虚构的主人公Alatriste勇猛的战斗生涯串联起一连串17世纪伊比利亚半岛的重要事件和人物: 此时第一个日不落帝国西班牙正在从黄金时代走向中衰,原属于西班牙的低地法兰德斯(荷兰、比利时)、那不勒斯(南意)甚至是加泰罗尼亚地区都开始不受掌控,曾经多次远征英格兰的无敌舰队开始失去光环,曾经大败奥斯曼帝国的西班牙陆军也因法兰西的崛起而失去盛名。
从腓力四世到斐迪南大主教,从贵族大公到居心叵测的伯爵夫人,王公贵族因权利和宗教互相倾轧,在这样的背景下主人公和他的伙伴们为了生存、金钱和理想下各自奋战。
《 佣兵传奇》试图通过一名西班牙老兵的故事在短短两个小时的时间内还原17世纪上半叶西班牙盛极而衰的片段,想要从小人物辐射出整个时代的面貌,然而从剧情本身来看似乎有些心有余而力不足。
电影还原了国王荒淫好战的形象,记录下宗教裁判长苍白病态的特写,聚焦于严酷的宗教裁判所和天主教狂热症,并且旁敲侧击地提到了国王宠爱的画师委拉斯凯兹、以及新大陆“印度群岛”,在历史风貌和场景布置以及服装细节等方面都做到了极致考究和复古,作为历史片来看,它有着认真和严肃的优点。
但叙事的松散和人物线索的繁多使得再宏大的叙事构架在最后也只剩下罗克鲁瓦大溃败中的壮烈情怀。
作为烘托主人公和男孩形象的两段感情故事线索,也是落于俗套的典型古典悲剧,并没有什么打动人之处。
剧情的松散平乏之外,电影的摄影却是可圈可点。
电影的野心从开场冷静肃穆的水中杀戮便可知一斑,它具有史诗般的悲壮色彩,古典主义的严肃气质,在细节处闪现出时代核心的关键词:黑日照耀的地狱战场尼德兰、冷兵器长矛和热兵器火枪的交替、黎明浓雾中出没的无往不利的西班牙步兵团。
除了战争场景之外,在马德里的街头巷尾的镜头也多次黎明或者傍晚取景,蓝灰色的浓雾或者穿透黑暗的光亮都非常具有油画美感。
室内的场景的构图尤其美妙,Alatriste的女演员情人在向他炫耀国王的礼物的那一幕,光从屋子的左侧穿入昏暗的房间,照亮女人红色的头发和皮肤,泛出金黄的光泽,然而屋子里的其他部分却仍被吞没在黑暗中,包括男主角。
法兰德斯画派对于光、色的表现以及空间构成的理念融入到镜头中,将这段感情谈话中的进与退,希望和犹豫表现地尤为出色。
以一个小人物的视角,见证了最早的日不落帝国西班牙经历了三十年战争由盛到衰的的历史,看到了一段,火绳枪.步兵方阵的战争场景才决定要看的,期望值过高了。
服饰穿着,场景,摄影,都很不错像一幅幅油画,几场决斗也是很精彩,就是故事太沉闷了,刻意拖拉剧情,也可能是对欧洲这段三十年战争不了解的原因,主线应该是一部歌颂英雄的片子,前面一个多小时没有讲圆满,就是最后那段顽强抵抗,誓死不降才看出了这一点,内容信息太多了,没有小细节带动,剧情跳动的过猛,看的过程中已经云里雾里的了,作为世界上数量第二多国家使用的官方语言"西班牙语"我听着跟法语没什么区别,字幕组也是很多旁人说的话没有直接跟主角交谈的都不翻译了,对白有些啰嗦无味,有些又太过诗意盎然,西班牙人是不是就是这样的说法方式《佣兵传奇》甚至片名翻译感觉也是没有衬托出整个故事,主角是一名佣兵,也是士兵,也做过杀手,同样也是勇敢无畏的爱国者,虽然国王横刀夺爱,贵族们也只会弄权夺利,军饷都发不出,战友们又一个个战死,但最后作为西班牙步兵团的一名军人在花甲之年不失荣誉的选择死在战场上。
提起十七世纪的西班牙,你们会想到什么?
迅捷剑、火枪或者英勇的步兵大方阵。
《佣兵传奇》就是这样一部极其西班牙的作品。
面容沉静而激情似火的美人、不畏强敌独行侠式的剑客、在尼德兰为帝国出生入死的佣兵……这些经典的伊比利亚元素为我们讲述昔日帝国的故事。
影片在色彩运用和摄影方面体现出极高的水准,许多镜头都像油画一般。
为了西班牙的霸业,精锐的雇佣兵团在“地狱”佛兰德斯英勇奋战,和法军、荷兰军厮杀,在污秽的地道里爬行,却连基本的军饷都得不到。
正如主角迪亚戈,作战十年,衣缕阑珊、一无所有地回到马德里。
战场上的荣誉换不来权贵半点尊敬。
爱情、财富、荣誉……他失去了一切。
这些老兵,或者落魄街头,或者受宗教裁判所迫害,或者在尼德兰、意大利或者西印度的战场上流尽最后的一滴血。
而国王却把美洲的财富挥霍在全无意义的奢侈玩乐中,不顾老兵的死活。
主角迪亚戈是个十足的海明威式的人物,他坚韧、英勇,尽管对权贵不满却忠于国家与规则,是一等一的硬汉。
但是他的努力,换不来优抚,换不来荣誉,换不来爱情。
他只能眼睁睁地看着这个自己为之战斗一生的祖国一点点地让出欧陆舞台上的一流位置,零落腐朽直至不可收拾。
总之,《佣兵传奇》既是帝国没落的哀曲,亦是人类勇气的赞歌。
什么历史,我不知道,西班牙,我只知道西班牙球队和西班牙斗牛士,对于西班牙的历史,我只知道17世纪他还到处都有殖民地。
我只能从一个普通的小老百姓的角度来看这部电影。
爱情,金钱,权利,勇气,友情,亲情,坚守,这部电影的内容很多,相当丰富,看一遍很难理解完,是个不错的电影。
有两段我比较喜欢。
一段是男二号,他和一个他恩人的仇人的女儿爱慕,他们从小一起耍,过了10年,两人任然互相爱慕,这段情真是比金坚,男孩和女孩坐在床上,女孩裸露着,男孩轻轻的抚摸着,一下我的初恋之感马上被勾起,那美丽的感觉,丝毫没有肉欲之感。
女孩在最后走出庭院的时候,她顿住了,她返回去了,她知道如果离开,一切的荣华富贵就这样消失,为什么这个男人不是一个优势的富二代或者官二代,他只是一个战死了的雇佣兵的后代,他最多只能在侍卫队里混个官职然后和她偷情,他不是贵族。
女孩无法忍受没有奢华的生活,他放弃了爱情,选择了贵族的生活。
我想男二号也能理解。
男一号的那一段,也是爱情。
他和一个女歌剧演员相爱,但是他也是没有钱,以至于只能轮为情人,女人被皇帝看上,但是后来女人患了性病。
男人在中间抗争过,但是他只是一个雇佣兵。
女人落难了,他依然还关怀着她,一句“你是我的老婆”那该是多么的感人啊。
我想这个女人会丢掉富贵而去追寻他的真爱。
对17世纪的西班牙,我们可以有哪些想象?
或许是从“黄金国”运来的财富所筑成的一座座琼楼玉宇,或许是泛黄地图上那扩大又缩小的一片颜色,又或许是火枪、吉他与阔边牛仔帽构成的浪漫传奇?
在古典油画般的画面、诗意的台词与饱含着一种沧桑感的音乐中,我看到的似乎确实是一幕壮观却忧伤的史诗编排成的剧目,在结束观影后,如三年前首次观看后一样,留下的是一种难以言说的怅然。
平心而论,这部电影是不太容易“看懂”的。
一方面,三十年战争时期的西班牙正处于一个衰落的时期,他们凭借着从拉丁美洲掠夺来的财富曾经站在世界之巅,却对这些财富肆意挥霍,在17世纪中叶走向了不可避免的衰落,而这一缓慢地、缺乏高潮的的故事,很难让大多数观众有兴趣驻足细看。
另一方面,本片也并不存在一个明显的故事主线,就好像只是有那么几个人物,远远的站在那里,像活在那个时代的油画中一样,我们能够感受到他们的情感,却又离他们很远,只是看着这些古时的陌生人表演着一出出凄婉的戏。
它并非那类传统的史诗巨作一样拥有大篇幅的宏伟战争场面,也并非一部纯粹的叙事电影拥有明确的主人公和故事线。
这种与我们若即若离的关系,其实正是这部历史电影的特点,历史不是它的背景板,它所拍摄的既是历史中的人,又是由人构成的历史。
电影从一张地图开篇,旁白叙述着西班牙帝国的辉煌与衰落,镜头却来到了地图中的角落,角落中的那几个人,由他们来叙述历史。
虽然拥有诸多令人陶醉的影像,但电影的一个主题,无疑是西班牙的衰落。
贵族的挥霍由底层人民来偿还,而他们却依然自视高人一等,在荣华与名利中沉醉于虚妄的物质财富的殿堂。
在阴冷潮湿的战场上被主角迪亚戈救了的公爵,在回到首都后依然表示,他们的地位永远不可能一样。
贵族们背地里指使这些社会最下层的战士去完成阴暗的政治刺杀,到了宫殿中,又身穿华服,在随从与侏儒宠臣的簇拥下道貌岸然的交谈,使他们的棋子因他们自己的罪行而承受苦难。
没有军饷与战利品的胜利被描绘在巨幅宫廷画上,而为此出生入死的战士们却从画面中消失,而毫无怨言。
士兵们为了君主的几块赏钱而被迫杀死自己的战友,换来的依然是贵族们的不屑与施舍。
男主角的几个战友——光头因为不明原因被监狱关押并处以死刑、葡萄牙人被宗教裁判所指控异端而自杀、神枪手因为贪图国王的金子被战友杀死,最后剩下的矮个子与主角一同战死在罗克鲁瓦的战场上。
主角的爱人因为国王一时兴起而离去,染上梅毒后又被国王抛弃;主角的诗人朋友因为文章针砭时弊而被逮捕,他的朋友们只能惋惜的称,监狱是马德里最冷的地方。
故事的结尾,男主的养子被囚,而曾多次服务过的当朝宰相毫不在乎一个士兵之子的遭遇,只是喃喃自语着领土的得失,担心着仕途的安危,一向平和的迪亚戈终于爆发了,但也不过是一声为了救养子的喊叫。
最后的战场上,长官忆起曾赏赐迪亚戈8枚金币,而迪亚戈却回答自己只得到了4枚,长官只能尴尬的笑笑,说道:“那实在是太倒霉了”,迪亚戈也只是点了点头,“太倒霉了”,似乎是对这样的贪腐行径习以为常。
虽然如前文所言,本片中人物的情感似是被弱化了,如同旧日的油画,凄美却遥远,我们却仍能够发现片中人物所呈现出的生命力和复杂性。
我们看到为了自己和子孙荣华富贵而抛弃了相恋多年爱人的安吉利卡,在获得了财富与地位后却痛恨被称为“阁下”;我们看到戎马一生的老兵为了拯救战友的养子,放弃了一生打拼来的、原本预备用于娶妻生子养老的财富;我们还看到甘愿嫁给一无所有的男主的女演员,最后不得不屈服于国王的一时宠幸而永远的失去了爱的机会。
这所有人物中,男主角迪亚戈无疑是形象最为丰满的。
他对于国家的忠诚是毋庸置疑的,即便遭受诸多不公,他也毫无怨言,可以为了保护国王的财富而杀死战友,可以在被克扣军饷的同时在战斗中出生入死,也可以在身陷重围时宣布决不投降。
但他又不是一个懦夫,他可以脚踏破鞋走入宰相的殿堂以示战士的尊严,可以在爱人被夺走时愤怒的拔剑挑战国王的侍从,也可以为了拯救养子的性命当众对着宰相怒吼。
他与女演员残缺的爱情同样令人动容——他因为对于财富的自卑而不敢迎娶女演员,在舞台上她可以把所有的情感都对着剧场边缘的迪亚戈表达,却由此招来了国王的贪恋。
他获得巨量赏赐,却只愿换那一条项链,而最终却只能带着不甘与悲愤看着国王的马车从她的门前远去,接受这合法的掠夺。
迪亚戈被引诱到修道院,随手抛下帽子,称是为自己的尊严而战,倒地后与重伤的巡警说着,我们何必如此在大人物的操控下自相残杀。
最终在梅毒治疗医院,他还是为她戴上了那条项链,沉默的泪水似是接受了这段注定残缺爱情的结束。
“他既不是最正直也不是最虔诚的人,但他的勇猛无人能敌,他的名字是Diego Alatriste,他曾在弗兰德斯与步兵团并肩作战,当我第一次遇到他时,他正在马德里靠执行那些无人愿做的任务活着,经常以4个金币的价格把他的剑租给那些缺少技艺与勇气的人”,这是养子对他做出的评价。
如此,他的一生似乎总是沦为大人物的棋子,但我们知道虽然无奈,他却不甘如此,最后,面对法军骑兵的冲锋,肩膀负伤的迪亚戈怒吼着举剑刺向前方,画面静止在这里,似是做出了最后的对命运的反抗。
在故事与人之外,本片的画面极为精致,某种程度上把它变成了一首西班牙帝国暮年的哀歌。
狭窄的街道,泥泞的战壕,洁白的殿堂,金色的卧室,构成了人物生活的环境,披风、细剑与皮靴,构成了人物的形象。
而那一幕幕静态的场景和始终朦胧的画面,似乎让我们如欣赏一幅古画般注视着这早已远去的时代和其中的人。
油画般的视觉质感,恰如其分的优雅配乐,生动而又不太复杂的人物冲突——一部欧陆古典视觉的电影,一段段如诗般的西班牙语对白,它带有欧洲电影的写意气质——即使是大片,也不忘悠扬的节奏,带着男女主角一段忧伤的爱恋,慢慢地摇到了弗兰德斯、摇到了法西边境沾满血的高原它透过一个草根上尉的命运来窥视一个帝国的衰荣,它因为自己独特的历史背景和叙事手法而好看
这部电影看过很久了——它本身就是好久以前的片子,可能算是关于西班牙最大的史诗片?
今天偶然看到有关信息,终于想起写个评论。
虽然我打了五星,但这部电影严格来说并不值。
大部分人看可能也就三星到四星,票房市场也说明它不算成功。
我个人起码有一星是给结尾的罗克鲁瓦战役,毕竟终于有电影完整的表现了西班牙方阵的交战。
B站上关于这部电影的剪辑几乎都是最后的交战场景。
算是了却了一个半拉子军迷的执念。
说回这部电影,画面精美,演员演技也都很好。
吃亏就在导演太想完整描写一个帝国崩塌的细节过程。
通过主角的眼睛描述了了太多的人物和事件。
影片从1622年尼德兰战争一直讲到1643年的罗克鲁瓦战役,短短两个小时时间跨越了了20年的历史,期间还穿插讲述了主角和国王情人、他养子(是他战友儿子)和主角对手女儿的爱恨情仇,主角和另一个剑手惺惺相惜又针锋相对的对峙,帝国内部的权力斗争,等等等等。
造成了影片情节割裂跳跃的厉害。
假如是一个对西班牙帝国历史不太了解的人来看(我相信大部分人都是),主角莫名其妙的就去打仗了,莫名其妙就被裁判所主教针对了,莫名其妙就又去打仗了,不知怎么回事就到了结尾山穷水尽地步……只有对历史有所了解的,才能透过这跳跃的剧情理解这种历史大势之下,小人物无可奈何的悲哀。
首相兢兢业业勤勤恳恳,主角武艺高超勇猛无畏,奈何西班牙大势已去,都无法力挽国事颓丧的狂澜。
主角和养子都和人互相倾心相恋,却都被命运捉弄都无法真正在一起。
最想让我吐槽的,就是这个影片的简介。
不知道这个简介是不是制片方给的,网上对影片的介绍都是这个(连豆瓣都是)简直可以说是集不知所云之大成的东西。
难道就不能说清楚,这部电影就是通过中尉的一生经历,侧面描写了西班牙帝国从鼎盛到衰落过程中,芸芸众生的世态百相。
故弄什么玄虚呢?
还有影片的最后一句话,我到现在也没弄明白是什么意思……算了吧,反正也是小众产品,自己看着高兴就好。
许多人说电影沉闷,像记流水账,我表示五体投地,或许电影对你来说全部应该是快餐,想看带劲的或者戏剧化的,不如看一些热门美剧。
这部电影很好看,平凡琐碎的节奏加强了真实感,很像追求真实感的文艺片,但并不像严肃的文艺片那样平淡,电影中有许多带着真实感的精彩桥段。
这部电影真正可贵的是,表达出了那种被埋没于平凡中的高贵英雄精神,即使明知是徒劳明知会被埋没明知默默无闻,却仍挺起高贵的头颅,骄傲地做一个勇敢高洁的英雄,与流行的英雄主义完全不同,没有丝毫的虚荣和功利,不是为了被承认、崇拜,而只是天性如此,我就是一个英雄,我无所无惧,包括我不畏惧我不为所知,我不畏惧我有所牺牲,因为我就是英雄。
我常常在渴望看电影之前渴望得到一些它的边角消息,以此获得一些有趣的吐槽点。
这部电影的名字,也是在不经意间得到的,开始以为它是一部小众影片,因为它的下载速度只有十几KB。
好嘛,我喜欢小众的。
看到中间发现主角的脸越发熟悉,特别是在船舱里查看金条那一段。
主角那的眼神,看了看后下来的两人。
然后应答挑衅的问题时缓慢地上前一步,眼光沉而复起,阴郁而自信地扫射着。
当欲望和原则的气流交织迸发过后,主角杀死了曾经同生共死,却被欲望占据了的战友,还好是一边倒的胜利,4个人只死了两个。
原来这不是什么小众电影,而是“西班牙投资最为巨大的史诗大片”,我差点错过了。
而主角,居然是《指环王》中的人类王子,而我刚看过他主演的《东方的承诺》。。。
如果说出生于1953年的Viggo Mortensen随着年纪的增大而出演的角色越发显老的话,那么这阴郁气质却是一如既往地贯穿而越发集厚了。
很惭愧地,我并不是对17世纪的西班牙有很深的感情的FANS众(以后也许吧)。
看到豆瓣的影评我才知道,这又是一部异常漫长的小说的改编电影,自然,情节上多有隐晦与短截之处,但这并不妨碍它的吸引力。
先说那长剑吧,影片中的剑斗无疑是一大亮点。
在剑客的挥舞中,人体和生命是那么脆弱不堪,一剑过去,不是铁对上铁,就是刺穿肉体,血光四溅。
剑客们身披宽大的斗篷,稍有不合便拉开它,显出腰间的武器,这既是威胁,也是表示赌上生命的决心。
西班牙的剑客们,身着华丽的服装,浪漫的帽子,腰间林林总总的武器,无不显示出他们的骄傲与不羁。
但很讽刺的,这样无疑显示你杀过很多人,同样也表示你也是一个很有价值的被杀对象,特别是当被人暗算时。
肉身既死,皮囊即无意义,或许是早已明了自己的结局,所以才要活着的时候及时行乐吧!
这华丽的剑,不如也看做是视死如归的觉悟与悲哀。
这部阴郁的电影里,匕首无疑是最具表现力演员。
在片头的偷袭中,匕首悄无声息地划拨守军的喉咙,血液安静地流出,士兵无声地倒下;弗兰德斯的老兵们,几个人缠上一个巨大块头地士兵,用匕首迅速而疯狂地刺入他的肉体。
在船舱里,只用了一秒钟,上尉就做出了选择,而表现出他的选择的,就是那枚他绝不离身的匕首,你看见上尉一只手制住对方拔剑的手,另一只手迅速地插上,你从两人的表情中看到了结果,上尉一边表示理解他背叛,一边继续用匕首扩大战果,一声一声,一下一下,即使那是他多年的战友。
在影片最后的矛兵对决里,上尉和他那英俊的侍从,在两边长矛刚一接触的当儿,迅速扑到在地,跪行着爬到敌阵之中。
他们用匕首和短剑划断敌人的膝盖,而矛兵由于集中精力在控制长矛,根本无法对付他们,这简直是单方面的屠杀。
电影里的匕首很夸张地触肉见血,表现着最血腥而现实的杀戮。
看了上述文字,你是不是感觉到太平犬也比乱世人好太多了,我也这么想。
迪亚哥·阿拉特里斯特上尉,弗兰德斯战场上勇猛无双的武士,马德里最令人闻风丧胆的赏金猎人,救了一位伯爵的性命,曾经刺杀英国王子,收到国王的随身项链作为嘉奖--居然穷困潦倒!
他却固执地不肯做出任何改变,却不断做着令人费解的决定。
他的情人,朋友,一位一位离他而去。
别人叫他“上尉”,也仅仅是对一个老兵尊称。
在船舱里,他亲手结果了他多年的战友。
因为后者看到他们需要转移的货物是满满一箱的黄金,起了异心;之前上尉接到任务时,他问伯爵转移那些黄金是不是出于国王的私欲,即使没得到回答的他也去做了。
他的情人,暗示他要娶她时,他却退缩了。
他说:如果我娶你,我会杀死所有试图接近你的男人。
那样,我就会上绞刑架,你也会成为寡妇。
所以,我不能娶你。
随后,他果断被悲剧了,他的情人也悲剧了。
等等等等,使得上尉给人的感觉就是一自虐狂,对待自己人,原则得可怕,对于别人的要求,却经常要求自己做出出格的事情。
对待社会的不公,心甘情愿地承受,也要被他信任,受他庇护的人接受。
空有一身技艺,却只能沦为别人的棋子与工具,无法给自己幸福,也无法庇护自己所爱的人。
看似勇猛无前,其实是个彻头彻尾的逃避者。
作为美术工作者是非常喜欢这部电影的,画面非常震撼,直接还原油画的画面,美术服化道都是无敌的细致。
每一个镜头都几乎是一副宫廷油画。
在里面能看见伦勃朗以及所有同期画家的影子(当然以宫廷画派居多),还能看到这个还原17世纪古战场。
热兵器与冷兵器交织混用。
最后还原的西班牙长矛方阵已经成为了影史经典。
故事也是很好的,很完整。
这种为尊严而战的骑士精神完美的展现在了佣兵阿拉特的身上。
所有的表现都是高光。
即便是与他人妻子通奸最后也是因为爱情,试问当时亲吻麻风病人,谁敢?
反观对里面所有的上层建筑都是一种无情的黑化(当然他们确实是那么堕落)。
好不容易卖命挣点钱,买个项链,给情人,结果国王跟女演员。。。
官员对底层都是无情的盘剥,脑袋别在腰带上的人,连双新鞋都买不起。
各种拿人不当人。
另外教会也没有好饼,因为旧教条搞暗杀,搞战争,总之没好人了。
要说天主教西班牙最后输给新教国家法国啥的,也确实是该。
就你们那个发赎罪券上帝听金币声音赎罪的规矩就是个笑话。
最后只能说这帮人为尊严壮烈了,但要为这帮上层盲流那真是不值。
战争场面太少了,剧情也很拉垮。
每一帧油画般的镜头追忆的并非新教疆域尼德兰大地上欣欣向荣的工商业,扬帆远航的清教徒,而是古老的西班牙大地上以生命诠释的浪漫。忠诚的赤胆英雄与卡门般妖冶倾城的美人,豪赌生命荣耀的爱情与悲伤;以伤痕累累的血肉与苦难的泪水凝练的时代与人间哀歌,老兵昔日出生入死的荣光从来皆与被遗忘、被生活困苦压抑的命运交织在一起,往昔同生共死的战友在动荡的命运齿轮与呼啸的时代洪流之中自相残杀…从八十年战争到三十年战争,从帝国末日辉煌到随着时代陨落以身殉义的英雄悲歌,这荡气回肠的史诗从未忘记任何一个负血肉与灵魂之重的生命。他们的壮志激情、爱情与悲哀,与他们坚毅而破碎挣扎的面庞,交织着伊比利亚大地圣母古老悲悯的黑色厚重光影。英雄仗剑冲冠,美人激情又贞静的面容半掩于肃穆华丽的圣母黑纱,这是永不落幕的海上古老歌谣,西班牙。
不咋地
服化道的精致无法改变叙事的无聊……其实要是叙事好一点就能成为天国王朝那种水平的史诗片了……感觉后半段比前半段好一些……
漂亮的女人只有在落魄了、被凌辱和抛弃之后,才会回到真正爱她的男人那里。
正好看书看到这段历史~
气势磅礴!画面绝伦!
极为反感目光短浅,粗俗放荡还臭摆架子的西班牙人...历史上的罗克鲁瓦之战,西班牙方阵投降认输了,而片子里却美化成宁死不降,脸皮也真够厚的。
对于一个西班牙的粉丝来说这片子还是让我很high的…那种浓烈的17世纪腐败糜烂濒临破败却西又骄傲死硬派的西班牙帝国感觉,很是打动我。委拉斯贵兹的油画场景再现让我一阵激动。
帧帧入画,这是艺术品。
他曾是见不得光的杀手,也做过百无聊赖的雇佣兵,他曾是诗歌里的英雄,也是平民窟的酒鬼,他是狂野的情人,也是不称职的父亲,他触碰过黄金时代的背影,他背负过百战同袍的背叛,他曾经卑贱的出生,最后选择骄傲的终结,他没有亲近过上帝,却不曾忘却荣誉和爱国心,他是佣兵,也是传奇,这部片子超五星
他既不是最诚实也不是最虔诚的人,但他的勇猛无人能及,曾在法兰德斯与步兵团并肩作战,当我看到他时,他在马德里苟且地活着,以4铜币的价格租售他的剑,永远地丧失了技艺与无畏的精神……
结尾的罗克鲁瓦会战也让人眼前一亮,目前为止唯一完美复原了西班牙大枪阵的欧洲电影
拍摄的挺真实,但是剧情太琐碎节奏太慢了,看一半看不下去。
由点及面,由小及大
一般
悲情浪漫注意的杰作。
翻得叶子头大的片子
就是画面好看而已 太拖沓 太平
乱七八糟