河童之夏

《河童之夏》这部电影好长，但是泪点很多；尽管是用手提躺在沙发上看的，到了后面我却沉浸其中不能自拔。

传说中的妖怪（我觉得翻译为精怪或精灵更恰当），河童小酷，目睹父亲被企图侵占沼泽改为农田的武士砍死，在逃命中遇到地震，被嵌在石头里，直到两百年后才被小男孩康一捡回救活。

妖怪在现代不啻是个神话，康一一家马上变成焦点，他们和狗狗阿伯、河童小酷都遭遇很多困扰，最终阿伯被车撞死，小酷被送去乡下隐匿起来。

故事脉络很简单，但整个剧非常丰富，刻画的人物也很丰满。

康一一家都是普通人，爸爸是一家之主，家里出点什么事他都负责拿主意，安抚妻子，支持儿子，同时不忘照顾小女儿。

虽然在“隐藏小酷-曝光小酷-放生小酷”的过程中也迷失过，但最终能想明白“我们过去做的才是不对的“，真的很不容易，一个大男人能承认自己的过错，太不容易了！

他盘腿坐在沙发上给儿子和小酷玩相扑当裁判，按耐不住自己也下场，还有喝酒时倒一点到小酷头上，看到小酷醉得脸红还载歌载舞地求雨，笑得不可自抑，这些细节都让他有血有肉、非常可亲。

妈妈是家庭主妇，有女人独有的恐惧小生物（比如老鼠蟑螂和河童）、爱听好话（河童说她了不起她把头一扬自觉良好）、虚荣（害怕上电视时显老）、母爱（给小酷缝一个背囊来装他爸爸的手），很多细节把她也塑造得很到位。

最感人的，是她不愿意儿子为了给小酷寻找其他河童而远行，担心他，目送他出门，不满”他连回头都没有“，丈夫粗心地问”又怎么了“，她轻轻一巴掌打在丈夫胸膛上，带点撒娇以及得不到理解的不满。

妈妈总是最挂心儿女的，毕竟都是自己孕育的孩子啊！

康一的妹妹小瞳可能得不到观众们对《龙猫》里那个妹妹那么纯然的喜欢，因为她一开始就表现得不喜欢小酷，之后还跟小酷抢椅子（虽然她长大到再也不能坐那张粉红色椅子了）。

但是这就是真实世界里的孩子啊，他们有时候是天使，更多时候是小恶魔，哈哈。

讲到这个，不得不感叹，孩子的世界其实也是很残酷的。

康一喜欢的那个女孩子，被女生、男生都欺负，原因却是父母外遇离婚，这跟她有什么关系？

莫名其妙！

但是孩子们能理解这点吗？

不能。

他们从大人那儿听来的冷嘲热讽，加倍地施加给这个小女孩。

康一因为家里有河童又没有拿给他们看，也被孤立和抨击。

更严重的要数阿伯的前主人，小时候跟狗狗很好，长大的过程中被欺负而把压力发泄在阿伯身上，天天殴打它，以至于它离家出走。

长大之后，这个世界有变美好一点吗？

没有。

可能比孩子的世界更残酷。

站在小酷和阿伯的角度，看着它们在城市里逃命却走投无路，不得不心寒，哪一天自己被发现是这个世界的异类，你也会有同样的遭遇，哪里都有摄像机哪里都有镜头哪里都有好奇而冷酷的目光。

阿伯被好奇追来的车子撞死了，小酷爬上东京塔，彷徨张望，”爸爸，我找不到没有人类的世界“。

那一刻，人类世界对它来说是多么冷酷可怕的地方！

它想到了死！

我们没有曾经是小酷吗？

我们没有曾经觉得自己被孤立被排挤好像站在世界的边缘摇摇欲坠吗？

但大部分情况下，我们是那些好奇而漠然的观众。

扯远一点，我想起了厦门BRT纵火案，根据报道，嫌犯是想领低保和退休金而不可得转而报复社会的底层人士。

倘若报道属实，他纵然不值得原谅，但我们能对这样的人做些什么呢？

就像小酷感受到的，现在人类真的太多了，好像地球都只是人类的巢穴。

人和人之间的距离太短，太多摩擦，太多磕磕碰碰。

我一直很不耐这样的人际，争什么啊抢什么啊晒什么啊，想表明什么啊？

但这就是世界，不容改变的世界，无法逃离的世界，残酷的世界，令我受伤的世界。

我不是没有无奈的。

小酷也被这样的世界伤害过，但它跟我们不一样，它还有灵魂，而且它有一颗感恩和宽大的心。

它感谢康一一家人帮助了它，认为跟康一一起捡到它的小女孩也是救命恩人，很多人已经失去了感激的能力。

（比如说被路人扶起来却反咬一口索取赔偿的阿伯阿婆，他们年纪一大把，黄土都要淹脖子了，这么狠毒也不怕报应临死都受罪。

）小酷被人类狠狠地伤害过，父母都死于人类之手，却能说出”原来人类中也有你们这样的好人“，偏激如我，真心要向它学习。

有多久没有看过这样深刻的动画了呢,画面里的蓝天白云,阳光明媚,生活是否也是这样的美好光明.可是开头那血腥的一刀,实在是反差,又实在的震撼,我一开始就被吓到了,如此恐怖残忍的画面,又会怎样交代一个美好感动的故事呢.还好,不负所望,甚至是美好的一塌糊涂.虽然动画片常常弘扬人类的真善美,可是却又渐渐让人感到疲惫,老一套的东西会让人腻烦到开小差,在一堆纯真中间还忍不住要YY一场,例如波妞.可是这次我没有,真的没有,我说不清是哪里用了哪种方式来颂扬人类善良的部分更为出色,可是我就是这么陷进去了,怀念儿时背着书包上学的样子,怀念那些真诚的与伙伴与人类相处的美好,甚至会怀念整个三四月份到处旅行到处参观享受春日的时光.其实我一直相信,谁都一样,在心底藏着那么一份憎恨丑恶、怜惜弱小、憧憬美好的纯真.所以,我们抵抗不了小酷抱着父亲手臂大哭的样子,抵抗不了它坐在红塔之上想着跳下去是不是一了百了.这是我们的悲伤.也会为了康一在女生面前慌乱的不知所措而会心微笑,这是我们的年少,还有狗狗怀念它第一个主人玩耍时的美好画面,它冲到人群里保护小酷的样子,这是情义.可是在这些时候,我还是有扪心自问,那些美好,那些纯真,我是不是还真的拥有,为什么我要在一部动画里寻求感动,如果身边处处美好,我应该习惯才是,也便不会觉得动画到底有什么出彩的地方,果然,这个社会总还是让人失望的是不是.我承认我悲观,小酷看到除了残忍血腥的坏蛋,人类世界还是有康一一家这样的好人,可是在我眼里,恰恰相反,我们总躲不掉那些突然而来的丑恶.最近总是下到台湾配音版,却都意外的让我惊喜,河童被译作小酷,伴随着cool的音,在那个让我想起酷儿,哈 ^^ 不过声音真的无比可爱,让我总有想冲进屏幕里拥抱它的冲动.还有那些眼神和表情,我从来没有注意到动画人物可以如此传神,康一害羞慌乱的东张西望,狗狗故意冲到女生面前装可爱的模样...第一次让我感叹制作的精良,当然,也许以前从未注意,或者,不曾有过这样的心情.总之,这部动画要力荐,很抱歉,我又写矫情了.可是,我真的不知道怎么表达我所感受到的美好.我为此稀里哗啦的哭了.

夏天刚开始的时候，康一的妹妹瞳是个有着可爱独占欲的小姑娘，康一同校的男生们讨论着要去哪里玩幼稚的从不服输，被康一学校的女生们欺负着的纱，默默的忍气吞声，而康一自己，则是一个正直却扭捏的小男孩儿。

本来跟所有在小时候要跟女生画三八线然后在背后三八全班的男孩子一样，康一的夏天就是游泳，太阳，男生之间的捶来捶去游戏，爸爸没有假而无法有的旅行就随他去吧也不想争取什么，懒在家，吃冰，傍晚的时候遛狗，然后跟唯一妹妹打架拌嘴。

但是一切都因为一块石头改变了。

小咕的可爱无需赘述，我也不打算再重复剧中那些感人至深的场景。

你看过，就会知道，面对单纯善良对世间一切充满感激的小咕，语言是多么多余的一件事情。

看起来小咕是多么被动的生活在这个世界上，被势力的武士伤死的爸爸，被地震掩埋，然后被救，被取名字，被告之不可出门，被带着出门，被发现，被迫面对媒体，被武士后人带来的爸爸的手臂刺激。

再次被救，再次被关注。

它的力量很小，即使它能呼风唤雨，还能召唤出龙来。

但是它面对万物克星的人，除了谦恭感激和自卫，不能做出任何的反抗。

它不是不反抗，而是的确无法反抗。

人，原是这么可怕的生物。

欺骗隐瞒作恶不善良争斗伤害，到极致。

它单纯的大眼睛，让每一个人身上的每一寸恶都无地自容。

但是当夏天结束小咕要离开的时候，被康一打败的学生，不再说什么，默默的走开，学会了与人分享爱的瞳扭捏的问那你什么时候来，康一追着车努力不让眼泪落下来，像个男子汉般感人的告别，纱终于鼓起勇气把那个先生的鞋扔下楼，终于放声大哭，也终于默默的与康一和咕告别，留下一个更加坚强的侧影。

在这个时候，每一个小孩都得到了新的力量，从小咕那里。

爱，感激，珍惜。

他们会慢慢长大，带着从小咕那里学来的善良的力量。

在炎热的夏日欣赏这么一部清新的影片真是难得的惬意。

记得小时候看蜡笔小新的漫画，里面也讲了关于河童的故事，也很感动哦。

不过我认为原惠一这部影片中对河童的演绎，不只是要表达单纯的感动。

我认为他想传达的更多的是一种人面对生活的态度。

我也看了许多这部电影的影评，它们大多围绕着小咕与上原一家人的相处展开，侧重于情感方面。

不过有一篇非常独特，让我印象深刻。

他着重谈人们对小咕的态度。

对于河童这种新奇的事物，电视台等进行疯狂的商业追捧，大家也全盘接受被推到台前的小咕，鼓掌欢呼，却从没考虑过小咕真正的感受。

由此想到社会对一些童星的商业化包装……反应商业与人朴实本性的冲突。

不过我认为这些只是顺带表现的，目的更多的是增加情节的矛盾点。

而且影片如果是主要为了说明这个问题，情节设置未免也太拐弯抹角。

对于大多数观众，感受到的主要是夏日的清新和美好，还有河童的可爱，再就是保护环境，心灵的净土……我认为这都不是重点。

在我看来，影片讲河童，实际上是在讲人的处世。

我认为故事的一大核心在菊池身上，却很少有人谈到。

她刚一出现就为影片的后续做了许多铺垫。

我开始着重关注她是影片43分钟的时候，她对上原说：“好好保护他。

”我以为她知道一些关于河童的事，会是情节的展开点。

看到后面才知道并不是，不过有着更深层次的意义。

康一送走小咕前去菊池家绝对不是闲笔。

在这里，影片挖掘出了小咕和菊池的相似点。

两者都坚强地生活，就算没有同伴支持，也仍不断地努力着（没同伴对小咕来说是找不到其他河童）。

与康一分别时，菊池说：“我曾认为自己是没有栖身之处的，真的这么以为，但这次，我要像小咕那样，在新天地里展开新的生活。

自己不努力，生活是不会改变的。

” 至此，前面那么多她被欺负的情节，她对被欺负的态度……这些铺垫，都开始有意义。

借河童，影片表现的其实是人。

这种贯穿全篇的设计我认为才是影片想要表达的核心。

所以我说，影片展现的是一种人面对生活的态度：没有人支持，生活不如意，哪怕孤身一人，也要坚强的活着。

而且，逆来顺受，或者依赖他人，都不会真正解决问题，必须自己作出努力，才能真正带来改变。

对这点的想法我可能说的不是很到位，不过这种“意思”，应该是表达出来了。

不光是菊池少有人注意， 那条狗也如此，很多评论甚至都没提到它。

它跑到最后，牺牲生命，最后换来了什么？

并没有改变小咕的生活，白白死掉，有什么意义么？

狗的遭遇也是有大量铺垫的，可对情节而言，其死只添了一些起伏不大的波澜，并不煽情（煽情的主要是小咕与康一的分别，话说有角色死了都没这送别煽情诶……）。

影片之所以对狗有那么多刻画，就是为了表现主题。

狗回想自身经历，最后拼死帮助小咕，体现也的是对自身生命的追求，他也在努力斗争。

而很多观众都将这一点忽视了，是因为没做煽情处理所以受到心理刺激较小以致最后都忘了么…… 影片对菊池的努力的刻画则让人印象深刻，她从楼上丢掉了爸爸的鞋子（真的很机智……），想阻止家庭的破碎。

在片尾，小咕也开始为了生活而做出自己的努力 ，想休养一阵，寻找其他河童，与康一相见。

而河童可能真的只剩下小咕一个，想要实现愿望极端困难，因此这种为生活的努力更加震撼人心，同时也让人回味。

这时，我们可以明显看出，正如我说，这片子是告诉我们生活态度的。

最后送快递的情节就全是为了催泪了，我也不幸“中招”。

好吧，也没有真的哭下来。

这部分对康一行为的表现，我觉得很写实。

包括前面电影对康一妹妹表情、动作细节的表现，也很有真实感，简直栩栩如生……这部影片许多人物的动作表现都极富有生活味道。

所以，恩，结合故事情节，很打动人。

这是我第一遍看这部电影，将来一定会有第二遍第三遍…… 因为其中的感情太过纯粹，美好，让人忍不住想重温。

希望以后能对它有更深的理解！

叙事算得上流畅，清新。

属于受众面很宽，却不庸俗的好故事。

写几句话算作是记录阅片时对我产生的提示。

虽然在学校里一遍遍被强调，在工作时每个人也都知道，但是对于生活细节在故事里如何准确的运用，几乎没有几人做到真的顺手。

做故事的时候，所有开会的人都在反复强调细节、人物小传、大纲的重要性，而在着手落实的时候，一切优秀的典范又都变成漂浮在头顶的云，空洞地指挥着下面茫然的众人。

人人都想要好故事，都想要市场，甚至满足部分梦想，可是行动起来，怎么就那么难呢？

做梦嘛，谁都会，而且一个比一个做的花哨，可真到着手该干了，空有大心的家伙们就像一群蟑螂，迅速消失的无影无踪。

等到风头一过，便又聚在一起大嚼舌根，埋怨彼此不支持，埋怨生不逢时或是伯乐瞎了眼。

的确，拿钱以及有指挥权的人与实际操作的人有着永恒的矛盾。

但这就是现实，如同河童在百年后苏醒，面对早已物是人非的世界，尽管脚软但仍要找条互相妥协之路。

剧里菊池一句台词讲的好：我一直以为这个世界没有地方可以容忍我，其实，只是我自己这么想而已。

同场中的背景里车来车往，路人们各忙各的，一副随时准备接受突袭的模样。

嗯，活着真好。

故事的核心就是这个。

大部分讲述孩子的故事都会选择这样的故事套路，遇上一个幻想中的朋友（包括《红气球》以及《小龙人》等），由此发现一个幻想的世界真实存在，那里的居民有着一切美好单纯的情操，从而陶冶和引导故事主人公发现某种生存的意义。

事实上，这种套路的魔力永远不会消失，如同爱情片，重要的是营造一种亲切感，在第一时间就令观众乐于将自己代入。

像是一个柔软的大沙发，恨不得立刻陷进去，舒服舒服。

造沙发就要有造沙发的样子，凹凸有致，符合人体工学，别一会想做官椅一会想当水床，最后两头不讨好什么都捞不着。

譬如很多市面上的国产动画，几乎都是这样的拼接品，甚至是拙劣的抄袭品。

同样这部电影里里也有许多明显的对前辈的效仿与致敬之处，比如宫泽贤至和他著名的《银河铁道之夜》，不仅暗示了像我这样的FANS我们是一国的，而且还对情节起着推进的作用（在对白里，男主人公用这个话题打破了和喜欢的女生之间的相处瓶颈，成为了真正的朋友）；以及妹妹这个角色和《龙猫》中小米的某种相似，又及河童爬铁塔的情节和金刚的关系，不一列举，都为故事添加了一种无形的亲密感，这种亲切是创作者和观众间的心有灵犀，类似于他乡遇故知的体验（不过不知道没有这些语境的观众在观看的时候是什么体会？

）。

尽管如此，它的缺点还是不得不提，一是画风缺少美感，硬伤啊！

还有在一些情节上用力过猛，煽过了情，跳戏，嗯，多少还有点啰嗦。

查了一下制作人背景，导演原惠一59年生人，82年入行，之前还操刀过两部蜡笔小新电影版，对处理家人相处的细节很有经验。

配曲若草惠，亏有她才使电影多了灵气，不夸张的说甚至在许多情节的败笔处音乐力挽狂澜，某女曾作《棋魂》配乐，一度令我想起虫师。

嗯，不留神写了这么长，但这篇笔记的意义仍是自我提示，写长了的原因是夏夜无聊睡不着觉。

真想现在出门也去山里找怪物啊，怪物和冒险才是消夏圣品！

从大学时开始作为爱好看电影，已经有十多年了。

仍然记得当时室友拷给我用电脑看的第一部电影《万能钥匙》。

这十多年时间可以分成几个阶段。

最开始的时候从学校BT下载，主要看有名气的、主流的，记得有一天连看了6部电影，是《刀锋战士》三部曲和《地狱男爵》还是《黑客帝国》记不清了。

后来开始集中看喜欢的导演或演员，像宫崎骏、蒂姆·伯顿、金基德、阿基考里斯马基、拉斯·冯·提尔、约翰尼·德普、比尔·莫瑞、哈维尔·巴登等等。

曾经通宵看了斯蒂芬·金作品改编的《1408异煞凶间》《危情十日》等。

近期在工作中审看的民族电影、国产电影比较多。

前一段时间只想看恐怖片。

随着时间的推移，对电影的兴趣有所减退。

从下载变成在线看，电脑里存的电影也不怎么增加了。

又因为想看的电影大多看过了，找冷门资源的难度越来越高。

为了增加与家人的互动，从用电脑看转为用电视看。

这个变化还是很大的，自己用电脑是主动观看，会专门找时间专注地看完。

因为传统看电视是被动观看，电视放什么就看什么，所以尽管现在电视也是点播或投屏，仍然会失去一些专注度，不自觉地去干别的，经常一次看不完。

最近分两天看了《河童之夏》。

这部电影应该很早就知道，一直没看是因为海报上河童的形象实在不可爱，甚至有点丑。

河童是一种日本传说中的怪物，但是它不高大威猛，好像也不爱干坏事，以至于它具体有什么超能力都说不清。

电影一开始是在江户时代，河童父子要跟人类武士谈判，请人类不要填了它们的家，一个什么湖。

结果武士态度强硬，加上受到惊吓，把河童父亲杀了。

有点像现代暴力强拆的故事。

这时突然来了一场地震，画面一黑，来到了现代。

小男孩康一在河边偶然捡到一块石头，里面是在地下保存了几百年的河童小酷，就是被杀掉的河童的儿子。

带回家开始养。

可见河童在人眼里不是凶神恶煞。

河童需要往头顶的吸盘里浇水，吃生鱼和黄瓜，擅长摔跤。

相当于捡到一只已经灭绝的生物，但是河童会说话，智力和人差不多，所以并没有把它送到什么研究所去，而是拿他当人看待，康一带小酷去找同类，两人结下了深厚的友谊，康一在过程中得到了成长。

同类没找到，反倒是有媒体发现了小酷，包围了康一家。

媒体还都很规矩，没有偷拍也没有抢走河童。

康一因为隐瞒小酷的事也遭到同学的冷落，却逐渐和同样被孤立的女生越走越近。

但是家总被围着也不是办法，最终无奈带小酷去录了电视节目。

过程中杀死小酷父亲的武士后代拿来了河童父亲的手臂，小酷要把父亲的手臂拿走，却被人类围追。

这段小酷展现了让灯和乌鸦爆炸（类似《异星灾变》）和降雨的能力。

最终，小酷为了死后有脸面对祖先，保持河童的生活方式，选择离开关心爱护它的康一家，到偏僻的地方生活。

那里有一只和它一样残存在世界上的其他种族的怪物，掌握了变成人形的法术而生活在人类社会中。

影片中人物的线条很简单，环境画的倒是很细致。

几处落日余晖的画面美得仿佛时间静止了。

影片主题无非是爱护动物、保护自然，因为人类的攫取，导致物种的灭绝，反思人类的行为等等。

影片既没有绚丽的特效也没有晦涩的艺术性，没有商业性，这样平淡感人的电影不多见，似乎成为了日本电影的独特标签。

可能很多人会觉得这样的电影幼稚、无聊，但它正是体现了人性最本质的善良、温暖。

我写这篇评论不是叫卖，因为影片的收益与我无关，也不是传统的影评。

虽然我曾经的专业涉及西方左翼思想理论，我也对电影批评理论有点兴趣，但是我总觉得那是在给电影套大帽子，又累又无聊。

无非是“以我观物，则物皆我之色彩”，满脑子理论的人，看什么都是理论。

我只是想写写这个电影好在哪，可是不太会写。

■入评理由：一部风景优美、主题深刻的动画片，入选了去年日本《电影旬报》的年度十佳影片。

■片名：《河童之夏》■导演：原惠一■上映日期：2007年7月28日（日本）■读家：木卫二■推荐指数：★★★★★☆■一句话点评：江户时代的河童在地下长眠百年，因机缘巧合出现在了东京都市，引得众人追逐，由此上演一出现代社会的妖怪现形记。

《河童之夏》的原名应该是“跟河童小咕一起的暑假时光”，听上去它应该是满怀童趣，平易近人。

日本人善待不少妖怪，雪女的传说更是屡次被搬上银幕，加以赞美和表现。

再后来，甚至有了《妖怪大战争》，百多个妖怪齐上阵，博取孩童一笑。

中国的观众肯定缺乏类似的预期心理———无论怎么看，长着鸟嘴身背龟壳，头顶有一碗状水洼凹镜的河童就缺乏外形上的优势，怎么都叫人怜爱不起来，远不如宫崎骏的龙猫或者高畑勋的狸猫来得乖巧好玩。

妖怪终究是妖怪，连有着民间故事基础的日本人乍一看河童的丑样都会吓一大跳。

这只名叫小咕的河童有双水灵灵的大眼睛，是其唯一可算优势的地方，流露出来的神色充满委屈、哀伤和不解。

因为人类的凶残，它失去了父母双亲。

因为人类的出没和改造，它甚至没有了自由活动的空间，从水泽、河流到土地甚至是伙伴。

正如常见的儿童故事，小咕在百多年后重见天日，遇上了一户好人家。

它不说谎有礼貌又始终保持一颗感恩的心，它跟康一还有康一的爸爸妈妈都相处融洽，唯一视它为眼中钉的是康一的妹妹，她对家里多了这样一个绿色的瘦小家伙非常不满，原因是小咕抢走了本该属于她的家人关爱还有注意力。

不过这属于典型的小女孩脾气，也是常见的编剧设置。

妹妹的态度转变更加印证了小咕的完美所在，由河童到人类，后者的丑恶和卑鄙更加凸显。

河童存在的消息不胫而走，引得全城轰动关注，造成媒体的纠缠和民众的围观，上原一家愁云密布，小咕也是深受其扰。

小咕之所以无亲无故、无家可归和无所适从，完全是拜得人类所赐，而人类却浑然不知，肆意地改造着属于他们的世界。

他们中的许多人不敬畏也不相信任何的神明，更不会去考虑其他物种乃至一个从不存在的妖怪的感受。

河童的悲哀折射出了人类的无知愚昧，用小咕的话说，他们没有了灵魂。

不知道是否达成默契，东京塔又一次无可避免地成为撼动观众心灵的标志物。

在众人的尾追下，小咕嘴里衔着父亲干枯的断臂，费劲全身力气，爬上了高高的东京塔。

它呆坐在红色钢筋上，身前背后都是灰色的、充满压迫感的水泥森林，作为观众的我们和它一样，感受到了空前的无以名状的悲哀。

乌云席卷，一场压迫整个城市的大雨从天而降。

在这里，《河童之夏》要传达的已经不是前半段的有趣跟和谐，影片要挑战的是人类的行为准则。

借河童说人类，批判了数典忘祖、目空一切的短视人类。

人类需要什么，然后失去了什么，有时候连他们自己也搞不清楚。

人与自然的相处，绝不是单向性的猎奇和假惺惺的关注，片中媒体对于河童的百般堵截恰好说明了这一点。

环保主义者宫崎骏用了多部影片来表达对自然的敬畏主题，《河童之夏》在这一点上更接近《百变狸猫》。

河童小咕的将来很可能是选择易装为人类，告别在清水里自在遨游的天然生活，不能以真面目示人。

相对来说，冲绳的某个小岛人迹罕至，但小咕所记忆的，诚如父亲所言的美好时光就此是一去不复返了。

对于人类来说，补救未晚。

只是多数人浑浑噩噩，尚未觉醒，更没有意识到这个世界正在发生的改变以及未来的走向，少数一部分人无力去阻挡时代的车轮。

我所持的观点可能跟原惠一一样悲观，今天的河童就是明天的人类。

用掉两个多小时，《河童之夏》才讲清了小咕的前世今生，里面散落着许多美好的幽默和笑点，不过在后面完全被悲伤所压倒。

电影里面对于小咕之外的康一也用了些笔墨，他带着些稚嫩，做过错事，却能及时弥补。

多出来的情感部分，又讲述了一个少女的辅线故事，可以说是面面俱到。

她在现实中被隔离、被奚落，甚至一度丧失了融入人群的信心。

一个饱受同学欺负虐待的男孩，只能把同样行为施加给作为弱者的狗，看上去他们都是令人心痛。

借一只大狗和河童的言语对话，影片说人本身就是过于复杂的生物。

这不是振聋发聩，作为人类，只有置身事外的评价才能让我们更加清楚地认识自己。

=====http://news.163.com/08/0714/01/4GPBMHA80001121M.htmlhttp://bjyouth.ynet.com/viewpdf.jsp?psid=41576583&pgn=C&ppn=3

正是心情低落的时候，不知道该何去何从。

本以为是个更加悲剧的故事，还好，给我们留了点念想。

还能回到从前吗？

不知道。

很容易就想到小时候，那些青山绿水，一直无忧无虑的在门前的小河里不停的摸鱼，那时候的雨后的空气无比的清新，水也清澈无比，从来也不担忧污染。

现在，在高楼大厦之中，失去了灵魂，迷失了自己，自然变得如此的遥不可及。

正如河童所说，人类不断地夺走天空，付出的代价就是不断地失去灵魂。

片中河童是个很可爱的形象，与人为善。

他的爸爸仅仅是因为想保护生存的沼泽就失去了生命，更重要的是，是撞见了人类肮脏的交易才不幸丧命的。

我不知道该说些什么，人类的肮脏在这个世界上已经见怪不怪了。

我们究竟追逐的应该是什么？

最本真的爱。

善待自然，善待自己。

现在是看完河童之夏的第四天凌晨 外面雷声隆隆 电光闪闪电脑中 河童之夏那夹杂着乡村和泥土气味的音乐萦绕着整个房间快乐 忧伤 困惑 神秘 纯真 坚持他是 河童 他叫小咕当他被一切逼迫到边缘 独自抱着父亲干枯的断臂登上东京铁塔的时候面朝整座繁华忙碌的城市他说“这里，已经变成了人类的巢穴”多么简单直白却又精准的表达啊！

是的，这里似乎已经不是家园和乐土，我们和那些为了生存而墨守陈规的蚂蚁、蜜蜂们一样，重复而忙碌的生存着。

不同的是，我们在冷冰冰的水泥石板和炽热交错的电线中繁衍着我们的后代，而其他生物，则是在有呼吸有生命的自然中生生不息。

这个星球，已经成为了我们的巢穴，一个水泥构筑的巢穴，更加悲哀的是，我们一直自大的容不下别的生物的存在。

不管是不是妖。

几次揪心的按下暂停键，胡乱猜测接下去的剧情，因为害怕看到一个悲伤的结局，害怕看到那种用淡淡哀伤便可以催发泪腺爆发的结局。

然而，导演并不哀伤，哀伤和直白的反省并不是主题，虽然满篇尽落小咕的泪水，但是，有河童的这个夏天，康一一家是快乐的，小咕是快乐的，我们也会是快乐的。

而那些哀伤，尽可以夹杂在欢笑中，让我们慢慢体会。

小咕的父亲虽然是妖，即便是在江户时代众妖盛行的时候，也对人类保持着谦卑和恭敬，其实，更多的是惧怕。

咕单纯而天真的出现，奉上鲜鱼，以为可以帮到父亲，却领教到人类自大的私欲和对异类的强烈仇视。

其实是人类害怕了，对于那些特别的生物，人类害怕了，歇斯底里的吼叫和发狂般的挥舞武士刀，成为他们维护自己主人地位的唯一途径。

幸好有了地震，小咕可以将自己的哀伤和痛苦带入地下，随着那块石头一起封存百年，成为一体的化石。

百年变迁，康一在所有的偶然碰撞之中救还了小咕。

小咕的第一句话却是令人心碎的“不要杀我，救救我”。

对于康一来说，小咕是他新奇的朋友，是他要保护的同伴。

对于康一的父母来说，越是朴实简单的老百姓越容易有慈爱和宽容之心，他们把小咕当成自己特别的来宾，自己特殊的家庭成员，自己最特别的孩子。

而对于康一的妹妹-瞳，这个连话还说不全、受尽父母百般疼爱的小小姑娘，在她的眼中，小咕只是一个抢走了父母对自己关注的奇怪小孩，在她眼中小咕不是妖，不是怪，更不是异类。

她小小年纪所形成的很多世界观以及引以为傲的孩童理论，都由于咕的出现而一一打破。

当她放肆的哭闹和咕单纯而不知所措的眼神相辉映的时候，人类和妖的界限已经完全消融。

关于人类无止尽的好奇心，关于那些必将发生的情节，关于连人类自己都讨厌的媒体攻势和闪光灯轰炸降临在小咕的身上时，看到康一一家的为难，小咕虽然一直困惑在父亲“不要和人类做朋友”的教诲中，他还是选择了走进众人视线，面对那些让他不寒而栗的围观还有镜头。

而结果可想而知，小咕终究是被逼上了绝境，小咕在不解和失望中迷失了。

最后，小咕依然虔诚的祈祷，有些似模似样小孩儿装大人样儿的可爱，可是，我能听出他的认真，他的坚守，即便他要生存，他也不要破坏自己生存的土地和河流，只取每日生存之所需。

最后，小咕凭借自己的信任找到了同样是妖却早已学会幻化人形的奥桑，找到了小小的一片属于这些“异类”的天地。

躲避人类最好的方式，也许就是换上人类的外衣。

妖，究竟有多少的你们在我们中间？

　　 　　“洁白的积雨云浮在天空，追过我们的头顶。

　　你突然沉默，看着天空。

　　我突然觉得有点不安。

追寻着你的视线。

　　那个时候你已经下定了决心。

　　一直以为我们能在一起的， 　　即使季节更替， 　　可是不管距离如何遥远， 　　我们的感觉一定是相连的。

　　 　　即使有人对你冷淡，也不要封闭你的心灵 　　想着你的人，是啊就在这里啊。

　　 　　就在你能够做你自己的地方吧，一直都笑着。

　　在你觉得苦恼的时候，我会来看你的， 　　穿越这个时空 　　 　　洒落下来，遥远的遥远的夏日的水滴。

　　风儿轻轻的把我们带向未来。

　　 　　就在你能够做你自己的地方吧，一直都笑着， 　　在你觉得苦恼的时候，我会来看你的， 　　穿越这个时空。

”　　 ——《河童之夏》片尾曲。

　　人人心里都曾有过一个结识精灵的梦吧。

所以有英国人写下彼得潘，而日本人人讲出了河童的故事。

河童不好看：鸟头人身着有龟壳，头顶有一碗状的凹镜，内有满水，如其生命，水无则死，双手相通可伸缩，能以屁的力量飞天。

但是河童比人类更有情有义。

《河童之夏》里的咕，就是这样。

当康一的父亲抵不住媒体压力时，咕同意了录录像带给那些电视媒体的要求。

之后又随同康一家参与电视的现场直播。

其实它很害怕镜头对着自己的感觉，其实它害怕猎奇者盯着自己的大大的眼球，但它反复说着的只有一句话，“我给你们家带来的麻烦太多了”，所以它才不顾一切去报恩。

　　 　　 它曾跟康一一起去到杂志上说的河童之乡去寻找同类。

也曾摸索着找到座敷童子询问同伴的下落。

但是无果。

它恐怕是怎么也想不到会在演播大厅里碰见自己的同类吧。

那双被武士的后代捧着的木匣子里装着的是百年前被残忍砍下的爸爸的手。

那双手紧握着，它捏碎了咕对人类美好的憧憬。

它想起那夜爸爸被武士杀害的场景，它抱着那只干瘪了的手，泪水奔涌而出。

那哭声比任何孩子都要凄惨。

连顽皮的瞳也哭着扭过头去。

可是无情的大人在干什么呢？

扛着摄影机企图拍摄那绝望的泪水。

在咕奔下舞台的时候，那些号称喜欢它的观众们仓皇地逃窜。

而街上的路人，看着骑在奥桑悲伤逃亡的咕，是一窝蜂地围追堵截，为的或许是那一千万奖金，为的是那已经变态了的猎奇心理。

所以在奥桑被为追者的车撞死的时候，没有人和人类悲伤，他们唯一的动作是掏出手机、拿出相机回应那悲恸的两行热泪。

绝望的咕穿过人群，开始攀登那高的恐怖的铁塔。

这里，我分明看到了《金刚》的影子。

按照动物的惯性思维，占领森林里的制高点才是最安全的地方，而可怜的小咕和金刚一样，怎么也不明白，在这满是人类的水泥森林里，制高点是是最最危险的区域。

说到底，这是它们无法适应的时代。

在生与死的边缘，小咕才意识到这一点。

　　 　　 于是在后来收到同类明信片的时刻它闪动着大大的眼睛不辨真假地想回到自己的世界，想重拾河童的生活方式。

当它经历漫长的路程来到目的地时，它看到的却是一个残缺的梦境，所谓的同类——基姆纳，是一只为了躲过人类装成人样的生物，虽说是河童的近亲，却早已退去那绿色的皮衣，长出浓密的体毛。

不知是可怖还是可笑的脸，昭示着的是河童强行追随人类改变生活方式的最终结果。

我们都该为这小家伙庆幸吧，它的坚持让它终能回到青山绿水之间过只要简单的生活。

电影最后，它抬头仰望着茂密的丛林，虔诚地对这片土地的神灵祈祷：“我和爸爸要暂住于此，我只需能够生存下去的鱼，请宽容我。

”它说暂住于此，他表明自己要求不高。

这是最后一次对比了吧。

一只小小的河童都知道要和环境和谐相处，而人类却肆意地“摘去鲜花，然后种出大厦”。

不仅夺取了河童的栖息地，也夺取许许多多无辜生物的栖息地。

有谁还能像这小河童一样单纯，只求拥抱那一个你我看来可笑的梦境？

但你不得不承认，这或许也是你我期许过的美梦，只是它被成长冷冻结冰，演变成你我嘴角上那一抹为掩饰心虚而表现的不屑。

电影里小咕说“父亲说过，人类将我们生存的水塘和沼泽夺走，然后是风，还有天空。

渐渐地将神灵的地方都据为己有，作为代价就是，他们都开始失去了感情。

” 一语中的。

　　 　　 片尾曲轻轻地唱着“就在你能够做你自己的地方吧，一直都笑着……”多好。

不再去思考堡垒和皇宫里能不能容纳自己的梦，再也不为那高楼林立而困惑。

只要在能让真我存在的地方，一直笑着。

　　 　　 请记住，若是碰到河童的时候，与他拥抱，让它知道，这世界不冷。