寻找罗麦

半吊子看《罗麦》《寻找罗麦》不出意料地得了低分。

这部电影我根本没看，只看了个一分多钟预告片。

但仅从这个一分多钟的预告片来看， 4.6，不低了。

同性是个难讲的话题。

之所以难讲，是因为同性到底是人性的本初状态，还是先天的一种病态，一直存有争论。

讲同性，并不是讲同性相爱本身有多么伟大。

同性能够相爱，是获得了跨越性别障碍，冲破世俗偏见的力量。

这个力量正来自于爱情。

同性，讲的是爱情输出的力量的伟大。

这才是同性话题的精髓。

这也正是《断背山》的成功之处。

反观《罗麦》，寻找的道路上，探讨了生死、认知和信仰。

这和同性有什么关系？

与其说这是同性电影，不如说同性只是片中的一个噱头。

而片中的探索路上，不出意外地是西藏、喇嘛和寺庙的这些俗得不能再俗的俗套。

两个牛仔在人烟稀少的深山里，借助简陋的帐篷，就能展示爱情力量的伟大。

而这个《罗麦》却必须要借助壮丽的风光、威严的寺庙和肃穆的神像。

一度，在我们的影片里，我们的灵魂必定到西藏才能得到净化；我们的认知必定要在寺庙里才能得到升华。

似乎，没有西藏的风景，我们的探索注定是一场徒劳；没有神像，我们的抗争注定是一场现实中的哑剧；没有光着膀子的喇嘛指点，我们的人生注定是在一片纷乱与嘈杂中堕入迷茫。

我不认为这些场景对剧情、人物有什么帮助，这倒像是来唬人的。

如果想拍个风光片，就老老实实地拍，别拿同性说事。

就这个水准，有什么资格说“半吊子”？

在豆瓣拿到4.6的高分，你还想怎样？

实话告诉你，给你4.6，豆瓣已经尽力了。

故事结尾的两人带着藏戏的戏服面具，好似忘我的跳舞，最后面具掉了，两人看着对方，眼中的感情是否一样。

我寻你，寻到哪里都不能在遇见，在回忆里，你留下的，只是那看似上心的很的眼神，还有送我那条围巾时，那属于我俩的开心。

与马修一起回忆着你，站在那匹与你合影的白马，我感觉离你好近。

暗喻永远都令人猜测，不能看懂，但又好似看懂。

两人的关系其实不重要了，在车上依偎在一起是真的。

那听到你要结婚时的不悦但也不奈也是真的。

从13年传出立项消息，到15年制作完成，再到16年通过审查，18年4月最终登陆院线，国内影迷及性少数群体翘首以盼的大陆首部院线同性电影《寻找罗麦》，终于得见真容。

但是在看到成片的时候，所有的观众都能确信一件事：在这五年的漫长时光里，这部影片的模样已经被众所周知的外部因素胁迫到面目全非。

有朋友笑谈，这是一部高中语文阅读理解满分才能看出来是同性电影的同性电影。

可见，《寻找罗麦》里的同性爱人段落，已经被审查后的剪辑，折磨得踪迹全无，是为，消失的爱人。

让观众疑惑的是，在我们国家当下的尺度里，只有把所有表现同性暧昧的情节都删去才能上映的话，那《寻找罗麦》是否还可以算是一部同性电影？

或许它已经成为了一个俗套的进藏进行心灵洗礼的公路片。

但即使作为一个进藏公路片，即使就将影片中两个男主人公的感情理解为同性好友，《寻找罗麦》依旧是一部不及格的影片，各个方面都是。

作为拍出过《安阳婴儿》和《江城夏日》的导演，王超好像不可避免地在变成顾长卫第二，职业生涯正向着不可避免的滑坡走去。

《寻找罗麦》改编自王超自己的短篇小说《去了西藏》，一部短篇小说扩充到一部长片，又是作者自己进行改编创作，本来应该完成得更好。

但从文字转换到影像上的时候，影片“被迫”丢失了许多细节，许多赵捷和罗麦（书中原名李亦）交往的点滴流散于剪刀手之下。

没有情感的积淀与铺陈，观众如何相信在天人永隔后，主人公之间强烈的情感联结，也就没有了在画外陪伴主人公踏上这段旅程的耐心。

因为“我”不相信，所以“我”无耐心。

这是一个时空交错下讲述的故事，前后情节的互文可以让人物之间的情感关系得到很好的贯通，但影片通篇只有字面意思上的信息，赵捷很怀念这位故去的“朋友”，所以便踏上了追寻他踪迹的旅程，这让观众找不到情感的落点，无枝可依。

即使是其他次要人物的出场，都像一个个功能性的NPC，赵捷与她们的对手段落全是一个个敷衍的过场戏。

意欲何为？

关于罗麦的女友苏菲和赵捷的女友朱丽的故事，怎一个“敷衍”了得。

在各自都有伴侣的情况下，两个互生情愫的男人，其中的情感纠结是十分好看的，它甚至比后来的进藏之旅更值得书写。

即使不作为影片的主体，它也应该是其拉扯着罗麦和赵捷不可明说，难以真正跨越友情的原因。

但我们在影片中看不到这样的纠结段落，看不到人物对于这种多边关系的复杂感受。

赵捷早年在法国与罗麦和苏菲三人共处的戏份淡化成影片可有可无的背景，所有的前史都在人物交谈的三言两语中带过，本来观众可以期待的《祖与占》式的三角关系完全没有得到展现。

这不是审查问题，这是创作态度问题。

时至斯人已去，故人重逢，赵捷和苏菲之间的相处也被处理得平淡如水，简单地抹抹眼泪，逛逛公园，彷佛他们平静谈起的是一个素不相识的人，而不是彼此的一生挚爱。

而这个重逢段落更重要的目的，其实只是在告诉观众，罗麦有一个儿子而已。

所以它的本质只是一个交代信息的功能性段落，为了与后面赵捷见到罗麦母亲相呼应，赵捷告诉罗麦的母亲她还有一个小孙子，好像老人家能因为这个消息从儿子的死亡中得到一丝丝宽慰似的。

这样的情节处理，像极了中国传统社会中“不孝有三，无后为大”的观念延续，着实引人发笑。

对于一部中法合拍的同性电影来说，这恰是最大的讽刺。

按人物的功能性来考量，苏菲与赵捷、罗麦的关系仓促勾勒尚还说得过去，但赵捷与其女友朱丽之间的故事，就完全是一种不负责任的敷衍。

朱丽作为赵捷的正式女友，以一个女性的天然敏感度来说，她不可能对男友为另一个人产生的情感偏移毫无察觉。

但整部影片，甚至没有哪怕一点隐晦地表露一丝朱丽的这种怀疑，也看不到她对于罗麦的态度，她永远处在一个和观众同步的被动信息接收状态。

观众看不到朱丽作为一个人，在这部影片里存在的必要，她的言行举止看起来更像赵捷工作生活上的智能机器人管家。

这一点，《银翼杀手2049》里的Joi和《Her》里的Samantha，都比朱丽来得更像人，更有人情味。

人物没有厚度，情感便无从落实，人物动机不明确，情节关联性就会显得薄弱。

王超不可能不知道这个道理，除掉审查的剪辑问题，他又是在逃避什么呢？

有些东西不可说，但有些东西真的可以进行适度表达。

所以现在我们看到的院线版本，让观众深刻地体会到：创作者并不关心角色的生活，也不关心他们的情感状态，他只需要完成情节上最基础的起承转合（而且还十分勉强），然后引导演员上路，就大功告成了。

仿佛前面的一切都是为了上路，为了上路后的藏区风景和藏族风情；那抛掉所有的同性情节、抛掉所有的人物关系，这部进藏片也依然可以成立，毫无影响。

毕竟，2011年的公路片《转山》已经为我们提供了一个很好的样本，台湾大男孩张书豪因为哥哥的意外死亡而得到一本骑行日记，他去到大陆完成哥哥未竟的滇藏骑行之旅。

这个同样基于文学作品改编，同样因亲友离去而进藏接受心灵洗礼的故事，却因为人物动机的纯化和主体情节的强化，最后得出的执行结果比《寻找罗麦》来得纯粹而优质得多。

这是这个故事另一大讽刺之处，同性情愫甚至毫无必要。

所以，作为一个公路片，《寻找罗麦》也肤浅而流俗，重复着进藏朝拜净化心灵口号式的陈腔滥调，再套上一个似是而非的同性情感外壳，让观众坐在影院中感受到一种莫大的冒犯。

消失的爱人，消失的同志元素，这部号称是大陆首部院线同性片的电影，不禁让人疑惑，这是片方为了宣传的一个噱头，还是创作者想为影片正名的最后倔强。

陈好康2018.04.17

我觉得这部片子最大的失败就是商家拿同性这个卖点博人眼球，让这部本来很有深意的影片瞬间失去了本来的意义，再加上可能因为删减的原因，整部片子下来感觉故事脉络不是很连贯，整个故事而言，拍摄和呈现的风格都是有点偏记录和文艺风的，这可能让很多看惯了大制作的朋友们有些失望，还有人说不喜欢韩庚的台词功底，这点见仁见智吧，我个人还是蛮喜欢老韩软绵绵的语调的，作为旁白和贴合很舒服，就片子而言整个看下来其实感触还是很多的，里面有大段在藏族的经历的事情，古老的东南亚地区，印度泰国，还有我国的西藏和内蒙，与我来说都是充斥着神秘色彩的地方，感觉西藏是一个可以洗礼灵魂的净土，任何的杂念似乎都可以得到释放，听不懂却又带着神秘感的歌声中带着一种说不出的悲怆，世界那么大，却还有那么多我们不知道的人与事，让人想要也来上这么一场灵魂之旅。

相信罗麦在西藏一定得到了内心的救赎，同时也希望不论遇到什么事情，都要积极的面对而非逃避，内心戏很是考验人，希望我们韩演员未来的路越走越顺畅

看完已经快过去20天了，但是我还记得那句“即使不忘，即使怀念，即使爱是永恒的，我也曾背叛过你”。

（我认为看完电影仍然理解为兄弟情的人，可能是阅读理解都做得不太好，所以写了下面的文字。

杠精除外，不接受一切杠精的批评，杠精最优秀。

）我本来不想写什么，我觉得我写不出什么，看完电影常常会反思自己，变得不想讲，这部电影没必要什么都跟大家讲明白的。

导演和主创都很努力了，尽其所能让我们能够看到这部电影，和电影里的干净、本真。

电影里有很多明暗喻，明暗线。

比如罗麦跟前女友在一起可能只是为了赵捷，他去追求喜欢的男人所喜欢的女人，只是为了不让喜欢的男人得到。

赵捷扮演藏戏里的王子，看着藏戏里的爱人，他想到的爱人是罗麦，那一刻潸然泪下。

赵捷跟随藏戏团行走在川藏线上时响起的背景音乐是普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》中的经典唱段「晴朗的一天」，女主人抒发对爱人的思念，并且相信爱人会回来和她相聚，借此来隐喻赵捷的心境。

藏戏结束后的车上，大家唱着歌，赵捷看着远方的雪山，想到了罗麦，流泪道：“对不起罗麦，我来晚了。

”这里的来晚了，不只是西藏来晚了，还是对这份感情的认知到晚了，直到罗麦离去，赵捷才明白自己的感情。

在把骨灰送回罗麦家乡的路上，他乡开中餐馆的朋友说很多人法国人喜欢中餐的时候，赵捷本能反应说“我有个法国朋友很喜欢宫保鸡丁，每餐必点”。

却下意识抱紧了手里的骨灰盒。

赵捷到达普罗旺斯之后，一匹白马跟随他，亲近他，那是罗麦的爱骑，借此隐喻罗麦对赵捷深沉的爱。

罗麦在自己的西藏救赎之旅中，通过写信这种返璞归真的方式和赵捷保持联络，换位思考，真的爱得深沉。

还有一些明线我就不讲了。

罗麦和前女友在一起的时候曾有过一个孩子，他意识到自己内心爱得是赵捷，下定决心和赵捷在一起，遂分手，并和女友谈好打掉孩子，却没想到赵捷要结婚，后来与赵捷在车里争吵的时候，没有注意到卖报的小男孩，间接导致其死亡。

罗麦认定自己是两个孩子的杀人凶手，喝醉酒说赵捷也是帮凶，以此为前提开启的救赎之旅。

罗麦最终找到了自己的归宿，被埋在雪山里，自然里。

赵捷重复罗麦的救赎之旅，体味罗麦的心境，在西藏空灵的天，贴近的自然中，他找到了罗麦的救赎，也救赎了自己。

最后赵捷躺在罗麦的床上，脑海里是罗麦，电影到这里戛然而止，但是也够了。

大家心里都清楚电影因为删减的太狠而改动颇大，但认真看过的人不会轻易说出是兄弟情这种话。

片子已经下线了，总想说些什么，却又迟迟没有开始，关于超越同志的情感，关于隐而不发的留白风格，关于法国演员的表演，关于纯粹道德的救赎，关于失落存在的寻回，已有许多精到的评述，它们固然吸引我，然而大气磅礴的风景叙事，或许吸引我的另一极。

有人问为何一个外国人要去西藏，也有评论说无论是西藏还是普罗旺斯都只是一个借代，换做任何地方都可以，然而，真是这样么？

至少我不认为如此。

传统文化讲究天人合一道法自然，每一处能称得上风景的地方，都是灵魂的栖息地。

无论是禅之参悟，还是道之静修，似乎都不是随意的山川皆可为之。

于藏地，自然因信仰而集聚起难以言说的灵性。

冈仁波齐所展现的，是信徒的虔诚，心有所向，而地之为圣。

而《寻》却是普通人被圣地所感召而得到的救赎，真正的风景于人的力量。

前者描述着已存在的信仰力量，而后者却昭示了一种灵魂之变，即救赎，一种未存在而至存在的过程，全然是另一种格调。

历来的电影中当然不乏风景叙事传情的手法，然无论是精心培育为之的树林花海，又或精心布局的自然风光，多半无法在风景本身构筑起向心性。

或许，在这苍茫，苦寒，与天最近的地方，才与天堂本身交接吧。

首先，我觉得导演和张杨应该挺有话聊。

其次，某人在片里的演技始终处在一个微妙的我能感受到他想表达什么情绪但又总觉得差点什么的程度，就不多评价了。

最后，还是说电影本身吧。

这种几乎没有故事线的片子，就好好承认自己是个意识流的公路文艺片吧……反正剧情会被嘲。

两条线的切换毫无逻辑，有明显感觉到很多戏（被）剪掉了，毕竟片长也说明这点。

然而这不能作为理由和借口。

如果导演愿意花时间讲讲感情背后的为什么，或许会好点。

应该也是拜剪辑所赐，感情线实在是太太太太太太隐晦了，虽然我从巴黎公车上的那个背影开始就莫名get到了。

说一下相对比较明显的几段吧：1. 赵捷和朱莉跳舞到最后，朱莉问你会一直记得我吗？

赵捷答案的最后一句是，我曾经背叛过。

2. 法国妹子给赵捷信里的最后一句，你知道他为什么去中国吗？

3. 赵捷出演藏戏，转经以后看到了罗麦的半张脸。

4. 罗麦去西藏前，机场送别的拥抱，相互有一个蹭的动作，已经算得是相对外放的表露。

感情被隐晦处理的原因，个人认为并不应该由导演与片方背全部责任。

毕竟x博轰轰烈烈的清算活动正打得火热，前几年还光明正大地喊“撑同志反歧视”的口号，以表示自己有容乃大，现在倒是“同性恋违法”才算zzzq了。

险些让我以为自己还在1820年。

最后的最后，多说几句极为私人的感受吧。

希望某人多注意身材管理，哪怕你这么多年始终想证明自己能转型实力派，也一直在尝试转型实力派，也别可劲别把自己往糙里作。

多补充一条，因为看到有人提到形婚，我不太认同。

我个人理解是双方关系处在彼此心知肚明但并没有挑明的阶段，结婚是刺激到罗麦的一个导火索；而在罗麦出事后，捷开始有勇气去面对这段感情。

今天和我的一个同学逃课来看这部期待已久的电影，全程尴尬得要死，风景宣传做得比人物表演还到位，故事一点铺垫都没有，大概是我阅读水平和欣赏能力都有所欠缺，交叉蒙太奇的拍摄手法让我感觉剪辑师全程掉线。

（ps：应该是广电删减了很多，应该不能怪导演和演员，一切罪魁祸首是广电）电影唯一最让我感动的是，罗麦的母亲知道罗麦死后的悲痛欲绝很真实，配角的表演水平都比主演要强。

总之，我对这部电影真的超级失望，越往后看越让我感觉这是在给西藏做旅游宣传片的广告。

失望 这部电影真的很让我失望。

告辞。

希望喜欢这部电影的朋友不要喷我。

转帖一篇，值得拜读！

各界名家评电影《寻找罗麦》《寻找罗麦》感觉细腻，充满诗意，包含着丰富的情感内容和哲学内容，几乎每一个细节都耐人咀嚼，还有一种复杂的悲剧意味。

李建军 著名文学评论家 中国社会科学院文学所研究员这是一部很不错的影片，摄影、音乐、演员表演都非常不错，自然流畅，美不胜收，而尤为难得的是，影片深入探讨了人的灵魂归宿问题，如何安置我们的灵魂？

影片分别尝试了佛教和基督教的解决办法，但也只是提出问题，并未给出结论，让人思考和回味。

解玺璋 著名影评人、文学评论家通过流畅自然的转场与整个影片动静相间的节奏感体现出了导演举重若轻的调度操控力和演员不动声色细微之处见精彩的表演功力。

影片并非是在刻意展示同性恋情的奇异，而是以一段异国同性恋情为索引，探讨一种隐藏于每个人内心的超越国界，超越性别，甚至超越时空的精神之爱的可能性，同时展示一场个体寻觅灵魂安放之处的精神之旅。

高氏兄弟（高兟） 国际知名艺术家故事单纯，叙事简洁，始终把握在一个痛定思痛，淡淡的忧伤的情绪中，基调也统一。

在拍摄中，不炫技，在不经意之中，显示出高超的技巧，和对镜头、画面的把控能力。

故事自然，却把四个世界，不同的人物，由一个叙述者赵捷、一个被叙述者罗麦连接起来了。

电影在处理这四地时，没有让外在的风光风情带动故事，从而追求画面的好看，而是用心理来带动故事的叙述，从而坚守了故事的心理完整性。

这种取舍显示了一种艺术的立场和品味。

高建平 著名美学家 中国社会科学院文学所副所长这是一部凄美深沉的片子，时光交错，时空穿插，生和死，现实和梦境，错位换转，令人感动。

演员的表演都很真实，含蓄，虽然故事发生在中国，却具有国际性。

山飒 旅法知名作家这是一部令人感动的值得在影院的黑暗中静静凝望的电影，从巴黎、北京到西藏，两个男人在跨越一种特殊的性别之爱的寻找中，去探寻爱的意义和救赎，那种唯美、真挚而严肃的影像是在国内的影院里久违且被有意无视的。

江小鱼 著名影评人、文化批评家《寻找罗麦》由青年赵捷拎着朋友罗麦的骨灰出场，隐忍的哀伤、深挚的情感伴随着画外歌剧咏叹的回旋，奠定了影片文艺和沉思的气质。

这是寻找亡灵之途，也是寻求安慰之旅，随着电影的深入，捷和罗麦遭遇的事变展开，他们的情感与命运也打开，电影以西藏雪峰和空灵之境为背景，闪回着法国普罗旺斯的异域风光和色彩，在交错叙事中，对生命之谜的思辨贯彻始终。

夏榆 知名作家 前〈南方周末〉高级文艺记者此片的双重主题：世俗层面是个人生责任和担当的问题，信仰层面是灵魂的救赎。

两主题又交织在一起。

从法律（交通法规）上讲，少年的死罗麦与赵捷均无责任，但二人却为此事纠结和内疚不已，甚至到无法再从生活中找到快乐，无法解脱精神的程度，只好远走西藏寻求灵魂的救赎。

主题很沉重，也很有现实意义。

说实在当今的中国社会有多少人能对自己的灵魂洁净负责？

营营苟苟，无责任心无担当的人触目皆是…… 裴光辉 知名文化学者、作家《寻找罗麦》是一部生命灵魂与爱的相遇、交错、行走的电影。

影片从死亡的唤甦开始寻找的路径，尝试再生，是超越今生来世、生存与死亡的限界，接近天空、大地，趋于永远的作品。

赵捷遵照好友的遗嘱，带着罗麦的骨灰，踏上前往普罗旺斯的旅程。

镜头拉开，前行与回溯、记忆与梦境交织，多重的爱，复线的情感，难以割舍、期盼重逢却因为死亡的阻隔而永别。

王超似乎一直在寻找救赎与生命的延续——罗麦与赵捷的罪感、负疚感弥漫在影片中。

梁艳萍 知名文艺评论

有限的自由空间想要表达的情感和思想太多，超出了可以驾驭能力。

不论是白马驮佛金刚舞，雪山天葬转经筒；还是普罗旺斯十字军的基督经典，唱经与意大利歌剧交融，甚至是两种文化下同性话题，最终都引向两人独坐幽篁里对生与死、爱与恨的究竟。

任何单一方向的大肆宣传，都不能很好的把中命脉，只是因为这是一部受桎梏、带着镣铐跳的舞，或者说，被创作者自行痛苦阉割过的宠儿…