黑色党徒

看完绿皮书，又上豆瓣看相关影评时，发现了这部电影。

对比这部电影，绿皮书相当于一口蛋糕上飞了个苍蝇。

而这部电影更像一副苦药。

好莱坞的电影少有这部电影一样直指“人人平等”的核心。

绿皮书几乎是好莱坞空中楼阁电影的模板。

你看的很感动，但其实只是一个套路剧本。

这种剧本的剧情就是a身份好，b贫民低贱；a不知道贫民的快乐，b通过教会a贫民乐趣（对应是绿皮书白人请黑人吃肯德基），拉近两人关系，说实话这一招也通常被用于日漫中；a遇到挫折，消沉，b鼓励a，使a振作起来。

像这样的剧本在豆瓣top250中，至少有三部。

黑色党徒则不然，直指出要想改变就要去争取，而不是靠白人的施舍。

其中黑人领导讲的一番话确实精彩，先是引导黑人肯定自己的身份，接着指出黑人是未来的栋梁，然后说改变要靠自己。

这个改变要靠自己其实是十分难得的。

我看过不少名著，由于我们信奉共产主义，在这些名著点评中总是会提到作品虽好，但由于时代局限性，充满了妥协。

比如封建的作品，农民被坏地主陷害了，最后是靠好地主救了；资本主义的作品，无产阶级被资本家陷害了，最后是靠好资本家救了。

在这些作品中农民或者工人是不会团结起来救自己的，是靠上等阶级的善心和聪明才智才被拯救。

在绿皮书中一个致力于黑人尊严巡回演出的黑人钢琴家却靠的是白人去拯救灵魂。

黑色党徒突出表现了两个黑人，黑女组织演讲，游行，黑男铲除了3k党分部。

这并不是靠着白人的同情和启发去做的事情，这一点尤为重要。

也正是这一点我愿意给这部电影五星好评。

跟老子扯什么是不是政治正确，我们的命也是命还能有假？

入围了今年戛纳电影节主竞赛单元的[黑色党徒]，画风有些妙……六十岁的斯派克·李，继续他擅长的非裔英雄式人物题材，继续发挥着他独特的幽默；和丹泽尔·华盛顿合作了那么多次，这回把主演给了影帝的儿子：约翰·大卫·华盛顿。

小哥以同样出色的演技，完美契合着本片的气场。

华盛顿饰演黑人卧底侦探罗恩·斯塔尔沃斯电影中的故事，戏剧性十足，甚至看上去特别荒诞；但这都来自一个绝对真实的事件。

本片根据2014年罗恩·斯塔尔沃斯所著的自传改编，讲述了一名科罗拉多州的黑人警察，成功潜入当地的3K党组织做卧底的故事。

这场长达七个月的调查行动，揭露了3K党的内部活动和真实面目，也为警方的工作提供了大量的信息。

亚当·德赖弗饰演的“Flip”伪装为斯塔尔沃斯，潜入对手老巢这场行动的惊险、传奇程度，不亚于任何一次伟大的平权运动；其后续影响力，也绝非平凡。

但因为调查中止，这段令人难以置信的经历就此被搁置；直到斯塔尔沃斯本人撰写回忆录之前，都没有什么人了解过此事。

几十年后的今天，无疑是搬上大银幕的好时机毫不留情的喜剧风格，当然是本片极大的亮点。

导演在影片中抛洒出的大量黑色喜剧元素，为本就足够荒诞的故事更添了一笔浓浓的讽刺意味。

斯派克·李的电影里，谈到伤痕累累的种族权利问题，总是带着或多或少的愤怒；这回，他的愤怒，通过这些贱兮兮的笑点，有没有很彻底？

还能再狠点自己玩种族主义的梗，黑起来不遗余力——跟老子扯什么是不是政治正确，我们的命也是命还能有假？

用戏谑还原真实历史，有本事比比谁更能作怪吧……这部电影，还真就能一边让你拍腿大笑，一边指着你的脑门警告你：喂，咱这说正经事儿呢，能不能严肃点儿。

黑色党徒01你的地盘？

美国优先，白人至上[黑色党徒]的第一幕，使用了[乱世佳人]中的一段场景——亚特兰大火车站的铁轨上，横着无数联盟军士兵的尸体；郝思嘉不顾阻拦，穿行在其中寻找米德大夫。

镜头的一角，邦联旗在弥漫着死亡和喧嚣的夏季风里悬挂飘扬着。

这段的意图不言而喻“上帝啊，救救我们吧。

”紧接着，交响版本的美国南方经典儿歌“斯旺尼河”，盖过了背景里的哭嚎和惨叫；这首黑奴视角写成的吟游唱诗，与此情此景一搭，凉意满满。

电影才一分半钟，已经有点邪邪的。

然后……就开始鬼畜了。

川……川总，是你吗？

这招可太贱了。

一瞬间，我仿佛看到整个屏幕上都写着三个大字：故。

意。

的。

亚历克·鲍德温在《周六夜现场》由客串走向常驻，就因为全世界那么多人模仿灯塔国现任三军总司令，唯有他学得最像。

憋装了这啥意思谁还不知道。

没头脑领袖不高兴.jpgUnwatchable! Sad!!!光出个镜也不够，非得陪着玩到底——我算是知道鲍德温的名字为啥在卡司表排这么前了，虽然他就出现在了开头这几分钟。

演了一个叫“Kennebrew Beauregard博士”的支持种族隔离、白人至上主义者，你看这个名字像编的吧？

嘿它确实就是编的。

瞎造也得有些讲究嘛，这个看上去什么鬼的名字，其实几乎把典型的雅利安人名元素统统硬塞了进去。

唉，you bad bad。

“为什么要逼我们的娃去上黑人孩子的学校！

感觉受到了歧视！

”伴随着这位伪博士不停忘词的开场白，[一个国家的诞生]中的影像穿透鲍德温的脸，被投射在大屏幕上。

大卫·格里菲斯这部进入电影学教科书的巨制，内容里呢则充斥着美化3K党之嫌疑、被指三观扭曲，本就是影史大跌眼镜讽刺之首。

斯派克·李拍摄[黑色党徒]的意图之一，也是想将其塑造为一部“反[一个国家的诞生]”的影片。

拿此经典作品当例证的神马神马博士深情叙述，一边无厘头的卡壳一边对着空气咒骂，蠢到甚至有点萌——开场五分钟，我已经爆笑了五分钟……

片头字幕，“这厮绝对他X的是真事儿”，当然也要自带口音

看似鬼扯的问题，你猜是不是真的……正片开始后我们就能发现——前面玩梗恶搞了那么多，其实故事本身吧也挺魔幻的。

02小嘴挺会说背地里还不是那套嘛男主角来到科罗拉多州科泉市警局面试侦探一职，成为了“杰基·罗宾森”(美职棒历史首位黑人选手)式的人物。

这个比喻还蛮到位——罗宾森在棒球界的知名程度，远不如高处神坛的贝比·鲁斯等人；但他的出现，彻底地、永远地改变了大联盟。

心里mmp。

当年的罗宾森也受尽争议，如同片中的男主被警告：人家叫你N-word的时候，你可别唧唧歪歪哦；我们罩着你，但你自己搞砸的话就别怪人家说话难听哟。

警察中最别扭的，就是这个依旧看不惯男主角的警官七十年代的警察嘛……打着政治正确的旗号，私底下还不是一个比一个有偏见。

又到了翻出我的逻辑满分金句小本本时间↓

是吧

《神烦警探》里的70年代，“我们不是不办案，是要交给你来办”

当年那些恐同者，简直使本警监失去表情

警察们称“黑豹党”头目为小丑“黑豹党”旨在通过革命解放少数民族和被压迫阶级，是绝对的激进分子，警察们当然看他们不爽了，打压手段也和如今的啥啥啥一类事件差不多(嘘)。

(是的，超英片[黑豹]的名字与此颇有渊源，黑豹党的成立地点加州奥克兰，也在电影中出现，这是美国黑人斗争史的重要标记。

)更逗的是，“煽动善良黑人思想”。

啥叫“善良”？

大概类似那种，“你别在我孩子面前穿暴露衣物、搞同性恋，我孩子很单纯的”，这样吧……03和我比惨？

生而为白人直男，哦男主角罗恩这通电话，一开口我就笑到头掉——

秘密联系上3K党组织原来所谓的“卧底”是这么个操作啊，最近流行玩这个吗？

学白人口音？

前些天的新片[抱歉打扰]中，也用同样的方式制造了笑点[抱歉打扰]中学口音和声音是为了赚钱，[黑色党徒]中是为了破案。

“White voice”，从没发现有这么好使。

魔高一丈，少数族裔人民的智慧啊，真是太强大了……生存的希望给人以创新的力量，欺负不起欺负不起，装还不会装吗。

笑着笑着，觉得简直丧透了。

口音腔调蒙混过去了，态度也得诚恳嘛做侦探的业务能力，真是太到位了。

“我是发自内心支持你们伟大的事业——因为我妹妹被他们的人摸过一把，你造嘛。

”连珠炮一样的歧视词，直接把自视甚高的同事们给说懵圈了。

佩服佩服，看来是骂人前还做过功课的，实在一丝不苟。

好懂哦。

……帅不过三秒系列……我刚夸了些什么来着？

(你那叫夸吗？！

)都什么蠢出天际的操作啊摔。

这儿装一把还不容易，连口音都不用学

简单几句话，太说明问题了意思就是：作为白人直男，想不当犹太人的时候，不做犹太人做的事儿就行了，你们无法以宗教给我加标签。

但作为黑人，咱可没法改变肤色啊。

也就能电话里耍耍，见了面可没人不把咱当白种人黄种人看待。

瞧瞧，就是这么不公平，对不。

金句时间：单口小哥一语道破黑人生活不易？

我们也有很多成长的烦恼好吗！

04“总统先生让美国再次伟大吧”玩梗结束了吗？

不。

后面还有更狠的。

比如……

不了吧……怕你们以为是别人，还把全名拼出来。

棒不棒。

什么是讽刺，现实比电影讽刺多了。

当然，电影中这是OJ还没被卷进杀妻案的时候——联盟最佳跑卫？

Sure.

再次cue到[乱世佳人]中的仆人角色[乱世佳人]里，海蒂·麦克丹尼尔斯饰演黑人女仆“妈咪”，还因此成为了奥斯卡历史上第一位黑人获奖演员——最佳女配。

而这个角色也在影史留下了不绝的争议，白人至上主义者认为“黑人的定位就应当如此”，“这是我们对他们宽容和友好的最大限度”。

托弗·格瑞斯饰演的著名3K党领袖大卫·杜克，当然也是这样认为的……并觉得自己老开明啦。

这位大兄弟当然是真实存在的，不久前还抛头露面来着。

就是这位老哥了话不能乱讲，总统先生到底说了啥嘛。

“那些开车撞向游行队伍的人……也不全是内啥嘛，对吧”我刚说啥来着，现实总是比电影更讽刺没错吧。

……我已失去了配字能力，你们自行感受一下不得不说导演这句句带刺儿……有点厉害。

不止是黑人们，大概我们都太幼稚了吧。

这段对话，放在现在也应景；如果这两年发生的事情真是一场梦——快特么来人把我摇醒啊！！！

同类型种族喜剧中，往往会涉及极致暴力情节如同昆汀镜下的姜戈——这些暴力情节，往往是由有色人种角色实施，以达到“复仇”解气的目的，观众看了也爽快；但[黑色党徒]中最暴力的镜头，出现在本片最后的真实录像——施暴的一方，是那些打压平权运动的人；我们恢复清醒的头脑，这才意识到，平反很难，路还很长，现实很无奈，压抑的气氛难以消解。

结尾记录了暴力事件和在此丧生的女孩这个燃烧着硝烟的结尾，也与电影开头，那躺满尸体的[乱世佳人]远景镜头相互呼应：冲突和强权永远都只能带来伤害，不管伤害到的是哪一方。

百余年过去了，少数族裔仍然在为平等的生活流血。

愤怒吗？

是的。

极端吗？

当然。

可手无寸铁的人们绝望的嘶吼，听上去是多么凄厉——再多的玩笑，也改变不了现实的荒诞和讽刺、也掩盖不住到处弥漫的恐惧，这一切，只不过是个大大的悲剧罢了。

-文：Yorkshire Viking文章源自微信公众号：电影解毒

好久没认真写影评了昨晚和家母一起看了《黑色党徒》 剧情讲述的是黑人打入3k党内部的故事因为同为真人改编、喜剧电影、种族话题 又是奥斯卡多奖项提名的热门电影 和绿皮书一直在做比较说真 没看这部之前我觉得绿皮书还不错看了之后觉得绿皮书瞬间被秒了…同为喜剧类 这部才是真正意义上的"黑色"幽默" 硬件上 主角养眼 演技自然 音乐非常棒 镜头也棒呆了(演讲那段简直了)！！

剧情上来说很尖锐 没有很狗血的桥段 也没有做作的煽情 讽刺得也毫无顾忌 善恶分明 没做过多解释 很多值得讨论的元素(看完后和妈妈聊了二十多分钟的剧情和种族歧视问题) 最后一段毫不留情的显示了现实里种族歧视的恶心嘴脸为啥绿皮书被黑人们嗤之以鼻(绿皮书的主创人员都是白人…)原因在于 白人们习惯性的粉饰太平 鼓吹自己的"包容性" 而不去直接面对问题本身 逃避过错… 所以他们对于绿皮书那种"友好"电影 自然不会感冒所以绿皮书获奖 也是满足了一部分人所喜爱 "平等、友好"的"主流核心价值观"…(所以我一直觉得奥斯卡"白"得一塌糊涂 格莱美也是🌚🌚……小声逼逼)关于种族问题 其实我们每一个人都无法逃避和远离 也许你自己是受害者 也可能是加害者扯得有点远了 总之这部电影很棒 导演斯派克李依然宝刀不老 这才是真正属于黑人的电影五星不谢！

由斯派克·李执导的《黑色党徒》无论是从剧情上还是主题上，都可以说是一部佳作，虽然在奥斯卡最佳影片上输给了《铁皮书》，但他却有独特的风格与《铁皮书》相媲美，都涉及了白人与黑人，种族主义的话题，但一个悲伤沉重，一个治愈幽默。

我不是很了解历史，所以以下的说法比较浅薄，《黑色党徒》首先就主题而言，它涉及种族歧视，在这个看似平权的地方，美国白人宣扬其地位至高无上，歧视黑人和犹太人，黑人与白人之间始终存在随时都有可爆发的战争，从黑人警察到警局报道，在档案室里工作，遭到白人同事的嘲讽与打压，以及最后罗恩逮捕康妮时被两个警察抓捕毒打，但却始终不相信罗恩是卧底警察，在白人康妮的言论下，白人警察不由自主的还是相信白人康妮的话，都能看到种族歧视的影子，虽然影片一直在说种族歧视的问题，最后升华到了平等和呼吁和平的主题上，某种意义上来说有种严肃的现实意义，去反思社会现象，我要要做的就是反对歧视，正视社会。

音乐很有特色，紧紧围绕着情节和人物的心境，或急促或缓慢，或愉快或悲伤。

黑白对立，这里的黑人不再仅仅是被压迫的，他们开始了反抗，他们想要平权，平等的工作，教育，这样一个严肃的事件被赋予了喜剧的色彩，在欢笑之余，内心五味杂陈。

平等和平是每个国家每个人每个时期都在呼吁和追求的，这部《黑色党徒》，把黑白分明的对抗年代展示的特别幽默，好几个地方特别有趣又直教人深思其中的荒唐。

这电影告诉我们，19世纪60年代开始的美国内战，至今尚未结束，尤其是上世纪60年代，简直是种族内战第二波小高潮。

结尾的真实影像让人触目惊心。

我可以理解为什么这类电影总是能拿奥斯卡，对美国人来说，这永远是一段屈辱、伤痛的历史，是不能忘却的。

我也能理解为啥许多中国观众不喜欢，有人说这片儿故作严肃，但更重要的是，这种显性的，体现在民众与体制之间的种族冲突，中国人是无法想象的，电影最后，我们能看到悲剧至今仍在发生，我们就会觉得：这太憋屈了。

前几天看到了所谓“孙立平社会观察” ，他提出无论何时，美国人骨子里对自由的热爱都不会使其堕入纳粹主义。

那么，就用美国人自己拍的这部电影来驳斥孙立平吧，天真的他应该想想，某些美国人骨子里爱的自由，到底是为啥准备的？

若以其“文明和野蛮”论，这些举着火把的愚昧的新纳粹分子，崇尚的是否是文明的自由？

1、談古當然是諷今，因此史派克李沒有必要在黑色黨徒（BlacKkKlansman，2018）最後一段插入這兩年的新聞畫面，若真要置入這些畫面，如果放在片尾字幕結束後，雖然位置僅略作調整，但意涵卻天壤有別，以作為一種補敘形式而非御筆史判，更能維持前面電影的藝術性、故事性與趣味性基調的完整。

藝術與人生的距離更能畫分，若不能畫分，那麼藝術的獨立性就削減，不過淪為人生一種實用性的工具。

2、除了幾個異族統治的時期，如元清外，西周起封建制度便已打破以血緣作為民族的界限，血脈混通，天下為一家。

所謂「夷狄進於中國則中國之」，就是一種以共存、共生、共榮的價值觀作為民族分界的觀點。

因此，中國人的角度看這樣的議題，都有隔岸觀火或是一覽眾山小的性質。

3、不論種族分離主義也好，或各種主張、學說、論點、爭辯，若沒有超然的覺醒，都不過一偏之見，不過源自提出主張的人或群體本身的利益，甚至，有些人甚至連偏見都未曾形成，只不過是一味附和，社會於是出現「我人不在越國，今天準備要出發去越國，可是我昨天就到了越國」這種詭辯。

莊子齊物論談各持己見的地籟：夫隨其成心而師之，誰獨且無師乎？

奚必知代而心自取者有之？

愚者與有焉。

未成乎心而有是非，是今日適越而昔至也，是以無有為有。

4、光是H&M的一則廣告（圖１），就可以從物種起源、種族歧視講到幽默感、經濟自由市場，這樣無窮盡的分析，都是一隅之見，所謂小知間間。

5、美國片以那麼多納粹電影來樹立假想敵並扯歐洲人的後腿，我想，黑人與白人的種族主義電影也是他們自身文化中的痛腳吧。

不過時至今日，可以笑著談，是一種社會實質的進步表現。

6、故事中有一段是人物精彩的轉折與省思，當男主角從警局臥底行動中接獲危險情報，要求黑人學生組織主席，也就是他的女朋友不要出席遊行活動，這時，是一個公與私的問題，並不是男主角公器私用，而是這個女孩能否割捨兒女私情，能捨，故見其大。

尤其這不是一個政治問題，更是一個人以至於人類的理想問題。

coolest monkey in the jungle？！

奥斯卡幺蛾子年年有，今年的火药味尤其强烈：当《绿皮书》拿下第91届奥斯卡最佳影片奖时，黑人导演斯派克·李当场退席抗议，但被保安拦下不得不回到座位，他最后背对舞台听完了《绿皮书》主创的获奖感言。

同样坐在台下的黑人导演乔丹·皮尔，在《绿皮书》获奖时他和身边的人都没有鼓掌。

《黑豹》的男主角查德维克·博斯曼则是这个表情。

《绿皮书》一举斩获了91届奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳原创剧本三个奖项，可以说是满载而归。

影片的豆瓣评分高达8.9，在中国就拿下了4.66亿票房，同时它还有一个温暖的主题：在美国种族歧视最严重的年代，一个白人和一个黑人跨越阶级、种族成了好朋友。

这样一部口碑票房双赢的电影：为什么会有这么多黑人观众和电影人不买账？

01小科普：什么是“政治正确”说到这里玛妮就要上知识点了（敲黑板），一切争议都来自于奥斯卡对“政治正确”的执着：▍“政治正确”（Political Correctness）指的是不冒犯任何群体的言行。

世界上的每个人都千差万别，不同的种族、性别、性取向、价值观等等排列组合，构成了一个个独一无二的人。

政治正确确保了不同的群体乃至个体之间维持起码的相互尊重，可以和睦相处。

其实，政治正确本身也只是一种价值观而已，只不过它正越来越成为一种主流价值观，在美国尤其如此，在奥斯卡上更甚。

我们看看近几届奥斯卡最佳影片：

2019年（91届），《绿皮书》，黑人白人做朋友。

2018年（90届），《水形物语》，跨种族的爱恋（指涉政治正确）。

2017年（89届），《月光男孩》，黑人、同性。

2014年（86届），《为奴十二年》，历史上的黑奴制度。

不仅“政治正确”在奥斯卡上是高频词，而且“种族政治正确”几乎成了“政治正确”唯一代名词，其次是“性向政治正确”，例如《月光男孩》和《波西米亚狂想曲》。

今年的奥斯卡，三部反映种族政治正确的电影——《黑豹》、《绿皮书》、《黑色党徒》都有所斩获。

更有意思的是，这三部电影都获得了最佳影片提名。

到底什么是奥斯卡和美国人“最正确的政治正确”，我们来比较看看。

02《绿皮书》：软化争议，追求大同

首先祭出争议最大的《绿皮书》。

这是一个站在局外人的角度，看起来非常温暖、正能量的故事。

它讲的是在白人歧视黑人最严重的时代，一个白人引导黑人找到自我的故事，这种“放下伤害，追求和解与大同”的价值观很符合大众审美。

洛杉矶时报却称这是近年来最差的最佳电影，影片中黑人音乐家原型唐·谢利的家人说这故事根本就是假的，音乐家从没把司机当成好友。

白人司机托尼·利普的后人更是本片的第一编剧。

当号称“改编自真实故事”的电影简化、掩盖事实的时候，观众就会感觉被欺骗了。

涉及《绿皮书》的双方各执一词，我们无从判断。

但有一点是明确的：唐留下的大量影像资料表明他并不是一个不了解黑人种族、不了解黑人文化的人，他也无需像电影中的角色那样接受托尼的提点。

电影这样塑造他，是为了给利普一个帮助唐的机会，这样两个人的友谊才能进一步发展。

刻意弱化矛盾，用爱与友谊包装种族问题，这种“扬小善而忘大恶”的价值观大概就是斯派克·李愤而离席的主要原因。

03《黑色党徒》：荒诞讽刺，揭露矛盾

斯派克·李的《黑色党徒》在本届奥斯卡上仅斩获了最佳改编剧本一个奖项，与《绿皮书》形成了鲜明的对比。

他愤怒的不只是失去了一个奖杯，更愤怒自己的理念遭遇了挫败。

单从故事的角度来看，《黑色党徒》多少显得有些无聊：男主角一路有惊无险地大破3K党（美国历史最悠久、最庞大的种族主义组织，奉行白人至上和歧视有色族裔主义），顺带让3K党大佬狠狠地吃了一瘪。

而且能看出其中有一些为了求“稳”而显得套路的设定，比如警察局的白人领导普遍英明，但有一个白人小瘪三喜欢搞种族歧视，最后被狠狠地收拾了。

从故事层面看，还真不好说《黑色党徒》与《绿皮书》谁更值得拿这个奖杯。

但谈到理念，《黑色党徒》确实是三部作品中段位最高的，它代表了对政治正确的另一种理解：“揭露矛盾”。

这部电影也把故事背景放在了美国种族冲突最激烈的时代，同样改编自真实故事，但它实实在在地揭露了这个时代的种族矛盾，其中对3K党观看《一个国家的诞生》和黑人描述种族迫害这两条线的平行剪辑堪称高潮。

斯派克·李还在片尾加上了2017年美国夏洛特维尔骚乱事件的新闻片段（一场由警察枪杀黑人引起的，白人至上的种族主义爆乱），表明这种矛盾并没有随着时间流逝而淡化，至今仍然存在。

这并不是什么高明的手法，却极具冲击力，一下子把人从《黑豹》、《绿皮书》的幻梦中敲醒过来。

忠言逆耳，也难怪奥斯卡不爱听。

《黑色党徒》并没有单纯宣扬矛盾，故事的大前提是一个黑人警察和一个犹太人警察秘密打入以厌恶黑人和犹太人著称的3K党。

为什么他们能够成功，因为抛去了肤色和身份的外衣，族群之间并没有太大不同。

片中有一幕让玛妮印象深刻：3K党大佬在电话里自以为是地大谈白人与黑人吐字发音有何不同，殊不知电话另一头与他侃侃而谈的忠诚党员正是一个黑人。

这种荒诞的喜剧性与讽刺性才是影片的高级之处，比《绿皮书》的表达深刻了许多。

04《黑豹》：娱乐至上，讨好黑人

聊完了《绿皮书》与《黑色党徒》的矛盾，再来看看这三部中间最peace的作品——《黑豹》，虽然它的男主角在《绿皮书》获奖时也表现得很real。

《黑豹》在本届奥斯卡上斩获了最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳配乐三个奖项，这个结果其实也算中规中矩、意料之中。

但真正让一些人惊呼的，是《黑豹》居然获得了最佳影片提名。

怎么，《黑豹》就不能获得最佳影片提名吗？

确实，《黑豹》在历届提名影片中，都可以算作娱乐性太强，而现实性、艺术性又太低的作品。

作为漫威影业流水线上的作品，它是一部很好的娱乐片，但它与奥斯卡的口味完全背道而驰。

于是大家就会质疑，奥斯卡你的口味怎么变娱乐了呢？

但《黑豹》又恰恰命中了奥斯卡的趣味——“政治正确”。

在这部电影里，黑人第一次成为真正的主角与超级英雄，整部电影都在“讨好黑人”。

故事里的黑人在非洲拥有一个技术异常先进的乌托邦，这是一切现实的反面，对现实没有任何指导意义，但它对大部分黑人来说都很“爽”。

这就是这部电影在中美的票房和口碑差异这么大的原因。

制作一部爽片讨好黑人没什么错，这可以说是种族平权发展到一定阶段的必然产物。

但必须要看到，“讨好少数”其实是政治正确发展的一个比较初级的阶段，而且有其危险性。

因为讨好一个群体，有可能演变为无视规则、制度的“反向歧视”，引发另一个群体的反感，从而导致他们对政治正确本身的敌视。

《黑豹》提名奥斯卡引来质疑，就体现了“讨好”对政治正确的一种负面作用。

有意思的是，漫威影业马上要制作一部亚裔超级英雄题材——《上气》，想必到时又是一阵腥风血雨。

真要说清“政治正确”这个问题，玛妮大概还需要一个博士学位，今天的小科普到此结束。

但奥斯卡对“政治正确”的执着，显然还会继续下去。

明年的颁奖季，我们继续拭目以待

戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。

2019年奥斯卡尘埃落定，“排排坐，分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜，但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份，留下一句机灵的自嘲：““每次有人开车，我就会输。

”（他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》）。

《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事，为什么斯派克李如此愤怒？

黑人和黑人，不应该站在一边吗？

我们先来看一个齐泽克讲的笑话：关于犹太人在犹太会所集合，公开宣布他们的失败的笑话。

首先，一位强大的拉比说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，不值得你关注！

”在他之后，一个富有的商人说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，没有价值！

”接着，一个贫穷的普通犹太人上前说：“上帝啊，宽恕我，我也什么也不是……”于是富商悄悄地对拉比说：“这个可悲的家伙，他以为他是谁啊，竟敢说他什么也不是？

”这就是一种包装过的“政治正确”。

齐泽克接下来说：政治正确对肯定白男的特殊认同（认为这是压迫他者的模型）的禁止，尽管把自己呈现为对白男的罪行的招供，却又给了白男一个核心的位置：这个对肯定自己的特殊认同的禁止，使他们变成了普世的-中性的媒介，变成了这样的场所：从这里，我们才可以触及关于他者受到的压迫的真理。

这也就是为什么白人自由派如此乐于沉溺在自我鞭笞之中：他们的这个活动的真实目的，不是帮助他者，而在于他们的自我指控引发的那种Lustgewinn，即那种认为他们自己在道德上优越于他人的快感。

对白人认同的自我否定的问题，不在于它走过头了，而在于它走的还不够远：虽然它阐明的内容看起来是激进的，但它的阐明的立场却依然是一个有特权的普世性的立场。

所以，是，他们宣称自己“什么也不是”，但这个对一个（特殊的）某物的放弃，却是靠他们的道德优越感的剩余-快感(surplus-enjoyment)来维持的，在这里，我们可以想象，上面引用过的那个犹太笑话的场景又出现了：在比如说，一个黑人说“我什么也不是！

”的时候，一个白佬偷偷对他的（白人）邻居说：“这家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？

”但我们在这里，我们可以轻易地，从想象过渡到现实。

大约十年前，在纽约的一次以政治正确的左翼为主的圆桌讨论上，我还记得“批判思想家”中的几个大佬，一个接一个地进行自我鞭笞，把我们的邪恶怪到犹太-基督教传统头上，严厉地指责“欧洲中心主义”，等等。

接着，出人意料地，一个黑人活动家加入了讨论，也对黑人穆斯林运动的一些局限做出了一些批判的评论。

听到这个，白人“批判思想家”迅速交换了恼怒的目光，这里面的信息差不多就是“这个家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？

”……奥斯卡作为美国的左派集中营，它所选出的电影，都是站在白人中心，大喊“我们什么也不是”的意义上拍摄有关黑人解放的历史，奥斯卡永远包含对改变现实的呼吁，但这样的呼吁远不至于是颠覆性的，就像白人在喊“我们什么也不是”的时候，往往手里拿着香槟，享受着白人的福利，而不是站在黑人民权运动的前线。

斯派克李倒是站在黑人民权运动的前沿做出如此反应的，其实有点反应过度的意思，但对当下美国（像很多国人指出的，奥斯卡其实是美国内部的游戏）的黑人的状况来说，斯派克李的电影更有力度，更具现实力度，《绿皮书》更具普世价值和广度。

《黑色党徒》和《绿皮书》像是黑人内部面对白人时，激进派和保守派的内部斗争。

斯派克李同时讨厌的，是《绿皮书》明显的“白人思维”。

就像影迷指出的，《绿皮书》像是《触不可及》的性别交换版本，也是《为黛西小姐开车》的改编，这一类的“温情戏剧”很容易获得观众的喜爱，他们所宣扬的是普世价值观，同时有出色的戏剧性和视听效果做包装，又在内容上不那么直白激烈。

《绿皮书》是白人将黑人推向前台迎接掌声，自己在幕后稳坐钓鱼台的产物。

至少斯派克李是这么想的。

但好莱坞绝大部分的观众不是美国的黑人，所以它对世界其他各国的观众来说无疑是可口的快餐，在感动之余确认自己安全的身份和道德崇高的优越感。

这里稍微提一下Don Shirley的家人在电影播放后接受采访时表达的不满，对影片表达了相当的不满。

真实的 Don Shirley，不是一个远离黑人社区，不懂黑人音乐的人。

他积极参与黑人民权运动，他是 Dr. King的朋友，一起参与过在Selma的游行。

他和黑人音乐家 Nina Simone，Duke Ellington和Sarah Vaughn 都是极为亲密的朋友。

像很多其他同类影片一样，《绿皮书》的对真实事件的改编很大程度上是对历史现实的改写，重要的不是是时代戏剧化处理，这本无可厚非，而是主观性的掩盖和简化。

就算已经在影迷眼中成为经典的《辛德勒的名单》也在这方面得到很大质疑的声音。

这被过滤掉的部分往往超出了奥斯卡所能接受的颠覆力度，而这部分其实是斯派克李最在意的。

电影是戏剧和历史现实的战场，有时候，现实更加有力，比如意大利新现实主义电影，就像这场电影美学新浪潮中重要的编剧柴发蒂尼指出的：以前如果我们想拍一部关于罢工的电影，会讲述一个爱情故事，罢工成为了背景。

而现在，我们直接拍罢工。

但大多数时候，电影遵循的是俗套的“做一场美梦”的叙事策略，比如《黑豹》，从它在中美两国得到的不同待遇来看，显然是给美国黑人的“美梦”。

福柯说“重要的不是神话讲述的年代 ，而是讲述神话的年代”。

《黑豹》在电影内部抹除了现实政治因素，更反应了它对现实政治的敏感，并以此最好的献媚，只不过这次的对象不是美国白人，而是在权利斗争中获得部分胜利的美国黑人。

就像美国白人在赢得同印第安人的战争后急于在电影叙述中将自己的胜利合法化，黑人在黑白斗争中获得一定程度上的胜利后，需要一部电影来作为里程碑，这就是《黑豹》，一部简单纯粹，适时出现的“纯黑人电影”。

“政治地去拍电影”，戈达尔这句话经常用于对电影批评，可以说这成为电影批评的一项尺度，用来衡量电影“反应现实，改变现实”的力度。

如果政治现实和电影虚构的现实是同一坐标系上的两端，那《黑色党徒》和《黑豹》位于坐标系的两端，而《绿皮书》居于坐标系最平稳的中间。

《黑豹》是架空历史和政治的电影，是“口号式”的电影，在拍摄方式上遮遮掩掩，在内容上则毫不掩饰献媚的态度。

《黑色党徒》则在形式和内容上同时是“呐喊式”的，就如同电影最后的纪录片片段，直接将电影撕开一个口子，将现实世界的空气引入电影，这就是“政治地去拍电影”。

奥斯卡就像一场化装舞会，每个人都带着面具跳舞，背后是政治的博弈，获胜的是政治，像《黑色党徒》里对黑人面孔出色的技巧呈现，它对奥斯卡来说过于直白而显得格格不入，但他仍是我最喜欢的“无冕之王”。

【微影评】《黑潮》（Malcolm X）以后对Spike Lee 还是有些期待，但他多年没有拍出过硬的作品。

新片《黑人党徒》(BlackkKlansman) 还是令人失望，还提出一个问题：能不能把电影拍成政治宣传片？

电影说的是七十年代初一个黑人和犹太人警察搭档，打入3K党内部调查的故事。

彼时美国种族矛盾深刻，3K党大行其道，黑人民权运动余温未绝。

虽然剧情应该是好看的，但看着看着突然乱入川普的竞选口号(图2，3，4，5），还是令人错愕：这反川主义未免太赤果果了吧？

果然，电影已川普演讲和他上台后的极右翼种族主义骚乱结尾，实属败笔。

文艺的魅力不在直陈政治，在于发人深省，顿悟中获得启发。

电影如果只是为了控诉，就必然上不了层次。

况且这部电影的音乐.... 胡粘乱贴，音画失和，简直就是半成品都不到的水准。

斯派克·李难道耳朵也浑浊了？

大家好，我又来打脸了。

我个人最喜欢的一部黑人电影，全片大概是只有斯派克李这种“只有黑人才能叫黑人nigga”的情感铺设。

我最爱的一段就是黑人老头和3k党一起说到《一个国家的诞生》的时候，格里菲斯追求了一辈子现实主义，结果就是3k党从几近灭绝飙升到400w的人群，谁说电影就不能改变世界呢。