为子搬迁

很逗，里面涵盖了各种disfunctional family（失败的家庭）让人看到当代美国社会的诸多家庭问题。

很多包袱桥段很成功。

导演Sam是美国美人和革命之路导演，继承了之前的特色，以家庭为单位关注美国社会问题，探讨社会中人的生存状态。

最后当女主角回到老宅，面对密西西比河，泪流满面的时候，我也哭了。

家，无论房屋新旧，无论荒草丛生，最终要能给人以希望和鼓励。

这也可以算是个公路片，行走的过程也是疗伤的过程。

男女主角各自成熟，清晰了人生的目标意义，女主角也更直接的面对失去父母的伤恸。

最终准备好了迎接新生命，承担家庭父母的责任义务。

山姆门德斯终于没再让我郁闷，却也没能令我感动。

这部《为子搬迁》简直就是《革命之路》的前篇，就像《革命之路》很像《美国美人》的前篇一样，但三部影片一部比一部刻意，《为》更是把想说的都摆到了台面上，说教气氛太浓，况且都不是啥多么深奥的道理，何必呢？

话说这对小夫妻在世界各地遇到的朋友也都太神经了，一个比一个极端，尤其是玛姬演的那个不用婴儿车的母亲，当然还有Allison饰演的那个口无遮拦的母亲，完全不具有代表性嘛。

如果说导演选择相貌平平的两位主演是为了带给观众更多普通人故事的感觉，那些神经病朋友则正好把这种感觉削弱，使整部影片看起来平平淡淡，朴实、尖刻，哪一头都不沾。

看本片之前本觉得是个很有潜质的故事，看后才发现怪不得不似门德斯之前作品那样具有影响力。

难道自己和老婆都得了奥斯卡，门德斯就没了拍好片的动力？

呵呵，应该只是短暂的放松吧。

我是在美国电影院看的这部片子虽然英语不能完全听懂但是这是一部能触动你心灵的好片子缓缓流动的情节 缓缓流动的感情配上恰到好处的音乐能触到你心灵最柔弱温柔的地方身边坐着菲律宾一个女孩更是大呼喜欢没有太多跌宕起伏有些插科打诨的搞笑但最吸引人的还是那些质朴的感情经典的台词：我依然爱你 即使有一天我找不见你的阴道极力推荐看过的人来重温一遍原声音乐http://www.5t5t.cn/player/?id=354794&id=354795&id=354796&id=354797&id=354798&id=354799&id=354800&id=354801&id=354802&id=354803&id=354804&id=354805&id=354806&id=

在门德斯眼中，幸福感（或者获得幸福的本事）应该是遗传的，而且是阶级遗传。

所以，美国的中产阶级注定不会幸福，就因为他（她）们是中产阶级。

他们享受不到大财阀超然于普通生活的生活方式，他们仍要思考生存问题，在门德斯这儿，主要是带孩子的问题；他们也不屑于劳工阶层的粗粝生活，那是“没有理想的”，他们或者他们的往上追一两代的先辈就从这个群体来，他们不想再回到这个群体中去。

以上虽然只是外部条件，但很大程度上说明了中产阶级的窘境，至少是在门德斯电影中的窘境——上不上、下不下的半吊子，统统生活在茶米油盐的桎梏中，操的却是宇宙洪荒或精神美好的心。

像艾波尔（《革命之路》）这样的中产阶级家庭妇女，单放在那部电影中，很容易就能引起我们的同情：生来追求自由，却被婚姻和家庭所困，那作为彼岸与解脱可能性的巴黎终究只是一种可能性，没有变成现实。

于是我们不禁想，要是她去了巴黎呢？

事情或许真的有好转。

莱斯特（《美国丽人》）或许也会被我们同情，他虽然没有自己的“巴黎”，但他的无聊生活充满了绝望感。

然而，《为子搬迁》将以上一切都颠覆了。

当“家庭责任”这个富含道德感的词汇加入到门德斯的故事中时，一切想逃离无聊生活的尝试都变成了不负责任的逃避行为。

整部电影用了五个中产阶级家庭作为事例告诉我们：你之所以不幸福，就是因为你总觉得幸福在别处。

在门德斯看来，这几乎是中产阶级的通病，不可改变的通病。

而这句话，恰恰就成了对艾波尔“巴黎”问题的回答。

如果《革命之路》有导演评论声轨，我想，当艾波尔独自徘徊在树林里思考时，门德斯想说的是：“亲爱的，你去巴黎也改变不了你的生活，你就算去南极也没用”。

伯特考虑到自己的父母想亲近孙女才和女朋友维罗纳搬到他们附近居住，但父母却悄无声息地说要搬去希腊，感受生活（不负责任1）。

维罗纳的好朋友一家在经历了长期婚姻后，觉得生活毫无意义，变得无所顾忌，任意嘲笑自己的孩子（不负责任2）；伯特的假表亲一家是文科知识分子和灵修者，他们不让孩子接触“便利的”现代生活，美其名曰互相亲近（不负责任3）；维罗纳大学同学一家表面风光，暗地里却为生不出亲生孩子而过着压抑的生活，有“不正常”（我并不认为这不正常）的嗜好（不负责任4）；伯特的嫂子离家出走，抛弃丈夫和女儿，被伯特看作是典型的不负责任（想到了艾波尔，不负责任5）。

伯特和维罗纳正是通过这不负责任1——5的前提，推导出了他们最初的错误，即选择居住地时考虑的是在世的伯特父母（中产阶级家庭），而忽略了维罗纳的去世父母（通过回忆来叙述他们的美好，重要的是他们与前五个家庭不一样，他们没什么钱，但他们“幸福”）。

假设幸福感能够遗传，（伯特他们当然希望自己的女儿能够遗传到幸福感，而片中有几处都在暗示遗传的作用，）伯特的女儿将遗传到的是来自母亲一方的幸福血统——一个劳工阶层的后代，一个能拥有幸福感的阶层的后代。

所以，回到“巴黎”问题，通过《为子搬迁》的互文解释，艾波尔们所面临的问题不是一个家庭能否幸福的问题，而是一整个阶级都永远不可能获得幸福的问题。

“脱离无聊家庭生活”的答案不在于巴黎或希腊，而在于艾波尔们自身，他们lost the ability to love（弗兰克之言），他们的中产阶级身份让他们一直处于追赶之中，希冀于未来或某种“彼岸”式的存在，他们不想也不敢看着眼前，因为眼前只有焦灼。

所以当他们觉得生活无聊时，那他们就会一直缺乏改变当前无聊生活状态的动力。

但是在门德斯看来，更为决绝的是，即便他们想重振生活（像艾波尔曾经想做的那样），他们也只能依靠可悲的“巴黎”想象来作为动力，而一旦这种想象也被剥夺了，那么剩下的只有沉沦或死亡。

不要和中产阶级谈“责任”，他们有的是超越生活的想象，门德斯可能是这么认为的。

想不到Sam Mendes也能幽上一默，轻松轻松，之前的两部关于家庭的影片都太过沉重了。

其实两位主人公同样面临许多生活困顿，不过从始至终夫妻两人却用乐天豁达的人生观应对着。

相对应的是他们身边林林总总的亲人、朋友、陌生人，加上他们遍布各地的足迹，组成了一幅不小的生活地图。

相比两个主演更为知名的众多配角塑造的的角色简直可用疯狂来形容。

那些神经质角色们反衬出主人公的“正常”以及他们所追寻的“不寻常”的生活。

上周在香港，实在不知道看什么影片了，于是选择了一部从来没听说过的电影，在香港也只有几家院线上映，比较冷门的片子。

也是，在IFC看的时候，整场只有四个人。

怎么说呢，刚看完的时候觉得一般般，但在地铁上再回想电影中的情节，突然觉得好感动。

那些小细节和争执，好简单好真实，其实也就是自己或身边朋友发生的事啊。

影片讲了一对恋人怀了BB，以为男朋友的父母会帮他们带小孩，没想到酷爸酷妈决定在他们的孙子（孙女）准备出生时搬去比利时旅行！

当他们回到车库似的家中，女主角说“我们也可以去搬走！

想去哪儿就去哪儿。

”于是，他们联系了各个地方的朋友，决定一个个拜访，感觉哪个最好就搬去哪里。

就这样，一个怀孕6月的大肚婆和她的男朋友踏上了旅程。

他们横穿美国，前往不同的城市，见到朋友、家人、同学、曾经的老板......在这之中，他们经历了种种温情和荒谬的事，最终，还是决定回到女主角已逝的父母家，那个女主角几多年不敢回去的房子，装满了她的回忆，而那所靠海的老房子，却是他们的“快乐窝”。

对于爱情、家庭、亲情、友情，影片从他们拜访的每一座城市中一不小心的流露出来。

那对嬉皮士的夫妇，按照自己的要求和法则去教育孩子，毫不顾忌宝宝的感受，对于一个婴儿来说，是何等的难耐。

而那对如此相爱的夫妇，他们收养了那么多孤儿，待他们如自己孩子一样，但他们，却从未能有过一个自己的亲生骨肉。

女主角是不婚主义者，当男主角问：“你能嫁给我吗？

至少。

”她回答：“不会。

但我永远不会离开你。

我保证。

” 或许，爱情就是这样两人在一起就好吧。

伯特向维罗纳求婚，很多次，在各种各样的环境、气氛中，但都被维罗纳拒绝了。

伯特在镜头中演示“求婚”时，他道出故事之外的故事，他一直想跟维罗纳结婚，维罗纳怀孕了，他更想完成这样的仪式。

后来，这样的困惑在影片接近尾声时，昭示给观众。

维罗纳刚上大学不久，就失去了双亲，她惧怕面对那样的画面，婚礼现场上没有父亲母亲，孤单一人走入礼堂。

伯特早就猜出了维罗纳的心事，其实，他一直在用真爱包容着她的一切，也用不离不弃的执着追随着妻子不安的心。

影片就像是本“路书”，记录了伯特与维罗纳“寻家”旅程中的点点滴滴，也许找不到加油站的具体位置，找不到哪家旅店小馆儿最经济实惠，却能了解相守到老的秘诀，领悟婚姻生活的真谛。

我也选择做出标记，一程一程重温影片中令人难忘的精彩。

A 做旅行前的铺垫伯特满心期待着未来的孩子，他希望他在孩子们眼里是个能工巧匠，像超人一样无所不能。

显然维罗纳不想顺着伯特的心意说，即使她心里认同丈夫的想法。

虽然是正确的语法教育，但还是太冷淡了。

一个词，“削木头”冷却了伯特热情、快乐的心。

伯特打电话声音那么大，这在维罗纳未怀孕前，她一定没留意过。

这或许就是产前心理综合症，嚼着苹果，使出全身的劲儿压制心里莫名的怒火与不安。

伯特表现得那么好，他能感受到妻子的情绪波动，也能找出办法安抚无助的妻子。

伯特的父母选择在不太恰当的时间完成15年前的旅行计划，这在美国人的观念里该不是无法理解的行为。

虽然引来伯特与维罗纳的不满与抱怨，那也不过是“你父母真自私。

”“你爸妈也很自私”这样的抗议，结果两个人还是要独自面对未来将要发生的一切。

真到了为明天做计划的时刻，出生的孩子要有个美好的生活环境，作为父母也要选择适合发展的地方安家立业，既然走出了投奔父母的第一步，就有勇气走出第二步，选择真正属于自己的家。

B 第一站选择凤凰城投奔维罗纳的原上司，一个出言不逊的朋友，有过精神病史的女强人，生完孩子胸耷到腰部的老女人，把女儿训练成同性恋、把儿子当聋子取乐的问题母亲，与丈夫貌合神离地维持着婚姻的妻子。

这里肯定不是久留之地，如果真有这样邻居，生活的糟糕程度恐怕只有想不到了。

C 第二站选择土桑市（亚利桑那州）维罗纳的妹妹格蕾丝是时下典型的个性女，不喜欢附和自己讨好自己的好好先生。

这样的女孩子往往看不见身边的人，只觉得别人拥有的就是自己想要的。

伯特是百分百的好丈夫，看他听老婆话，卖力赞格蕾丝男友的好，他的形象登时高到了天。

格蕾丝欣赏这样的男人，却不知道每天带她去吃牛扒的男人正是伯特这样的黑马王子。

这一站是教育课，平庸的人总是握着幸福抱怨，拥有幸福时真的要珍惜幸福，否则幸福会像不归的小鸟，一去不回。

D 飞机换火车的插曲世俗与现实的对抗；情绪与理智的纠缠。

伯特与维罗纳躺在车厢的上下卧铺位上；伯特与维罗纳坐在车厢里测心率。

两个人的对白，梳理了彼此的心，也消化了一路上淤积的气闷。

E 第三站麦迪逊（威斯康星州）这一站相当有趣，所有站点中最疯狂的一站。

没有婴儿车的妈妈——艾伦，不是伯特的亲表妹，也不是有过密切联系的友人，一切都在儿时的记忆里。

不知道伯特与维罗纳俩人为什么来投奔这对信仰“连续主义”的夫妇。

或许就是为了碰碰运气，找到一个新地方，有个熟人也不是什么坏事。

其实，伯特他们根本不知道，多年后，他们要拜访的这对夫妻已经极端地入了“邪”！

晚餐餐桌上，艾伦夫妻俩讽刺揶揄伯特夫妇的那一段，气愤，让人气愤到了极点。

还得说这段编得好。

虽然在回击时，伯特夫妇一方未十全十美地扬眉吐气，但依然不失水准。

那辆婴儿车好贵，但没白买，是个好武器。

惊讶刺激，这就是生活。

F 第四站蒙特利尔在蒙特利尔，吃薯条可以沾肉汁酱。

情绪低落的伯特在维罗纳安抚鼓励下重拾继续前行的斗志，这一站，前往大学同学蒙克的家。

这个家庭很国际化，夫妻俩都是个大好人，收养了很多孩子，自己却保不住胎，生不了孩子，第五次流产就在伯特他们到访的那周四。

这般伤心、不给人希望的地方怎么治愈维罗纳始终脆弱的心，继续前行，也因为伯特哥哥的一通电话。

G 第五站迈阿密伯特的哥哥与妻子海伦发生了争执，因为两个人相互不肯退让的倔强，瓦解着本不会崩溃的幸福生活。

那个叫安娜的小孩子是最可怜了，也许就要在爸爸编造的谎言中长大成人，外公被“咒死”以后，妈妈也会在谎言中成为一个死人。

这样的灾难不只是伯特哥哥一家的噩梦。

没有哪个人的婚姻不碰撞到暗礁，伯特与维罗纳正在风浪中前行。

You Promise！

（你发誓）Ｉ　Do ！

(我发誓)俩人躺在伯特哥哥家室外的弹力垫上，一句句贴心温暖的宣言点亮了黑色的夜空。

站在教堂中宣誓，取一份结为夫妻的证明书，如果没有了爱，这些存在的证明也就失去了意义。

在我看来，这一夜后，伯特与维罗纳已结为了正式的夫妻。

滚烫的誓言与冷静的白纸黑字在熊熊燃烧的红心面前，都不再耀眼。

H 最终的家虽然很老套，但这就是一颗阿司匹林治疗疼痛的原理。

回到久别的家乡，拾起记忆里无法割舍的情，日子就能快乐地度过。

伯特这样的男人绝对可以用一个好来评定。

维罗纳虽有点敏感，但作为准妈妈，又有过他人无法了解的伤心记忆，能够做到如此坚强，也可站在好女人的队列里。

在这部剧里，男女主人公虽未成为萨姆.门德斯的箭靶子，但依然可从周遭的环境、人物，感受到生活背后展列出的社会问题，只是这样轻松又发人深省的方式很难得，关键在于深刻，好玩！

萨姆.门德斯掌控情感剧的能力无需怀疑了。

看了一半觉得无趣，拿出手机顺便上imdb查影片资料和评分，才发现是萨姆门德斯作品。

我还以为是某个想在好莱坞出头的新人用力过猛的处女作呢。

如果每部电影都在不抱预期的情况下观看，是不是会产生不一样的感觉呢？

简单扼要地说，我认为一群神经病并不能代表整个社会有病，人物形象的过度夸张会导致缺乏共性。

如果说这是个初出茅庐的小子拍的那我可以理解，涉世未深，自以为准确的假想与自以为感人的理想。

但从American Beauty 的老练到这等青涩，不知道该说是退步还是豁达，有或者只是逃避而已。

话说人不可貌相，但我说还真不可不貌相，女主角丑且钝，每当看到她我的脑海中便不由自主地飘荡起神秘的印度音乐，教人如何集中精神在电影上？！

我想如果让安海瑟薇来演毫无疑问我会觉得好看许多，请谅解我的肤浅。

再次请谅解我的肤浅，萨姆的电影我看得最带劲的是毁灭之路, Jude Law 演的摄影狂杀手实在太犀利啦。

如果把爱狭隘的定义，那么我就是个没有过爱的人。

尽管我不曾被爱，但是我总是希望加入各种与爱有关的活动中去。

从juno之后，我迅速的迷恋上这种清新的电影，总觉得她们中有着对生活本真的探索与追求，电影中的人可能穷困潦倒，家庭状况混乱，失业，失恋，灾难和不幸时常发生在左右，他们可能经常会抱怨，嘴里说着fuck you，愤怒的敲敲墙，开着破破烂烂的小汽车一骑绝尘，然后在一个阳光洒满的午后重回生活的怀抱，我不知道这样的生活是否就是我们的写照，最起码我是希望这样的生活，编剧一般也会给我一个幸福的结局。

可能两个人要一直爱下去真的是件很难的事，不是爱情本身，是因为我们，因为残酷的生活，它非要对我们施加压力，让我们无法喘息，然后连爱的机会也互动放弃。

我不想做这样的人。

我想找个又、有担当的男子，勇于面对一切风浪，不管发生什么都会站在我前面，我想要个宽容大度的人当我的伴侣，不会嫉妒我的成功，也允许我的走神。

这样的人很难找，我的经验这么对我说。

可是总应该相信爱吧，我把这条作为人的基本素质之一。

我喜欢这部片子，这样说太直白了吧，可是我一直都是个很直的人。

所以原谅我不文艺。

不记得是谁说的，人在旅行中认识的并不是一个又一个目的地，其实是发现了真实的自我。

我想每一对想要成为对方终身伴侣的人一定要计划一次长途旅行，因为在旅行中我们能认识自己与对方，认识到幸福与不幸的生活各是怎样的，然后选择一种能让自己幸福的生活方式。

祝我幸福，祝所有人幸福，希望所有人都能找到使自己幸福的生活方式。

清新的电影没有什么野心，在我看来她们想揭示这个世界的美好与残酷，然后给我们好好生活的勇气。

orange sky

刚开始觉得女主和男主都非美型，让人觉得有点失望，但是看着看着，却觉得两人的配合是那样的默契，和，好吧，我承认，女主透露出一种女人的独特的美，那种美使她平淡的五官感觉那样的舒服和美好，甚至她说话的声音和感觉。

这样的女人应该是值得男人去读懂的。

婚姻，爱情，男人和女人，这是永恒的话题，很容易就会向往女主，觉得女主身边能找到这样的爱人，真是幸运。

向往自己能拥有这样的浪漫确实是太理想了，因为太美好了，但是又觉得不是那样躲在云间般的遥不可及，也许不久，遇到了，也就实现了，也许，一直没有遇到，也会有其他的东西来代替，只是可能不是这种浪漫，但同样带来美好。

看他们的对话，都是那么饱满，充实和有趣，情人间的打情骂俏多么的充满趣味。

这就是志同道合的默契，男主太幽默了，女主太无害了，很有喜感，这种喜感当然不是武林外传式的，这种喜感里还满满得都是温馨和浪漫，简直羡慕死我了。

那一对充满艺术气息的夫妇，确实把我吓了一跳，woo，最后男主气不过还恶作剧得诱惑小孩坐进小人车，呵呵呵。

同时也让我感到文化上的差异，试想一下，同样的题材如果放在中国的背景下拍，会是怎样的情景，如果有朋友看过类似这样的片子，还可以推荐一下，我一定会去看。

早上起来，女主听到男主在打电话，人呢，原来躲在床下。

呵呵呵，这个放在西方的背景下，真的很好理解，如果是中国人呢，绝对不会躲床下还显得那么自然。

不一样的文化背景下传达的东西没有打折，但是在细节上的理解上的偏差不会因为导演的精心安排而发出会心一笑，但是所要表达的东西本质上并没有因此而受到限制。

我喜欢中国，我爱我的祖国，同样的，我也相信中国式的情趣和浪漫更能激起我的共鸣。

最后女主回家了，海边风景很美，风在吹拂着，他们相依偎靠坐着，电影场景拉远，字幕出来，电影在柔柔的音乐声中结束了。

美好的东西一直存在，但是发现美好的眼睛却要寻找，世界是那样美好，音乐是那样美好，风景是那样美好，人和人的感情也是那样的美好。