判我有罪

包场看的电影，本以为有吴镇宇人不会少的可怜，可还是想错了。

一个职场女性带着自己老家的父母后来进了影院，我不懂她的用意，可是屏幕上肥脸医生扭曲着喊“草菅人命”的时候，她在和电话另一头的人商量怎么拿下一个听起来很贵的项目。

回头看了一眼她，果然丑陋。

结尾明亮的大学课堂出现的时候，我以为要烂尾了，我以为吴镇宇这个角色可能就这么糊了，当然没有！

我捂着胸口哭得很难受，所有压抑的情绪，终于忍不住。

先说说安乐死吧，跟我妈妈谈论过这个问题，妈妈说如果她老了，因疾病痛苦不堪，请务必务必，赐她一死。

可是从来没有想过，如果一对父母遇到的，是痛苦不堪的女儿呢，导演不错，影院定型为悬疑片很有可能是因为她的镜头加配乐，我也一度感觉微微尴尬，不过这点瑕疵我接受了，毕竟看电影之前我怕的是女性导演可能会拍不好黑色犯罪最后感情太多腻腻歪歪。

精神可嘉！

其实有些镜头，比如女主的红唇，比如手上的蚂蚁，处理的还是蛮不错的，不过开场明明是要弄（呢叫啥？

）主角视角，总感觉不伦不类，不太舒服。

哎呦女主真是不错，美呢！

适合抑郁的恍惚的特写镜头（好吧我知道有些人不喜欢这里面，太多的特写镜头，戴立忍对镜头说话的拍摄手法我真的是觉得很呵呵），可是她在特写镜头前不露怂不是很棒么！

吴镇宇好惊喜，一开始真觉得他这个设定是出来撑票房的，是我想错了，最后的从烧本子开始的情感爆发（也可能是从那开始我才看懂）大写的赞，所以说，看吴镇宇的电影不被他吓到得多亏啊！

戴立忍反倒不够坏，达不到我的要求，那么变态的角色，他演的平静了些。

那个帅帅的小男模，一开始还以为高以翔，哎呦没想到那么阳光的设定竟然还喜欢SM呢～～羞羞哒羞羞哒～～（别问我为什么知道他是男模，导演透过镜头告诉我啦哈哈哈哈）在这样阴郁的气氛中阳光的恰到好处，演技说不上，亮点说不上，但没有大漏洞，哎呦歇了我好喜欢他。。。

我申请过掉男警察，什么玩意！

不喜欢，从角色设定到演员个人都不喜欢！

整个故事不太流畅，瑕疵之一。

发展的不是那么顺其自然，反转也不是那么的，让人想拍手。

作者想表达的太多了，一会心理一会人性一会啥啥啥一会啥啥啥，整体的线不太明，容易乱，事实上也乱了。

至于故事的内涵，我阅历不深，说不太清，不过我懂得草菅人命的意思，我也有被深深划伤，像玻璃架在脖子上，头皮发麻不能自抑。

其实不太适合推荐给所有人，也不算推荐，基于我向来推荐电影的经历，推荐了也没用。

只是陆陆续续，想写好多

几个热门的烂片大家都说得太多了，更多的是烂到很多观众看都没看。

我来说一个自己看过也比较特别的——《判我有罪》，这个片子怎么说呢，有点舞台剧的样子，但故事上简直太自恋了，导演也就是编剧沉浸在自己构陷的故事里，当然这个故事与现实经验、情感伦理相差甚远。

映后谈的时候，一位对医学和法律有所了解的观众提出这个疑问，还被导演一脸不屑地驳斥为，要是都按现实条款来讲，就不是电影了。

意味不明地女主角大量身体特写，一遍又一遍涂口红的镜头，这样的风韵展现真的跟故事本身有很大关系吗？

文/梦里诗书女性导演视角的暗黑风格，细腻的情感与画面镜头的考究成为了《判我有罪》令人眼前一亮之处，但作为一部悬疑电影，其虽手握揭露医疗黑幕的利剑，却不知该从何挥舞，苍白无力的反转和牵强的逻辑架构最终使电影只是显得平庸无常。

作为一部女性导演的处女作来看，《判我有罪》暗沉的色调与压抑的氛围渲染相契合，而单从镜头感来说，电影很好的透过语境的表达捕捉到了人物细腻的情感所在，而预以女性的视角去呈现人性的善与恶，其实无疑从伊始来说有着一个很好的出发着点，可另一面这也极为容易的暴露出导演自身的功底不足，黑色悬疑彰显人性的佳作，无一例外背后都有着一位堪为鬼才的电影巨匠，但当一位功底平平的导演来与之表述的时候，这自然就会是南辕北辙。

《判我有罪》虽用四条线索作为电影的脉络，但掌控的失败从伊始便暴漏无疑，冗长毫无价值的情感不但未能为其增添情感的戏码，反而削弱了透过镜头所致力打造的氛围，至于悬疑的渲染，在电影中更近乎接近于零，这也使《判我有罪》整体看来毫无节奏可言，剧情的碎片零星，导致的崩溃并无法靠摄影风格上的小成来力挽狂澜，以至于此中所突显人性善恶的深度，亦变的苍白无力，你无法寄望观众在一部全然无从入戏的电影中谈何感怀所在，女性视角的先导终变的暗淡无光。

其实《判我有罪》本有一张最好的王牌，那就是国内问题重重的医疗黑幕，如若电影能将此以为人醍醐灌顶的揭露，那么未尝不能挽回电影悬疑上的糜烂，但这一命题同样单以拙薄的金钱交易被浅尝即止，沦为了表现化的噱头，而关乎“安乐死”的探讨也是如此，写实电影写不出实的尴尬，以此看出初涉银幕的导演孙亮虽是一个学院派的好学生，但生活阅历的匮乏，使之根本无从下手于如此深刻的命题。

一部出色的黑暗写实电影并不是单从玩弄摄影上的精致便可一蹴而就，它需要能深植于内在的构思，需要为人得以信服的逻辑，更需要至少能引人入胜的悬疑，而不是靠着那故弄玄虚的矫揉，来呈现一场所谓的人性罪恶。

刚刚过去的这一天，纷纷扰扰传了很久的“魏则西事件”总算有了一些大概可以称之为结果的结果。

由相关机构组成的调查组对外发布对武警北京市总队第二医院的调查结果。

调查组称，武警二院存在科室违规合作、发布虚假信息和医疗广告误导患者和公众等问题，对涉嫌违法犯罪的医务人员移送司法机关处理。

“对涉嫌违法犯罪的医务人员移送司法机关处理。

”这大概就是能想到的意料之内最令人满意的结果了吧？

不然呢？

逝者如斯，就算再严重的惩罚也没法挽回魏则西的生命，所谓的结果不过是给活人的交代罢了。

特别凑巧的事情在于，现实里魏则西事件吵得沸沸扬扬，而大银幕上正在上映的一部电影里，冥冥之中，竟然也上映着一幕跟魏则西事件几乎如出一辙的故事。

电影叫《判我有罪》，由戴立忍、李昕芸、吴镇宇等人主演，女导演孙亮的长片处女作。

一桩医院坠楼案，牵扯出一系列令人匪夷所思的离奇事件。

李昕芸饰演的女医生冯雪辉，处于一起因过量用药致患者死亡案件的风暴地带，更为离奇的是，她的女儿这些年一直处于重症监护的状态，直到女儿的死亡开始，整个故事向着不可控的方向越走越远。

敢于赤裸裸的揭露医疗黑幕的电影在当下的中国少之又少但却有着极其重要的现实意义。

而《判我有罪》的高明之处在于并非直白的将现实展示给观众看，而是经过主创的精心创作之后，呈现给观众一种悬疑、惊悚又欲罢不能的感觉。

女主角冯雪辉显然不是一个坏人，可是在整部电影围绕的“叶尔高”药物过量致患者死亡事件上，她却始终有着难以告人的秘密。

明面上，冯雪辉的女儿方甜甜同样死于“叶儿高”过量致死，所以她应该对这种药物恨之入骨才对，可是作为主治医生，医院里每开出一瓶叶儿高，都有冯雪辉的签名才能做到…那么冯雪辉到底扮演什么样的角色就成为萦绕在观众心头自始至终的疑问。

每个人都是自私的，只不过有的人自私是因为钱，而有的人的自私却是为了一些其他不可告人的秘密。

李昕芸跟影片的三位主要男性角色都有亲密戏，她跟老公（吴镇宇饰）的亲密戏因为被老公拒绝而无疾而终；她跟蒋医生的激情床戏却不过是为了拿到最核心的犯罪证据；而她被康副院长（戴立忍饰）摸下体而选择默不作声，则同样是为了保全自己一直守护的秘密…这三场戏虽说都有些蜻蜓点水，但是放之剧情中间倒也必不可少。

电影里那些因“过量用药”无辜死亡的患者，现实里被虚假广告耽误治疗而病逝的魏则西...在别人看来或许是几滴眼泪或者一个惋惜的念头，可是对于他们来说，对于他们的父母家庭来讲，却是整个世界。

他们的死亡，究竟谁之过？

社会？

制度？

或者就是万恶的金钱？

或许都有过错吧，但是无止尽的贪念和欲望，确实会在葬送别人的同时将自己拉下万丈深渊。

豆瓣对也影片两个极端，好坏参半，我是觉得影片很不错的，值得一看。

一开始一头雾水，比如为何女儿死了不解剖尸体？

为什么吴镇宇痛恨他妻子？

为何蒋医生和雪辉关系微妙？

冯雪辉有些已经神经质了但是他是否参与行贿？

冯雪辉为何对康院长有所忌惮？

带着一串疑问耐心看下去，很多都值得推敲。

戴立忍，吴镇宇 戏份不多，但是演技精湛，该人渣的人渣，该抑郁的抑郁。

直到最后五分钟，所有疑虑才全部清楚。

我又回头看了一下开头部门冯雪辉对自己女儿死亡陈述部分，才觉得很多的东西都是有伏笔。

人物心里表达到位，揭露的也是中国当前社会医疗界关于安乐死的重大讨论。

我看不懂社会黑暗，看不懂拍摄手法，我只是看了一个现实的人物关系，一个失去女儿的母亲的那种绝望和对于让女儿解脱以后的自我惩罚。

直到后来出狱，那个在阳光下的微微扬起的额头，我觉得那就是一种解脱和宽恕。

步入社会总是不经意间就会遇到各种各样的欲望和羁绊。

女主人公吴雪慧（李欣芸）在整部电影中的挣扎，对自己心灵的拷问。

对自己的惩罚以及对造成这一切的罪魁祸首的反击。

都可以从她那哭泣的眼睛中看到对光明的向往和内心的坚强。

虽然在整部电影中吴镇宇没有什么出彩的表现。

但只要看到他我还是很开心。

中国有句俗话，叫作“打一巴掌，给个甜枣”大概意思是先欺负完了再给点好处，百度百科的结果是“软硬兼施”，是种惩罚措施，本片大致给人的就是这样的感觉，不过说准确点的话，我更愿意形容为：喂你吃了很多酸涩果子，最后告诉你是这是哪采的——本来想比喻成屎来着，但是容易让你们对本片造成过低的印象评价。

故事的背景是医院副院长搞地下交易，自己儿子研制药，再想办法在医院内推广，赚钱，结果这药会对病人心脏产生压迫甚至致人死亡。

开头女主的孩子因为重病过世了，女主变得十分恍惚，而另一边和副院长合作已久的医生因为受不了良心的谴责、也因为副院长的不断压迫选择了跳楼自杀，警察从这条线开始查起，最终查明了真相，然而揭秘之后却怎么也不理解女主的一些行为，从细枝末节里警察得知女主很可能是自己用药结束了自己孩子的性命——因为不愿她再受病痛折磨。

听起来是个还算不错的故事，但是全片都一直处在一个非常故弄玄虚，矫揉造作的氛围中，没有几个人愿意好好讲人话，大多数人的行为你猜不到原因——感觉就好像每个人都是神经病，这其中以演惯了神经质的吴镇宇最为突出，配合他一口不流利的港普，真的非常……神经病。

这就是我说的喂你吃的酸涩果子们（或者你也可以脑补我本来想比喻的屎，这个比较贴切）你真的不明白他们为什么要这样做，要那样做，为什么警察局已经搜查到了足够的线索，配合另一个医生对于那种药的实验记录已经可以控告副院长了，为什么又要这样曲折破案，直到最后告诉你，哦，原来女主杀了自己的孩子。

这么回想起来，会一下子觉得什么事都能说得通了——包括吴镇宇的神经病样子……但是观影过程中对于观众不好的影响已经造成了，哪怕最后揭秘一下挽回了一些，可是观众还是实实在在被这一屏幕神经病恶心了一个多小时了，本来，这样最后揭秘的悬疑片，中间应该是推理，查案的过程，可是故弄玄虚的导演并没有选择这些东西，而是让那些神经病们互相说着高深的话语，再穿插一些完全和主线无关的情节——比如那个应该是警察儿子的胖子和警察的互动。

客观地讲，本片并不烂，因为最后告诉你真相以后一切都是说得通的，但是观看感受真的很不好，我一度有打20分的冲动。

更难容忍的是本片春秋笔法对医生这个群体的抹黑，片中虽然主角群体都是医生，可是我们几乎看不到他们治病救人的这一面，而带来本片中恶果的以药养医制度本身也并没有完整的体现，只告诉了观众医生缺钱可以做出这种事，却没说他们为什么缺钱，最恶心的一幕就是女主路过那个和他有暧昧关系的医生的诊室后，那个医生就随手放下正在上纱布包扎的病人径直走出去找女主了——编剧是不是被医生绿过？

这真的是很后悔看的一部片子，除了这些前面都说过的内容以外，本片海报上站在最中间的是吴镇宇，可是片中，他出现的时间加起来，可能还没有5分钟，多数时间，我们都是看那个沧桑的警察抽着烟，以及女主那一张生无可恋的迷茫脸。

打分<图片1>

据说，这是中国首部将镜头对准医药黑幕的勇气之作，女导演孙亮不仅五年磨一剑，片子光是从广电总局过审就花了13个月。

虽然想想也是被删减和修改了不少吧，但出于对暗黑悬疑电影毫无抵抗力的好奇本能，我还是对本片满怀期待，忍不住偷偷看了下预告片。

美艳忧郁的女医生为了解脱身患绝症的女儿实施了安乐死，却意外卷入了一场发生在医院的坠楼命案，牵扯出一场与医药有关，涉及金钱与欲望的黑幕。

一个女人在四个男人之间斡旋，暧昧、家庭、阴谋、背叛……怎么看，都似乎已经暗黑到了普通人忍耐的极点。

谁成想，电影还未在影院上映，现实版的医药黑幕先在朋友圈刷出了前所未有的新热度。

从一位少年魏则西之死，牵扯出莆田系承包的中国99%的医院，从百度竞价排行助纣为虐的恶到莆田人承包下的中国90%的寺庙，一次次刷新着社会阴暗势力对我们从精神到肉体凌辱的底线。

我向来是不惮以最坏的恶意来推测医疗黑幕的，然而我还不料，也不信竟会凶残到这地步。

都说艺术是源于生活而高于生活，可我明明就看到，生活的复杂性、黑暗性、多变性和我们看到的艺术作品所能呈现的，完全不在一个数量级上！

现实永远比大片更精彩, 这却不是因为我们的民族没有足够的智慧，而是因为我们的智慧，只有少数用在艺术和发展上，更多的还要用在别处。

中国向来是不缺乏为民请命、直言敢谏的勇士和坦荡正直、才情横溢的艺术家的，但比勇士和艺术家更多的，则是从秦始皇焚书坑儒时代便牢固建立起来的愚民之脑、堵民之嘴的残暴体制。

出了事情就是捂、见了麻烦就是躲、敏感话题不许讲、谁想发言先过审，永远是我们政府夯实执政之基的四大法宝。

于是我们在水落石出之时总是看到太多的姑息养奸、太多的养虎为患，太多的助纣为虐、太多的为虎作伥，而发指于为何从未有人揭穿？

其实，真的从未有人揭穿过吗？

莆田系多少次被舆论推上风口浪尖却能平安着陆愈演愈昌，不光媒体记者拿它没有办法，社会名人如俞敏洪的发声也瞬间被淹没，各种有关部门的三缄其口，是什么在无视正义的声音，纵容黑暗的扩张？

网络发展到自媒体时代的好处就是，防民之口不再那么易如反掌，掩人耳目不再那么热不费出灰。

但遗憾的是，我们被奴性了这么久的关于平等和自由的信念，已经身残志疾。

譬如今天，当民怨沸腾至此，几大部委终于派出了调查组进驻百度。

神奇的是，我们的民众至此便如同含冤得雪一般舒畅了这口恶气。

殊不知作为罪魁祸首的军队医院和莆田系赤脚医生们依旧疏漏在法网之外。

哦，不对，不是我们不知，是我们知道的太多，我们不仅知道这其中必有黑幕，还知道这黑幕是不能说的秘密，知道深究这黑幕对我们没什么好处，何不见好就收呢？

呜呼哀哉。

人类血战前行的历史，果真如煤的形成，当初那么多条魏则西的性命，终换来一场对一个非主谋的进驻，或许再过几天能有一只替罪羊做祭奠，就已经足以让我们欢呼雀跃了吧。

为了这一块煤的形成，一个导演五年的准备、一个电影13个月的预审、多少仁人志士一次一次口干舌燥仍不遗余力振臂一呼却被视若罔闻和瞬间淹没的努力、无数被莆田系践踏的生命和亿万次的微信转发，都真真地值回票价了吗？

<图片1>超级大片《美国队长3》在票房上攻城略地，仅周末三天就爆收超过6亿元，而同天上映的国产影片《判我有罪》，虽在排片上不占优势，却是一部让人眼前一亮又耳目一新的佳片。

影片《判我有罪》运用超现实主义的表现手法，将黑色电影的内核发扬光大，直面当下医疗界和医院内部的种种黑幕，结合近期备受瞩目的魏则西事件和莆田系医疗机构等热点，彰显了本片的前卫与弥足珍贵。

《判我有罪》是由孙亮编剧并执导，由李昕芸、吴镇宇、戴立忍、田小洁、李至正等主演的黑色犯罪悬疑片。

本片根据真实案件改编，讲述了女医生冯雪辉（李昕芸饰演），因女儿的病逝，与丈夫方文楠（吴镇宇饰演）的关系陷入冰点。

而医院内部因为病人死亡和医生跳楼等事件引发警方的关注，警察张越（田小洁饰演）、副院长康富荣（戴立忍饰演）、同事蒋力航（李至正饰演），每个男人都抱有不同的目的接近冯雪辉。

随着警方调查的深入，药品的质量、药厂的回扣等问题开始浮出水面，在案情逐渐明朗的同时，更大的阴谋也随之而来。

《判我有罪》是一部标准的黑色电影，影片调子阴郁、情绪悲观、表现出愤世嫉俗和人性的危机，全片充斥着悬念、惊险以及恐怖莫测的危机感。

片中的女主角冯雪辉，如同《黑天鹅》中的娜塔莉·波特曼一样，外表弱不经风，处处备受牵制，实则心机叵测，野心勃勃，让人猜不透。

俗话说：“双拳不敌四手”，而女主角冯雪辉却不断上演着“以一敌四”的好戏，周旋游走于丈夫、副院长、同事和警察这四位男士之间，通过转换妻子、下属、同事、举报人这四种不同的身份，达到不可告人的目的。

片中，刻画出不少超现实主义的情节，如女主角抓住手边的虫子狠狠的攥进手心里、女主角的手上凭空出现密密麻麻的小虫，种种表现充斥了大量视觉隐喻，有现实和幻想的丰富对比，如同致敬路易斯·布努埃尔的超现实主义佳作《一条安达鲁狗》。

影片《判我有罪》的上映堪称是历经坎坷，导演孙亮对影片的内容进行多次删减和修改，筹备期更是长达5年之久，审核时间更是经历了13个月。

本片是女导演孙亮的处女作，曾先后参加了釜山电影节、北京大学生电影节、北京国际电影节等，曾获奖第20届釜山电影节“亚洲电影之窗”单元奖。

韩国著名导演金基德对本片高度赞扬，表示很喜欢这个题材，电影的故事很棒，演员的表演也很棒，整个电影的感情戏非常重要，作为处女作，导演的完成度非常高。

转载丨维创合伙如果说文学语言的特性体现在文字上，舞蹈语言的特性体现在身体造型上，那么，影视语言特性则体现在画面、声音及声画合一的片景中。

影视最为重要的就是画面，一位优秀的导演往往能够给观众一种冲击视觉的唯美画面感，更能让人在之后生活中的某时某刻沉醉于此。

除了画面，音乐对影片也很重要，从艺术审美上来看，音乐对于物质材料的依赖程度最低，于是，它用以来表达情感才变得更纯粹，与影像的联结才更直接。

而音乐与画面的完美结合便对情绪的表达起到事半功倍的作用。

音乐，画面，光影，众多元素的完美结合便是电影语言的终极体现，是电影之所以称作艺术的必要保证。

而优秀的艺术作品总能有力量让人反复体悟，在不同的审美体验中得到领悟的升华。

一部优秀电影的魅力在于其光影中的温暖与感悟，以及整体元素的和谐，并且能够让人从影片故事中超越电影本身与观众自我的超脱性挖掘。

观一部好的电影，得到不同寻常的审美愉悦，便是抓住了一次时间的脚步。

当然，电影首先是需要给人一种绘声绘色的故事感受，其次是一种超越剧本之外的艺术美，但是最为重要的则在于电影所该负着的文学与艺术背后的价值观和社会责任感，我习惯把最后一点叫做电影的现实性。

对于电影应该如何面对现实，如何用影像来纪录现实，复原我们眼前这个喧嚣的物质世界，乃至精神世界。

纪实美学固然是当时的显学，人们言必称巴赞、克拉考尔，但事实上，纪实美学在上世纪八十年代的兴起，从一开始就预设了一个理论上的盲点和实践上的缺失，即通过对巴赞的误读，将形式置于内容之上，将风格置于表述之上，从而实现了艺术的狂飙突进和政治上的安全落地。

这种不彻底性也为后来电影向商业和市场妥协预留了一条通道。

然而，近年来中国内地出现了一些颇有意义的影片，从银幕上我们能够感受到一种新鲜有力、朝气蓬勃的气息，一种质朴的、可以让人感觉到创作者呼吸和脉搏跳动的美学风范，完全不同于当下银幕上流行的、夸张得近乎变态的商业电影。

很显然，他们的这种表达隐含着在电影与现实之间建立一种新型关系的渴望，他们不再回避历史、现实与大众对于电影的期待和要求，而是转过身来，直面历史、现实与大众。

他们用影像承担起现实真实的负荷，以一种粗粝的叙述改变了银幕的纤弱与造作。

与其说他们是在回首眺望过去的那个年代，重拾纪实美学的老话儿，不如说他们已超越那个年代，并且将那个因误读而被倒置的巴赞，再颠倒过来。

在这里，镜头与现实之间不再是含情脉脉的对视，不再是诗情画意的重构，而是无遮无拦的短兵相接，是对现实世界的裸现与复原。

言归正传，回到文章的主题。

我是一个极为喜欢影视的青年人，只要有好的电影上映我都会想方设法的看，电视剧也不例外，华语古装的电视剧基本上我都看过。

就说电影吧，我最为喜欢的影视是1983年在中国内地上映的，由林海音老师《城南旧事》同名小说改编，由吴贻弓执导，沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等主演的电影。

当然该影片很成功，获得了第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖，第三届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳女配角、最佳音乐等多项大奖。

影片《城南旧事》是一部流露着亲情与分离的电影，影片并没有让人心魂驰荡的梦幻色彩，但是以一种趣味横生的猎奇性，一种平实而又能抓住人心的镜头，向人们讲述着一段城南旧事。

一个神志不清的女人，一个弄得满城风雨的小偷，一个跟随多年的佣人。

导演巧妙地用三个不同的人物把影片分成了三个部分。

《城南旧事》用一个小女孩为线索，用它的眼光去看待当时的社会。

她是在无法分辨人世间善于恶的情况下对人性的审视。

用敏感的心，真诚的眼神为人与人之间搭建了一座心灵的桥梁。

影片每一部分既能独立成篇又相互影响和关照，社会背景下人们的遭遇贯穿了整个影片，深深牵动着人们的内心，故事背后不仅流露着亲情，而更多流露着观众对社会的思考。

回到孙亮执导的《判我有罪》，看完影片结束时我的内心是复杂与茫然的，因为我在这部影片中找不到自己心目中所想树立的英雄角色。

影片中美艳忧郁的女医生冯雪辉（李昕芸饰）对男性天生有某种致命的吸引力，但她的丈夫方文楠（吴镇宇饰）却以冷暴力相待，两人之间似有深深隐情，他们既是仇人又是同谋。

最后为冯雪辉实现揭发医疗黑幕、为女儿报仇的目的，利用了四个男人，表面上看是玩弄感情，实则被世道玩弄，可以说从我个人价值观的角度我并不喜欢这样一个角色。

当然影片《判我有罪》的故事是由医院发生了一起惨烈的坠楼命案开始的，由此牵出一场围绕金钱与欲望丧心的黑幕，仿佛漩涡注定改变所有人。

其中不得志的颓废刑警张越（田小洁饰）视此案为事业翻身的最后机会而穷追不舍；自负到病态的幕后黑手医院的副院长康富荣（戴立忍饰）却早早设计圈套诱捕冯雪辉为替罪羊；暗恋冯雪辉的英俊正直的蒋力航（李至正饰）其实是手握核心证据的人，但他被爱情深深伤害并亲手将冯雪辉投入监狱。

以女主人公为主线，围绕她的有四个男人，首先是丈夫文楠，因为丧女产生心病，最后成为了常行家暴的恶男人；其次，医生蒋力航知道内部却因为爱情而忘记公义，然后得知被冯雪辉利用之后却又告发了冯雪辉；另外，康富荣则不折不扣的就是一个黑手，但是依常理这样的黑手并不应该在最后会对冯雪辉动暴；最后，稍加正派的刑警张越，极力破案的初衷其实就是有问题的，当然最后对冯雪辉的处理也有违公道。

所以回过头来，看这片中的一个女人和四个男人，没有一个是完美的。

这与我们通常看到的电影颇有不同。

现实生活中大多导演都喜欢塑造英雄形象，因为我们的生活中缺乏英雄，所以很多人想在电影里寻找内心的一点慰藉。

其实，当我刚看完的时候，问我观后感，我无法细说，只能讲两点：一是不好说，内心很复杂；二是拍的很好。

的确，这部电影拍摄的很好，所有的画面感都很完美，给人视觉冲击是有别于美国大片的另一个回味。

这无疑也折射出导演的美学功底。

四个小时后，在我与同事驱车回公司的路上，我慢慢的对该部电影里的每一个角色有了另一样的解读。

对冯雪辉不再是讨厌，而是一种无声的同情；对张越的非完美英雄主义也有了另一种理解，也就是对现实生活中这种人物的一种远远的敬意。

一周之后，朋友问我《判我有罪》有哪些看点？

此时此刻我仿佛更加清晰了。

首先，这是一部成功的与现实生活最为接近的现实主义电影，这种电影绝不像英雄主义和快餐类型电影那样热极一时然后就消声灭迹，而是会在生活中沉淀，让人反反复复的寻味。

其次，这可以说是国内第一部揭露医疗体系腐败内幕的电影，所以这种题材的电影将富有着社会责任感和人道公义心，在一定意义上该片子会起到该类题电影的里程碑作用。

另外，该部电影的拍摄效果的确不错，整个电影画面都是唯美唯雅的，给观众一种温暖而又安定的视觉冲击力，让人随着电影的画面沉醉在其中而不能自拔。

所以，我相信《判我有罪》凭借以上三点必定会在中国的电影界有自己的一席之地，并且会为该类型电影在中国的发展奠定必不可少的基础性作用。

最后，电影应该守正现实，守正责任，希望中国未来有更多像《南城旧事》、《判我有罪》之类守正现实的电影，只有如此才能让电影艺术在文学与美学的基础上升华，只有如此每一部作品才会真正意义上具有生命力。

作者笔名寒遥，真名高晓升，青年作家，中子资本合伙人。

著有《清色年华》、《台北的信》、《菩提树》、《重逢》等，西部文学与历史研究院研究员。