当一声上海话“小陆师傅,侬过来”让在场的北方人疑惑不懂的时候,我却不经意的笑了,如此熟悉的上海人,这部海上画家陈逸飞执导的电影就这样开场了,陈坤演绎的理发师就这样在1930年代后的中国历史大格局中经历着人生起伏、涩情悲喜。
电影的情节并没有特别出众,甚至有些老套,那些隐隐晦晦的情愫似乎在《花样年华》这样的上海人电影中似曾相识,我想相对于剧情的布局,陈逸飞显然更擅长对于画面、镜头的拿捏。
陈逸飞其实是电影在布局他的画作——胶片就是流动的画布。
影片中长镜头的运用我认为很完美,片中有一个夜晚陆平穿过院门,走进院中,在“表妹”的自行车旁坐下的镜头,自上而下,自俯到平,自远及近的衔接如此漂亮,能想象摇臂上的摄影机如何在空中划出一道美丽的弧线。
……作为陈逸飞的遗作,电影在最后的时候,辑录了陈逸飞在拍摄现场的一些工作镜头,“永远怀念陈逸飞先生”的句子,让人不免伤感,可惜大部分的观众已经离开了。
既然是陈老的遗作,我实在不忍说三道四,在这里只说一些自己的感受罢了。
影片中令人困惑的情节比比皆是,导演没有去解释,或是觉得应该捉大放小,不去为之,但是让我这脑袋死活不明白,不吐不快……疑惑一:理发师救了风尘女子上路,女子在最后时刻离开,她为什么离开,在那一刻我相信但凡遭遇相似的女子,又在那硝烟弥漫危机迫眉的紧要关头,应该最渴望的是一个可信任的、安全可靠的肩膀,理发师难道不是一个很好的选择吗?
她为何退却?
难道是为了给女主人公让路,还是她已经完成了诱导理发师杀日本人的任务而功成身退,那么与其这样,不如给她一击飞弹送她上路,让人感觉她在即将获取幸福前死于罪恶的战乱,岂不来得悲壮而煽情,也给理发师一个更加愤恨战争及日寇的理由。
疑惑二:在日本人的枪口下,理发师上前给马贩理发,穷凶极恶的日本小队长在一刀砍下了马贩脑袋后,居然没有对小镇上这唯一一个有胆量挺身而出的男子下毒手?
哦对,他是希望理发师帮他理发,也算个理由。
但是后来,理发师为了不给日本人理发,在面对小队长的一刻,用剃刀割破自己的手以示抗议和拒绝,令人惊奇的是,他再一次逃脱了日本人的屠刀,好好的活下来了。
疑惑三:在山头,理发师为一群正要去抗日的八路军剃光头,居然有个五大三粗的汉子听了理光头就哭着要逃跑,这让我哭笑不得,难道就是为了让理发师对这个战士互相加深印象,方便后来在劳改里面的翻身?
还有其他大大小小的疑惑,就不再列举了,总的感觉就是,这部片子即算不上是战争片,也不应归于爱情片,人物传记吧又有些不够深入和完整,想要表达的东西都是浅尝即止,可惜一个多小时的漂亮画面和还算有感觉的影片配乐。
让我最有感触的镜头是片子的末尾,理发师和他的恋人历经坎坷重新相见,万语千言尽在无声的双手相握,相互扶持向广袤荒野的远处走去,身后,一株枯树,还有树下理发师那视为生命的工具箱子。
放下了箱子,对于理发师而言,是放下了一副生命中的枷锁,他可能不会再说我就是个理发的,因为没有了那个时时刻刻提醒他身份的箱子,他的手终于可以去拉着心爱的人,也终于可以去拥抱未来的幸福了……电影结束了,又一个想法蹦了出来,当年盛传姜文拒演理发师,如果姜文从了呢?
那会是一个什么结果?这实在是一个非常值得咀嚼的话题啊,呵呵……
很早就有了《理发师》的DVD,但是一直没看,等到评论已经风起云涌时,才想起家里还有一张《理发师》的碟。
一个半小时的电影,似乎感觉每一分钟都在提醒你,这是陈逸飞的作品,是一出流动的画展。
情节略有平淡,表演也只能说是一般,但让人记住的是素雅的色调、婉约的江南、郊野的风光、上海公馆的夜景、西北的风沙,大量的长镜头将他们一一定格为流淌的油墨。
也读了陈逸飞与姜文的不和,不禁失笑,这两个人一同拍电影,怎么会没有矛盾?
姜文是中国电影的鬼才,他骨子里黑色幽默的灵感,无人能出其右,《鬼子来了》令人叫绝!
陆平荒诞的一生,在姜文手中,将肯定成为对那段悲惨混乱历史的最大嘲讽。
可遗憾的是,这不是陈逸飞要的,从他镜头中出来的必须是那种沉静、悲伤、甚至略带哀怨的美觉。
主人公陆平是30年代上海的一名理发师,他是个清瘦矮小的美男子,略带羞涩不大讲话,有一些胆小,手艺不错,喜欢他的事业——理发,且很小资,最大的爱好是摆弄他大留声机。
抗战中,他在给一个日本军官剃须的时候失手杀了他,而后去一个江南小镇的师叔家避祸,在当地继续给人理发。
在那段时间内,他认识并与师叔的女儿嘉仪相爱,但嘉仪已与国军的师长定婚,并很快成婚。
婚后小镇沦陷,陆平虽也曾因不愿意给日本人理发而自残,但终究还是和师叔一起暂时地为日军进行了“服务”,抗战胜利后,险些和师叔一起被作为汉奸枪毙,关键时刻,师叔的师长女婿出面,免除了他们的罪名,并以陆平曾杀过日本军官的理由安排这个理发师出任上尉参谋,而后晋升为少校,最终在解放战争结束前被“提升”为国军少将以“拼死抗敌”,后被解放军俘虏,在西北改造五年后,重新与嘉仪相逢。
陆平只是一个理发师,他的希望只是太太平平地过日子,从前女客的青睐,常使他能沾沾自喜,一句“上海来的师傅就是做得服贴”,也能让他得到最大的尊重,他的手只能拿剪子、剃刀、电吹风,握不了手枪,指挥不了千军万马。
混乱的年代对他进行了愚弄,他因为害怕失手杀人,不为日本人做事,却被当作汉奸,提升为军官却完全不懂军务,深爱嘉仪却被迫娶一个舞女,最后“少将”的名头使他以高级战犯的身份成为阶下囚。
自始至终,他根本无力控制自己的命运,连说些什么的机会也没有。
最后的长镜头,是渲染力极强的油画。
远处隐有山脉,遍地黄沙中,一条小道,道旁一株枯树,两人相互扶持着走向远处。
刹那间想到了陈逸飞。
他为了这部电影,投入了家产、耗尽了心血,并最终搭上了自己的性命。
我读到一篇报道,说他曾为了给女主角买一双四十年代的袜子,寻找许久,并花费了上千元,他之所以如此投入,追求完美是一个原因,另一个原因,我想,他在陆平上找到了自己的影子吧。
陈逸飞声名大噪不过十五、六年吧,一个喜欢女人但不大懂艺术的克林顿将陈逸飞的油画搬进了白宫,自此天下无人不识君,但据专家说,真正从艺术的角度来讲,陈逸飞还不能称作大师,或者说比他强的人还有许多,只是他的运气特别好而已。
成名后的事实是,陈逸飞开始投资拍摄电影,进军时装界,创设自己的服装品牌,开始频繁地接受采访、参加一些电视节目的录制、作为名人参加各类的时尚活动等等。
与财富增长相对应的是艺术创作的停滞及私生活的遭人垢病。
我相信他早已意识到了很多,只是没有办法,没有能力挣脱出来,就好象在陆平握剪刀的手里塞上了一把手枪,他还没法放下,因为“少将”必须端着。
陆平只想做个理发师,也许陈逸飞也只想做回一个普通的画匠,在他岁月渐老时。
浪费了这个角色.其实看的出来整个电影是想要表现命运的无奈.矛盾和多元化.但是这个角色被他给演死了.怎么看都很木纳,完全看不出来角色本人有任何想法...完全只是一个人形的皮囊..
《理发师》是一部淡淡的片子。
淡到在抗日的大时代背景下,没有硝烟,没有激战;淡到在上海滩这个十里洋场,没有霓虹,没有火花。
有的只是一份淡淡的执著,这份执著,交织着一出哀怨凄美的爱情。
影片开始的布置甚为精当,紧凑的小屋,狭长的巷子,残破的壁垣,昏黄的小镇。
技艺高超的理发师陆平,提着他的工具箱,离开他意外杀死日本军官的上海,逃难于此,投靠他的师伯宋丰年。
这个不起眼的小镇,正是陆平与宋嘉仪命运交错的开端,也是陆平颠沛流离的开始。
然而,一见钟情的陆和宋,却难以各自倾诉心中那份情爱,只能以“表”相称,暧昧的背后,是对现实的妥协与屈服,是对命运无言地抗争。
然而,这样的抗争,未免甚是无力,胸中的执著,需要等待命运的安排。
做头,捉鸟,骑车,嬉戏,陆和宋温馨快乐的场景终究短暂,他们单纯而精心营造的柏拉图“围墙”,不但肯定会被推倒(宋丰年推倒那个墙壁),还会被炸个粉碎(陆平宋嘉仪摔倒在草丛里)。
不过,这一切陆平都不会在乎,他惟一在乎的,是他的工具箱。
他宁愿相信,自己不过是大海中的一帆小船,没法自己掌握航行的方向。
与其去争取,不如守住他手中的理发刀。
影片要描写的陆平是腼腆自卑的,甚至是怯弱的。
无论是在小镇里,还是后来的军旅生涯,他淡淡的笑脸,避让的眼神和惊恐的神态,都无疑折射了一个大时代下小人物荒唐悲惨的境遇。
大时代中没有大场景,只有这位弱者的各种片断。
这些片断虽然时断时续,甚至有些地方颇为牵强(比如宋丰年的出场、劳改场的巧遇、那封在的信函、大漠中宋嘉仪忽然出现),但构成了一幅幅精巧的画面,细腻而真实,展现出一位近乎偏执的理发师屈从于时代安排却执著于理想的无奈与凄凉。
据我看来,这份执著分两条线走,主线是理发刀与工具箱,其中穿插着一条爱情副线:理发刀是能够操控的,即使小人物也能掌握在手中的——即使它什么也改变不了,只能给人做个头而已;而爱情却是自己把握不了的,只能由时代去安排。
最终,导演给了陆平圆梦的机会,让这两份执著,划了一个交叉——在解放战争之后,陆平在西北劳改场遇见了曾经让他剃过头的同志,然后又在荒漠的一颗枯树下等来了他的宋嘉仪。
中国解放了,陆平也解放了,他和宋嘉仪在经受了二十多年的精神折磨和情感摧残后,还是携起了手,沿着枯黄的沙走回属于他们的自由世界。
陆平的工具箱被遗留在树下,那部留声机一直在转,仿佛记录着一路的颠簸和心酸,记录着这个已逝的无情岁月。
此外,影片在主副线交织的背后,还有一幅大构图,那就是宋嘉仪、张寡妇与俞棉三个女人的一台戏。
宋嘉仪,代表的是爱情的执著,是一种有节制的叛逆,她不能主宰自己的终身大事,但她始终不放弃那一丝丝仅存的希望,在饱经命运的洗礼过后,终于在西北的荒漠中找回自己的自由;张寡妇,毫不避讳、坦荡无拘地追求自身的欲望,犹如叫春的猫,她有她选择的权利,这是她的执著。
在民族大义面前,她会忠诚于给过自己快乐的男人、会勇敢面对鬼子的枪。
人是虚伪的,像张寡妇那样,或许才是生与死本来的面目;俞棉,这位上海女人,令得陆平辗转奔波,最终他们得以相遇在际遇交叉的饭桌。
虽善良使她宁愿安心成家,又不得不面对残酷的事实,任凭给了她好处的叶江天的摆布与强暴。
俗话说三个女人一台戏,浓妆淡抹正相宜。
影片没有给予这三个女人轰动的背景烘托,没有给予这三个女人过分的情节渲染,只有一系列貌似平淡的镜头组合,但这已经足够,我们不要大场面,不要复杂的情节。
因为我们读懂了她们——在作为小人物和时代的弱者的身上,那份始终坚守着的执著。
即便,这种操守在很多人看来不值一提,认为她们不过是随时代洪流而漂泊的牺牲品罢了。
很多人认为陈逸飞这部遗作故事简单、情节突兀、构造松散,而我认为,这恰似片头出现的油画,讲究的是一种画面的延伸,这些画面纵使像拼图,也能给人无限想像,因为它们讲述的便是与之搭配的小人物们的故事。
画面以昏黄、灰暗为主,以小场面为主,伸拉有度,弥补了宏观场面铺排的不足。
特别值得一提的是,陆平的戏份足,然而台词少,所以演好这个人,靠的是出神的面部表情和肢体动作,而陈坤恰到好处地做到了,很好地展现了一个处于时代洪流底层的弱势理发师的命运。
这部片子看完了,有一种去博物馆看过画展的感觉。
要的不是情节,而是一种意境。
相信你和我,暂时也是个小人物。
我们能掌握的,也只是手中这把“理发刀”。
《理发师》属于旧片了,在此也想推荐一下。
尤其喜欢艺术的朋友,不要错过。
影片的节奏很舒缓,而从那精致的画面中,我却读出了人生的无奈。
陆平,一个懦弱但却有着深深的民族尊严的理发师,总是怀抱着他的宝贝箱子,满怀欣喜的为别人理发。
也许他本来可以过上一种最最平淡的日子,但是在一个战火纷飞的年代,这是无法想象的。
他被人粗暴的塞进了太多他不愿做的事。
他被迫离开工作之地上海,他被迫离开喜欢的女人,被迫给日本人剪头发,被迫呆在猥琐的国民党军官们的夹缝中,被迫接受安排的婚姻,甚至被迫接受死亡。
为什么呢?
也许他也是这么想着的,于是他在极度的痛苦中选择逃避。
第一次是杀了日本军官时,匆匆的跳上了火车,从此改变了人生原本的轨迹。
第二次想要逃避与嘉仪的感情,却因为一次意外的共产党员偷袭日本军队事件带着手伤再次回到了小镇。
当他最后一次想要逃离国民党军队的腐朽时,还是被共产党抓住了。
他的每一次逃走均以失败告终。
而寻本溯源,他想要的,只不过是在一件小小的理发室里修整别人的头发而已。
他说,我只是个剃头的。
是啊,只是个剃头的,但为什么连这么卑微的梦都不能实现?
影片中有一情节,陆平沿着铁路逃走,一个铁路线分成两条时,他选择了一条弯曲的。
他想选择自己的路,不想被推着向前,然而似乎不管他走那条路,都不能逃到他想去的地方,他总是被不同的人拦住,抓走。
强迫陆平走上不愿走的人生的到底是什么吗?
是命运?
太虚幻了。
我想是时代。
在一个风起云涌的乱世,那些站在某个高度的领导人们会遵循成王败寇的法则,选择生死,而最平凡的小人物们,注定被时代的潮流推向位置的方向。
永远无法选择自己的路,是一种极致的悲哀。
自我感觉是个比较容易被感动的人——被真实的、真诚的、高尚的东西(我看《活着》书,是一遍一遍的擦眼泪),但是看完《理发师》,我没法被其中想被刻画为刻骨铭心的爱情所感动,一直到现在都不知道是为什么。
如果要找原因,是我不相信这种爱情或者更准确,是剧情的可信度。
刚开始是觉得好像是命运跟小人物开了个荒唐的玩笑——把一个只会理发的理发师提到了国民党的师长,后来看了看诸位仁兄的点拨,才明白,是编造的故事本来就是荒唐的。
是故事的不可信,让我不相信其中的爱情的真实性。
陆平被提拔为参谋、团长、师长,就是凭表妹夫的一句话吗,别人看不到他没能力吗?
刚开始他不是在火车站等着俞棉和他一起走,好像两人间还有点什么,后来怎么一到小镇马上就和表妹?
他和宋嘉仪的感情,发乎情而止于礼(借用楼上的一句),刚开始是陆平在压抑,后来感觉不到这感情的滋生、发育、发酵,只是暧昧的表哥表妹间暧昧的感情,怎么后来就发展到刻骨铭心的程度了?
相反,我看《幸福象花儿一样》,其实只是最后两集,前面看得断断续续,但是白杨最后酒醉后在车旁对杜鹃得表白,真的看的人心里发颤,那种没有理由、无法摆脱、折磨人的爱,我信了,被感动了。
但是《理发师》,我非常遗憾地地无法被感动。
不过,这是编剧地责任,陈坤地表现尚可。
尤其是最后一个镜头,和宋嘉仪地重逢,宋似乎是终于等到这一天的平静,但是陈坤的表演很有层次,有压抑情感的释放,有百感交集的沧桑,有对千思百念的爱人的期盼,不错!
另外,影片可圈可点的小人物的表演,真的不错。
风情的寡妇、做头发时无所顾忌的调情、骑白马的胜哥,真的活脱脱的,让人信服。
说实话,唯一影片中让我掉泪的就是要枪毙胜哥时,寡妇满目绝望和凄情的一声喊,真情所至。
还有,画面不错,色彩、构图、油画般的质感,很多都可以做桌面了。
音乐对情感的烘托也还恰当,特别是陆平和宋嘉仪突破性的拥抱时,音乐对人物内心波澜潮涌的表现,很适时。
总之,片子还行,再过若干年,还能想起来看过,但估计说不上记忆犹新。
有太多原因想看、该看这部电影了。
陈逸飞,精益求精的艺术大师;陈坤,深邃的眼神、忧郁的气质优美的、小人物的爱情故事,因为是小人物,所以融合了时代的背景,或者说,因为是小人物,只能生活在了时代的无奈中。
因为无法掌控的命运,小小的无名理发师误打误撞成了国民军队的军官,但爱剪如命的理发师,在军中仍发不下自己的“理发箱”,这是理发师执著的一面;因为是小人物,自有或许是天生的自卑的一面,影片的多处情景将此展现得淋漓尽致;因为是小人物,因为有着一流的发艺,因为在变迁的、繁华的大上海长大并从艺多年,所以,理发师有自己的理想和追求,有自己想要的生活和爱情。
与同样出生在理发师家庭的“表妹”的相遇,给了我们的理发师追求“自己想要的生活与爱情”的机遇和些许勇气。
但在那个战火纷飞的年代,小人物的小小梦想圆起来是如此坎坷。
但仍是因了女主人公的勇气和执著,历经艰辛后的梦终是圆了。
尽管憔悴沧桑,但又有什么关系呢?!
点睛对白:陆平:“你的头发乱了,可以再做。
好梦久了就再也做不来了”嘉仪:“难道好梦久了,真的就做不来了吗?
”陆平:“真的。
”陈逸飞在影片的结尾给出了自己的答案“好梦久了,也是可以做的,还有可能实现的。
”花絮:陈坤如此用语言塑造他:“这个人有一种味道,他的魅力只有在理发的时候才能爆发出来。
理发,是他被人认可的唯一途径。
他是个自卑的人,只有做出一个漂亮的发型,才会发自内心的高兴。
理发之外,他其实不敢面对生活。
他是那么柔弱无助、那么自卑又那么执著。
” 面对外间起用陈坤的质疑,陈逸飞只对陈坤说了一句:“哪怕所有人都不相信你是这个人,但是我认可”。
这句话令陈坤至今都受益匪浅。
影片全部音乐都是原创作品,由上海作曲家奚其鸣一手包办;影片画面迷人,大量暖色调的运用,使小人物的故事与宏大的时代背景有了分隔。
我还真是一个落伍的人,今天刚刚看这个片子。
之前没有看过任何旁人的相关评论,只是隐约知道和陈逸飞的关系。
也正因为如此,才更不受干扰来观看。
随着故事的慢慢展开,越来越喜欢这个故事。
影片放到中间四分之三的时候,我脑子里面突然想起了《霸王别姬》,快结尾的时候,想起了《活着》。
黑色而不乏生活的本质。
但终归结局是有希望的。
也许往往在生活的过程中,我们会经常这样被迫从一个狭窄的窗口望向外面,有一种叫做命运的东西不能左右,可是不要让自己心中放弃一种坚持和坚强,那么终究有一天,你会俯视辽阔空间。
尽管爱情这件小事,有时候可能那么微渺,有时候那么脆弱,可是还是值得等待和努力。
这里没有扑蛾飞火般义无反顾,但是 “路长情更长”的感动却温暖细腻。
我喜欢这样的表现手法和做法。
刚刚看完新加坡的电视剧《至尊红颜》,跟这个片子是完全不同的背景和气氛。
不由得想,一朝面对历史沧桑巨变的时候,人和人的日子是多么渺小。
真的在那样一个环境下,是否还能有着一样的追求和坚持?
扯得远了。
日子,还得如此这般得走下去,而眼光却不再纠缠于那惟一的分割线。
有过这样一个故事,说是有四个人要一起建立一个企业,一人是生产能手,当车间主任;一人是理财能手,当会计;一人是销售能手,当推销员;最后一个人呢?
什么都不会,只好当老总。
现在都叫CEO。
这个故事也可以换个讲法。
说是有四个人要拍一部电影,一人擅长讲故事,就做编剧;一人精通光影,就做摄影;一个是音乐天才,就作配乐。
最后一个人呢?
什么都不会,只能当导演。
现在都叫X导。
外形特点很鲜明:不是胡子就是秃子,或者二者齐备。
当然,这个故事是粗俗的,不能上台面的,因为导演真的就象老总一样,在整个系统中有着几乎无上的权力,没人敢惹的。
投资人是体制外的,不算。
况且成山的真金白银砸下去,就算是那钱是你的,能不能赚回来也全看导演是否愿意卖命。
时代变了,杨白劳还真就敢和黄世仁叫板了。
所以,大凡是名人,如果恰好在艺术这块天地成名,再恰好手头又很有些活泛零钱,往往就自觉不自觉地开始触电。
但电影各专业行当不是说玩就能玩得转的,这时上面那个故事便生动地再现了。
于是,各路豪杰纷纷自说自话地成了导演。
比如陈逸飞。
早些年间听说他要拍电影,觉得到也顺理,以他油画的风格和选材,再加上上海人永远摆脱不掉的对早些年间被租让时期糜烂生活的怀恋,注定他会选择电影这个魔棒成全自己的回归之梦。
他起初聪明地宣称只是拍着玩,是给自己最多是给亲近的朋友看的东西。
人约黄昏,亦人亦鬼,尽管生涩,但在纯艺术的外衣下,却也不让人十分讨厌,至少,十里洋场的氛围是浓烈地堆砌出来了。
后来便有了吵吵嚷嚷的《理发师》。
就象有些女人会克夫一样,这部电影打刚一开头,就给大小艺术家们造成数不清的麻烦。
打闹不断,纷争不止,直到最后陈导撒手西归,留下的仍然是一堆纠缠不清的胶片。
还好,含着眼泪演也罢,完成友人的重托也好,总算是一干人等把这个活对付完了。
可惜,最后出来的这个理发师,完全是个莫名其妙的东西。
大上海的小弄堂里,一个小理发师莫名其妙地出现了。
在成千上万的解放军战士装扮成的日本鬼子莫名其妙地呐喊声过后,一个当兵的鬼子在他的上司面前莫名其妙地光着屁股要强暴一个歌女,小理发师莫名其妙地将日本军官杀了。
然后,在一个莫名其妙的小镇上,一个姑娘莫名其妙地爱上了这个与其说会理发不如说更会给女人按摩的表哥。
在身为国军高官的表妹夫的提携下,小理发师莫名其妙地由少校而上校进而为少将,然后在两军对恃的战场上莫名其妙地成了我军的俘虏。
借助莫名其妙的一包头发,小理发师莫名其妙地又找回了小镇上的爱情。
在与莫名其妙出现的表妹相拥后,影片莫名其妙地结束了。
真的,就算是艺术片,就算是最纯粹的艺术片,也有太多的东西太莫名其妙了。
剧情基本上是混乱不清,表演也几乎没有亮点,而画面除了片头导演自己的画作看上去还算清爽外,也再无曾为身价最高的国际知名中国油画家的丝丝印痕。
难怪姜文吵得鸡飞狗跳,难怪陈导劳累致命。
以现在这个成品看,要把这个东西全都归置好了,真的能要了人命。
我到是真有点替陈导惋惜,他不该涉足电影这个深潭,光、影、声、像真不如他的画笔那般听话。
况且,他也真不象个导演,既没留胡子,也不刮秃子。
情愫这个东西不是说你不去面对就会自然消失,反而总是会若有似无的在两个人中间缠绕。
战争把两个相爱的人分开!
在看电视剧,谁知道还有电影?谁知道豆瓣都是6.3分,一个抗战时期正常男人的爱情故事!不能渴求他们就去打日本,他被迫参加国民党的军队,临阵脱逃也是可以理解的吧!这个剧还可以,打四星!
故事实在不走心,这部电影和《云水谣》是同年上映的,两者感觉上有点相似。
大一 后来曾黎咋为《男人装》做出那么大的牺牲啊
他想要的,不过是平凡之至的爱情和生活。
发型乱了,可以换,梦久了,就做不来了。男人天生是为有光彩的女人而生,女人天生是为有手艺的男人而活。
那淡淡的黄色调...
很差,看了这部片子,我知道画画好的人不一定拍片好
不是一般的烂.编剧脑子进水的那种.演员也无从发挥,但怎么说都太假了,陈坤稍好些.前半部分陈逸飞的画面感倒还好,后半部分更可笑了,包括配乐和军长的独白.比茉莉花开还差,茉莉花开的差劲是变态又扭曲的差,理发师则是压根不知道编剧在说什么。可以得最滥剧本奖
陈逸飞的油画的味道重,后比前胜,唯美始终带着隔窗纸,陈坤前半截文艺青年,后半截沧桑不见。
烂成这样不容易
平凡人的日子【陈坤的手好好看^-^
简直是为陈坤量身定做啊
为了去前童而看
一般般
骑白马的男人和寡妇是性爱结合,表哥和表妹是神性结合。表妹说,我妈说,男人天生为有光彩的女人而活,女人天生为有手艺的男人而活。这句话很有味道,女人的光彩来自广阔包容的生命状态,男人的手艺除了维持生计,也是保证女人光彩的一种支持载体。这是最原始朴素的男女两性关系。军长和歌女,那是权力和色情的交易。
很久前看的,画面已经模糊淡忘了.... 陈坤还是不错的,适合演这种旧上海的小人物,一如像雾像雨又像风里的陈子坤~~
编剧、剪辑总感觉欠缺火候
11 12 09