当43岁的汤米和71岁的派派斯时隔30年再见面会怎样呢?
和天堂电影院一样的“跑”一样的让我泪目。
因为命运,派派斯缺氧成了弱智,汤米母死成了孤儿。
因为成长,派派斯和汤米都“长大”了。
派派斯许的愿大概是汤米永远不会长大。
因为他无法成长成为一个男人。
直至影片的最后派派斯意识到没有事物不在变化。
如果派派斯代表着变化,黑人女代表着勇气,那么汤米就代表着改变。
派派斯像我们不幸的过去,黑人女像掩埋在我们内心的渴望。
虽然不是每个人都可以向汤米一样,面对过去,做真实的自己,但同样可以自由选择以后的路。
老爸脸——————他是你的兄弟 他偷车是因为你 他知道你要去的地方他不能去 …… 是他不能成为的 一个男人我本来是正常的 但是我生下来的时候 没有得到足够的氧气 …… 这里现在也没有氧气生活是艰难的 但你是幸运的 你可以有自由 …… 跑 …… 任何地方 你是一个男人了你有自由 走吧你会离开多久 我要睡多少个觉 我要睡多少个觉 你才会回来一个男人只有到哪里都能做他自己 才是一个真正的男人她明白一个男孩 回来之前必须要先离开 …… 跑 汤米 -我不用再跑了 女士 我现在可以走 -我知道你可以走 而且我还知道你可以跳舞 我是说 独自一人的白人男孩 在这附近不安全 现在 跑吧 跑跑 跑吧 汤米癌症是12星座里的巨蟹座 螃蟹晚餐六块九毛五随你吃 …… 因为巨蟹把它硬的那部分先吃掉了 冷酷的那部分 憎恨我是弱智的那部分 在他死前 他几乎都快死了的时候 他是那么好 因为只有他柔软的那部分剩下 他是世界上最好的人我拿了那些零钱 把它们扔到河里 然后我许了一个愿 没有任何改变 但是 变化使得所有的事都改变了 这是我们埋藏零钱(改变)的地方
结束
林一峰的《离开是为了回来》里有这么一句歌词:“我离别你全为太专心爱,怕忘掉了世间的色彩”。
汤米的逃离,是因为他的爱深深扎根在纽约,他的妈妈、他的最好的朋友、他的自行车、他的童年他的成长和他生命之初一切重要的东西。
这些珍贵的东西有的太早碎掉了,这是十三岁的他无法承受之重。
汤米在走之前到女子监狱楼下找到伯纳黛特,他扶着街边的栏杆朝着底下望,仰拍的镜头中是一张带着懊悔和不知所措的哭脸和纽约蓝色的天空;几十年后,汤米再次回到纽约,他找到伯纳黛特的家,再次跟她离别的时候,俯拍的镜头中是他带着怀恋和释然的哭泣和纽约街道潮湿的褐色地板。
那蓝色的天空不是像极了他即将逃离去追寻的自由吗?
要走啊,把一切伤心和沉重从此抛之脑后,无法承担的就先不去承担,这样才能继续得了生活。
而男孩也要飞到天空中去,做一只自由自在的鸟,要飞得远远的,这样才能有朝一日找到自己的巢。
那褐色的地板也像是他重回纽约来找寻的根的颜色,而此时此刻他的心也像那地面一样潮湿。
从他重新踏上这片土地的那一刻起,无数往事就如潮水向他心头涌来。
直到此刻,他心里的潮水才终于从眼中流了出来。
直到将镜子"还"给伯纳黛特,这多年来的一切,才终于绕成了一个圈。
离开的出租车上,汤米问派派斯《法兰西分裂》是谁写的,派派斯因为离别而生气,在这个他们往日乐此不疲的游戏上,第一次拒绝了汤米,回答他不知道。
多年之后重逢在他们长大的街道上,汤米问派派斯《法兰西分裂》是谁写的,派派斯回答他的时候我心情跟着汤米眼里的光一样激动不已。
汤米追问派派斯“那卡米诺孤儿呢,你记得吗?
”,派派斯回答:“你看我像是个图书馆吗?
”。
我也跟汤米一样揪心,难道派派斯忘了他吗?
下一刻派派斯冲上来的那个拥抱,我像是童年时收到生日礼物一样喜悦。
就这样,爱都回来了,除了那些永远逝去的人。
整部电影在讲的都是一个个关于爱的故事。
妈妈的脆弱,孤独和哭泣是对死去的丈夫的思念和爱。
妈妈的努力工作,她的期许,她得知汤米被学校开除之后的服药,这是对汤米的爱,也是本来心中就微小希望破灭之后的绝望。
这些都是爱中有关痛苦的部分。
汤米吃下难以下咽的甘蓝芽,因为妈妈认为这是健康食物,他吃下去妈妈会开心。
只有在妈妈的床底下听着妈妈的呼吸声才能安心睡着,每天都要数一数瓶子里的镇静剂被妈妈吃了多少粒。
这是爱中有关温柔的部分。
派派斯被汤米一个人丢下,觉得自己被背叛。
他气得打破商店橱窗玻璃偷走了他们一起心爱的自行车,还要把两人共有的储蓄罐里的钱都洒向大海。
这是爱中有关自私和占有的部分。
肉店女老板在派派斯丢掉学校里的工作后跟汤米说:“无论如何,他都是我店里的员工。
”这是爱中有关慈悲的部分。
多年后汤米终于有了足够的勇气对妻子讲述他的故事,他的妻子听完之后鼓励他重返纽约。
这是爱中有关坦诚、宽容和支持的部分。
2020,好好爱人。
2017.07.07凌晨,可能真正的心碎是两位主演都已不在人间吧。
captain!
oh,my captain!。
鲍勃迪伦曾唱到“要走多少路才能称为男人”,其实是父亲离世的那一刻。
13岁的汤米不得不照顾那个精神世界随父亲而去的母亲。
心理年龄只有13岁的41岁帕普帕斯,他们阴影不离,直到汤米喜欢上了别的女孩,而他的生活也随之彻底改变。
life is change ,always change 。
接受和面对,勇敢创造,才能走的潇洒,走的开心。
电影里充满了许多温情的画面,有爱情 ,有友情 ,更重的是亲情。
起初接触时,我以为又是一部爱情不能完美的纠结剧,但是,大卫很让我意外的投入的看完了这部电影,甚至还想回味那些美妙的片段。
每个主人公都过着一种在变的生活,就在逝去和将得到之间一直改变着。
那个女黑人说,我们都做了我们不得不做的事情。
这就是生活,每个人都出演着“生活”这一部电影,但担当的角色不同,无论主配觉,只要你认真,你融入,那么就会出彩。
改变着改变的,不变着不变的。
我很喜欢那个镜头 他睡在妈妈床底下的镜头 他说 听到她呼吸 他才能呼吸 她睡着 他才能睡着 还有汤米拔掉他已经脑死亡的妈妈的救生器之后 他躲在床底下捂住要哭出声的自己的嘴的时候 他把厕所里妈妈扔过的烟头捡起来小心放在纸巾上的时候 他看见家里有陌生人进来又无法赶他们走 在卫生间拿着妈妈之前洗过的肉色丝袜的时候 他拔掉用电开关后 躺在妈妈怀里的时候 这些都是 会让我动容的时刻我喜欢的 我在意的是 一个人 他对那个真正爱他的人给予爱的行为 爱真正爱你的人 爱那个唯一爱你的人 这才是我喜欢的感情 也是我觉得闪光的地方 爱家人 爱爸爸妈妈 真正的去爱
如果是治愈系的电影的话,那也没什么道理好讲的。
我就是从头到尾被这部电影,被Tommy治愈了一把,感动了一把。
从他出场的第一秒到最后他在飞机场中越走越远的那一瞬间,我心里就不停的念叨,’怎么有这么好的小男孩呢’。
一个十三岁的小男孩,努力逗乐因父亲离去而心碎的母亲,真心的和一个智障做朋友,敢爱敢恨,敢做敢当。
想必在Tommy的父亲一定是一个令人敬佩的人,才能教养出这么优秀的孩子。
大卫杜楚尼,本片的导演,其导演的天赋和他生活中戏剧般的色彩并驾齐驱。
比起导演,他身上的标签更多的是电视剧演员,电影演员,但令我吃惊的是,我很愿意给他导演的这部《心碎往事》打上一个8/10.家里,学校,放学后,打工肉店,一个个场景切换的毫不拖沓,也完全没有多余的情节,每一个细节都把Tommy这个善良的男孩完美的映衬出来。
没有太多音乐煽情的因素,而是运用故事的转折,让观众自然而然的设身处地。
失去唯一的依靠,失去喜欢的人的那股悲伤不由得就冲到了喉咙口。
最令人无法忘却的情景莫过于Tommy在女子监狱前撕裂的呐喊,这张明明只是almost十三岁男孩的童颜,却眉头紧锁,令人心痛不已。
但你也知道,你的男孩,能够站起来。
和他在一起的一个小时左右的时间,你就清楚的知道,你的男孩,不会就这么被简单的击倒。
此时的你,就如同和列栏杆背后的Lady一样,对男孩说到,’BE FREE’.RIP, Anton Yelchin.
又是一个我不能理解的电影,好像是男人自以为的和解和超脱。
我不太懂弱智对男主的情感,我能理解男主谈恋爱了,弱智觉得男主要离开他了,不和他是最好的朋友了,可这为什么会导致弱智偷自行车呢?
又为什么会导致弱智把钱都扔了呢?
因为气愤?
因为觉得没钱男主就走不了?
男主的行为我也很难明白,因为黑人女性告诉男主说弱智是因为爱他才这么做,所以男主就讲义气的去顶包了?
他不是不知道自己母亲精神有点问题啊,也不是不知道他母亲很看重他的奖学金啊,所以就是为了讲义气连母亲都不顾了?
他13岁的时候觉得这种行为很酷很了不起我还能理解,他成年之后对这种行为真的都没有一点反思吗???
可以说是他间接害死了他妈妈诶,成年后都没有懊悔吗?
还有那句什么男人要先离开才能回来,这不就是说,男人出事的时候逃避是没错的没关系的,以后再回来弥补就好了就成长了……真的无力吐槽,感觉是一部男性主义意淫片。
2016.9.4 20:45 《House of D》一直没办法静下心看一部电影,这一部静静在手机里躺了三个多月..直到今天..被我翻了牌子..故事记录男主13岁时期人生发生转折的故事,母亲 弱智朋友 初恋 以及女子拘留所的神秘Lady..在男主即将到来的13岁之前好像一切都是顺风顺水..春风得意,和挚友共同攒钱追寻梦想,跟母亲玩闹,和Lady倾诉,但这一切从如愿吻到心仪女孩开始改变,好基友翘气了,怒砸橱窗玻璃,偷走他们的“梦想”,将一起积攒下来的钱丢进河里(钢镚儿撒出去的那一刻看得我肉疼..)母亲哭诉儿子骗了自己,然后精神崩溃服药了..然后负气的小男主就跑去找他的初恋,初恋避而不见,又去找被拘留的神秘Lady,这位知心大姐却成了压垮他的最后一根稻草,也可以说是在小男主陷入命运无情摧残时的救命稻草,让他离开..。
现实抛弃了你,才能逼你勇敢面对,当失去所有美好,伤心欲绝时,无论如何,还有自由..自由啊..多么好。
这就是蝴蝶效应?
每件事都有它存在的意义,人生总是会有不同的选择,每一个选择都能带来不同的影响,有太多如果当初的悔恨,让人不得不去想,如果当初选择的是另一个选择,那么,结局会不会有所不同..官方宣传有段话是成长--就意味着你要离开某些人、放弃某些坚持、告别某些地方,都是一些痛苦的经历,却是人生必经的过程。
而这些还不足以让人成长,终究还是要去面对过去,才真正没有遗憾,才能完完全全完成成长这一蜕变..不是有句老话嘛..上帝在给你关上一扇门的时候,总会为你留一扇窗。
时间能够给人去面对的勇气,也可能是将来会发生的某件事会给你鼓起勇气直面内心的契机。
做你该做的,其他的交给人生吧。
(反正再怎么折腾也没用🙄)
只能说喝了一碗味精味很浓的进口鸡汤。
故事也还行,可以看。
两位主演还不错。
然后是强做温情与励志的情结,会有一点小感动。
主题是13岁的男主的生活琐碎和经历被开除,母亲离世,初恋抛弃的事情。
而参与过这一切的是女子监狱里那个从未蒙面的黑人女犯人,最后估计他离开这个伤心之地。
而男主听了她的话,去到巴黎重新开始,成家立业儿子13岁时讲述给儿子的13岁往事。
片面《House of D》指的就是那个女子监狱
从2013年《致我们终将逝去的青春》开始,“青春片”便成了国内电影市场的宠儿,但很快,这种怀旧情伤便在资本的蜂拥下变了味道,以至于到现在只要提到青春片,人们都会在第一时间不自觉的想到“堕胎、车祸、难到老”这三大法宝。
而纵观这些青春片,基本上从故事角色的高中时期开始讲起,但我认为,高中时期,并不能代表青春。
在我看来,真正能代表“青春”这个名词的,是初中时期,也就是一个人的13岁到16岁。
这个时期是一个人从少年变为成年的阶段,从懵懂无知到初通人事,情感和心智也在这个阶段慢慢走向成熟,这个阶段的成长往往会决定一个人以后一生的命运,但遗憾的是,很少有影视作品能够将目光投到这个人生阶段中。
虽然稀少,但并不代表没有。
2004年上映的美国电影《心碎往事》便是这个少数派中的精品,它将镜头锁定在一个小男孩的13岁那年,青春最开始的时光。
1973年,少年汤米迎来了自己的13岁,虽然父亲的病逝与母亲的抑郁让他从小就变的很懂事,但也并不妨碍他享受自己无忧无虑的美丽青春。
在课业之余的打工生活中,活泼开朗的汤米与比自己大很多的弱智帕普帕斯成为了挚友,两个人每天形影不离,一同捣乱,一同攒钱,为了买下商店里那向往已久的绿色自行车。
13岁也是一个人性启蒙的时期,对爱情懵懂的汤米遇到了第一个让自己心动的姑娘,但他苦于不敢表达自我,幸运的是,他也遇到了自己的人生导师,一个被关在拘留所中的黑人小姐。
隔着一扇窗,汤米接受了来自成年人的爱情指导,从而使他在自己青春开始的时候第一次尝到了爱情的甜美。
如同所有正常故事的套路一般,剧情进行到这里就该出现转折了,但这转折对一个13岁的少年来说,残酷的有些过火。
学业终止、爱情消失、亲人离去,伤心欲绝的汤米来到拘留所墙外向黑人小姐哭诉,迎来的却是对方的呵斥。
在黑人小姐的提点下,汤米终于下定决心逃离,逃离纽约、逃离生活、逃离自己的青春。
若干年后,生活在巴黎汤米的儿子也迎来了自己的13岁生日,汤米在这一天向妻儿讲述了发生在自己13岁那年的故事,在妻子的鼓励下,汤米重新回到那座逃离了许久的纽约市,去重拾自己在青春最开始的时候,所遇见和拥有的一切。
鲍勃迪伦在《随风而逝》中唱过:“一个人究竟要走过多少路,才能成为一个男人”,一个人的成长有可能是十年,也有可能是十天,而在这部电影中,汤米的成长用了二十分钟。
前半部分的青春美好更加反衬出成长阵痛的残酷。
对于一般人来说,在心智尚未成熟之时遭遇如此变故,成为社会的弃儿,十有八九会成长为一头野兽,但幸运的是,汤米还有自己的人生导师,还有自己最好的朋友,他们是他生命中的天使,将他拉出泥潭,让他走上一个男人应该走的路。
如果是一般青春片的话,那么这部电影可能只是前一半表现青春美好,后一半表现成长残酷,但本片并没有止步于此,它的精彩之处可以用《一代宗师》里的一句台词来表达:“老猿挂印回首望,关隘在回头”。
在逃离了自己的青春很多年之后,汤米还是回到了纽约,回到了这个给他甜蜜又让他心碎的城市,去重拾自己的青春记忆。
在这部影片中,《圣经》中“盐柱”的故事被多次提及,“盐柱”这个故事本身讲的是罗得带领家人逃离被上帝降灾的索多玛城时,他的妻子忍不住回头看了一眼,被从天而降的盐包围,变成了一根盐柱。
这个故事初次在电影中出现的时候,是在汤米的宗教课上,汤米将圣经一页页撕下扔出窗外。
而当几十年后他再回来时,已经白发苍苍的帕普帕斯将当年他扔掉的那些书页展现在它面前,汤米随手拿起的正是“盐柱”的这一张,在书页上,还画着他当年的涂鸦,一个上帝一样拿着闪电的人说道:I told you not to look back。
别回头,这是汤米当年的涂鸦,也像是对自己的谶语,年少无知时的他觉得回头是犯傻,而当人到中年后,生活的经历告诉他,回头才是最需要勇气的一件事。
等你用足够的勇气回头的时候,你才会知道自己曾经拥有的一切是多么的珍贵。
亲情、友情和爱情是伴随一个人一生,催动一个人一生的东西。
时间可以让一切改变,让汤米从一个无知小子变成杂志主编、让弱智帕普帕斯变成一个温和而睿智的老人、让一栋建筑变成一片绿地,但无法改变的,是一个人对青春的美好回忆,对亲情、友情和爱情的感恩之心与怀念之情。
一个男孩必须离开才能作为一个男人回来,这是那个黑人小姐在几十年后再度见到汤米时所说的话。
这话就像是我们见惯了的大道理,但放在影片中仍让人忍不住流泪。
这世间充满艰险,但幸好有妈妈、有黑人小姐、有帕普帕斯,在关键时候推了汤米一把,让他找到了真正的自由,也因为有他们,让汤米魂牵梦绕,再次回到故乡。
一个人要走过多少路才能成为男人?
既然答案在风中,那么就让我去风中寻找,但我不会再风中迷失,因为有那些我爱的和爱我的人,永远在地面发出信号,为我指明家的方向。
在本片中,扮演少年汤米的安东·叶利钦和扮演汤米挚友帕普帕斯的罗宾威廉姆斯这一老一少如今都已经离开了人世。
这也使得本片在现在看起来让人格外有一种唏嘘感。
世恶道险,世事无常,能在人生中遇到与你情投意合,给你指明方向的人,便是最大的幸运。
make some changes,more than changes
B,很棒的电影,尤其很适合我现在的心境吧。离开是为了更好的回来,经历了一些事就会成长,人只有在自身很强大时,才有筹码去获得很多。感谢那些给予过我们善意的人们,感谢他们让人性不会一直褪色。我们也将带着这些馈赠,继续前行,开启自己的人生新篇章。
可能是没有比它更好的关于男孩成长的电影了。
关于男孩成长的故事,离开是为了更好的回来!
剧情差到极点
只能说喝了一碗味精味很浓的进口鸡汤。故事也还行,可以看。两位主演还不错。然后是强做温情与励志的情结,会有一点小感动。主题是13岁的男主的生活琐碎和经历被开除,母亲离世,初恋抛弃的事情。而参与过这一切的是女子监狱里那个从未蒙面的黑人女犯人,最后估计他离开这个伤心之地。而男主听了她的话,去到巴黎重新开始,成家立业儿子13岁时讲述给儿子的13岁往事。片面《House of D》指的就是那个女子监狱
关于成长的故事,就是人生、社会、命运的交响曲--还好,还有自由,可以追求--变化来临。
09.06.27.07点59分.在生日这天看这个电影很适合,关于成长.You never know who your angel's gonna be.正如house of D的lady和智障的Pappass
题材可以,但是剧情且乏味得没有让人看下去的欲望。
无聊。
让你痛苦的事情,总有一天你会笑着说出来,但是前提是,你能挺得过去。真的很难做到,片子里的母亲就没有做到,而且给孩子造成了新的困扰。爱情,友情,亲情,学业,接连幻灭,如果不是倾诉对象让他离开伤心地,恐怕依然还是在同一个坑里打转。人生就是不断向前,一个地方走不动了,那就换个地方重新开始。
3星。
要想回来必须先离开,虽然体会不到个中心情,但看到罗宾威廉姆斯喜剧的部分还是有些心酸
才发现男主已经。。。唉run! run away! 回到你的世界去吧🦄🦄你到哪里都会闪光
看了一半
5555, Anton Yelchin R.I.P.
小男孩的世界是这样的吗,剧情完全不足以支撑他成长的历程
里面有不少双关语,第一次在电影里看到运用这么多。童年的这一部分很精彩,小演员演的也好。
成长总要付出代价。追寻往事,记忆是珍贵的礼物。当他的妈妈死去的时候, 那一刻,他真的长大了。[kickass.so]house.of.d.2004.dvdrip.x264.handjob
当少年时所有的记忆载体都已消亡,你要去何处回溯你的往事,又该往何方寻觅你的根?