小飞侠：幻梦启航

挺梦幻的，故事背景选在英国的二战时期，孤儿院里一个叫彼得的孩子，聪明调皮，满脑子鬼点子，在一个晚上被海盗带到了梦幻岛，被海盗从高空抛下，在频临死亡之际，飞了起来，开启了一段命运之子的预言，也开启了彼得一系列的冒险之旅。

我喜欢在故事后期彼得说的一句话：“我不是命运之子，预言也不是关于我的，预言也不一定是真的，但是我是我妈妈的儿子，如果黑胡子要毁掉我父母誓死捍卫的东西，我会和他战斗到底，就像我父母一样。

”冒险的旅程永远能让那些拥有勇者特质的人快速成长，后期的彼得就跟开了挂似的，应验命运之子的预言，不止会飞，还带领精灵打败了海盗。

其实我觉得这或许只是彼得的一个梦，故事的最后，小飞侠彼得回到孤儿院，把孤儿院里的孩子们都带去了梦幻岛。

而真实情况应该是孤儿院被二战时期的炸弹投中，孤儿院没了，孩子们也没了，而能够活在梦里，也是一种幸福……

电影特效很好，色彩很艳丽，没有IMAX版本，推荐看巨幕或者屏幕大的影厅。

很正统的童话就是说坏人就是坏人样，好人就是一脸正直，没有什么翻转性的故事新编，也没有什么时下流行的元素。

大概可以知道为什么这部电影在北美票房会扑街，因为真的没啥亮点。

就叙述了一个小男孩的成长冒险故事。

开头有点像哈利波特，伦敦孤儿院的备受修女虐待的男孩彼得潘坚信会找到妈妈，然后突然被从天而降的海盗带走带到异世界的梦幻岛当苦工，然后彼得无意间发现自己会飞，然后就被海盗船长约见了：你是妖精王子和人类的后代，是传说中的那个男孩，有人说你会在另外一个世界长大，然后回到这里带领部落推翻我，你会杀了我吗？

怎么看都像是哈利波特和伏地魔模板一样的设定ORZ出乎意料的是讲述彼得潘和胡克船长成为好朋友的故事…… 胡克的演员一副西部牛仔的打扮，看起来很正直的样子……两个人一起携手打败了黑胡子。

影片的最后，潘问：胡克，我们会一直成为好朋友吗？

胡克：当然了，我们的友谊是无需置疑的。

再想想很多年以后，被鳄鱼咬掉了一只手和一条腿的胡克究竟是怎么和潘走上对立面的呢……这部电影里的妖精们长得像魔兽里暗夜精灵的农民的样子……概括起来就是一堆萤火虫？

潘的身份居然是妖精王子和人类美女的一夜情的儿子（妖精王子变成人类只有一天的寿命，还真是……）休杰克曼演的黑胡子船长穿着一套蒸汽朋克和哥特混搭，看起来像是中世纪黑魔女一样的小裙子，完全把他的好身材包裹的严严实实的……最后虽然打斗了很久也没爆衣，一直到最后都是严严实实的……白搭了那么好的肌肉T-T看好回来后搜了一搜，发现影片的官方海报里可耻的把船长马卡龙色的连袜裤给修图修掉了！

说实话，在走进电影院之前，我对pan没抱太大希望，究其主要原因，还是这张俗气的海报。

嘛，这张海报也真的太烂了。

不过冲着小飞侠和卡司们的名头，我还是义无反顾地买了票。

10分钟之后，我彻底对这这部电影改观。

当时我的心理活动是这样的：如果pan能保持这样的水准一直演到底，那我几乎可以定论这是2015年最值得去电影院观看的电影。

120分钟之后，Pan没有让我失望。

甚至让我觉得，这是今年迄今为止唯一值得多刷的电影。

其实这电影的故事不复杂，叙述方式也没什么新颖的，但它做到了《侏罗纪世界》的承诺：让观众都回到8岁的时候。

《侏罗纪世界》用15亿的票房完成了答卷，但它只是一部平庸至极卖弄情怀的电影而已，几乎没有任何亮点。

尤其导演引以为豪的视觉效果却也跟93年那部《侏罗纪公园》没什么大的区别。

但彼得潘完全不同，负责任地说，《彼得潘》能赋予观众在影院中最大限度的视听感受，它的音乐从头到尾豪无重复且异常精致贴合，它的美工，色调足可媲美波顿的《爱丽丝梦游仙境》，而乌有乡和妖精村的种种奇特生物又给予观众回到久违了六年的潘多拉星球中的感觉。

甚至有时候我感觉它的3D效果已经超越了《阿凡达》。

在技术领域之外，它又是如此的纯粹，没什么狗血的黑童话，没什么玩烂了得黑暗风，没有朋克，没有写实。

只有小飞侠，只有库克船长，只有黑胡子，只有天空航路，只有仙境之船。

只有童话。

所以它能让我旁边的一位白头老者在结束后满眼热泪久久不离场。

在一个万事为利益看齐的浮躁时代中，感谢仍有人坚持着自己的初心，并且用天才的创意改编了本就影响了无数人的成人童话，将它以最不符合这个时代气息的方式搬上了银幕。

这不就是我们需要的吗？

PS：《边境杀手》跟《我和厄尔以及将死的女孩》也同样是今年不可多得的好片，韩影中《老手》简直好看到爆表。

接下来还有007，星战等重量级选手蓄势待发，看来尽管很多电影撤挡了，2015还是无愧于大片年的称号。

发现值得买的创意产品：http://www.zddream.com/

一根筋爱出头的小飞侠，老油条爱滑脚的虎克，神经质的暴君黑胡子，神婆一样的女主虎莲，一开始各自为战，为敌，为友，为爱，为理想，最终结成正义的一方的伙伴们干掉那个叫黑胡子的反派。

小飞侠的故事流传己久，一直有很深的群众基础，而小飞侠的身世是个空缺，人们一直觉得小飞侠就是个大难不死的男孩或是“预言之子”。

在这部片中小飞侠有的开场透露了这个孩子有来历，非富即贵。

虎克还没再装上铁钩前，也是个正常并英俊的“坏男人”，卸了反派的包袱，名正言顺地以坏人的名义当好人。

即是主角的俊友，又是虎莲公主的意中人。

满脸油彩，彩绳满头的公主则是坚定的布道者、女战土。

总体来说整片并无太大突破，缺少吸引人的点，但3D效果不错，充满了张灯结彩、五光十色的舞台感!

　　星空，奇幻森林，天空岛屿这些能在梦里见到的场景搬上了荧屏，加上不错的3D效果，也算是圆了个梦。

但是脱离了原著，剧情还是太过儿童，以至于感觉彼得是在做一个醒不了的梦，也庆幸脱离了原著，自始至终我没有把他和03杰里米森普特版小飞侠去比较，相比我更希望‘遇见’潘，是自己的一个梦。

　　既然故事发生在前传，他还没有与霍克为敌，还没有遇见温蒂，还没有经历“死亡是场冒险”，也不算毁什么，梦幻岛和潘依旧存在。

当世界被战火包围，我却想去探险——从Peter到Bruno的漫谈早前特意在首周末看了《小飞侠：幻梦启航》，被其中想象力的表现方式所震惊，无论是飞天的战船，还是彩蛋的火枪，充满奇珍异兽的丛林和像极了末世深渊的采石场。

当然，最重要的是，它有着童话背景，面临美好的结局。

而今天意外的看了另一部电影《穿条纹睡衣的男孩》，被其中8岁孩子的内心世界所感染，也被现实的残酷所碾压，同样是未见血光的暴力，这一边的世界却是地狱。

没有了童话故事，面对真实的战争年代，同样是想外出探险的孩子，却遭遇了无法想象的结局。

艺术总是要令冲突达到极致，才会令人神往，也令人震动。

彼得潘的故事，是人们美好的想象，在残酷现实下，自我安慰的睡前故事，象征着纯真与美好，勇气与信任，终将为孩子带来友谊和成就。

梦幻岛是梦中的家园，那里有亲人和朋友，是无限美好的天堂。

而现实中，布鲁诺的故事，却是无比的真实，在二战的尾声，无孔不入的法西斯思想，令人活在恐惧和猜疑之下。

坚守友情，帮助朋友，勇气与善良却把孩子带入了地狱，交给了死神。

可惜，看着探险故事书长大的布鲁诺，他想象中的农场却不是梦幻岛，而是集中营。

非常有意思的是，这两部电影，无论是媒体还是观众的评论，都是口碑不一。

新版的《小飞侠：幻梦启航》有人说是瑰丽的奇幻世界旅程，充满童心的佳作。

而也有人说，是过于堆积精彩桥段，讨好观众的拙略技艺。

而《穿条纹睡衣的男孩》同样面临着，感人肺腑的佳片，和不如原作小说单纯孩子的视角高明等等论调。

不过可以确定的是，今年这部最新的前传《小飞侠：幻梦启航》绝对是拍给孩子们看的，而2008年的这部《穿条纹睡衣的男孩》，曾被英国定为12A级，也就是12岁以下必须大人陪同观看，不宜用作儿童教育。

想想“小飞侠”这样的睡前故事，令无数孩子们好梦安眠，却也有可能令无畏天真的孩子，在现实世界的探险旅途中，经历梦幻岛变地狱岛的故事。

当布鲁诺发现自己似乎面临危险时，只能紧紧地握住身边小伙伴的手。

自始至终，他都不明白自己身处何处，这一切又是为了什么。

为什么世界与书中不同，为什么集中营不是农场，为什么浴室会被投放毒气，为什么犹太人都被当作坏人。

当他真正去面对自己的恐惧，珍惜这份友谊，鼓起勇气，穿过铁网，打算帮助小伙伴时，他没有战胜什么坏人，没有救助朋友的家人，而是一起遭遇了不幸。

回到那个奇幻美好的小飞侠前传电影中，这样一部只见火光，却不见血迹，只有舞台剧效果一般，五彩烟雾爆裂的打斗场景，是该片中，最激烈的海盗入侵部落，杀害族人，抢夺人质的场面。

不得不说，处理的眩目刺激，整部影片弥漫着童话故事的氛围。

而在影片的最后尾声，我却有那么一丝的怀疑，结局会不会回到现实，一切都只是Peter的一个梦。

当镜头回到孤儿院的夜晚时，看着无数的孩子酣睡在各自的床上，有那么一瞬间，我害怕看到Peter的睡脸，想到如果之前的种种都是梦境，当他醒来，还是那个被母亲丢弃的孩子，住在冰冷的男孩儿之家，还要被邪恶的修女管束。

那一刻突然觉得哽咽，多么渴望自由的孩子，他醒来之后该有多失落，他还能否带着梦里的勇气和自信，长大成人。

不过影片却没有给观众鼻酸的机会，小飞侠突然从天而降，带领无数孤儿院的孩子们，登上了战船，驶向自由的梦幻岛。

可能因为上了年纪，不再相信童话的缘由，我看着这群孩子，在小飞侠的带领下，一张张获救的笑脸，面向希望的未来。

我却更加心酸无比，毕竟永远长不大的小飞侠是不存在的，梦幻岛也不知道在哪里，曾经现实中的这些孩子，是否被拯救过。

不知道这样完全架空现实的童话，对当今的孩子们，还能有多大的效用。

但是我更喜欢《穿条纹睡衣的男孩》的寓意，童真终将随着梦幻的破灭而死去。

布鲁诺好奇探险的勇气可佳，但是他也胆小，常常失信，当然作者的初衷也许用他代表了德国孩子跟世上的孩子一样，没有高贵的种族区别，他们也会撒谎，也会怯懦。

就像影片开篇引用的：“当黑暗的理性滋生之前，童年是用声音，气味和视觉来丈量的。

”，这些都是感觉，感官带来的感情，是人类成长中，自然的情感形成基础。

而不是社会教育，大人强加其身的价值观和理念。

正因为布鲁诺还没有像姐姐一样被战争蛊惑，像父亲一样被社会角色束缚，他没有理性的借口。

他无法说服自己犹太人都是坏的，因为他看到厨房帮工的善良，同龄孩子的友好。

所以，布鲁诺会去道歉，会选择进入“农场”帮助他的朋友寻找父亲。

虽然这个战争背景下的故事，过于文学意象，现实中未必有真实的情况发生。

但是其孩子视角，是可贵的。

让人们有机会抛开种族，抛开社会环境，抛开一切道德虚伪，单纯从孩子角度，重新审视战争带来的影响。

热爱探险的孩子无数，有些在梦里驰骋，有些在现实中跌倒再爬起，从Peter到Bruno，一样的孩童之心，世人却给了他们两个截然不同的世界，两个截然不同的结局。

当孩子在童话的包围下成大，如何成长为现实中的探险家？

是每位家长的课题，也是社会的责任，如今的和平世界，正在向无数这样的孩子敞开胸怀，他们既不用活在梦幻的世界里，也不用活在现实的地狱里，可以尽情的读探险故事，而不是国家政史，何其的幸运。

借着新版前传《小飞侠：幻梦启航》在国内的上映，本来这部影片其实没啥可写的，正好今天看了《穿条纹睡衣的男孩》，被两个纯真的想做冒险家的孩子打动，胡乱感慨了一通。

客观来说，想重温儿时的童话梦境，或者带孩子领略一次奇幻之旅，《小飞侠：幻梦启航》是个不错的选择，其中堪比马戏团般热闹，海盗大战也颇为精彩。

但是如果你期待的是《小王子》一般的哲理童话，令大人们都怅然泪下的体验，这部《小飞侠：幻梦启航》，恐怕要令你失望了。

不过看看狼叔变身海盗，美丽的鲁尼饰演部落公主，还有英国超模分裂为美人鱼群，令你迷失在梦幻岛，不想梦醒也是有可能的。

而如果你做好准备承受《辛德勒的名单》一样的沉重主题，面对无辜孩子的悲剧命运，不妨一看这部《穿条纹睡衣的男孩》，从孩子的天真视角领悟二战尾声的人性泯灭。

如果你喜欢我的文章，欢迎微信订阅我的：小玄儿的电影推荐与漫谈 aboutmovie－xiaoxuan2015年10月22日 小玄儿记——————————————如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！

如果你没有看过原著，如果你是追求故事情节的朋友，那么这部小飞侠电影会让你有一颗吐槽的心，老实说看了近两个小时，感觉故事情节就跟过家家似的忽悠小学生呢，故事情节弱，高潮部分决斗也没有一种让人看得过瘾的感觉，刚被吊起胃口结果并没有什么大不了的样子。

整一个故事五个字概括“王子复仇记”，且这个王子在柔弱了4/5的片场后靠遗传天赋相当容易的就解决了大反派。。。

当然如果你当它是童话故事给小朋友看，那就另当别论了。

所以这部不能用故事来取胜的片子，导演就把心思花在了别的地方。

这部就是3D效果做的非常好，很多地方不如石头砸过来我都忍不住撇开头挡一下有那种身临其境的感觉。

所有关于回忆的地方导演都花了很多心思做的非常漂亮，印象中一部分回忆用了部落里那个年轮的特效，一部分的回忆用了海里美人鱼所编制的回忆特效。

包括关于精灵的设定特效，以及片头关于主人公的设定用星星的特效都非常漂亮。

风景也梦幻的不行。

整部片子的特效可以用“绚烂”两字来形容。

关于演员。

男主人公彼得.潘选的小男孩张的很精致透亮，在我对他耐性快耗尽的时候为了那张脸还是能忍受下去的。

大反派怎么看怎么眼熟，原来是我们的金刚狼大叔，大叔这里用了比较夸张的演技表现了黑胡子的人物特性，给个好评。

男2女2设定比较讨喜，两位的颜也很不错。

惊喜的是，男主的妈居然是阿曼达演的，美cry。

美人鱼是Cara客串的，那身材配上美人鱼的特效惊艳啊。

总的来说这部片子如果你抱着寻求刺激的爆米花片去看肯定是会失望的。

故事没啥高潮起伏。

如果为了追求特效和对演员有偏爱的话可以一看。

《彼得潘》和灰姑娘、阿拉丁等故事一样是经典童话。

本想把以前的版本找来看，内容忘记了，但是是属于奇幻、纯真的类型。

这部影片与以前的故事大有差异，有些改编的部分。

引：潘神PAN是西方神话故事中的牧神，排箫和笛子是他最擅长的乐器；午后沉欢、性好女色、面貌丑陋是形容他的特征，但据说潘是牧羊人，是蒙昧混沌时代中猎人和航海者的守护神。

故事主线：是围绕一个富于幻想的小男孩，如何流落永无岛，发现自己身世的秘密，成为精灵之地的继承人，并与黑胡子海盗船长斗争，最后获得自由的故事。

本片风格：影片色调偏向后现代、超现实的风格，布景、人物造型、台词、表演，都比较浮夸，从阴郁混浊的灰色调单一布景，到绚烂混搭的热带雨林原始部落风格。

影片虽说是全年龄向的，但却有一种暗黑童话和黑色幽默的倾向，人物对话也有些像成人用童语和孩子说俏皮话的样子。

不过配乐是比较空灵动听的。

(顺带一提，人物造型真的特别莫名其妙，尤其是黑胡子船长的出场，和老虎莉莉的一字帘头饰。

选角倒是用心得精致，孩子纤弱，并且各角色形态倾向于具有女性气质。

)象征物，一些奇异迷幻、另有所指、却用意不清晰的直观认识。

永无岛，一个永远醒不来、长不大的梦中归属、和死亡终结。

__________• 彼得，他作为继承之物的、精灵之门的钥匙，他母亲留给他的信物，是一个排箫模样的项链。

当他习惯飞翔之后，他会拥有森林部落中潘神这一身份。

他母亲留给他的信物和信中说明，“如果不在这个世界相见，就必定会在另一个世界。

”就本片来说，"另一个世界"是一个梦想的精灵世界——Neverland 永无岛的世界。

意味着找到归属感；也是意味着死亡终结 Death is dead，or facing the death and end with it。

故事背景设定在二战以后，再加上殖民地开采和奴隶交易，现实与超现实的组合，使故事的基调偏向阴郁与黑色童话。

永无岛，可能在这里意味着一个濒死的、或不存在的世界。

彼得和尼布斯从小在孤儿院长大，他们富于幻想、冒险，却活得十分贫瘠困苦，因此他们期望另一个理想世界。

而黑胡子海盗船长是一个实际年龄垂老的人，却由于魔尘精灵石的作用，而保持年轻的模样。

拥有精灵石，便可永生，这是永无岛的秘密之一。

这是关于死亡与梦想的另一方面。

分析一个故事情节：在阅读个人档案的时候，彼得看不懂文字，文字发生错乱，并不是他本身的视觉问题，而是说明这孩子不识字，但是在梦幻世界中，他能够通过自己的感知、情感去理解与沟通，因此他可以读懂"精灵语"。

而他的好伴儿尼布斯，识字，却习惯默读，可以想象一下影片中的现实情形。

另外，在超现实的世界中，彼得是精灵幻化为人形的王子和一个普通女性的儿子 ，(而王子比灰姑娘和永无岛美人鱼的情况还糟，他只能存在一天。

) 这可能是彼得之所以生长在孤儿院的另一种自我安慰的想象。

• 蒙太奇，与印象主义、闪灵、叠印等类似的、含义不清晰的效果反复出现。

事件一，两个离开孤儿院的小孩…事件二，恶毒的修女院长在后院命令“爬楼梯清洁管道坠落”的咒骂，事件三，飞机轰炸时，发现孤儿院的密室，漂流瓶中的帆船，海盗船，圣母玛利亚像的单边鼻孔(密室)，过路的城市铁轨上，装扮体面的、玩飞机模型的小孩和她的母亲…修女院长的形象可能是由彼得的视角塑造的，夸张、想象、超乎寻常。

修女院长在那儿象征着一个不容置疑的权力，而彼得则是反叛权力的或叛逆的象征。

彼得将饥饿与缺乏关爱的痛苦所导致的愤恨与压力投射到了象征权力的人身上，而这人可能是修女院长，或者想象中的“加拿大”矿石山的海盗船长。

(彼得把孤儿院储蓄物资的仓库想象成院长的私藏，由于修女院长的肥胖、饥饿困苦的条件、权力相关、及本身的人物设定。

在梦幻世界里，修女院长是一个恶毒的丑角。

)最难觉察和判断的叠印形象是：1. 两个消失的小孩，与彼得和尼布斯，作为两个亲密伙伴；2. 彼得与成年的胡克；3. 胡克与山姆史密勾之间薄弱的友谊；4. 胡克与虎莲，彼得的父母，Jolly Roger最后驶向永无岛的帆船号。

• 童语，或仿歌舞剧，有种滑稽剧的效果。

如各种自造词；喊孤儿院里修女院长、飞行女长官Ma'am，等等。

还有孤儿院修女院长与黑胡子海盗船长相同的出场唱词。

• 其他意象：土星、魔尘、矿石山(精灵石)，大气水泡和水泡中的奇异动物、飞鱼。

魔尘由"贩卖的"劳工开掘，魔尘就像是土星的尘埃光环。

而劳工、童工就像是挖矿的奴隶。

永无岛美人鱼或者说水妖，相貌相同，就像是同一个人的分身。

或者可以说和精灵一样，有千万人的影子，但却没有具体与固定的形象，有千万亿的言语歌唱，随着风浪接收与发出讯息。

__________

两小时的生命浪费掉了，又是一部没有逻辑剧情全靠扯的片子首先要声明，这和我们从小接触的彼得潘的故事完全是两码事哈，作为新构建的前传，本来是抱着找惊喜的心情来看，结果感觉受到了森森的伤害其实这片子的阵容还真是蛮喜欢的，有大名鼎鼎的狼叔，有新晋的戛纳影后鲁妮玛拉，小男主的妈妈是贱女孩和悲惨世界里的阿曼达，颜值蹭蹭的高啊导演手握《赎罪》《傲慢与偏见》《安娜卡列尼娜》这样英伦气息浓厚的佳片，怎么成片感觉这么于正呢！！！

梦幻岛上极度饱和喧闹的色彩，其实平心而论儿童片嘛，这色彩并不难看，但是没剧情没逻辑没有立体人物只有这种色彩。。。

只能说导演的审美跳脱的好厉害我真是不明白要颜有颜，要演技有演技，要名气有名气还不缺钱的狼叔为什么会接这么个角色，反派嘛，多容易出彩呀君不见后妈联盟的茱莉、凯特不是都把娇嫩的小公举压得死死的狼叔这个。。。

除了猥琐没啥好说了片子中唯一的小惊喜鲁妮玛拉平心而论，尽管造型夸张到搞笑，鲁尼还真是hold住了，她真的比她姐姐好看啊啊啊！

可惜虎莲公主的人设也是平得不能再平，基本上只是推动剧情的串场作用真的好想问问这位影后，演这种除了脸还是脸的角色。。。

你咋想的当然片子也不是毫无优点，至少特效做得算是今年3D大片中的翘楚，而且整体亮度很好，细节丰富，动作戏也比较多属于视觉上看得很舒服的那一款。

片头海盗偷孩子的段落特别有植物大战僵尸里屋顶那关的感觉我睡了十来分钟的样子，作为一部毫无燃点毫无爆点毫无高潮的片子，坚持这么久真的已经是极限了

有关《小飞侠：幻梦启航》这个电影，很早以前就知道在拍摄了，根本不期待10月23日看了电影。

我知道会很失望的，去影院看不过是为了证实一下自己的失望，但没想到失望至此，甚至愤怒。

我知道肯定会改得面目全非，弄得情节离奇紧张刺激，符合电影的特点，但失去精髓。

虽然已经想到这一点了，但没想到竟然那么离谱，面目全非。

电影完全背离了原著的宗旨。

改变了小飞侠的理想和追求。

我一边看一边恼火，中途很想一怒之下离去，但还是等到了最后。

因为一些画面还不错就继续看了，还有小飞侠演员确实很漂亮可爱。

更重要的是因为我毕竟并不是想去验证自己的失望，我心中一直期待的情景还没出现，因此一直忍耐了下来。

我会为了一点点的快乐，付出很大的代价，但这一次直到最后我等待的情景始终都没有出现。

改编完全误解了作者的意思。

小演员漂亮可爱，可他演的不是彼得•潘。

电影里面那些使命都不是小飞侠的，小飞侠才不会去做那样的事。

里面的的美人鱼很迷人，可是原著里面没有美人鱼。

电影给了小飞侠一个那么具体的来历，是一个精灵王国的王子，肩负着拯救王国的使命。

一直以来支支撑着他的信念是他对妈妈的爱和思念，他一定要找到妈妈。

为了找到妈妈答应去那个部落，拯救他们的命运。

小飞侠变英雄，这是一个励志片。

最后我从生气看到伤心，因为里面完全没有温蒂。

我是为了看到他们相遇，看小飞侠带着她飞行才去影院，才在已经很讨厌的时候都没有离开，忍耐了那么久直到最后的，可是电影里面竟然没有她，完全没有。

小说已经让我特别伤心了，这个电影又让我非常愤怒。

小飞侠可以没有温蒂，但是温蒂不可以没有小飞侠。

看到结尾觉得有没有温蒂都没关系了，但是电影里不可以没有小飞侠，这个小英雄根本就不是他。

后来得知电影并不是改编自《彼得•潘》，而是借用了这个故事，给了小飞侠一个前传。

那也不行，既然是小飞侠前传，就不能胡乱改编，把小飞侠弄得面目全非。

改编可以改动故事情节，但别改变人物性格。

即使情节上有改动，也应该是为了表现人物性格而改动的。

某方面侧重夸张一下也可以，但最好别重新塑造人物形象，把一个人变成另一个人，还要盗用人家的名字。

小飞侠不需要前传，即使有他也根本就不可能有那种前传。

他就不应该有那样的来头，即使是一个王子也不稀罕。

小飞侠是不管来历，也不会找妈妈的，他根本不在乎那些，更不要什么王国，也不会去拯救什么，绝不会加入什么组织，也不会为了臣民留在一个地方享受所谓的幸福生活。

这样胡扯，根本不懂得小飞侠是怎样的人。

很多人根本就没有看过原著，不知道小飞侠的存在，看惯了超人蜘蛛侠之类拯救世界的英雄，大概会觉得这个电影还不错吧。

看过原著的，并且知道小飞侠的想法的人，一定会觉得这是亵渎。

我知道电影为了票房会把重点放在大战海盗那方面，却没想到会这样乱改。

妈妈们可以带小孩去看电影《小飞侠》，这是拍给小孩子看的。

也可以满足一下一些人的英雄情结。

作为一个商业片，电影情节还是比较吸引人的。

场面宏大，有些画面可以用上常用的那个形容词——美轮美奂来形容。

月光，星空，飞船，精灵世界都挺诱人的。

吸引眼球，但伤了我的心。

在除中国之外的世界总票房已经说明问题，7500万。

制作费1.5亿美元，票房加起来还不到制作费一半。

打算煽情，讨好妈妈们，结果西方妈妈不买这一套，惨败。

在日本还获得差评，10分制给它4.5分。

日本人还是有梦想的，他们都是动漫滋养大的人吧。

原著中的小飞侠在很多人看来那么不上进，不符合现实励志的要求，中国妈妈们会不喜欢。

改成现在这样子多好，多励志，多有理想，还是王子，拯救了他们的王国，继承了王位，和他的臣民们幸福地生活下去，因为那是他的王国，那才是他的家园。

亏他们想得出来这么离谱的事。

电影编剧Jason Fuchs 是86年出生的，这就是他们这一代人所谓的追求和梦想，符合他们的人生观。

《彼得•潘》我买了大概十几年了，一直都没看。

后来有一次看到一篇书评，被里面的一些话吸引，才找出那本书读了。

今天再次回想小飞侠的故事，觉得除了小美人鱼以外，我最喜欢的童话故事人物是小飞侠。

一直以来我喜欢的王子公主的童话是《海的女儿》，那也不是“从此，王子和公主过着幸福的生活”的故事。

我喜欢小美人鱼，也不是因为人们所说的成全和什么牺牲精神所谓的美德，去它的美德吧。

爱情根本就不需要成全王尔德说：“所有艺术都是不道德的。

因为为感动而感动是艺术的目的，而为行动而感动则是生命的目的。

”我看到的只有美，被美而感动。

化作泡沫的小美人鱼在云端看到心爱的王子的欢笑，也发出了动人的笑声。

“在孩子们当中，温蒂是个有趣的角色。

她与彼得•潘之间，似乎存在着一种若隐若现而又难分难舍的感情。

我想，这是爱情吧。

这是朦胧的、纯真的爱情。

”小飞侠的记忆很短，他总是随时遗忘。

当他沉浸在自己的世界，或者你有一会不出现在他面前的时候，他就会忘记你。

但他对温蒂说：“一旦发现我不记得你了，你只要不停地对我说我是温蒂，我是温蒂，我就会想起来了。

”第一次看的时候觉得好伤感，你可以终于忘记，但怎么可以随时忘记呢？

可是现在很喜欢这样的小飞侠，爱是心灵的呼应，不需要时刻记得，但始终会记得，只要呼唤，就会想起。

“这些不食人间烟火的仙境，反映了一些人遁世绝俗的心愿，抒发了他们对现实世界的绝望之情。

其中，永无乡是极致。

这个地方不但可以逃避现实，还可以逃避自己，逃避作为成年人的自己。

”“巴里将六岁之前的童年生活完全理想化，最后化作一个神秘而动人的符号——永无乡。

每当在现实生活遭受挫折、遇到障碍，巴里都会逃到这个隐藏在心灵深处的仙境。

”那篇书评里面这样说。

曾经总是被人责备我总是逃避现实，让我觉得有点心虚。

有后有一天有人给我说，现实这么丑陋，为什么不可以逃避，逃避到更加美好的世界没有什么错。

第一次被人认同，那种喜悦难以形容。

也曾经总是被人嘲笑太幼稚了，也因此很心虚，后来有一天终于当做一种赞美暗自窃喜，即使别人仍然在嘲笑我的幼稚。

因为被他们认为的幼稚，其实是我非常难得的一些品质，大多数人都失去了，或者从来没有具备过的那样美好的东西。

他们所谓的成熟，只不过是放弃自我，随波逐流，去获得世俗的成功和享受，很实际的所谓幸福。

而我拥有的是单纯美好的心灵，还有深刻不俗的对事物的认识和见解。

电影中有一个人说他经常会骗人，这就是长大，是成长。

他们所说的那种成熟，在我来说是一种堕落。

因此，别人的嘲笑对我来说是一种赞美。

王尔德说：当人们赞同我的时候，我总是觉得我很可能错了。

人和人真是很不一样，大部分人拼命追求现实中那些所谓成功的东西，名利，地位，金钱，拼命享受，才有存在感。

有些人却要在精神的领域找到自己生命的价值，在一个别人看来不现实的，甚至不该存在的世界，才能找到灵魂故乡。

如果能在朴素中找到静态快乐，那就足矣，管它世界如何疯狂。

我是那么喜欢小飞侠，可是这个电影却那样胡说八道，既然要让小飞侠面目全非，那就不要借用他的名字好了，为什么要用小飞侠来拉票房，简直就是亵渎。

看到最后，我也不希望温蒂在这样的故事中出现，因为那根本就不是温蒂心中的小飞侠，她才不要那样的相见。

他们只能在属于他们自己的世界里相见，随时都可以，超越时空的束缚。

这个电影里只有两句话让我记忆深刻。

第一句是彼得•潘的妈妈给他的信中说：“你与众不同，超乎你的想象。

”第二句是那个部落的公主给他说：“如果你不是他们要找的人，那你就是你自己，这就足够了。

”我觉得这才是小飞侠，除此以外的都不是他。

我写这篇文章，也不是给这个电影写的影评，而是因为思念着我心中深爱的小飞侠。