拾荒少年

一张照片，贯穿全片，即是两代拾荒人相识的契机，又是男孩生命中唯一的希望，《拾荒少年》挖掘着底层小人物之间的悲欢离合，关注于他们的生存状态。

让观众在残缺中寻觅一丝希望之光。

该片并没有用悲情的方式来表达，反而，在刻画这些小人物“看似不堪一击”的生活时用了很多喜剧的元素。

包括老拾荒者的一句口头禅“你不要脸”是出现次数最多的一句台词，不仅是对人物的生动刻画，是激起小男孩说话的原因，也是喜剧的元素之一。

包括老拾荒者给小拾荒者看自己的色情书刊，还有两人一个在屋顶一个在地上对峙的场面，导演没有把他们的生活刻画得灰暗凄惨，而引发同情，而是找到他们生活中的趣味点，加以跳跃的背景音乐，让生活本身的样子加以呈现，苦与乐并存，残缺与希望并存。

影片将希望具象化，片中人物起初的希望和精神寄托都是某种物件，比如小拾荒者的照片，是他寻找母亲的希望，他不惜一切代价，要去找寻，包括当他看到撕毁的照片的反应，以及对照片的执着。

都说明这是他生命中的唯一，而老拾荒者一个人在外漂泊，一台能看电影的电视机，一个可以折动的杂志，都是他有限生活中的无限希望，然而当两人相遇，经历了共同的追寻和挫败之后，这种精神的寄托已经转移，他们互相，成为了对方的依靠与牵绊。

短短三十分钟的片子，把该说的确都说清楚了，情感控制也很到位，其中不乏有几个亮点。

厦门已拾荒为生的流浪者每天在火车站前盯着就是扒手，看到扒手扒东西后，不报警不问扒手要一杯羹，却捡起最后被扒手丢弃的钱包，寻着名片打电话给失主要小额钱包回报。

（亮点一，拾荒者的生存之道。

）一次偶然，捡钱包的举动被一个小男孩所发现，男孩一路跟踪他，直到他上厕所时找到机会抢走了他的钱包。

在一路你追我赶后，经过他的忽悠吓唬，男孩交出了钱包。

他要离开时，男孩却抱住他的小腿不让他离开，最后从衣服里掏出一张和钱包里两寸照一样的女人。

（亮点二，拾荒男孩的身世。

）在他们交流过程中，男孩不言一语，最后拾荒者质问男孩照片里的人是他的谁时，男孩却陡然拿出随身练习本与铅笔，写着：妈妈。

（亮点三，男孩是一个哑巴。

这也让男孩的身世更加神秘。

）拾荒者让男孩跟自己回家，煮面给男孩吃，给男孩看性感封面女郎和电视机中的电影。

第二天早上却偷偷拿走男孩手中的照片，找男孩的家长要钱，要多少？

500。

（亮点四，更加凸显了拾荒者小市民的性格特点。

更接近人贪图的本质，也使影片更加客观真实。

）不料，这个钱包也是被偷走的。

是一个小偷偷走了另一个小偷钱包的故事。

（亮点五。

看来男孩找母亲的道路充满了艰难。

）小偷要拾荒者带路回家找男孩出来，这一切却被男孩都看在眼里。

（亮点六，可能拾荒者早上悄悄拿走照片时小孩就醒了，并且一路尾随拾荒者而来。

而在拾荒者和小偷交涉的过程中，男孩也未立即上前，只是在远处偷偷观望。

）在家门口的街道上，拾荒男孩忽然过去出现在拾荒者的视线中，看着拾荒者嘴中喊着“快跑”两个字。

当三个小偷进了拾荒者家中掀开被子发现没有男孩时，拾荒者趁机从屋外锁上了门，骑着三轮车带着男孩就跑了。

（亮点七，虎口逃生。

）当晚上回家，看到被三个小偷砸得七零八碎的家。

拾荒者嘴上念念有词，却被男孩呛了回去。

这才发现男孩不是一个哑巴。

（亮点八，小主人公的性格也愈发明显。

除了剧情一直出现的坚持、倔强，也显示出了男孩的自我保护意识。

作为一个流浪者活在这个世界上，没有保护自己的意识，如何生存。

谁也不是傻子。

这也让之前因为男孩的身体原因而被人抛去的可能性在心中排除掉了。

）拾荒者说记着名片上的地址，要带男孩回安徽找妈妈，自己也顺便回家看看自己亲爱的女儿。

两个人又开始生活在一起，两个人一起努力在工地上做一些小的工作。

晚上在家里做饭的时候还可以带几片肉，房间里又有了一台二手电视机。

直到有一天，拾荒老人手上拿出两张回安徽的火车票，元旦第二天，两个人存够钱可以回家了。

男孩也拿出自己送给拾荒老人的礼物，一个芭比娃娃。

老人纳闷，男孩拿出老人第一天晚上让他翻阅的杂志，芭比娃娃与杂志的封面女郎一个型。

（亮点九，生活的温暖与转变，美好就在明天。

男孩找到家人，老人可以见到自己日夜盼望的女儿。

）火车上面两人对于回家在美好畅想中，下了火车先去拾荒老人家。

家门口的景象却让人吃惊，房子也烂得没有人住，门口的信箱中塞着几十封老人给女儿写的信件。

打开信件，除了信纸，还有一叠崭新的人民币，百元到零钱不等。

（亮点十，到了做梦之地，才发现早已人去楼空，枉了这几年的惦记，托人写的信。

）在家门口老人要男孩等着自己，不许走远。

自己暂且丢掉自己的失落，用那钱给男孩买了三十本《故事会》，又寻着名片上的地址找到了出版社。

结果发现两寸照片上的女人不过是一个台湾作家，照片是公司活动时发的，没有什么男孩母亲之说。

老人只有一个心愿，恳求出版社领导圆了那个男孩梦。

出版社的领导面对这样一个破烂的老人，一脸的质疑，只一句“你们这样的人我见多了”便找了保安。

（亮点十一，两个人的梦同时破碎。

现实只是冷冰冰的铁块。

男孩的身世这才展露出来，一切不过是曾经老乞丐的善意的谎言。

记得影片开通拾荒老人那句疑问“当初活着的时候怎么不去给你找妈妈。

”一切不尽言说。

在干净整洁的办公室中，只剩下西装笔挺的青年与即便是回家见女儿梳洗干净还是抹不去邋遢的老人互相的争执。

管你故事多感人，我不信你，我很忙也没空听。

）老人回到自己破旧的家，男孩还在等他，拿出白酒给老人。

老人摆摆手说不喝了，带男孩找妈妈去了。

（亮点十二，即使现实再冰冷，让人流泪的也总是冰冷中的那一抹心头热。

让拾荒者承接死去老人的接力棒，带男孩找到希望。

）电影相对于毕业学生的作品来说十分已经是十分优秀了，短小精炼，情节环环相扣。

情节转变之时，却又让人感觉顺其自然。

无非电影中的人物个性塑造得很好，一些贪婪，一些善良，一些梦想。

见缝插针的生活，也给自己一些小娱乐小温暖。

使整部片给人感觉上的真实性。

拾荒:在孤独中的相互慰藉 ——浅评《拾荒少年》余秋雨说:孤独不是一种脾性，而是一种无奈。

《拾荒少年》这部影片，为我们展现了两个年龄、职业相差甚远的两人，在一次次的冲突中最终相互温暖、相濡以沫的故事。

导演张思庆用他娴熟的拍摄手法，为我们展现了在当下纸醉金迷的世界，两个最底层的人内心的那一丝爱和纯真。

影片无不体现出导演对现实社会人性的冷漠、自私无情的控告以及对底层人民善良与关怀的致敬。

主题是这部电影最触动人心的原因之一。

一个是在外打工，家里有妻女却多年不回家的中年男人，另一个是被遗弃的、在外靠拾荒生存的少年。

看似没有关联的两人，却因一张照片结下了不解之缘。

虽然他们身份不同，但他们在内心深处则是想通的，他们都是孤独的。

影片的开头，伴随着局促的配乐，两个人吵起架，男人对少年破口大骂，这为后来男人把少年接到自己家悉心照料他形成了鲜明的对比，也使观众的心灵波澜起伏。

在男人家里，两个孤独的人互相温暖，他们的表情也从开始时的不屑变得温柔了许多，甚至脸上堆满了笑容。

于是，男人便踏上了为少年寻找母亲的道路。

在那次被骗后，少年对他的不理解慢慢变为了厌恶，认为男人想靠他谋取利益。

少年留下了泪水，不知是为男人的低俗品性流泪，又或者是为没有找到妈妈悲伤。

这一幕展现了小人物内心敏感的世界，同时，音乐也逐渐变得压抑。

最终，男人决定带他回老家寻找母亲。

虽然结果未卜，但给观众足足的想象空间，另观众回味无穷，达到了镜头有尽而意无穷的效果。

导演通过对这一事件的叙述，批判了社会的人性冷漠，揭示了那些上流社会的人的虚假，而最底层的人物却心怀善良，表达了对底层人民的致敬，体现出导演的人文主义情怀。

色彩则是本片中的又一突出所在。

影片的开头，导演用大量的冷色调伴随着快节奏来展现城市快节奏的生活，这无不是对城市中人性中冷漠的暗喻。

男人则穿着黄色的暖调衣服，展现了他内心的善良。

而影片中多次出现男人在黑夜中骑着三轮车带着少年回家而三轮车却亮起了一抹微不足道的黄灯的一幕，体现了社会黑暗的广泛而小人物的无助。

就如同人生一样，一个人的力量是多么的无助，那就像漫漫长夜中燃起的一豆灯火。

影片中城市灯红酒绿，繁华的夜景与旧三轮车上用一根棍子撑起的单薄的灯显得格格不入，但相比背景中繁华与五彩缤纷的灯光却不比那摇摇晃晃的灯来的温暖。

而后来在男人家里，用大量的暖色调来渲染温情，达到了诉说人物内心世界的效果。

当男人带着少年回老家找妈妈的时候，导演则又将画面突出为冷色调，再次展现了人性的冷漠和社会的冷酷无情。

通过画面的颜色来塑造人物的形象，是这一电影的成功所在之处，它真正达到了人与画面、与色彩的完美融合。

《拾荒少年》这部影片，导演用他专业娴熟的拍摄手法和对人性的深刻把握为他赢来了金马奖。

影片中描绘的故事无一不是这个社会上时时刻刻都发生的故事。

有人说，艺术取材于生活，再对生活进行提炼，从人生中提炼出的精华就是艺术。

这部影片为我们诉说了两个孤独的底层人民的善良，他们本无相关，最终却走向了统一，蕴含着导演对人性中善良的称赞；对人文主义的写实；对底层人民生活的真实写照。

所以，《拾荒少年》是一部不可多得的影视佳作。

写于2019.6.1

张思庆导演的《拾荒少年》描绘一个贫困年代，两代人在遭遇困境时相互帮助，相互激励的感人故事，打破了年龄的限制，也架起了心灵的桥梁！

影片运用了客观的视角向观众展示了一个为了生活不懈努力的老汉和一个为了寻找“亲人”的天真的孩童形象，一间小屋，一对座椅，一个老汉，一个孩童，便构成了一个完整的“家”。

影片多采用中景，更好表达人物情绪，将两个人的性格展现了出来，机智的少年在遇到老汉前始终是一个“聋哑人”，而当他真正了解老汉后，才真正读懂了老汉，才慢慢选择信任了老汉。

两人的穿着打扮以及所处环境是故事的核心主题，是导演对底层劳动人民的描绘，那种面对艰难而不放弃的精神，破旧的衣服，拥挤的小木屋，却放得下两人溢出的情，尽管生活很苦，两个人并没有抱怨，依然为了自己的“信仰”不屑地努力着，这种“不怕苦，不怕累”的精神是我们值得学习的。

影片中多次出现两人送对方东西，男孩的“玩偶”和“酒”，老汉的“故事会”和“车票”，这些东西不仅仅是两人情感上的互动，也是他们彼此不放弃的动力。

而那张女作家的照片，也曾是两人的希望，但是当两人的希望破灭时，也并没有因此而放弃，而且继续微笑着活下去。

影片的色彩呈暖色调，故事都是小故事，但无不给人温暖，幸福。

结尾采用大景别，描绘了两人的背影，以及那个灰暗中耀眼的红色袋子，预示两人不破平凡的命运。

最后老汉那句“你要好好读书”预示故事的发展。

苦涩中的甜蜜——浅析《拾荒少年》的视听人，是一个情感动物，具有喜怒哀乐，不同的时间，不同的地点，总会流露出自己的情绪。

当我们回想以往的旧事时，或许夹杂着一丝不舍，一丝难忘，甚至是一丝苦涩，但仔细品味这些，又或许能发现一丝甜蜜。

《拾荒少年》这部电影片具有浓厚的现实主义风格，是一部能够使观众回味无穷的大众艺术。

导演张思庆运用了大量的细节描写，音乐渲染以及高超的镜头，景别运用，体现了剧中人物的善良，真实的内心世界。

为观众展现了一部无尽忧伤又不失温暖的感情化色彩丰富的电影。

影片讲述了一个被拐骗到外地的孩子，无意中发现了有关自己母亲的线索。

而把孩子当成利益的马哥想从孩子身上敲诈一笔，但随着时间的推移，两人之间发生的故事越来越多，两人之间的关系也变得越来越紧密。

马哥由最初的把孩子当成利益的筹码转变成一心陪着孩子找到母亲，而孩子也由最初对马哥的戒备转变到最后心里默然的接受了这个马叔。

虽然影片最后没向观众指出最终的结果如何，但在寻亲的过程中，导演为观众展现了这一路上的人情温暖。

细节描写细节是影视创作中微小的且经常出现的语言、动作或者物件，对于塑造任人物形象，表现人物的性格和表达主题有着十分重要的作用。

影片中“妈妈的照片”作为全剧的线索多次出现，马哥和小男孩一见面时，男孩强钱包并且抱住马哥的腿时变引出了照片的第一次出现。

导演运用了大量的摇镜头，正反打镜头刻画出两人追赶后的气喘吁吁，而照片出现后影片的节奏变慢，体现两人内心的情感变化，是全剧的转折点。

在马哥和小偷进行的生死较量后，小男孩对马哥的利益观深感厌恶和痛心。

在一间灰暗的小屋里，小男孩从地下捡起呗撕碎的照片，用沾满泥土的小手重新拼起，泪水浸湿了他的眼眶。。

在这一刻，充满小男孩内心的，也许是对寻母无望的沮丧，也许是对人心冷漠的绝望。

导演通过这一细节凸显了主题，展现了小男孩那细腻，敏感更易受到伤害的内心世界，而这种淋漓尽致的任性关怀也使影片渗透着无限崇高的人文主义情怀。

照片第三次出现是在大领导的办公室里，他的眼神满是怀疑和冷漠，此处导演巧妙的运用特写镜头，突出强调了现代人精神的荒芜和道德的缺失。

也表达了导演强烈的主观色彩，具有强烈的讽刺意味。

最后，在面对小男孩的时候，通过两人直接简简单单的对话，马哥拉起小男孩的手，两人踩着废墟再次踏上了寻母的路。

音乐渲染一部影片的基调很大程度上是靠音乐奠定的，而在拾荒少年中，音乐的运用也恰到好处。

在影片刚开始时，当马哥发现小男孩偷他东西时，两人四目一对，便加上了音乐的渲染。

开始了两人的追逐戏。

配合着音乐，营造出一种喜剧的气氛。

当马哥面对强大的敌人的威胁的时候，马哥的选择舍生取义，，是从自己内心最深处迸发出来保护这个孩子的意愿，当马哥和小男孩面对面的时候，一段沉重的音乐响起，镜头也放慢，一个快跑的口势表现了马哥人物形象的转变。

在影片末尾运用了一段略带忧伤却极具有情感性的音乐，刻画出两个人在那茫茫的废墟中消失的场景。

淡淡的温情、丝丝的暖意突出渲染人物的思想感情。

但观众感到的更是一种苦楚，一种忧伤。

此处的音乐引发了人们无尽了联想与思考。

这部影片生活化的叙事分格，真实的人物形象塑造以及巧妙的音乐运用，以一种人性化的视角给予无限的关怀与爱，体现出了人生道路上苦涩中的甜蜜。

《拾荒少年这部短片讲述了21世纪初在厦门大都市看似明朗,飞速发展时,在城市边缘黑暗的角落里,小人物的辛酸历程,从拾荒者的经历刻画反映当时社会繁荣背后与社会脱节的一部分市井人物,电影反映出现实,而人物却是现实社会中振生存在着的.<拾荒少年>正是着以小见大的手法细腻的描绘着2000年故事里的真实. 毕竟音乐的准确运用让情节贴近生活,甚至高于生活,真实地不像话,音乐更是把情节包裹起来,充满情感的砸向观众.电影开始时,拾荒老人追逐孩子一路经过巷院,胡同,大桥,反置着运用的却是一种狡黠逗乐的背景音乐,滑稽的动作,有些让人发笑,讽刺的意味却重的让人笑不出来,即使是一点生活资源也拼尽全力,那种拼尽全力在我看来有些可笑,更心疼些,好像有双手抓着他们的无奈绝不放手,料尽他们会一直在这肮脏的地方挣扎度日。

而另一给人印象深刻的音乐运用是在老人与孩子在厦门回安徽的火车上，老人为人父的喜悦，话语不多见的开始多了起来，竟然开始罪者不切实际的幻想，和着滑稽的音乐，把老人与男孩的喜悦放大化，这种雀跃在看到“拆”字是=时戛然而止，一瞬间的寂静，有些尴尬，更多痛心的老人开始故作镇定，这种表现，让观众感受到了无法与现实斗争的无奈和麻木，是一种与现实接轨。

电影结束时，一切真相水落石出，老人却不愿打破孩子美好的幻想，悲怆得浓郁的音乐响起，伴着老人和孩子牵手走过的墟废场景，并且渐行渐远，把声画同步作到极致。

音乐为情节的刻画添彩，也为烘托现实做出了贡献。

本部电影最成功，真实的莫过于几个人物的刻画，以小人物身上那个折射出所代表的一类人，具有强烈的现实带入感。

拾荒老人，唯利是图，耍小聪明，见钱眼开使观众已开始对老人的第一印象，在后来对男孩不计后果的帮助，一心奉献，父爱的想象也很突出，有些脆弱，这种欲扬先抑的手法，也不失为对拾荒老人的一首赞歌了。

身为主角的少年，他本身的存在就是为了反映社会上黑暗的现实，父母无情抛弃，丧尽天良人贩子的拐卖。

而片中出场时间不长的图书制作公司的老板也是现实生活中真切存在的一部份，他们不无可怜，却极度可恨，主观想象为主，以貌取人，没有一丝同情心，虽然极端，但特殊本就孕育于普通之中。

故事是另一个现实,电影是另一个社会,而橘红人物却是真切在身边的小人物们.

有想念过母亲吗？

可能现在的大多数孩子都呆在家中，就像温室里的花朵，每天有着母亲的悉心照料，从没离开过父母的身边。

影片讲述了一位拾荒的少年在拾荒的时候发现了母亲的照片，可照片却被马跃进拿走，马跃进看着这面前的有钱公子，决定帮他找到他父母拿点酬劳，可结局却出乎意料的改变了，公子哥的母亲是瞎编的，还被误以为是偷钱包的小偷，马跃进感觉无法接受，可看着小孩那可怜无望的眼神，于是编了个谎言，带着少年一起去见他“母亲”。

影片是一部具有社会现实与亲情的剧情片，也是一部纪实主义风格的经典影片，本片是北京电影学院2012届毕业联合作业，同时也获得了第四十九届台湾电影金马奖等奖项，可以说是一部比较突出的现实电影。

影片中运用了运动镜头和长镜头为主要形式，几处的运动镜头与远景的结合为少年与马跃进追逐的那场戏增添了些许动感，镜头渲染了整个气氛，给了观众视觉上的冲击，感受到了少年不想被马跃进抓到而拼命的挣扎与逃脱，影片也主要运用了全景与特写的拍摄，少年抱住马跃进的腿想求他还回他妈妈的照片，用特写抓住了少年的神态变化。

最后的全景，感受到了彼此之间的爱。

此片的音乐也别有一番滋味，影片的开头用了轻松欢快的音乐来烘托出马跃进在等待小偷偷完的钱包时的那种愉悦与欢乐，仿佛已经变成了职业。

片中的大部分场景都是用欢乐的音乐来渲染气氛，唯独最后结尾时的悲伤音乐与之前成了鲜明的对比，让观众感受到了最后马跃进的内心想保护这孩子不受伤害而编出的谎言是那么的真诚与朴实。

影片少年的转变也是一大亮点。

我讨厌你。

“我想找到你妈妈”这大概就是影片刚开始少年的内心独白吧。

当马跃进恐吓少年要是不把照片和钱包就交出来，就把手剁下来的时候，少年害怕了，把照片和钱包都交给你马跃进，可是当马跃进转身离开时，少年抱住了马跃进的腿苦苦哀求他换回他妈妈的照片时，少年的内心是如何的纠结？

他很难过，妈妈的照片和他刚找到的名片是他唯一可以找到妈妈的线索了，他不想马跃进拿走只能苦苦哀求着让老马换给她，导演用的特写把少年那瞬间的神态变化刻画的恰到好处，也让观众感动不已。

老马答应少年帮他寻找母亲，因为少年怕老马会把他卖掉，所以他装作了聋哑人，老马想勒索少年的爸爸钱财却进入了圈套，最后被少年的智慧救出，可妈妈的照片与名片都在坏人手里，这一切的一切都是老马害的，少年他愤怒的说话，“我讨厌你”这是句多么难受的话，是少年心中的压抑，是少年心中那唯一线索丢失的咆哮。

少年讨厌老马，只是因为老马丢失了他最重要的东西。

我想你妈妈。

当看到妈妈的照片被撕碎后散落在地上时，少年眼眶湿润了，他哽咽了，他感觉妈妈瞬间离他远去，唯一的线索就这样消失了，导演用了近景，突出了少年内心的难受，强调了少年是多么的想念母亲，想早点找到他，导演非常细腻的刻画了人物心里与内心活动，当老马决定和少年一起捡破烂凑路费回家时，少年的内心十分的开心，还与老马开了玩笑，少年仿佛看到了希望，仿佛看到妈妈朝他笑了下，那心里的开心溢于言表，导演用了长镜头拍摄了他们在一起凑路费的画面，他们在一起是那么的温馨，那么的欢乐，可少年的内心还是渴望回到妈妈的怀抱。

可现实永远比想象来的糟糕。

我来找你了妈妈。

他们凑够了路费回到安徽，老马无意中看到了书店的玻璃上有少年妈妈的身影，后来老马才得知少年的妈妈根本就没这个人，可是为了让少年安心，老马说了句：走，带你去找你妈妈。

少年愣了愣说：我先换件新衣服，这句话让无数观众动容，导演用了全景把少年的人物心理刻画出了，内心感到无比兴奋，因为他可以看到他那日思夜想的妈妈了，他对妈妈充满了好奇与思想，想穿了好点去见妈妈，让观众也感受到少年对母亲的想念。

每个人的生命中都有一段旅程是离开父母的，也都会想念父母，影片里的少年给我们留下了深刻的印象，他想陪伴在母亲的身边就好，而我们已经比少年幸福了，我们至少有个家，就要学会珍惜母亲在身边的日子，多想念点她们。

拾荒少年》从导演的片名中，我们一目了解地就知道了故事中所讲述的对象是这个社会中边缘人群：俗称叫捡破烂了。

他们生活在城市那些破烂的角落，靠拾荒拾破烂来维持自己的生活，在一般的眼里他们是贫穷与肮脏的代名词，在社会中，人们对他们的眼光是排斥与回避的，导演就是从人们异样的目光中开始故事的讲述。

《拾荒少年》是青年导演张思庆执导的短片作品。

二个城市底层的人，先是由同行是冤家的一场争斗开始：老拾荒者的生财之道就是跟在小偷后面捡小偷取了钱丢下的空钱包，用里面其他有效证件来跟事主要些小钱，这是老拾荒者不得以而为之的一种生存之道，虽然不怎么光彩，但也是他主要的收入来源之一，不承想这种门道却被小拾荒者给偷窥到，结果自然是便是一场你追我赶的争斗，追逐着配乐中即有着对都市人生活一种嘲弄，也传递着二个人追赶着的紧张，镜头在不同快速越过的场景中展现，让人明显到一种迫于生活的压力。

在这场追赶的争斗中，老拾荒者紧追不放，小拾荒者努力地奔跑，二个人在大街小巷中快速地穿行着，故事的悬念开始产生。

他们是一场同行间的争斗呢？

还是背后另有隐情呢？

真相峰回路转：小拾荒者并不是抢他的生财之道，他所关注只是一张普通照片，因为那是一张代表是他妈妈的一张照片，这张照片最初老拾荒者是没有兴趣的，但是背后的故事却引起了老拾荒者的关注。

老拾荒者的心理变化是剧情变换中最重要的主线，他最初的意识中有着利益驱动，还有一种善良的萌动。

于是他把小拾荒者带回家，在一片黑暗的路途中，老拾荒者那个破烂车照路灯的一点光明象征着一丝暖意与善良。

坐在黑暗的小屋里子，老拾荒者提醒着正在看故事会的小拾荒者“还有五香卷咧”。

从这句普通的对话中，我们可以看到老拾荒者对小拾荒者的关心。

他虽然有着自己的利益目的，但是他对小拾荒者的关心也是真实的。

导演对老拾荒者是一种多元素的呈现。

他有着城市中迫于生存的技能，有着虽然得钱门路并不光彩但是却也让人可以接受的行为，还有着想赚一笔的小自私，但又有着内心深处还有一种关心与善良。

随着剧情的发展，老拾荒者的小赚一笔的发财梦破灭，被小偷们痛扁之后对跟在旁边的小拾荒者用唇语告诉他快跑。

至此老拾荒者行为的情感与行为又进入了一个新的高点，他开始想着保护小拾荒者，他对小拾荒者寄语的感情开始增多，随着剧情的展开，老拾荒者开始了真正地转变，他发自内心地想帮助着小拾荒者愿望，二个人一起在工地上探寻一起努力、一起挣钱存钱积累式蒙太奇的手法，刻画着一个他们内心美好的愿望。

但是事与愿违，老拾荒者的老家已经人去屋空，而小拾荒者的愿望也只是一个善意的谎言。

他的爷爷也没有告诉他真相，也是给他编织了一个美丽的梦。

而这个梦在老拾荒者这里也没有让它破灭，而是依旧让他继续着，老拾荒者为了小拾荒者的梦依旧努力的。

在这部电影中导演把故事会穿插在其中，意寓着我们的生活就是一个个的故事。

在繁杂的都市生活，人们在物欲横流的生活中麻木着。

但是在那个城市的底层，导演运用着一种强烈的对比风格展现着人与人之间的善良与真诚。

他们的衣着是破烂的，脸与身上是脏的，低矮的房子四处漏风，房间里的东西都是旧的，但是就是这样的二个人之间发生充斥着最厚重的感情。

老拾荒者开心地拿出二张火车票，他要与小拾荒一起回安徽。

他也想家，也想自己的女儿了。

而小拾荒者也送了老拾荒者一件礼物，一个画报封面女郎的小人。

在脏乎乎地纸里包裹着小拾荒者最真挚的情意表达。

二个人的礼物虽然都不算厚重，但是里面承载的情感却异常地让人感动。

站在阜阳火车站的出口，二个人都穿上了干净一些的衣服，虽然他们形象已经从一个流浪的拾荒人变成了二个归乡人，但是从他们背后背着编制袋却还是流露出他们真实的身份。

导演在此表达二个归乡人的美好与热切的盼望，虽然二个演员的语言并不多，但是却在态度与行为上表现出寄语着希望。

剧中导演一直追求美好真挚情感的表达与流露。

他所追求的风格视角不是人们所常见的都市生活的视角，而是人们所忽视或是有些排斥的拾荒人做为故事的主角，通过二个底层人物的情感表达宣扬生活中的真善美。

而这种表达风格背后却也折射出了人性的亮点与职业、高低贵贱没有联系。

最底层疲于挣命的人的心中也有着最美好的情感，而那些衣冠楚楚的人性内心却是冷淡的。

那个丢了钱包的事主对老拾荒者的态度与反应又是那么现实与真实，人性的冷漠那个明亮的办公室中让人感到一种寒意。

《拾荒少年》主题是一个寻亲的主题，这个主题这二年比较热门。

不同的电影间展示的视角不同。

而在此剧中寻亲的主题，剧中的二个人相互影响着与支持着。

小拾荒者并不知道自己的妈妈是个谎言，但是当他看老拾荒者没有找到想念的女儿后给老人买了一瓶酒，借以表达对老人的一种安慰。

他希望见到亲人时，自己是干净让人喜爱的，虽然他不知道自己的妈妈是一个什么样的人，但是他却还美好地希望着。

最后的结尾，老人牵起了孩子的手，走在磕磕绊绊的路上，虽然前途的路对于老拾荒者还有些茫然，而对于小拾荒者充满希望。

老拾荒者正是源于不让小拾荒者失望还在努力着，生活也还在继续着，故事就此结束。

故事寻亲的主题更是一种温情的表达，结尾依然表现着他们的盼望与努力，虽然他们的命运没有真正的改变，前途的路也充满了未知，但是他们会继续地走下去，因为他们之间有着最温暖的情感。

而电影所表现真挚的情感在最后画面定格在他们二人同共走在一起的路上。

他们生活中的边缘人群，他们被社会所漠视着，虽然他们的地位被人们所不齿，但是他们内在的感情却是最真挚的，他们的感情没有在任何的边缘，在人们的心中闪亮出最让人感动的光环。

在我们的城市中有这样一些人，弯着腰，驮着背，拖着布袋子，终日游走在大街小巷被人忽视的垃圾废品堆中。

他们之中有男女，也有老少。

《拾荒少年》讲述的就是这一老一少拾荒的故事。

收废品的老人马跃进在火车站等待他的“小生意”上门，无意中遇见一个流浪少年，得知刚刚遭窃的人，可能是他失散已久的家人。

陌生的大都市里，有着巨大年龄差距，素不相识但同样被遗忘的两人就这样开始了拾荒归家之旅。

关注社会底层人民，了解他们被“遗忘”的原因和经历，是这部影片的主题。

《拾荒少年》这部短片里，声音的运用是一大特色。

声音能够渲染环境，体现人物情绪变化。

例如，在影片开头马跃进鬼鬼祟祟躲在报纸后面寻找“目标”时，背景音乐是欢快活泼的，带有一丝趣味。

体现出老头为了生存锻炼出来的精明和一丝狡黠。

后来少年出现捡掉在地上的照片时，音乐骤转悲伤，触人心弦，暗示这个孩子的身世和遭遇可能是不幸的。

拥有同样悲惨境遇的两人相遇，照应突出了人物和主题；马跃进在巷子里追孩子时，被街边大妈的方言歌声打断，真实具有现实性；马跃进带少年回家吃饭，周围环境音比较嘈杂，可以听到野猫的叫声和虫鸣声，更体现拾荒老人生活环境的落后简陋，揭露底层人民生活的困苦和艰难。

如果说声音是这个影片不可或缺的部分，空间和镜头的运用则是另一大亮点。

例如两人在巷子里追逐时，整体画面是狭窄阴暗、不透气的，这也暗示了他们的生活状态就是这样狭隘拥挤，只能拣取人们丢弃的东西苟且偷生；少年被老人追赶，堵在墙前，背景空间延伸不同，少年的背后无路可走，画面空间靠下，占比较小。

老人背后畅通无阻，画面空间靠上，占比较大，体现其此时是占优势的一方。

但是老人在威胁少年还钱包的时候，本人虽是俯瞰视角，对少年的特写却多采用平拍镜头，暗示虽优劣势明显，但老人对少年仍是平视的态度，体现二者的关系是较为平等的，老人并没有用世俗的眼光马上定义这是一个不值得与自己平起平坐的坏孩子。

暗示底层人民虽出身卑微但心地善良的特点。

除了以上语言的运用，道具也是非常重要的一部分。

“妈妈”的照片是贯穿全片的线索，对影片中的少年也象征着家和希望。

少年的《故事会》和老人的成人杂志，到最后两人互换着读，也暗示两人隔阂的正在慢慢淡化消除。

老人让少年帮忙手写的信，先是写“好闺女”又让其把“好”字去掉，体现出表达含蓄但深沉温柔的父爱，侧面强化老人不善言辞但处处挂念的父亲形象。

世事变化无常，但人间总有大爱。

这是一个讲述两个同样被“抛弃”的人拾荒寻亲，互相温暖的故事，真实温馨但又不乏心酸。

其反映的是一个更加深刻的社会现象：老人和儿童一直都是容易被遗忘抛弃的群体，城市的拾荒老人，山中的留守儿童……拿影片中的二人举例，他们耗尽全力在夹缝中苟延残喘，只为有一天能回到家人身边。

影片深刻揭示了这一社会问题，呼吁我们去关注关爱底层人民，并给予相应的帮助。

当然本质是找到这类群体被“遗弃”的根源并想办法缓解，才能对减少该现象有所成效。

PS附：小演员真的太可爱了！！

长大后一定是个小帅哥🥺鲍老师也演的很好很真实，整个故事非常自然，但看的还是让人心头一紧🥲社会边缘人物无处不在，只希望能有更多的人关注和帮助他们吧…

《拾荒少年》作为一部学生作品来说，是十分优秀的，但如果从专业的角度来说，片子中有些地方显得不够成熟。

在这篇评论中，将会逐一分析该部影片（包括好与不足之处）影片讲述的是一位被拐卖的少年在一位老人帮助下寻找妈妈的故事，老人的工作是垃圾回收，处于社会底层的边缘人物，多年在厦门没有回家，为了帮助小孩寻找妈妈，两人回到老家安徽。

经过一系列的寻求，老人最终发现小男孩拿着的那张照片其实是一名知名女作家，根本不是小孩的妈妈，但他仍然带着小孩找寻。

首先想说的是该片不足之处，在演员的选择上没有考虑周到，影片中设置的人物是在安徽，但小孩的口音完全就不是安徽的，这是一个很低级的错误，很容易让观众挑出漏洞。

除了这点小错误之外，影片的剪辑也有问题，在片头老人从钱包里拿钱的那部分，直接就跳轴了，这也是观众很容易发现的一点。

当然，导演在节奏的把握上还不是十分到位，就比如在老人从厕所出来发现小孩在他袋子中找照片的那部分，节奏就慢了，然后突然又加快，就到了追逐戏那部分。

最后一点就是剧情有些浮夸，比如在老人回到安徽老家回家敲门发现女儿不在的那部分，老人竟没有表现出伤心，而是继续带着小孩找妈妈，这太不贴切了，当爸爸发现女儿不见了竟如此淡定。

（补充一句，影片的背景音乐太多了，这会让观众觉得导演是在掩饰故事情节的薄弱）接下来当然是要说《拾荒少年》的亮点了，最吸引我的是选材上，选取了社会的边缘人物，可以说是对边缘人物的一种呐喊，体现出一种人文主义关怀，尽管影片中也有社会丑恶的一面（拐卖小孩、欺负弱势群体），但更多的是社会的温情，就像影片的主线一样，老人由最初的滑头到最后转化为一种对小孩的父爱，不求回报只想帮助小孩找回妈妈。

导演对人物的设置十分丰满，老人粗俗的一面，经常把妈嘞个逼挂在嘴边，这也是我们能够理解的，像这种生活处境下应该大部分的耐心都被磨光了吧，还有滑头的一面，起初只是想从男孩那贪点便宜，一个转折之处，当老人知道小孩是被拐卖来的之后，他想到了远在安徽的女儿，心中那未被泯灭的父爱，将对女儿的爱倾尽在小男孩身上，似乎有些赎罪的意味。

除此，影片的结局也比较成功，导演用一个开放式的结局来收尾，显得不那么具有悲剧性，也给了观众希望。

可以这样说，也表现了导演对小孩的关怀。

本来是想结合《小武》、《盲井》来一起分析这部片子的，但还是觉得这部影片要单独拿出来评论，毕竟我看其他这类片子是受到《拾荒少年》的影响，所以该片值得特别对待。