I'm David 是这部电影的名字。
一般我都喜欢电影原名,这次除外,喜欢译名《送信到哥本哈根》,有种“在路上”的流动感。
表情严肃的十二岁孩子,在冷战时期的保加利亚劳改营长大,不知道自己的身份,不了解外面的世界,唯一一个指引他生命的大人朋友John,为了掩护他的错误而被枪决。
一无所有,David带着一封信,在一个狱警的帮助下逃亡,开始自我追寻的旅程。
狱警告诉David:不要相信任何人。
希腊,意大利,瑞士,丹麦。
向北,一直向北。
哥本哈根,你要去的地方。
和beautiful life不同,这部电影淡化政治背景,全力展示信任和爱、救赎和自由的力量。
温情而不煽情,层层渲染,慢慢感动。
惊恐的苦难的孩子,对世间美好事物一无所知,紧紧保护自己卑微的自由和安全。
像一个无力的局外人,面对良善的人们、稳定的生活,向往却无法卸下防卫。
曾经毫无信仰,曾经认为自己不配得到神的庇佑,最后还是在瑞士小教堂的圣歌中久久仰望神像。
看着身边的警察,David终于学会了信任的微笑。
故事有个意外而美丽的结局。
有人不喜这般团圆,但又有谁忍心不给他这样的幸福。
刚开始看的时候,一直希望是Haley Joe Osment来演David。
Haley灵气逼人,眼睛里似乎藏着一整个世界。
不过对这个角色来说,也许他长的过于好看了。
因此Ben Tibber这个小演员也算合适人选。
演John的James Caviezel 是《基督受难记》里耶稣的扮演者,本身是虔诚的天主教徒,比英俊脸孔更打动人的是一双悲悯的眼睛。
美丽的还有具象的视觉效果。
辽远镜头下,静谧旖旎的欧洲风光,湖蓝色天空中云朵如棉花糖蓬松,大片大片的向日葵热烈盛开,透明河流蜿蜒流过山谷,满山遍野的绿仿佛要溢出镜头。
近景中,街头行人穿梭,店铺货物缤纷,满眼活色生香。
花园里有孩子在玩耍,笑声清脆。
一定要提的是配乐很棒。
Stewart Copeland原是摇滚乐队the Police的鼓手,转入电影配乐人行列居然有如此令人惊喜的表现。
开始的古朴曲调极富少数民族特色,乐器有种特别的伤感音色。
David进入意大利和瑞士境内后,配乐变得圣洁优美,与情节配合得丝丝入扣,感人至深。
结尾处用了Damien Rice的Cold water,虽是我喜欢的歌手,却感觉此处用纯音乐似乎更好。
不过也许配乐人是希望用歌词说些什么。
Lord, can you hear me now?or…… am I lost?路过森林和溪水,路过温暖的床和柔软的猫,路过可爱的女孩和此慈祥的老人,David到了哥本哈根。
你呢?
2021.12.25
约翰告诉大卫,世界上有友善的地方,凭着这个希望和在集中营学会的多国语言,大卫开始了他的人生旅程,去寻求他的自由。
大卫遇到的第一个友善的人是一个叫罗贝托的意大利船员,依靠他的帮助,船进港后罗贝托把大卫放下水游上岸。
当然作为回报,大卫送给他一把刀柄上镶着珍珠的苏联产折叠刀。
大卫遇到的第二个人是面包店老板,他引来警察,大卫逃脱。
第三个人是个老妇,她让大卫去送酒,作为酬劳给了大卫两里拉小费,这是大卫第一次赚钱。
帮助半路汽车抛锚的外国人去加油站买油,一脸凶悍的加油工却非常友善的用摩托车送大卫一程。
得了一大笔酬劳的大卫这回可以大大方方的去面包店买了一大堆新鲜的面包,吃了个撑。
大卫扒墙头窥觑一处豪宅,被一个比他大的男孩一顿胖揍,信也差点被抢走。
一处农舍着火,大卫冒险奋力救出里面被困的女孩,自己也被浓烟熏的晕了过去。
醒来发现他睡在了那个豪宅里,他就出来的女孩叫玛丽亚,揍过他的那个男孩叫卡洛。
这真是一顿丰盛的午宴,尽管只看到了一些没有经过烹饪的新鲜蔬菜和意大利面条,但是对于只顾大朵快颐,不亦乐乎的大卫来说已经是非常奢华了。
黑暗和恐惧中长大的大卫和蜜罐里泡大的玛利亚生活在两个完全相反的世界里,以至于玛利亚质疑大卫对美好的事物你都一无所知?
大卫不置可否,无言以对。
第一次看见地球仪让大卫惊奇不已,玛利亚父母的盘问又让大卫惊恐万分,他选择了不辞而别。
大卫无意间卷入了一场街头游行队伍和警察的对抗中,大卫被关进囚车,发现要送的信件封蜡被开封,打开一看,里面竟然是贴有自己照片的身份材料。
大卫机智的逃脱,在路上竟遇到帮助过自己的船员罗贝托,他已经辞职开车运货了,罗贝托把大卫顺路带到米兰。
一个风景秀丽的山顶,正在画风景画的苏菲·安德森太太愿意为大卫画像,得知苏菲家住在瑞士,大卫暗自盗喜,可是过境的时候,没有任何证件的大卫还是虚惊了一场,好在安德森太太谎称是自己的孙子才化险为夷。
安德森太太的家里,大卫第一次有了回家的感觉,安德森太太的关心触动了大卫内心深处最柔弱的地方,让他有一种遇到亲人的感觉,失控的差点把自己的事情和盘托出,但是最后还是忍住了,安德森太太也善解人意的不再追问。
大卫第一次向陌生人吐露心扉,安德森太太及时给他正确美好的人生启迪。
教堂里,大卫第一次主动对站在他身边用疑惑的眼神看着他的警察打招呼,让警察放下了戒心,这让大卫想起了集中营里放他走的那个卫兵,无论多么丑恶的地方都有善良的人和人性的善良。
在书店里,大卫发现了一本书,书名《旅途和哀愁》,安德森太太介绍这本书很精彩,这位女作家战后在保加利亚,失去了丈夫和儿子,她丈夫是英国人,到保加利亚鼓动反抗共产主义,他一直带着她和儿子,他们全部被捕,他和小男孩遇害,女作家碰到一个卫兵,是她青梅竹马的玩伴,帮她伪造证据逃亡,现在女作家住在丹麦。
大卫突然意识到,书中的男孩就是自己,他交出了那封信,在安德森太太的帮助下大卫登上了飞往丹麦的飞机,和母亲重逢,重获新生。
漏点一:大卫徒手翻越集中营的铁丝网,居然手脚都没有被铁刺刮伤,是个奇迹,莫非保加利亚的铁丝网光溜溜的没有铁刺?
漏点二:开往意大利的货轮船舱里,大卫划了一根火柴以看清楚周围环境,那根火柴燃烧的时间可真长,莫非是特制的火柴?
漏点三:在意大利的小镇上,大卫对着一台拖拉机上有裂痕的后视镜照镜子,一低头发现地上还有几块镜子碎片,随手拾起一块,明明镜子只是裂了,不知道地上的碎片是哪来的。
http://bbs6.netease.com/ent/readthread.php?forumcode=18&postid=114955&pageid=1 极品影评《我是大卫,成也单纯,败也单纯》 看过《我是大卫》及影虫的评论,不过,总体来说,虫哥的这篇评论和周黎明先生在《人工智能》的评论中所表现出来的偏差是异曲同工的,而且更为巧合的是,两人所受的影响也都来自于斯皮尔伯格。
如果说周先生在《人》是不自觉中,受到老斯以往的科幻作品困扰的话,那影虫就更坦白了,“必须承认,《我是大卫》这部作品的故事脉络立刻就让我回忆起斯皮尔伯格的《太阳帝国》。
还是在读它故事简介的时候,小杰米(《太阳帝国》的主人公)那颠沛流离的凄楚画面就慢慢浮现于脑际。
等到欣赏影片时,这种时不时蹿出来的对比就始终没有消失过。
…………就如同《辛德勒名单》,最后那个结尾戏煽情煽到了姥姥家,但请别忘了导演为了赢得这短短的几分钟,花了三个多小时来铺垫。
” 当然,还不能忘了影虫最后得出的结论“《我是大卫》是我今年继《放牛班的春天》后所看到的第二部“无可挑剔的平庸之作”,这类作品单纯的让人怜惜,也单纯的让人莫名其妙。
我知道很多朋友会喜欢这种矿泉水似的情感小品,不幸的是我口味偏重,我宁可将目光投向整体70分,但部分段落90分的《太阳帝国》,也不愿去欣赏这类从头到尾全都是80分的《我是大卫》。
《太阳帝国》虽然有一些令我极为不爽的细节,可我欣赏导演那种敢于表达的勇气。
有时候对一部影片而言,最可怕的不是它的思想有问题,而是它压根儿就没有思想。
” 这一切,不免让人觉得很遗憾。
原因在于虫哥还是将思维过多的停留在历史堆中,认为这部电影同样是单纯的情感怀旧和复古,并从影片中类似于马克吐温笔下儿童历险记的场景处理中,“明显的感觉出导演在回避那段特殊的历史。
并且,我不认为这么做是为了给人物形象的塑造让路,因为在所有回忆戏里,人物的情感表达连带历史事件被一同虚化掉了,仅剩下几个为数不多的惊恐眼神在镜头里晃动。
……影片就从他的视角来切入事件,所有大卫不能理解或不完全能理解的现实基本被屏蔽掉,故事单纯的象是童话。
影片完全以儿童片的拍摄模式来制作,一切不适合12岁孩子理解的细节统统拿下,同时,那些真正有可能震慑心灵的素材也被一并清洗了。
” 然而虫哥似乎还是忽视了当下现实中的因素。
2004年3月29日,保加利亚等7国领导人在美国华盛顿参加正式加入北约的仪式。
保加利亚、爱沙尼亚、拉脱维亚、立陶宛、罗马尼亚、斯洛文尼亚和斯洛伐克7国当天在华盛顿正式递交了他们各自国家加入北大西洋公约组织的法律文本,从而成为北约的新成员。
即使是翻拍经典电影,二度创作者也会毫不犹豫的加入时代的印记,更何况此片根据丹麦著名小说家安妮·霍姆1963年的同名小说改编而成,近年在美国重新以《北方自由》(North To Freedom)命名出版。
所以,如果以这样的视角切入,你就会发现一个相对古老的故事,被赋予了新的生命力。
大卫的寻母之旅,其结果似乎已毫无悬念,“影片为观众奉上了早已备好的感动瞬间。
我一点也不奇怪这样的场景会出现在影片结尾,我甚至还猜到了大卫一定会用片名来作为自己的结束语。
然而当那可预见的一切都按部就班地依次展现在眼前时,我仍难掩内心的失落。
” 但我要说,关键还在于过程,其中隐射了东欧国家与原北约成员国在历史,政治,艺术,宗教,风俗等等各方面的不同。
以宗教为例,影片中多次提到圣母玛丽亚,其背后的原因在于东正教否认童贞女马利亚贞洁受孕及其肉体升天的教理,而天主教则承认此教理。
当然,类似的例子在影片中随处可见。
而之所以重拾儿童题材,相信意图也很明显,正如约翰对大卫说,大卫从小接触到不同的语言,应该能够不影响交流,也象征着新生力量更易于民族之间的融合。
而提到交流,就不能不提苏菲为大卫画的印象派风格的画像,大卫开始认为不像他,不能接受这种艺术形式,接着,苏菲说这是她印象中的大卫,并引导他从画中领悟,其实也就是意味着一种换位思考和互相理解的尝试。
而无常在给虫哥的帖子中,提到关于大卫的身世,为何被关以及约翰和军官的问题。
那我想身世和被关的原因,在影片中已算有很明确的交待,《旅途与哀愁》,也就是大卫母亲的作品,苏菲提到大卫的父亲是英国人,到保加利亚搞政治活动,被捕,而母亲由于军官的朋友关系逃脱。
当然,这本身并不是太重要,而约翰与军官这两个角色的设置,相信还是代表原来东欧国家两种主导的政治势力,约翰的反抗,虽然具备革命的热情,但在内心与实力上,与西方的交流还是脆弱与仿徨的,而那个军官,应该是代表着国家统治阶层中一部分受西方思想影响的势力,虽有倾向,但碍于环境,不可能有过分的作为。
其实这种矛盾的心态在大卫的身上也有体现,影片中不少现实与回忆的场景,都是以两个不同时空中对于大卫的伤害来衔接的,也就是说,封闭的意识形态和开放陌生的外部世界,对于特定时期的东欧民族来说,都意味着一种不可排挤的伤害。
不过,最后,正如影片中约翰的牺牲与军官的帮助,两种势力在互相对抗,融合之间,促成现实中东欧国家(大卫)向北约(母亲居住地)的投怀送抱,当然,这样的团聚,要处理成极其煽情的画面,我个人觉得也是不太合适的。
所以虫哥认为影片必须立足于历史,“这个故事背后可能蕴含了较广的社会寓意。
一段真实的历史事件往往是一代人心头共同的烙印,任何依附在上面的故事都可能引发“共振”。
我相信大卫寻亲的故事本身具有强烈的冲击力,但让多数人的心灵贴近这个故事的诱因恐怕还是他那不堪回首的往事。
本片将这段历史虚化处理犹如釜底抽薪,因为一切故事都是因果循环的,“因”若不足而“果”又如何存活呢?
” 那这样的理解,只会使本片产生和虫哥对于《我爱哈克比》一样的观感,即无力和费解,当然还有失望。
但如果立足于现实,你就会发现世界上很多事件,当然也包括电影的成败,并不取决,依赖于单纯……
最初我看的时候,还以为是和《流浪的尤莱克》是同一个版本,看着看着,我才发现并不是,尤莱克是失望,但是大卫是希望,尤莱克断掉了双臂,大卫安然无恙。
最后的时候,有人回来寻找尤莱克,要求尤莱克回到自己的村庄去,尤莱克的那个眼神,我永远无法忘怀,尤莱克那种心痛,我一辈子回想起来,都会历历在目。
大卫刚刚逃出来的时候,遇到的风景,实在是太美了。
那些风景,让人难忘,让人眼前一亮。
大卫问他的朋友约翰说:“活着有什么意义呢?
” 约翰:“活着能改变事情,死了就不能。
想尽办法活下去。
”
小小的大卫因为从小就生活在集中营,所以他觉得生活很痛苦,生活也没有任何希望,于是大卫问出了这个问题。
然后大卫逃出了集中营,然后大卫看到各种各样美妙的风景,虽然流浪,但是还是记得沿途的风景,沿途美妙的风景陪伴着他,沿途美妙的风景在大卫的内心深处蹦蹦跳跳的。
然后又一次,大卫又差一点点被抓了,被抓的过程中信封裂开,然后他发现其实信封里面装的是自己的各种证件。
然后大卫继续往前走,遇到了一个正在绘画的老奶奶,这位老奶奶画出了大卫的模样。
老奶奶说:“世界上有好多人,言不及义,却老是说个不停。
沉默是金,你很聪明。
” 然后老奶奶带大卫去了小镇上,老奶奶让大卫在镇子上等他,大卫看到了那本书,那本自己的妈妈写的书:这本书讲的是女作家战后在保加利亚,失去了她的丈夫和儿子,她丈夫是英国人,到保加利亚鼓吹反抗共产主义,他一直带着她和她的儿子,但是他们全部被捕收,他和小男孩遇害,但是她遇到一个卫兵,是她青梅竹马的玩伴,帮她假造文件,帮她逃亡,让她有了生机,但是她与儿子失散,两个人相隔万里。
这一次,从集中营里逃亡的是一个年仅12岁的孩子。
他的逃亡路线,竟然是从保加利亚前往丹麦。
一路逃亡,一路成长。
学会信任,学会微笑。
沿途诗画般的风景,却始终无法安抚一颗充满阴霾的心灵。
能够挽救人心的,终究还是人心。
这是一个充满救赎意义的童话。
大卫的朋友自始至终保护着这个男孩,最后因拿了一块肥皂替男孩顶罪,大卫的想法是在集中营里结果是死,出去也是死,还不如一死了之,是他的这位朋友一直引导他,给他希望。
营长觉得已经不能保护大卫了,引导帮助逃出去,叮嘱他“不要相信任何人”。
大卫回家之路甚是艰辛,途中屡次三番遭遇不幸,也因记住了营长的话不相信任何人。
但经历了救火事件与苏菲给他画画事件后,他也慢慢放下了恐惧。
最后借助一本书,“这个作者还活着吗?”,苏菲带他去警察局,从而找到了妈妈。
这部剧最感人的一段是苏菲说自己也有一个孙子叫皮特,患肺炎去世了。
聊天中大卫慢慢放下防备,大卫说“不要把我送出去”,苏菲说“那你只要知道这里很安全就够了”,那一个拥抱让我相信了世间还是存在美好的。
好人占大多数。
通过这个故事,最大的启发应该是“活着还可以去改变”,坚强一点、努力一点、觉得生活很难的时候想想还有比你更难得人还在咬牙坚持,所以加油。
刚开始看影片的时候,真的以为是集中营里面的一个很重要的秘密文件需要被送到哥本哈根去,因为电影的气氛和音乐营造了一种紧张害怕的氛围。
集中营里面的戴眼镜的大人是唯一对大卫好的人,他是那群麻木冷漠残忍的人中唯一温暖的存在,先入为主的以为是他竭尽全力帮助大卫逃离魔掌般的集中营,所以我先入为主的以为一直是他在背后帮助大卫制定逃离训练营的计划那个人对大卫说:“我知道你不想就这样在训练营里度过余生,如果你想逃走,就必须按我说的做,你必须保护好这封信,任何时候都不能给任何人看,包括你自己。
外面的社会是个更可怕的世界,你不能相信任何人。
”就这样大卫带着这个人的嘱托惊险的逃出了训练营,他来到了外面的世界。
大卫并不能自由的呼吸新鲜空气,他在训练营里长期长期担惊受怕提心吊胆的生活方式以及那句“你不能相信任何人”一直深深的刻在心底禁锢着他幼小的心灵,让他表现出一个12岁没有的忧郁和成熟。
他的梦里总是有两股很矛盾的力量在斗争,一边是训练营里的长官拿着枪指着他说来杀他,这让他害怕自己身边的警察,恐惧别人问他的身世和家庭,小心翼翼的在人群中活动;另一边是梦中妈妈温暖慈祥的微笑,他渴望得到关爱和照顾,渴望一个幸福正常的家庭,可是每次面对的是妈妈离开的背影以及醒来一切不复存在的现实。
我觉得导演用两种截然相反的梦来处理大卫这两种对立的感情是很有智慧的,不突兀又很自然向观影着传达着思想。
再来说说大卫一路上遇到的挫折。
可能是电影的缘故,大卫从集中营成功的逃离出来表面看起来是他敏锐的反应能力以及一点点运气的加持,其实现实中可能是很残酷的,很少能有人从防守严密的集中营里逃离出来。
再就是大卫从船上下来需要从大海游到岸上的那一幕,也被导演轻描淡写的带过了,所以我对这一路上大卫遇到的艰辛和磨难是没有太多印象的。
反倒是对大卫在进入到“这个更可怕社会”对人性的认识以及态度的变化有很大的体会。
刚开始大卫对每一个人都保持着高度的警觉,总感觉被人想杀他,想害他,在现在人看来像是有被迫害妄想症。
不敢在面包店工作来换取食物填饱肚子;不敢接受小女孩对他的爱慕,只能偷偷的离开并祝愿她幸福快乐;不敢轻易搭陌生人的顺风车;不敢相信别人对他表达出来的善意慢慢的,他开始通过自己的观察和别人的行动慢慢的重新思考,并不是人人都像集中营里的人一样麻木不仁,这个外面的世界也不是“一个更可怕的世界”,真的有人是真心诚意想帮助他的,人间真的有温暖和温情存在的。
我记忆很深刻的一个场景是,大卫被歌声吸引到一个教堂,他进去以后,来了一个警察,大卫和以前一样心惊了一下,但他回想自己这一路经历的一切,开始去克服自己内心的恐惧和担忧,鼓起勇气向旁边的警察微笑着问候,当然这位警察也露出来温暖的微笑。
很多时候我们不相信爱和温暖,不是因为没有,而是因为我们把自己封闭起来了,不去用心感受,用心体会,用心生活了。
也许你曾经过人生中很多灰暗和恐惧的时刻,让你对世界失去了希望和信心,你开始选择冷漠,麻木,自私,不去探寻人生的价值和意义了。
可是这个世界就是这样一面镜子,你微信它就回报你微笑,你愤怒它也对你大发雷霆,你哭泣它就对你流下眼泪,你悲伤它也对你哀叹。
所以,选择权全在你自己,你的人生是你自己决定的,你要怎么过也是你自己说了算的,你随时准备好了微笑,时间也随时回报你善意。
我想这是导演想要表达的。
电影中也有出乎我意料的地方。
就是帮助大卫逃跑的并不是开头那个戴眼镜的中年男人,而是一直以来大卫梦中拿着枪指着他的那个可怕凶狠的长官,可以说导演隐藏的很好了。
而且电影中最温情的一幕——大卫终于到达哥本哈根完成了那封信的使命,与自己心心念念的母亲拥抱在了一起。
大卫的母亲也是那位长官帮助她逃离出集中营的。
我感觉最后的这个也是一个很触动的点,集中营里的一个长官完成了一个母子的先后逃离和重逢,这在二战残酷而血腥这个背景下,还是在集中营这个二战缩影的地方,这个伟大的壮举也是给二战中人们的一种慰藉,导演以小见大的手法表现的恰到好处。
最后,愿每个善良的人都被这个世界温柔以待
{自由是个飘渺却又让人无限憧憬的疑似泡沫却有石头般厚重的东西}看影片时总有错觉,仿若自己就是大卫,一个倾其一生寻找自己认识世界的孩子有着反复受伤却坚定追求的执拗,那么请允许我以你的身份来讲述这个故事。
我12岁,生活在暗无天日的压迫和丑陋下,每天能见到血腥的场面,他们用皮鞭不停的抽打,他们凶神恶煞的眼神里总是透露出一股股杀气。
而我,不知道自己从哪里来也不知父母在何方更不清楚自己为什么在自己,于是我认为这就是整个世界,是的,我害怕惶恐,我想逃,可是几乎没有人能够活着出去?
但是约翰告诉过我,要勇敢的活着,我不知道活着有什么意义?
我只知道每天重复这样的生活我不如死掉,一次偶然我无意偷了一块肥皂约翰因为替我顶罪被手枪当场枪毙了。
我只记得,他倒下的样子,并且这一辈子都不会忘记。
于是我开始了一个人的逃亡之路,我只有一个坚持下去的目标,就是把警官交给我的信送到哥本哈根,我对内容一无所知,甚至不知道我与哥本哈根的距离因为我从来没有见过地球没有独自一人踏出过这个监狱。
我从布满带电铁闸的外围逃走,我爬不上去只有不停的用手刨洞,我无法想象自己的小手哪里来的力气竟然在巡逻员发现之前顺利从地洞中逃走,我回头看了一眼他们焦虑并疑惑的眼神,并由此带来身体的扭曲和夸大淡淡地笑了,这第一次是意味着我终于解放了吗?
我靠自己逃脱了那些凶神恶煞的人的魔抓,于是我拼命的跑啊跑,我没办法像谁倾诉这种快感只有不停地跑。
路上碰到的人都问我:我是谁?
我从哪里来?
我到哪里去?
为什么我一个人没有人担心我吗? 我不愿意告诉别人我叫大卫,大卫是不是就可以解释我是谁了呢?
只是想起这个名字的时候我的脑海中会浮现妈妈温暖的笑着轻柔地抚摸着我叫我大卫的景象,我对其他一无所知,如果不是有这封信的任务我也不知道我要到哪里去,我不属于这个世界任何地方不是吗?
我更不愿意提起那个布满蜘蛛网没有温柔的监狱。
那里的人都不会笑,我没有朋友除了约翰,但最后他也被杀死了。
直到在一次大火中我救了一个女孩,我的世界开始有了一点点改变,她会牵着我的手对我灿烂的笑她和我讲起莎士比亚说很多美好的事情她给我看地球仪告诉我哥本哈根在哪里,她们全家都待我礼貌客气,用丰盛的晚餐欢迎我。
他们一直说感谢我的伟大和无私。
我不懂什么是伟大我只是知道生命如此可贵,我会拼尽全力去拯救任何人。
我僵硬的脸本没有一丝表情只有面对着她的时候我终于懂得了嘴角上扬是因为接收到心里发出的幸福讯号。
这就是约翰告诉我的“世界的美好”吗?
这是他让我寻找的东西吗?
我不知道,但是我的心开始相信美好。
我没有停留继续一个人上路了,因为我不属于任何地方我只是出狱来完成送信的任务。
途中一个满头白发的奶奶坐在一整片的湖边,没忍住好奇走过去看了看,我不懂什么是美因为我记忆里只有冰冷的铁闸。
奶奶执意要给我画像,她说我严肃且执着她好奇为什么12岁我的眼神里就流露出许多无奈和伤痛。
我一如既往的沉默我不能告诉任何人我曾呆过的地方,我要时刻牢记约翰告诉我的原则:不要相信任何人。
她住在哥本哈根附近的小城,我坐她的车避过了检查护照的程序顺利出境。
晚上奶奶留下我在她家住,第一次感觉到被拥抱的温度我靠在奶奶身上眼泪吧嗒吧嗒流,这是我第一次将这些天一个人在外面的情绪爆发出来,是的我相信了奶奶并且把信给她看了,她竟然帮我联系到了信寄去的地址而且亲自把我送上了去哥本哈根的飞机。
从那一刻起,我开始相信这个世界的美好,到哥本哈根下飞机见到脑海中妈妈那张带着温柔的笑脸向我迎来,我忘记了那个冰冷的监狱和约翰被枪打死的痛苦,并且开始相信这个世界。
12岁的少年从保加利亚集中营出逃,一路向北到达哥本哈根,没有钱,没有同伴,甚至没有生活的经验…约翰告诉他不能信任任何人,他的脸上有着这个年纪不该有的忧郁,确切地说是死寂。
我不知道他是如何坚持走完这一路的,除了心疼,只想祈祷,神啊请保佑这个不幸的孩子!
最后与母亲重逢既意外又惊喜,泪目。
在上周六的午后,鬼混在草草家的我俩,翻出了存积已久的盗版DVD并从中挑出了一部《送信到哥本哈根》,虽然给我的感觉很熟悉,但是已经忘记了是否曾经看过。
一开始以为是二战时期的集中营,翻查了资料才知道,发生的年代是上世纪50年代初期,冷战时保加利亚的某劳动营,这是故事开始的地方,也是12岁的David(本•蒂伯饰)从小成长的地方,在这个冰冷残酷的地方,同为改造犯人的约翰尼斯(詹姆斯•卡维泽饰)叔叔传授给他生活的所有认知,然而呆在这里是绝望的没有未来的。
在一个看守军官的帮助下(故事的开头只是有个声音指导着David逃跑,起初都会以为是约翰叔叔,实际上是亲眼目睹David与丹麦国籍母亲被强行分离的士兵,他有着非常痛心疾首的眼神和人文情怀。
使人过目难忘。
)David逃出劳动营,开始带着将一封信送到哥本哈根的任务走进了未知的世界……一路上他遇到了很多人,开始接触到这个真实的世界,被帮助、被嫌弃、被使唤、被感激、被需要、被同情、被驱赶、被喜欢、被疼爱……David在旅途中开始认知开始感受开始微笑,可是那些约翰叔叔因他而死的噩梦一直铭刻在脑海里,让他无法真正放弃敏感、防备和警惕,直到他来到了瑞士,遇见了一位深陷在失去儿子悲伤中的画家老奶奶苏菲(琼•普洛莱特饰),David在苏菲奶奶的鼓励和疼爱中真正走出了阴影与悲伤。
当David第一次跟人述说起自己的内心感受开始流泪开始无所顾忌地像个真正的孩子一样哭泣的时候,我和草草已经达到了泪奔的状态。
最后的结局是在小镇的书店,David发现了一本讲述失去丈夫和儿子的畅销书的作者正是自己的母亲,在苏菲奶奶和当地警察的帮助下,David终于抵达哥本哈根找到了在梦中出现的充满关爱的美丽的母亲。
故事充满了人文主义的情怀,既现实又感性,更隐含了对战争的批判和战争对儿童身体和心灵的双重伤害。
看到最后的结局我才发现早前已经看过了,但是第二次观赏反而更投入也体会得更深刻,是不可多得的值得收藏的好片子。
2009年7月15日星期三
感觉不太流畅,也没到形散意不散的状态。
剧情稍显简单,但整个电影基调从黑暗可怖慢慢转向温暖明媚,很温暖人心的一部,更适合青少年儿童观众。
本来打算三星。不过,看完这片后我看了《钢琴家》,相称之下,这片略幼稚,单薄,不切实际,编剧一般,就是最后的包袱抖得挺有意思。总之:看着玩吧。
男主还挺难认出来,很好的演员。
such serious eyes,serious face,but that's as far as i can see, because he doesn't want to let the world to see him any further.you don't have to tell me everything, i just want you to know you are safe here.然后他终于可以放下防御。
没有那么的感人啊,路上的困难没有表现的很多。
叙事节奏有点差,面包师,送啤酒,送汽油,富豪以及游行队伍甚至卡车司机的情节似乎对故事都没啥推动作用,旁白也特别烦,用回忆来表现不好么。故事是不错啦,假如生活欺骗了你,不要绝望,要相信有人会分担你的痛苦,会帮你解决困难。不过结局太童话了,与二战的故事背景太矛盾了。
可惜是没有字幕,看得过程有点费劲。。。
送信到哥本哈根-USJ优视觉 D5俄版
鸡汤管饱
在营中唯一给他慰藉的,是一名叫约翰的大人。但即使这样,大卫的脸上还是写着与年龄不相称的沧桑。
感人的电影 如果可以一直看下去
桥段结合感觉太牵强,主角演技不怎样,说教式的对话太多。
像是不同政治体制下对自己一方真善美的无限宣扬以及对对手假恶丑的过分夸大。也就是在苏菲老奶奶家的那段对话很感人而已。
被海报骗了,因为李四叔才看的电影,结果就几个镜头,领略了瑞士的风景如画,听了蹩脚的英语,结局好温暖,结尾曲也好喜欢
我去年从米兰去苏黎世,经过卢加诺时来了几个警察,检查坐我对面的一个中欧模样的人的证件,查了很久,列车就一直等着。最后警察没有查出什么问题,下车了。我盯着那个人看了一会,他放松地笑了笑,然后把那张皱得不能再皱的身份证件装进一个文件袋里,那种小心翼翼让我感觉十分心酸。cold water
最感人的应该是约翰那段……
还算可爱
冲着8.4分来看的,结果是一个儿童的逃亡之路,太多漏洞了,当儿童片看很好,画画的安德森太太在带大卫过关时说的话太幽默了,给一星。
好棒的片子啊,相见恨晚