，都在因相同或不同的目标，放肆投入，拼搏为赢。

影片有两场关键的比赛，两场比赛的天气条件都很差，朗·霍华德对这两场重要比赛的把控很是娴熟。

第一场，赛前的气氛阴郁不祥，给后来的事故做了情绪上的铺垫。

另一场，詹姆斯浴火重生，赛前气氛仍是压抑无比，最终一个人拼搏到底，另一个人急流勇退。

在情绪和人物构建上，这两场比赛都是影片的分水岭。

两场比赛，也把两个人带向不同的结局，让他们完成了对不同人生信仰的选择，同时，彼此保持尊重与欣赏。

这部电影整体来看，还是比较传统的影片，好在作为导演的朗·霍华德知道该怎样把握这种影片的方向，让它不流于单纯的励志片或是赛车电影。

它比较凝练，又比较开放，你可以在这样的故事中，找到自己想要找到的理念，并在这样的寻找中，融入电影的情绪中。

在告别时，心有感慨，不知从何名状……时间在流逝，岁月在继续，人在改变，人生的目标也在改变，也许我们都会有这一天，认同了人生应该自得其所，应该有得失取舍，不该有绝对的输赢，与意义。

极速风流，虽是相当乏味的译名，却也道出了F1赛车的魅力所在。

享受操纵杆，达到人类在陆地上的最高速度，万众瞩目，还全球巡回比赛，也顺便全球巡回风流（据说James Hunt睡过5000名美女）。

同时，这也是和死神并驾齐驱的事业，每年25个赛车手，平均死两个，参加的只有Rebels, Lunatics, Dreamers。

好莱坞以本片为我们奉上了一部教科书般的真实事件改编的商业电影。

真实改编，首先是真实。

本片对此做足了诚意，锤哥和德国演员Daniel Bruhl不用化妆，对人物原型都可谓“神还原”，遑论几个配角都如此贴切了。

其他方面，无论是尊重历史，还是赛车技术细节，至少在外行看来，无可挑剔。

<图片3>要光拍速度与激情并不难，难的是拍出真实的车手的内心世界和他们的生活。

不是最新的F1冠军，也不是最传奇的七冠王舒马赫，本片挑选了1970年代的两位冠军，James Hunt和Nikki Launda。

一个是风流不羁的英国金发浪子，speed for dinner sex for breakfast；一个是不苟言笑的奥地利奋斗家，一心一意只扑在赛车上。

截然相反的两人，竟然能并驾齐驱，都成就F1的巅峰，这无愧为一项传奇的事业。

<图片4>截然相反的两人，初识自然不会互相欣赏。

影片处处突出了两人的不同，以及激烈的竞争，和并不掩饰的相互厌恶。

尤其是当对手一帆风顺，自己却备受挫折的时刻，无论是失业喝闷酒还是地狱般的疗伤，那种烦闷和痛苦不言而喻。

转折发生在Nikki的事故时，和死神擦肩而过，让他们意识到最大的对手不是彼此，渐渐惺惺相惜。

真实事件改编电影，最怕的是缺乏戏剧性不够激动人心，以及详略失当沦为流水账。

《极速风流》在规避这两方面都做得出类拔萃。

两名车手的事迹足够传奇，但本片的梳理抛光绝对功不可没。

两人交锋数年之久，本片就抓住1976年赛季，既尽力重现历史让赛车迷如数家珍，也突出重点让普通观众忘情投入。

无论是赛车场上，那贴近地面的极限速度，和瓢泼大雨中飞扬水花的慢镜头；还是离婚撕逼，高空打炮，浪漫蜜月，家人担心的愁容，都剪辑凌厉，毫不拖泥带水，竟然找不到一点瑕疵。

不管你是不是赛车迷，你都能为激烈的极限竞速热血沸腾，也能为车手的宿命扼腕叹息，还能窥见个中成王败寇的残酷与虚伪，除了教科书，还能找到什么别的形容词？

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

2014年8月20日我看完之后的短评是140个“啊”。

我也不打算改了因为我今天看完之后的第一反应也是这样的。

然后在出字幕的时候马上买了下一场的电影票。

就是这么有魄力（甩头发其实我对Lauda和Hunt也并不是那么有感情，看过纪录片看过维基百科而这几年又听在梅奔的劳达爷爷絮絮叨叨开开嘴炮扯扯蛋，也算是对故事原貌有那么一丁点的了解。

讨论这片子是否还原了当年的那些故事没卵意思，所以我还是想想我为什么在听到theme title出来的时候一秒飙泪吧。

好丢脸啊。

真是毫无准备地不小心泪流满面纸巾都来不及掏。

大概是在那一秒我想到了在天堂的小天使奇奇。

还有V12的声音让我痛心（斜眼看现在的围场。

啧。

怎么说呢，片子的节奏、音效、配乐、剧情都配合得很好，非常紧凑，而对两人的刻画，Hunt我是不太熟的，但Lauda爷爷，嘴炮才是本体（喝茶。

我并不敢说自己是什么F1资深车迷但我承认我是脑残粉，每一次引擎声都让我鸡皮疙瘩掉一地。

还有片中的所有人，不管是车手，车队经理，老板，赞助商，马修，甚至是grid girl, 都让我不断地联想到了我所见过的、知道的所有现在围场的人。

而我又总是忍不住把Hunt和Lauda身上的特质投射到别人身上去……Hunt的金发碧眼，放浪不羁，讨人喜欢……Lauda的嘴炮，要强，认真，调教好手……但，没有人和他们一模一样，这也是我觉得很有趣很开心的地方。

两人的一场场对决不管场内场外也真的是好精彩，普通观众可能会被骗到看完这片子进了F1的圈但我告诉你们事实并不是这样的（喂。

不，其实也是。

你把一整年围场发生的精彩瞬间剪成一个2小时的片子，情节的精彩程度那绝对不输于rush. 当然，前年不行，去年好像也不太行（咦。

车迷其实过得很艰难的，一方面，又想要比赛精彩，另一方面，又每个星期都在担心受怕。

一下雨，我就开心了因为Seb在雨地表现总是非常出色，但又很不希望它下雨，因为很危险。

真的很危险。

Lauda纽格柏林提出投票建议取消比赛的时候，看着会议室窗外噼里啪啦的雨，我没有办法停止想到奇奇。

也没有办法停止想到Seb赛后说，他们应该在下雨的时候就马上终止比赛的。

那是我第一次看见Seb露出这种担忧又愤怒又难过的表情。

最后的日本站的雨。

别说了。

我要哭了。

可是，比赛就是这样的。

这就是F1啊。

就像Hunt说那样，你别期望一个冒着生命危险开F1的车手是个正常人了。

40年过去了，围场还是会出事故。

是的，车子变得越来越安全，越来越高级。

但是我们还是失去了奇奇。

我们还是会年年都见到车手进医院。

而我们还是无法停止热爱这项运动。

F1不仅仅是跑圈这么简单，rush让我很喜欢的一点就是它透露了一丁点儿（。

这样的信息。

围场政治，车队赞助，车手本人的性格和脾气，车手对赛车的调教能力，小哥们换胎的速度（咦。

真爱粉如我一个赛季的开始是1月新车的发布。

而是的，就连涂装我也可以高潮半天的。

更别说头盔了。

头盔，简直是F1最大的看点之一。

现在竟然规定不能老是换头盔，没卵意思。

（点开了Seb的头盔图册（喂。

难道你们不觉得Hunt那个黑色头盔比Lauda的好看很多？！

难道你们不觉得莲花74年那辆车比迈凯轮76年的M23好看很多？！

我到底在说什么……（。

随便了。

虽然自从劳达爷爷活跃在围场之后他每说一次话我都要吐槽他，是的就算他夸seb也是怎么听怎么别扭（也真是一项厉害的技能（。

但真的，非常，非常，非常敬佩他。

而他俩之间的关系，啧。

导演怎么想的我是不知道的，反正我在电影院是双手捂脸捂了三次的。

你们自己去看看纪录片，我真是，一个大写的感动。

而且听着一些对Hunt的评价和回忆从劳达爷爷口中亲口说出来，我:)) 好的。

希望以后有人拍一个Seb和Kimi的预告片，然后男配是头哥（喂。

大概就是这样了。

我去二刷了。

---二刷之后，我二刷很冷静。

你们看着我真诚的眼睛。

其实在14年看片子之前，我就已经看过他俩的记录片了，而OST更是听了不知道多少遍，根据OST的曲目标题，把剧情也猜的差不多了，但这丝毫不影响我当年看的时候的激动。

对于一个听OST里面的引擎声就能起鸡皮疙瘩的我来说，你们就别指望我有什么出息了。

这片子的选角真的很神，你们看以前的照片和视频，男女主角都是，神还原。

不是开玩笑。

Daniel的口音也是厉害了，虽然锤哥的英音还是有点不到位（。

另外这片子我很喜欢的一点就是画面的处理。

很多赛车场面的镜头的角度，都是现在比赛直播里能看到的角度（以前的比赛就不知道了。

而且加入了很多引擎内部的模拟画面做切换，还有车手头盔内的镜头（舔睫毛（喂。

真的，非常美啊！！！

好几个画面让我想到了我很喜欢的一个围场摄影师：http://www.vladimirrys.com/ 基本上我是比赛周之后都要刷他的网站，图真的拍得太美了。

完全捕捉了围场从赛道到维修区到观众席，从车手到技师到马修到粉丝，的一切美感。

看完你们也会被这项运动美到。

F1，真的很美。

车子真的很美。

是那种极致的美。

虽然，有几年还是挺丑的（。

但，还是，跑起来，美得惊心动魄。

最喜欢的部分大概是最后Lauda的独白配上Hunt和他本人的真实照片。

感动得无以复加，只想起立鼓掌。

而这一刷，所有的受伤场面我都捂住了眼睛。

尤其是Lauda受伤那一段。

我真的看不下去。

太心疼了。

太害怕了。

这片子我从13年10月等到12月，等到14年的4月，后来彻底放弃了。

而如果我很庆幸，终于等到了。

但很遗憾没有车迷小伙伴陪我一起看。

可是我很高兴我刷了两遍。

大概就这么多了。

LZ已经基本脱离跑圈坑了，此文不出意外应该会停更。

谢谢大家中肯的建议和有爱的交流，有缘下个圈子再见。

14/1/3更新大概12月初在PBS看到过一个Lauda采访，让他回忆在纽博格林撞车的前后。

除了已经提到的自带上帝光环的车迷，那个让神父滚蛋的桥段也是真的。

Lauda说，当时他的确是半死不活迷迷糊糊的，也看不见有人过来，就感觉到有人把手放在他肩膀上，还在念些什么。

他一想坏了该不会是神父吧，心里呐喊“我还年轻我不想挂”，然后对神父说get out（你没看错他真的没有说f打头的那个词）。

……==============预告片version（已删除错误预测）============这两天把Rush的几个预告片翻来覆去看。

F1那点老料真是，放到现在来都是钻石梗，现在围场的相爱相杀戏码跟那时候一比简直就是战五渣，逼得我开日志。

在期待正片和这篇日志预测的契合度的同时，也请大家默默给一帧一帧拉预告片拉到虚脱的LZ点个蜡烛。

1.Hunt和Lauda的相识不得不说Ron Howard这个常年拍伪传记片的家伙，不腐则已，一腐大概就能占据好莱坞导演同人男三甲。

看看这台词："Who's that?" "It's Niki Lauda. He's just been signed by Ferrari." "Then he is nobody."Hunt和Lauda在1971年开F3的时候就已经认识了，最官方逼死同人的是，而且他们在伦敦的时候还曾经住过同一间公寓。

看看风流汉子是怎么毁了纯情少年的贞洁（并没有）的，“有次Hunt为了在房舍中替自己的朋友举行生日派对，竟因此怂恿Lauda独自出外逛街，而Lauda在回顾时也指出Hunt身边的东西令人「脸红」, 并对Hunt与女伴「左拥右抱」的习惯，他说这正是Hunt的「专长」”。

好吧我错了，早说了不该低估爱抚一圈的狗男男们的。

2.Hunt及其家属Olivia Wilde姐姐在片里饰演Hunt的第一任妻子，Suzy Miller。

预告片里Miller和Hunt初见是在P房里。

实际上Suzy是个退圈模特。

她和Hunt是74年在西班牙的一个party上遇见的。

（此处已证实）（所以之前一直在和伦敦小Niki同居么……）Hunt在认识Miller的几个星期后就求婚了，很快便在74年10月份成婚，预告片中也有婚礼镜头，可惜现实似乎没有银幕上那么幸福，甚至可以用一团糟来形容。

（具体婚礼逸事可参见http://bbs.hupu.com/1730685.html）1976年底，也就是Hunt和Miller结婚一年半后，Hunt就用一百万把自己老婆卖给Richard Burton。

其中的故事很复杂，在上面放链接的贴子中有详细阐述，看起来电影也没拍到那儿，不做考据。

Hunt的私生活极其混乱，具体也可看那贴。

空姐梗在预告片里有出现，搂妹子什么的不用说，交过的女友更是数不胜数。

记得当年要把Hunt搬上银幕的消息传出来以后，有亲友开玩笑说：“这片要是大陆引进，估计剪出来只剩片尾字幕了。

”还是在西班牙，1982年秋天Hunt遇到了他的第二任妻子，Sarah Lomax。

次年他们结婚并生育了两个孩子。

1989年他们离婚，理由是Hunt承认和别的女人有染。

1989年，Hunt在Wimbledon（没错，他1982年就搬过来了，强烈怀疑是为了看网球）遇到了Helen Dyson。

这姑娘当时是个餐厅服务生，比亨特小18岁，因为怕父母反应过激一直瞒着家里偷偷和Hunt谈恋爱（真·纯情少女啊……）。

虽然亨特遇见她的时候已经过了42岁生日，但她的确改变了Hunt许多。

他开始戒烟戒酒，健康生活，甚至还养了一只鹦鹉（那只鹦鹉后来还得了啥啥鹦鹉大赛的冠军囧）。

看起来Hunt在兜兜转转了大半辈子后终于要步入正轨了。

可是上天偏偏不许。

1993年，就在Hunt向Dyson求婚成功的第二天，他死于心脏病突发。

3.Lauda及其家属Lauda的第一任妻子叫Marlene，1975年也是在一party上认识的Lauda。

（正片里说是在Clay Regazzoni的趴体上，有待考证）而且，这位姐姐也是个退圈模特…………顿时觉得皮法这对“你找啥女人我也找啥女人”的桥段只能算致敬老前辈。

Marlene给Lauda的支持是不容忽视的，就和预告片里的镜头一样，Lauda在复出新闻发布会上特意感谢了她：（原话）"Marlene must have been terrified by my face, but she only made me feel that I was a great man and gave me the will to get well." 预告片中有Lauda开车带Marlene出去兜风，因为开得慢而被Marlene调侃的一段，这个也是有渊源的。

Marlene曾经形容过Lauda私下的驾车风格"slow, safe and always with a seat belt"。

不过这场婚姻在经历过Lauda两个巅峰期以后走到了尽头。

Lauda私底下脾气不好，生活没有计划。

他在Salzburg的家中时，不是在车库、花园晃悠，就是逗狗，啥正经事业不干。

Marlene拖着迟迟不和他离婚也是因为孩子的成长问题。

他们的两个孩子现在都在从事和赛车有关的工作。

一个是赛车手，Mathias Lauda ，去年在开GT1，哥哥Lukas则是他的经济人。

这位F1历史上最伟大的车手之一新晋成了梅赛德斯的挂名主席，经常说些糊涂话，并且专注黑某芬兰车手一百年，出息。

4.挥旗的镜头很明显，德国旗，1976年德国站纽博格林赛道，Lauda大撞车的那站。

5.预告片中，比赛前的阴云密布不仅仅是导演为了展现即将到来的灾难的隐喻，那天赛前纽博格林的确下了雨，而且在比赛中断断续续下着。

6.在现实里，Lauda撞车以后又有两辆赛车撞上了他，分别是Harald Ertl的Hesketh（Hunt的老东家）和Brett Lunger的Surtees。

7.Hunt: “I feel responsible for what happened.”Lauda: "You would, but watching you win those races when I was fighting for my life, was equally responsible for getting me back in the car."虽然现实里这俩人都从来没说过这样的话，但Hunt的确做了一些激励Lauda回到赛场的事。

他在无法探病的情况下寄出过一个充满挑衅的电报给Lauda，促使他以奇迹般的速度回到赛场。

8.基本上所有下大雨的镜头，都毫无疑问是76年底收官的日本站。

Lauda在正赛第二圈因为雨势太大，觉得不安全而退赛。

9.现实里，Lauda复出后的76年剩下几站没有拿过一个分站赛冠军，尽管他在归来后的第一场就拿到了第四的好成绩。

预告片里有他伤后车队工作人员把他抛起的庆祝镜头，这应该是76年倒数第二站美国大奖赛，只有那站Lauda以第三的名次上了领奖台。

10.Hunt打人的镜头有两个。

一个是把迈凯轮工作人员打到在地，一个是打Lauda。

虽然Hunt是除了名的暴脾气，但在围场里打人什么的事还是不常发生的。

前者确乎发生过，但那是1977年的事了，后者则无记录。

倒是在F3的时候，Hunt在70年的水晶宫F3比赛里把试图在最后一圈超越他结果却发生碰撞致使两人都退赛的Dave Morgan暴打了一顿。

11.预告片中Hunt说"I can beat this guy, trust me"的对象应该是当时迈凯轮的经理Teddy Mayer。

虽然实际谁都不知道Hunt是否真的主动找过他，但的确他把Hunt签下的，以填补传奇车手Fittipaldi走后留下的空缺。

12.预告片中有Hunt光脚在地上拍打的镜头，Hunt在围场的时候经常这样，穿T恤牛仔裤并经常赤着脚参加各种有国际性企业老板主席，媒体高官出席的活动，这几乎算是他给人的标志性印象之一。

13.1分29秒版第41秒锤哥的那个眼神，真·Hunt也有一张角度一样、构图一样的照片。

就是这张照片让我觉得锤哥不会把Hunt演砸。

14.预告片里Hunt在门外看Lauda的新发什么的也是大腐男的杜撰，真Hunt哪有时间去，泡妹子还来不及。

以下纯关于现实。

15.LZ的心头好CP一直都是相爱相杀的类型，这对恰好中了命门。

Hunt在夺得年度总冠军后说，“不论按哪条人文规则，我都不应该成为一位F1的世界冠军。

”Lauda也在后来的场合里说过，“我的确一直在嫉妒他。

”16.Lauda在很多年以后说起撞车那天早些时候发生的事。

“在我出发前往纽伯格林去比赛之前，有位车迷要我在签名下面写上日期，我问他为什么。

他说因为这可能是我的最后一场比赛了。

”听起来和Senna大神在撞车身亡那天说的“我不想开了，我想去钓鱼”，格外相似。

17.说回Hunt。

他生前送过他爸爸Wallis Hunt一瓶1922年的红葡萄酒作为六十岁贺寿礼，他的朋友们在他的葬礼后分饮了这瓶酒。

恐怕Hunt自己也没有想像过这样一幅图景，是非功过，尽在觥筹交错中诉说。

18.Hunt在80年代经历过大的投资失败。

有一回Lauda把Hunt约出来吃饭。

Lauda这么形容那个时候的Hunt：“他自行车轮胎都没气了，我帮他买了份午饭，给了他点钱。

但我告诉他要重新振作。

要戒酒，还有其他那些习惯。

”后来Hunt的确开始慢慢恢复，给BBC当解说员让他有了稳定的收入来源。

19.很久以后，有一位同样金发碧眼，同样酗酒成性，同样特立独行的赛车手发疯一样地崇拜他。

他用James Hunt的名字参加家乡的比赛，把James Hunt的名字和画像印在头盔上，把大老板伯尼气得要命，觉得他在给这部电影做植入广告。

他和James Hunt一样，拥有一个虽然再没得过但传奇无比的世界冠军。

20.Hunt曾经说过，“这就是后面所发生的事情。

因而我们没有像修道士那样生活。

我们尽情享受生活。

”一世风流，理当如此。

这篇东西LZ一开始只是打算做个轻松吐槽，没想到越写到后来越沉重。

那年F1太多政治加持太多利益纷争，唯有他们在赛道上的鲜血和汗水才真实纯粹。

愿他们的历史永存。

参考资料：http://bbs.hupu.com/5817959.html

本片主要刻画两个势均力敌的赛车手的故事，但之所以能取得成功。

抛去惊喜动魄的赛车场面不谈（即使影片中驾驶的并非是真正的一级方程式赛车，而是三级方程式赛车，但在车身上加以伪装，改头换面。

），在于两位主角的个性的迥异。

“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯（Chris Hemsworth）扮演的是英国赛车手詹姆斯·亨特（James Hunt），这个赛车手不修边幅，一头飘逸的金色长发，长相英俊，私生活一团糟。

做事不考虑后果，就连面对记者的采访，都能脏话连篇。

但他对于赛车的热爱是深入骨髓的。

丹尼尔·布鲁赫（Daniel Brühl）则演绎的是奥地利车手尼基·劳达（Niki Lauda），修着短发，其貌不扬。

他是一位熠熠生辉的天才赛车手，并且对于修改赛车他有自己独特的感觉。

他很理智，赛场外开车小心翼翼，竟被当时的女友嘲笑开车像老年人，他对F1的追求则非常纯粹。

●通过影片中遇到的一个共同的抉择还可以对比出两人对于赛车的理解不同：雷大锤（詹姆斯·亨特）在赞助商签约日期结束的时候陷入了苦恼，他忍受不了没有车开的日子，为了此事，他不仅一口回绝很长时间见不了几面的妻子滑雪的要求，而且在用尖酸刻薄的话将其讽刺了一番，这也导致了最后二人的分道扬镳。

在赛车与爱情上面，他认为爱情不值一谈。

尼基·劳达在最后一场富士站的比赛中，由于下雨，路面湿滑，他在跑了几圈后毅然选择了退赛，他把完好的法拉利1号开到了维修站，在场的技师、主持人和现场的观众都充满了疑问。

他下了车，来到了在现场观看比赛的妻子身边，两人四目对视。

我知道，他在赢得冠军和爱情当中，他的选择是后者。

●而对于赛车的风险可能导致死亡的问题上，他们也给出了截然不同的答案：“我能接受每次当我坐进车内会有20%的几率会死，我能接受这个但多一个百分点都不行。

”尼基·劳达在之前的纽约格林赛道比赛之前就召开了一个全体赛车手的会议，由于天气原因，地面湿滑可能导致赛场事故的发生，他提议取消比赛，但由于一旁的雷大锤干预，此提议被取消。

他的赛车理论更单纯，是出于本能的真真正正的酷爱，但他仍能客观的看待风险，这是难能可贵的。

20%是他的底线。

“那天，我为了击败你已准备付出生命这就是你在我身上起到的作用，你把我逼成那样，而且感觉很不错！

这难道不就是我们开赛车的意义吗？

直视死亡，并戏弄它。

”詹姆斯·亨特认为这是一种高尚的骑士精神，在富士站最后由于他近于玩命的癫狂状态，不顾一切拿到积分超过劳达，最后拿到了冠军。

他完全没有风险的概念，他只有融入血液，深入骨髓的对于赛车的热爱、对于冠军的追逐。

“不疯魔不成活”对他是最贴切的形容。

20%的风险理论对他而言扼杀了赛车的精髓，扼杀了运动的精髓。

劳达在最后的传记中写道：对詹姆斯来说，一个世界冠军的头衔就足够了。

他已经证明了他所需要证明的，给他自己，也给所有质疑他的人。

两年之后，他退役了。

当七年后我再一次在伦敦见到他时，我又成为了世界冠军，他是广播播报员，光脚骑着自行车，车胎还是扁的。

仍然把每天当做人生的最后一天过着。

当我听说他45岁时因心脏病去世，我并不吃惊，只感到悲伤。

人们总认为我们俩是对手，但他是我喜欢的很少数的人之一，更是极少我尊重的人之一，更是我唯一嫉妒过的人。

观之至此，人生在世，得一对手，夫复何求？

我不想再去吐槽电影名字的恶俗，这部电影是2013年最好的剧情电影之一，后面统统的没有之一：是众多剧情片中最好的传记类电影；是传记类电影中最优秀的赛车电影。

用电影中结尾点睛的句子结尾：别把生命中的敌人当成为一种诅咒，这也是上天的恩赐，智者从敌人身上学到的，比愚者从朋友身上学到的还要多。

很优秀，但离伟大还有些距离。

很棒的商业片。

故事原型取自于F1赛车场上两个宿命的对手：James Hunt和Niki Lauda。

讲的是在两个不同的个性的赛车手在一样的赛道上贯彻着自己的生活方式。

表面上讲述的道理是：不要去怨恨你的对手，要把你宿命的竞争者当做是生活的一种恩赐。

聪明人在敌人的身上学到的比在朋友身上的还要多。

深入埋在故事里的道理是通过这两个人的竞争向观众展示生命的多样性，永恒与绚烂、理性与自由都是造物者的恩赐。

豆瓣给出了9分的高评分，但查看IMDB的票房成绩，Rush必定是亏钱的。

我想到了导演郎.霍华德的另一部片子《铁拳男人》，同样优秀，但是一样败给了同档期的商业大片《史密斯夫妇》。

作为奥斯卡最佳导演的获得者，在指导的能力上，这部片子仍旧完成的非常优秀，但可能在商业上，朗霍华德缺了点运气，这是循规蹈矩给他带来的瓶颈。

规范的叙事节奏，合理的镜头调度，用功但缺少些灵气的角色表演，为了高潮而设定的巧妙气氛，这是我在朗霍华德身上找到的标签。

屏幕前的观众永远会喜新厌旧，这是电影人一生需要背负的罪孽。

在商业和艺术之间、在故事和画面之间、在价值观和情节之间、完美的标准永远随着时间不断变化，电影应该在你完成最后一个镜头之前追求那个时刻的完美。

否则，你只能是一位商业电影导演，你只能在片场上带着几个卡司为片方打工。

在这点上，我想为李安骄傲，也要为斯皮尔伯格喝彩。

前者，不断打磨着电影艺术的无限可能，后者则是在所有现役导演中，对商业和艺术之间的和谐掌握的最好的一位。

如果大陆有上映的计划，建议大家去影院的音响效果下去享受这部商业电影，引擎的轰鸣和运动镜头的快速切换，是能够让你在电影中深刻体会到电影主题的。

Niki Lauda的扮演者Daniel Brühl表现优秀，不出意外，会得到今年奥斯卡的提名，同样令人印象深刻的是他在影片中妻子的扮演者Alexandra Maria Lara，端庄而又温柔。

我是Niki,我也会在最后那场比赛中做出同样的选择。

四星推荐。

2014年1月9日 午夜