主角「陈桂林」,可能是参考台湾犯罪史上知名的重刑犯刘焕荣,他曾名列「十大枪击要犯」,曾担任竹联帮忠堂执事。
手法冷血残暴,曾犯下多宗枪击案,但奇怪是他向来针对的都是黑道中人,故被称为「大佬杀手」
刘焕荣1957年出生于台中市的“陆光八村”,也是眷村子弟。
刘焕荣的家庭状况就非常糟糕。
家里只是靠着摆摊卖水果维持生计。
那时候的台湾社会环境非常混乱,所以家里的水果摊经常会被当地的流氓光顾,要是只是拿几个水果不给钱还是小事,一旦流氓们心有不爽,就会直接砸烂整个摊子。
所以导致家庭状况愈发糟糕。
在刘焕荣高中的时候,也意识到了,要想改变家里的状况,不加入社团是没有发展的。
于是便加入了当地的一个小帮派“北屯圆环帮”,以寻求庇护。
但是不曾想圆环帮之所以收留刘焕荣,其实只是为了能够免费吃到新鲜的水果罢了,并没有真正地将他看成兄弟。
于是刘焕荣又转投“小梅花帮”。
进入帮派的刘焕荣在前期还是心存善良的,因为只是为了自己不受欺负,从未想过去欺负别人。
尤其一次看见一名被几个青年欺负的小学生,刘焕荣挺身而出,后来更与这个叫张啊明的小学生成为了朋友。
据刘焕荣介绍,之所以会跟一个比自己小11岁的孩子成为朋友,是因为一看就他就仿佛看见了小时候的自己,经常被一些小混混欺负。
因此,他也把阿明当成了自己的亲弟弟,经常鼓励他要好好读书,据说最后阿明在刘焕荣的鼓励下,一直读到研究生。
后来,因为竹联帮董桂森成立忠堂,并大肆招兵买马,于是刘焕荣也就投入了平台更大的董桂森门下。
从此开始了他的刀口舔血的江湖生涯。
加入竹联帮的刘焕荣,似乎变了一个人般,异常凶狠,80年代他曾经连续犯案,先后犯下击杀桃源帮的帮主及其中一名大佬,还有大湖帮的帮主等多起命案,震惊整个台湾江湖。
同时,刘焕荣被列为十大枪击要犯之一。
因为其彪悍的作风,作案不顾后果,并且连续击杀多名帮派大佬,所以被称为“神经刘”,也叫“大佬杀手”。
当然了,他的外号还有很多,但是这两个足以说明刘焕荣的彪悍战绩。
命案累累的刘焕荣被台湾当局通缉后,随即与董桂森一同逃往菲律宾,并与董桂森和其他几人犯下了震惊菲律宾及台湾的陈氏灭门血案。
案件暴露后,逃亡日本。
逃亡日本后,刘焕荣并未因为身背数案而消停下来,反而变本加厉的开始于当地帮派人员合作走私D品,终于因为此事最后被日本警方逮捕。
1986年3月,刘焕荣从日本被押解回到台湾受审。
但是因为刘焕荣所犯下的多起案件由于区域不同,所以手里的法院也不一样。
再加上刘焕荣所犯案件除菲律宾陈氏一门的灭门案之外,其他的被害人均是黑道人员。
所以在个案分别审理的时候,只被判处无期徒刑。
直到后来台湾最高法院发现后,决定并案处理,经过7年的整理了解,于1993年3月判处刘焕荣死刑。
根据台湾媒体披露,刘焕荣特别重义气,并且心存善念。
在狱期间曾以“无名氏”的名义发起对穷人的募捐行为。
而起据当时担任监狱教化的工作人员曾说,刘焕荣增加在海山煤矿事件后,将自己的逃命钱捐出。
也曾经在台中县看见一家破烂的孤儿院,便去当地抢劫赌场后,协助孤儿院重建。
所以,在刘焕荣被法院判处死刑之后,曾有多名律师及民意代表认为其重义气、真心悔过,且所杀之人大多为黑道人物,希望法院可以枪下留人,给其以改过自新的机会。
并且上书台湾当局,希望能够特赦刘焕荣,让他告诫后人。
但最终还是被当时台湾法务部门认定其接连杀害五人,行为严重,情节恶劣,还是于1993年3月批准刘焕荣的死刑执行令,翌日凌晨于台北执行枪决。
据当时看守所狱警回忆,刘焕荣是少数进入刑场不需要搀扶之人,他走入刑场的时候向排队等候的记者说道:我对不起社会,对不起教我养我的父母。
并且向记者举手致意。
随后便从容走进刑场。
走入刑场后,依然谈笑风生,在行刑前,喝了两大杯啤酒加上一杯高粱白酒,向狱警感慨道:感谢监狱给我的教育,让我成长、懂事。
死后,刘焕荣还捐献出自己的器官,除了肝部位因为存在病变外,角膜、肾脏等均被用于其他病人身上。
香港仔原型陈新发,绰号“阿龙”,曾犯下50余起重案,其中有两名是刑事警察,1992年4月,台湾当局针对陈新发特意开展“猎龙专案”,在台北市信义区与警察发生枪战,陈新发与两名手下与警方互射,耗尽了台北警局信义分局的所有弹药(片中陈桂林说过),现场弹壳高达两千余发,最后被警方用爆破弹引发煤气泄漏爆炸,而丧命。
《周处除三害》中癫狂荒诞的灵感来源于现实!
这部片从陈桂林在警局看到那份通缉榜才真正开始。
陈桂林的重要台词:我要干一票大的,让道上所有的人都知道我是谁。
除掉通缉榜前两名,自首也要以榜一的身份!
陈桂林想当榜一的荒诞不是凭空想象而是来源于现实!
台湾80年代经济起飞,黑帮也迎来了自己的第二春,各帮派进入高速发展时期,为夺取利益黑道火拼仇杀枪击案频发。
1984年至1990年间,台湾警方针对重大暴力犯罪份子定时公布在“重大枪击要犯查缉专刊”并加以追缉,名列前十名者俗称为十大枪击要犯。
十大枪击要犯其实并非10人,而是随着到案情况不停的补充删减。
1990年以后,警方将十大枪击要犯的称呼撤回,改成十大通缉要犯。
因为警方发现这个十大枪击要犯的排名在江湖上流传开来以后,枪击案件竟然因为这份榜单直线飙升,因为这是官方承认的榜单,江湖中人不但不收敛反而更加疯狂!
皆以上此榜为荣!
这些让生活在治安良好时代的我们听起来十分的荒诞癫狂!
但那个年代的‘陈桂林’们都想进榜单当榜一确是真实发生过的!
而随著最后一名名列十大枪击要犯的林来福于1990年11月16日在台中市落网后,“十大枪击要犯”列榜也正式走入历史。
黑道中人受了刀枪伤是不希望警方知道的,只能去私人医院,久而久之就被坊间称为黑道医院,主要为江湖人士的刀枪伤治疗并收取高额治疗费用。
据台媒报道,全民医院为台中市水湳地区老字号外科医院,地点近大雅交流道,加上又是私人医院,因此早年是黑道人员受伤就医的首选,甚至有“黑道救命医院”之称。
不过岛内健保普及化后,民众就医选择变多,生意大不如前。
片中的张贵卿年轻时在类似上述新闻中的黑道医院工作过退休后开了药房,所以前三通缉犯以前受过刀枪伤都找过她治疗现实中也是合理的。
毕竟这不是人物传记电影,应该说导演参考那个混乱的时代为背景进行再创作更为准确,早期的台湾电视节目会播放枪击要犯的生平,个个都是狠人,有些横死街头,有些改邪归正,感兴趣的可以自行搜索。
和台湾无关,了解美国,日本,韩国,香港等地的黑帮发展的话,会发现世界任何一个地方经济高速发展时期都会是黑帮犯罪的温床,我们内地扫黑除恶记录片去年不是刚放完,很多黑社会性质组织犯罪都是90年代到2000年初崛起的,也是我们经济高速发展时期。
早期,弗洛伊德在《性学三论》中将施虐-受虐解读为一种性现象,认为在虐恋关系中,施虐和受虐角色可以互相转换,受虐狂是施虐狂的一种延续。
到后期,他将施虐-受虐现象从肉体扩大到精神分析层面。
弗洛姆则在弗洛伊德的基础上进一步指出,受虐冲动源自个人的微不足道感和无能为力感,于是通过消除自我,融入并臣服于一个更大的权威,或权威象征物。
在《周处除三害》中,「尊者」则是这个权威的化身。
他通过三步将自己打造成绝对权威者:第一步,制造“死亡恐惧”。
他通过下毒的方式,让初次到访灵修院的游客吐黑水,制造濒死的假象,将游客置于死亡恐惧中。
当人们面对死亡恐惧时,求生本能会将ta导向一个要么好要么坏的境地,相信某个权威者或听从命运,人们往往选择前者。
第二步,创造“救死神话”。
他采用先下毒后解毒的方式,创造“救死神话”。
让「尊者」的形象等同于神医、上帝或某种神秘力量。
面对起死回生的神话,没人需要科学,消灭理性是精神控制的关键一步,尊者依此将一个个茫然的信徒收于麾下。
第三步,强化“精神控制”。
一方面,他规劝信徒们抛弃一切身外之物(钱)来化解命运的难测,让他们相信,一个人(物质上)越接近“空”和“无”,就越能得到神秘力量的馈赠。
他将精神境界的要求套用在物质层面上,以此敛财。
当一个人一无所有时,无条件信任眼前的权威者成了唯一选项。
另一方面,在这首洗脑神曲《新造的人》——“我们平凡的灵魂,紧紧跟随不需多想,一起飞翔新造的人”的涤荡下,洁白如天堂的灵修院,制造出了欣欣向荣的假象。
伴随集体信念感的产生,信徒们凝聚成一个有机整体,尊者则成为他们的绝对服从对象。
这三步,让信徒掉入尊者设定的精神控制框架里,形成施虐-受虐的闭环。
尊者通过统治他人享受被臣服的快感。
信徒通过臣服于权威者,倚仗权威集团带来的安全感确认自我存在。
尊者根植于他所统治的对象,信徒倚仗权威集团而活,两者形成相互需要、相互成就的共生关系。
施虐-受虐的共生关系一旦形成,打破是很难的,往往需要外部环境的骤变。
在历史上表现为反法西斯战争,本片则聚焦在最后的屠杀时刻。
陈桂林从灵修的虚幻泡沫中醒来,作为唯一的异见者,很快意识到劝说不足以让这些“信徒”清醒,只有打破整个关系结构才能制止,于是展开了“屠杀”。
弗洛姆在《逃避自由》中以超越性的眼光,从施虐-受虐角度分析希特勒和他的纳粹信徒。
他指出施虐冲动的目的在于拥有和控制另一个人的无限权力,受虐冲动的目的在于把自己完全消解在一个强大权力中,借此分享它的力量与荣耀。
现代人看似逃离了旧制度的束缚,迎来新时代的自由,成为独立的个体,但他同时又变得孤立、无能为力,成为自己之外的目的的工具,与自我及他人疏离。
这种状态产生的微不足道感,使他欣然臣服于新型的奴役——从过去的权威者、机构、组织等外部束缚,转变为不易察觉的心理强制、道德观念、机械趋同等内部束缚。
灵修院的关系模式,几乎充斥在周遭环境中,婚姻、职场、校园...且往往以隐性的形式存在。
弗洛姆指出只有沿着“积极自由”的道路前进,才能摆脱新型奴役。
而“积极自由”在于全面完整的人格的自发活动,自发地在爱与劳动中与世界相连——爱是在保存个人自我的基础上,与他人融为一体;劳动不是强迫活动,而是在创造活动中与自然融为一体。
陈桂林带着“除三害”的执念走进灵修院,最后释然离开。
也许他在某一刻看到了那个有着自发欲望的自我。
之前听说尺度大,过了点映有删减,冲这个噱头去看了,然后发现被骗了。
然后今天看到说,正式公映的版本时长没有变化。
这种被欺骗感就更严重了。
我感觉现在【尺度大】【删减】【审核】已经成了营销play的一环。
去年的《坚如磐石》就是如此,营销尺度大,一说剧情不太合逻辑,就是【删减】【审核】警告,【现实往往更魔幻】警告。
就说坚如磐石的开头吧,官商勾结多年,官需要商继续花巨资再继续买官,拿不出把柄或者说没有筹码让商继续听话,非得自导自演个公交爆炸案来威胁,这官真是白当了,你都能如此自导自演了,之前你们真干的事儿,就没留下点可用的把柄?
回到正题,说一下说这个电影。
说尺度大吧,也就是警匪追击,打架,错位KJ,捆绑 play露出了背部。
暴力和色情的尺度外,要说尺度大,是想说揭露了社会黑暗吗?
比如《坚如磐石》那种所谓的尺度大,也没有,只看出警察倒霉且无用,怎么都抓不到的通缉犯,一个很容易被骗看起来傻不愣登的通缉犯轻松就找到了,甚至虽然警局公告栏上就挂着通缉犯的通缉令,但本警局警察一点也没有意识。
而且通缉犯们在光明正大且嚣张的生活着。
其实两个通缉犯还好解释一些,毕竟时间比较久远,男主桂林的事儿就才发生4年,名字和照片就挂在警局,桂林长相也没什么变化,警察们愣是认不出来,认不出来就算了,说了名字也一点反应也没有。
无语,相当无语。
那周处除三害这个故事,说是男主的自我成长吧,这电影又搞得让人很迷糊,比如男主一出场,上来就在黑帮老大葬礼上枪杀了另一个黑帮老大,也非常自豪的留下了自己的名字,此时男主这么做的动机是什么?
这就很让人迷糊。
你说他是想赚钱给奶奶治病所以当杀手吧,他过于嚣张了,这么嚣张的公开,其实是不符合杀手这个身份的,你说他想扬名立万在黑道混吧,这么嚣张也不好明面做黑道老大呀,事实上过去了4年他也一事无成。
电影开场那段,他杀了人出门看到警察,看到警察发现了他,他那个笑容,怎么形容呢,得意嚣张,你以为他有什么后手,可以顺利脱身,其实啥也没做。
唯一能解释的是,他是个傻子,脑子有点不灵光,只是被黑道老大们利用的工具,也是能解释他电影后期怎么那么容易被忽悠,但傻子都能找到其它二害,这不是说警察连个傻子都抓不到,甚至搜查罪犯连傻子都不如?
PS:这里还要吐槽的一点是,黑帮大佬的葬礼,就没点安保?
警察都在外守着怕出事,结果男主一枪杀了老大,小弟们就都愣住了,是的,你没看到,就是愣住了,仿佛NPC,似乎这黑帮很清水,找不出另一把枪。
因为这个起始的角色人格就没办法让观众信服,后续的所谓成长,就显得非常不着调。
另一个非常有槽点的是男主真的血条太长了,男主血条长这个也不是不能接受,好莱坞的很多电影男主都有这种特殊,比如拍了10部的《速度与激情》,被大家戏称【家人侠】,但家人侠吧,其实前面几部没这么夸张,后几部大家已经当奇幻片接受这个设定了。
但这电影不同,他走的是非常真实的路线,拳拳到肉那种,结果呢,男主受伤受伤受伤,甚至被捅了一刀,被活埋,棺材被钉子钉住,还能从棺材里爬出来。
但他身体素质这么强悍,一个黑医突然说他肺癌晚期只有3个月到半年可活,他马上就信了!
就问:他什么时候进行过体检查!?
什么时候做的CT!?
不会觉得医生看一眼就能看出来吧?
这得多傻呀。
医生也不可能真的开什么靶向药,那个可贵了,然后引起副作用,自己这几年身体素质如何心里没点数?
再来吐槽一下找其它二害的过程,都是通过威胁黑医获得的线索,但怪就怪在,警察明明已经发现了她的异常,甚至在查她的通话记录,但小美出现之前,嘿,警察就是玩,就是不盯着这个黑医,直到小美出现,桂林跟上去了找到了线索后才开始盯人。
香港仔理发店这一波剧情算致敬?
这里也想吐槽,台中很落后吗?
一个被通缉的杀人犯,还在继续嚣张的当老大,而且还是个毒犯,天天带几个小弟打打杀杀,抢货什么的,随便一个对手匿名举报一下不就成了?
还怕他?
这么嚣张的通缉犯我真的不太理解。
就最近大家吐槽的《猎冰》,张颂文犯罪的时候也是谨慎的,知道处理证据,知道利用警察搞别的毒犯,在黑道里再嚣张,起码你知道这是个正常的世界。
这样让我很质疑台湾的治安诶。
【台湾腔】还有,逃跑的时候往小弟那里跑不好吗?
小弟就在门口,这又是你的地盘,不熟悉地形吗?
你往哪跑不好,专门挑人少的地方。
你绕一圈回理发店门口找小弟呀。
这小弟的安排也很让人无语,老大也怕出事,在灯光来示意小弟,但桂林解决完他,又跑回来,然后还带走了小美,小弟也没发现,咱就是说,搞得一副很很警惕的样子,甚至桂林来理个发,他就已经发现问题,结果呢?
就这?
不过这段剧情里有一个亮点,就是关于小美和桂林的对话,小美说她妈嫁给香港仔,起因是香港仔把她妈从一个人渣里拯救出来,于是心甘情愿为香港仔坐牢赔钱,而且女儿还要被这个香港仔迫害。
仿佛在暗示,桂林你把我从人渣手里救出来,我也因为被救而对你产生了依赖,但另一面,她又在试探,你是另一个人渣吗?
拯救我其实是为了自己迫害我。
我们男主当然不可能是另一个人渣。
但这种安排我觉得蛮的意思,希望很多女性引以为戒。
“拯救”有时候是真的拯救,有时候不过是人渣之间抢夺受害者。
再来说第二害,邪教尊者,找人的过程依然有个疑问,黑医提供了尊者的母亲在养老院的信息,于是男主去敬老院直接就拿到了尊者母亲的骨灰和遗物?
这么简单?
然后看到遗物里一本书里标的地址就找到了人。
敬老院能随便给人骨灰和遗物?
管理这么混乱?
有名有姓的通缉犯,警察应该知道亲属所在吧?
就没人在意?
也没人查查?
然后就是邪教这段了,这种邪教在日韩的影视剧是其实挺常见的,就是利用伪造疾病骗人钱财嘛,这里不太理解的是,明知道被骗了,为什么是自杀,而不是反击?
那个拿吉他的姑娘,你们是一起骗人呀?
就是骗子,大家是合伙人,而不是信徒,怎么好像一副骗子之间情谊很深,能做到视死如归的样子?
这一段要说也不如不如【王牌特工】教堂5分钟。
说是很爽,但爽得没有道理,所以我没觉得爽。
只觉得没办法理解。
虽然说癫狂是当今社会的基调,但电影的这种癫狂方式,我爱不起来。
这几天感觉大家对邪教讨论比较多,再说一下这一段的问题:发现一个问题,就是邪教那段,大家都太当那是邪教了,但其实不是,这是个批者邪教外衣的诈骗集团,和我们在日韩影视里看到的那种长期控制人的邪教是不同的。
长期控制人的邪教,核心成员当然也是骗子,但信徒是真的信,会长期供养邪教,邪教一旦洗脑成功,也跟本不担心对方接触社会,即使对方去工作,也只会把赚的钱再给邪教。
这种是很难清醒的。
但周处这个电影里的邪教不同,是利用人对疾病和死亡的恐惧做的一锤子买卖,受害者是要给出所有资产的,受害者其实并不是真的信徒,只是一时脆弱想用钱换个活命的机会。
所以桂林一发现不对,看到有利证据,一下子就清醒了。
而且手法很单一,其实理论上来说,骗到所有钱财后,这个诈骗集团就会把人干掉,因为这个人没有利用价值了,除非成为诈骗集团的成员,但既然成为其中一员,就知道诈骗手法,也就不可能是邪教信徒,只是有共同利益的诈骗团伙。
这是有本质区别的,只是个诈骗集团的老大死了而已,同伙没道理陪着死,吉他女自己也知道自己没得过癌,去过地下室,知道尊者是个骗子,她是同伙,而不是真的被骗到把尊者当信仰,即使是爱情,她肚子里有孩子,处于对尊者的爱和对孩子的期待,她也应该想着活下来。
有多大的可能,一个怀了心爱之人的孩子的女性,爱人一死,自己就想着带着肚子里的胎儿一起死?
这种就像以前农村那种假的道士神婆,给生病的人喝符水,很多时候也不是多信,就是病急乱投医。
而且这个诈骗集团挑选受害者也是精挑细选过的,男主没有亲人,死了也没人追查,那对母子也是一样,老公死了,爷奶那一辈估计也不在了,死了同意无人追查。
我发现很多观众对邪教的想法是:因为电影里表示这个是邪教,所以里面发生什么都是因为邪教。
但我想说的是,这个邪教的设计是不合理的。
我们想象一个邪教,他有一个教主,他要展示“神迹”,大家觉得这个教主展示神迹是否需要人帮忙?
那些帮忙他展示“神迹”是人是否真的相信他是不同的?
我觉得大家应该认可,即使是个邪教,除教主这个象征外,也有很多幕后之人,甚至一些邪教,教主只是个工作,就跟主播一样,幕后团队包装,主播在前台,主播能吸引很多粉丝,但幕后团队也能再包装新的主播,当然,如果主播是这个团队的领导,他也可以更换幕后团队,但你说这个幕后团队有多大的可能是这个主播的粉丝呢?。
就像这些帮忙教主展示“神迹”核心成员,知道一切都是假的,有多大的可能是邪教的信徒呢?
周处电影里的邪教,本质是一个批着邪教外衣搞钱的诈骗集团,这样的诈骗方式是不可能形成像韩国影视剧里经常出现的那种长期运营的邪教的。
但这个电影却按这种邪教教众的方式在处理人物,在我看来是非常不合理的。
主角的钱已经都交出来了,这个邪教留下他干嘛呢?
反而增加了暴露的风险,也有另一个可能,不立刻处理,是想留下看看还有没有油水可诈,比如第一次烧财物后,先说病好转了,再下药说病还没治好,问对方是不是上次没交出全部财产,这样可以再看看是否有财产,那经过这个过程,如果对方不产生怀疑,那多半更会再清算自己的资产,再上交。
留一会这个团伙也不担心,毕竟岛上他们有绝对的人数优势,并不觉得有一个人发现问题是什么危险的事情。
当主角发现问题后,也立马被处理了,那伙人埋人也非常熟练,可见处理受害者并不是个大事儿,或者说这样的事不是第一次了。
当尊者说杀的那个场景,其它成员也都在说杀,可见并不是第一次了,团伙对杀人埋尸体也是非常熟练的。
为什么说这些人都是团队,这也是原因,一个逐步洗脑别人的邪教,入会就要“烧毁”所以资产,洗脑总需要个过程吧,大家信的程度有深有浅,但一个人拿出本来应当被烧毁的财物说明这是骗局的时候,总该有不那么洗脑的人觉得有问题吧?
而且这教会也是表面也是走温情路线,在正常社会长大的人,对杀人肯定是会有犹豫的,就说那对母子里的母亲,如果下一个受害者出现,尊者说要杀,你说她会不会马上就跟着喊杀?
但尊者一说杀,全场就都喊杀了。
这个邪教的目的是骗钱,这个你认可吧,而且看地下室的盒子,盒子的数量是远远大过在岛的成员的数量的,你觉得那些被骗完全部家产的人去哪里了?
2024年虽然开年不久,本年度内重要的影视项目也尚未问世多少,但是和往年相比十分不寻常的市场现象却已经有了很多。
春节档8撤4,以为会被好莱坞大片统治的3月,却在阿盖尔和蜘蛛夫人连续折戟后被一部台湾的批片《周处除三害》接管大盘。
由《周处》所衍生出的讨论与热梗也碾压了春节档那些有着它数倍票房收益的电影。
而在我看来这场让不少人感慨终于“爽到了”的意外狂欢派对,不过是黄精甫的无意识微妙而又宿命地和了内地观众的意识。
就像《年会不能停》中大鹏的被错调一样,《周处》被“错”批后得到了内地观众的无数言过其实的拥戴,被奉为石破天惊一般的创举佳作,这远比本片欲想表达但碍于导演功力没能完全呈现的荒诞感要重得多。
首先从影片的成片效果而言,就显然并非是一部认真制作,经过精心考量的诚意之作。
对男主角人物前史和更多外研信息的回避,配角形象的刻板和脸谱化,行为逻辑的简单粗暴,甚至大部分情节没有任何现实逻辑,都能看出来认真做好影像艺术最起码不是导演的初衷。
血腥的杀戮,在法律边缘的游走,不受制于任何体制框架束缚地发疯,这些直给的奶头乐才是黄精甫从萌生(剽窃)这部电影创意到实际执行这过程中最在意的。
而我们的观众现在之所以将这部电影吹上神坛也恰好是因为这部分元素的存在,只不过观众对这部分的情感投射,和这些元素会出现在这部电影里的原因并不相干。
黄精甫的前作就始终对于以暴制暴、血洗式复仇十分迷恋,这始终是他的个人兴趣所在,而邪教议题在台湾类型片中其实也屡见不鲜,将二者结合的理所当然就如同陈思诚将“99+次反转”和“凤凰男vs恋爱脑”拼凑成《消失的她》一般。
但一次强制机械降神,派来一位代表第三方清醒者势力的互联网“杀替”,不受制于任何道德绑架地自洽地屠杀一群执迷不悟、不思悔改的“又蠢又坏”的教徒,真是又契合大家由于现实的压抑只能赛博发疯大喊“都杀了!
”的心态,又符合因为上网冲浪而愈发加重的“厌蠢症”无从排解的心理。
“阮经天演我精神状态”大概就可以完美概述《周处》为何会成为爆款。
我无意嘲讽甚至批评这些情感投射者的集体狂欢,同样生长在此地,即便不会用同样的方式缓解焦虑,即便不拜同样的赛博神,但势必也会十分理解狂欢者的心理状态。
我们都很清楚彼此有多需要在内地的大银幕上观看一次这样的真.杀戮演绎,即便它有伦理瑕疵,即便它简单粗暴,即便我们知道它也本不是为我们而存在。
我始终也认为基于作品已有内容之上的一切衍生,甚至有些跑题的、过度解读的讨论比作品本身有价值。
因为大多数时候,我们并非因为原创作品的存在而找到港湾,而是因为二创内容的传播才寻得依靠。
影片上映后跟更多人讨论才发现,原来其实很多观众此前对于周处的故事一无所知,但这个故事我是从小听到大的。
因为我小时候就是周处那样一个远近闻名的“为害乡里”的顽童形象,所以当时我妈经常反复用“周处”二字鞭策我“改邪归正”。
时至今日,曾经在长辈口中充满说教色彩的寓言故事里的主角,不再是一个那样迷途知返、重廉耻、会自检的浪子回头形象了,而是一个一痴到底,一杀到底,并且乐在其中的枭雄形象,而这样彻头彻尾的解构与反写,却成了这个时代年轻人共同推上神坛的英雄。
由此便也可见这十余年间整个社会气候,时代氛围,以及文化环境到底在悄无声息间发生着多么天翻地覆的变化。
影片全部的讨论几乎都集中在第三幕陈桂林和尊者的互动里,除了屠杀的爽感涌出银幕以外,当下观众更呼唤“弑神”而非“造神”可能才是这场狂欢背后最重要的情绪支柱。
尊者表面和蔼可亲,讲话轻声细语,实际用尽手段PUA你,喂你喝下真.毒鸡汤,刚柔并济地逼你就范,褪去个性,服从体制的操作手段于我们而言也再熟悉不过。
作为一个东亚人,这世上表面生活和精神状态落差最大的一类人,从小大的生长过的每个公共场域都有无数个尊者像片中对待男主角一样对待你,今天终于等来了陈桂林这个清汤大老爷,君子出恶气,十年不晚。
但在观众被影片的奇观吸引,而又造就了互联网奇观的同时,我们也需要来到这件事的B面——“我们的观众是真的饿了”。
虽然本片在港台地区也都斩获了不错的票房成绩,但是于这两地的观众而言,《周处》无论是之于他们的文化生活,还是社会认知显然都并非如同其之于大陆观众一般如此惊艳。
放在正常的电影市场内无论是质量还是尺度都平平无奇的一部电影,对内地观众而言却成了大饥荒后的一次意外开荤。
千禧年之后成长起来的观众自小就被迫接受了一种向外的同时向上仰视的观影习惯,因为我们这里什么都没有,无论望向何方都是刘姥姥进大观园。
于是在如此可怜的文化环境旷日持久后,令人贻笑大方的国产保护档尽显满清遗风后,《周处》这样的庸作被奉为圭臬。
坦白讲,我厌恶看到这样“错调”后的耀武扬威,尤其是《周处》最近还陷入了抄袭风波,我为这样的作者感到不耻,为观众感到不值。
但我觉得更加尖锐的批评似乎也很难启齿,这也是为什么这次我罕见地没有多聊影片本身的内容(不值得深入分析当然也是一方面),《周处》引起的文化现象让我想起药神中的“穷病”名场面,《周处》这方印度假药,是我们唯一能吃得起的药。
我并不是很确定在我的有生之年能否看得到“程勇出狱”以及“医保报销”,但是我很确定这样的假药我们不应该多吃,即便需要它为我们提供短暂的爽感,也时刻应该清楚它假药的本质。
讲一件十分令我失望的事情。
《周处》中的女性形象塑造有多么刻板甚至歹毒想必已经无需多言,cult片导演没有良好的性别意识已是众所周知。
片中的女性不是在口交就是在口教,要么是王净这样的贤妻,作为尤物、性场面奇观存在;要么是黑医这样的良母,作为工具、贤内助存在;要么是奶奶这样冰箱里的女人。
而在此情况之下【展开讲讲】的主播康堤仍然给出此片五星评价,短评:“杀手下班听到灵修主题歌上楼返工,谁爽死了?
我。
”您确实爽死了,爽到忘记了自己做的年度总结中将《芭比》选为年度内容,还设置“年度女性创作”栏目表彰优秀女性主义作品,忘记自己平时在节目里不愿放下的性别观念的标尺。
我倒不认为以上罗列的这些都是源于她的虚伪,只是由此可见假药的威力,足以让一个我们以为的同温层KOL随时缴械投降。
所以最近仅仅是因为发了短评批评《周处》,就被粉丝们冲地地动山摇,而让我时常觉得周粉们像是被另一个尊者洗脑了一样的感受其实是正确的。
假药下肚,立刻成为《新造的人》。
在進場觀影前這部電影媒體和影評都吹捧得蠻厲害的,尤其是吹捧阮經天的特別多,讓我見識到其公司公關的強大的同時也讓我真的很懷疑:是不是真的有這麼好?
所以一開始就是抱著對標港片的水準去審視。
幸好,有一些不足但好在不會覺得失望,台灣的黑道犯罪片不要流於混混打架罵髒話已經算是進步了,起碼這部電影有給我耳目一新的感覺,不然台灣的黑道犯罪片是停滯不前的,我想可以歸功在用心的劇組還有來自香港的導演身上。
先從電影的概念開始談起:電影的英文名很有意思,The Pig,The Snake,and The Pigeon.一隻豬、一隻蛇、和一隻鴿子,在致敬了《黃金三鏢客》的同時,也分別代表了阮經天、袁富華、陳以文的角色,細節的部分可以看到袁富華的角色香港仔手上有蛇的刺青;而陳以文飾演的林祿和背後則是有鴿子展翅的刺青;阮經天演的陳桂林有奶奶送的小豬手錶還有在行刑前收到程小美贈送的衣服上有豬的記號。
三人互相殘殺以達到除害的目的,三種動物也象徵著佛教中所說的貪嗔痴,貪嗔痴的排序也一一對應了三大通緝要犯的排名。
貪——是為貪愛五欲,是林祿和的惡,他貪戀著錢財與美色,才會以尊者身分自居,享受著他人的景仰背地裡卻用宗教來斂財以及洗白自己的罪惡;嗔——是為嗔恚無忍,是香港仔的惡,喜怒無常、手段暴力,強勢脅迫他人以達成自己的目的;痴——是為愚痴無明,是陳桂林的惡,他並不知道自己存在的意義,不知為何而活,所以才會不斷的犯下一件又一件要案,因為他從殺人裡尋找存在感。
周處除三害預告:以豬、蛇、鴿三種動物為意象,並且三者互咬象徵相互殘殺我一直覺得這個概念很酷,引用了典故並稍加轉化,編劇在設計概念的部分真的頗用心,雖然是黑幫片,但卻可以看到跟以往台灣的片子不同的地方在哪裡,有一個清晰的引子,帶出想要討論的主題跟故事大綱,讓觀眾在進場前就能對影片有些概念。
可以大膽的說這是台灣近幾年做得最好、完成度最高的黑幫犯罪片了。
之前在上映前一直有聽說周處的幕後跟劇組很認真,作品是不會騙人的,成品水準果然不俗。
這部電影雖然無法跟香港警匪片相比,但也是不錯了,細節都很完整,武打戲動作也很俐落,尤其是開場時陳桂林與陳灰追逐打鬥的場面,搭配攝影可說是非常有臨場感,場景佈置設計的也好,除了某些部分太唬爛誇張,例如被捅了關進棺材後還能爬出來殺人、最後殺爆一堆人時很多人都逃出去了結果都沒有警察來抓還讓他安然無恙的搭上船返台等等,都有點太開外掛且不合理了,大概只能用爽片不需要道理跟主角光環來解釋,還有陳桂林跟蹤的方式太過粗心大意讓我很出戲,其他都還在能接受的範圍。
劇本其實蠻好的,但第三幕時真的有點水,放太滿沒有取捨就顯得有些拖沓。
前期都還是緊張刺激的警匪追逐、幫派火拼武打的戲碼,槍聲流血不斷,節奏非常快,這段在主角的帶領下其實是很爽的;中期畫風突變,節奏變慢,大篇幅描寫陳桂林受到所謂「宗教信仰」心靈感化的過程,雖然我可以感受到導演在嘲諷邪教信仰以及人民迷信,順勢帶出偽善才是最大的惡這樣的主題,但反而有點找不著方向,我一度懷疑「我們還有在抓逃犯嗎?
」殺爆其他人的情節也覺得有點太長,好在最後還是成功「除三害」並自首,成功實現浪子回頭,但我認為情節把控上還可以再加油。
結尾時我最不解的其實是李李仁演的警察陳灰和程小美那段戲,我覺得很沒必要,雖然在陳桂林心裡陳灰是如果沒有除三害唯一會記住他的人,但電影裡對他們情感羈絆、互為對手的描寫反而是少的,突然表現情感交流真的很奇怪。
我覺得這部電影有很多地方可以收尾,但最後選擇煽情一把並結束在行刑我是有些失望的。
如果是想表現陳桂林赴死也不畏懼、無心留戀人世的狂,那前一段程小美刮鬍子的戲碼就多餘了,而且完全破壞角色形象,如此狂氣的人,竟然因為曾經救下的女子為他刮鬍子而落淚,我覺得如果笑著以不在乎的方式表達更符合陳桂林的人設。
把整個行刑過程演出來我又覺得有點太多,雖然讓我第一次見識了台灣的死刑原來長這樣,但覺得有更好的收尾方式,至少不要那麼直接。
我覺得編劇和導演在探討善惡二元對立這塊很有自己的觀點。
何謂善?
何謂惡?
陳桂林的動機是建立在想要人死留名,但是在旅途中他也漸漸找回真實的自我,雖然曾經被邪教的偽善所迷惑,但他最終還是實現除三害的目標並浪子回頭前去自首,社會上從此少了三個窮凶惡極的罪犯,而他也認清了善的本質,也不枉活了這一輩子。
話說真正除三害的周處是誰,我覺得把這個高光角色給了謝瓊煖蠻好的,不然我前期以為她是來打醬油的。
一輩子違背了醫生的良心救治這些黑道老大們,讓他們出去殺更多的人,在死前借陳桂林的手除害並某種程度上作為陳桂林的人生導師去指引他,也算是將功贖罪彌補罪惡了。
還有我比較想提出來說的是角色的人設塑造,或許因為是黑幫男人戲,所以女性角色很少,跟男人的聖經《教父》是相似的。
程小美——跟在黑道老大身邊十多年的女人只能臣服其下、只能被英雄救美、並傾心於來救她的「王子」,對於展示力量的男性盲目崇拜,這樣的故事為免有點老套,這個人物是沒有主心骨的也確實讓演員難發揮。
演技方面,之前我對阮經天的演技一直接受無能,其實在這次陳桂林這個角色中我還是常常看到阮經天的前一部作品查無此心中林祐生的影子。
好的地方是陳桂林本身就是江湖中人,比較陰狠暴戾,而且有一種豪邁的狂氣,所以能接住阮經天偏用力的表演,也讓他比較放得開,在表演比較柔和的情節有自然一點,我想他能提名影帝也是因為這點,就是遇到適合的角色了。
陳以文、袁富華都是演技派沒什麼好說的,兩位為電影增色不少。
陳以文反轉整容式的演技蠻厲害的,雖然有猜到他是大boss但露出真面目時確實有驚到一下,本來他已經讓我有些卸下心防了;袁富華在髮廊跟阮經天的對手戲更是讓人印象深刻,有瞬間把緊張氣氛拉起來,而且幾乎都是粵語台詞,真的很有港片的味道。
略可惜的是兩人沒有對手戲,無法看到兩位演技派互相飆戲,也少了豬蛇鴿互咬的感覺,也讓後半部分劇情落入平鋪直敘的樣板戲。
比較讓我失望的是王淨,雖然角色人設很差,但全程眼神空洞,完全看不到靈魂,而且一號表情演到底,跟以前的她狀態完全不一樣,只能說不適合程小美這個需要艷、需要媚的角色,她比較沒有那樣的氣質。
想到最可惜的是王淨在預告中的畫面被完全剪掉了,不免會好奇減去的戲份會不會讓程小美更完整而不是淪為背景板、會不會讓其更有厚度,想到這裡只有一聲嘆息。
電影裡是沒辦法看到這個畫面的( ・᷄ὢ・᷅ )總之雖然瑕疵不少,不過瑕不掩瑜,該有的爽感、刺激都沒少,演員演技也大致過關,其中寓意也值得我們思考,是一部可以前去電影院觀賞也不會後悔的電影。
如果喜歡武打動作爽片的人我覺得這部電影你會喜歡。
ps:因為抄襲所以改成三星了,本來非常高興這部電影的突破,但抄襲是不可取的行為我也並不鼓勵,所以扣一顆星。
昨天去看了《周处除三害》,整部电影我总结两个关键词:旧、四不像。
旧的部分:我发现最近一些台湾的比较爆款的电影,比如这部和《关于我和鬼变成家人的那件事》热度都挺高,但都卡在新旧之间。
新的部分尤其新,甚至有些尖锐和先锋,比如《鬼家人》里gay的身份认同、现实处境、还有关于传统冥婚和科学不迷信的讨论。
但旧的部分就特别旧,比如对gay的刻画、调侃、父亲的忏悔、大团圆的结局(两岸不同版本的吃饺子结局….)。
太过时啦,土土的。
这部《周处除三害》也有同样问题。
新的部分:描述被通缉者恶的狠劲、打斗血腥场面的诚意和尺度、除二害部分故事选题的精彩(灵修这个频繁发生的骗局类型,值得深度讨论)。
旧的部分:女性角色的单一,还是功能性角色。
传统电影里女性角色分为两种,婊子或圣母。
这部里面甭管外壳怎样,反正都是圣母嘛。
王净饰演的大哥的“女人”,其实是为了大哥能照顾监狱里的妈妈,所以一直忍受被强奸。
为了妈妈做如此牺牲的圣女,不还是奉献奉献奉献。
阮经天饰演的男主角除掉大哥之余,解救了她,从此她放在心上,最后男主角死刑之前,专门去为他剃胡子。
男主角闭着眼睛像见到了妈妈般的婴孩一样哭泣,女孩一直为他抹眼泪。
太假了,太圣母了,太单调了,太男性想象中的女性了。
土。
女孩的妈妈也是圣母,被丈夫折磨,大哥把她解救出来,得,要报恩啊。
又开始牺牲牺牲牺牲。
报恩大哥,救我于男人,为其顶罪入狱,女儿被其强奸。
合着女性在男的想象中都是傻子呗,动不动就报恩献上整个生命,单调的我难受。
土。
另外旧的一点是:对于“恶”的过度思考。
恶就是恶,尤其这个程度的恶,不用分析出整个电影,不用最后上升到那样,感觉多复杂人格似的。
越是恶到这个程度的,越是简单的脑回路。
他就是没什么共情、没什么心。
打人杀人,就是不怎么愧疚啊,接近无感。
而且影片前面不也提到了,不就是怕自己被忘记嘛,目的可以说是无比自私。
什么正义、什么忏悔,就是以为自己命不久矣之后想刷存在感呗。
最后在过程中就顿悟了?
共情别人了?
我觉得导演编剧还是恶人、空心人见的少了,贫民窟出身的我,无法相信。
最重要的,他除多少害,都无法弥补之前犯下的罪。
所以最后太柔情化、太神化了。
对于恶的过度分析和共情,是比较旧的价值观。
然后是四不像的方面:其实就是没有做好平衡。
在艺术感与说得通之中,没有平衡好。
你大可以玩符号玩概念、玩舞台剧感艺术感,但要让观众相信。
因为里面不论人、还是符号的反应,得是说得通的。
是让观众屏住呼吸、还是翻白眼嗤笑,也就一线之隔。
除二害部分还是有点艺术感的,男主角挨个枪杀、大家魔幻现实、构图、色彩,有想法的,但还是差一点。
因为不能让观众主动夸奖:阮经天信念感好强啊。
这时候观众就出戏了,没有被锁住。
而是得让观众也有一样的信念感。
导致这些的原因和节奏有关。
剧情有张力、才能够吸引住观众,张力需要一张一弛来回变化。
而不是在关键时刻拖,拖就是卖弄,前面铺垫的全散了,观众全猜到了,这边还在这里玩光影放bgm呢。
可以减少一些镜头,不要觉得“这个镜头拍的真艺术啊不舍得剪掉”,然后节奏变化再出人意料一些。
这部电影剪掉煽情的长镜头和不舍得的“艺术”镜头,能再好看个2分。
满分100。
可能跟台湾中西方文化的交融有关,封建荼毒更多、文明的风也更多,所以如何能够不仅外壳先锋、内里也先锋,值得思考。
除二害部分,对为什么灵修有那么坚固的受众,刻画不够。
那些人如何脆弱?
灵修形式如何洗脑?
是不是大部分人只是运气好,否则也会上当?
如果要刻画一个从自私只想刷存在感的通缉犯,到在除害的过程中真的反省,是需要更强的动力的。
影片中所体现的,不足以感化这个通缉犯,所以很难让观众信服,而只是当个爽片看。
在电影《周处除三害》里有一段场景,主角陈桂林在关帝面前,用笅杯占卜,问自己是否应该去自首,连续抛掷九次,最后去了自首。
那么陈桂林使用的笅杯是如何占卜的?
其实我之前就写过相关文章,电视剧《狂飙》里高启盛跑路时在船上也是用的笅杯问卜,他占卜之后泪流浪满面,因为卦辞已经预示了他的结局。
笅杯,读jiao,笅字通筊,本义是竹索。
也称圣杯、圣笅、圣卦、卦杯和法卦等,主要是用来与神明沟通求问解惑的沟通工具之一,主要集中在闽台、潮汕地区普遍使用。
早期一般多用两个蚌壳或像蚌壳的竹、木片做成,掷在地上,看它的俯仰,以此占卜吉凶,后来不专用蚌壳,也有改用竹、木做成蛤形的。
如下图,形式多样:
笅杯起源很早,大概在唐宋时期就出现了。
最早并不是木制品,而是贝壳。
所以有学者推测笅杯这种占卜形式很有可能是起源于南方沿海地带,因为古代中原文化之中,占卜基本是用动物的骨头或者蓍草,不同地区就地取材,这也算是因地制宜。
唐朝韩愈有诗云:庙令老人识神意,睢盱侦伺能鞠躬。
手持杯珓导我掷,云此最吉余难同。
杯珓就是笅杯,可见杯珓卜在唐朝是相当流行的。
直到元朝这种杯珓卜还是凭俯仰的机率定吉凶。
杯珓占卜而附有卜诗卜辞,大概是宋朝才有。
宋朝的程大昌《演繁露》说的比较详细。
卜教:后世问卜于神,有器名曰珓者,以两蚌壳投空掷地,观其俯仰,以卜休咎。
自有此制后,后人不专用蛤壳矣。
或以竹,或以木。
略斫削使如蛤形,而中分为二。
有仰有俯,故亦名杯珓。
杯者,言蛤壳中空,可以受盛,其状如杯也。
珓者,本合为教,言神所告教,现于此之俯仰也。
后人见其质之为木也,则书以为‘校’字。
义山杂纂曰:殢神掷校是也。
校,亦音珓也。
今野庙之荒凉无资者,止破厚竹根为之。
俗书‘竹下安教’者是也。
至《唐韵》效部所收则为珓。
其说曰:珓者,杯珓也,以玉为之。
《说文》、《玉篇》皆无珓字也。
案许氏《说文》作于后汉,顾野王《玉篇》作于梁世。
孙愐加字,则在上元间。
《广韵》之成,则在天宝十载,然则自汉至梁,皆未有此珓字,知必出于后世意撰也。
……至其谓以玉为之,决非真玉。
玉虽坚,不可扬掷,兼野庙之巫,未必力能用玉也。
当是择蚌壳莹白者为之。
而人因附玉以为之名。
凡今珠玑琲珕字虽从玉,其实蚌属也。
夫惟珓校,既无明据,又无理致,皆所未安。
予故独取宗懔之说也。
懔之《荆楚岁时记》曰:‘秋社拟教于神,以占来岁丰俭。
’其字无所附并,乃独书为教,犹言神所告,于扬掷乎见之也。
此说最为明迳也。
又《岁时记》注文曰:教以桐为之,形如小蛤。
言教,教令也。
其掷法则以半俯半仰者为吉也。
此其所以为教也。
简而言之,笅杯占卜起源很早,流行于沿海地区。
现在常用的笅杯占卜方式有两种:一种是直接观察正反面来定吉凶;一种是占卜根据卦辞来断吉凶,类似抽签。
电影之中陈桂林使用的是第一种方式,即观察正反面来定吉凶。
从电影画面可以看到,陈桂林抛掷了九次,应该都是圣杯。
一正一反:为“圣杯”,又称圣茭、圣卦、胜筶、神筶,预兆大吉大利,所问的事吉利可行,神灵同意你去做。
两个背面:为“笑杯”,又称笑茭、阴卦、阴筶,预兆状况不明,神明笑话你的意思,代表着情况不明朗,最好慎重考虑三思而行。
两个正面:称之为“阴杯”,哭杯,怒杯、阳卦、阳筶,预兆诸事不宜,表示神明不认同很生气发怒,凶多吉少,你最好不要去做。
一般这种方式,需要连续抛三次,三次结果都是圣杯,或者两次圣杯,这样你所问的事情才吉利可行。
电影之中,陈桂林大概是慎重起见,毕竟要去自首,于是连续抛了九次!
相当于三次占卜,结果都是圣杯,所以才他去自首的。
以上就是陈桂林的关帝圣杯问卜的详解。
至于上面讲到的第二种附有卦辞的方法,我之前在电视剧《狂飙》上映时已经讲过,有兴趣的可搜索我之前文章即可。
原创首发公众号:易山先生
看了下短评和影评,表面上都在评论这个片子好与不好:有人聚焦在题材上,比如说这是怎么一部黑帮片,复仇爽片;有人聚焦在身份政治上,说男凝什么的;还有人聚焦在邪教洗脑上,但实际上没人真的在讨论电影内容,而只是在讨论表面的剧情和个人喜好。
那这个片子到底说了什么?
先看片名。
“周处除三害”出自《世说新语·自新》和《晋书·周处传》。
讲的是三国至西晋时期的周处年轻时勇猛过人,但由于性格凶狠,被乡人视为一大祸害,他和当地山里的老虎和水里的蛟龙被并称为“三害”。
后来周处决心改过自新,先是射杀了猛虎,接着又下水与蛟龙搏斗,最终成功除去三害,也因此洗心革面,成为了一个忠臣良将。
这个故事赞扬了勇于自我反省和改过自新的精神。
对于本片来说,三害就是林禄和、香港仔、和陈桂林。
从剧情上来看,陈桂林成功除掉了通缉排名比他靠前的两个人,自己扬名立万的同时,客观上也除掉了自己。
香港仔,看着就是个心狠手辣的人,而且这个人内心似乎总是充满怨气和仇恨。
他出现的第一场戏里,他一个小弟看见他摸小美屁股的时候笑了几下,他就看起来很生气,说这个小弟肯定对他有什么不满但是又不说,他觉得很受伤,然后砸了小弟七个酒瓶子。
之后还不解气,准备砸烟灰缸的时候,小美赶紧拦住安抚他。
林禄和,这个人很精明,他通过假死隐藏了自己的身份,还开设灵修中心,用一系列方法招摇撞骗。
他表面上作为灵修导师,能解脱别人的痛苦,但其实毫无怜悯之心,只为诈骗别人的财物。
陈桂林,做事非常夸张,看起来心狠手辣,但是他其实并不恨任何人,他只是一心想着扬名立万。
知道自己肺癌晚期活不了多久以后,他本来要去自首,但是看见警察局墙上的通缉令,发现自己居然在通缉顺序上才排第三,照片还被盖住了。
而且进门的时候,他跟警察说自己是陈桂林,警察居然没有任何特别的反应,让他跟捡了运钞车钱的大爷大妈一块排队自首。
这对他来说简直就是侮辱,于是他打算干掉比自己通缉排名靠前的两个人,以此来扬名立万,证明自己的价值。
因为在他看来,如果默默无闻地活着或者就这么默默无闻地死,是没有价值的。
于是他杀了香港仔,然后根据线索找到了灵修中心,但是在那他被告知陈桂林已经「死了」。
不过在尊者的教导下,他似乎觉得自己可以放下一切,平静、平凡地生活。
他刚进灵修中心的时候,尊者在讲一个老太太问为什么忙碌了大半生还是一无所有,尊者说,一无所有不好吗?
接着说:「贪、嗔、痴,是所有烦恼的根源,这些都是浪费生命的毒害,所以回过头来,也许生命的意义,是它根本没意义。
」
贪嗔痴,在佛学当中是三种被认为是导致痛苦和束缚的主要心理状态,也叫「三毒」。
贪:也就是对财物、名声、权力、感情等的贪婪和永不满足的欲望。
在电影里,林禄和就是贪。
林禄和背后有个鸽子纹身,就是贪的象征。
嗔:是愤怒、怨恨、不满等情绪,对他人或事物的不满、敌意或报复心理,看过前面对香港仔那段剧情的概括,你肯定已经猜出来他就是嗔。
他手臂上纹着代表嗔的蛇。
痴:也被称为“无明”,无明指的就是对事物本质和真理的无知、迷惑和错觉,包括对自我、他人和世界本质的误解,以及对生死、因果等问题的错误认知。
也许陈桂林追求扬名立万的心态看起来像是贪图名声,但其实他的本质是根本不了解自己,也不知道自己的价值,完全把生存的意义建立在名声上,他认为自己生命的价值就是要有人认识,所以他其实是痴。
奶奶的遗物,带在他手上那块小猪手表则是他的象征,猪在佛教当中代表无明,是痴。
那陈桂林到底除了这三害吗?
除了,但也没有。
除掉的是这三个人,但他们却是带着身上的「三毒」死的。
包括陈桂林自己,被抓的时候还高喊「我是陈桂林」,觉得自己完成了扬名立万的目的,可以风风光光的死了,但其实他还是处在「痴」的状态下。
「三害」就是「三毒」,但「害」除了,「毒」还在。
也许活的更明白的是林禄和。
他在灵修课上说生命的意义是它根本没意义,这可能并不是几句为了洗脑编出来的话。
陈桂林拿着枪走进讲堂的时候,林禄和没反抗。
陈桂林说要遵照关圣帝君的启示,如果连开九枪都卡壳就放了他,林禄和也没反抗。
就在开枪前,陈桂林拿着通缉令说林禄和犯下五十多起枪击案,杀了六个警察。
一个这么穷凶极恶的人居然看起来根本就没想还手。
也许,他是真正认为,生命的意义是它根本没意义。
「一场天灾,一次地震,就死多少无辜的人。
你恨过天吗,恨过地吗」
他骗起人来毫无廉耻,也没有任何慈悲心,有人在讲堂里自杀溅的他浑身是血,但他面不改色接着「讲课」。
他的无耻和冷血,也都是源于他认为,生命是毫无意义的,所以他任由陈桂林连开九枪来接受自己这毫无意义的一生。
不过连着两枪卡壳以后,林禄和有个微妙的笑,也许当时他是侥幸地认为自己命不该绝。
林禄和骗陈桂林的时候,讲了个自己作为医生给「林禄和」治伤被拒绝的故事,那也许就是他的亲身经历。
受伤后他本来以为自己没得救了,想以死洗刷自己的罪孽,但是谁知道大难不死,于是他悟出了人生毫无意义的道理,但他是以贪婪和冷血作为一种虚假的悟道。
拆穿林禄和的伪装后,陈桂林大开杀戒,把留在讲堂的人一个个杀光。
这段剧情也许很多人会觉得不合理,觉得那些人是痴呆么,被洗脑也就罢了,死都不怕?
其实是因为那些人也是「开悟」了的,他们同样认为人生毫无意义,而且那些人死之前,全都是面带微笑的。
也许他们觉得终于可以解脱了。
这个片子在所谓爽片的表面下,其实探讨了一个非常严肃的话题,也就是人生的意义问题。
片中的人陷在「贪、嗔、痴」三毒当中,有的怨愤无情,有的贪婪冷漠,还有的疯疯癫癫。
现实生活中当然很难出现电影里这么极端的情况,但归根结底,这三毒就在每个人的身上。
每个人都是未经自己同意就被「抛入」到这个世界上的,而不是自主选择来到这个世界。
存在本身毫无意义,人只是一种向死而生的动物而已。
所以对于每个人来说,找到,或者说创造一种存在的意义是必须的,因为人作为一种思维动物,我们的基因当中就无法容忍「毫无意义」,就算是真的无意义,也得给它编出一个意义,这是人的基因本性。
对于普通人来说,存在的意义无非功名利禄,但这种随波逐流的存在,在某种意义上不仅是一种非本真的存在,而且是一种逃避本真的存在。
对每个人的现实生活来说,每天都充满各种挫折、痛苦,和很多无法达成的欲望。
尤其是在这样一个物质极大丰富,但个人价值空间却被压缩的越来越小的环境下,人们非常容易对自身价值产生焦虑。
但解决方法往往不是直面存在的本真,而是通过各种形式的发泄、仇恨和麻木来缓解和转移,这些方式不仅无益于解决问题和找到意义,反而将存在的本真一层层遮蔽起来,让人变得越来越「无明」。
在佛学当中,人生的本质是痛苦,痛苦的原因被概括为「十二因缘」,而「无明」是十二因缘之首,也是所有原因当中最根本的。
也就是说佛学当中,对真理和实相的无知,是痛苦最根本的原因,所以摆脱痛苦最重要的就是从「无明」中解脱。
当然,我们不指望成为佛祖、圣人,大部分人也不打算成为哲学家,但是每个人都应该尽量从「无明」的状态中试着挣扎几下。
存在本身毫无意义,而人们需要找到一种意义。
但是几千年来,哲学家们并没有真正解决存在的价值问题,我想也没有一种普适的答案。
至于佛学当中的所谓真理,也许也并不存在。
但对于当代人来说,有一点是必要的,那就是不能随波逐流,陷入无知、愤怒、麻木和贪婪当中,而放弃寻找真正存在意义的努力。
真理可以不存在,但给真理预留的位置不能被污垢占据。
《周处除三害》脱胎于《世说新语》中的原名典故,以周处杀虎除蛟,最终改过自新为脉络,本片糅合了来自香港的黑帮气质与日式诧寂风格下的隐秘邪恶,为本片烙印上了属于新时代的注脚。
两场除害戏码一场激烈凶残一场荒诞沉静,节奏相当舒服。
周处山中刺白额虎,下水三日搏巨蛟,而最终明白自己才是三害之首,遂放下屠刀成一代忠臣。
陈桂林亦发廊刮眉战港仔,堂内除发会尊者,终矣完成未竟的剃须,走完一生。
剃刀,剪刀,刮胡刀,一拍案,此谓“三刀拍案惊奇”。
第一刀:剃刀影片中的陈桂林自知身患绝症,决心死前除去三大通缉犯中的前两人以名垂青史,而第一幕的除害记,便是逃案多年心狠手辣的香港仔。
香港仔犯下事端多年,面对层层追缉,却并未跑远,所谓大隐隐于市,香港仔在市里经营发廊和几处其余小地盘,也算过得舒坦自在,而陈桂林自以为能偷窥香港仔生活伺机刺杀,谁知香港仔躲藏多年,反侦查意识一流,两人一会面就火药窜天,便有了这刮刀划眉。
这第一刀,又稳又狠,照着人的要害或是面皮招呼,要的就是仇人刀刀致命,情敌破相毁容,香港仔的刀,用来杀身取命的。
香港仔的凶狠也体现在了与陈桂林的死斗之中,相比于开篇陈灰同陈桂林间更有章法的搏杀,香港仔宛如一条疯狗,能逃便逃,能打便玩命使狠招,手上有什么家伙都招呼过去,端的一套疯意厮杀,看得颇为过瘾。
当然,这只猛虎最终还是不敌陈桂林,被他一路追杀毙于野郊。
第二刀:剪刀手刃香港仔后,陈桂林要除的第二害,乃是二十年前杀死数十人的林禄和。
造访林禄和尊者所建之邪教集会可以说是影片最精彩的部分,陈桂林怀着杀意而去,却知悉林禄和已死,又自觉肺癌状态大为恶化,于是本来天不怕地不怕的陈桂林误入了尊者一行人布下的圈套,被邪教伎俩诱骗,散尽家财,剪断长发,只求心灵的救赎。
这第二刀,便是尊者剪除信众头发的剪刀,虽然他剪发技巧不好,给阮经天剃成了狗啃泥的发型,但这刀本意不是削发,它说是要剪除七情六欲,实则是通过鞭挞与宣誓,完成对信徒的驯服,对信仰的收割。
如果说香港仔的刀杀人,那尊者的刀便杀心。
而被这刀所蛊惑的信众也可怕至极,多数执迷不悟,因而有了最后一场教堂的屠杀大戏。
和同香港仔的武斗比起来,陈桂林与尊者的抗争别具风格,陈桂林醒悟尊者的骗局并被关入木箱认清现实后,本来的抛弃七情六欲瞬间忘到脑后,持枪杀个回马枪,一枪崩掉邪教头头。
他以为只杀林禄和一人,邪教就会土崩瓦解,但他没料到这洗脑之深,让大半信徒仍旧笃信这些虚无缥缈的谎言。
于是最后那场教堂的屠杀,带着天命加持的肆意爽快,既然你们执迷不悟,那我就送你们全上西天。
我觉得最后这场戏已经可以列为今年观影的名场面之一了。
第三刀:刮胡刀陈桂林除完两害,自然自知他是最后一害。
但他本来的初心也就是罹患肺癌,命不久矣,在死前混出个名声。
但从陈桂林救下小美一事,我们也知道陈桂林并不是那种无恶不作之人,他年纪轻轻成为杀手,也是挂念老母,但当家人不再,自己的生命又岌岌可危时,他只能选择在罪恶的泥淖中越陷越深。
而在尊者的社邪教内生活的那段时间,虽然尊者满口胡言,只是用他那一套复读的说法来攫取钱财,但在某种意义上,那段平静的生活确实洗刷了陈桂林的部分执念,当他终于完成了两害的追杀后,他也欣然自首,以除自身之害。
此时的他,大概已经料到所谓癌症是假,黑医张贵卿让他自首才是真,张贵卿说自己医治黑帮,不知是罪还是善,老天其实已经用绝症下了定论。
于是最后一把刀,是为陈桂林送行剃须的,用了许久,已不再锋利的刮胡刀。
小美当时未在发廊完成的剃须,在监狱中终于完成,完成了一次洗心革面的闭环,也了却陈桂林最后一桩信仰。
如此,三害皆除。
一拍案...三刀说完了,哪里拍案了呢?
陈桂林当年揪着陈灰脑袋往案板上一拍,废了陈灰一只眼,就是这一拍案。
虽是玩笑话,但陈灰或许是片中最无关紧要的角色了,他代表了努力但又没什么用的台湾警察。
当年陈桂林就在他们眼前犯案,陈灰去追,警车去追,竟然还落个车毁眼瞎的结局,而通缉榜单上几十年都追查不到的恶霸,陈桂林靠着自己的门路几个月就一一漂亮地解决。
要不是陈桂林最终电话叫来陈灰,警察一行人还不知在哪里徒劳蹲点,就像那个被废掉的眼睛,似乎还在,但没啥用处,当个背景板看看得了。
总之,《周处除三害》算是院线开年不可多得的爽片,两个多小时的时长在快意恩仇之下一晃即过,有恶人火拼,大开杀戒,也有邪教语境下的荒诞文本,黑色幽默,而阮经天更是刮眉剃头再剃须,用三刀完成了对身体毛发的改造,也完成了除三恶的初心。
当年周处听友人劝,改过自新成一代忠臣,但可惜,如今已再没有什么放下屠刀立地成佛的童话了。
《周处除三害》里的主角陈桂林,在隔壁春节档的《飞驰人生2》里有个异父异母的亲兄弟,就是沈腾饰演的张弛,他们的共同点,用知乎答主@李小卿的小号一句话总结:是一生要强的东亚男人。
陈桂林一辈子追求的,是证明自己是个牛人,要所有人都记得:我叫陈桂林,我有名有姓,以后不要再叫什么桂林仔。
这是他一生行为逻辑的基础,他高调地做黑帮杀手,去追杀榜一榜二大哥,都是想要证明自己的价值,他不怕死,他只是怕自己的“丰功伟绩”死后没人再记得。
《周处除三害》里用佛教“贪嗔痴”的概念来分别形容排行前三的通缉犯,陈桂林占个“痴”字,意味着他陷入“我执”的境地里走不出去,执着地要做自己认为该去做的事。
《周处除三害》和《飞驰人生2》为什么会有那么多男性观众喜欢和共情,是因为他们从出生开始就被这样教育和期待的:你是个男人,你这辈子是要做大事的,要光宗耀祖,要光耀门楣,要让全世界都知道你的名字。
当然,绝大多数人最终还是庸庸碌碌过完一生的普通人,没做过什么大事,也不会有人记得,但是这并不妨碍他们憧憬成为这样的人,对这种叙事逻辑不会有疑惑和抵触。
但是我们要注意的是,黄精甫并不是要把陈桂林塑造成一个正面人物,导演其实是在同时批判这三个榜上的大哥的。
陈桂林虽然下手狠毒,但他对奶奶的感情和孝心,证明了他并不是冷血无情的,可是,因为他要出人头地,要扬名,他只能用打钱给奶奶的方式来尽孝,在他逃亡的四年时间里,他一次都没有办法去看奶奶。
因为陷入了“要做个男人,要做大事”的执念里,他失去了可以和奶奶相处的每一天珍贵时光,而奶奶最终没有花他赚的钱,只用三百新台币买了一块粉红色的卡通塑胶手表——这一切都是在讽刺他的执念,他以为他搏命赚钱就是对奶奶好,可是她需要的根本就不是这个。
她需要的不是一个让黑道人闻风丧胆的陈桂林,她需要的只是一个能踏踏实实过日子的桂林仔。
男人从小被赋予的“做自己”的主体性,对很多人来说,其实是痛苦的枷锁,它要求男人要拼,要狠,不能示弱,更不能哭泣,加速内卷,力争上游……甚至荒诞到用自毁或毁灭的方式,去扬名,去让这个世界的人记住他。
陈桂林最终在警察和记者面前的激动,展现的是一个男人被父权制彻底异化的扭曲模样,一个男人居然将“人过留名”看得比自己的生命、未来的生活还重要,这种偏执,是可怕而不是可敬的,这是我认为《周处除三害》里最为深刻的部分。
《周处除三害》《飞驰人生2》和《热辣滚烫》可以说拍的都是同一个主题,三位主角都在面临一个抉择:人该如何度过一生?
这是很多文艺作品孜孜不倦讨论的母题,从《红与黑》到《钢铁是怎样炼成的》,从《罪与罚》到《月亮与六便士》,从《小妇人》到《走出非洲》……不同的是,男人对于做自己想做的事、实现自己的梦想这件事,是有毋庸置疑的自信的,因为他们从小就是被这么教育的,他需要考虑的是:我该如何迈向成功,成为一个人物。
就像波伏娃在《第二性》中说的那样:“男人的极大幸运在于,他不论在成年还是在小时候,都必须踏上一条极为艰苦的道路,不过这是一条最为可靠的道路。
”但是对女性来说,这种主体性是不存在的,《热辣滚烫》讨论的爱自己、做自己的命题,对男性来说是理所当然的,但是对女性来说,还是崭新的、尚未被全盘接受的新命题。
女性但凡想要做什么事,首先要解决的,是性别本身带来的障碍。
因为女性在父权制社会的定位,是第二性,是客体,是不被赋予主观能动性的,无论社会还是家庭,都期盼她们作为一个成功男士、一个美满家庭的奉献者而存在,她们自我实现的需求和自身的欲望,都被教育要让位于她的伴侣、孩子和父母兄弟而存在。
传统女性,是不折不扣的奉献者。
尤其是出身于多子女家庭或是重男轻女家庭的女性,很多都会成为乐莹那样的讨好型人格,把自己所有的苹果都给别人,就算被伤害,也继续隐忍,默默付出。
看看那些常用来夸赞女性的形容词:乖、懂事、听话、温柔、大方……无外乎都是在规训女孩,要学会“委屈”自己,照顾他人的感受,以他人的需要为先。
陈桂林不会被问“你是如何兼顾杀手的事业和家庭的?
”但是已经婚育的职场女性就一定逃不开这个问题,这样的差别对待,就是大众的潜意识里都认定了男人去成就事业是理所当然的,而女性最重要的事不是这个。
女性还远远没有达到需要去烦恼我怎么才能成功,怎么才能留名的阶段(女性题材的文艺作品里就没有讨论这个的),她们还需要为取得男性与生俱来的主体性而艰难地斗争。
从更深层次的角度来说,陈桂林和乐莹,其实都是父权制陈腐观念规训下的受害者,一个被规训要成为顶尖的、男人中的男人,一个规训要成为一个温柔懂事的、忍让宽容的奉献型女人,如果不是被这些观念所洗脑和束缚,他们的人生,本该是另一种模样。
杀手下班听到灵修主题歌上楼返工,谁爽死了?我。
好则好矣,但能被捧到今天这个地步,真的是可见我国观众“太饿了”。这个级别的尺度,简中外的网友都吃吐了。
桂林杀手甲天下
想打七分的,陈桂林知道牛头身份后不带枪不合理;身体素质过于强大,踹棺材破土而出不合理;警察因抓捕陈桂林眼睛负伤四年后竟然和他惺惺相惜不合理。
内地公映版没有之前传说的那么炸裂,就是一部正常的动作犯罪片。考虑到各种可能的删减因素,4星没问题,但到不了5星那么夸张啊……尤其是本片结尾,一直没能找到那个足够有力度的结束,而是反反复复已经陷入导演自恋了,着实可惜。
为了邪教一场戏攒了一个老套的故事,豆瓣评分越来越水了,被骗好多次了。
一个正常的故事,正常的演技,正常的结局,我们却因为能上映欢呼雀跃。
贵卿,我愿意称您一声黑道教母,台湾三个大魔头,都是您救回来的
这电影和周处除三害故事有啥关系,挂着羊头卖狗肉,电影还情节不三不四的
与影片中男性角色的善恶分明不同,女性角色几乎呈现出一种集体的道德模糊,她们没有是非观念、没有善恶追求甚至几乎没有自我,宛如一个个被精心放置的玩偶,在影片中承担抓取眼球、尺度拔高、恋与母爱以及男性附庸的作用,她们没有独立的智商,只是任人摆弄的瓷娃娃。
有的人信关二爷,有的人信林禄和。黑社会也有心心念念要实现的自我画像,和人生价值。想要生得伟大,死得光荣。我要成名,是走上宿命道路的引线,却并非最后杀人派对上“扫黑除恶”的真正心理驱动。陈桂林真正想当的,分明是关二爷(换句话说,从我要成名,到我要除害,是这个人物身上的弧光)。但最会玩的,不是贵卿,不是林禄和,是很有幽默气质的老天爷。老天爷辖下,没有法外之地。:) 前后半部各自优秀,但割裂得像两部电影。
文戏低劣,武戏露怯,昆汀的脚皮级戏仿者。你们对岸正能量很美。
为大家答疑解惑:百香果不能送进监狱是因为水果必须切开或剥壳检查,百香果和椰子因为里面是液态不能剥开检查所以不能送。这是台中监狱真实规定。 // 正经评价:果然只要有个排名,无论是什么野榜都有人力争上游(笑。借世说新语的壳挺有创意,但落实到具体情节处理得一般,如同为了这碟醋包了这盘饺子。救风尘苍白老套,邪教猎奇爽文,这是拍邪教很容易达到的效果,最后的自首生硬拖沓。以为是黑色幽默但也没有,几个本可以挖掘的配角,陈灰,小美,贵卿,呈现出的效果是一个比一个功能性,何苦来拍这么长。
4.5 视听形式、动作虐杀场面、群戏、社会表达,每一项都极为夺目。阮经天塑造了华语影史都能排上号的魅力连环杀人犯,极端疯狂却又无限纯真,不疯魔不成活。当模糊掉角色的善与恶/罪与罚,杀到血肉横飞之后,仍会让人为他必然到来的结局唏嘘感动,哭到不行。本片是公路类型下血腥猎奇的“台湾奥德赛”,亦是通向内心净化的自我救赎。对精神控制、宗教信仰、死刑正当性等议题的探讨,全都由“贪嗔痴”的“我执”统摄起来,看似零散、实则统一。预订年度华语片TOP3。
赶在明天换盘之前看完了!2024年度十佳!竟然觉得有点温暖😂唱诗班血腥大战好看!阮经天帅得我合不拢腿!很好的反邪教片啊好好推广不行吗!!!我觉得贵卿才是女主角多酷的女人啊!玩弄天下!她才是除三害的周处!新鲜的主角人设有意思!
我佛了看得我真的折磨,槽点真的太多,不是这能有8.4分?所有角色几乎都立不住,阮经天的转变更是没有任何说服力,就好像四年前不可一世的黑帮大佬再归隐四年后突然接到了《周处除三害》的剧本,然后就按照既定路线拍了一部毫无惊喜的电影。《周处除三害》的故事直勾勾的写在标题上,故事的内核情节一目了然,这样的设计虽然能让观众对大概的情节有所预知,但如果处理的没有新意的话就会极大削弱观众的兴趣。很不幸,这部电影完全踩住了这个雷点,林禄和的身份从他几乎一出场就能猜到,真是佛了。还有打戏,香港仔和阮经天的打戏不知道是我的问题还是怎么的,这么碎的剪辑好像摆pose,没有连贯性,演员真的有打吗?评论里竟然有大把人说打戏精彩?😤😤😤以及所谓的大尺度,这么看来是因为结局太正确了吧,和《坚如磐石》如出一辙。💩💩
被8.2的评分骗进来,兴冲冲看了点映场,结果全程疑惑。一开始以为是个不得章法的商业片(因为追击战拍得真的很过家家…),中间以为是个不知所谓的文艺片(男主行为动机凭空出现),结果看到后面是个惊悚片啊居然,能进噩梦合集的程度…这个片子最大的问题是,我始终未能了解男主究竟是怎么样的人,脱离了编剧和导演的意志他是立不住的。其他配角就更是了,他们的行为都是“似乎应该如此”但不知道“为何如此”。总之看得很头疼,如果不是阮经天真的很帅我可能要骂人。
《周处除三害》的英文翻译是The Pig, the Snake, and the Pigeon,正好对应了佛教轮回中的“三毒”,贪嗔痴,猪代表痴念,意为不明事理,不分善恶是非,起诸邪行,这也正是陈桂林恶的映射,也以奶奶的小猪手表作为象征;蛇代表嗔念,对违逆的处境生出嗔恨,暴怒意气,正好对应了香港仔的残暴欺凌,在他的手上也留有蛇状的刺青;鸽子代表贪念,非得到否则兴起不甘,代表就是林禄和,表象温驯,实则贪婪,背上亦有鸽翅的纹身。在藏传佛教壁画中,蛇与鸽都是由猪的嘴中吐出生成,意为万生万物皆有痴的执念而导致分化,陈桂林以周处作比,射鸽杀蛇,既是以痴为恶始,也以放下执念为终,三毒是产生诸恶业的根本,当他死去的那一刻,众生轮回之苦,也随之消散。
王净的裸露究竟意欲何为,满足了谁?小美这个角色是否有存在的必要?李李仁的戏份到底是为了讲什么?一个没有什么建树的警察角色却又给他拍得眼神深邃究竟是在干嘛?邪教一段总算吸引人了一些,只是主角的人设在此段落又与先前割裂。看得些许恼怒,些许疲惫,些许困惑。中途目睹前排的大哥打开手机屏摄,倒是很希望阮经天冲着他的脑袋也来一枪。
4.25關於我和鬼之後最好的台灣類型片,有一半要歸功於香港導演黃精甫,這次的創作先是借用了周處除三害的典故,讓主角自首之前親自剷除其他兩位與他榜上齊名的台灣通緝要犯,再來本片的英文片名致敬了黃昏三鏢客的英文片名,與三鏢客一樣片中皆有三個人,最後只有一人活到最後。不過本片的英文片名設計除了致敬三鏢客外,同時也暗示著佛教代表的三毒,豬代表著愚癡、蛇代表著憎恨、鴿子代表著貪慾,三毒意象各自對應到了阮經天、袁富華、陳以文所代表的角色。剷除神棍的大屠殺場面堪稱年度最佳,爽度堪比今年的捍衛任務4,想起了昆汀的惡棍特工和馬修范恩的金牌特務教堂大屠殺,黑色幽默一絕,同時這場戲也隱含著高級的政治隱喻。阮經天今年大回歸的一年,前有《查無此心》後有這部,台灣類型片未來如能持續朝這方向走,相信能持續拉近觀眾的距離。