行骗天下JP

这么好玩的电视剧，总要记录下些什么。

第一集： 教父篇 你想知道自己为什么会没钱吗？

你没钱，是因为你不是发自内心地热爱钱，钱这种东西，是不会屈从于这种不专一的人。

——芬利·邓肯眼见不一定为实，何为真何为假，贝多芬真的失聪了吗？

奥斯瓦尔德真的刺杀了肯尼迪吗？

阿波罗真的登月了吗？

欢迎来到信用欺诈师的世界！

第二集：度假村篇欲望并不在意能不能被满足，欲望只会不断扩张，欲望是无限的。

——托马斯·赛德拉切克眼见不一定为实，美食评论网的评分能相信吗？

温泉效果有根据吗？

在滑雪场遇到的女友和眼前的女友，真的是同一个人吗？

欢迎来到信用欺诈师的世界！

第三集： 美术商篇 艺术，或是剽窃，或是革命，二者必居其一。

——保罗·高更眼见不一定为实，蒙娜丽莎真的是在微笑吗？

写乐真的是日本人吗？

纳斯卡巨画真的是人类创作的吗？

欢迎来到信用欺诈师的世界！

第四集：电影迷篇电影可以突破国界。

电影，是世界的语言；电影，让大家共同观赏；电影，是了解人类的媒介。

——淀川长治玛丽莲·梦露真的是自杀的吗？

UFO视频是假的吗？

好莱坞电影洗脑了人类吗？

欢迎来到信用欺诈师的世界！

第五集：医生篇医生可以治好人的身体，但治不好扭曲的心灵。

——怪医黑杰克眼见不一定为实，医学真的在进步吗？

长寿真的幸福吗？

拍医疗剧真的会提高收视率吗？

欢迎来到信用欺诈师的世界！

第六集：古代遗址篇在我已经沉浮多灾多难的人生中，对特洛伊真实存在的那份确信，最终没有背弃我，这是何等幸运。

——海因里希·施利曼卑弥呼真的存在吗？

金字塔真的是人类建造的吗？

姆大陆也许就在你的脚下，真相藏在地下，欢迎来到信用欺诈师的世界！

第七集：家族篇你问我为了世界和平可以做什么吗？

回家去爱你的家人吧！

——特蕾莎修女眼见不一定为实，你的孩子真的是你的孩子吗？

你的父母真的是你的父母吗？

家人的回忆是真的吗？

欢迎来到信用欺诈师的世界！

晚安第八集：美容师篇若要优美的嘴唇，就要说友善的话，若要动人的双眸，就要看到别人的优点。

——奥黛丽·赫本埃及艳后真的很美吗？

SNS上上传的素颜，真的是素颜吗？

说自己根本没保养的人，真的什么都做吗？

真相就在粉底下，欢迎来到信用欺诈师的世界！

第九集：运动篇运动不塑造人格，而是反映人格。

——海伍德·海尔·布朗奥林匹克真公平吗？

宫本武藏真的没有输过吗？

具志坚用高真的说过这样滴吗？

吗？

真相知道球的走向，欢迎来到信用欺诈师的世界！

第十集： 信用诈欺师篇 对正在寻找真相的人，相信他们；对已经找到真相的人，怀疑他们。

——安德烈·纪德眼见不一为实，何为真何为假，这个世界是现实，还是你所见的梦境，欢迎你再次光临欺诈师的世界！

春季档日剧基本上已经全部开播了，相比于佳作频出的冬季档，春季档虽然豪华配置有过之而无不及，但似乎质量堪忧，真正让人想力追的剧目少之又少，比起《行骗天下》这样的网红剧，我还是更想推菜菜绪的《人事美魔女》呢热点网红剧：《行骗天下JP》这是春季档开播前最被日本观众期待的一个剧，名编剧古沢良太操刀，长泽雅美、东出昌大、小日向文世主役，题材又是日本喜闻乐见的欺诈师骗局，然而从已经播出的几集内容而言，未免太多儿戏，古沢良太这次的手法是无限拉低反派的智商，无论是第一集的江口洋介还是第二集中的吉濑美智子，按剧情人设都是数一数二的业界老大，然而在面对长泽雅美的骗局之时，智商瞬间低到连普通人都不如，也难怪开播首集9.1的收视并没有特别出色。

然而尽管如此，三集平均在9上下的收视，已经让日媒高呼长泽雅美让富士月九复活的口号了。

属于挺好看但是无法深究的剧集了。

《黑色止血钳》这也是事先被非常看好的一个剧，公认的演技派二宫和也首次演出医疗剧，与爆红小鲜肉竹内凉真首次搭档，然而看下来却觉得角色陈旧，情节俗套，第一集无论人物还是情节都是似曾相识，让人想起无数经典日本医疗剧，尤其是《白色巨塔》。

而从人物本身而言，渡海医生这个形象也不具备独特性，二宫和也演得也太过用力，不是很契合这个角色；小泉孝太郎的反派人设更是弱鸡，与渡海实力对比太悬殊，毫无看点；一定要说优点的话，大概还是竹内凉真那个角色，无论设定还是表演都胜出一筹。

然而俗套如此，已经被我归为一集弃的剧了。

================================翻拍剧：《信号》这个翻拍剧可能算是春季档比较出色的一部吧，主角坂口健太郎无论颜值与演技都在线，初次主役也是表现不错，男二北村一辉的演技也是不输韩国原版，一众配角也都是熟脸，吉濑美智子加分，剧情就没什么可说了，只能说还算流畅。

也许可以追追看。

《基督山伯爵：华丽的复仇》作为一个既没有看过原著也没有看过海外原版影视剧的人来说，也许并没有多少资格来评点这个翻拍剧，就剧本身而言第一集感觉比较冗长节奏较慢，当然也许是囿于原著的关系，但主角藤冈靛扮演渔夫的违和感也是比较强烈。

《神探夏洛克小姐》第一次看到竟然还有这样让人想直呼“负分滚出”的日剧。

好像是HULU出品的，脑壳真是坏掉了，翻拍成日本版也就算了，还搞成女版夏洛克，人设已经崩溃，竹内结子特别装，贯地谷诗穗特别傻白甜，两人完全没有CP感。

而且相对于原版，整个剧集看上去特别土鳖。

第一集案子似乎是原创，水川麻美一个家庭主妇，竟然会精通炸弹合成？

而且报仇就报仇好了，为什么用老公的巨款买炸弹还杀了爱她的老公？

就算是为女儿报仇这样的母亲有什么值得同情的？

是的，我忍不住剧透了，还有兴趣追的同学就去看后面吧。

《黑井户疑案》这个剧应该不算是春季档，但在冬春交际之处播出，也勉强归为春季档吧。

老实说，如果接受了野村万斋版浮夸侦探的设定，那么单纯从改编而言，这版还是相当不错的，尤其是主演大泉洋和齐藤由贵极为出彩。

只是作为单本剧，长度太长了一点，三个小时实在是有点过了。

=================================续集《大叔的爱》朝日台大概自己都没想到，2016年底一部单集剧能掀起如此大的声响。

这次制作正版简直让中日两国都欢欣鼓舞，只是将单集中的落合扶树换成人气更旺的林遣都，虽然两人岁数相当，但小林子的沧桑感真是挥之不去，看上去不如前者有说服力啊。

首集基本上复制SP的内容，不过是换个演员再演一遍而已，但尺度比SP更大，结尾已经让小林子吻上了裸体洗澡的田中圭了。

但也正是因为如此，觉得还不如SP那么含蓄着比较好。

除了田中圭的表情包已经没有看点，一集弃。

《家政妇三田园2》这个剧还有续集出炉也是没想到，我是无法接受松冈昌宏违和感如此强烈的女装造型的，这个剧的主力受众应该是日本的那些家庭主妇吧？

《暗之伴走者2》第一集故事还有点意思，古田新太的漫画主编设定，存在感还蛮强的，反而女主松下绪奈给人印象不深。

忘了有没有看过一了，大概原版粉会觉得还不错吧。

============================值得一追剧集：《人事美魔女：椿真子》没想到菜菜绪首次主役的剧集还不错，应该是为菜菜绪量身定做的剧集吧，但无论剧情还是人设都还颇有新意，而且隐含悬念，让人非常想追看后面。

《有家可归的恋人们》这季不伦剧的首选。

玉木宏、中谷美纪与木村多江都是好戏之人，再加上中山裕介阴暗的老公人设，简直是直接从他2016年主演的悬疑剧《星星之火》中的人设穿越而来，让人非常期待剧集后面的走向。

本季必追。

《正义之凛》吉高由里子的傻白甜检察官其实挺俗套的，但与安田显的事务官搭配莫名的和谐，后者的演技是一大看点。

第一集看了四十分钟时还觉得太老套，但最后十分钟反转真是惊艳。

值得一追。

《未解决之女》讲真，这个剧的设定还是蛮老套的，不被重视的部门藏着一批卧虎藏龙的高手，破了长期被闲置的案子，亮点可能在于铃木京香的这个角色上，第一集剧情还行，但节奏似乎有些问题，属于可以再追几集看看。

=============================爱追就追吧：《花过天晴》作为《花样男子》十年后的升级版，没想到故事与人设都仍然那么老套无趣。

中川大志与平野紫耀的颜值与身高不输前辈们，但故事简直是亦步亦趋老版也是让人无语。

对我而言一集弃。

《岌岌可危的酒店》故事、人设都比较老套，但小鲜肉岩田刚典年下攻户田惠梨香的搭配还不错，第一集剧情表现的还算可以，属于勉强可以一看的剧。

《从宫本到你》演员是演技派池松壮亮，导演是拍出《错乱的一代》的真利子哲也，故事也就是比较常规的职场男子追女仔，但主旨应该是男主角成长的经历，没有动力追，弃了。

《贷款买下男朋友》设定还是挺前卫的，因为找不到合适男友，干脆贷款买下一个言听计从无论怎样都可以为所欲为，这也太满足女性的性幻想了吧？

女生一定会追这个剧吧？

《爱情重跑》这是一个有点奇幻设定的失忆剧？

女主突然丧失了三个月记忆，而这三个月中她已经丧失童贞与帅哥同居了，而且醒来的时候是已经分手的阶段。

古川雄辉的傲娇抖S设定有点意思。

对于女生而言也许可以追追看。

==================一集弃：《执事：西园寺的推理》平淡、平淡、平淡。

从人设到剧情，第一集都只能让人觉得平淡，淡出鸟来了。

干嘛拍这样的推理剧？

一集弃。

《特搜9》第一集剧情还行，但这个班底除了寺尾聪都是一些说不上名的三线演员，也不知道为何在日本收视那么高。

也是属于没有动力追的剧集。

《内阁情报调查局》好像是《SPEC》的衍生剧，演员全部换了，也许喜欢木村文乃、松田翔太的可以追追看吧。

《永远的白羽毛》护士剧，从第一集来看比较常规，没特别好也没特别差，但是也没有追的动力啊。

《适婚女郎》老套，无聊，一集弃。

《兄友》看过就忘的剧，一集弃。

现在看到第五集，前面有些让我不爽的但还能忍，但是看到第五集真的忍不住了，就因为这种理由，还没有查清楚就要故意让一个健康的人做手术，这就算了，本来也只是打算蒙骗过去没打算真做，后面碟片坏了，明明可以直接走最多不过是赚不到这笔钱罢了，结果女主一个没学过医只看过一点书和漫画的门外汉居然还真的要给她动手术，这也就算了，中途有个人晕血把人大动脉扎了差点把人害死，然后也得知了那个男的根本就是自己品行不行，（但是给院长和儿子洗白也让我很不爽，那个人医德不行不是你们利用他做手术给自己儿子打造超级医生名头的借口好吧）。

就因为这种事，让一个健康的人做手术，还差点把人家弄死，然后还在煽情什么她只要看见自己儿子能独当一面做手术死了也没关系，我真的yue了。

把别人的生命当什么了呢我请问前面樱田那个也让我很不爽，人家樱田有能力凭什么就要让人家回归自己那个小旅馆，跟她那个废物老公“开开心心”的生活在一起？

人家就是有这个野心也有这个能力经营好公司啊，结果编剧轻描淡写就给过了，她现在和她的废物老公在乡下经营一个小旅馆。

还有就是每次都让女主当坏人，东出昌大做好人😓真的无语死了然后每次东出昌大心软坏事又都要女主来善后，而且经常先一步就想出了对应的策略，看起来好像是在突出女主的能力，但我觉得不搞这些幺蛾子突出男的伟光正会更好一些哈另外很多剧情根本经不起推敲，感觉稍微用点脑子都要受不了的感觉。

哪怕是喜剧无脑大爽剧也别把观众的脑子当球踢啊，晕晕乎乎的就没办法思考了是吧忍着继续看下去了，发现是假的其实根本没做手术，但是也还是让我非常难受。

唯一好一点的就是终于心软优柔寡断坏事的角色不再是女生了，每次都是东出昌大那个角色发神经，自己提出问题，别人帮他解决，然后又因为各种各样的合理不合理的理由坏事，真的很蠢很伪善让人很不爽。

反套路的作品，没有一个简单直接被击败的对手，碟中谍是基本的设定。

用习以为常的现象入题，用契合当下逻辑的方式解题，最后用别出心裁的观点破题，这样让人欲罢不能的欢乐说教，上次是在胜者即是正义。

虽说很多细节经不起推敲但是整个观看过程让人很舒畅，不会在当下去细究。

长泽雅美百变且可爱。

和新垣结衣有了同样题材并且可以匹敌的作品。

影射中国的内容有点多。

教父篇借由自私且不愿信任的黑帮老大，讲述被伪装成义气与信任的支配。

独特角度诠释虚伪的信任度假村篇描绘了大财团对传统行业冲击的现状，以及在自鸣得意时是最没有防备的，最后还有欲望与初心的对抗。

美术商篇艺术评论家最终梦想不是鉴定一切，而是发掘隐藏民间的超级天才。

重新定义艺术的价值以及对于将艺术用金钱或者性异化的嘲讽。

电影迷篇对于肤浅的电影狂热者进行了全面的剖析，做足了表面功夫的热爱电影但并没有真正的钻研，和食品造假有些异曲同工之妙。

其实小猫咪们在每一集里的演出就像是电影里的场景，欺骗着屏幕外的观众们。

超级医生篇杀身成仁的虚假手术，用真实的情景来还原对于外科医生最重要的拷问，是否做好掌握他人生死的心理准备。

苦情角色以及圈套设计的打脸式反转实在惊艳，情理之中意料之外。

片头沙发底的偷窥镜头惊艳。

今年春季黄金档（19：00-22:00）中，富士电视台旗下开播的有三部电视剧：长泽雅美主演的月九剧《行骗天下》（每周一晚上21点开播）、坂口健太郎主演的火九剧《信号：长期未解决事件搜查班》（每周二晚上21点开播）与藤冈靛主演的木十剧《基督山伯爵：华丽的复仇》（每周四晚上22点开播）。

虽然这三部剧的收视仍属于苦战，拼命在向二位数的收视率挤，不过值得庆幸的是，这三部剧集的质量都算不错，比较直观的证据是，《行骗天下》与《基督山伯爵》甚至都一度冲进了网络讨论热度排行榜的前三，这是富士电视台久违了之后，出现的一种可能在进步的征兆。

根据数字新闻社所做的一份针对2400个电视观众的收视情况调查中的收视满意度调查显示，截止到5月10日的平均收视满意度（满分五分），《行骗天下JP》为3.76分，《信号》为3.78分，《基督山伯爵》为3.70分，这三部剧都达到了3.7以上的高满足度，甚至在一共十六部剧集中，这三部剧一度排名都是在最好的第三位、第二位与第五位。

如果回顾疲软的去年的晚上黄金档，观众满足度最高的是TBS电视台的《陆王》，达到4.12分；最差的是富士电视台旗下暑期档的《塞西尔的企图》3.09，与冬季档的《突然，明天就结婚》只有3.17，而且在所有的剧集中，垫底最差的六个剧集都是富士台出品。

回顾2012年春季档之后的数据，会发现那时富士电视台出现了很多部超过3.7的高满足度剧集，比如2015年冬季档，不仅杏主演的《约会、恋爱究竟是什么》当时的平均满意度达到了3.87，草剪刚主演的《钱的战争》也达到了4.03。

今年的春季档，富士电视台的剧集是否能够全面回勇，再创15年冬季档的佳绩呢？

趋好的理由是什么？

观众的感性是主要的，以《行骗天下》为例，43岁的女性观众认为：“气氛很轻松，剧情也很有趣，长泽雅美多种造型有漂亮的也有古怪的，非常好看。

”以欺诈师为主人公的剧集比较罕见，但是看起来非常轻松，而且主角长泽雅美多变的造型是剧集最大的看点，这些都是获得高满足度的理由。

至于《信号》，一个51岁女性观众表示“之前没有见过有这样多谜团的剧能够表现得这么优秀，所以每次看的时候都觉得充满新鲜感。

”凭借过去与现在进行交流的刑警主人公，进行着一种科幻式的推理，情节复杂令观众能够充分投入想象，有时候又带给观众一种莫名的恐怖感，这些都令观众觉得刺激，带来兴奋感的时候，也推高了剧集的满足度。

而《基督山伯爵》的话，一个55岁女性观众说“这是一出开始平淡，但越来越有意思的渐进式慢热剧。

”该剧集的满意度也是从刚开始的3.44逐渐上扬到3.78再到3.74再到3.82，盘旋上升的满意度非常明显。

现在，春季档剧集播放已经进入了中场厮杀，能否坚持到最终集达到一个满足度的最高，才是决定富士电视台这次是否真的全面复活的关键吧。

三人行骗组合，标准的日漫人设——老谋深算理查德、天使妖精达子、天真热血的“少爷”。

看之前我以为是《偷天换日》那种类型，一集过后发现这剧走“沙雕”风，再看两集发现“沙雕”中透着黑色幽默。

“小少爷”自作主张，帮助汤屋老板娘对抗连锁酒店集团，帮助美女画家惩罚好色评论家，帮助乡下村民对抗建筑开发商……开始时充满热血正义感，过程中发现“坏人”也不是全然无可取之处，到最后发现他们费心费力的作为对“苦主”并没太大意义，或是并没有扭转事情的走向。

虽然有重复的套路感，但这种套路其实反复在讲述一些世人皆知却总被忽略的事实：首先，偏听则暗，思考的角度也一样，仅从一个角度、一个片段出发，冲动得出的结论往往有失偏颇，即便出发点再正义，最终的结果也可能相去千里，少爷有达子和理查德两位老司机把关，现实中的我们却没有，得出结论甚至付诸实施之前还请三思，总要尽量了解事情的全貌再做判断，哪怕只是在社交网络上“站个队”。

而那些因年龄或阅历的限制，对现实世界认识还十分有限的人，思考是好的，但请谨慎发声。

其次，每件事的发生都有多面性的影响，会令A受益，就难免令B吃亏；相同的事物对不同的人也具有不同的意义，A眼中的宝贝，在B眼中一文不名，甚至看到都碍眼，这实在是现实生活中太过平常的事，毕竟人是多样复杂的，文化是丰富多彩的，如果学不会求同存异，谅解包容，“看不顺眼的东西就要让它消失”，人类怕早在自相残杀中灭绝了。

最后，事物的发展、社会的运转自有其因果规律，未必公平，甚至残酷，却一定合理。

以及，结合网络上近来大热的“举 报”事件，不明白上述道理的孩子们，和那些为了自己利益揣着明白装糊涂的大人们，现实终将教会你们，要尊重客观规律，当然学不会也没关系，躺平认罚就是了。

李狗嗨的多重反转➕搞笑➕启示的模板，行骗天下依旧如此，每集一个故事，骗的都是不法不义之人，颇有些劫富济贫的侠义感，达子虽然口口声声最爱钱，但她有自己的识人之道。

小朋友就像俗世中的我们，富有同情容易被利用，但赤诚之心不变。

理查德是最让人看不透的，却也是三人中活得最清醒洒脱的。

究竟我们看到的好人一定是好的吗，我们认为的坏人一定是坏的吗，欢迎来到信用诈骗师的世界。

5月2日更新看完三四集发现剧集走向变成了社会伦理剧…剧情设计没能进化反而低幼了…四星改成三星了😣—————————大概是日漫看得多，日式喜剧的浮夸表演总是深得我心。

生动的面部表情和夸张的肢体动作能够简单明了的戳中笑点，强烈的情境感带来的观剧体验非常轻松，于我而言这一点就足够好了。

有时看着剧中人放肆的表达情感还会生出一种嫉妒，毕竟现实中的规矩太多，有个地方做做梦也挺好。

同样是欺诈师题材，由于走的喜剧风，与之前看过的山下智久主演的同题材电视剧也轻松不少。

起码不用拿捏那沉重的道德判断，但保不准后面剧情会有所涉及。

有人评论剧情过于简单似乎不够“诈”。

但今天看完第二集的片尾，突然被一个细节提示

你这次也会被骗～如果骗术的对象是观众呢？

这样回看，第一集的诈在于理查德的受伤病危，第二集的诈是对旅馆老板娘的暗生情愫。

观众和小朋友一样都被达子耍得团团转，真相大白一声笑，大概看点就在这里吧。

期待～

剧情是有的，深度是有的，反转是有的，可是圈套硬伤选择这个欺诈题材，感觉是古泽的一种挑战吧，但现在看来，即便是古泽，也驾驭不了这种顶级华丽的题材。

为什么说欺诈是顶级华丽的题材，因为这个题材需要完美的逻辑，超人的智慧，不落窠臼的想象力。

逻辑要完美，剧情发展要自然，不能特地为圈套服务。

主角的智慧不能通过反派的弱智来体现。

骗局不能用老梗，要能让观众耳目一新的。

三者统一对编剧的要求非常高，古泽还没有做到，日剧这个题材的巅峰是有原著打底的欺诈游戏，不过欺诈游戏是规则限制下的圈套智斗，日常圈套尚未有神作。

其实剧情吸引人，人设有趣搞笑，不失为一部可看的日剧，可是脚本家既然是古泽，就不能把可看当作终点，挑战了这种华丽的题材，就要把圈套编完美，这是欺诈的本质，为什么legal high是神作，因为legal high抓住了律政剧的本质，它有高质量的案子，难以辨明的真相，精彩的法庭辩论，绝不仅仅因为古美门的人设和不断地反转。

我们可以接受 legal high 的兰丸无所不能的调查，却不能接受黑白两道的大佬通过仅凭跟踪就轻信别人的身份，于理不合啊～在legal high 可以一带而过的剧情，正是行骗天下的看点，圈套的难度是让主角不可为而为，你编的主角飞机场都能造假，全世界都可以拉入伙，随便画个画都能艺术拍卖，请问难度在哪？

最后，赶紧写legal high第三部～

本来懒得写剧评，决定马上动笔的引线，是看了一篇澎湃新闻的评论。

这里先挂一下澎湃那篇评论的链接：https://m.thepaper.cn/yidian_promDetail.jsp?contid=2069790&from=yidian澎湃的评论员一边说影视要有深刻内涵，一边自己又不具有对美、对人文关怀元素的分析体察能力，实在贻笑大方。

澎湃评论中提到，本剧主角行骗的招数很简单，让人一眼就能看穿，为了避免诡计设计的有限性导致故事编不下去，编剧干脆铺垫了一个极其宏大的背景：除了被骗的对象，其余全员都是托，店铺、机场，整个环境都是假造的——此处体现出澎湃评论员的价值取向，评论员觉得要设计出巧妙复杂猜不到的诡计剧情，才算编剧的成功，而本剧选择的这种简单诡计＋复杂背景铺垫的设计，是编不下去的表现。

这个点首先就找歪了。

“诡计”本身再复杂，无非也就是“炫技”；“技”是手段而不是目的，选用怎样的“技”其实不重要，重要的其实是通过这个“技”，而得到表达的东西——所以我对《我的危险妻子》的评价很低，要我打分最多打4分，从手段节奏来看，它的确是部“炫技大作”，至于“目的”，它“到底要讲什么”，则十分混沌。

也就是说，像《我的危险妻子》这种剧，实在是一个枝叶繁茂、根底悬空的东西；看的时候爽吗，爽，看完了呢，既懒得回想、也不愿再看。

再把话说回来。

你觉得你能一眼看穿的，都是人家本来就没打算隐瞒的；本剧的故事，要表现的从来不是“诡计”本身，它就不在乎诡计到底简单还是复杂，甚至于剧集中直接出现了广告式的引导观看的旁白，和通缉令式的丝毫不隐瞒的下集预告，明摆着告诉你“接下来我们要怎么骗、要骗谁”——澎湃评论提到这一点时，把这一点设计直接定性为“播出方为了提高收视的商业手段的设计”，并且认为这一种设计“能直接展现出这个剧集的创作具有很强的目的性”；果真如此吗？

对于这种设计，商业考虑的因素应当是有的，剧集设计的目的性可能也是比较强的，但是第一时间只看到商业性目的性因素，甚至整篇评论中都没有再提到别的可能，这就只能体现出澎湃评论的局限性，而非剧方的局限性——你看到的世界，就是你本身的倒影。

在《行骗天下JP》中，行骗所处的整个环境都是假造的，所有人都是托，布局甚大、花费甚巨就为了骗一个猎物，这种设计是为了什么？

——“以大衬小”。

什么叫“以大衬小”？

——礼轻情意重，千里送鹅毛。

第一集里，主角团冒着生命危险，策划了一场巨大的演出，非常夸张地伪装空难、假造机场，目的是什么？

是骗钱，其实又不是骗钱。

正如澎湃评论中说的那样，扣完道具费、场地费，给群众演员们发完出场费，这一轮折腾下来，爱钱如命的达子，其实也赚不到几个钱——但这显然不能成为diss本剧的理由。

其实不光别人说，在片子里，主角团自己都吐槽，这样折腾就算骗来巨款，最后也剩不下几个钱。

但主角团的吐槽可不止于此，他们每一个自黑式的吐槽之后，都另藏有一番天地。

长泽雅美为了诈骗而认真学习空乘知识，东出昌大吐槽说，“照你这样，随便去做别的什么行业都能成功”，而长泽雅美回答，“那不就浪费我的才华了吗”——先不论行骗行为的客观正义性，至少从这里可以看出，长泽雅美（饰演的达子）追求的，首先是刺激而高效的“自我实现与证明”，而不仅是随之而来的金钱结果；她是一个冒险家，看重的不仅是寻宝，更是冒险本身。

计划进行途中，达子特地抽出空来严厉斥责赤星“不过是在养狗”，她读了他的自传，也许再加上实际接触中的体会，一切踩点都是针对赤星其人根本的弱点来设计的，就如《致命女人》的第一个故事那样，计划既危险，也万全无失。

达子如此洞察人心，想要的又岂会止步于钱财。

第一集最后，东出昌大问，“下套赤星的风险也太大了，到底为什么居然能想出这种主意”，长泽雅美没有直接回答，只说一直喜欢的这家团子店终于又开张了；镜头定格在几盒糯米团子上。

此处所说的团子店，就是之前的拆迁案中，被赤星的黑道力量逼垮的那一家。

从这里，我们又可以提取出两个点：①行侠仗义的传统情怀②放浪随性的人生态度。

放在日本文化环境下，这个情怀的具体名称可能不叫“侠义”，我们姑且借用侠义的概念来方便理解。

“侠”是什么，“侠”就是“匪”，侠气和匪气、仗义和任性，本来就是一体双生；在这个新时代的幻想故事里，他们作匪去行侠。

放浪随性又是什么？

是我喜欢这家的点心，我就要不计风险地去维护它、不顾一切地投入，其实这就是一种极致的浪漫主义，也是一种“赤子之心”。

“赤子”是怎样的？

意之所起兴之所至，要做什么便无人可阻。

布局甚大、花费甚巨，不是为了骗一个猎物窃二十亿，而是为了保护一盒团子一家店，这种宏大与微小的对比，形成了典型的落差美，这就是“当代侠盗”的“千里送鹅毛”。

当然，说是侠盗，意思可不是分文不取、悉数济贫，又要予人希望，又要自我享受，这才是人性的复杂与平衡。

女主言行虚实难分，明面上不断强调爱钱，当侠客、展现能力、取一点钱花，她说出来的只有最后一点，但你不能真觉得就只有这一点。

女主有个设定，她喜欢东西结合古今混搭，和食跟洋食一起吃，薯片上面放纳豆，这也算是一个隐喻，或者说象征点。

纳豆和薯片，东洋的典范和西洋的标志，看似违和古怪的组合，偏偏在女主身上达成了协调；在女主的心中，也并存着截然相异的价值取向，并且不矛盾。

盗与义，财与情，别人总要分开，她喜欢一起享受。

非常绚丽时髦，又相当传统古典，这是本剧风格上的矛盾存在。

时髦感不必多说，长泽雅美换装秀名不虚传；所谓古典性，不仅体现在它把古典式的侠盗传说搬到现代背景下，而且在于对传统的审美形式的致敬。

日本的经典审美，是典型化、标志化、放大塑形。

看歌舞伎，看盂兰盆舞、阿波舞、太鼓舞，看插花、庭园、和服纹样，每一处都贯彻着这种经典审美的特征。

比如歌舞伎，叙事构成可能很简单，里面人物做的就是所谓的“一眼就能看穿”的事情，但它会使用很多夸张的情绪表现、典型化的演出形式层层渲染，这就像把一大堆鲜花经过复杂的工序、做成轻飘而持久的干花一样，把简单的、具体的、瞬时的美，通过宏大的渲染过程，抽象化、经典化、定格化。

日式经典审美的追求，原本并不在于厚黑炫技、复杂叙事，这种传统的审美取向深刻影响着众多的日本作品；现在很多作品的确有精巧的构思和悬疑的内容，这是他们各自的特点和优点，我想说的主要是：“精巧悬疑不是唯一的评价标准”。

以自己有限的见识，去评价一个自己不甚了解的审美体系的产物，这样做是十分愚蠢的，而澎湃新闻那篇评文就是一个典型。

最后，三个主角的姓名设定，都是“非常不像姓名的姓名”，至于他们究竟的真名，至于他们真正的过往经历，又虚虚实实难辨真假了。

小日向文世叫“理查德”，哪个日本人没事就叫“理查德”？

不是没有，比较罕见。

东出昌大叫“小朋友”，也是个昵称化的叫法，而把昵称持续性地作为真名展示，不是没有，比较罕见。

长泽雅美叫“ダー子”，真名里放片假名的女名，也一样——比较罕见。

三个“比较罕见”作为三位主角的主要称呼凑在了一起，反而他们每次为了骗人而扮演的各个角色的伪名，都起得很真实、很正经——真名设计得像假的，假名设计的像真的，也是一个混淆虚实的处理手法。

本来便有意往虚往假里设计，要的就是典型化、象征感，以假去写真、以虚幻映照实存，所以里面夸张的表演、戏剧化的推进、大动干戈的手段、身世可疑的三人组、不知道从哪里找来的帮手们、永远配合顺利的NPC……每一个点都看着很假，但放一起全不违和。

古沢良太接受采访时说，“剧”本身就是“假”的，这又套了一层虚实。

古沢良太最大的价值在哪里？

我觉得不在于密集的观点、无厘头的笑点、激动人心的诡辩，不在于一眼就能看出来的那些“深刻内涵”，也不在于每逢社会事件讨论便被频繁引用的李狗嗨语录截屏，而在于他的虚虚实实、表里比兴，在于时刻存在的矛盾感、隐藏在真实世界中的幻梦感，在于每一个故事当中微妙的性情表现，在于每一个激动人心的高潮背后，都隐藏着一个沉默游疑的影子。

有些人的审美体系、有些人对于“文艺之优”的定义，就是“画得真像、弹得真快、唱得真高”，分镜不如台词，隐喻不如嘴炮，内涵如果深刻，必须写在脸上——拿这类想法来搞文艺评论就十分油腻。

///// ///// /////我对于这部剧的态度，大概也就是这样：你让我主动吹它、说它特别好，我不会这样做，我会觉得“不至于”，单纯正向思考的时候，我可能懒得写评；但同时我觉得这剧没什么可黑的点，于是对于比较典型的无理负评，我会特别想反驳，会愿意以反驳为引线而写这么一篇长评。

单讲欣赏长泽雅美变装秀的话，我给本剧打满分。

要说综合评分的话，我给本剧打跟李狗嗨一样的分——不是提高对本剧的评分，而是降低对李狗嗨的评分，我觉得本剧与李狗嗨是同一个层级的东西。

顺便一提，李狗嗨在我心里，根本到不了它在豆瓣上的这些分。

不管是优点还是缺点，本剧与李狗嗨都有着相类的渊源：因为编剧古沢良太在根本上还是个相当传统的人。

三谷幸喜写了很多古代剧本，古沢良太写了很多时尚剧本，但后者比前者在内在观念上似乎更保守得多。

纵然古沢借用了很多绚丽的分镜、时髦的外壳、新潮的包装、热闹的形式、漫画式的夸张动感，去塑造一个个看起来新鲜的故事，但他的内在是传统的，强调日本传统的人情、传统的审美表达方式，他的每个故事的本质都是统一不变的，是对日本传统精神、传统思维的继承，他是非常忠实的日剧传统风习的守护者。

从古沢良太，你可以看到日本核心逻辑、日剧经典形态的集合。

因为对传统的优秀的继承，他值得关注和喜欢；但也因为这一特点，他注定不在我个人爱好的第一梯队。

///// ///// /////与其说古沢良太是善用诡辩，不如说他是忠实地表达自己内心的犹豫。

智者永远在怀疑自己。

要写出剧本中的矛盾、游移，最可靠的途径是，写作者本身的思想中就充满了矛盾和游移。

有德的人会经常困惑于道德的标准，善良的人会不断质疑自己的善恶性，既然任谁也难以在动态平衡的世界中得出一个“永恒”，对于没有答案、或者不该有答案的东西，就连题目一起囫囵着呈现出来最好。

让自己的困惑，变成大众的困惑——因为一切的源头就是困惑，古沢笔下的一切都带有迷茫性，虚实相隐。

对于困惑，可以没有正确答案，但总要选择一定的行动；古沢没有借剧本断定善恶是非的意图，但无论对黑对白，他毕竟还是要选择一种行动，他的选择也许就是“侠”。

顺便说句题外话：“侠之大者，为国为民”——这话我是不信服的。

我相信“侠即匪也”——但此处的“匪”未必是贬义，它只不过是一个因时而异的活动因子，它可以是一个中性化的概念；若是非要带上“国”带上“民”来判断一种“侠”是否为“大”，“相对选择”就变成了“绝对正义”，由此江湖如官场。

以“为国为民”为“大”的侠，又何苦为侠呢？

不如去当公务员吧。

话说回来，虽然本剧的每一集都有一个看似受到强调的导向，但实际上没有任何一方观点，受到了绝对的支持。

比如，第三集以美食评论的造假为引线，辛辣地讽刺了艺术市场的虚伪泡沫，跟风、炒作、造假、洗钱、权色交易……那么艺术究竟是什么？

达子最后说，艺术不是用心，艺术是赚钱——但这一观点的源头并非达子，是作为猎物上钩的著名评论家善三；可善三自身对于这种观点的坚信，最后也随着对孩子的称赞，而被彻底推翻。

实际上，在艺术的世界中，有尔虞我诈炒作泡沫、贩卖故事煽动人心，也有人生起落真诚感慨、热情创作呕心沥血，一切交织着共存着，没有哪个火眼金睛能全部分辨。

善三不是真理，达子也不是，大胸女生投靠金主，是早有预谋还是无奈妥协，受打击时割腕自杀，是家常便饭还是肝肠寸断，其实都说不清楚。

再者，依赖金主的艺术就与真情势不两立吗？

倒也不见得。

其实古沢根本没打算就此断言“艺术是什么”。

这个流程做法、翻转节奏、讨论风格，跟李狗嗨完全相同；故事中没有任何“真相”，台词中没有任何“真理”，有的只是“犹豫”与“可能”。

这就是所谓的“没有正确答案”。

虽然没有“答案”，但“选择”却是明白的——倾心于书写“为侠”的故事、表现不同性格的人物以不同的形式达成自己心目中的“行侠仗义”，这本身就已经是古沢给出的“回答”。

人总会挑一个自己相对认同的形式作为表达渠道。

- TVB -