摇摆少女

20年前的青春校园欢乐片，在如今看来依然不过时，毕竟发达国家，我们现在的学生才有可能大部分有这种校园生活基础。

所以也看到了现在的不少青春电影有来自这部电影中的元素，比如废旧厂房修乐器（钢的琴？

），最后散场的演出反转，以及团队中那么几个特别的人（如上图）。

当然还有cp的啦！

不过大部分片子所谓的成功幸福来源，大都还是得来自别人的肯定，比如非得参加比赛，并得到观众的起身鼓掌。

那得不到别人肯定的情况下，如何能得到自我的肯定呢？

喇叭書院讓我聯想到去年暑假看的花與愛麗詩。

兩者都講述青春迫人高中生傻傻的故事，花與愛麗詩看得人會心微笑；喇叭書院卻是要你開懷大笑。

說真的，這兩套片子某程度上真的很相似。

完全不合邏輯說不過去的荒誕劇情，但就是令人看得很愉悅，我這種邏輯王也能暫時關掉腦子享受劇情。

如果說花與愛麗詩靠唯美畫面吸引觀眾視線，喇叭書院的過人之處應在於其笑位和音樂吧。

一曲Louis Armstrong的what a wonderful world，實在想像不到能這樣用法。

離奇之餘又配合得天衣無縫，可說是全片高潮。

這群穿著校服的小女生，也令人回想起自己的學生生涯呢。

很喜歡那種一心一意勇往直前追求理想的大無畏精神：很白痴，也很可愛。

大人害怕白痴，因此也不太可愛。

總而言之，這套電影給我感覺就是很青春、很熱血，看後有種大暑天沖冷水澡的清新感覺。

這種片子，應該放在暑假上映的。

不止一次看《摇摆少女》了。

昨晚三刷，才发现这部电影的剧本，竟然如此强悍。

上野树里当然光彩夺目，她之于《摇摆少女》，就像奥黛丽·塔图之于《天使爱美丽》，林青霞之于《东方不败》，她们让重拍的人很难选角。

她饰演的友子，是个娇憨少女。

主演《摇摆少女》时，上野树里还不满18岁，圆乎乎的脸，增加了她的娇憨气质（她的很多表情都适合做头像）。

她打呵欠是这样子的。

声称自己没有吃便当，依旧一脸认真的表情是这样子的。

想买乐器，妈妈不给钱，不断用眼神暗示奶奶是这样子的。

上野树里在《摇摆少女》里面演出了女孩子特有的青春气质。

她也凭借本片拿到了日本电影学院的最佳新人奖。

凭借本片的出色演绎，上野树里星光璀璨，而后主演了佳作《交响情人梦》。

说回剧本，一个娇憨少女，如何成为摇摆少女，是导演必须要解决的问题。

《摇摆少女》开场就聚焦空荡荡的教室，从教室窗口摇到友子所在的课堂。

这个镜头就在点出友子是个学渣，暑假依旧需要上补习班的女同学。

或许有人说，学霸也会用假期给自己充电，但友子不可能是学霸，教室里面散漫的氛围，友子在窗前打呵欠，就能证明她是学渣。

对学渣来说，逃避无趣的课堂，才是本能的选择。

看到送便当的师傅送餐迟到，于是友子提议给同校的交响乐团送便当。

这为她变成摇摆少女提供了可能。

在前五分钟，我们就能看到友子的行为逻辑，为了逃避补课，她才乐意助人，给交响乐团送便当。

这里面还有个问题，老师为何要答应友子？

后面有显示，老师是个音乐发烧友，他对交响乐团有好感。

《摇摆少女》的剧本是导演精心创作的成果，我们能看到片中埋了大量精彩的伏笔。

比如说，友子送完便当回家，我们能看明白这是个普通的平民家庭。

友子的父亲和奶奶都喝酒，友子母亲是个身材早已走形的家庭主妇——友子将来的样子，友子趴在地板上看漫画书，妹妹在打游戏。

友子母亲吐槽友子三分钟热度，买个电脑也不懂得学。

导演特意给了电脑特写，是一台大屁股的IMAC。

做事三分钟热度，强调的是友子的废柴身份，这是一个干啥啥不行的少女。

这段剧情也是在烘托友子的变化。

后来，友子为了买乐器，母亲不给钱，她果断将妹妹的游戏机，自己的IMAC卖掉换钱。

这个对任何事情都只有三分钟热度的人，终于找到了让自己充满热情的爱好。

除了友子的戏份，配角的戏份也做得非常扎实。

比如棒球小哥，前后一共出现三次变化。

第一次，富二代男主要重新组织乐队，棒球小哥过来给他灌鸡汤，“世界上分为两种人，努力完成的人和半途而废的。

”

在此之前，棒球小哥打出全垒打，正是风头正劲的棒球选手。

第二次，棒球小哥在超市出现，和那些退出乐团的少女说，“世界上分为两种人，懂得及时行乐的人和不懂的人。

”

在此之前，棒球小哥比赛失利，意志消沉，于是他用及时行乐来麻痹自己。

第三次，棒球小哥也去观看乐团的比赛，他说的是“世界上分为两种人，懂得摇摆的人和不懂得摇摆的人。

”

此时，棒球小哥的头发由黄变黑，可能在暗示他不再消沉。

棒球小哥是《摇摆少女》中穿针引线的人物，出场极少，但戏份不可或缺。

因为他有个对他芳心暗许的小迷妹良江。

良江和友子只是补习班的同学，补习班名单上显示，友子是一组，良江是三组，

前文提到，友子对音乐感兴趣，是因为课堂太无趣。

她选择乐团，不是喜欢音乐，而是讨厌补课。

能让友子认真对待的人，就是良江。

而良江能坚持下来，是因为她暗恋棒球小哥。

棒球小哥给男主灌鸡汤时，良江立刻星星眼。

她的同学都注意到良江对着棒球小哥目不转睛，于是马尾少女也非常八卦地看过来。

良江认为，原先的管乐团不能继续给棒球队员加油，她们这些草台班子必须顶上。

在友子她们纷纷抱怨，萌生退意时，良江站出来，让大家坚持下去。

我认为《摇摆少女》的剧本好，就是因为片中人物的行为逻辑合情合理，剧情的编排环环相扣。

作为一部类型片，《摇摆少女》也懂得用一些机智的小点子反类型。

比如友子和男主，两人已经有了朦胧的爱意。

两人在雪地里打雪仗，友子不小心绊倒。

她翻身，躺在雪地上含情脉脉地看着男主。

男主也感觉到氛围从欢闹变成了暧昧，他丢掉了雪球，伸手去拉女主。

寻常导演会这样拍，女主起身，和男主轻吻，或者拍女主低眉浅笑之类的镜头。

然而，矢口史靖却让友子自己跳起来，迅速踹树，紧接着雪直接下来砸了男主一头。

友子像小鹿一样跳在一边说：“笨蛋！

”事实上，影片的反类型桥段不止这一处。

比如，乐团要买乐器，想要拉赞助，有队友提出自家诊所可以提供赞助。

良江吐槽，“我才不要久保妇产科绣在背上呢？

”

后来，她们确实找不到靠谱的赞助，还是穿了有久保妇产科字样的服装。

你以为这真的会成为她们的演出服？

并不是 ，矢口史靖又玩了一次反转，乐团拿到久保妇产科的赞助，在比赛后却没有穿这些服装。

原因是，她们忙于转车，将演出服落在车上了。

类型片就是个套子，《摇摆少女》讲的就是一群废柴少女用音乐拯救自己的故事。

观众看完简介就能猜出故事走向。

能够在类型片中做出让人耳目一新的片段，这是导演的才华。

《摇摆少女》让我国只会拍打架，早恋，甚至堕胎的导演羞愧不已吧。

不可否认，青春会有打架，早恋，甚至堕胎，但是，青春还有更丰富的生活。

打架、早恋、堕胎是国产编剧们用来撒狗血的三板斧，但它毕竟不是大多数人的青春。

如果你被国内的青春片伤到过，我相信这部《摇摆少女》能治愈你。

日本电影学院奖给它最佳编剧奖，在我看来，实至名归。

豆瓣网友对它的评价相当不错，豆瓣8.4，值得一看。

习惯牵着自己的手，习惯一个人骑着单车，习惯一个人游荡在偌大的超市……不禁被这龙凤胎喜剧给点燃了，感慨不应该只是嫉妒愤恨，不能总是被回忆追在身后，质问自己为何心甘情愿老的这么快。

我也是摇摆少女，扑水少年。

做想做的事，丢无伤大雅的人，反抗不讲道理的规矩，为自己在乎的事狂奔，爱想爱的人 …… 为自己的荒唐，幼稚，无聊，任性，好笑，疯癫，混乱，吵闹，不顾代价，没心没肺，不计后果，感到骄傲。

无关年龄，成熟，效率，高雅，理性，乖巧，礼貌，规则，主旋律，权衡利弊，世人眼光。

每个年龄层都该有的，不灭的热血之心。

就算没过上所谓的幸福生活，所谓的是他妈谁的不是我的，不可否认现在的就是最好的。

最差也可以自嘲，过着如此不幸的日子，简直跟天才没两样。

整个电影给我感觉一直在默默坚持，努力，为整个片子做衬托的本假屋唯香虽然不是主角，但是她那端庄小心纯真可爱的形象已经深深地打动了我啊！

不能自拔啊。。。

世界上只有两种人，懂摇摆的和不懂摇摆的。

Swing Girls摇摆起来实在是好看，我实在是喜欢看她们快乐的样子，音乐就是要快快乐乐的嘛，老师就是要和和气气的甚至有一两个不能被人知道的小秘密嘛，观众就是要全部站起来一起摇摆的嘛。

一切就该是这个样子的嘛，我觉得。

如果我当年也有这样的体验，那不要说小提琴了，可能大中提琴我也都学会了，都不会半途而废了。

小MOI对着笑瘫在电脑前的我说，摇摆个什么劲啊，你没发现她们一摇摆起来，全都鼻孔朝天了么？

我继续笑瘫，同时也鼻孔朝天了。

想起我的高中，想要和朋友组一个话剧社，每天下午放学都在教室里幻想要怎么怎么样，直到今天，我脑子里的剧本也没实现，我才终于承认我们都是幻想派。

世界上实在是只有两种人，懂摇摆的和不懂摇摆的。

懂摇摆，并不一定就正在摇摆，甚至曾经摇摆或者将要摇摆都是不一定的事情。

可是有什么关系呢？

懂摇摆，就够了呗。

街上等红绿灯的时候摇摆下，看球赛的时候摇摆下，洗澡的时候摇摆下，超市里打工的时候摇摆下，银行排队的时候摇摆下，甚至医院里排队等着处理伤口的时候也来摇摆下，至于说如果遇到了野猪，那更是一定要摇摆下的。

摇摆的时候要记得鼻孔要唯我独尊地朝天，脚要跺的响一点，步子要凌乱一点，脸上和心里都欢快点，这就够啦，已经很摇摆啦！

亲爱的们，有什么关系呢？

就一起鼻孔朝天地跺着脚摇摆吧。。。

很久前就想看看树里的这部早期的作品。

也许没有《交响情人梦》里涉及的那么专业，但却有异曲同工之妙，表达的是不一样的主题。

世界上的人分为两种：摇摆的和不摇摆的——捧球男孩在摇摆少女调动起全场气氛时如是说。

最后出场的摇摆少女们演奏得很精彩，观众受浸染，纷纷站起来随着节奏跳起来，我想，她们的魅力不仅仅在于演奏本身，更在于青春的朝气吧。

是的，这便是我在这部影片所强烈感受到的，青春的气息。

因为年轻，才会调皮捣蛋寻找刺激不断闯祸：偷吃便当，错过站点，害得一帮乐队队员吃了便当拉肚子；借口去练习演奏而逃过补课，然后拿着乐器吹泡泡当玩具耍；偷妹妹的游戏机去卖了再买二手乐器；去超市打工结果搞得爆水管，一分钱都没领到；忘记报名害得乐队无法参加比赛；在玩雪仗就要被袭击的时候，用可怜兮兮的眼神望着男孩，然后在对方心软伸手要拉她起来时，一脚踏下树干，落下的雪块大片砸在男孩身上，她大笑着跑开：笨蛋！

然而也因为年轻，才会满怀激情投入新鲜事物，努力奋斗并享受其中：为练习肺活量每天早上跑步；第一次用萨克斯吹出声音后兴奋不已；知道自己没得继续练习并表演时一个个孩子般地仰天大哭；想尽办法去买来二手乐器自己练习；从刚开始在街道上演奏被人扔鸡蛋到后来终于开窍演译好听旋律，于是世界上一切有规则的声音都是爵士乐——红绿灯响起的音乐，导游吹起的哨声，乒乓球弹在桌上的节奏声，甚至欧巴桑们在阳台拍打被子的声音…还有许多许多类似去山上摘蘑菇却被野猪追赶，最后阴差阳错抓到野猪被表彰的有趣事件，一帮女孩在电梯里对着假人KISS的壮观景象，还有两个男生的真情告白被拒绝后抒情地唱着难听又让人忍俊不禁的失恋情歌…这些只有在年轻时才会冒失犯的错，闹的笑话，努力做的事，让人捧腹后禁不住感叹：青春真好啊！

于是，他们的青春激情影响得另一帮女生卖掉名牌货买乐器加入她们的队伍，影响得只懂欣赏爵士乐却不会指挥的老头去参加培训班学习指挥，然后最后骄傲地在台下大喊：看到了吗，这是我教出来的学生呢！

而我也开始思考，是不是不该让自己的青春这么白白流逝，好好去体验，去奋斗，去探索，去享受激情呢？

真的是很有意思的一部影片，年轻的树里把那种调皮和热情演译得很好，不愧是实力派啊还有有些憨憨的平岡袥太，以及其他青春洋溢的女孩们…最后喊一句：摇摆吧，Swing Girls, (and a boy)（笑）摇摆吧，青春！

发生在燥热的夏天。

写着夏的蒲扇，一群穿着水手服的少女，青绿色的稻田，梦想，音乐，乐器，这都是什么日系神仙元素啊！

本来去给合唱团送便当的一群少女们，错过了下车时间，导致送过去的便当出了问题，让合唱团的人都进了医院。

所以学校就要求补课班的少女们都参加校合唱团。

少女们从调皮捣蛋，对乐器不屑一顾到后面逐渐爱上了自己手上的乐器。

这一群没有理想的女孩子好像突然有了目标，想组一个自己的爵士乐队！

大家骑着自行车准备去超市打工赚钱，买乐器。

几个女孩子在一起的画面太美了吧！

在超市里面，经典的女生轻吻假男模特的画面出现啦！

赚钱的过程可没有很顺利。

以女主为主的几个人老是闯祸，中间也发生了摘松茸，大战野猪，拿二手乐器去维修的搞笑轻松的事情。

乐器终于解决啦，可是组乐队在哪里演奏练习也是一个很大的问题。

几个人的第一次演奏也结束在别人以为小孩子办家家的嘲笑中。

未经训练的几个人沮丧的时候意外发现自己的补课老师是爵士高手。

老师也隐瞒了自己其实很菜的技术，继续边上乐器课，边教她们。

告诉她们乐队最重要是彼此默契和身体的摇摆。

可能青春真的可以带来天赋，因为热爱自信，她们后面越来越厉害，之前退出的小姐妹也陆续加入了，大家一起在街上有感染力的表演。

后来摇摆少女乐队参加了一场重要比赛，终于以一场完美特别的演出征服了所有人！

最后一场演出看的太激动啦！

这部片子对于音乐的热爱是非常有感染力的，因为喜欢一样东西就会无限投入，也会无比开心，人的状态也随时都是欢天喜地的。

因为爵士乐的节奏非常欢乐，我们看这部片随时也可能跟着音乐动起来！

另外，这部片演员表都是大家熟悉演员！

男主是平冈祐太，在里面好可爱呀！

～ 竹中直子就不说了，老戏骨太经典了，还有我喜欢的江口德子，最重要是还出现了高桥一生！

他在里面好帅！

好稚嫩！！

思想中，从来没能把青春，励志的电影与诞生于二十世纪二三十年代的摇摆乐与大乐团挂上钩，无论是作为一个展示的元素，还是作为一种表达的手法，感觉两者之间总是背离很远很远。

爵士摇摆乐，大乐团在于二三十年代，总与夜总会，pub挂上钩，与四五十年代的大上海滩百乐门挂上钩，仿佛在音乐的旋律中就透露着那么一股纸醉金迷的酒气，那些黑白灰为主的西装礼服也好像沾染着夜晚的放纵味道。

每次响起摇摆乐，总是浮现出一群男女忘我的夸张舞动着，节奏活泼欢快，但是他们却不再青春，有的只是对于日间生活的疲倦，借着疯狂的乐谱在挥洒着生命的烦厌与无趣。

《Swing Girls》（摇摆女孩），这部片子却给出了不一样的角度，用新奥尔良爵士的味道演绎了一群偶然间将摇摆乐变成梦想的高中女生。

整部片子的视觉感受中，清新得就如同新奥尔良爵士中一众知名歌手清澈透亮的嗓音，如片中引用Louis Armstrong所演唱的《What A Wonder World》一般，绿树，红花与阳光，多么美妙而又清爽的世界，让人瞧上一眼都能充满着愉悦的心情。

若说这部片子的爵士，不可不说整部片子的人物基调，所有的故事发展基本都是这群少女们的即兴发挥的结果：临时起意给管乐团送盒饭，然后……因为偶然的接触和互相之间的比较而爱上了爵士乐，然后……因为打工时候的调皮与贪吃产生变故而导致临时的团队分裂，然后……因为买的二手乐器而有奇怪的老鼠与乐器共存，然后……这些变化总是出乎意料，而又那么自然和谐，如同爵士乐中即兴发挥般那么出彩，给人带来不经意间的惊喜。

青春期的片子，总有无尽的热血与欢快的活力，爵士乐中，优雅浪漫的风格曲目，多如天空中璀璨的繁星，但却是成熟过头的世界，正如一开始所说的，爵士乐总有着过去的繁华感。

但是在这《Swing Girls》中，离开了夜总会的舞台，离开了三四十年代的百乐门，在乡镇的小道上，在碧草蓝天之中，摇摆乐的欢腾却成为最适合青春励志片的活力节奏，那种永远不停的舞步节奏却成了年轻心脏里断不了的激情。

影片最后的登台演奏，当所有人为了摇摆少女的音乐鼓掌摆动之时，让人不由感叹爵士乐的感染力，也由心的思念起当年的热血青葱。

谁能肆意若她们，谁能悦动如摇摆，又有谁能清新若那乡镇超市外的大乐团，看完此片，不由感叹，有一种青春醉摇摆！！

这是一部容易令人接受的励志片。

那么，先让我们看看它如何励志。

有一群女生，属于夏季补习班中各怀心思，但统一不在学习状态的学生。

她们为逃避补习班，并弥补学校管弦乐队在最后一场棒球赛中的空缺而加入新设立的爵士乐队。

她们缺乏基础乐理与身体条件，在一名仅存的未送入医院的管弦乐队富家子弟的带领下，开始了魔鬼训练。

她们的进步神速，却最终因管弦乐队的归来而失去了乐器与演奏机会，本已鸟雀散，但她们中的灵魂人物上野树里使尽一切办法购买了一管二手萨克斯，并诱惑其他人纷纷入列。

但除了上野树里与另一名富家子弟外，其他人均没有乐器在手，于是她们一同前去超市打工，几经周折与险境，她们中丧失了一部分伙伴，剩下的人仍辗转至树林里采取蘑菇妄想换取钱财，但阴差阳错，她们采蘑菇的方式错误，莫名之下错杀野猪的途径却很正确，因此她们拥有了一些二手乐器。

虽然有了乐器，却无练习场所，她们转移了不少阵地，基本属于一吹奏即令人一哄而散的类型，但她们找到了一个倒霉的落荒而逃不成功的原本身为她们导师的男人家中作为最终练习地。

这个男人一直携带笔记本，背向她们进行讲课，本是一个典型的外行，却奇迹般让她们原本错乱的节奏教得非常好，因此她们开始了一些实地表演并获得一些观众。

因为有了自身基础，她们想要参加这一届音乐节，她们心怀斗志并为之设计服装造型，但上野树理忘记将她们的演奏带投递往主办方，这使得她们在列车途中有短暂的失落，却又幸运地未耽搁路途，意外得知名额因别的乐队退出而重新回归她们之手，并及时赶至音乐节现场。

最后，她们发挥出色，借由朋友操控的舞美陪衬，令满场沸腾。

一开始总要略逊一筹，其后经过因缘际会或高人指点，进行一番努力，最终达到目标，这就叫励志。

毫无疑问这部片子已经很励志。

但令我在观片过程中笑个不停的原因，是因为这部片子本身很具喜感。

这群擅长闯祸的女孩子们，不但能在开端送盒饭过程中闹出全管弦乐队肠胃不适的状况，更能在超市打工途中发生全超市被水淹的盛状，并且在树林中采蘑菇时也能引出栖居已久危害庄嫁的野猪大人，实在令人佩服之至。

并且，这群人都异常相似，都具有无与伦比的破坏力容纳度学习率与创新力。

这部影片的演员出彩，影片本身也就很难不精彩。

更何况，在这里出现另一个前所未有的上野树里。

她此时的发型很学生妹，眉毛未经修理因此过粗，但脸呆起来，与其他人一同身陷窘局而妄想逃避的姿势，非常非常可爱。

她逃过父母的追捕将妹妹的游戏机卖去，换来一管二手残旧萨克斯，却爱不释手小心翼翼地擦拭，遂拿起吹奏，穿过草地，寻觅到河的对面岸边与她弹奏同一首曲子的富家子弟隔河合奏，始终是我认为的非常美好的一幕。

在她们的音乐节演出现场，一名观众的一句台词基本可以作为本片的主旨：世上的人可以分为两种，摇摆的人和不摇摆的人。

这句话在片中出现三次，最终才尘埃落定，很不容易。