恋恋书中人

　　多半看过这个片子的人都会被女主角兼编剧Zoe Kazen震住演的那么好也就算了，剧本也是她写的，而且还是，她的第一个剧本！

　　 　　如果Google一下Zoe Kazen,就知道她外公是《欲望号街车》的编剧&导演，奥斯卡的终身得主Elia Kazan，她妈妈是《艺妓回忆录》《本杰明. 巴顿奇事》的编剧Robin Swicord。

她本人也是耶鲁毕业的。

　　 　　百老汇，好莱坞都与这个家族三代人有着千丝万缕的联系。

　　 　　女神Gaga曾经说过：I'm extremely educated。

　　 　　她四岁就能听写下第一个曲子，不奇怪。

她有一个从小就让她听披头士，带她去有即兴表演酒吧的老爸。

　　 　　她被纽约大学录取没有去，不奇怪，她之前已经被茱莉亚音乐学院录取了，她也没去。

　　 　　她给在唱片店偶遇的那个声乐老师老师打电话的时候，她妈妈紧张的抓着她的手。

　　 　　我们太容易忽视生活里这些可有可无的细节，可是这些细节：就是你遇到的人，你成长的地方，你生存的环境，决定了你的需求，你的渴望，你的生活，最终你的人生。

　　 　　没有道理的，有的人生来幸运，有的人生来倒霉。

　　 　　这个世界没有无缘无故的女神，也没有无缘无故的才华。

整体上还是一部爱情轻喜剧，这当然是因为结尾的选择。

但过程中，借由一部虚构的小说和奇幻的剧情，通过“控制欲”把创作和恋爱中的“自恋”进行了进一步的分析和对比，无论是创作还是恋爱，如果为了单方面满足自己，原始的欲望凌驾于创作或者情感，随着安全感的降低以及关系中的阈值越来越高，那很自然走向失控。

所以临近结尾，随着那些五颜六色的甜蜜的灯光熄灭，只有无情而真实的巨大白光，惊悚气氛像蜘蛛网一样，布满已经枯槁的爱情关系中。

对于创作和恋爱的双重探讨是相当有趣的，但如果说甜，显然剧本的甜度不够；相反如果说苦，很明显浓度不够、甚至有点回避；如果是甜、酸、苦结合，味道又没有融合到一起。

主要是剧本的立意很高，没法再拍成有苦有甜的小清晰爱情片了。

相比之下，同样是女主，佐伊的另一部电影《大病》，剧本就很扎实。

片中响起《La donna è mobile》（《女人善变》）那段，对热恋中的男人某些小心眼和缺乏安全感又可爱的样子，调侃得恰到好处。

弹幕[所以说只有直男才能幻想出女生穿彩色裤袜]无比正确啊，你看最后的妹子就直接光腿233333男主确认女主真实存在把她按在墙上捧脸亲什么的好甜啊。

女主伏床姿势有点萌...男主略以自我为中心，要求女友一切都要合乎自己心意。

最后二十分钟男女主演技超神。

女主那么卖力不说了，男主边狂打字边哭，内心的崩溃疯狂悲怆展现得淋漓尽致。

哥哥应该会吓傻。

Meaby和Ross的爸爸酱油了一下。

觉得比《和莎莫的五百天》略好可能因为我更偏好奇幻一些。

离开Summer遇见了Autumn。

离开Ruby遇见了Ruby。

“爱情不完美，是因为人本身不完美。

”“愿你能爱我本来的样子。

”

有什么比自己能创造一个伴侣更好的呢？

这个人有你想要的一切优点，只要你想得出，写得出，她就做得到，你让她开心，她就哈哈大笑。

你让她安静，她就一声不吭。

最好的一点是她没有自己的想法，她永远不会讨厌你，鄙视你，离你而去，听起来是不是完美极了？

这场恋爱谈得顺风顺水，可你还是觉得孤单，为什么？

因为这分明就是一场一个人的恋爱，你自己在和你自己谈的一场恋爱。

就像一个人下棋一样无聊又累人。

你慢慢的开始鄙视你创造出的这个完美情人，因为，只要你动动笔，她就会像狗一样跪在地上汪汪叫。

只要你动动笔，她就会像疯子一样又蹦又跳，满嘴喊着你的好。

这场恋爱谈得像玩模拟人生一样，一开始新鲜的不得了，掌控一切的滋味很不错。

你控制着屏幕上的小人儿，成天开party，和社区里的所有人都关系融洽，小人儿可以住豪宅，买豪车，只要你用秘籍拼命给他加钱。

这是一场还没开始就有了结局的游戏，你是赢家，因为只有你一个玩家。

男主终于想通了，放了女主一条生路，给了她自由，Ruby is free。

人家一获得自由，就头也不回地跑了。

她自由了，再也不记得你是谁了。

你曾经可以控制她，让她上刀山下火海，当她自由了，任你使出十八般武艺也阻止不了人家把你忘得一干二净。

看到这儿，我下意识想到了那些在家里掌握着绝对经济霸主地位的男人们，他们不同意老婆出去工作，理由是他们有足够多的钱。

有的时候，独立人格与金钱无关。

当一个女人靠你活的时候，她就不自由了，当她习惯了不自由，慢慢的对男人也就更言听计从。

这个战略不是创造一个完美情人的战略，而是一个驯化完美奴隶的战略。

傻男人啊，你正在把一场有趣的双人博弈，变成一场无聊的自娱自乐还不自知，还觉得自己控制了一切，其实，是你一手毁了一切。

最后两人再次相遇了，算是一个暖暖的结局，但我总觉得，还不如各自遇上了别人。

每一次我觉得这个故事要＂编不下去编不下去编不下去了！

＂的时候，故事都非常顺利地继续了下去，而且是以非常有趣吸引人的方式！

随便换个人来写，这片子恐怕要走上要么恶俗、要么神棍、要么观众和作者都一直到最后也搞不清状况的路子，可是Zoe Kazan这妹子不仅单凭情节的有趣程度就让人叹服，也在各个小细节也注入了有现实意义的元素。

等着吧，这姑娘绝对会更惊人的。

这对现实小情侣的表演也绝对够棒。

I've already been totally blown away!

我知道你们一定会嫌故事到后面还是掉俗套了，不过这不仅满足了我这种文学专业自闭男心底最深的幻想，其本身也是一个伟大的（没错就是伟大）双重元小说素材，没去先写书而是写剧本拍成电影太太太遗憾了。

Zoe Kazan的这个剧本灵感明显来自皮格马利翁——和自己的雕像结为夫妻的典故，然而在她笔下却明显带有后现代文本的性质：双重创作过程的展示。

假如我是原创作者，我会这样写出一本小说来：第一部分为第一重文本，即处于双重虚构中的Ruby的故事，这个故事仅仅停留在Calvin的打字机上。

直到情节发生那个众所周知的大翻转之前，这就是一个平淡无奇、顶多闪烁出一些精彩对话片断的小清新爱情故事。

事实上，这部分写得越平庸越好，这会给日后的反差对比增添更多阅读乐趣。

这部分不会很短，但显然也不会很长，只需十章最后交待清楚Ruby的背景即可。

直到Ruby在Calvin的世界（外部世界）跳出来变成大活人后，这部分会出现几页的空白，这一方面代表Calvin处在惊愕期中而且停止了写作，一方面代表Calvin沉浸在和Ruby的生活中失去了继续写她的故事的动力。

直到哥哥在外部世界提出续写Ruby故事的主意，这一部分的文本将表现为极度的片段性，一章仅有一句话。

举个原剧本中的例子来说，第13章整章，只有短短一行字，“Ruby说法语，但是自己没意识到这点。

”这种一行字成独立一章的现象会一直延续到最后两章。

倒数第二章，将由一系列疯狂的短句组成，读者必须从中读出Calvin在写作这部分时的疯狂。

最后一章，就代表着最后解放Ruby的那一句。

至此，小说的第一部分结束。

然而，如果是初次读这个小说的读者，则一定会产生为什么后部分出现如此混乱的变化的疑问，这个疑问必须有后文进行很好的解答。

第二部分为第二重文本，即第一层元小说文本。

这部分我的构想是用第一人称即Calvin的视角。

故事的开头是用“负章”开始（-10章、-9章这样倒过来），即叙述Calvin还没有创造出Ruby这个人物之前的生活，就如原剧本中展现得那样。

第0章的内容便是Calvin做了梦见女神的梦并促使他写了“第一部分”读者所见的那本小说。

第1章开始，Calvin回忆自己是如何写出那本小说、即创造出Ruby的整个过程的，不仅会做到和第一部分的每个章节所对应的内容一模一样，甚至很多地方文字也会一模一样。

直到Ruby跳出来那一章，这个部分则变成了虚构时间轴中的主体部分，即我们在电影中所看到的大部分主情节。

每一章依然对应着上一部分的内容，在叙述中让读者渐渐明白上一部分那些不着边际的短句究竟意味着什么。

这一部分将比上一部分多出一个章节，内容即第二天Calvin醒来后，发现Ruby已经离开的事实。

伴随着一大段独白，本部分结束。

第三部分为第三重文本，即第二层元小说文本。

开始的第一章内容为Calvin完成了包含上述两个部分的一本自己的新小说的创作，并再一次收获名声和赞誉。

第二章即最后一章（也是全书的最后一章），就是Calvin遇到了和自己幻想的Ruby一模一样的女孩，而这部分并不是自己写下来的而是实实在在发生的事。

这样一来，借助文字得天独厚的优势，也许这样一本小说真的可以在保持这个剧本现有创造力的基础上，展现由于影像必须具体化的局限而有缩削大半的艺术张力，向着叙述语境中“不可能的世界”迄今为止最有力的一次挑战。

晚安，我亲手将你送进未来的时光机，等待，我变得更好之前，期待，与你的另一个章节。。。

i couldn't see you when you were here.And now you are gone,I see you everywhere.That rare miracle of fiction has again come to pass.A human being has been created out of ink,paper and imagination.Any writer can attest in the luckiest,happiest state,the word are not coming from you,but through you.I was just lucky enough to be there to catch her.

1可能不同的風格只會沖淡焦慮或者火上澆油，悟出的道理也沒有差多少，只是之後是洗把臉出門上班，還是一個人孤單到天明把頭想破，態度不同而已。

顏色灰一點，音樂少一點，這電影有點像既悶又講不清楚導演意圖的《西蒙娜》。

2 人是社會的動物，無可奈何困在世上，和其它動物一起群魔亂舞──和自己、和父母、和愛的人；和以前的自己，和年邁的父母，和遠去的愛人。

眼里幾滴淚水潤潤，嗓子眼里是說不出口的“不如我們重新來過”。

3 到去年，我才開視發現和自己相處這件事情，並非扯淡。

試過搬家，試過旅遊，試過每天和不同的朋友在城市里浪費時間，但最後，靜下來，影子還在，逃不過自己。

最輕鬆反而是睡夢中地幾小時，運氣好地話，不定還可以化身為任何人。

4 男主角有一種總是不知道手腳放在哪裡地侷促和尷尬。

被書迷環繞著、被雀斑女孩低俗地勾引著，他也只能勉強做禮節性回覆。

我猜，如果他是化學家該有不同。

文學的天賦太虛幻，尤其是在這個你的作品、你的性格、你的花邊、你的衣著都可以被剝削挪用成商品及商品附加價價值的世代。

瞟一眼那些次次啦啦，礙手礙腳的書封吧。

哪一位不是大師，不是令人拍手叫絕，不是up-and-coming；哪一本不是充滿人性光輝，不是令到其它天才聯袂推介。

作者在食物鏈里蝸居也好，走穴也罷，需要很多智慧和定力才能洽到分寸地認識自我，知道自己到底是個甚麼東西。

5 而他，應該並不確定。

6 事情就是這樣，越是不認識、不懂得你的人，越要忙不迭地湊過來，給你戴帽子、貼標簽，張口話當年。

那麼除了孤獨，就養只和自己一樣弱的狗吧，通過保護它，保護自己，通過和它說話，填補靜音。

雖然聽上去悲催，卻可以偷一點空間不迷失自己。

7 然後太在意自己，關閉和外界溝通的所有門、所有窗。

談一場自己覺得偉大到死、委屈到死的戀愛，最後才知道對方早就洞察天機：“您care的永遠是您自己”8 人多為自己而活，這本無可厚非。

諷刺是自我實現往往是曲線進行的，或通過達成一件事，或通過得道一個人，坐在那裡冥想，然後立地成佛的，不是凡人。

9 如果既一無所成，又無人相伴，作家就閉上眼睛，進入意淫的境界。

miss little sunshine的导演，编剧和主演。

算是聚齐了一部好电影所需要的任务。

也许是大众的要求太高，所以当事人自己也略显踌躇，怕辜负了来自别人或者自己的期望。

真正被触动是在后半，从聚会争吵到揭开真相。

我倾向于觉得，这姗姗来迟的高潮，才是编剧导演真正要告诫我们的部分。

这突如其来没有任何征兆的恶，是编故事的人对故事里的人的释放，又何尝不是看故事的人对自己内心的探视：每个温和，柔软，平常得千篇一律近乎苍白的面容之下，何尝不藏着一个暴戾易怒，情绪失控，心里积攒着若干自卑郁结甚至憎恨的自己。

也许你就像主人公一样，曾经小有名气，曾经被大大小小的赞誉点缀，被形形色色的人群包围，最后你依然只得你一人。

然后你看清自己：孤独、偏执、试图振奋、试图治疗、却最终无能为力。

一直看着镜中人感伤的，正是你自己。

至于爱情，它其实只是治疗的一种方法。

你通过认真地投入其中，大哭大叫，快乐嫉妒，种种感受经历，却知道自己究竟是怎样的人。

面对爱人的离开、依赖，你选择怎样去做，那正是你要成为的人。

故事的最后，似乎是有些俗套的结局：他遇到了她，只是她已经消失了与他有关的一切记忆。

她为一开始的无理道歉，她说，Let's start over.于是故事在某种可能展开的浪漫情愫中欲语还休的结束——是我们重新开始这一幕相识？

还是我们重新开始这一段关系？

是你，你又会怎样选择？

Paul是喜欢的男演员。

自然是从Miss Little Sunshine开始。

平淡的表情下有着内心的暗涌，在爆发的瞬间又极为强势和令人动容，这是他并不出众的外表下特别令人着迷的特质。

体现在本片中，你可以看到他和前女友争论时微微抽动的鼻翼和因为激动而显得灼热的眼神。

意外的是Zoe从上一回的编剧和联合导演位置，直接来到主演的位置上。

看到片尾的人员名单，她还担任编剧，以及联合出品人。

连起来似乎又看到一个经费并不充裕的小成本制作。

但我依然觉得，这是一个不错的故事。

比起同类讲述爱情中来来回回的故事要好上很多记下片尾喜欢的那句：Writing is a kind of miracle magic.The words are not coming from you,but through you.如此，才是畅快自然的心理体验。

做任何事，要追求的终极无非就在于此。

你会选择怎样去做？

为了你要成为的人。