财富流感

开局设定不错，富人患上“钱流感”，穷人爆发仇富病（Plutophobia 学到了）。

富人的自私残忍冷酷无情入木三分，他们的一切馈赠都早在暗中标好了价格。

很赞同一处剧情：稍有风吹草动，顶头的总是第一个知晓跑路，倒霉的总是手下的替罪羊。

A man is rich in proportion to the number of things he can afford to let alone. 梭罗被黑得最惨的一次，笑死。

And 小助理这么可爱能干，女主怎么狠得下心来害他🥹？

中后段略无聊，虽然”白人逃难记”很有讽刺意义，但一些煽情镜头加配乐有点烂俗，手持镜头把我晕死。

The world burn, but family survive 的剧情转换有点太快了。

前半部分就没怎么展现穷人对危机的活法，后面逃难到非洲又是老一套贫穷野蛮暴力危险。

我寻思着你们想过上避世、自给自足的生活又不是非去非洲不可？

重复非洲的落后叙事就挺欧洲中心主义的。

此外，Rich Flu 对现代文明的摧毁程度就缺乏呈现，它感染的人数/比例/蔓延门槛不提，穷人就算打砸抢骚动一阵，总还是会继续生活下去。

总不能富人死光，穷人一下退回到农耕社会吧？？？

即使是资本家写的剧本也不会这么贬低穷人。

仔细想想，最惨的还是穷人，Rich Flu 之前被压榨剥削，Rich Flu 之后和富人（类似女主）一起吃泥巴🙄。

总之后半段的农村生活不好看，无意义镜头太多，勉强算“物欲疗愈营”。

结尾好评，咱人类就是放不下心中的那点贪欲/物欲，要是被病毒灭绝也是应该滴。

毕竟老祖宗就开始用亮晶晶贝壳以物易物，祖宗之法不可废😠。

（虽然女主死了老公妈妈还死性不改实在有点离谱😅。

）Btw, 本片里的荧光牙还挺标志性的，可以比得上《smile》里的邪性微笑了。

故事简介：神秘病毒在全球突发肆虐，种病毒专袭富人，随着疫情蔓延，社会秩序大乱。

而事业不顺、家庭关系紧张的劳拉意外获得巨额财富。

于是乎她与家人为躲避病毒，从欧洲踏上前往非洲的危险逃亡之旅，试图寻找安全的地方躲避病毒 。

观者吐槽中：影片以针对有钱人神秘“财富流感”病毒作眼，对社会阶层和资本主义进行批判。

前半部分节奏紧凑，以讽刺和黑色喜剧的方式展现病毒爆发后的社会乱象，而后半部分突然转变为严肃的逃亡剧情，二者之间的过渡显得生硬和突兀，让观者难以适应。

这种风格的转变使得影片失去了原有的讽刺力度，也未能在戏剧部分深入挖掘情感深度，导致叙事变得混乱和破碎。

此外，对于病毒的传播机制以及人们除了恐惧之外的应对方式等方面，影片也缺乏清晰的交代，存在一些逻辑漏洞 。

演员表现是影片的一大亮点。

玛丽·伊丽莎白·温斯特德饰演的劳拉，将角色的复杂性演绎得十分到位。

在影片开头，她是一个为了事业可以忽视家庭的工作狂，通过温斯特德的表演，观者能真切感受到劳拉的野心和对成功的渴望。

而随着剧情的发展，面对病毒危机和家庭困境，她逐渐展现出坚韧和成长，温斯特德细腻地诠释了这种变化，让劳拉这个角色变得立体而真实。

服道化方面，影片整体上能够呈现出不同阶层的特点。

劳拉在影片前期作为电影制片人，她的服装和造型尽显时尚和干练，符合她的职业身份和追求成功的形象。

而在逃亡过程中，服装的变化也体现了她所处环境的改变，从精致的职业装逐渐变得破旧、狼狈。

影片对于富人奢华场景的布置，如豪华的电影节现场、气派的办公室等，都营造出了一种纸醉金迷的氛围，与病毒爆发后的混乱场景形成鲜明对比，增强了影片的视觉冲击力。

综合来看，本片适合那些喜欢新奇创意和黑色喜剧风格，并且对社会问题有一定思考兴趣的群体。

对于追求严谨叙事、精彩特效和深刻主题的观者来说，这部影片可能无法满足他们的期望。

俗话说得好：钱不是万能的，但没有钱是万万不能的。

每个人都渴望变得有钱，渴望积累更多的资产和财富，以此实现更大的野心和更多的自由。

试想一下，如果有天有钱成为一种病，并且越有钱的人死的越快，会是怎样一副场景？

最近有部高概念新片，就把这个脑洞拍了出来。

财富流感Rich Flu导演: 加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚编剧: 大卫·德索拉 / 加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚 /佩德罗·里韦罗 / 萨姆·斯坦纳主演: 玛丽·伊丽莎白·温斯特德 / 拉菲·斯波 / 洛兰·布拉科蒂莫西·斯波 / 乔纳·豪尔-金 / 更多...类型: 惊悚上映日期: 2025-01-24(西班牙)片长: 116分钟

这是一部西班牙惊悚片，今年初在西班牙上映。

早在去年十月，在有着“西班牙第一奇幻电影节”之称的锡切斯电影节上，它就曾经亮相展映，并获得最佳影片提名。

虽然最终并未获奖，但足以见得其分量。

原因无他，此片导演加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚曾拍出一部曾席卷全网的高概念电影《饥饿站台》。

《饥饿站台》被称为“垂直版《雪国列车》”，凭借其大胆的脑洞、新颖的设定和辛辣的讽刺，上线流媒体后迅速火遍全网，在网飞获得近九千万的播放量。

续作《饥饿站台2》有着狗尾续貂之争议，但大家依旧对导演的后续作品充满期待。

这部时隔一年推出的新作，再次凭借反乌托邦的设定和生猛的脑洞引爆观众的期待。

但在影片上线后，却从开分的8.1下降到目前的6.6分，口碑狂跌不止。

片中的故事围绕着女主角劳拉展开，她是一家电影投资公司的高管，属于典型的精英阶层。

她的日常工作就是倾听电影制片人卖力讲述剧本和创意，并以一种高高在上的姿态进行审判和取舍。

此外，劳拉还经常出入电影节首映礼等名利场，享受着红毯、相机和聚光灯带来的虚荣。

在优渥的生活和充实的工作之外，劳拉的家庭却并不和谐。

和丈夫离婚后，劳拉一直想把女儿接到身边，给予她更好的物质生活条件。

但丈夫却认为劳拉忙于工作，沉迷于物质至上的生活，还嘲讽她是一个没有灵魂的人。

女儿常年忍受父母的矛盾，对父母感情冷淡，一家人的关系十分僵硬。

这天，劳拉接受了一份特别的工作，需要乘坐私人飞机前往阿拉斯加。

这家私人飞机极其奢华，不仅专人进行服务，有种类丰富的高级酒水供应，就连卫生间用的护手霜都是奢侈品。

在飞机上，劳拉还结识了另一个同行的男子。

通过聊天得知，男子是一名顶级富豪，登上了福布斯排行榜。

奇怪的是，就在当天全世界突然死了三个富人，这让男子的排名直接上升了三名。

劳拉还注意到，在和男子对话的时候，这名男子的牙齿白得发光，看起来十分诡异。

抵达阿拉斯加后，劳拉受到了同事的接待，并了解了新项目的相关信息。

公司想要大规模扩展慈善部门，以此提升在全世界的知名度和影响力。

劳拉在继续担任电影投资人的同时，要兼任慈善部门的相关职责，而公司也会为此支付更多的薪水。

劳拉毫不犹豫地签署了协议，而她的第一个任务就是去参加一场特别的拍卖会。

这场拍卖会的拍卖作品由王室捐赠，是法国名画《梅杜萨之筏》的复制品。

起拍价5万英镑，在一番你来我往的竞拍之后，劳拉以200万英镑的天价拍下了这部作品。

这种挥金如土的体验让劳拉感到无比兴奋，她在全是富人阶层的宴会里感到目眩神迷。

众人的尖叫把劳拉拉回现实，原来是画作的捐赠者、刚刚还一切正常的王室成员，突然间发疯抽搐随后暴毙倒地。

劳拉难以置信地看着眼前发生的一切，很快又有更坏的消息传来。

就在最近几天，世界上的顶级富豪接二连三地离奇死亡，没有人知道死亡的原因。

当巨额财富变成瘟疫蔓延，越来越多的人开始牵连其中，社会也因此变得一片混乱。

从顶尖富豪到科技大佬，从银行大亨到皇室成员，这些处于社会金字塔顶端的人为求自保，使出了浑身解数。

他们纷纷关停企业、抛售资产、焚烧豪宅，只为保住自己的性命。

在这场突发的灾难中，受害的远不止上流社会，底层民众也开始制造暴动，希望国家尽快处置富人以解决危机。

一时间，这场名为“钱流感”的病毒在全球席卷开来，越是有钱的人越先遭受攻击。

眼见天下大乱，劳拉的家里又发生了新的麻烦。

劳拉的女儿离家出走，跑到了劳拉母亲居住的乡下，想要远离父母。

为了把女儿接到身边，劳拉决定亲自去一趟。

由于航班全部停飞，劳拉让助理买了一个私人飞机的座位。

在离开之前，劳拉还想哄骗助理签下接收自己名下财产的协议，可惜助理识破了她的计谋而作罢。

来到乡下之后，这里俨然是另一副场景。

这里的人都是普通民众，“钱流感”尚未波及至此，女儿也快乐地享受着乡间生活。

但在劳拉看来，这样的地方不符合自己上流阶层的身份，她也不希望女儿在此“堕落”。

而劳拉的母亲却对劳拉这样的人嗤之以鼻，她犀利地批判了上流社会和当权者的贪婪、自私与虚伪。

矛盾重重的一家人还未达成共识，新的挑战又接踵而至。

当地的居民得知劳拉来到此地，担心富人的病毒会被劳拉带过来，于是联合起来想把她赶走。

一家人不得不离开，在劳拉母亲的建议下，他们决定先前往北非避难。

简陋的小船上，劳拉一家难得的聚在一起，驶向未知的远方。

他们不知道的是，前方即将迎来更复杂的困境，以及更加生死未卜的命运……

作为一部高概念惊悚片，导演乌鲁蒂亚延续了其擅长的“反乌托邦”构想。

把财富和病毒联系的设定让人啧啧称奇，又对其后续会发生的故事充满想象。

电影前半部分充满喜剧的基调，无论是对于佩尔、欧容等电影人的调侃，还是对牙齿发光这一病征的滑稽脑洞，都让人忍不住会心一笑。

劳拉这个角色在事业和家庭间的失衡，在名利场里的虚荣、傲慢和自视甚高，也被诠释得十分到位。

再加上富人接连离奇死亡的奇观，以及“钱流感”逐渐蔓延的悬疑感，都让人看得津津有味。

可惜的是，到了电影后半部分，影片的问题却逐渐暴露。

首先是对于“钱流感”这一关键设定并未进行具体解释和展开，病毒从何而来，如何得知宿体的财富多少，如何计算精确到每时每刻的财富实时变化，如何与牙齿发生反应，这些都经不起推敲。

电影只给出了一个模糊的概念，但却并未试图从逻辑层面将其合理化。

这就使得这个乍一看十分吸睛的概念，最后变成了如同海市蜃楼一般只可远观不可细想的空壳。

此外，影片的前后两段也十分割裂，观感落差较大。

前半部分从高概念入手，然后逐一呈现银幕奇观。

离奇病毒、富人暴毙、股市大乱、白宫恐袭、游轮轰炸、全球暴动……想象力十足的剧情和生猛大胆的场面，构成了半部脑洞大开的奇幻讽刺电影。

但到了后半部分，就彻底转变成了半部纪实求生电影。

先前铺垫的概念不再进行延伸，奇观也不再继续展现，取而代之的是宛如纪录片一般写实的难民营和荒岛求生。

即便抛开前面的高概念设定，后面的剧情也依旧成立。

这种前后完全可以视作两部电影的割裂感，以及高开低走的滑坡式体验，也是这部电影遭受观众差评的原因之一。

最后，这部电影在立意和表达上也存在过多且分散的问题。

作为反乌托邦电影的拥趸，乌鲁蒂亚在每一部作品中都体现了其对社会运行的权力结构、阶级差异、贫富矛盾等问题的深刻洞察和辛辣讽刺。

此外，他还精通文学和艺术，喜欢将大师名作作为影片的彩蛋。

比如《饥饿站台》中的《堂吉诃德》《溺水的狗》，以及《财富流感》中的《梅杜萨之筏》，以此来引导观众更加深刻全面地理解电影。

但对于表达者来说，一旦想传达的过多，就容易陷入自嗨的陷阱。

野心太大就会让每个观点都如同蜻蜓点水一般，难以走进观众的内心。

就像这部《财富流感》，在乌鲁蒂亚擅长的贫富差距、阶级对立等议题表达上，又再次加入了种族矛盾、地域冲突、国际政治、家庭矛盾等多个复杂而宏大的议题。

看似面面俱到，实则如同喊口号一般让人感到空洞和乏味。

总的来说，《财富流感》虽然概念一流，但剧情和表达却并未对其进行有效支撑和解构。

当全球电影市场都陷入创意不足的通病，备受追捧的“高概念”更不该成为烂片“低执行”的遮羞布。

有趣的是，这部电影一开始的场景，就是无数个电影行业的创作者在轮流讲述他们的高概念设定，似乎越离奇就越吸睛，越有机会获得更多的投资。

希望这段荒诞的讽刺，不要变成恐怖的现实。

富人投资拍给穷人看的洗脑片，顺便再收割一遍穷人钱包。

穷人给富人贡献票房的同时又满足了臆想，最终富得更富穷的更穷，奶头乐经济+马太效应的又一经典案例。

关键是穷人还乐此不疲，持续给富人打榜而不自知。

这种白左仇富新概念电影，都已经不顾逻辑和科学了，为了反而反。

但是大脑残缺的比比皆是，还可以引经据典的夸耀这种类型的电影，甚至可能成为主流，真是下沉市场欢乐多。

女主角真的很符合资本家的那种感觉，极度的利己主义，极度的自私，为了财富，可以充满勇气，不惧严寒等等。

助理帮忙找到飞机，上飞机时想把钱给助理，为了自己活下去（助理可以说是她身边唯一一个不离不弃的人了，关键时刻毫不犹豫的卖掉），最后故意让前夫自愿接受财富转移，老妈靠卖器官让她们偷渡等等。

以物易物安生了一段时间，为了自己的手表（甚至不是生存必需品，可以看做欲望的象征），重新创造出一般等价物，用贝壳交换的瞬间，病毒重回人间。

自私，欲望，人类真是无可救药了呀。

好不容易出现的人性闪光，都有可能是多巴胺分泌，在特定条件下的头脑发热，让他再选一次，多半就不会做了。

这是一部真是“特定”人群的惊悚电影。

饥饿 ，虐待，隔离，器官贩卖这一切曾是另一个阶层经历的苦难被掉了个。

导演最后的目的是想将这看似虚构的经历在富人中放映并赢取普遍的共情？

毕竟在流亡的过程中无论穷富，人性和爱依然存在（也可能因为主角夫妇并不是顶级富人），以致最后放弃财富，返璞归真，阶级消失并和解。

还是想提醒，这种致命的“病毒”曾在历史长河中屡次出现，并每隔一段时间将会重新流行。。。

毕竟对人类社会金字塔尖那一小戳人的仇恨最终将毁灭整个金字塔。

这是阿姨在描述左左时打过的一个比喻。

个人觉得还是很贴切的。

什么叫姨太太和私生子呢？

就是上流社会的边缘人物，他们接触到并目睹了上流社会的纸醉金迷，并且一定程度上享受到了独属于这个阶层的福利。

但由于名分不正，他们很清楚，自己不但没有继承权把这份privilege传承给自己后代，连自己的地位都不稳固很容易就被踢出了天堂之门。

于是这圈上流外围就怀揣着一种比草根阶级更浓重的针对本阶级的仇恨，成了野心最大的左派先锋。

社会上每个阶层的人都有自己的位置，如果该位置稳固，那么不管是躺着吃红利的富豪还是每天辛勤工作的蓝领，都不会对现状达到一种仇恨的地步。

只有根基不稳，朝不保夕，赶上了天堂巴士却刚好卡在上车门口不上不下的人，那个恨是真的恨。

不过私生子和姨太太们还没有蠢到用自身力量去跟位置稳固的本阶级中坚力量去以卵击石。

所以这个人群会有一种天然的向下结盟冲动。

金字塔的底部看着那么庞大，难道不能为我所用吗？

现在明白为什么老有象牙塔里十指不沾阳春水的知识分子总跃跃欲试做梦去领导工农的奇特现象了吧。

但这些自以为聪明的人忘了一个问题，真正的草根阶级生存在一种远比他们更困难的他们无法理解的模式里。

容错率更低的游戏模式里锻炼出来的玩家看简单模式通关玩家写的攻略，多半是觉得搞笑而非信服。

21年白左明星政客AOC去参加MET GALA穿了条“TAX THE RICH”的裙子引起轩然大波。

在为她鼓掌前，首先了解两个事实：1、那场GALA单是门票就要3万刀。

2、设计这条裙子的女设计师Aurora James自己开的公司被发现因漏税和未支付员工福利而遭到当局罚款。

本片让我第一时间联想到的照片本片里逆转位置，让欧洲人成为非洲难民，经历北上难民经历的苦难用以抨击反移民主义的用心，在我看来跟ACO穿着逃税设计师的裙子去昂贵的GALA上鼓吹TAX THE RICH一样，有一种国产古偶剧级别的睿智感。

其实左派文青最大的一个问题我觉得不是头脑简单，而是懒惰，换成英语语境就是low effort，换算到带有浓烈意识形态的影视作品里就是逻辑不全处处漏洞，编故事都编不圆。

这实在是很要命的，普通观众来自普罗大众，不活在泡泡里得接触真实生活的普通人。

要小学生去糊弄大学生结果总是不大好的。

于真实生活而言，普通人是大学生，活在梦里的当代文艺工作者连小学生都不够，算学龄前儿童水平。

上世纪三十年代，史妲琳对苏军进行了一次卓有成效的整肃，遭到整肃的主要是军队里的elite。

而历史学家普遍认为这很大程度上有助于后来巴巴罗萨计划的闪电推进。

卡廷事变时遭到清洗的不是普通波兰大头兵，为了提高工作效率他们只清理elite。

虽说不破不立，连骗草根都骗不成功的姨太太和私生子们也许应该考虑一下，自己的斤两是否足以替代他们恨之入骨的现有elite。

也许现有制度千疮百孔问题多多，但至少它在运行。

找不到更好的替代方案前，脑子正常的人都不会手痛砍手头痛砍头。

总而言之，当总有傻X想着要敲承重墙时，楼里的所有人都会有危险。

影片设定在一个虚构的世界观里，一种仅针对富人的致命病毒逐渐在该群体里扩散、传播。

被病毒感染的人在牙齿发光后全部死亡。

一时间，社会动荡不安，恐惧在所有富豪之间弥漫，且富有程度越高，死亡速度越快；相反的是，平民阶层的人却安然无恙。

一时间，人类社会之间的对立突起，贫富矛盾一触即发，因为不清楚疾病的感染原因，平民阶层开始针对被感染的富人们进行了大规模的围追堵截，同时还暴露出人类社会中原有的种族矛盾、地域冲突等尖锐问题。

影片通过这一极端设定，深刻揭示了社会阶层之间的鸿沟与矛盾。

女主作为一名社会精英，她为生存放手一搏不仅仅是其个人命运的选择，更是对整个富豪阶层道德观念的挑战。

影片在她的挣扎与反思中，揭示了财富与人性之间的微妙关系。

在这个过程中，剧情不仅探讨了生存与道德的双重考验，还将观众的视线转向了那些平凡而脆弱的底层人群。

女主为了保命曾试图将巨额财产转移给自己的情夫，再被拒绝后她逃过警察的追捕、隐去自己的中产阶级身份，伪装成平民借母亲和丈夫作为自己的掩体。

可自视甚高的女主并不甘于委身于平民行列。

在她的设计下，不仅弃车保帅让丈夫成了自己的替死鬼留住了巨额财产，还在新成立的人类部落里推行自己的经济模式。

女主狡黠的伎俩成了她在这场末世生存下去的致胜法宝，同时女主的成了为数不多在本片主题里靠钻空子活下来的人。

女主的内心挣扎、对物质的依赖与对生存的渴望，在每一次细微的情感变化中都被表现得淋漓尽致。

同样地，这部电影中丰富的众生相群像戏也在这一背景下为我们呈现了明暗交错的人性冲突。

每一个角色都有其独特的心理轨迹，折射出社会结构的不平等与相互依赖。

全片的画面质感采用了黑暗而充满阴郁色调的摄影手法，营造出一种压迫感，反映出富有的腐朽与虚无。

影片中的音乐亦极具张力，强化了每个冲突场景的情感，并有效推动了叙事进程。

导演巧妙地运用了镜头切换和特写，捕捉角色们面临重大抉择时的复杂情感。

影片不仅是对当代社会财富观念的深入审视，更以一种黑色幽默的方式探讨了人性与财富之间的困境，挑战观众对财富的传统认知。

它反映了现代社会中富人阶层的焦虑，揭示了财富与短暂生命之间的悖论。

2024西班牙科幻片《财富流感》，豆瓣评分5.0，IMDb评分5.5。

本片的导演是《饥饿站台》的导演，很显然在《饥饿站台》故事创意大受好评后他想再度另辟蹊径。

本片的创意很好，本以为会是个非常惊艳的故事，而实际上开了个好头、收了个烂尾，虎头蛇尾，编剧无法将“财富流感”这个好点子转化为一个精彩的故事，白瞎了这个创意。

“财富流感”这个创意太多独特，由此而来的故事只能开门见山、直入正题，前不着村后不着店，因为没法合情合理地解释为何只有富人才会感染，没办法讲清楚这个病毒的来龙去脉。

影片的结局是隐喻乌托邦，终点回到起点，原始社会形态，物品置换交易，货币初步形成，新的财富机制自然诞生新的阶级。

虽然结局有些回味，不过仍然不是期待中的精彩结局，虽然我不知道“财富流感”这个点子该如何演绎才精彩。

影片中提到了富人减少财富只能把钱花出去，可惜这个设定在影片中没有体现，角色们只是在转移转嫁财产，可是一纸协议如何就能降低感染疾病风险呢，这显然是讲不通、也没法讲得通的。

我觉得富人为了减少财富而疯狂花钱会是观众想看到的情节，在其中体现人性的疯狂与混乱，会有《饥饿站台》的那种疯狂感。

影片的背景配乐很像《饥饿站台》，空灵的配乐有一种似曾相识的感觉，显然两部电影来自于同一个配乐师。

《财富流感》这个译名终于英文原名，影片还有两个中文译名非常好《钱流感》《富贵病》。

加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚（Galder Gaztelu-Urrutia）的《饥饿站台》（2019）曾以极致的阶级寓言震撼观众，而他的新作《财富流感》（Rich Flu, 2024）延续了“高概念+社会讽刺”的创作路径，却不幸重蹈了《饥饿站台2》的覆辙——设定惊艳，执行混乱。

影片以“财富即病毒”的尖锐前提展开，却在叙事中逐渐迷失方向，最终沦为一场议题堆砌、逻辑崩塌的逃亡闹剧。

影片的核心设定极具冲击力——一种名为“钱流感”的病毒席卷全球，感染者的财富越多，死亡速度越快。

富人的牙齿会诡异地发光，随后在痛苦中暴毙。

这一设定直指当代社会的财富崇拜，将资本主义的贪婪异化为一场瘟疫，富人从社会的主宰者沦为被猎杀的对象。

前半段堪称精彩：富豪们疯狂抛售资产、焚烧豪宅，甚至伪装成穷人以求自保；底层民众则趁机暴动，欢呼“富人的末日”。

导演通过夸张的黑色幽默（如富人牙齿发光的病征）和荒诞的社会崩溃场景（股市崩盘、游轮轰炸、全球暴动），成功构建了一个反乌托邦奇观。

然而，当影片进入中段，叙事焦点却突然从社会讽刺转向家庭逃亡，女主劳拉（玛丽·伊丽莎白·温斯特德饰）带着家人一路逃往非洲难民营，影片风格也随之从《雪国列车》式的阶级寓言滑向《生存家族》式的原始求生喜剧 。

乌鲁蒂亚显然不满足于仅仅探讨贫富差距，他在逃亡线中强行塞入了种族矛盾、国际政治、家庭伦理等多重议题。

例如，劳拉的母亲批判上流社会的虚伪，而当地村民则因恐惧“钱流感”驱逐富人，这些情节本可深化主题，却因缺乏铺垫而显得生硬。

更糟糕的是，影片对病毒本身的设定几乎毫无解释——它如何计算财富？

为何通过牙齿显现？

富人为何无法通过放弃财产自救？

这些关键问题被刻意回避，导致高概念沦为空洞噱头。

女主劳拉的角色塑造同样充满矛盾。

作为精英阶层的代表，她起初精明冷酷，却在逃亡过程中突然变得愚蠢而自私，甚至试图欺骗助理接收自己的财产。

这种突兀的转变让观众难以共情，而影片对“人性自私”的终极揭露虽然讽刺，却因缺乏细腻刻画而显得仓促。

相比之下，《饥饿站台》的阶级寓言之所以成功，在于它聚焦于单一主题并深入挖掘，而《财富流感》却贪心地试图涵盖一切，结果每个议题都浅尝辄止。

影片最后，劳拉一家在非洲部落中勉强生存，社会回归原始的按劳分配模式，但导演既未给出病毒的科学解释，也未让角色获得真正的救赎，使得整个故事像一场未完成的实验。

《财富流感》的失败，某种程度上是乌鲁蒂亚创作困境的缩影——他擅长构建震撼的设定，却在叙事执行上屡屡失控。

影片前半段的讽刺张力令人印象深刻，但后半段的混乱求生彻底消解了主题的锐度。

如今当全球电影市场陷入创意危机，“高概念”不应成为“低执行”的借口。

有趣的是，影片开头的一幕恰恰讽刺了这种现象——无数电影人争相推销离奇的高概念，却无人关心故事如何落地。

但愿这句台词不会成为导演自身的预言。