我生活的两个世界

戏剧社背景海报是《苏州河》诶，我的眼睛就是尺！！！CODA:child of deaf adult. 谢谢影院给的电影同款薯条，我还以为是五十岚奶茶创业史，学会了好吃是拍脸颊两下，这对一个吃货很重要！孩子视角的观察，同样是聋哑人，起夜照顾孩子的还是妈妈，这该死的母职绑架，父亲全程隐形，直到最后才爆料私奔。从小就是邮差和翻译的小孩，无法用手语沟通的健全人奶奶却是局外人，开关灯是我回来了，对别人轻而易举的道歉，却对妈妈毫无歉意，不要伤害妈妈。原来聋哑人的庆祝那么热闹，哭泣那么令人心碎，吼着打电话的时候我心被扯了一下。结尾的回忆杀，妈妈的脸越来越年轻，机位越来越低，故事主线略显老套，但奈何细节非常细腻，比空空那年有人味得多，我愿称之为Gentlemen Bird。原来那个听不见声音的世界，是爱。

[SIFF映后]电影叙事简洁明快，不是一波三折的完整故事，而是一连串平凡的生活碎片，聋哑家庭正常孩子的别扭拉扯就藏在碎片的缝隙里，所以一点没觉得最后情绪突兀，导演把平常时分瞬间涌上心来想忍忍不住的愧疚和酸楚抓得太精准了。比起健听女孩，男主在设定上没什么天赋，摒除了观众对追逐梦想的浓烈共情恰恰保持了对“两个世界”的观感平衡。原来饰演父母的都是真实的聋哑人，母亲这个角色塑造得好感人，并非老生常谈母爱的包容和付出，彰显的是母亲生活的态度，喜欢男主遇到的那位聋哑小姐姐的不卑不亢，足见导演对聋哑群体的尊重。（没有争取到向导演提问的机会真的很遗憾。）

看到一半就在想会不会是根据作者的真实经历改编的，从主角的出生开始一直到成长的各个阶段，吴美保导演水准在线，用简洁但高效的碎片化叙事精准命中靶心，日影这两年一下子多了不少生活流电影，越来越未来可期

比预想中要简单很多，但的确十分温柔。无论是CODA式的母子关系，还是东京听障人士的临时家庭，在情绪的处理上都点到为止，却又因为克制而显得隽永。结尾的处理也异常精巧，用那么简单的视角转换和复写，从有声到无声，既完成了和解，又以情绪的自然流动取代情绪宣泄。母亲和故乡，就是站台上逐渐缩小的背影和隧道前逐渐扩大的亮光。映后才知道和《健听女孩》一样父母是由真实的听障人士扮演，真是非常厉害的表演。

日版健听女孩。无声的孤独手语世界和有声的正常社会，独自上京前的小镇生活和到东京的都市生活。没有刻意去渲染生活的苦难，即使是只把他们的生活日常给拍出来，有时候也已经是与常人大相径庭的世界。

喜欢前面部分，也就是成年之前的阶段，小演员们都很讨人喜欢，家庭氛围虽然外公比较日式大男子主义外加喝酒打人，但父母之间很温馨。后面长大，跟家庭疏离，到东京处处碰壁就没什么意思了，就算父母是正常健康人，青春期叛逆，跟父母缺少沟通，嫌弃原生家庭，好高骛远，诸事不顺，摸爬滚打之类都是正常家庭的年轻人会经历的。包括后面逐渐理解和愧悔，也都是正常流程而已。再加上男主的长相和演技都属于没什么特色的类型，无功无过平平常常。

妈妈不会说话，但却最会表达爱。特别喜欢这个妈妈的演绎，太温柔了。

当遗失的片段在妈妈离去的背影下重新浮现出来的时候。

在长大前对于影片的节奏控制太出色了，学习了～

细腻而感人，用一对母子关系叩开了一个聋哑人家庭的大门。片子没有一点多余情节片段，这些母与子的生活经历被一片一片重叠垒高，无奈、埋怨、理解与和解统统被埋在相处与成长岁月长河中。儿子返乡后的部分把整个电影的情感一下推向高潮，很不易的一个家庭深藏乐观与爱。

平平淡淡很舒服，每个人的人生也没有那么多区别吧。家家都有本难念的经。

3.5，弱化心殇，而通篇日常，是对健听人群最感同的刻画。“两个世界”是健听儿童很奇妙的切口，很有延展性的命题。

日剧的一贯风格，没有太大的起伏，像生活的一些片段。

旬报No.6。超预期，拍成这样的社会派我是不会反感的好吧，虽然文本平庸，但吴美保的表达很细腻很抓人，有一点让我想到安藤桃子的《0.5毫米》。看到后面几乎要被狠狠感动，可惜吉沢亮稳了一整场，最后的表现却勾不出我的眼泪。

不要这样的电影

男主虽然逃离家庭，逃往东京，却仍跟听障群体有各种交集。也就是说，他与家庭以及父母的感情，是从来没有断过的。

日版《健听女孩》，但风格不同，典型日式温情，在故事结构上明显略逊一筹

好细腻的感情。

听不到。——梁静茹 3.5

因为逃离，才能回归。因为抗拒，才能和解。