异邦人：无皇刃谭

又看一遍，爽，以前觉得剧本贼出戏，现在才发现其实很棒。

电影的名字叫异邦人:无皇刃谭。

三个外国人，一个曾经是武士现在做浪人的无名氏，一个被当成祭品从明朝逃过去的孩子，还有一个在中国做锦衣卫的金发洋人，却在日本的土地上开启了故事，是为异邦人。

故事背景里的日本正是群雄割据天下失序的战国时代，是为无皇。

而无皇的另一意，是无论无名还是罗狼，都不为了追随王而活。

一个遵从自己的良心选择了赎罪与守护，一个独孤求败放弃效忠皇帝。

最后，两个异邦人，一个红发鬼，一个金发蓝眼的怪物，在同样被排斥的境遇下为各自内心的救赎和追求而战，写下一篇刀剑物语。

在混乱的土地上，渴望权力而背叛主公的日本武士，与为求皇帝永生而战死他乡的明朝人形成了趣味的对比，但异邦人从来只游离于这些上下级的关系之外，他们对于上位者而言只是鹰犬、爪牙、工具而已，因此他们不曾融入时代的潮流，只为自己而活。

不管是功名大业还是长生不老，利欲熏心的人们最终聚集在一场大雪下死去了，而只有内心纯粹无垢，始终坚定自己信念的人，终在天地间屹立。

写这么多还是因为无名太帅了😢😢😢ps，关于无名到底是哪里人的问题，他被叫做红毛，洗澡的时候正太还问他是不是南蛮人。

日本江户时代称荷兰人为红毛，源于明朝"红夷"的称呼；称葡萄牙人或西班牙人为南蛮。

其实我看着像亚洲面孔，可能是黑发带给我的错觉吧(这就是染发的好处)

很“经（lao）典（tao）”的侠客式故事，本质并非要讲述一个好故事或折射某个历史时期亦或传达人生哲理，而是很单纯地去刻画一个侠客形象，精彩绝伦的打戏配合令人印象深刻的音乐共同打早了令人难忘的几分钟，配合结尾骑马远去的半开放式结尾，英雄落幕般的激情豪迈和隐隐的哀恸触动心弦，但最初的感动消散后，会意识到这仍然只是“讲好一个故事”的范畴，并未抵达“讲一个好故事”的高度，虽然制作拉满诚意拉满，并塑造了一段时期的动画打戏巅峰，但仍然只能得到4分。

一部向70年代日本武士片和香港武侠功夫片致敬的动画，本身的武打动作效果却已经超越了前两者，更精细的动作拆解，毫无限制的镜头移动，暴力却不血腥以便让观众将注意力集中于打斗，这就是动画的魅力。

主角挥砍日本刀却不限于传统日本武士拼刀那么单调的几种招式来回，日本刀法加中国功夫，动作元素被极大的丰富。

明朝的中国刀客队操持十八般武器让每个武打片段都独具特色，反角罗狼流畅而华美的刀法在最后的决战中更是每招每式都狠压主角，紧张气氛使人窒息。

剧情十分简单，但是每个出场角色的性格却都意外的独特分明，除开打斗场面和少数剧情场景转换段落，其他时间都一滴不漏的交给了各角色的生活和履历细节，各角色都被刻画的很丰满。

音乐带着很强的中国风，bones甚至把香港传统武侠片的音乐都吃了个通透；背景统一清淡的水粉画，很自然的融入片中的时代背景。

这是一部被评价为“无限逼近A级的B级片”，极简的剧情让观众畅快的体验其他全部的电影元素，bones用傲视整个动漫业界的超高质影像作品让观众感受到了他们对动画制作熊熊燃烧的热情。

制作精良不必多说，除了槽点满满的中文以及异乡人的本土化外谈不上是对观影的阻碍。

对于武士罗狼金发碧眼的设定个人感觉有些用力过猛，在异乡人整体刻画略显唐突几个配角的镜头也有些多余。

对我来说这是部有“炫技”之嫌的午夜场影片。

“无皇刃谭”的翻译直切主题，对于一个没有“王”这一概念的地区武力就是一切。

本片多处提及这一概念，甚至主角无名的起源也来自于此。

但有些抱歉，即使作者再三提及主题对故事的重要性，快节奏的剧情，炫酷的打斗场面都有些喧宾夺主，从整体上看那个主题似乎已经不再重要了也没有再去讨论的必要。

情节的带动也没有令我感受到急迫以及被战乱波及的危机感。

无名与仔太郎的互动甚至有些兄长携弟郊游的味道，想要表现出的主题更是无从说起。

想要表现的很多但结果却是一团糟。

1.骨头社YYDS

2.佐藤直纪YYDS

3.第一个名场面：罗狼空手接白刃

4.无名是真帅啊！

5.这一条鱼给的，飞丸直接超神

6.此处有神级转场，建议细品；另外BGM插入的恰到好处，气氛直接被带动

7.没得说，纵观整部剧，飞丸最佳第六人

8.伏笔

9.罗狼、无名的第一次相遇

10.阴影由浅到深，象征着云层的走动，压抑的气氛由淡到浓

11.桥上的打斗和桥下老翁跟鱼之间的纠缠相辅相成

12.势停、线断———绝

13.帅！！

14.脚绳断，暗示无名不要走

15.其实这也是意志困扰无名的心魔

16.如图

17.此处作画的意境真的很唯美

18.蜜汁中文，很有趣，哈哈哈

19.所谓的“忠义之士”

20.经典“下克上”

21.FLAG立得飞起

22.这句配得十分御

23.男主回血中

24.无名的封刀布

25.刀立，神级BGM进场，头皮发麻

26.拔刀斩

27.罗狼眉头，发觉事情有些不对

28.大战前的暖手

29.无名空中夺刀，完成反杀

30.罗狼：莫挨我

31.基情满满

32.无名暖手

33.刀花挽得很美

34.对应开头的空手接白刃

35.这枚玉，值一条命

我很喜欢《异邦人：无皇刃谭》这部动漫电影，原因就一个字儿，“爽！

”，只见一帮人杀的血肉横飞，天昏地暗，动作本着短、平、快的原则，看着实在酣畅淋漓。

何况有着很日本动漫的剧情，又带上了些日本电影的细腻，故事简单但是不落俗套，有个不错的故事，加上风格化的呈现，一口气看下来，就是畅快的体验了。

故事还带着中国元素，大明皇帝保持着中国诸多皇帝追求长生不老炼丹的重口味传统，派着一票人来日本，和当地势力组成合资公司炼丹。

算起来，秦始皇他老人家当年派徐福等人远赴日本寻求长生不老之药，就已经证明了是赔钱丢人的买卖，本片不知哪个皇帝还这么不吸取教训，继续进行如此惨烈的投资，也算钱多烧得慌。

另一方面，从大明回到日本的小娃仔太郎带着爱犬躲避着大明炼丹团伙的追杀，同时碰上了一酷毙的无名浪人，两人结伴而行，故事遵循同类影片一贯的套路，无名浪人开始显得不是一般的装淡耍酷，不是一般的游戏人生，但是我们都知道，他注定要和仔太郎产生很深的友谊，并唤起身上的男人的责任感和无穷的小宇宙。

两条线就这样并行，同时相互交织，仔太郎的身份和过去是其中一层悬念推动故事向前，无名浪人记忆中带着血光与苦痛的闪回则是不时出现的令人困惑而期待的情感闪电。

同时，几股势力的明争暗斗，则为片中高手提供了较量的舞台，让本片的风格化打斗场面得以呈现。

如很多人所说，本片充满了B级片味道和Cult口味，首先，剧情上保持简单清晰，虽然看似两条线，还闪回些记忆，但是都是常规推进方式，不用观众太费脑。

接着，人物个性鲜明，甚至有着一种偏执，很少搞些模糊和多层次性格，而如无名浪人这样的角色，性格有转换，但是不同状态都是泾渭分明，这样的鲜明个性往往才能创造电光火石般的尖锐对决场面，本片特别炼丹集团的几个人物都是这种从性格到招数，到使用的武器都无比鲜明的人物。

然后是快，快节奏的追赶、打斗，带出高手对决的畅快，快的节奏中还造出一种动荡不安的晃动感，让我颇感晕头的同时也被带入到那种激烈对决的感觉中。

不得不说的当然还有暴力的张扬呈现，伴随刀剑划过之声，血一定要成喷射状出来，人一定要面孔狰狞的惨烈倒下。

当然，对于高手例外，高手的死都是坦然直面的，甚至寻死，这就反映了本片的重要风格，即日本武士片的气质，与中国武侠片相比，日本武士片在打斗上其实没有更多看点，它不会脱离地球引力的在天上乱打，倒是跟美国西部片更相通，通常渲染的是武士的抉择过程，最后对峙半天，然后常常几招致命，经典场景是两人从两个方向对冲，一个接触的定格，让你猜不透到底谁中剑了，然后两人还要惺惺相惜的说上两句临别的话，在倒下一位。

本片中，罗狼和无名浪人堪称日本武士片经典角色的浓缩，两人都是业界高手，其对决从尚未交手时就从相互的揣测和与他人的对话中开始营造氛围，到最后决战，在尸横遍野的废墟下的决战充满了暴力美感。

而同时，如前所述，这部动画又加入了更多打斗场面，特别几位大明高手的一招一式都是中国武侠风范，出手快速，节奏变化极快，招式花样多多，这就在日本武士片的气质下，加入了更多暴力趣味，营造了观赏性和气质感融合的精彩动画。

对于片中人物，给我印象最深的倒是罗狼，正如本片片名“异邦人”，他是一个带着双重“异邦”身份的战士、爪牙、鹰犬、工具，同时更是一个颇为悲情的流浪者。

一方面，对于大明，他是一个异邦人，来自西方的金发碧眼的他虽是几乎无敌的高手，并且几乎如同机器一般的效忠朝廷，但是依然很难得到上层的信任；而另一方面，在日本，他更是一个异邦人，一个来自大明的异邦人，更因为与同僚的外形不同，被旁人带着恐惧围观。

双重的异邦身份让他很难找到归属感和认同感，而这常常造就警惕和冷漠的人格，他在片中显得冷酷而孤傲，与无名浪人相比，无名浪人是肉体上的漂泊，但是因为有个仔太郎相伴，他精神上有了依靠，所以并不孤独。

而罗狼的漂泊是精神上的，看似被主子欣赏，看似身边围着服服帖帖的手下，看似令旁人恐惧，但是本质上依然是孤独的过客。

值得一提的是，本片颇有伤感味道的配乐营造了浓重的氛围，甚至连看似更本片展开的舞台风牛马不相及的风笛都感觉与剧情融为一体。

一副充满西部电影感觉的大地上，苍凉的日本武士故事配以中国武侠式的打斗，三种风格融合，上演了一出精彩的男人戏，勇气与懦弱，责任与逃避，男人的抉择，哪怕终是一死都带着极具冲击力的张力，一部从视觉到精神上都给我很大冲击的悲情电影，值得细细品味。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/b8cef4faa84496d2b48f319d.html

*这个人抱着翻译器看完脚本和分镜本子彻底疯了你们可以不要理她.jpg*我一帧一帧试图抠罗狼/风午糖结果抠出了无名/罗狼我找谁说理去😂所以说罗狼是0，我这拆家都认了所以他一定是【？？？

*罗狼就算是0他和风午的斜线cp也得按bg来算另一套评价体系，总之风午是右侧【？？？

*总之这个人就是疯了，我杀编剧，都是编剧一开始为什么要让我注意到后颈插着断剑伸出手又被毫不在意侧身让开的少年啊😂他死得像一束月光啊😭【木酉，看着正在工作的风午。

【风午的侧脸看起来有点逆光的感觉。

木酉：姐姐。

木酉：男男爱这种事是真的有吗？

木卯：因为风午不动（？

），所以怀疑和罗狼大人的关系吗?【木酉咬住下唇木卯：那只是风午所憧憬的。

虽然罗狼大人是罗狼大人，好像对女人没有兴趣。

木酉：那么，果然。

木卯（笑）：并非如此。

罗狼大人关心的是……意思是说喜欢的只有强大的男人。

⬆️脚本里木酉和木卯两人跟成片应该是反的吔。

木卯（成片）不愧是罗狼/风午党魁，脚本里实在太敢讲了，基本就是在说“他俩果然有一腿”了吧😂木酉更硬核了完全是在吃无名/罗狼吧……姐妹掐cp太可怕了，感谢成片没说这么刻露，但连着的木卯逗风午和大姐嘲罗狼其实也很明显了。

至于罗狼为什么是0……他跟无名在桥上对打的时候冲上前的瞬间撩了下披风，看起来太0了，喜欢强大男人的0，一定是的。

何况一直是他超在意路过的没有名字的绝世高手嘛，谁倒贴谁bottom咯【你等等并没有这种规矩啊喂】。

风午“请交给我吧”的时候罗狼眯了一下眼转头往上看，一帧帧抠的时候我真以为这是因为小风第一次（？

）没做他的跟屁虫有点惊讶【我知道是我滤镜厚啦！

不要打我！

】，然后看分镜本子之后才意识到这时他可能根本没在听白鸾和风午对话……他是看到火丑脖子上的刀了啊！

那刀上的断带子一看就是无名的啊！

他眯眼转头往上看是看不知道有没有进入视野的无名啊！

虽然没什么恨的资格但是我好恨啊……等到无名说“有点痛才更感到人是活着的”，罗狼那个“我越来越喜欢你了”的眼神分镜本子里明明白白写着“小惊”、“大喜”、（➡️）“爱”……是说他这时候眼里真的是爱意嘛！

我好恨啊让你眼里有别人（x）【汉字助我理解一切.jpg【我希望是我单看汉字看错了，真的希望😂来个人告诉我我理解错了吧😂【➡️2020.03.02手写输入过了下翻译器，那个眼神是“用可爱的眼神望着浪人”。

“可爱的眼神”。

真是难以取舍啊，罗狼眼里的爱意和眼神可爱的罗狼，到底哪个更恐怖一点。

主创真是神人，每一个都太神了。

我受到了精神污染，我说不出话来。

然后吧，要是罗狼对无名这一丢丢单箭头有那么一分rio他就不能算届到，因为无名根本get不到他在想啥，回箭头哪个时空都不存在，他连遗言说的都是塑料中文，无名肯定听不懂他也肯定没打算让无名听懂【所以说难道设定上罗狼中文其实说很溜吗，这种濒死又不指望人听懂的状况不该像女人生孩子一样说母语吗，既然他这时候没说俄语……（不要说得理所当然他一定是俄国人一样好吗.jpg】不过我觉得他还是届到了，他看着真的太届到了。

那他届到的是什么呢，跟旗鼓相当的强大男人好好打一场呀【无名跑了场马拉松，被血辣眼睛，摔了一大跤，就这还能砍成平手，当初就该在桥上教教他做人.jpg】既然届到了，那就说明他的箭头不rio，主要还是在于打一架，一次性的事儿罢辽【我在说什么至于无名肯定是没有回箭头的，哪个层面的回箭头都没有，有儿子有狗的人干嘛要跟他一般见识【x【回头读一遍真的太语无伦次了所以说这个人疯了.jpg

动作指数五星 血腥指数四星半 音乐指数四星半 音效指数四星 三维二维结合指数三星 场景三星 人物设定三星半 好莱坞同化度四星 也许有点模仿勇者的心指数三星半 剧情两星 日本人恶趣味度三星 声优三星半 中国话很烂五星 综合评价四星

看后感觉和自己想象的差不多，精良的作画，普通的剧情，少许的意义，不过还不错就是了。

从故事背景本身而言，故事反映出了那个动乱的时代，那个刀剑走向淘汰，枪火走向兴盛的时代的人们的屏刀子生存、生活的状态。

那个时代权利被模糊，能力被放大，是个自由的时代，又是个弱肉强食的时代；人们消散了对权贵的敬畏，追求起自身的信仰。

也可谓是个伟大的时代。

从剧情而言，可谓是有些老套，基本可以达到看开头即可猜结尾，期间毫无意外可言的程度。

但是基本也是个自圆其说的自然的故事。

从人物塑造的角度，个人认为无名的塑造并不单薄，能够感觉到其形象的丰满，其他人由于时间原因似乎都略显单薄。

接着是从制作的角度：BONES敢砸钱就是TMD刁！

动作场面都精良的不行，水彩背景巨TMD的好看，安藤真裕的分镜也相当不错，音乐也相当不错！

但是，这配音，简直不能忍，中文讲得各种可怕啊！

求你全程日语好吗？！

总的来说是一部值得一看的作品，就算你不能被那种时代氛围所感染，欣赏一遍精良的作画也是值得的啊！

看了《异邦人》以后，好久没那种“能看到这部电影实在太好了”的感觉了，应该说第一次因为一部动画电影产生这种感觉。

顶尖的作画和配乐怎么吹都不过分，很难相信这是07年的作品，就算放现在应该也是属于最优秀的那一小撮。

加上堪称大师的配乐和细节去点缀，虽然有提到说剧情稍显平庸，不过我是感觉纯粹是在顶尖的作画和配乐比显得有点不足。

对这部电影已经做到了一部电影剧情最重要的东西——好好讲一个故事。

无论是正反派人物在短时间几个镜头就能把性格刻画，内心活动交代的一清二楚，不得不说编剧的功底可见一斑。

至于指望它剧情多震撼多有内涵，或者探讨什么，我想在筹备4年和至今无法超越的作画下，如果要加上剧情的打磨我想有点强人所难了，就算真的想做，在要保证顶尖的作画和配乐质量上真的是强人所难。

剧情上电影很巧妙的将剧情控制在简洁明了：这个故事讲的就是孤独灵魂的追求和归属的故事，故事主题悠长不俗，就跟配乐一样悠悠扬扬。

孤独者总是相信满足了所追求的就能得到归属，整部电影都在讲孤独者的追求：仔太郎这个流落日本的明国人被所有人孤立，他只想要没有被追杀的自由生活；异乡浪人无名无法释怀往事而自我放逐，内心深处渴望着救赎；明国洋人锦衣卫罗狼，无论在明朝人还是日本人中都显得格格不入，只能在渴望的战斗中享受活着的乐趣；白鹭恐惧着死亡，所以追求缥缈的长生不老；虎杖追求权力，权力的道路只会越走越孤独...甚至没多少戏份的虎杖手下在追求升迁和公主，还有盼着早点办完公务早点回老家的锦衣卫们。

追求中的孤独者们就算是反派都让人恨不起来，所有人都有充足的理由。

人们在以命相搏只因为追求者正好挡在另外的追求者前面。

当欲望都交汇在祭坛前时杀戮开始了，祭坛享受完了鲜血，还有追求者的不甘和孤独。

最后除了生死未卜的无名和仔太郎，所有人都死在了追求的道路上，而他们两个偏偏是唯二只是被动的追求想要的，也许人们一开始就不应该追求，但是如果没了追求，怎样排解孤独呢？