云端之上

埃米尔弟弟的角度：跟姐姐是相依为命的人，电影的很多细节，显示了自己想救姐姐，但是又不能违背自己善良的内心，不想伤害老板两个女儿。

埃米尔在照顾老奶奶祖孙三人其实内心的挣扎是本剧的重点。

人性的光芒，应该是爱，在仇恨中还是最后选择了温暖和爱。

云端之上的意思是在云之上，这个比喻说明人之善恶，靠自己，但是想选择云端之上，就跟主演一样，在仇恨中选择爱了。

个人很喜欢男主，很耐看，很有气质。

男主在跟奶奶一家人在墙壁上画画那段让我感受到了家庭的温暖，每个人表演自己的才艺，彼此鼓掌，是真的很温馨，可能这是我内心渴望和追求的家。

埃米尔的朋友把他出卖了，领着钱，不忍心男主被挨揍的时候，也对应了电影的名字，其实大家都不坏，是生活所破，但是又没有被逼迫到出卖自己的内心善良。

试问自己：同样的时刻，还能否做到云端之上，不一定吧？

塔拉姐姐的角度：看见弟弟的白粉被老板拿走，当时的状态太过冲动了，但是换个角度，是自己的话，能不能放弃弟弟的白粉一走了之，这样就不会有后面被老板伤害了。

姐姐进入监狱后遇见了小小男孩，从小就在监狱长大，妈妈随后离去，可是他连月亮和太阳都没看见过，但是他活的很开心，能把老鼠当朋友，这是否说明了，人只要知足就能快乐，人的欲望随着我们的眼界开阔不断的膨胀?在狱卒放她们去观月的时候，把塔拉的戒指放在角落，那一刻我触动了，再一次说明人性本善，人可以活在云端之上。

在我们的内心当我们自己的善和恶在挣扎的时候，给自己点暗示，想起云端之上的这个电影，让自己做出对于自己来说，选择善的一面，做个内心能活在云端之上的人。

故事的情节很狗血，总结起来大概可以概括为，小混混因为犯法被警察追杀，姐姐的“同事”危急关头搭救了小混混，没想到这位“同事”竟然意图和小混混的姐姐“滚床单”，结果姐姐错手误伤了同事，小混混为了拯救姐姐，不得不医治这位同事，还不得不顺便帮助了一下这位同事的全家。

可是，如果这样讲一个故事，就失去了故事本来的味道。

故事中处于底层挣扎的老百姓，他们在制度面前没有丝毫的反抗能力。

他们会不会心生怨恨？

想想大概也是会的吧。

联想到这次沸沸扬扬的高考“翻车”事件，无辜的考生做了殉葬，这是司机之过。

然而，如果不是走上了绝路，谁又会愿意采用这种偏激的手段呢？

这个社会，已经冷漠到不再关心他人的死活，不出现重大事件就没人管的地步了。

善，成了奢侈。

故事的主角，是个小混混，犯法的事情没少干，但天性里头的善是如何形成的，值得思考。

而主角的姐姐，身陷囹圄，也曾崩溃过。

但是在狱中，姐姐见识过更多的苦难，那里还有更多需要帮助的人。

其实，一直很奇怪，很多的善良，都是在一些自身就需要帮助的人身上闪光的。

而那些已经衣食无忧，掌握大部分资源的人，反而很少发生这样的事情。

或许，只是因为如果本身掌握的大量资源，自然就不会让自己陷入到这样抉择中去。

他们的幸福很简单，简单到用蜡笔画一幅画，然后想像一下美好就好了。

曾经的一篇文章，说的是“别嘲笑别人微小的幸福”。

这个世界上，总有一些自以为是的人，之所以如此，不外乎两点。

第一，自身的自卑产生的急于炫耀。

第二，确实脱离了群众几百年。

故事出奇的没有歌舞，大概是因为导演不是印度人。

电影给了我们很多的思考，这是个无言的控诉。

这大概也和伊朗所处的境遇有关吧。

善良和邪恶仅一念之隔。

姐姐受辱正当防卫，充其量算防卫过度吧，却因此入狱，弟弟被迫照顾他，这个照顾算不上善良，这是利己主义，后面照顾他们一家，是善良，这是利他。

如果不是善良，已经拿到钱保释姐姐出狱，自己也不会挨一顿揍。

出医药费、给她们买新衣服，为她们做饭，买画笔一起画画，跳舞逗笑，这些都是发自内心的善良，自然而然地流露。

从监狱回来，姐姐失控说不要死在监狱，弟弟回家对着鸽子发脾气，气自己的无能为力，这一段把无奈演的淋漓尽致，赶走她们又站在窗户边看她们，知道她们无处可去。

姐姐收买狱警还以为是要越狱呢，在监狱的顶端，推开小铁门，外面雷雨交加，原来收买狱警只是为了带小孩看月亮，因为他的妈妈在天堂，这种善良，散落在每个细节里。

结尾太扣主题了吧，小手从门缝伸出来感受雨滴，大手随后，小手包大手，大手包小手。

下完雨就会天晴，一切都是这样，总会好起来的。

只要心存希望，满怀善良，哪怕身处逆境，也是在云端之上。

人们都说母爱是这个世界上最伟大的爱，可是自从看了《云巅之上》这部电视剧后，我才发现原来世界上还有展眉这样的母亲，虽然她有了新的生活，而且事业也很成功。

虽然再婚了可是还是别人的继母，继女对她横眉竖眼她也没所谓，然而当亲生女儿简兮来找她的时候，她居然在大庭广众之下不承认简兮是她的女儿，不知道当时的简兮心里是怎样想的，但是当我看到那个画面的时候心里酸了好久，为这个可怜的女孩子伤心，有这样的母亲，不知道该怎么说了。

其实我还是有点想不通，展眉怎么可以做到不认自己的亲生女儿，难道是怕自己的曾经暴露在大众面前吗？

难道作为一个公众人物，别人还会查不到你的曾经吗？

这样狠心的母亲还真人让人所不齿。

而且在后面继女对亲生女儿的为难中，展眉依旧没有为这个可怜的孩子说一句话，而是选择不断地挑剔。

面对这样的情况，要是我的话我宁愿选择远离这个地方，就算是逃避也好，也要远离这个令人伤心的地方。

而这个简兮却还是在各种非议声中选择在这个城市扎根，还选择了和母亲一样的职业，不知道是该说这个可怜的女孩恋母亲还是说这个女生天生有受虐倾向啊？

虽然整个故事很完美很有励志的作用，但是我还是不喜欢女主那种性格，简直就是恶人的出气筒，这样的性格在娱乐圈还能成功真的是太难为她了，而且以后的她出名了，性格还会一如既往的这么单纯善良吗？

影片《云端之上》的故事，可以写成一篇十万加爆文，标题就叫“姐姐遭强暴自卫伤人反入狱，弟弟不计前嫌照顾仇人一家”。

我没有夸张，影片讲的就是这么个故事。

听上去有点狗血？

是的。

如果交到一般导演手里，铁定拍成一部虚假的言情片。

但交给马基德·马基迪就不会，他很懂得拿捏悲情与温情之间的分寸。

如果你看过他的代表作《小鞋子》，你一定明白我在说什么。

马基德导演此前一直在伊朗拍片，拍家乡的穷人和底层生活，这次去了印度，焦点仍没有改变。

《云端之上》里的众多人物，无一例外，都是底层人。

无论是主角埃米尔，姐姐塔拉，毒贩朋友，还是仇人一家，也包括黑帮头目托尔，他看似有钱有势，实际还是个底层人。

这些人看不见任何上升的途径，也没有正当的赚钱机会，于是男人做起了毒贩，梦想着成为更大的毒贩；女人做起了妓女，底线是只向中意的人卖身。

这部电影向我们展示了一个贫富差距巨大的国家里被甩在后面的那些人。

更悲情的是，这些人并没有抱团取暖，而是相互倾轧，上演着狗咬狗的悲剧。

影片中，马基德运用大量的纵向调度来呈现底层人之间的权力关系。

比如黑帮头目托尔，他是底层中的最上层，所以他住在一栋大厦的顶楼。

埃米尔每次去找他，导演都会不厌其烦地把埃米尔上楼的过程拍出来，就是要突显这种权力关系。

再比如医院里，埃米尔睡在仇人的床底下，又是一个鲜明的上下关系。

虽然那时仇人已奄奄一息，毫无还手之力，但只有他知道真相，可以还姐姐清白，使得埃米尔只能屈尊其下。

还有暴雨中，仇人一家三口缩在墙角躲雨时，埃米尔站在二楼的阳台看着他们，收留与否都在他的一念之间；当埃米尔试图卖掉仇人的小女儿又反悔后，遭到人贩子的追打。

只见打手们从高台上跃下，追上埃米尔，将他打倒在烂泥里。

……这里的所谓“高低”，并不是阶级差异，而是一时的权力关系。

尽管大家同为底层，也要分个高低，因为越是底层，资源就越短缺。

不把别人踩在脚下，自己就更难生存。

但是说到底，马基德导演还是个暖男，尽管他常年拍穷人，拍苦难，但他绝不会透支残忍。

相反，他的一贯态度是：哪怕再残破的现实，也一定有希望的出口。

具体到这部电影里，就是埃米尔对仇人一家的恻隐之心。

见到仇人年迈的母亲和两个女儿无家可归，埃米尔收留了他们，从此房间一分为二，中间多了一道“帘子”。

帘子是个很微妙的东西，可以随时展开，随时收起，就像埃米尔和仇人一家的关系，可以基于常人的情感友好相处，但仍然心存芥蒂。

“帘子”在这部电影里是个重要道具，暗喻着底层人之间的裂痕。

还记得塔拉被老板强暴的场景吗？

在一个挂满了帘子的晾衣台上。

那正是底层人之间的伤害到达极致的场景。

同样，在埃米尔的房间里，当他和仇人一家和睦相处时，他们一起吃饭、画画、唱歌，那道帘子就像消失了一样；可当埃米尔意识到一切都是虚幻，仇人仍逍遥法外，姐姐仍在狱中受苦，导演特地安排他躲进小屋里，隔着门咆哮。

从“帘子”到“门”，也象征着冲突不可避免的升级。

恶，能被善轻易地赎买吗？

如果可以，那善也太过廉价了。

马基德首先向我们展现了“善”的无力。

同时他也告诉我们，有一样东西比绝对的善稍逊一筹，但却是更值得信赖的，那就是“不忍”。

你伤害了我的家人，我有一百个理由去伤害你的家人，但我最终没有这么做，因为“不忍”。

不忍，是残忍的克星，也是善的源头。

影片最后，狱中的姐姐带死去狱友的儿子，去看月亮。

在通向门外的阶梯上，站在高处的狱警因暴雨拒绝开门，在姐姐的百般恳求下，狱警终于心软。

她打开门，走下楼梯，姐姐带着小男孩走上去。

这一下一上，刚好完成了一次“权力的反转”，即狱警的权力让位于底层人之间的相互慰藉。

究竟云端之上是什么？

影片的第一个镜头：都市公路上车辆如梭，镜头向下一摇，桥洞里住满了穷人。

马基德用这个下降镜头告诉我们，今天的故事与上面的繁华无关，我们的主角是一群生活在“华丽的袍”下面的穷人。

可是，这些挣扎在底层的人们，尽管上升无望，但至少他们还有一个更高的存在可以仰望。

它超越所有等级，所有权力。

那便是不忍，是恻隐，是偶尔迟到但从不缺席的善意。

这部电影在马基德导演的作品序列里，并不算上乘作品。

但放在这个档期里，横向比较，是比较出众的。

特别是上周末，我三场连看的时候，先看了《大大哒》，再看《阿拉丁》，最后看《云端之上》，反倒感觉是从云端回到地面，有一种说不出的踏实感。

推荐给所有喜欢现实主义电影的观众，也推荐给有意做编剧的朋友，看看比较成熟的导演是如何化狗血为真情的。

不是所有十万加都能拍成电影，也不是所有导演都能把煽情和卖惨控制在合理的程度。

不管怎样，马基德做到了。

这部电影揭露了人心的险恶，也表现了人性的美好。

其中男主内心情感的挣扎表现的真的是绝绝子，世界以怨抱我。

我又凭什么以善回报世界？

若世界以善报我。

我又怎会生处泥潭？

可你在怨报人性时，人性也会以温暖的方式回报你，没有绝对的对与错，善恶也只在一念之间，可善恶的批判是什么呢？

这让我反思;如果我是主角我会怎么做呢？

我不为局中之人。

我又凭什么随意批判别人的选择呢？

在电影中有一幕让我非常心酸，鸟在空中自由飞的那一幕。

我简直就泪崩了。

鸟都是自由的，可男主的姐姐呢，那些无辜的女性呢，像菜板上的鱼，任人宰割，反抗只会带来更坏的结局。

监狱中无辜的女性的孩子甚至都没见过月亮。

不得不让我感叹一句生在中国真好。

这部电影对画面的美感展现的特别好，真的是让人触景生情。

演员的演技也是非常的绝，爆发型特别好，让我印象特别深的是姐姐在监狱中崩溃的那爆发戏真的让我哭了好久，至于其他的我就不再继续剧透了哈。

‘深处泥潭，却也在云端之上’ 最后稍稍提醒，有在mg看电影的宝子们，最好不要打开弹幕，影响观看

麻绳专挑细处短，命运总伤苦命人老板要强暴女主，反被打倒进了医院，女主被抓进监狱进行判刑，命运的齿轮开始转动。

女主的弟弟为了能尽快救姐姐出来，去医院照顾昏迷的老板，听到老板受伤的消息，老板的妈妈带着他的女儿们，去医院看望老板，他们并不认识女主的弟弟，女主的弟弟说自己是老板的朋友，便取得了他们的信任。

老板的妈妈并不富有，她把自己身上所有的钱和女儿的首饰都交给了女主的弟弟，让弟弟去卖一笔钱，回来给老板看病，弟弟拿着这笔钱，毫不犹豫的离开了。

夜晚降临，外面下着倾盆大雨，弟弟看见可怜的祖孙三人无家可归，只能躲在墙角一起躲雨，他心软了，收留了祖孙三人，并把钱全部还给了他们。

女主在监狱里看到了一个拿着破旧小汽车的男孩，他的妈妈因为生病被抬走了，女主对小男孩同情了，她拖人找弟弟，在外面买了一个新的小汽车送进来给小男孩，小男孩开心的笑了。

姐姐保释需要巨额保释金，弟弟把主意打到了老板的大女儿身上，他找人做了交易，决定把老板的大女儿卖给那个男人，弟弟把大女儿骗了出去，可是最后关头弟弟的良心回来了，他帮助大女儿躲了起来，自己因为没有完成约定交出大女儿，被那伙人狠狠揍了一顿，遍体鳞伤的他，连床都起不来，是老板的母亲夜以继日的照顾他，他好了以后，大家一起度过了一阵儿有趣的时光。

监狱里的那个小男孩的母亲，还是死了，女主彻底崩溃了，她不想也在这个监狱里待到死亡。

弟弟得到消息后，回到家对祖孙三人发起了火，祖孙三人知道是老板因为想要伤害女主才受伤，羞愧的离开了弟弟的家，并去出具谅解书救女主。

老板也没能挺过去，死在了病床上，弟弟找到了无家可归的祖孙三人，再次接纳了他们。

又是一个下雨天，女主要被终身监禁了，她拿自己身上唯一的首饰，那枚金戒指，换取了监狱的窗户开一条缝。

她和小男孩在倾盆大雨中把手伸出了窗外。

那场雨给了他们心灵的自由，余生虽然肉体还要在监狱度过，灵魂却已经被那场雨冲刷洗涤，获得自由。

本文发表于《上海电视》2019年5月某期。

如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

-我们不知道因《小鞋子》誉满天下的伊朗名导马基德·马基迪为什么要拍一部印度电影，更不知道他所描绘的印度底层生活能不能获得印度本土人民认可。

单凭运毒少年骑摩托遨游、穿梭街巷逃避警察追捕的戏份，我们很容易认为这是部商业电影，尤其那娴熟的跟拍镜头和年轻酷哥埃米尔身轻如燕的动作。

但很快故事就进入一个个近乎死循环的关系空间：洗衣店老板性侵埃米尔姐姐未遂，反被打破头躺进医院，他若不能开口认罪，姐姐就会把牢底坐穿，若开口，就可能供出埃米尔运毒的违法行为；老板赤贫的老母亲和他两个女儿来探，从利害关系的角度看，埃米尔只有照顾她们这一条路，但他唯一能想到的赚钱保释他姐姐的方式，就是把其中一个女孩卖到妓院；妓院老板也即毒贩，基本封锁了这个区域底层混混靠不法营生上升的通道；逃离酒鬼丈夫毒打的姐姐若没遇上牢狱之灾，随心所欲找她钟意的男人，在他们眼里也是个拿钱睡觉的妓女；无法逃离的女人只好杀死丈夫，换来终生监禁和在只能在狱中长大的孩子……马基德·马基迪眼里的印度，不是阿米尔·汗那类从弊端里燃出热血、用行动实现希望的阳光印度，而是法律不健全、犯罪难以根除、女性地位凄惨的印度。

比起有口难辩的正当防卫引发的困境、难以靠法律途径获取婚姻自由的悲剧，狱中孩子们不知忧虑的玩乐更让人触目惊心。

与姐姐组成临时家庭的小孩，随妈妈进监狱时才三个月大，他没有任何错——除非生下来就是错——却只能把老鼠当成朋友，从没见过外面的世界，无论是下雨还是月亮，对他来说都是新奇美好的事物，仿佛它们真是童话之物。

马基德·马基迪的长项仍是拍小孩，用简单细节让敏感的观众推理出孩子们日常的思维和生活，他能给出的困境解决方案也只有善良和爱，尤其是对小孩的保护，因为埃米尔姐弟就是由不幸育出的孤儿。

埃米尔与仇人一家组成临时家庭，桀骜不驯、出手狠毒的坏小子，内心开始柔软。

演员们很善于靠眼睛和肢体语言演戏，姐姐与老板周旋，从她的妩媚眼神，你很容易意识到她是做惯了利用女性魅力优势去获取生存环境的一个人，埃米尔看女孩剪影的眼神，清醒多思，这又为他不是对女孩动情而是想卖掉她这一反高潮转折做出铺垫。

反高潮延续到结局，老板真死了，姐姐可能在他母亲帮助下出狱，也可能获罪终身监禁。

她担负起照顾狱中小孩的“母亲”责任，埃米尔则带着丧亲而无依的仇人一家走进有消除仇恨误解之意味的“洒红节”。

困境真的不重要吗？

至少这一分钟是甜美的。

摇镜头从车水马龙到桥下的贫苦生活，表明贫富差异之大特写店主打开盒子下的商品，小心翼翼，说明交易并没有那么光明正大，商品也不是被允许流通的隔着帘子拍摄阿克希的家人，暖光，两边都是温暖的人塔妮莎对埃米尔的依赖和信任让他心软了鸟的回来和离开都预示着这个家是否和谐幸福特写戒指，塔拉用戒指换来带乔杜看月亮的时间，但狱警最后把戒指返还在地上留给她了

题目取自观影时注意到的一则弹幕。

在普通人的世界里，一家人在一起就是幸福。

在被命运折磨的人心里，把痛苦的伤口用卑微的爱抚平也是幸福。

自己也看过很多印度电影了，那里有歌舞的升平，有辛辣的讽刺与批判，有在婆罗门高种姓的宫殿中饮酒的华丽，也有在首陀罗的贫民窟里穿梭的无奈。

嬉笑怒骂，对印度影人不拘一格的鬼才深表佩服，也同样为他们敢于抨击政治、宗教等问题的勇敢竖大拇指。

但是这部电影给我感触最多的，却是印度电影对人性深处的挖掘同样可以做到如此细腻完美。

它不跳舞，因为命运坎坷；它不抨击，情感的力量却震慑心魄。

命运的囚笼，那里面住着对幸福生活向往的人啊。

在前半段的铺垫之后，导演把剧情的流程安排为两条路线发展。

一面是监狱外为了保释入狱的姐姐奔走的弟弟埃米尔，为了法律条款的制约不得不照顾强奸姐姐的老板；一面是姐姐被投入监狱，遇到了随获罪妈妈一同入狱的小男孩乔杜。

囚牢内外，尽是囚牢。

命运解决不了的事，便化作囚牢。

埃米尔守在姐姐的房子里，为了早日营救出姐姐干着不法的买卖，却也因这桩案子结识了老板的一家流浪亲人。

是这间浅陋的住所为这些命运所系在一起的人提供了虚幻的“家”的温暖：帘幕上跃动的身影、小女孩阿莎开心的笑声、塔妮莎姐姐的一句“我能”、墙上手绘的水彩、老婆婆双手捂脸的情不自禁...闭塞的鸽子房也因为这些苦难中的真情敞开大门。

但这所小天地，却也是命运捉弄的囚笼。

监狱里，姐姐塔拉有着不一般的喜爱孩子的母亲情节，这种感情的溢出很难不让人回想到姐弟俩童年时父母双亡的悲惨境遇。

她喜欢上了同牢房的小囚徒乔杜，他的妈妈（在影片《炙热》里，该演员是主演，同样扮演了一位深受印度男性迫害的妇女，唉...）因为不堪忍受丈夫的侮辱与出轨将之杀害，小乔杜从三个月大还没有真正认识外部世界的美好就被带入了监牢暗无天日的地狱。

他在这一方囚牢中看到的是什么？

是母亲的日渐虚弱，是耗子洞里可以与他亲密无间的“玩伴”，是抛了锚的脏污的玩具车...命运的囚笼里，人们在挣扎，在流过血的心上缝伤。

埃米尔本想将老板的大女儿塔妮莎卖给人贩，作为赎出姐姐的保释金，临时拼凑的“家庭”给埃米尔的内心带来的温暖唤醒了心底对幸福的呼唤。

乔杜妈妈的突然去世，带给塔拉灵魂的冲击。

她不想就这样死去，她是仅剩的可以带给这个孩子爱的人了，而他还未曾看到这世上皎洁如人心深处的动人月光。

她答应孩子，一定，一定...电影的结尾，老板突然去世的背后真相，想必已经不用猜都能够料见。

开放式结尾也给了观众以最好的回报。

整个故事虽然凄惨，但每个观众感受最深的却一定是电影里触及心扉的感动。

人性之花既已苏醒，牢笼便为之敞开大门。

鸽子房的开放、老鼠洞变成空穴，这样的隐喻你很难在别的印度电影里窥见一二；单色调的镜头，凄凉婉转的配乐，同样少有体现。

佩服导演的美学造诣，这部电影无论从拍摄手法、镜头选取、气氛渲染，还是人物的塑造、情节的推动，都达到了极高的艺术水平，而这，恰恰就是非典型印度电影带给观众的绝妙体验。

愿剧里的人儿终得幸福。