地球特派员

让乔布斯财富自由的不是苹果公司而是皮克斯动画在这个IP盛行的年代还能够坚持做原创故事坚持采用最先进的动画技术并能保持水准在线的动画公司皮克斯绝对首当其冲依旧是巅峰的动画技术流依旧是天马行空的想象力依旧是细腻的成长性命题依旧是熟悉的叙事型结构依旧是充满暖心的治愈系《地球特派员》会向你展示原来外星球也可以是温暖多彩的外星生物也可以是可爱软萌萌的长相可怕的生物未必就是反派的不同世界的灵魂也能遇到同频的没朋友的孤独人也会找到知己的这是会让在成长中经历过孤独的人产生共鸣的电影谁不渴望拥有一个同频共振的朋友无需刻意维系就能在灵魂深处听见彼此的共鸣两个与自己所在环境格格不入的孩子艾利欧和小格都幸运的找到了彼此看到他们俩开心的玩在一起的画面时能真切感受到从银幕中穿透来的快乐当看到遭遇太空垃圾而迷失航向的飞船接收到来自地球上不同国家用不同语言发来的指引讯号时真的忍不住泪流满面孤独常源于未被看见电影通过宇宙间无线电信号的同频对接来告诉每一个孤独的人向宇宙发射你的频率吧当你的真实振动传出同频者会循声而来艾利欧和小格在家庭中的孤独感也说明孤独并不是爱的反面而是渴望爱的姿态再孤独的人也终会找到属于自己的归宿映后被鲁豫老师对这部电影的分享打开了全新的观影视角和解读观影和读书一样需要沉淀积累更需要主动解码以及重新解构过去绝大多数皮克斯动画电影都是送给成年人的礼物专治成人世界里的焦虑和探讨成年后的人生命题但这一次的《地球特派员》却是皮克斯暑期送给孩子们的假日礼物特别适合亲子家庭观看 感谢#鲁豫观影团#让我看到这样一部暖心又治愈的电影

看过后发现其实没有预想中的难看，可能预期过低反而有些反弹。

在故事的塑造中，elio无疑是个让人有些厌烦的小男孩。

他对外星的沉迷把亲属的生活搅动得一团遭，他逃避现实生活，他为了能够留在外星联盟而自我吹嘘式地说谎。

处在一个效率、整洁为必需品的现代环境之中，elio与生活显得总有距离，不够融入。

但是当迈出自我的身份（一个成年的、有一定心智与自保能力的现代人类），回归到elio的世界之中（一个微弱的、缺力失能，且失去最大庇护者的孩童），就能感到一切决定都是由不安的心绳构筑而成。

父母的意外离世让elio只能投奔旁系亲属，在最初的镜头中，elio在面对重大变动后已经难以应对这个突变而失去保护屏障的世界。

他失去言语能力，萎缩在更似巢穴的角落。

旅行者1号的演示厅在这个时刻出现于视域中：它既黑暗孤寂如同漂浮而无归属之处的自我，又有着温暖的召唤，在空茫的世界召唤另一个如“我”一般的生灵。

即便那可能意味着另一重权力博弈与奴役的降临，但寻求“我”的倒影的呼唤是如此动人，唯有听到回想才能解除心中回荡而不可解答的空无之感——当我看到另一重身影，是否就能找到荒诞中的必然、存在之意义？

这种庞大的情感撷取了elio的心，这既是一种逃避的本能，也是一种寻求联结的必然。

脱出母体带来第一重分离的恐惧，父母在幼年的离世则带来第二重。

在这种孤零零的生活状态中，世界显得那么庞大而分离于我，而我毫无归属。

恐惧与建联的冲动成为elio做出选择的基础逻辑，因此他从死亡的阴影下活了过来，改换为逃避的模式（或是说寻找另一种生活的路径）。

另一种生活会更好吗？

幼小的elio难以考量，但总不会比现在更为糟糕。

自我的存在于现世成为一种负累，无人真正爱我，无人真正视我，哪怕爱的情愫从亲属的身上迸发，但总是不敢相信那是朝向自我的。

只有搅闹至精疲力竭，验证到不可再辨，于极端的考量与不安的混乱下都爆发出包容与认可，才能真正相信她在爱我。

在elio虔心地呼唤下，他所要的生活确实降临了，而外星智慧生物也给予了一个孩童最大的善意，一切就像梦。

外星智慧生物居然没有陷入人与人之间的战争状态，而是结成了友丽的联盟。

连唯一带有恶意与侵占意愿的生物，也不过是柔软的内里硬塞进恐怖的外壳。

生活的善意前所未有地出现，在一切趋于幻想达成的终点，elio却意识到，逃避的倾向如此强烈到想要抹除自我，但当自我的呼唤得到生活的一丝回应，比如电波中传动的呼唤声音，比如亲属眼中的一滴泪水，好像就有勇气与力量踏入真实的世界，那可恶、残酷却又唯一真实的世界。

姑姑奥尔加的角色虽然功用化但又有些可爱动人，有着登上太空的愿景，有着军衔、头脑与力量。

她对于一个进入生命，且不忍心不对其负责的生命充满恼怒，因为另一个个体总是超乎自我掌控，他为什么不能有着同我一样的心，为什么不能言听计从？

但当一个理想中的孩童，一个懂事、自驱的克隆体进入生活时，尽管一切都顺利，又一切都不对劲。

或许我们只能爱上一个复杂的、外在于自己的生命，他们有自己的念头，自己的苦痛。

生活的相处让这些不同最大化，只有互相嘶喊才能保留自我，又在竭尽全力中扎入对方的玻璃碎片。

纯粹利我性的人尽管理想化，却又是另一重予求予与的黑洞，可能是《她》中的人工智能，可能是高度科技中的人造克隆体，却唯独不可能是一个活生生的人。

因此，尽管看似完美的选择出现在眼前，elio与奥尔加心中已不那么困惑与懦弱，真实闪烁着苦涩却澄澈的光焰，于是她们携手走回了混乱如麻的生活。

短评一不小心字数超了。。

万能贴好有用一东西，消除语言障碍，但显然人类的纷争不止因为巴别塔的坍塌。

整部片子非常童话的宇宙观，星球联盟像梦幻的海底世界，有些奇特生物让我想到罗曼城小怪物基调也是粉红色（小泷包狂喜）。

软体虫虫用坚硬的机甲武装自己（异形片里的骇人听闻常客被动画片刻画得这么萌！！！

）虫虫星球剧情里表达了点反战观点，结合今天🇺🇸对🇮🇷做的事还挺讽刺Are we alone？

——要相信浩瀚宇宙中总有同类，再不济万物与你同在。

看片过程中联想到了《宇宙探索编辑部》（头戴天线）《想见你》（捏个人代替自己）和《流浪地球1》（各国无线电爱好者报太空垃圾坐标 莫名燃起来了）还有一个点，父母不理解你但爱你。

挺催泪但冷静下来后只能说是一记鸡汤吧，毕竟父母用你不理解的方式“强制爱”还是挺难受的。。

#地球特派员# （ Elio ）（B+）最后又看哭，故事主题很好，讲述孩子通过自身冒险、犯错经历学会爱与被爱，认识到什么是家庭关系，什么是归属感。

就连片中的成人角色也都最终更了解了孩子，让儿童和成人观众都能有所领悟。

特别是外星人Glordon与小男孩Elio之间的互动最暖心。

Glordon真的太软萌了，很想揉。

虽然故事从Elio的经历讲起，其实则是Elio和Glordon两个小男孩的成长经历。

Elio失去了父母，感觉像是被抛弃的小孩；而Glordon则是不被父亲理解，无法达到父母的预期。

两个小男孩都最初感受不到来自父母的爱，觉得很孤独，没有人理解，但有幸在这场太空冒险中找到了彼此，并一起成长。

而且两个小孩最初都不知道怎么与家人相处，以为只要逃离，去其他地方就能获得更好的人生，这也是很多年轻人容易犯下的错误，但最后都学会如何与家人沟通、表达自己以及亲情的重要性。

当然这两个孩子长大可能还是会离开家人，远走高飞，寻找他们的天地，但作为小孩过早这样做可能会让自己身处险境，就像他们在片中的遭遇。

所以Elio最后的选择其实不是意味着“只有家好”而是意味着“为时尚早”。

Elio很希望加盟某个组织、宁愿被外星人绑架也不愿意留在家这种愿望相信很多人也经历过，有时费尽努力和心思要找到的“归属感”，很可能并不适合自己。

人类一生都在寻找这种有共鸣的链接和归属感，但有时这不是一个组织可以给予的，也许只在一个人或少数人身上可以找到，可一旦找到就很值得珍惜。

其实这种模式的故事并不少见，关于外星人的动画也不新鲜，但本片人物关系的设定，故事的细节等都还是很花心思，故事也具有一定的复杂性。

相比Elio，我真心觉得Glordon和他爸爸这两个 “外星虫”设计得更有趣、更抢眼，也再次展示了很多父亲有着强势的外在，习惯于展示强大、威严，但他们的软肋是自己的孩子，只有家人才能让他们展示出柔软的一面。

有点像How To Train Your Dragon里的父子关系。

Glordon相当讨人喜欢，这个天真又可爱的外星虫无疑是故事中最牵动人心的角色。

缺点则是，相比之前Domie Shi的《青春变形记》（Turning Red)，人类角色表情不够丰富有趣，不像《青春变形记》里的孩子们那么让人有共鸣。

但整体来说，还是觉得是一部符合皮克斯水准，有着可爱角色和暖心故事且对小朋友成长有很大帮助的电影。

从雷霆特工队到地球特派员，都在围绕个人孤独，幼儿经历展开，说明人们更加注重个人感受和思想状态了。

艾力欧，你是一个与众不同的孩子，与众不同会让你感到孤独，但是记住，你并不孤独你会遇见小格，你会有一个爱你的姑姑，你也会有一个能读懂你脑袋的奎斯塔拜拜我爱你，拜拜我爱你，拜拜我爱你中间好几次要流眼泪，后面又给憋回去了，最后真是给我哭死当艾力欧“劫持”小格回到星际联合会的时候，我以为他要和那些大使走了，我看到他往回看了小格，我以为要上演夏日有晴天的戏码，但是还好没有，艾力欧很善良，但是我又想到艾力欧这张脸真的和夏日有晴天的人物角色很像还有艾力欧钻到小格嘴里的时候，让我想起《野兽家园》，我看这个片子当时很小，差不多的剧情，马克斯想躲避一个野兽，朋友让他藏到肚子里，马克斯在肚子里看见了另外一只猫，后面马克斯对他的朋友说他要出来，他的朋友才把它吐出来，当时我就感觉他的朋友是想吃掉他。

其他我都不记得了，但这一个剧情我到现在都记得。

小格这个设定太可爱了，太有趣了，他就一张嘴，他居然用嘴巴哭，边哭边流口水，又会用手擦眼泪，但是又会用嘴吸口水，这个太有趣了哈哈哈哈哈哈那个七彩水喷泉的地方是厕所也太好笑了那个大头机器人见人的第1句就是给你鞠躬，但是它的身体结构就是一个90度弯腰的建模打头的那个胖胖的大使感觉是很典型的商人，开头我以为要把这些联合星球的大使写成坏人（但其实也没有多好），但是奎斯塔是很温柔的一位女性，wu也是合格聪明的液态计算机买票的时候没注意买成中文版了，第1次看中文配音，没想到中文不仅配音变了而且没有字幕，就连画面中的英文也会被改成中文。

怎么连片尾曲也是中文，我服了

关于完美小孩：大人总喜欢符合自己期待的小孩，想要一个你说什么就是什么的复制品，电影里艾利欧的姑姑和小格的爸爸都发现了不对劲，但现实中呢？

关于偏见：艾利欧和小格初见面时，小格的形象是满嘴尖牙的大虫子，艾利欧感到害怕，小格吐出了丝把艾利欧包裹了起来。

艾利欧更害怕了，可当双方能听懂对方说话后才知道，在小格的认知中，自己感到害怕时妈妈就会吐丝把自己包裹起来；而在地球上小格的行为和蜘蛛捕获猎物时是一样的。

偏见来源于认知偏差，打破偏见需要真诚的交流和沟通。

关于孤独：人生来孤独，但我们渴望同伴，这个同伴哪怕不在地球上，也一定在宇宙中。

喜欢宇宙，外星人的艾利欧就像那只叫爱丽丝的鲸鱼，52赫兹的声音与众不同，但艾利欧有无线电，他无限扩大了他的波长，在鼓捣无线电的那些难以入眠的夜晚，总会有另一个无线电爱好者和你同频。

关于家庭：在亲子关系中，父母再怎么弱势也是主导关系者，所以父母应该给孩子安全感，就像艾利欧想让姑姑学自己自创的艾利欧语一样，你听不懂孩子的语言，无法和孩子对话，也不愿意倾听孩子在说什么，那你看再多本成年人写的成功育儿学有什么用？

艾利欧向往地球之外的世界是因为在地球上他没有归属感，他去了宇宙联盟问的其中一个问题是你会说艾利欧语吗？

地球特派员讲的是一个 ET 式的第三类接触的故事，孤独的地球小男孩意外跟外星人取得联系，然后被召唤到外星人联合会，进行了一番并不怎么惊险的宇宙冒险，结识了人生中第一个朋友。

这个朋友还跟他本人的处境挺相似，算是同病相怜了。

从情感内核来看，本片走的是头脑特工队那一路，青少年成长的烦恼。

主角失去了双亲，跟姑姑相依为命，然而他很孤独怯懦，没有朋友。

他总觉得自己是姑姑的麻烦，觉得姑姑不喜欢他，所以才想要逃离地球，才热衷于与外星人取得接触。

但是反过来想，对于姑姑来说，她就不孤独了？

她本来有自己的事业和理想，突然传来噩耗自己的哥哥遇难，毫无心理准备和经验却不得不带孩子一起生活。

成年人的烦恼多重多样，又有谁来抚平她的创伤呢。

孤独是人类永恒的宿命。

影片情节编排的一大缺陷就是，在父母之死这条线上无所作为。

故事应该直面父母死亡的真相和伤痛，让创伤迎刃而解。

角色才能获得成长。

到了宇宙的部分，人际关系就像是主角一家的对照翻版。

看上去表面一派和谐的宇宙联合会，战争狂人种族，都没能成为经典反派。

因此宇宙冒险就变成了跟团游，上车睡觉下车拍照，至于玩了啥看了啥是一问三不知。

虽然主角想要留下来，但是他缺乏更具体的目标和行动计划，完全是被推动着，走一步看一步。

这部电影的冒险部分波澜不惊，感觉皮克斯完全丢掉了他们过去的特色，没有给电影打造出激烈的戏剧冲突，也没有打造出冒险奇观，非常无聊的观影体验。

只有一场戏，主角的克隆人扮僵尸吸引注意力的桥段，还能看到点昔日皮克斯的影子。

整部电影就像是在交代故事背景，主角最终回到地球后，感觉这个故事才正要开始。

这个电影有一个很宏大的命题，人类对地外文明的探索。

人类在宇宙中是孤独的，想要找到文明的集体，文明的归属。

这和青少年的孤独感相合。

但是就影片故事情节来说，这个宏大命题并没有怎么体现，只是通过旁白和只言片语的台词在生硬的表达。

包括宇宙对主角的吸引同他想要离开地球找到自己真正的家，电影也没有建立起联系。

倒是太空环保这个子命题有所体现，毕竟太空垃圾差点把主角弄死。

安利朋友们带孩子去看《地球特派员》，简直是育儿指南。

ps.有剧透，谨慎打开。

今天来看帆书组织的《地球特派员》提前观影，儿子之前看过预告一直很期待，我没有提前了解过剧情，只知道是皮克斯团队制作，应该不会踩雷。

签到时发现这场活动的赞助商居然是辣妹子，小时候的桔片爽升级成有些“茶颜悦色”风格的橘子罐头。

等电影开始的时候我跟儿子说：我小时候很喜欢吃桔片爽，但是我妈不给我买零食，只有逢过年过节回一次外公家时，他会给我准备整箱的桔片爽。

现在我看到这个不太像小时候的罐头，就已经开始想念对我宠爱的他了。

虽然他不在好几年了，但他的爱会一直在这种细节里持续给我温暖的力量。

就像《寻梦环游记》里说的：只要你一直记得我，我就会一直爱着你。

然后我们就开始看这部影片，开头小主人公艾利欧就父母双亡，真是默认的英雄背景。

他一直觉得很孤独，但不像我脑海里默认的是内向的脆弱感，而是有些调皮聪明勇敢的挑战感。

当他知道可能在宇宙中有能让他感觉到不孤独的存在时，他不顾一切想去外太空，想逃离当下那个让他感觉无力又难过的地球。

艾利欧在外太空发现了文明和知识都顶级的星际联盟会，他迫不及待想加入，好像原生家庭不太圆满的人们在碰到一个相对权威的环境就天然想加入那个新组织企图获得一次自我的新生一样。

他还阴差阳错交到了一位外星“蚕宝宝”，看起来笨笨的，丑丑的，牙齿还像《沙丘》里的沙虫一样恐怖。

但内心善良，共情力极强，且十分友好。

这样的朋友让艾利欧觉得一切困难都不再可怕，他不再一遇到障碍就吓得全身发抖，他不顾一切只想带他的朋友回家，他也因此体会到很多他曾经没有注意过的，来自地球上的爱和友善。

而这个蚕宝宝小格，他是个战二代，他的母亲虽然在他幼儿时期把他用蚕丝紧紧包裹着用温柔的爱养育，但是在他长大后就奔赴前线去征战四方。

他的父亲暴躁暴力还暴君，但涉及跟他有关的事，永远会马上妥协且不愿伤害到他一点。

虽然平时父亲渴望他能勇敢点，有力量点，不要赖赖唧唧像个没骨头的软蛋，但是看着小格全身冰冷躺在地上，这位星球霸主毫不犹豫撕开了他们家族一辈子不会撕开的坚硬霸气机甲。

熟练又略带笨拙地，像妻子曾经安抚孩子那样，用蚕丝紧紧裹着孩子，一下又一下抚摸着…他说“可能我无法一直理解你，但我永远都爱你”。

看到这一幕我和儿子忍不住泪奔，甚至在回家的路上，我还是止不住地流泪。

像之前每次被感动的感觉一样，那是一股温暖的，酸涩地，又持续地在心脏里缓慢地跳动的感觉。

紧接着艾利欧和姑姑彻底打开心结，一起回到地球，去修复自己，可能还是会遇到困难的，但是起码他不再用逃避去解决。

连星际联盟会都给予了他最有力的肯定，告诉他：你勇敢有创意，你永远都不会孤单。

这部影片里各种亦男亦女的复杂的共情和支持，其实很大程度上涵盖了育儿过程中可能面对的所有情况。

孩子可能从小被无微不至地照顾着爱过，他们随着年龄增长，开始接受到父母一些不切实际的期待，慢慢地他们自发发展成不同的行为模式，有的越来越淘气，有的变的懦弱。

养育者看无数的书也不知道应该怎么去教育好孩子，焦头烂额只想孩子能走一条正确的路。

孩子只感觉到“我好像被否定了，他们是不是希望丢掉我”就像影片里的姑姑和格霸在做的那样，面对不同的不属于标准意义上的“好”孩子，很多时候只需要坚定且坚持地向他表达：我永远爱你，你永远不孤单。

那些孩子慢慢会放下防备的心墙，去专心走出属于他们的路。

也许不一定“对”，但起码不至于太“歪”。

毕竟，孩子刚出生的时候，所有养育者们共同的愿望，都只是希望他们未来能健康快乐地长大，不是吗。

那些嘲笑影片幼稚的人群，并非成熟，亦非深刻，麻木与肤浅早已蒙蔽腐蚀了他们的灵魂。

我愿意像Glordon的父亲扯碎铠甲那般，暂时褪去自己身上的恶意光环，去感受去怀念一下那些早已不复存在的美好。

证明我还活着的一个重要生命体征：感动。

孤独一定是人类的底色，家庭（血缘）一定是人类的底牌。

之于前者，人性本恶的使然，主体存在对于客体来说就是一种侵犯；之于后者，血缘联系大大提高了真爱存在的可能性，虽然真正关爱孩子的父母并不多，大部分所谓的关爱只是因为伦理规训与幼体可控而被迫付出了较多沉默成本而产生的“私有财产神圣不可侵犯”的执念在作祟。

就更别提还有很多管生不管教的杂碎了。

但我依旧愿意停留在这观影的时空里，把一半的大脑、整颗的灵魂放心交由皮克斯来管理。

我无比心疼Elio，我渴望宠爱Glordon，我愿意沉溺在他俩的友情中，我愿意浸淫于他们背后家庭的支撑里，此刻，我只想感受美好，此时，我只愿忘却争斗。

《地球特派员》我觉得三岁以上的就不要看了。

故事基本就是男孩版《星际宝贝史迪奇》。

但人物更刻板，故事更潦草，情感更苍白。

史迪奇主打的是亲情萌宠，特派员主打是男孩对宇宙的好奇。

但史迪奇至少留下了一个经典人物可以卖公仔。

而特派员里的蚕宝宝外星人连眼睛都没有，卖周边肯定是别想了。

其实电影开头我还是有一点期待，故事从美国旅行者宇宙飞船开始，引出父母双亡的男孩对宇宙的向往，一心想要外星人绑架自己。

其实到这里男孩艾利欧有点像是三体里的人类叛徒叶文洁然后剧情来到男孩真的被外星人接走，来到了一个类似欧盟委员的星际联合会。

连军队都没有的联合会和好战的格霸的对抗非常像是欧盟和俄国的关系，我想加入你，你不接受，我就恨你！

消灭你！

也有点像川普初登政坛面对一群左派的政治老油条的格格不入。

紧接着艾利欧的克隆人替代他回到地球的家里。

于是产生了关于我是谁的终极哲学拷问，地球的姑姑面对克隆的艾利欧一度开始像科幻恐怖片的方向发展。

但遗憾的是这一部以儿童为主要受众的动画电影，上面说的那些可能的做戏方向都有很浓的黑色政治惊悚的属性，都是我的一厢情愿。

因此最后的呈现就变成了最俗套的好莱坞家庭主题。

其实单单拍男孩对于宇宙的好奇，二十年前的斯皮尔伯格就已经拍到了天花板，那就是《ET外星人》。