孝子洞理发师

有多久没看这个大饼脸的影片？

上次看了我期待很久的《蝙蝠》觉得很失望。

有点白痴的吸血鬼大叔，不知道在讲什么的大片《蝙蝠》！

这次看迅雷上有更新的孝子洞理发师，加上心情还可以，就耐心的看了！

果然是号称韩国版的阿甘正传，很有意思的片子。

影片充满了嬉笑怒骂，但是嬉笑怒骂皆成文章，特别是大叔的表情，真的达到了登峰造极的地步，不得了，看得我时不时的发笑。

那一群傻傻的人，就好像是你身边的普通群众一样，没有任何特点，就很简单的活着，人生也其实没什么追求，过过日子嘛，把日子好好过就好了。

就在这淡淡了无生趣的生活中，硬是有很多好笑的事情，感伤的事情发生。

虽然影片的最后，有点做作，但是看到大叔那噙着泪水的表情，真的会很感动。

可以打分到90的好电影！

《孝子洞理发师》是一部具有浓厚社会性的滑稽喜剧片，它描写了象征平民阶层的理发师，在偶然的机会下成为总统专门理发师后发生的故事。

该片的部分片段会令人联想起韩国前总统朴正熙，而总统及其亲信们的喜剧化形象也引人关注，同时在影片中还出现了描写大国家党代表朴槿惠小时候形象的短发少女镜头。

因为片中涉及政治题材，该片也引起了许多政治人士的关注。

不过由于片中的总统是个带着专制色彩的角色，引起了许多观众的反感，他们认为该片通过成为政权牺牲品的理发师，太过尖锐的讽刺了绝对权力。

虽然电影内容是虚构的，但有些情节暗示了当事者正是朴正熙总统，而该片描述政权迫害理发师的情节，也是不符合事实的歪曲历史行为。

不相信好人有好报？

这部电影让你相信好人还是有好报的 从一个胆小怕事再平凡不过的理发师 看到了当时韩国的政局 看到了为人父母的苦涩 男主角在上大号时逼真的表情堪称一绝 久久回味于他刮海报时的小心翼翼及自责 念念不忘于他看到儿子再次行走时的欣喜与安慰 的确好看

喜剧的存在价值在于用一种愉悦的形式指出人类生存状况的荒诞，指出人们不愿直视或正常情绪下难以承受的心酸、肮脏和丑恶。

所以真正意义上的喜剧，是让人越笑越觉得脊背发凉的，因为在这层表皮笑料下掩盖着一种看透生死的绝情和豁达。

《孝子洞理发师》就是如此，它将韩国二三十年的历史贯穿在一个理发师的琐碎生活中。

宋先生因为住在政府隔壁，所以别无选择成为了总统的私人理发师，但这个职位带给他的只是表面的荣光，实质上带给他的却是战战兢兢、卑躬屈膝的大半辈子。

可无论屁民的态度如何谨小慎微，始终躲不开无情的政治扫荡。

它最妙的地方是用黑色幽默去消解了这种政治压力，并将重大的历史事件都做了娱乐化处理，让观众以轻松的方式看清了“民主”的幌子下那永远森严的阶层划分和等级压迫。

当残忍的行刑在纯真的孩童眼里只是一串串闪闪发光五彩缤纷的灯泡；当自由时尚的美国梦幻灭为沾满鲜血的越南战争和欲盖弥彰的白手套；当儿子的利益受到侵害，而手里那把离总统最近的锋利的剪刀却只能先冲着自己；当总统的葬礼和一个屁民拉大便的场景进行反复的交叉剪辑——“总统的私人理发师”这一看似高大上的头衔，终于被迫褪下表面的荣光，露出它虚无而孱弱的内里。

一个允许自己的国民以荒诞的方式反省自己历史的国家，永远值得我们尊敬和学习。

2011年的第一天看了这部电影，更深刻地理解了一句话：国家的利益永远不能无条件的凌驾于普通民众之上。

人生最重要的是亲情友情爱情，任何打着国家利益高于一切的人都是居心叵测的人，阴险的。

　　只说一点，关于龙的眼睛 　　 　　总统身边理发师的孩子都能成为这场荒诞政治迫害的牺牲品，身边为你服务的人都不当人来对待，要眼睛有什么用？

没了眼睛是什么？

是昏暗啊，暗无天日啊。

拉痢疾都要遭到迫害，那当然把你的眼睛和菊花泡在一起了，最后还要用菊花给你拉出来！

......

影片的部分拍摄手法借鉴了《阿甘正传》，将一个虚构的人物放入到一个个真实的历史事件中。

影片以1956年到1980年李承晚末期到全斗焕初期的历史事件为主线，通过一个小人物，住在青瓦台总统官邸附近孝子洞的理发店师傅宋汉默（宋康昊 饰）的儿子的视角，见证了李承晚第三次当选，被赶下台，朴正熙政变夺权，被部下枪杀，全斗焕上台等诸多历史事件。

喜剧的最高境界是黑色幽默，笑出的泪水代替了痛苦的哀嚎，笑过之后，继续品味人生百味。

本片是影帝宋康昊的中期作品，表演滑稽又感人，展现了其良好的喜剧功底。

搭档文素丽戏份并没有想象中那么多，只能算是配角。

对于韩国的影视文化，许多观影者都会打上“伦理剧”“三角恋”“矫情”的标签。

但是，随着的日新月异的市场需求，近年来，好莱坞式的电影创制模式，也在韩国影业之中蔚然成风。

无论是视觉视效、演员阵容、还是故事叙述角度，韩国影业的大鳄们，也在不断地模仿与实践之中，诠释着自己的市场野心。

但是，与这些好莱坞式大片相比，《孝子洞理发师》（又名：总统的理发师）并没有略显浮夸的故事背景，也没有华丽到匪夷所思的视觉设计，但却隐藏着一股不可忽视的吸引力，就像它的海报：昏黄又浑浊的色调、华丽而清冷的墙壁装饰、精致的座椅、这本是一种拥有仪式感的场景，却与主人公宋康昊的一脸惶恐而格格不入，他静静地站在那里，似乎等待着“客人”在决定自己的命运。

也许是《黄海》《杀人回忆》《追击者》的惊艳，使我不敢轻视这位其貌不扬，却蕴含着一股内力的实力派演员。

这部作品取材于韩国第五届总统朴正熙遇刺事件，全篇由主人公的儿子进行回忆式的讲述，以他的父亲-一位平凡理发师为线索，主人公翰墨是一位“阿甘”式的人物，他拥有盲目的政治热情，被人蛊惑着参与了现任总统的投票舞弊行为，后来被中情局利用，成为了举报间谍的“英雄”，殊不知这是中情局与总统警卫室在斗争中上演的一场闹剧，他被总统赞许为“国民的典范”，也因此被举荐为总统的理发师。

但这原本影响他一生的荣誉，却把他吓得卧床不起。

他以一个平民的身份，进入到国家的政治心脏-总统府，他身陷于中央情报局与总统警卫室的明争暗斗，也看到了靠“政变”而上台的总统的独裁统治，以及对于朝鲜间谍的过激行为。

在这一场场权利的角逐之中，他看在眼里，却不敢言语声色。

就连他9岁的儿子（故事讲述者）也因为一场痢疾，被有关部门因“朝鲜间谍入境时患有痢疾”为由扣押，并对他施加电刑，使他残废了双腿。

这一场场看似荒谬的设计与细节，似乎预示着在那个“韩国国民不配拥有民主”的时代，民众们深深的惶恐与隐痛。

和许多百姓一样，影片的主人公翰墨，似乎也是韩国民众在特殊时期的缩影，那些民众们拥有的一切情绪，都在他身上得以展现，张扬。

他盲信着国家的统治者，可以糊里糊涂给儿子取了个难听的名字，却始终念叨着儿子的诞生与总统获胜的“额外五票”有着千丝万缕的关系；他是胆怯的，虽然成为了离总统最近的人，却始终没有忘记自己的“阶级”，一言一行，都在试探着、谄媚着那些可以随便改变国家命运的人们；他是无力的，面对国家对于他儿子的暴行，他愤怒的冲上街道，对着总统府高喊着：“你这个婊子，你这个婊子。

”但当官车在他身后粗鲁的肆意鸣笛时，他也只能乖乖的闭上嘴，不言一声的避让。

唯一宣泄的方式，也只是疯狂剪着自己的头发，剪到自己手流血，这种渺小的反抗看似荒谬，却也是他唯一能做的事情。

但是，也许是影片创制团队一种共鸣式的怜悯，故事并没有让这个小人物痛苦下去，而朴正熙总统的遇刺，似乎也让主人公的生命得到了救赎：他鼓起勇气，趁夜闯进总统府，按照世外高人的指点，刮掉总统遗像眼睛的颜料，把它做成汤药为儿子服下，这荒谬的行为却让儿子的双腿康复。

在新一任总统让他继续做御用理发师的时候，他居然能对这新总统的“地中海”而说一句：“等您头发长出来后，再来找我吧。

”虽然接踵而来是总统恼羞成怒的拳打脚踢，但也在这一刻，他的尊严也和他儿子的双腿一样：站起来了。

个人认为全篇的最大亮点，是主人公儿子接受电刑的桥段：影片的创制者并没有让我们看到一个9岁孩子的痛苦，而是用了一种超写实的表现方法：当电流顺着孩子的指缝穿窜他弱小的身体时，他非但没有痛苦，甚至还让他找到了游戏般的乐趣，电流让他可以可以轻松“吹亮”嘴里的灯泡，甚至将自己作为了一串串霓虹灯的供电来源，就连审讯员也在霓虹灯的渲染下，一改平时的残酷，随着旋律跳起舞来。

当我们疑惑着捉摸这段内容，并怀疑这个桥段的真伪时，小儿子被五花大绑的送回来，脸上淤青，双腿也残疾了。

而我们的美梦和幻想，也随着他的命运而破裂。

这或许是创制者不愿回首痛苦往事的自我欺骗，作为旁观者的我们，又何必去深究它的真伪？

另外，除了故事层面意外，全篇的摄影风格，也是创制团队独具匠心的亮点之一，为了塑造回忆的视觉氛围，全篇通篇采用昏黄的暖色调。

但是这看似能给人温暖的视觉基调，却因部光的设计而显得格外清冷，以几场人物对话戏举例：在昏黄的环境之中，每个人都因侧光（或侧逆光）而被勾勒出深棕色的阴影，他们的表情僵硬的有些不自然，政客依旧冷酷，主人公依旧惶恐，而我们，也从视觉上感受到一种“温暖的清冷”。

其实，和许多电影相似，《孝子洞理发师》虽然是一部类似于中国的“伤痕文学”，政治味道浓郁的风格化电影，但这部电影的创制者，也让亲情的温暖，在这个荒谬的故事中有了栖息之地，而故事，也在全家人经历大是大非的痛苦后，归于平静、幸福。

这是创制者想要讲述的道理，或许也是韩国电影约定俗成的文化默契，韩国创作者们十分善于挖掘“家庭”题材，每一个习以为常的细小细节，都可以成为创制者进行审美构思的策源点，他们善于发现，领悟、并挖掘出平凡生活里的闪光点，不会太出彩，但很有味道。

或许生活本该如此，褪去我们曾经的热情、惶恐、盲目、荒谬与愤怒，一切总需归于平淡，在岁月面前，没有权贵与庶民的区别，一切答案，就交给时间去说吧。

非政治纯情感人性向切入，电影粗略分为两部分。

第一部分讲父亲是个随风摇摆的市井小民形象。

阴差阳错做了总统的理发师，却也是在权势中唯唯诺诺连喘口气也是小心翼翼，哪怕面对的只是个卖煤的人也是如此。

在儿子眼中应该也只是个腰板都挺不直的父亲。

贯穿全篇的应该就是父爱了。

无论是怎么样的父亲都是在为儿子着想。

哪怕曾经糊涂。

转折点：我觉得有两个，一个是去深山看大夫。

大夫说：身体我能治，孩子的心却只有你能去治。

然后转折后的正式开始就是总统遇刺并换届了，也表示那个唯唯诺诺直不起腰板的父亲形象也随之换掉了。

先不说那个药方是否离谱是否有效。

但最终孩子站起来了，跟他父亲最终在新总统面前的蜕变不无关系。

父亲说：“总统，等你头发长长了我再来吧。

”说完这句话，一身舒坦，虽然被胖揍一顿，但是腰板好似也站直了，至于儿子，当然也站直了。

虽然看似不应该有关联的两件事却用这种荒诞的手法串联在一起，为的就是说明：父亲，你知道你可能会影响你孩子至少半辈子吗？

韩国有的电影真的很好看，这一部也算。

宋康昊演的小人物真的很活灵活现。

把那种随波逐流，在大环境下的被动，不自主以及生活的平凡，老实，没有过多的奢望。

即使给儿子起名字也只是希望他健健康康平平安安，即使是平凡地活得长一点，也不要做个短命的总统。

生活中有很多讽刺的情景。

例如安乐出生后，豆腐抱着他看到街上行驶而过的巨大的坦克，人与机械的形体的巨大反差，使抱着孩子的宋汉厚显得极其渺小。

这一点隐喻了平民百姓在强权的政治下，是在一个被统治的地位，勿论民主。

在总统没有上台之前，他们做假民主的选票，支持总统，但当成为总统的理发师后，他每天活得兢兢战战。

他也有风光的时候，随总统到了美国，沾光收到众多美国人民的欢迎。

没有预料的风光。

韩国现在的形象很多是在韩剧中树立起来的。

他显现的是一个信奉儒家思想，长幼有序，文明文雅的民族。

但是现代韩国史就是一部暴力流血的政治斗争史，流血冲突不断，在经济快速发展之前，这个国家的人民为民主进行了不少斗争。

他们的榜样是美国。

对于美国他们既向往，又有抵触。

在电影，那个在汉厚家中打工的男孩，喜欢猫王，喜欢美国文化，想到美国去，参加越战，想与美国人交流却被无情拒绝和歧视。

回来后，本来的开朗活泼变成了沉默寡言，在剃头时还喜欢带上手套。

不知道是否在暗示战争中双手沾血的不用回首的过往。

宋汉厚这个小人物总是小心翼翼的活着，即使自己吃亏也不要得罪别人，因为对欺负老朋友的孩子怀有歉意而买下了很多的多余的煤，然后说一句很尼采的话，夏天到了，冬天还会远吗？

这样生活的人，更别说在总统家中，宁可多打儿子而不想惹是生非，可还是挨揍被骂。

即使这样，对于儿子仍然是抱歉的。

心理和生理双重受伤下，仍然背着儿子回家了。

对于宋汉厚来说孩子终于一切。

为了避免更多的灾难他把儿子送进了警察局，因为不断的电刑，儿子站不起来了。

心力交萃的他，用头撞破门，拿着理发的剪子，在马路上哭喊，第一次愤怒的爆发，但是即使是这样的一次反抗下，他仍然是弱者，他说自己是总统的理发师，于是开始剪自己的头发，他反抗的立足点是儿子的受伤，孩子的未来变得茫然。

这对一个十岁的孩子来说政治是不公平的。

可他只是一个平民百姓，即使作为总统的理发师。

他的剪子是唯一的武器也是唯一的生存手段，他的剪子即是锋利的，有时弱小的，他只能伤害自己，连一个可以发泄的人都没有。

这个仅有的几分钟的爆发，在一辆青瓦街的汽车开过后就瘫倒了。

在汽车的喇叭声中，他只能为他让路。

作为个人，他阻挡不了历史，阻挡不了机械文明。

在工业化，政治的面前，人是渺小的。

我个人觉得，有点像侯孝贤的《悲情城市》的感觉，那种要表达的人在大环境下逼不得已又自然而然的生存状态。

关注的是人，在政治格局的变化发展下的人。

但《孝子洞理发师》更侧重于对于政治的反讽，《悲情城市》侧重对于人生存状态的理解。

《孝子洞理发师》在宋康昊的领衔演绎下非常优秀。