初恋未满

每个人都有属于自己的青春回忆，每个年代也都有属于每个年代的青春记忆。

由刘德华监制的电影《初恋未满》讲述的是80后的青春，六个拥有梦想的高中毕业生在高考前夕为了各自的梦想而执着努力，其中充满了阻碍、充满了伤感，这不排除影片的戏剧化要求，但是真实不变的是那破旧的录音机、那一首首90年代的伤怀音乐、那带着青涩的笑脸和若即若离的初恋。

导演想要用一种充满了朦胧、梦幻的感觉描绘这段青春回忆，不得不提及的是影片中运用了很多艺术手法来营造一种唯美、含蓄的氛围，让初恋多了一丝幻想，让青春多了一丝憧憬。

或许这就是女性导演对于那段美好时光的留恋，即便酸涩、即便伤痕累累，但是那段不可替代的青春仍然充满了甜蜜，这份甜蜜来自兄弟情深、姐妹情谊，来自欲求未满的初恋。

一、细节彰显梦想的激情昂扬六个年轻人怀揣着各自的梦想，每个人都在为了心中的梦而努力奋斗，即便有过退缩的念头，但是在朋友的鼓励下都顽强地撑了过来。

影片的英文名叫《Singing When We`re Young》，在我们年轻时请尽情歌唱。

唱歌是男女主人公共同的梦想，影片的核心也是为了要参加港台新星的选拔赛，但是在这个过程中可谓是经历了千难万险。

导演用如梦的画面、跌宕起伏的情节、充满热血的台词和具有年代感的音乐向观众展现了一幅美学画卷。

在影片开头，渐起渐浮的画外音便向我们交代了故事发生的背景。

1997年，这是一个拥有了国民回忆的一年：香港回归、三峡治水、邓小平去世、重庆成为直辖市。

导演选择在重庆拍摄这样一年发生的一件小事，勾起了观众对于那一年的回忆。

90年代正是掀起追星热潮的一年，女主角董啾啾则是那个时代中学生的典型代表。

影片中有一段她在卫生间模仿阿梅的镜头，导演用很精细的特写记录啾啾的换装过程，捕捉她模仿阿梅演唱时的细节。

接下来的情节有点戏剧化，啾啾想象自己像阿梅一样站在了舞台上，她开始像阿梅一样自信地演唱，在这个过程中她似乎找到了人生的方向。

导演用蓝色的强光、空明的音乐来表达女主角梦想的展现，母亲的敲门声又再一次将女主从幻想中拉回到现实。

导演意在对比梦想的美好和现实的残酷。

本片不同于《怦然心动》、《那些年，我们追的女孩》这样的青春电影，导演想要表现的不单是男女主人公的初恋情愫，相反，导演重点表现的反而是不散的友谊、努力追寻的梦想和忘不了的青春。

罗凡想要劝夏静寒参加歌唱比赛，夏静寒毫不领情，在一番劝说之下激怒了罗凡，他点着自己的胸口对夏静寒说：“夏静寒我告诉你，这比赛你就得给我去！

你还得去台湾出专辑，开千万人的演唱会。

老子这辈子办不了的事你就得替老子办了！

你是夏静寒，我兄弟！

”这段话看似平凡，但是每一个字都戳中泪点。

这就是兄弟之情，不需要太多华丽的辞藻修饰，只是那一句“我兄弟”就让观众再也承受不了。

兄弟就是在你想要放弃梦想的时候拉你一把的那个人，兄弟就是那个永远在你背后默默支持你的那个人。

僻静的街道、昏暗的灯光、被水洼侵泡的海报、两个干瘦的少年，这样的画面不失违和感，但是压抑的冷色调让观众怨气无法释放，只能与主人公们一起黯然神伤。

二、音乐释放年代的青涩记忆影片中最经典的是那一首首充满了80后、90后青春记忆的歌曲，音乐是表达情感的最佳途径，也是导演用来表现年代感最完美的选择。

影片开头电视上就播放着郑伊健的《友情岁月》，相信这个旋律对于80后来说是相当熟悉的，然而这首歌曲也表达了导演对于高中时代友谊的解读。

忘记对错，怀念过去，不管曾经朋友们之间发生了怎样的矛盾，在哭笑间都会过去。

就像啾啾和韩霞的矛盾，在肩靠肩的谈话间便烟消云散。

就像寒和罗凡的矛盾，在一翻热血沸腾的激励中变成了相拥而泣。

这首《友情岁月》或许可以看成是后续情节的铺垫。

几个小伙伴在歌厅K歌的情节更是展现友谊的最佳时刻，紫红的色调营造了一种温馨的气氛，让整个影片的基调得到了缓和。

然而此时的平静也是为了突出后面啾啾家着火的紧张与痛心。

一首小虎队的《爱我就跟我走》彰显了青春活力，彰显了年轻人冲动的性情。

音乐戛然而止，罗凡因为醉酒而晕倒，所有人的情绪变得紧张而担忧，这样的缓冲才不会让砂锅爆炸事件显得突兀。

然而，音乐的戛然而止伴随着晕倒、爆炸等激烈事件的发生，更加喻示着青春的释放需要限度，任何不顾一切的激情都需要付出代价。

导演在此表达了一种对青春的伤怀之感，但是在用镜头语言来表示这种情怀的时候却不带有任何悲伤的情绪，而是用火灾现场的激烈和出租车中的温情形成对比。

啾啾的爸爸为了买walkman而出了车祸，热爱音乐的啾啾每天都要带着随身听，而放在里面的磁带不是张惠妹就是梅艳芳。

在婚礼上，幻想过自己无数次站在舞台上的啾啾终于站在了麦克风前，但是从未有过的紧张感让她有些不知所措。

一阵刺耳的耳鸣声过后，啾啾的脑海里浮现出阿梅演唱《歌之女》的画面，她重新找到自信，并且用天籁般的嗓音完成了演唱。

导演直接用阿梅MV里的画面剪接，并与啾啾演唱的画面呼应对接，这样的处理手法将啾啾这个平凡的女孩与阿梅对等，表现了导演对于梦想实现的美好祝愿。

歌词中的“她是我，当天的她今是我”也与影片情节相呼应，可以说影片中的背景音乐都不是凭空加进去的，而全部承载了导演的意图，推动了情节的发展，同时给观众带来了感官上的美学享受。

三、镜头凸显人物的悲喜情绪导演刘娟作为一个女性，并不像陈凯歌、张艺谋这些导演喜欢用霸气、宏伟的色调和音乐来表现一种情绪，在镜头的运用方面也不如《满城尽带黄金甲》那样讲究排场，而是在镜头中融入一种细腻的情绪，有条不紊地展现80后的青春、90年代的记忆。

啾啾家里着火的时候，啾啾母亲因为担心女儿而不顾一切地冲进了屋里，但是出来的时候，灰头土脸的母亲手里只抱着丈夫的遗像。

导演特写了已经碎了的镜框玻璃和母亲受伤的手，透过破碎的玻璃可以看到父亲安详的微笑。

母亲冲过去给了啾啾一个耳光，玻璃碎片掉落在地上。

导演拍摄了玻璃掉落在地上的镜头，就好像母亲的心也碎了一地。

这组镜头可以理解为是一组隐喻蒙太奇，碎了一地的玻璃隐喻了母亲破碎的心，也暗含了家庭的破裂。

在表现啾啾和夏静寒的初恋时，导演总是用一种平缓的态度去对待。

寒拉着啾啾的手在街上奔跑，画面放慢速度，就好像在他们的世界中时间是静止的，他们都希望对方在彼此心中多逗留那么一刻。

导演近景拍摄寒的笑，拍摄两个人不小心分开又紧紧相握的手，更是展现了一种难舍难分的情绪。

在寒和啾啾练歌之后，他们互生情愫，在两人的唇瓣将要碰触的那一刻戛然而止。

昏黄的灯光呈现出了温暖的色调，让两个人的嘴形成了一个剪影，音乐、灯光、镜头共同营造出了一幅温馨的画面。

“我和寒初恋就在浮出水面的那一刻，画上了休止符。

我在歌声里找到了真正属于我的未来。

后来才知道其实那一年发生了许多惊天动地的大事，而我们的故事只是一粒微不足道的尘埃，但我们每个人都还是那么努力地飞扬。

谁叫那一年我们十八，正直青春年华。

”女主角在影片结尾的这一段独白敲击了很多观众的心，影片中的故事也曾发生在我们的记忆里。

导演用最微不足道的故事讲述了80后的青春，也用最美妙的艺术手段展现了唯美的画面。

当主角们将书页抛向天空，当四个帅小伙对着天空大声说出梦想，相信所有人的心都颤了。

伴随着90年代的流行音乐，伴随着变幻莫测的光影律动，伴随着追求梦想的青春步伐，导演用一种美学的手法向观众展现了什么是青春、什么是梦想。

青春就是用无数个遗憾堆砌而成的，青春就是用千万个不完美组合而成的，青春就是想抓抓不住、想得得不到。

这就是初恋未满，青涩、伤感。

最后用一句描绘青春的经典名言作为结局，青春不老，我们不散。

如果说《致青春》是对“70后”青春的致敬，《那些年，我们一起追的女孩》描述了“90后”青春的清新，那我们这些“80后”泛黄的青春就要交给《初恋未满》了。

近两年华语电影圈似乎掀起了一场“青春”风暴，从《那些年》开始，到《致青春》、《中国合伙人》、《小时代》的热映；从台湾的小清新，到“帅哥美女才有青春”、“有梦想的人才有青春”、“有钱人才有青春”的热议，已经审美疲劳的我们仿佛已经无法再去定义什么叫“青春”，直到看完《初恋未满》，我对“青春”有了自己的理解：青春就是一场没有结局的表演。

影片采用了一个开放式结局，六个人的命运如何，谁也不知道，我大胆的猜测导演是想要告诉我们：自己的青春自己写，我们的表演没有结局，你们的青春永远留在你们的脑海。

虽然电影最后没有交代，我们只知道董啾啾和夏静寒的恋情结束了，但是四兄弟和两姐妹的感情又找回来了；寒的歌神梦想还在继续，但是所有人的未来都还渺茫着......就是这看似不完美的结局带给了我们更多的感动，也许只有曾经不完美的青春才是最值得我们去回忆的。

用80年代经典的流行音乐穿插整部电影，是一个很冒险的做法，用不对地方对影片的节奏会有很强的冲击，不过恰恰这部影片使用的比较得当，给人一种很强的带入感，让你能够身临其境重回那个泛黄的年代。

董啾啾父亲的葬礼上，并不哀伤的唢呐声早已在她心中“静音”，一首张雨生的《大海》带上了一个女儿对父亲所有的思念和歉疚......《初恋未满》作为刘德华新星导演计划的第二部诚意作品，我认为算是成功的，虽然没有宁浩《疯狂的石头》那种无厘头黑色幽默的冲击力，没有那些经得起大家茶余饭后津津乐道的经典台词，没有塑造出像“道哥”那样让人记忆犹新的典型角色，但是它还是为我们这些迷失在每天两点一线生活和工作的80后找到了当年的回忆，仿佛又置身在那个没有发达的通信工具和娱乐设施的学生年代，是纯真的友情和懵懂的爱情伴随着我们成长，相信那段时间也是我们一生中最无忧无虑快乐的时光，也是我们脑海中最宝贵的一笔财富。

电影是以一句话结束的——“青春最美的不是梦，而是与你一起追梦的人。

”而我却想到的是另一句歌词，“最美的不是下雨天，是曾与你躲过雨的屋檐。

”因为伴随我18岁一起成长的“歌的神”是——周杰伦。

如果现在有机会让你带着记忆再回到18岁，你会选择再重新来过么？

我的答案是不会，因为：青春，有过，就好。

看过电影之后，感觉导演还有整个团队还是很有诚意的。

新导演刘娟很想讲一个感觉人的故事，所以安排了很多悲情元素，实际上有一些传统悲情元素是可有可无的，甩了这些固化的东西也许更有新意。

像《那些年》台湾导演就没有这些。

从整个电影节奏来看还有些不统一，时快时慢，没有一种连贯性，应该剪的更流畅些。

电影很接地气，如果能让主演们多说几句四川方言也许会更有味道。

对于超女出来的张含韵的表演还是满意的，看得出她下了很多功夫，她那张青春的脸会给人很多回忆。

本来以为会是一部烂片，看完了感觉真的不错，喜欢回忆青春的朋友真应该看看。

就不明白为什么的时候好看一点的片子真的票房不高，像有些烂片票房会很高，这也许就是有中同特色的吧。

比《致青春》《小时代》《匆匆那年》《同桌的你》强1000000倍！

鉴定完毕。。

不知道这些电影导演编剧，面对几十亿的票房会不会感到一点点惭愧.......两年前刘德华投资300万拍的，因为没有资金宣传，票房只有几百万，两年后CCTV6终于推荐了部无人知晓的好电影。

张含韵和杨幂是双胞吗？

不信，你听。。。

电影有故事，可是没有主线。

有时代的痕迹，却没有那一代人的精神风貌。

影片基调昏暗沉闷，剧情零散，有一搭没一搭，情绪刚上来点，又泄了气。

这部烂片在中国电影这个屡创烂片新境界的特殊环境中，多少算是讲完了故事，勉强算是一部诚意之作。

每次看这类青春片，我总是感到惭愧。

与片中人物相比，我的经历实在过于苍白。

我的青春记忆中，初恋、爱情的部分是那么可怜，多数还夹杂着很多不愉快。

我更多的时间是消耗在无可计数的自习、应考、实习、找工作之类的事情里。

闲暇时光的兴奋多数是网吧中通宵游戏的疯狂。

人的生活很丰富，感情也很丰富。

个人经历中，青春时代的感情更多是对同寝室的兄弟情、对日益衰老父母的亲情，对大城市的迷惘，对家乡怀念。

爱情是青春的最有魅力的主题，可是青春电影没有必要过度聚焦于那点可怜的小爱情。

应该多拍一些像《中国合伙人》这样的励志片。

更多关注平凡人的青春，记录平凡人的喜怒悲欢，这样才能引起更多的共鸣。

嗯最近中了现男友的毒，相比于他近两年担任男主的影视剧，我更喜欢观察他在配角时期的表演，今天的第一篇豆瓣影评分享的是2013年上映的《初恋未满》。

是少年的样子啊整个故事还是校园青春片的风格，带着上世纪末的年代感，李现饰演的大伟是四位男生中最邻家的一位，夏静寒忧郁帅气，罗凡霸气内敛，小胖子搞笑可爱，而大伟在他们之中似乎没有什么闪光点。

但他是明明知道对方有刀，明明跑远了，却知道回头而发现小胖子在危险之中而奋不顾身跑去营救的人；是明明跟对手打架一点都没在怕，而在罗凡和小胖子打架时极力拉架的人；他看起来痞里痞气不好欺负，却甘心在需要的时候担任起“自行车看护者”的角色。

四个人的组合中，夏静寒和罗凡各自骄傲，小胖子也是会为了兄弟义气而丧失自控能力的人，而大伟就像四人之间的调和剂，他阳光义气，打架就上，吵架就劝，他喜欢跟哥们待在一起，一起参加罗凡妈妈的婚礼，一起跟隔壁学校干架，一起骑着车奔驰在重庆南山的小道上，与你们一起倒数，看华灯初上的渝中半岛。

死胖子，我来了

这一定是南山！

这该死的令人心动的皱眉大伟黄色球衣的造型心动而熟悉，让我想起了19岁时在球场与18岁的River先生的见面，黄色kappa卫衣，手里抱着一个篮球，他也有相似的脸型，相似的小腮帮，相似的川普，这汗水裹挟着荷尔蒙的味道把我带回了那个19岁的夏天。

青春三连拍

痞气的、阳光的、单纯的大伟，青春中有过你真好

若是有个不错的市场推广的话，这部片卖座应该不是问题。

当那本高中语文书出现在镜头前时，忽然有种熟悉到心痛的感觉，那时的高中，那时的简单快乐已经离去许久。

初恋未满，更那些年一样，说着坏男孩跟好女孩之间的故事，说着兄弟之间的情谊，说着你们的悲欢离合，我在想，或许当年应该不那么乖，不那么不用父母操心，偶尔没心没肺，偶尔离经叛道，偶尔胡吹海喝，偶尔疯癫潇洒，那逝去的青春才会更令人回味，才能时间越久越醇。

当时没有追成的女孩，当时没有奋不顾身的梦想，当时没有自由自在的生活，或许任性，却总在不经意间便消逝，幸亏彼时有兄弟，没有轰轰烈烈，却都一直温暖我心。

没有长大，或者说不曾适应这个社会，戴上面具，嬉笑怒骂，太多的还是在别人眼中的自己，活到忘了最初。

初恋未满，讲了18岁的青春故事，而我已忘了那年十八……

我觉得这是一部非常非常现实的疼痛之作，影片带我们回顾了那个年代的年轻人，我不觉得这是一群混混，反而他们是善良的、单纯甚至可以说是向上的一群人。

啾啾一直是一个安守本分的乖乖女，可是每一个女孩都有一个梦，特别是像啾啾这样表面文静，但是内心是非常鬼灵精的女孩子，她骄傲善良矜持单纯懂事漂亮以及非常的具有灵气，当影片的一系列”灾难“降临在她面前的时候，她懵懂不知所措但是又希望自己做得很好，其实她在柔弱的外表下，是一个非常坚强冷静的女孩子，在父亲的去世面前，影片没有放大她的难过，但是她也并没有放弃自己或者一味的沉浸在悲伤之中，只是拿着父亲给她最后的礼物缅怀父亲，看得出父亲是一个非常疼孩子理解孩子的人，而啾啾也好像跟父亲比较亲，但是母亲其实是有点怪啾啾的，如果不是啾啾的生日，她的丈夫也不会出那场意外。

可是母亲又是一个非常爱孩子的人，当她的生活只剩下啾啾的时候，她就开始对啾啾过分的敏感，跟中国大部分父母一样，从来就觉得孩子应该去上清华北大应该按照她所想的那样去做，但是却忽略了孩子的想法，忽略了啾啾到底想要的是什么，忽略了啾啾也刚刚失去父亲。

在跟母亲说着那么难听的话时候啾啾都没有反抗，但是母亲说了她最好的朋友不好的时候我有明显的看见啾啾的眼神表情的变化以及鼻子眼睛一红，她为了自己的朋友唯一顶撞了母亲一句。

看着真心酸，因为年轻的我们总是把朋友看得那么重要。

有人说导演把太多的”大事件“放到了影片中，可是你们怎么知道没有人这样子生活过，甚至有人比这些更惨的青春，特别是像啾啾这种校花成绩还好，不过导演最后安排的结局有点出乎我的意料，我当时猜测来说应该是啾啾终于感到，结局一片欢快，但是并不讨厌这个结局，甚至是欢喜的，青春本来就应该有点大事件的疼痛，让人成长，表白的时候一句”我恨不得天下所有人都像我一样保护你“戳中泪点，曾经何时你也这样爱过一个女孩，你也对她说过同样的话，曾经何时你也被这样一个男生捧在手心，你也为这样的话痛哭不已。

夏静寒是一个难得的成熟男孩，他知道自己的现况，而啾啾有美好的未来，当他最后说”可是啾啾 现在的我 一无所有“的时候，他真的珍惜要命了对于这个女孩子。

导演很棒，在细节上做得很好，在道具感情上都很细腻。

总的来说，很喜欢，很感动，很疼痛，很赚泪。

2020年，《乘风破浪的姐姐》热播，“大碗宽面组”的表演着实惊艳了我，尤其是张含韵的戏腔：我这一生漂泊四海，看淡了今朝，月高高的挂无暇……用人美歌甜来形容不过分。

更重要的是，这句歌词很贴近她的经历。

这个1989年出生的四川女孩，在15岁（2004年）的时候，因为超级女生选秀而一夜间火遍全国，之后则是遭遇网络暴力，一直默默无闻，而当她通过“声临其境”和“乘风破浪的姐姐”等节目再次出现在大众的视野时，带来来的惊艳告诉大家，这些年她在努力生长。

她曾在“偶像来了”这档节目中哭泣，原因是减肥的压力，而5年后，当她出现在“乘风破浪的姐姐”上时，身材的变化很显著。

一个15岁就出道的高中生，本来星途光明，可是谁知道大火之后是大冷。

对于很多人来说，可能就此黯淡、消沉，她却默默努力，转型做演员去中戏进修4年，，补全了缺失的大学生活。

“超女”刚开始的时期，选秀还没有今天这样常见，还需要发短信投票，门槛也低，节目中各种看似奇葩的选手更能说明他们都是真实选出来的。

这个15岁的姑娘，长相清纯甜美，被选出来了。

她的唱功，其实说不上很专业，就是普通通高中生唱的好听的那种，因此也不被业界认可，可是多年之后再听她唱歌，我发现她的进步很大，与专业歌手相比毫不逊色。

正是这些，让我对她产生了好感。

越努力越幸运，不曾起舞的日子就默默努力，终有一天会惊艳众人。

以上便是我看这部电影的出发点。

接下来就是对电影本身的评价了，这是我第一次写影评，只能谈谈自己的感受。

首先是故事情节上，叙事比较完整、平实，比起那种动不动就“堕胎”的烂俗设定来，这种高中生活才更能代表大多数人的经历。

其次是演员的表演，说实话，我好像看不出演技好坏，觉得表演还是挺自然的，24岁的张含韵演18岁的少女，很自然，甜美的长相很招人喜欢。

再次是故事背景，1997年，香港回归、重庆直辖，都有体现，这是导演（重庆人）对自己青春的回忆。

重庆作为拍摄地点，让我觉得清切，中间方言的加入，也让电影显得很接地气。

电影的取景地在重庆电厂中学和北碚的重师校区，更拉近了我和电影之间的距离。

当然，电影也有缺点，比如每次电影里全校男生冲过去打架的壮阔场景，我觉得有点失真。

哥们义气之类的煽情，我也有点瘆得慌。

不过，这是导演第一次执导故事片，已经很不错了，好像还拿了奖。

对于大多数人来说，和那些浮夸的、被赋予“青春”名义的疯狂行为，其实是并不存在的，不要将“逃课”“打架”和青春划等号，它们存在但只是很小的一部分。

真正陪伴我们的是那一摞摞厚厚的书和日复一日的学习生活。

18岁的高中阶段，懵懵懂懂的爱意在渐渐萌发，很多时候就是刚刚“浮出水面便画上了休止符”。

我们应该承认这种客观的阶段，但我个人认为不应该过度放大，好像青春就只剩恋爱。

高中阶段的这种感情，我认为是“初恋未满”，就像花儿将放未放，是很美好的。

它的美好就在于将放未放，提前开放，可能带来的是酸涩的苦果。

刚刚在应该出去吃晚饭的时间躺在酒店的床上在CCTV6看完了这部片子。

来大连第四天了，每天早上推开窗，看着外面的大海和阳光，就感觉好像已经离开了自己的生活很久很久。

这里紫外线很强，晒得我脸红的不得了，海风很冷很干，嘴唇一直都是绷着的，但是每次走在曲折安静的滨海公路旁时，都忍不住去呼吸每一缕阳光。

因为比赛时间晚，这几天都是跟同事待在一起，难得现在能一个人，站在窗边看海的时候听到电视里在放电影的预告片，看到片名和演员表，搜了一下评分，没有抱太大的希望，这几年青春片看的太多，导演们又大多拍的太矫情太别扭，拼命想带入都忍不住经常出戏。

男主角出场的时候一点都不惊艳，不帅，真的不帅，反而是他最好的哥们要好看一点。

不过看完后才发现，这部片子其实没有所谓的男主女主，每个角色都像主角又都不像，或者说每个人都是一断时光的缩影。

这一段青春他们每个人都有故事，有感情纠葛，或大或小，但是很意外的是这些纠葛或者矛盾并没有像我想象中那么极端那么故作矫情，没有必备的怀孕堕胎，没有莫名其妙的撕心裂肺，反而更真实，尤其是最后对三角恋的处理。

当女主拿着通行证被广场上的人挤在中间动弹不得错过试音时，我突然想到了高考结束时，我淋着倾盆大雨回家，一夜没睡，拿着准考证看着天慢慢变亮，听着雨慢慢变小，很多感觉无论如何也迈不过去的坎，就这样过去了。

就像在最后人潮散去的广场上，她痛哭，难过，但是却不仅只此。

片子的结局是没有结局，或许多年以后也没有谁跟谁在一起了，大家的人生都各自驶上了自己的轨道，但是当他们再次回到山城里曾经流血流汗流泪的地方时，会不会还唱起这不经世的爱恋，不计算的亏欠和舍不得来说一声再见呢？

最后黑掉的屏幕上留下的一行字，青春最美的不是梦，而是和你一起追梦的人。

这句话矫情得让我一下子就想起了很多很久没有想起过的事情，撩开窗帘看看平静的海面，才突然意识到那些时光真的已经离自己很远很远。

很多时候我都不愿意承认自己老了，并且是越来越老了，像“我还小你别说这么多”这样的借口，应该也用不了多久了。

其实也不是逃避现实，现实是你无论怎么都逃避不了的东西，只是我还想在被卷进洪流奔向平静的大海之前，能多拥有一些想要的真实美好，多看一些曾经的眷恋幻想。

在今天早些时候碰巧看到一个快到预产期的妹子说自己刚刚发现自己怀孕时的情形：因为觉得自己再也不能理直气壮地做某人的小女孩了而哭的天崩地裂，当时还觉得有点莫名其妙，现在反而能理解那种心情了。

难怪青春总是让人销魂，因为过了一些坎之后，很多东西你就再也没法拥有了。

凌晨的海风格外的凉，我裹着外套都能感觉到寒意，关上的窗户把海浪声、汽笛声都挡在了黑夜里，电视里放起了雪国列车，依稀记得是跟前男友一起去看的，可是翻了一下上映日期，那个时候我们已经分手了，现在记忆都快错乱了。

当镜头定格在北极熊身上时我关掉了电视，躺在床上，盖好被子，告诉自己好好睡觉，明天加油工作，有那么一瞬间，在这个干净干燥的北方海滨城市，我的眼睛格外潮湿。

是啊，因为亲身走来，才明白回忆没有人不眷恋吧。

2015.5.23 于大连