怒火攻心

即便是在大清早醒来后发现是世界末日，我们的疯狂的男主演也一定要复仇。

他在复仇的道路上唯一的原则就是疯狂。

肾上腺素正好给了他无穷无尽的冲动的理由，暴力、性爱和仇恨在心里不断地燃烧着。

电影里那场在唐人街的性爱秀，让我和旁边围观的观众一样觉得英雄重现人间。

不知疲倦的前进和寻求刺激是多少男人梦寐以求的状态啊。

电影最后男主演在空中那深情的告白，和最后落地时调皮的一眨眼，让那神秘的中国毒药慢慢的挥发掉，剩下重金属的精彩配乐。

end

好看的Cult片往往标新立异，开创出一种电影上全新的可能性，Crank就是有这种魔力。

仿佛电子游戏一样跳地图、人物像漫画角色灵光一现时“叮！

”冒出一个卡通灯泡、“你以为我是傻子吗？

”指着自己的脑门：脑门上标出白色大写的CUNT，连绵不断地小惊喜就像电子游戏里不断刷出的礼包，也可以理解为主角被下了药以后的魔幻视角使然。

整个电影节奏非常急，一直在赶时间，观众仿佛也和主角一样被注射了北京鸡尾酒，打了过量肾上腺素，暴力在此并不令人畏惧，也不优美，而是毫无保留的刺激产物。

为什么？

因为我们和主角一样，需要刺激活下去。

有点羞耻地承认，我很喜欢一种电影情节设置，男主角的女朋友对于他在外面的身份和搞了多大的事完全一无所知，他在时间紧张到随时心脏爆炸或者被一枪爆头的之际仍不得不先解决和女朋友之间那些莫名其妙的琐事。

比如Chev在抢完超市还不忘在门口抢一束花；在仇家随时找上门来的时候不得不先帮女友修好微波炉，等她换衣服的间隙抽空去门口干掉了其中一个上门的家伙，左支右绌气喘吁吁地跑回来再扯出理由去后门先干掉另一个丢进泳池，以免惊动女友出门。

还有Chev在被下药以后自觉时日无多，在急速飙车保命的间隙中给女友打电话，被自动转进语音信箱以后气得Chev拍方向盘大骂，最后也只能对着电话那头温柔地说了一句：“去买个手机吧，亲爱的。

”第二部更好笑了，原来他女朋友是有手机的。

上一次看到这样的场景还是《低俗小说》，布鲁斯威利斯那长着小鹿斑比一样大眼睛的女朋友，什么都打包了就是忘了带他千叮咛万嘱咐的手表，被布鲁斯威利斯吼了一句以后坐在那泫然欲泣，搞得他赶紧先劝女友别哭去吃早餐蓝莓松饼吧。

但是《低俗小说》这个设置，难免显得女方挺耽误事，这种剧情容易把女方设置成一个拖后腿的，创作者的分寸把握往往就能体现这点微妙的心理差别了。

《怒火攻心》的巧妙就在于此，它给了Chev一个不得不大费周章的完美理由——他自己要瞒着Eve真相。

并且从Eve的视角也是全然合理：中午起床，完全没看早上的新闻，费劲地修了半天微波炉，没修好，游戏设计师男友穿着一身丑丑运动套装上门了，说给自己买了花但是路上搞丢了。

观众跟着Eve的视角时间不长，但已经足够理解她，所以在我们看见了Chev的忙前忙后还要装没事人，就更觉得好笑。

或许这也是角色设置的差别，Chev虽然有硬汉通用款的坚韧生命力、愤怒燃烧的复仇之心和怎么也打不倒强悍体能，但他并不是作为一个光鲜亮丽的英雄出现的，他滑稽又狼狈，光着屁股满城跑，观众看得很兴奋，也很好笑，这是英国人的硬汉主角。

第二部和第一部的创作班底是同一套的，完全延续了前作的风格，作为续集可以达到和前作同等的疯狂和快乐已经是完美，结尾三十分钟线索稍微有点散。

第一部用的特效在现在看来略假，好在特效场景不多，只有车开上商场电梯和直升机大战。

Crank 1唯一的遗憾之处是结尾男主给女友打电话告别，拖得有点长，我理想中的镜头是他说了两句话，还没说完时，镜头切到女友家的固定电话语音留言，然后砰地一声，镜头切回Chev，他从高空摔落在地，眼睛瞪着镜头，眨了一下。

当年还是宿舍宅男的我真是超爱《怒火攻心》的cult味，这种打鸡血无间接的动作片真是宅男的无限乐趣。

注射“北京鸡尾酒”另类诠释生命在于运动的创意能给满分，而“唐人街放飞自我”自然是最经典的段落，不过有点出戏的是唐人街居然没听到一句字正腔圆的中国话，仿佛听到的是日语、韩语？

《玩命快递》后彻底迷上了杰森·斯坦森，这也许是他最二的电影了，穿着医院的病人服装满街跑，时不时还露个小屁股，关键时刻还是那么的“硬”，没有大场面战斗力却也爆棚，节奏快到停不下来。

最后男主自由落体，导演是要告诉观众杀手没有好下场？

落地后充血的眼睛还不忘眨一眨也是调皮。

就像当初的 疾走罗拉,就像最早的 黑客帝国,就像最早的 杀手阿一...这部片子当然会引起很多人的反感和不屑,但最后,会有很多人把他捧上天.墨西哥黑帮,英国黑帮,东亚大佬...当前最时尚的三大枪战黑帮元素!我不知道对它不屑一顾的人都看了什么电影,难道他们认为当下有更比这个刺激和轰烈的电影吗?刚开始觉得这样的节奏电影应当用电子音乐,至少应该来点HOUSE或者科技舞曲,后来想,如果真的用了,那还是烂片,但正是采用了<灵幻夹克>,<大虾拳手>等电影备受好评的英伦迷幻吉他,这部电影也才没有掉入泥潭深渊.快节奏,速食文化,急功近利的社会,这部电影就是这个社会的缩影.江南春面对南方人物周刊说了什么:"我在拼命奔跑,跑到没有对手!"有人会说这部电影除了晃动没有其它意义,那是因为他们老了,老的可以进坟墓进棺材.我相信依然血性的人看了会用冲动,正负方向说不清,至少有加快速度,奔跑生命,让自己活的轰烈之冲动.杀人.多少影片把杀人过程刻画得漫长而郁闷?我想现在再叫人看90年代功夫片他们会觉得乏味,一个小时情节,剩下半个小时全拿来打架,最后结果也是杀人.为什么我们不用抢?为什么不用更加有效率的方式?LIKA片中的英国大佬,几拳一枪解决对手,这就叫效率,这个社会的生存法则,正义的王道,伸张个人正义个人利益的途径.我很看好这部片子未来的影评,现在让那些老人去骂吧,跟风作品会出来很多很多.我们生活的太辛苦,我们有真正想过,生活由我们掌握吗?他死的最后一刻也是自己掌控着自己的生活.你想过坠楼的最后一秒给心爱的人打过电话么?这就是人的意志,人的主观能动性.速食社会,我们游走游走,尝试掌握自己的生活.高效率高产出永不停息,永不畏惧,永不疑惑,自己带领自己在纷乱复杂悲情扭曲的社会里一直前进

避免了我最讨厌的 皆大欢喜 式结局。

也并不让人十分悲伤。

主角该死的，世界上本已无他容身之处了。

但是怎么个死法，我觉得还是要细究的。

从最后一通电话打到录音电话上去时，我就想起了片头开始他说的：get a cell phone!honey!很甜蜜又很无奈的语气阿。

最后他摔了！

他摔了！

但是，你看到过摔死的人还能眨眼么哈哈。

最后那一通电话和那一眨眼，让我的心情登时变得好起来了真调皮。

标准的斯坦森力作，在极端的时间内为达成一个目的而疯狂的追踪、破坏、发现、突破，个人很喜欢这种风格，快意恩仇不计后果；尤其在唐人街当街XX那一段，碉堡了；值得一看，呵呵。

影片是暴力，犯罪和刺激的杂合体，男主角在中毒后，必须靠不断分泌肾上腺素来维持自己的生命，于是整部电影都让他不断的分泌，同时也刺激观众心跳不断加速。

印象比较深刻的几个镜头，他用电烤炉烤自己的手掌，剁掉仇人的手，用缝纫机钉敌人……整个电影都是这种暴力得让人肠胃蠕动过速的镜头。

最经典的要数男主角和她女友在唐人街当众做爱了。

请注意，是做爱，不是性交，更不是强奸。

可以说男主角在这个场景下是满足了女友的梦想，也用摈弃一切世俗眼光的行动证明了他对女友的爱。

而在影片的最后，男主角从飞机中坠下，在生命的最后一刻做的事就是：给女友打了一个电话，从容不迫。

这仅仅是一部娱乐片。

导演想要做的只是让观众们分泌大量的肾上腺素，high过这一个多小时而已。

虽然我可以硬给这部电影找几个主题出来，但是我不想。

因此各位就当Glay上面说的都是放p好了。

我更愿意把这部影片当作纯粹的娱乐片来看，尽管中国人总喜欢凡事都找出个“中心思想”来，没有教育意义的东西就是上不得台面的“奇技淫巧”。

我们活得如此辛苦，不仅无法娱乐别人，甚至连自己享受娱乐的能力都丧失了。

整个生命中，世俗的眼光左右着我们的生活，我们的生命真的是为自己而活吗？

为什么不活得快活一点，爱得疯狂一点，哪怕生命只剩下一个小时。

当然，我不是叫你们去当街做爱。

不过，如果有人犇到这种程度，我将不惮报以赞赏的目光。

1994年，年轻的帅小伙Keanu Reeves为了拆掉绑在公车下的炸弹让我见识了Speed；1998年，Franka Potente的一头红发让我记住了一路奔跑抢救爱人的Lola；今天，就在刚才，偶然撞上了一部片子，1小时24分钟的片长却感觉只过了24分钟。

酷到掉渣的硬汉Jason Statham再一次让我奔跑起来！

“如果生命只剩下1个小时，你会怎么做？

”一个万年月经题。

“我要搞定我必须做的事情，在此之前我绝对不会死！

”这就是影片的答案。

一个小时、两个小时……在达成愿望的路上疾驰，并寻找所有延长生命的方法：嗑药、狂奔、打架、注射、飙车、电击、抢劫、剁手、爆头、当街做爱……不惜一切代价！

急速摇晃、拉放的镜头，高速摄影和快进定格的频繁应用，紧凑、流畅、画面感十足的分镜设计，急促震耳的金属打击乐，加上堪称灿烂的暴力、血腥和色情成就了一个以生命为代价、毫无拘束的黑色幽默，也成就了这位超级crank的漫画式英雄！

尽管死亡是不变的宿命，但此刻的死已如同吐出一口浊气般的轻松，是从容不迫，是超然解脱。

一生多么漫长，以致于忘记了它的短暂。

大部分时候，我们很难真切地体会到时间的宝贵，我们消耗着虚度着奢侈着浪费着。

看看这部电影吧，懒人们！

加速自己的心跳，也加速自己的行动，将生命延长！

看完系列两部电影的第一感想：郭达斯坦森真是拼啊。

Idea：第一部中斯坦森得罪西班牙黑帮，结果被人注射了致命的毒药，要一直分泌肾上激素才能坚持下来找到解药。

而第二部中他则是被人换上了人工心脏，要一直充电才能活下来。

英式电影：这两部中可以很明显地感觉到英式电影和美式电影的区别。

英式电影对于美式电影来说，在内涵上往往不在意“政治正确”。

在这部电影来说，斯坦森本来就是一个亡命之徒，他做的任何事情都与社会无益。

整个片子就是黑打黑，黑吃黑，只是看得过瘾而已。

如果是美式电影，主人公即使开始有些不轨，但是最后往往还是会改邪归正的。

但是英式电影不care。

而为了看得过瘾，两部电影里面各有两段公开ooxx的桥段，简直是惊世骇俗。

一些猜想：英式电影在黑色幽默上往往发挥到极致。

这跟日本有点一样，对于人性的黑暗面，有着深刻的探讨，比起美国这种大多积极向上甚至有点肤浅的电影来说，显得更加的歇斯底里。

像《菊与刀》中讨论的日本国民性一样， 日本由于国土狭小，天灾频发，所以往往会有一种岛国的悲观心态。

英国从日不落的大英帝国，到今天霸权旁落，远远赶不上美国，它的自嘲和黑色幽默，是不是正是它缺乏自信，悲观的表现呢？

——外岸 2015年12月2日 写于豆瓣影评

我的时光原文：http://i.mtime.com/joejoestar/blog/4766938/2007-05-01 15:21 以前的文章转过来　首先觉得这个名字的翻译有点不大贴题，不过好像这个名字比较主流，就用他了，还有个名字叫〈生死就在转瞬间〉好像更切合影片的主题。

　主角一醒来就发现自己身中毒药，这种毒药会抑制它的肾上腺素分泌，从而使他的心跳逐渐变慢，导致死亡。

所以主角只有一面不停的干些事情来刺激自己的心脏，一面去找下毒的人。

　这个影片节奏相当紧凑，毫不拖泥带水，情节的交待也相当的明快，几个镜头的穿插，和简洁的对白就把剧情交待的清清楚楚。

　片子一大特点是多次运用了了多画面处理方法，在诊所给医生电话时两个画面同时交待主角这边的情况和医生那边的情景；主角在奔跑中墙上出现的医生给他讲电话的画面；主角开车时反光镜里的医生的画面。

另外主角问及他眼线昨晚干什么了的几个闪回画面，以及医生给他讲解怎样使用人造肾上腺素时候出现的针筒。

都基本上没用额外的时间但是却传递了大量的信息给观众。

　我突然想到这样节奏的电影让我们父母那一代，或者３５岁以上的人来看，估计有很多人一下子是搞不明白的。

这是一个信息爆炸时代的产物，就像上面提到的那几个画面，每一个都传达着极其丰富的信息。

显而易见的，我们接受信息的能力更强了，理解力更好了。

　　可是我不知道该为我们优越的理解力和信息接收力庆幸还是该为生活在这个信息时代而悲哀。

　就像主角疯狂的奔走为了使自己的心脏不要停止一样，我们也疯狂的奔走着，为了自己能跟上这个信息爆炸的时代，为了自己的头脑不要落后。

因为头脑落后就跟主角的心跳停止一样，意味着死亡。

　就这样怀揣着一份恐惧奔走在这个信息时代里，恐惧着自己是否学的够多；恐惧着自己有没有特长，恐惧着自己思想是不是落伍了；恐惧着自己知不知道牛市来了，恐惧着自己知不知道一小时经济圈了，恐惧着自己知不知道火箭赢爵士了，恐惧着自己知不知道加勒比海盗３要上映了，恐惧着自己知不知道现在流行怎样打扮了，恐惧着自己知不知道最新最流行的休闲方式是什么了，恐惧着自己知不知道哪个明星又出新专辑了，恐惧着自己知不知道哪个领导人上台了。。。。。。。

　我想停止奔跑，停止恐惧。

可是和主角一样，停止就等于死亡。

　所以，我们没有选择，　所以，在这个信息时代里，我也只有和杰森　斯坦森一样，在恐惧中不停的奔走，不停的向前，直到生命最后的地方突然就明白了，为什么那里叫做“安息”。

　　呵呵　　　－－－－生之不安。

我的时光原文：http://i.mtime.com/joejoestar/blog/4766938/