电影《莫娣》(Maudie) 是讲述加拿大最着名的民间艺术家之一、Maud Lewis(1903年3月7日-1970年7月30日)的故事。
莫娣来自于Nova Scotia省,天生有缺陷,患有少年类风湿关节炎,小时候是个快乐的孩子,颇得母亲的宠爱。
她接受了母亲的音乐和艺术熏陶,通过卖手绘的水彩圣诞贺卡开始了自己的艺术生涯。
莫娣先前的家境还不错,但父母于1935和1937年相继去世,按规矩她的兄弟继承了家园。
在她兄弟的婚姻失败、房子被卖之后,她被送去和她的姨妈居住,几乎身无分文。
姨妈家还舒适、她也受欢迎,但莫娣却出现在贫穷的靠兜售鱼为生的单身汉埃弗雷特的家门口,响应他在当地商店发布的寻住家保姆的广告。
不久之后他们结婚了,当时埃弗雷特44岁,莫娣约36或37岁。
他们的家是一个很小的棚屋式结构,只有三个窗户和一个阁楼,不到16平米,非常靠近道路,卡车司机可以摇下车窗,把香烟仍在他们家的门口。
莫娣每天陪伴丈夫去向客户兜售鱼,同时用25美分出售她制作的圣诞卡。
经过一番成功后,她在各种材料的表面和家中的各个地方绘画,并得到丈夫的鼓励。
他们的生活一直很贫穷,家里只有油灯,木炉是烹饪和生活的唯一热源,他们的大部分钱来自于出售Maud的艺术作品。
莫娣的画色彩鲜艳,常常是花,牛,马,鸟,鹿或猫,她的许多画作都是户外场景。
他们的房子是如此的明亮多彩,许多人在路上停下,欣赏窗户上的水仙花,风门上的蓝鸟,内门的蝴蝶和天鹅。
后来,众多的游客和旅客都被她手绘的出售商品的标志所吸引。
莫娣一直抽烟,1970年因肺炎去世。
片中还讲述了莫娣以前生有一个女孩,我没看到影片的开头,不知是何情节。
孩子生下不久,家人认为莫娣没有能力抚养孩子,就乘Maud熟睡时,她的兄弟把孩子卖给一个生活还不错的人家,但他们骗莫娣说孩子先天有缺陷,死了埋了。
后来姨妈告诉了她真相,丈夫也帮她找到了买孩子的人家。
莫娣被丈夫带着偷偷去看了眼已长成大姑娘了女儿,却不能让女儿知道。
影片拍到莫娣去世很快就结束了。
在实际生活中,莫娣离世后,埃弗雷特继续住在他的小房子里,没有明显的收入来源,但社区里许多人都相信他有财物藏在家里。
1979年,在拒绝向强盗透露钱的位置时,他死于暴力。
1984年,Nova Scotia省购买了莫娣和埃弗雷特的房屋,所有权转移到Nova Scotia艺术画廊,房子最终被转移Scotiabank Maud Lewis画廊。
该影片给我留下的深刻印象不止于莫娣的才华和影片动人的乐曲,它也让我深深体会到看人一定要突破相貌的障碍,必许要通过一个人的言行和作品来认识一个真实的个人世界。
莫娣长得并不好看,还有残疾,但她的世界是如此的美好。
莫娣对艺术的敏感和艺术风格也体现在她与动物的温柔对话、对丈夫权威的温和支持和顺应,她的言行和才华一步步地让颇具大男子主义的丈夫对她渐生爱意和依赖。
一部电影,一个非凡的充满感知力的艺术人生。
一生如此,虽不富裕,却很丰富快乐,有价值,值得。
“浮生一切,都已被框成一幅画,就在那里。
” ——莫娣今天,菌叔看了一部可能是今年最好的爱情电影《Maudie》。
大概是因为菌叔比较理性吧,看完整部影片后并没有像好多看过的人那样被感动哭,甚至在观看过程中还被主人公莫娣那乐观、幽默的心态逗笑了好几次。
这是一部以加拿大女画家莫娣为原型改编的电影,影片以平淡如水的基调讲述了加拿大民间艺术家莫娣的生平,因此与其说这是一部爱情电影,传记电影更合适一点。
电影里的爱情元素在影片里只是零星般的点缀,莫娣那平凡却又传奇,看似灰暗却又色彩斑斓的一生才是电影的主线。
莫娣的人生看起来就是灰暗的:她患有天生性的类风湿关节炎,这让她手指僵硬、身材佝偻,走起路来像是一个瘸子。
按她哥哥查尔斯的话来说:根本连自己都不能照顾。
寄住在艾达阿姨家的莫娣也是被嫌弃的,但莫娣还是渴望和正常人一样去跳舞,去结识更多的朋友,就像她对生活发出的反抗宣告一样:我会找到一个工作,搬出这个家。
莫娣与埃弗里特的相遇像是上天想要帮助她完成誓言一样。
埃弗里特要找一个居家女佣,这对莫娣来说简直像是一根救命的稻草,她终于可以脱离艾达阿姨,自由地生活了。
电影对埃弗里特这一角色的设计也是有着强烈矛盾冲突的目的性的。
他是一个穷困潦倒而且有性格缺陷的渔民,阴沉执拗,专横无理。
他需要的是一个绝对听命令不用思考的女佣;而莫娣又是一个有着自己的想法,时刻看生活都是五彩缤纷的人,他们两个的相遇从一开始便透露着格格不入。
如果讨论什么是爱情,菌叔相信没有谁能给出绝对的一个定义。
莫娣无意间地在房间里的涂画是改变埃弗里特的开始,而如果说一个人可以因为另一个人而改变,那一定是爱情在里面发挥了作用。
“我不喜欢这世界上的大部分人。
”“这世上的大部分人也不喜欢你......但,我喜欢你。
”就是这样简单的表白,他们结婚了,结婚当夜莫娣踩在埃弗里特脚上拥抱着的画面是整部影片最温馨的一段,也是埃弗里特最为深情的一段:我们两个像是两只被遗弃的袜子。
自此埃弗里特变成嘴硬心软的一个人,莫娣也开始专心在丈夫的支持下画画,她的画从开始的卖几分钱到最后连美国总统尼克松都买她的画作,她的人生好像瞬间明亮起来,成了最幸福的一个人。
埃弗里特却感觉到害怕了,他感觉配不上莫娣,他认为莫娣会离他而去,但莫娣说不要去在乎别人的看法,她用包容告诉埃弗里特什么是爱。
当害怕失去时,那就是真的爱了。
整部电影虽然只是零星展示了他们的爱情片段:简单的表白、温馨的新婚时刻、吵架后失眠相互思念、在秋千上的倾心相诉。
但在如此平淡基调的电影叙述下,这样平淡却精致的温暖桥段更显深情。
幸福也是一个不能定义的东西,莫娣和埃弗里特的生活在外人看来是贫困、无聊的,但就像是莫娣说的:是埃弗里特给了她想要的一切。
最后莫娣因病去世后留下了一屋子她在墙上的画,那是她的一生,也是对埃弗里特的爱。
没有轰轰烈烈,可能爱情到最后都会过成莫娣和埃弗里特的样子。
1.本部电影筹划了13年。
2.在导演艾斯林-沃尔什的心目中,女主角的第一人选就是莎莉·霍金斯。
她说:"莎莉在演一个角色时,她可以完全改变原来的自己,她成为了这个角色本身。
这真得是让人难以置信!
”
导演艾斯林-沃尔什与莎莉·霍金斯3.莫娣生前居住过的房子(已完全修复)目前在哈利法克斯的新斯科舍省艺术馆永久展出。
这得归功于一群热心的当地人,他们在25年的时间里一直努力地保护这座房子,这才使得这所房子免于被损坏。
莫娣的房子4.片中所出现莫娣居住的房子其实是片方搭建的(复制了原貌)。
5.为了在身体和精神上走出莫娣·刘易斯这个角色,莎莉·霍金斯不得不在晚上做些伸展运动和瑜伽。
6.在预演期间,莎莉·霍金斯每天要画三到四个小时的画,并有一个舞蹈老师(对身体动作有一定的研究)帮助她来研究青少年关节炎(因为剧中的女主就患有先天性关节炎)。
她还不得不在没有伊桑·霍克的情况下练习她的场景,伊桑·霍克在开拍前一周才来到了拍摄现场,因为时间刚好和他参演的电影《豪勇七蛟龙》(2016)相冲突了。
7.伊森·霍克表示,与萨莉·霍金斯搭档出演是一种荣幸;“在我的人生中,我有过几次这样的感觉,因为你将是第一个人看到这样表演的人。
我在电影《训练日》(2001年)中对丹泽尔·华盛顿(Denzel Washington)也有过这种感觉。
在房间里是一种荣幸,因为你是第一个看到表演的人。
我在电影《训练日》(2001年)中对丹泽尔·华盛顿也有过这种感觉。
如果你热爱表演,热爱你所做的事情,那真得是太棒了,而我对莎莉也有这种感觉,她很有趣,也很聪明。
”8.有一本书名为《莫娣·刘易斯的光辉人生》的书是专门写讲莫娣的。
还有一部舞台剧名为《快乐的心:莫娣·刘易丝的故事》也是专门讲述莫娣的故事的。
《莫娣·刘易斯的光辉人生》9.伊森·霍克没有读本片剧本就直接接受了埃弗里特·刘易斯的角色。
10.本片拍摄时间的组成情况:2015年秋天的六周时间以及2016年冬季的1月21、22日。
11.伊森·霍克根据他曾认识的一个捕龙虾的渔民来表演片中打呼噜的戏份。
12.制片方决定在片中不会强调莫娣的身体情况,因为这并不能代表一个完全的、真实的她。
13.在2016年温哥华国际电影节(Maudie)上,《莫娣》是该电影节的开幕影片,该片获得了超级频道人民选择奖(Super Channel People’s Choice Award),该将属于此电影节剧情片类的最高等级的观众奖。
14.最初是叫肖恩·宾(出演过美剧《权利与游戏》)去出演莫娣的老公,但是最后还是选了伊森·霍克。
肖恩15.本片是第一部关于艺术家莫娣的传记电影。
然而,在这之前,还有一部电影是在筹划中,本来是叫瑞秋·麦克亚当斯去出演莫娣,但最后还是没成。
瑞秋16.本片的投资方是来自爱尔兰的电影公司平行电影公司(Parallel Films),但是本片拍摄的取景都是在加拿大的。
17.在电影前段中,埃弗雷特(伊桑霍克主演的角色)告诉他的朋友,他雇佣莫迪是为了保护他的家免受窃贼的偷窃。
但在现实生活中,莫娣去世9年后,也就是在1979年的某天,一名窃贼入室抢劫埃弗雷特未遂后,竟杀死了这位老人,真令人心痛。
18.本片标志着莎莉·霍金斯(Sally Hawkins)自《达格纳姆制造》(Made in Dagenham)(2010)以来首次在剧情片中担任主角,同时也是她首次获得奥斯卡提名后拍摄的第一部剧场类电影(就是会在电影院内上映的意思),也刚好是她职业生涯中第七次在电影中担任主角(包括电视电影和短片《电话》(2013))。
19.影片的结尾片段是真实的莫娣和埃弗雷特·刘易斯的黑白档案短片。
20.演员萨莉·霍金斯和导演艾琳·沃尔什曾合作过英剧《指匠情挑》(2005年)。
指匠情挑2023.3.14
真人真事的电影总是能让人感同身受,莫娣充满磨难的一生看着让人心酸,但是最终她的天赋被人们发现并且赞美,她遇到了真心爱她的鱼贩刘易斯,晚年的她虽然备受病痛折磨,但是声名在外、爱人在旁,一切都是那么痛苦又那么美好。
纵观整部电影,虽然在遇到刘易斯之前莫娣的生活并没有拍摄,但是可以想象得到她哥哥还有姑妈对她的冷漠和残酷,卖掉祖传房子甚至于卖掉了莫娣的孩子,简直可以算丧心病狂,但是莫娣也是幸运的,她遇到了那个尽管有点嫌弃她但是久处之后深深爱她的刘易斯,进而她的绘画天赋声名远播,从这个时候开始她迎来了自己的春天。
莫娣的眼中的生活都像她的画一样美好,浮生一切,都已被框成一幅画,就在那里!
伊桑霍克的演技真是不着痕迹,最后才发现男主居然是他饰演的!
看完电影,心情很久才平静。
第二天躺在床上戴着耳机又看了一遍。
本来这份感动自己品味就好,但是看到有人在抨击这样的爱情和这部电影,我实在难以平复愤怒,所以想写点什么。
对能看到这个评论的路人先说声对不起,占用你的时间看我吐槽。
刚才看到评论,有些人认为埃弗里特在利用莫娣,还说如果莫娣不会画画的结果肯定不一样。
这句话让人非常难受,尤其是看到最后黑白真实影像,看到里面年纪那么大双眸却那么清澈的莫娣之后。
莫娣为什么要出来打工,为什么非要自食其力?
因为她觉得,这是尊严。
一个有先天关节炎又驼背,走路都走不顺的女人,都想着自己要身为人的尊严。
埃弗里特一个文盲,一个大老粗,一个鱼贩,一个朋友都觉得没有女人会喜欢的暴躁男人,却把她带回了家。
当然,这不能说是帮助,只是一个互助关系,也可以说是互相利用的关系。
可是后来为什么发展到了爱情?
这就是电影的人物塑造的魅力。
一开始莫娣说自己会被小孩子欺负,这种“算了”一样的委屈唤醒了埃弗里特心中做强者的欲望,也可以说他心底是有温柔的一面,也可能他在莫娣身上看到了“孤独“的自己。
所以他选择了护送她回家。
一开始,埃弗里特对莫娣的辱骂和贬损,没有让莫娣退缩。
在这个时代背景下的鱼贩,你能让他有多好的教养?
可是埃弗里特的改变,却恰恰印证了爱情的出现。
一开始莫娣在一瘸一拐地追着手推车,到埃弗里特用手推车推着她。
这一细微的变化,正说明了埃弗里特渐渐觉得他们是平等的,并不是雇主和主人的关系。
尤其是拿到第一笔钱的时候,莫娣不是在炫耀,而是由衷地表扬埃弗里特发扬了自己”要钱“的长处。
之后两段情欲,一次是埃弗里特主动,一个是莫娣主动。
在性方面,是独处一室的孤男寡女必须面对的问题。
莫娣其实很早就想嫁给埃弗里特,比如在问姨妈会不会来看他们,比如埃弗里特的朋友过来,她开玩笑地说两个人睡一张床。
我们在性里面总是会认为女性是受害者。
这种想法,本身就是对“性”的妖魔化处理。
这两段,两个人是平等的,坦诚的,更是真实的。
如果要做这件事,莫娣觉得我们就必须以结婚为目的,也需要告诉埃弗里特我不能再生小孩;埃弗里特拿着茶出来跟莫娣说,不能那么随便就娶一个只要进门就可以的女人。
说到这杯茶,其实很多地方能看到两人关系从雇佣关系到平等关系的转变。
比如画画的时候扫地,比如卖画之前就同意她在墙上画画,比如和莫娣一起鄙视看不起她画的小卖部老板。
互相利用,这句话太刻薄,如果我们换一个角度说,就是互相吸引。
相信一见钟情的人一定是瞬间感受到了对方的魅力,而这种释放出来的魅力,多半是片面的。
一个有教养的人,也或许是一个战争爱好者。
一个绅士,也可能是一个人渣。
一个美丽的女人,不能排除她不是一个绿茶。
我们身边更多的普通人,魅力都是慢慢展现出来,而且这种魅力,都是在对方了解你的不足和缺点后。
所以这种魅力,才是真实的,能让人持久爱上的。
莫娣就是这样慢慢地把埃弗里特吸引了过来的。
她的乐观,温柔,隐忍,坚强,有尊严,不卑不亢,热爱生活,热爱美等等的性格慢慢散发出来,让我们观众,都不在为她是一个残疾而悲叹,甚至是爱上了她。
ps.有差评说如果莫娣不会画画,就是另外一番景象。
我觉得很可笑,一,第一时间就能“爱”、“上”的,只可能是好看的皮囊吧?
如果真正爱上了一个人,肯定是因为感受到了他(她)独特的魅力。
二,莫娣跟着上门卖鱼,是因为她会写字会算数,能帮助男人做生意。
而不只是有画画的才能。
我相信如果不会画画,他们的生活只会更平淡而已。
因为莫娣一辈子的物欲,也就只要了一扇挡蚊虫纱门而已。
从争吵,到发现两人浓浓的依恋,到和解,再到找到莫娣的女儿。
这一段就不再赘述,只说一点,我觉得这就是真正的爱情。
个人愚见,这部电影就是告诉人们,真正的爱情不是说我要你怎样,而是我知道你是怎么样的一个人,但是我还是爱你。
虽然中间少不了磨合,但是我相信我们是可以磨合好的。
我能压抑自己不好的性格去迁就你,你能改善自己不良的习惯来忍让我,这种付出,这种宽容的等待,是需要时间,也是需要珍惜的。
而且尊严,信心,和爱,都是自己争取来的,不是别人施舍的。
不过话说回来,当对方有家暴行为的时候,一定不能忍让,连莫娣这样即使发誓再也不回姨妈家、自己房子被哥哥卖掉之后,毫无退步的她还是明确表达,要么让我走,要么就不能这样。
然后严厉地要回了属于自己的工资。
这份自尊和自爱,真实很让人欣赏。
如果将电影类比一幅画作过程,那么很多电影只是刻录画家提笔沉思构图创作的始末,然而这部作品却是从睡意未艾的画家起床时脚趾探寻拖鞋开始的,真的许久没看过节奏与镜头这么慢的电影。
开篇十几分钟是耐力考验赛,能坚持看下去,只是因为这十来分钟的对白几乎不用看字幕,渣渣英语如我竟油然自傲了起来。
第一个喜欢的镜头是男主的出场,镜头聚焦在采购物品的女主身上,远处虚焦,他推门而入,在门口浅踱几步,沉闷厌烦的声音开口,哦,我就知道,伊桑来了。
爱情是从做女佣开始萌芽的。
伊桑饰演的男主以雇佣保姆为由,想给自己寻觅一个人生伴侣。
女主莫娣自幼身患残疾腿脚不利,是为了逃离失去亲情的家庭,也是为了证明自己存在的价值,莫娣百般恳求可以被受雇。
而男主这种视觉动物,却是在撞了南墙无可奈何下才选择的莫娣。
开始的阶段暴虐孤僻的男主动不动就恐吓驱逐,处处都要彰显权威,下图中的台词更是视觉动物未来打脸的独白:
不对等的关系开始倾斜。
男主曾为了自身颜面在朋友面前打过莫娣,但年复一年的朝夕相伴,他感受到来自莫娣的温柔,享受着她无微不至的照料与关切,他这颗大盐块也在被温柔如水的莫娣慢慢稀释。
常年孤独一人餐桌并没有多余的椅子,他就想方设法淘来旧椅子;明明抛出了不自在的眼神,但还是接受莫娣在自己吃饭时的靠近;莫娣极具绘画天赋,他就允许她在自己家中肆意的创作;虽然爱钱如命但看到她的不愿意,还是即刻反悔已经到手的交易。
每一点点都是他这座冰山不动声色的爱惜。
结婚后相拥跳舞的过程,说出了全剧我最喜欢的台词:我们就好像一双落单的袜子。
什么样的美都会有视觉疲劳,能陪伴到最后的只有相爱的灵魂。
男主带着莫娣去偷偷探望莫娣女儿那场戏,是唯一使我眼眶浸润的场景,没有台词,微风中只有一个瘦小的母亲,但那一刻莫娣收获了两份亲情。
莫娣重病被医生诊之后,男主拿着茶杯为莫娣拭去鼻尖的泪水,俩人紧握双手,这一刻胜过甜腻的情诗超越性爱的高潮。
每一次主人公缓慢的眨眼,每一个转身走在路上的场景,每一个笔尖沾染画板的镜头,导演都毫不吝惜的给予最缓慢的时间去渲染。
然而在离世那场戏里却没有动人的告白,甚至没有多余的哭泣,莫娣逝去的时刻,惯常的音乐并没有响起,画面异常的安静…… 最后一起看看电影中如画的远景吧
我就是喜欢伊桑
就是就是喜欢伊桑
由真人真事改编,讲述了加拿大的民问艺术家莫娣和丈夫的励志生活。
莫娣幼年患有先天性关节炎,导致她身体佝偻变形,还有些跛脚。
父母过世后,她的哥哥不肯再照顾她,瞒着她把父母留下的房产全卖了,并且把她送到了姑姑那里,希望姑姑可以照顾她。
姑姑一开始并不愿意照顾莫娣,但看着决绝而去的莫娣的哥哥,她只好收留了莫娣。
莫娣渴望着拥有自己的生活,并且结交一些朋友,于是晚上悄悄地去了俱乐部跳舞,当她回到家时,遭到了姑姑的问责和讽刺。
生性倔强的莫娣决定离开姑姑家,过自己想要的日子。
但凡是美的东西,不管是一只鸡,一条狗,一朵云,好看的衣服,精致的皮鞋,都能够让她高兴地手舞足蹈。
她来到镇上的杂货店买颜料,看到一个五大三粗的男人来张贴招聘女佣的广告。
埃弗里特是一个渔夫,孤儿院长大,目不识丁,粗俗不堪,不仅脾气暴躁,还有些吝啬,是一个孤寡冷漠的单身汉。
他想找一位会做饭和家务的女工,好让自己忙碌了一天回到家时能吃上热气腾腾的饭菜和拥有一个整洁的家。
莫娣偷偷撕下招聘启,特地找出了自己最好看的衣服,虽然她的衣服不过是两三件。
她穿上了新鞋,原就因为关节炎而艰难的步伐因磨脚的鞋子而更加疼痛。
一路颤颤巍巍来到埃弗里特的小棚屋求职,他嫌弃眼前这个矮小的跛脚女人,他认为她不仅照顾不好他的生活起居,甚至将会是他的巨大麻烦。
莫娣也看出了他的心思,她说:“我是走路过来的,能让我坐下来喝杯茶吗?
”埃弗里特只好将她请进屋,给她泡了杯茶。
埃弗里特不善言谈,莫娣便主动找话题,开口问:“这所房子是你的吗?
”埃弗里特点点头说:“是的,以前是约翰莱恩船长的,后来我买下了,将它从码头搬了过来。
”他又问:“你猜我用了多少头牛来搬家?
”莫娣想了想,答道:“两头?
”埃弗里特:“不是,是七头。
”
因为觉得莫娣行动不便又身体瘦弱,他担心她无法胜任这份工作,便让她走。
莫娣尴尬地起身,并说了句:“我回去要走很长的路,这一路上会有小孩子向我扔石头,因为他们看不惯与众不同的人。
”埃弗里特没说什么,却主动送了她一程。
在路上时,莫娣对埃弗里特说:“新鞋需要穿很久才合脚。
”因为路易斯给出的招聘条件并不吸引人,所以并没有其他人前来应聘,无奈之下,他听从了其他人的劝告,勉强接受了莫娣。
埃弗里特来接她的时候,她很决绝,她知道一走出姑姑的家门,她就再也回不去了,埃弗里特的小木屋就成了她唯一的家了。
她倒坐在埃弗里特的车上,车越开越远,她看中的画面便一点点变大,这时她才看到了她生活的全貌。
埃弗里特把莫娣接回家的第一天,因为莫娣未经许可翻动了家里的东西,桌子也没收拾干净,还做了他最不爱吃的萝卜汤,他再也忍不住发火,他说他这里不需要一个好吃懒做的人,并朝莫娣大喝道:“收拾好你的行李走人。
”他一边说一边将莫娣的行李扔在地上。
莫娣哭着说:“不,不。
”又道,“你让我上哪儿去?
”埃弗里特说:“反正我不想照顾你,我不需要一个瘸脚的女人。
”莫娣伤心地走了。
可是当埃弗里特第二天早晨醒来的时候,却发现屋内早餐早已备好,而莫娣正跪在地上擦地板,于是他默认地又留下了她。
埃弗里特出门工作后,莫娣第一次走进鸡圈,抓了一只鸡,然后将它杀了做出一顿菜。
忙完了饭菜,她发现屋里有油漆,便用它们来在墙壁上作画。
当埃弗里特回到家时,莫娣给他盛了一碗热气腾腾的鸡汤,这让从来没有感受过家庭温暖的埃弗里特忽然有了家的感觉,对莫娣的态度也温柔了一些。
晚上,他们挤在楼上仅有的一张床-上睡觉,两人都有些尴尬,但谁也不说话。
次日,当莫娣训斥那只调皮的狗狗为“坏狗狗”时,埃弗里特生气地说:“谁让你这么教训它的?
”莫娣:“它们需要学习。
”埃弗里特:“我要教你一个规矩——在这个家里,首先是我,然后是狗,然后是鸡,最后才是你。
”莫娣听后默默地转过头去,什么也不说。
没多久,关于两人的风言风语便传遍了当地,自然,莫娣的姑姑也知道了,姑姑对她说:“人们都说他把你-关-禁了起来,当他的情人。
”莫娣却对此不以为然。
有天,埃弗里特带着一个工友前来家里帮忙,莫娣见到这位工友后礼貌地向他问候。
她上前搭了几句话,就像一个女主人一样。
这可惹恼了路易斯,他生气地甩给了她一个巴掌,警告她别忘了自己的身份。
莫娣伤心得不知该怎么办好,便拿出一瓶油漆在墙上作画。
埃弗里特也意识到自己刚才的行为太过了,便走进屋里说:“知道教训了吧?
”莫娣:“你究竟要不要我留下来?
如果要我走,请支付我这两个月的工资。
”埃弗里特将钱给她了。
莫娣连夜跑到外面商场去买了颜料,然后回到埃弗里特的家,在墙上作画。
莫娣用她的工资买来了颜料,在小屋的灰墙上又开始绘画了,看上去五彩斑斓,窗户上也被画上了漂亮的郁金香花。
埃弗里特回来时看到换了模样的小屋,片刻的错愕过后,竟然没发脾气,只是告诉她,放工具的地方不要画,其他地方随便。
一天,一个从纽约来的女人桑德拉找上门来,因为埃弗里特收了她的钱,却没有送鱼去。
埃弗里特没在家,莫娣答应代为转告。
可就在莫娣就要关上门的时候,桑德拉却忽然被她身后墙上的画作所吸引,眼睛顿时变得温柔并充满了赞赏。
在日复一日的相处中,埃弗里特对莫娣产生了感情,有天晚上,当埃弗里特再也忍不住翻身将莫娣抱在怀里时,莫娣说:“除非我们结婚,否则我们不能那么做。
”埃弗里特没有听她的,一把将她压在身下,但她说:“我不想再发生同样的悲剧和麻烦了。
”埃弗里特忙问:“什么麻烦?
”莫娣:“我曾经生过一个孩子,我的家人说那是个畸形儿,他们趁我不注意时将她埋了。
”埃弗里特只好作罢。
从桑德拉的这件事中,莫娣觉得埃弗里特的买卖全凭脑袋来记,难免会出差错,于是委婉地提出想用卡片来替他记下每一笔交易,埃弗里特同意了。
在陪埃弗里特去给桑德拉送鱼的时候,莫娣递上了一张送货付款的记录卡片,桑德拉这才释然,随即表示自己十分喜欢卡片背后莫娣画的画,愿意付钱买这样的卡片。
为了让莫娣集中精力投入创作,他除了外出工作,还包揽了家务活。
这么一个大男子主义的人,却甘愿每天挤在一张小木凳上缝袜子,把土豆削得坑坑洼洼。
埃弗里特说请莫娣回来就是为了干活的,让她别忘记做家务,莫娣头也不抬地答应了。
埃弗里特看了眼专心作画的莫娣,随后拿起扫帚把地扫干净,还一边嘴硬地辩解:“我来扫地,但我不会做完所有家务的。
”
有次,他们去商店买染料,接待他们的是一个男人,那男人说:“我不知道她为何会喜欢这种连五岁小孩都会画的画。
”埃弗里特毫不客气地回怼道:“也许吧,但别人没有画,莫娣画了。
”
几天后,那位纽约女人桑德拉亲自上门来找莫娣,她想要莫娣画一些大张一点的画,莫娣怕埃弗里特不愿意,便支支吾吾的不敢做决定,埃弗里特知道莫娣的画能卖钱,便做主答应下来了,还将莫娣收藏的几幅画给桑德拉看。
在桑德拉提出要买莫娣画的一张孩子的图时,莫娣语无伦次,想告诉对方不买的缘由,而痛苦的回忆却让她开不了口,只能祈求的看着埃弗里特。
而他立马抽回了桑德拉手中的画,说不卖。
桑德拉表示想请莫娣专门为她画画,并表示愿意以五块钱一张的价格买莫娣的画,让莫娣画好之后寄到纽约给她。
莫娣答应了。
于是莫娣正式的画作生涯开始了。
她每天花费了更多的时间来画画,做更多的卡片来换钱。
她画春天的绿叶,画夏天的池塘,画秋天的原野,画冬天的白雪,渐渐的,她的画里还出现了埃弗里特……莫娣每一次都会在画的落款写上莫娣·路易斯,路易斯是埃弗里特的姓。
莫娣和埃弗里特解释说这是因为这些画有一半属于他,其实是她主动冠上了他的姓,她想成为他的妻子。
埃弗里特想了想,觉得这个女人很讲道理,便主动承担起了做家务的工作。
晚上,她主动亲吻他,他马上推开了她,凌晨,两人坐在门前,莫娣说:“我们住在一起,睡在一起,为什么不结婚呢?
”“我喜欢你,你需要我”
那一天,他梳洗妥当,穿着根本没穿过的西装,带着莫娣去了教堂,甚至还请了一个朋友,在教堂里举行了简单的婚礼。
从教堂出来这里,有个可爱的细节,埃弗雷特伸手,想要拉莫娣的手,莫娣羞涩的挽起了他的胳膊。
婚礼结束之后,一如既往,他还是用推车推她回家,莫娣拿着一朵小花闻着,平日从来不苟言笑的埃弗雷特竟然也笑得如花儿一样自然。
晚上,莫娣双脚踩在埃弗雷特的脚上,他们慢慢地转圈、跳舞。
莫娣:“我们就像一双落单的袜子。
”
他对她说:“明天的我还是会爱说反话。
”
自那之后,莫娣一边给那位纽约女人作画,一边将一些画摆在屋外出售。
因为他们门前不远处有一条公路,经常有人开车从那里经过,所以经常能看得到莫娣的画。
有些人看到喜欢的,便会停下车来购买。
而她的画作也曾被陈列在新斯科舍省,甚至连尼克松都曾购买过她的画作。
莫娣出名了,经常有人前来她和刘易斯住的小屋观看。
有天,莫娣的哥哥查尔斯也来了,他是从报纸上看到关于莫娣的报道而来的,他认为莫娣需要一个人帮忙管理她的钱,并表示他自己就很善于管理钱。
莫娣说:“你善于欠债,当年就是你把爸妈的房子卖了。
”说话间刘易斯也回来了,他们联手将查尔斯“赶”走了。
后来莫娣的名气越来越大,开始有电视台的人来采访、拍摄。
人们开始数落埃弗里特严肃、凶恶的表情,觉得他配不上莫娣。
莫娣画画时,总是被苍蝇搔扰,她说想要一扇纱窗,嘴上霸道的埃杜雷特严厉拒绝了这个请求,但是第二天,他仍旧沉默的带着买来的纱窗,安在了门上。
没多久,莫娣又上了电视,当她的姑姑从电视上看到她时,便通过刘易斯转告莫娣,让莫娣到她家来一趟,并对刘易斯说:“你找到她是你的幸运。
”当莫娣应约前来看姑姑时,姑姑一脸尴尬地对她说:“我们全家人只有你最后过得幸福。
”
并且对她说了一个秘密——原来莫娣当年生的孩子并不是一个畸形儿,是莫娣的哥哥查尔斯将那孩子卖了,因为觉得莫娣连自己都照顾不好,根本没有可能照顾得了一个孩子。
查尔斯将那小女孩卖给了一户家境很好的人家,那小女孩一直得到很好的照顾。
得知此消息的莫娣满怀伤感地离开了。
在回来的路上,莫娣遇到了前来接她的刘易斯,刘易斯向她抱怨——自从她出名后家里来的人太多了,严重影响了他们的生活,甚至又说出了反话“你出现了,我的生活尽是痛苦。
”并表示他觉得莫娣以为他配不上他了,便要莫娣走。
本来就很伤心的莫娣立即下了车。
莫娣去了桑德拉家,桑德拉问她是怎么样画出那些画的,莫娣说是凭记忆和日常所见,比如一只鸟儿或者一只大黄蜂飞过窗口,她便会记住那一瞬间的画面,将它们画下来。
莫娣说:“每一刻都不同,浮生一切都已经被框成一幅画了。
”
夜晚,他们两人躺在床的一侧,望着空荡荡的另一侧,想念对方的气味。
无人烦扰的时候,才听的见心里的声音。
刘易斯受不了莫娣不在身边的日子,便亲自去找莫娣,对她说:“你不能在别人这里久住,这里去商店要走很远。
”又自嘲地说:“照顾你比照顾狗还累。
”莫娣摇摇头说:“我比狗强。
”刘易斯说:“你是我的妻子,我的眼里只有你,一直如此。
我不希望你离开我。
”莫娣:“我为什么要离开你?
”
刘易斯:“因为你可以找到比我更好的人。
”莫娣:“不,我不能,你已经给了我我想要的一切。
”
刘易斯带莫娣去到她女儿的家门前,让莫娣看到了已经长大成人的女儿。
看着坐在门前笑脸如花的女儿,莫娣哭了,是感动、感慨和欣慰的哭。
她对刘易斯说:“她真美。
她好完美。
”
那年冬天,有天莫娣和刘易斯外出时,莫娣感觉自己的脚不听使唤了,刘易斯立即紧紧地搀扶着她,让她慢一点走。
有天白天,刘易斯出门干活去了,莫娣出门去拿点东西时摔倒在了门口的雪地上,当刘易斯回家看到时立即请医生上门来给她看。
医生说她由于常年抽烟得了肺气肿,让她以后再也不要抽烟了。
这时的她的关节炎也很严重了,已经拿不动笔了。
医生给她开了相关的药。
莫娣意识到自己可能活不长了,便建议刘易斯多养几条狗,刘易斯摇头说:“我不想要狗了。
”莫娣:“你喜欢狗。
”刘易斯:“但我有你。
你知道的。
”有天晚上,莫娣忽然浑身发痛,刘易斯立即开车将她送往医院。
在医院里,刘易斯对莫娣说:“我早知道你病情严重了,但你每次都骗我说不要紧。
”他看着她无限懊恼地说:“我真后悔,我以前居然会觉得你不完美。
”:起初,我对你百般嫌弃,照顾你比照顾一条狗还难。
后来,你用自己的画笔引得过往的路人驻足,成为了报纸上电视上争相报道的艺术家,我一个靠砍柴为生的鱼贩,没有文化,如何配得上你。
莫娣拉过他的手说:“你爱着我。
我是被爱着的。
”莫娣过世后,刘易斯在一个铁盒子里发现了当年那则招聘广告。
埃弗里特回到家中,看见整屋子全是莫娣画的画,刘易斯将莫娣留下的画作从屋外收了回来,不再售卖。
浮生只是一幅幅画作而已。
她用最轻巧的方式表达沉重的人生,她的一生,苦难她都选择遗忘,只留下美好的事。
影片的最后是一段莫娣和刘易斯原型的录像,莫娣在屋里画画,刘易斯从外面进来,当他看见莫娣时,脸上露出了灿烂的笑容,而莫娣也露出了羞涩的一笑。
窗外瓢泼大雨,窗边的我抱着笔记本看《莫娣》。
看到莫德被恶语赶出后第二天一早给埃弗雷特做好了早餐并擦好地板、莫德告诉埃弗雷特“他们不喜欢你,没关系,我喜欢你。
这就够了。
”、莫德躲在车边怯生生地偷看自以为早夭实已长大成人的女儿不敢靠近,不觉间眼泪早就糊了一脸。
电影的结尾,黑白片中,原型一出来,我很是震撼,一想到莫德不是一个虚构的角色而曾经是个活生生的人,这感觉真是无法用语言形容。
本来不想写影评了,可是,静静看完之后,还是觉得应该说点什么。
关于故事,其实就是一个身残志坚女人追求艺术的平淡一生,并不复杂。
但是,莫德身上展现出的那份坚强跟生命力,非常感人。
关于她那吝啬还家暴的丈夫埃弗雷特,还有他们的爱情,不想做任何评论,只能说可能某种意义上来讲爱情的力量真的是伟大的吧。
这个故事更打动我的是莫德对追求梦想的执着跟付出、她不会被残疾打倒的生命力,还有她贯彻始终的乐观向上,而非她把一个孤独、悭吝的家伙改造成了一个有浪漫细胞有温情的人,因为我真心不认为真实生活里的刘易斯真有电影里那么暖:首先,现实是莫娣一辈子都没见过自己的女儿,刘易斯也没帮她找到,这一点导演有说过,电影里找到女儿的设定仅仅是他们对现实的美化而已;其次,真实的刘易斯非常非常吝啬,他确实把莫娣的钱都据为己有了(我觉得莫娣通过画画赚到的钱即使不归莫娣全有,至少也该二人共享。
)还悉数藏在地板下,这也间接导致他1979年因守财、护财被窃贼所杀,我认为刘易斯并不见得如电影中一般那么的爱莫娣,很难说他的爱里没有爱财的成分,也很难说他晚年对莫娣好就一点都不带要保护好自己生财的依靠的成分。
我这么说只是个人意见,不接受那些看完公众号煽情推文后过来看我影评的人过来喷,也不接受各种形式的劝服。
莫埃二人的感情到底如何,只有他们自己最清楚,对此,大家可以有各自的意见,反正我不认为他们之前的爱情就像最近铺天盖地的《莫娣》相关文章里宣传的那么美好。
关于电影,说实话,个人感觉对《莫娣》的成片小失望,在情节上有的地方处理生硬有的地方跳跃比较大,而剪辑上则略显拖沓,不要说不如之前释出的几段短小精彩预告片了,甚至跟导演05年的老片FS比都逊色了不少,之前一直在说是传记片,我感觉单纯说是爱情片也可以,传记的成分太少。
相比之下,背景音乐每一首都出乎意料的感人,每次听都会泪目,而且电影中呈现的景色特别美,感觉每一秒简直都是画。
当然了,演员们个个演技过人,无论主配。
要点名表扬莎莉的表演,一如既往地到位。
为了自己接的每一个角色都私底下做了大量功课,也都操碎了心,正是这样让莎莉总是能够把自己的角色塑造的鲜活生动,而且她具备一次次在不经意中向观众们抛出一颗颗催泪弹的功力。
不过,《莫娣》在颁奖季为了给《水形物语》让路,莎莉放弃了此片的公关,这一点挺遗憾的。
这是我第一次看伊桑霍克的作品,感觉他也是个了不起的演员。
补充一下,《莫娣》的DVD里有14段删减片段,个人感觉删了非常的可惜,里面交代了不少细节,有一些在电影早期简介里有提及的剧情电影里其实有拍,可惜成片全给删了,难怪看的时候总感觉剧情不连贯、别扭呢。
除了少了一些关键提示信息,比如莫娣很早对别人提过自己的私生女,也少了不少前后呼应跟升华,真的非常非常非常可惜。
关于评分,冲女主是莎莉,我给5星,不然,顶多3星。
综合来看,这部内容暖心、演员走心的电影还是挺值得推荐的。
最后,不要问我要资源,真想看去买《莫娣》的正版DVD,不想买的话,请去公众号、网盘之类的地方找吧。
作为一部人物传记片,《莫娣》这部影片在我眼中是极其成功的,细小的格局,丰满的人物形象,不经意的煽情手段,爱尔兰导演艾斯林·沃什用其女性特有的细腻感性向我们展现了一段边缘人的人生故事。
莫娣的人生是悲惨的,自幼患有关节炎,父母双亡以后唯一的亲哥哥将其遗留下的房屋变卖,把莫娣丢给姑妈照顾,在姑妈那里,遭到嫌弃,受尽屈辱。
随后偶然的机会,让她成为艾弗里特·刘易斯的帮佣,从姑妈家抽身而出。
在与身为鱼贩的艾弗里特的生活中,两人渐渐产生感情,步入婚姻。
同样也是在这一时期,莫娣空余时间不断地绘画,相识桑德拉,使她的画作开始有人赏识,也是桑德拉使得莫娣开始贩卖画作,最终其画作远近闻名。
这部电影的情节并不复杂,线性叙事,以莫娣的人生为主线,重点描摹其与艾弗里特的感情生活。
另一方面,在电影技法上,这部电影给我的感受是四平八稳,柔和的光线,平淡的剪辑,恬静而又不多的音乐。
摄影多捕捉乡村美景,户外开阔,室内柔和,整体为塑造一种和谐感。
这部电影之所以能打动人,在于其成功的人物塑造、对小细节的捕捉和轻描淡写非刻意的煽情。
重点塑造的两个人物,是莫娣与艾弗里特。
身为社会的边缘人,这两个人的性格并不复杂,导演在这两个人物身上各自倾注了一个关键词:莫娣的纯粹,艾弗里特的自尊感。
莫娣的纯粹一方面体现在她的温顺,她天生残疾却对他人极其友善,在她去艾弗里特家应聘帮佣的路上,镜头给我们展现了他对待路人的和善,在后面的对话中,莫娣向艾弗里特坦言经常受到孩子们的歧视和粗暴对待。
这两方面的对比,使得莫娣的温顺善良深入人心。
另外一个方面,莫娣的纯粹体现在她对生活的热爱,她的画作中那些简单而又美好的事物,就是她热爱生活最鲜明地体现。
艾弗里特的自尊感,是他常说反话的根源。
这种自尊感让他看上去很可恶,却又在下个镜头中让我们看到他的可爱之处。
保管莫娣卖画所挣得的收入,与桑德拉的买卖中,警告莫娣他才是管事人,莫娣成名以后压抑的情绪爆发出愤怒,只在于在与莫娣的对比中,他的自尊感尽失。
在人物塑造上,我们不仅仅要感谢导演对人物情感的拿捏,还要感谢两位演员伊桑霍克与莎丽霍金斯的出色表演。
水乳交融的两个方面,让这两个角色深入人心。
电影中出现了诸多迷人的小细节,莫娣一个人在俱乐部孤独自我娱乐;二人结为夫妻后的舞蹈,莫娣脚尖踩在艾弗里特的脚面上;莫娣在艾弗里特要售卖其未完成的作品时,着急欲哭的慌张表情;莫娣去世之后,艾弗里特将画作收拾入房间等等等等。
这些迷人的细节在塑造人物方面起到了无可估量的作用,通过外在表现,我们可以轻而易举地走入人物的内心世界,感情的感染力是极强的。
正因为细节的感染力极强,导演的煽情手段是高超的,不像许许多多的电影中简单直接地情感宣泄。
《莫娣》这部电影我们几乎看不到人物的眼泪,仅有的几滴也只是若有若无。
同样的,我们也听不到聒噪浓烈的音乐,有的只是间或响起的恬淡的音乐。
非刻意要比刻意的煽情给人的情感震撼更大,持续时间也更为强烈,这是导演的一个妙笔所在。
抛去对影片的主观分析,谈一谈我的主观感受。
莫娣对生活的要求不高,在被哥哥抛弃,在姑妈家受尽屈辱之后,她所要求的是自食其力,不愿依赖他人。
在成为艾弗里特的帮佣,拥有自食其力的能力之后,她所要求的是得到他人的尊重。
她的绘画是一种感情寄托,是她对美好的一种强烈向往,而画作得以售卖使得莫娣机缘巧合地拥有了得到艾弗里特尊重的机会,在莫娣的一生中,她从来没有希冀过自己可以远近出名,她只是把自己当作一个边缘人活着,能够得到他人尊重是她一生中最大的梦想。
在远近闻名以后,莫娣是开心的,因为几乎所有的人都开始尊重她,她所渴望的已经得到,另外一点,她也是慌张的,因为这是她希冀以外的事情,是生活给予她的惊喜,所以她依然像之前那样生活,没有了更多的渴望,她对荣誉几乎是持冷淡心理的,无论是登上报纸上电视还是尼克松副总统对其画作的购买,她都平淡如水地讲出来,开心的原因,仅仅是获得尊重,简单而纯粹。
在现实生活中,我们所缺乏的正是莫娣的这种纯粹。
我们总是在渴望更多,寻求更多,难以被满足,所以难以获得平静。
我们总是因为得失而或喜或悲,因为他人的获得而产生丑恶的嫉妒心。
对金钱的占有,永远是无止境的,为了金钱荣誉而勾心斗角,是难以停息的战争。
我们喜爱莫娣,正因为我们不是莫娣。
第一个画面是一位女性手抖着蘸着颜料、眼神慎重又期待地往墙上画画。
看鱼叔推荐的文章时,我就在心里标记这部电影为必看。
真实投入的表演让人很容易被带入故事,看到Madu老公的扮演者Everett是伊桑霍克,就是一个品质保证了吧。
一位脾气暴躁独居的普通鱼贩、一位有先天残疾被弟弟花钱送到老姑妈家养着的Madu,因为找女仆两人联系在了一起。
感情线从起初的随时要哄人走、到回家有人煲好汤、打扫房间、早上做好早饭,Everett会为了Madu让她专心画画开始打扫房子,也会因为Madu坚定地说没画完的那幅画不卖而把刚收的5美元还给买家、拿回那幅画,在Madu说应该装个纱窗时反驳说没有必要装,但转眼就从外面搬着纱窗在外面装好了,Madu离家出走几天后主动去接她,第一次直白的告白“我有你、我的眼里只能看到你、你是我的老婆”开车送她到曾以为已不在人世而实际还活着的女儿家门口;Madu病情加重后对他说你应该多养几条狗,你那么喜欢狗,Everett说“我有你就够了”。
被这些不张扬、朴实但温馨的细节感动了一次又一次。
Madu的独立有主见、坚持、完全体现的就是新时代女性的特质。
一次挨了Everett一巴掌后,气愤的Madu手蘸起颜料就往墙上画,画画是她表达自己的方式,也能让她沉浸其中。
第一次在Everett的房子墙上画上了花、从这以后墙上的不同角落开始有了没画完喙的鸟儿、院子里最肥的那只公鸡、不同颜色的花儿,布满了整个小房子的墙上。
窗户玻璃上、门玻璃上都布满了画。
远处看这一独栋小房子,远远就看到了窗户上的花和门玻璃上的花草,一推开门满墙的画,传达着生活气息。
Madu说“我没有去过别的地方,我的画都来源于我的想象,我想要的也不多,只要我面前有一只笔刷,就够了。
”“我很喜欢窗户,所有的人生冷暖都框在里面了。
”知道自己的样子奇怪,被小孩嘲笑还帮他们解释手“他们不是有意的。
”即使生活关上了一扇窗、但她依旧热爱生活、依旧包容和友爱;当Everett出于生理本能想跟她make love的时候,Madu坚定坚持地提出:“如果你想这么做的话,那咱们应该结婚”——独立和自爱;擅自卖了妈妈留下的房子,且花钱将Madu放在姑妈家养的弟弟,当得知姐姐Madu因画画有名还上电视了后,第一次找到她的房子,想说服让他帮忙理财,遭拒后买了一幅画。
这里的Madu是坚定而有原则的。
走很远的路也坚持去看姑妈,不希望在她走之前看不到最后一眼。
当从姑妈这得知她的孩子其实不畸形、也没死,作为一个母亲应该很难承受这个被最亲的家人隐瞒欺骗了那么久的事实,但应该心里也是高兴的。
当Everett替他找到,带她去“她家”时,她下车扶着车半躲着贪婪地偷偷瞧着已经长大了的女儿,当女儿进屋后扶着车有些不舍,但没有去打扰。
虽然她走路跛脚、她的脸也算不上好看,她算是看上去奇怪的人,但其实自始至终她一直保持着独立自强、包容自爱有爱,身上这些品质让她的形象也更加美丽和伟大了。
她在安静而有力量地经营着她自己的生活、人生,和Everett两人的生活。
是一位很有人格魅力的的伟大的女性啊。
明天的我还是会爱说反话的。落单的袜子。
明明那么可怜,可是硬生生把自己活成了幸福的模样,被嫌弃的松子的一生的绝地反弹版,一只软塌塌的袜子也可以价值连城。
被豆瓣9.1分和Ethan Hawke的脸骗来的,感谢这部电影让我再次体会了攥紧锭子和如坐针毡的感觉。残疾文艺病晚期+恋爱脑女主遇上直男癌晚期+pua家暴+自我感动男主,居然被描绘成天作之合神仙伴侣的模样,真不知道是我有病还是他们有病。ps当我看到这是一部传记片的时候,我的沉默震耳欲聋
“我不喜欢这世界上的大部分人。” “这世上的大部分人也不喜欢你......但,我喜欢你。”
整个一生都映照在窗外。画风很田园很可爱。满满都是画的家很cozy。伊桑是渔贩也还是我的心头好哈哈哈。依旧欣赏不来sally的演技。anyway总体还可以。
余秀华既视感
数度落泪,太喜欢莫娣了,这么美的灵魂啊,笑起来整个人有一种奇异的光芒,特喜欢看她笑。两个人演得特别好。简朴、温柔、坚韧的爱情,和莫娣的天才与温顺,伊桑大叔的暴躁与温柔,让电影好看得让我心碎。
就像曾经大街上遇见并擦身而过的手牵手相融以沫的老年夫妇,遥不可及的纯真美丽。
无法被这种强制感化的片子感动…. 有人说这是爱情的样子 什么 爱情是从一巴掌开始的 还是想付钱do i开始的….男主实在太恶臭了塑造的 完全感动不起来 也不觉得他后面的反差很可爱 什么的 …..太扯了
看热评说这个电影的问题就是太突出她的家庭生活,没把重点放在疾病和艺术创作的关系上!我觉得太好笑了!这恰恰是我觉得这电影最大的优长———艺术家的人生重点从来都是她与周遭爱人尘土一样平庸又详细的关系,艺术的真实就是那些盘子里杂七杂八的油污和剩菜,并在其中找到金色种子而已。这些日常的掌纹才是艺术生命最重大也是最有价值的冒险,而这种平常也是艺术之所以为艺术的高贵之处。同时作为艺术家和爱情里女人的恍惚,在这个电影里都体现,她作为一个弱小人呼吸着,在呼吸时,在睫毛抖动时,她就如此动人了,而艺术情思就在其中里摆动它的翎羽
好久没有看过这么不值得看的电影了...建议想看的朋友打开浏览器搜索一下原型的故事,再看一下莫娣的画作就好,可节省你生命中宝贵的115分钟并使你免于痛苦。简介没说假话,但只说了部分的真话,约等于诈骗。女主人生坎坷却热爱生活,命运给予她的素材灰暗干瘪,她的视角却永远明媚烂漫,生机盎然。可惜电影的主线着眼在破破烂烂的暴力男温情改造故事,而且故事还讲得稀碎。
那场抽耳光的戏,是想表达啥啊,感觉甚至消解掉了一部分爱意。
如果国产电影拍一个有绘画天赋的农村女人嫁给一个脾气暴躁会打人的老光棍还把它拍成治愈爱情片早就被骂飞了吧
好的爱情真让人流泪
“我以前怎么会觉得你不完美?”
全程拍爱情却拍得莫名其妙有些恶心,没有细节的动作表情甚至环境色调。爱不与巴掌,钱和 迫不得已的相依有关。可以现实克制,但不能扼杀爱。maud太卑微哀怜了,最美好的地方是Sandra发现maud画作的那个画面。对比家暴渔夫和独立友善的Sandra。。。我不理解。maud在Sandra面前是第一次抬头且眼睛有光的。而在渔夫面前。。。一星给展示当时的悲惨处境,女性对女性的欣赏帮助(最后连帮助都带了丝利益的暗示,导演为了什么呢???)maud永远温柔的心和最后两夫妇的黑白画面。
唯有一声叹息,难道有哪个女人想活成莫娣那样?就这样恶劣的男人,还有人称赞这是美好的爱情?
“明天我也还是会说反话。”呜呜呜也太感人了😭两个人的演技都太棒了,而且最可贵的是莫娣知道如何保护埃弗雷特的自尊心,但是她也是个很有自尊说走就走的女性,这才是正向女性主义啊!
冬雪秋风,年岁逝去,才发现自己早已蜕变成彼此心中最好的人,影片情感克制,叙事平淡而生活化,聚焦莫娣与丈夫之间30年的感情,化不幸和悲痛为乐观和积极,不屈服于命运,无欲无求,朴实且深情,男女主角内敛而深厚的演技,把这个温柔绵长的故事演绎的如此感天动地,明年奥斯卡必将有属于他们的小金人
评分真是离谱。