亡命地中海

1. 演的虽然是现代剧，但冥冥之中却是个《俄狄浦斯王》为脚本改编的故事。

地点，父子关系，虚妄的乱伦，这些都指向了古典希腊悲剧。

但最后还是讲述了一个圣徒般救赎的故事。

2. 克里斯汀邓斯特，终于恢复了猪妹的本质，如同摆脱萝莉时代后的一本片子。

不过长得丑归长得丑，但是演技还是妥妥的赞的。

3. 阿拉贡依旧是阿拉贡，帅气依然。

4. 年轻的男主角从左下侧45°仰视的时候和年轻时候的阿尔帕西诺相似度爆表好不好，长睫毛眨眨的极其性感的有没有。

流利的希腊语就更有加分了好不好。

5. 罪每个人都有，诈骗犯最后录进的话完成他人性的救赎，而男主也在他的墓前完成了自己的救赎。

影片在美丽的古希腊卫城开场，一开始就是你悬疑气氛包围，看似安静祥和的氛围中仿佛就有着危机四伏的感觉。

《亡命地中海》由克里斯滕•邓斯特、维果•莫特森、奥斯卡•伊萨克联袂主演，讲述了两男一女的地中海悬疑惊悚旅程。

其实影片用一句话概括来说，那就是“不要和陌生人说话”。

从笔者的角度和观感来说，影片可以从奥斯卡•伊萨克饰演的角色莱达尔来分析，这个在希腊工作的导游，是个美国年轻人，会说流利的希腊语，为一对外国夫妇当导游，但是没想到却陷入了一段生死未卜的旅程。

影片的时代背景设定在1960年代，复古的装扮自然必不可少，片中克里斯滕•邓斯特、维果•莫特森的服饰很考究，一方面体现了复古的原著，另一方面又让人看到了当时服装潮流的一面。

克里斯滕•邓斯特、维果•莫特森两位男女主角身型较好，所以穿上那些量体裁衣的服装也格外养眼。

《亡命地中海》改编自美国犯罪小说家帕特里西亚•海史密斯的同名惊悚小说，笔者没有看过原著，但是看过电影之后，还是被片中剧情的飞速急转而吸引。

悬疑惊悚类小说的突出特点就是意想不到，死亡是此类小说中场景的事情，但是不是为了吸引读者而随意杀死某个角色。

《亡命地中海》中的死亡也是突如其来的，但作者事先铺垫较好，所以并没有刻意为之的做作。

这部作品最大的特色就是奥斯卡•伊萨克饰演的莱达尔处处都是在被动的局面，他卷入了麦克法兰（维果•莫特森饰）的杀入案件，成了帮凶，几乎是被要挟地一直帮助麦克法兰夫妇进行逃亡。

但是，最有趣的地方就在于莱达尔逐渐喜欢了麦克法兰美丽的妻子柯莱特，这样三人的关系就甭提有多复杂了，导游莱达尔从最初的受害者，逐渐成为了帮凶，因为一个美丽的女人而逐渐忽视道德与法律的约束。

或许这就是作者一开始想要阐述的观点，莱达尔是一个有些可悲的角色，但是非常特别。

也正是因为莱达尔这个角色的特殊性，让整部影片也充满了不可预知性，悬疑色彩包围了整部影片。

没有人能预知到莱达尔和麦克法兰夫妇最终会走到哪一步，但毋庸置疑的是，三人即使同行，杀机仍然埋藏在这两个男人心中。

《亡命地中海》诠释了一段非常复杂的旅行关系，既展示了地中海美景，又表现了人与人之间谎言和背叛的可怕性质。

这样的电影，少见。

作为笔者本人，实际上也是在某种反推理的情况下，逐步摹画出这部作品究竟在说什么，以及可能是什么的故事。

而我在这篇评论里，并不想明确指出自己的想法，而是留下一些我看到的线索，留给细心的观者们思考。

首先在看完本片后，会先怀着某种谜团的感觉从影院走出来，细想其中诸多的不合理性，并怀疑导演的编剧功力；而在了解到本片厚重的推理原作支持后，立刻打消这一假设，并开始跟着自己说可能罗列出的种种元素知晓导演、或者原作者可能的意图究竟是什么。

根据时光网搜集的资料了解，这是由推理女作家派翠西亚·海史密斯创作的、比起希区柯克拍摄的《火车怪客》、以及《天才瑞普利》更不易搬上银幕演绎的同名小说的改编之作，如果我们看过天才瑞普利，并信任该女小说家的成功，那么我们完全有理由相信，这部作品确实暗流涌动。

如果我们可以去仔细推敲下面的几个重点，或许我们会对该作有重新的认识：1.父子之云。

导游的男主角一出场，便是在讲希腊神话中，一个关于父亲与儿子的故事。

因儿子的死而绝望的父亲。

接下来，旅行中的“丈夫”出现了，导游搪塞般地对女伴说，他“像”自己的父亲。

这在之后有关父亲的照片中，获得了完全相反的证明。

接下来，位于阿加莎克里斯蒂现场的照片中的父亲，可能也并不是自己的父亲，那么那个人提供了另外一个反证；而在两个人下船后，导游谎称杀人者，是自己的“父亲”。

在父子问题上如此凸显的本作，也许能够推理出一些结论。

2.关于女主角。

女主角可能是剧中最不明白发生了什么，并死于非命的角色。

有一些表面上的言谈，来自于她的丈夫，似乎在不断表达他的嫉妒，以及导游和女主角之间可能有的关系，但实际上，却充满了反证——从最初的手镯开始，故事中的两个男性便开始分享秘密——他们共同知道侦探的事情，而导游男虽不知道其被害，但却不知什么原因愿意协助二人。

也许是因为钱，但也许是因为别的。

接下来，二人共同知道了侦探的死，女主角依然并不知晓，更推进一步，是关于女主角的死，其他人并不知晓。

这个奇怪的手镯，在片尾埋入了“丈夫”的坟墓中，如果我们知道这件古物造型本身的意义，便可能会理解这一奇怪的设置究竟为何。

3.各种不合理的情节设置。

为何导游要接近二人，仅仅是因为爱好推理？

考古学身份的父亲，是否有提示，对于他们所去的场所，有一些特别的内涵？

为何凶杀现场被设计在米诺斯迷宫、牛怪出没的地方？

牛怪作为克里特国王的儿子，是否有所暗指？

为何导游要在船上故意激怒丈夫，他究竟要做什么？

他看起来并不悲痛女主角的死，但又并不想要知道所谓的真相？

为何他要在指认出丈夫后，又不断逃跑？

为何他如此重视那只手镯，而又用女主角的照片试探丈夫？

根据以上的猜测，我认为我们有绝对的理由重新审视本片，而作为导演而言，显然无法将本片的悬疑气氛浓度调动，又扛下如此大梁，惟有在原作小说翻译后，才能满足人们对这部作品并不完美的事实吧。

-按照作者的原作另外改编成电影的两部作品——http://movie.douban.com/subject/1298505/《火车怪客》http://movie.douban.com/subject/1295045/《天才瑞普利》

≪亡命地中海≫，该怎么说好呢，这片想表达什么意思我没有看懂。

这片想要交待的情节，我没有看懂，而且这片从头到尾都散发着闷死观众的气息，看的很是煎熬，想不睡着都难。

这片谁看都是活受罪！

配音，虽然这部的组合很意料之外，但近来上译质量开始下滑，对影片起不到画龙点睛之作用。

总之，爱看不看。

悬疑片，剧情总是那样不紧不慢的展开，始终没有让人觉得太紧张，直到结局，都保持着那么一丝暖暖的感觉。

一开始都是那么美好的地中海风情，直到第一个死者的出现。

一直觉得，Rydal对两个人的注视，恋父的是主导成份，想补偿对自己父亲的爱和父亲对自己的爱。

对Colette反倒有点爱屋及乌了。

所以就算在Chester 做了那么多事情以后，他还是想帮Chester 。

“蜜月杀机”中文片名的翻译是个败笔。

看完我才注意到，那个不起眼的《The Two Faces of January》 才是片名。

这样才对上，片中人物多次说到的，“父亲”这个角色，在儿子眼里的两面性。

（这里的“January”不知道有什么典故）。

“小时候，你总觉得父亲是个伟大的人；等你逐渐长大，父亲高大的形象也在你的眼里逐渐坍塌。

” 也许，我的父亲和我，也如他们一般吧

文/公元1874比起《亡命地中海》，我更喜欢这部电影的英文名《The Two Faces of January》。

之前的译名叫《一月迷情》，很有诗意，也很有逼格；亡命之后，让我立刻想到的就是《亡命天涯》。

但其实这部电影不是那种走爆裂路线的动作大片，浓郁的欧洲文艺气质，让这部电影的“亡命”，其实带着浪漫而忧郁的调调。

电影根据美国著名小说家派翠西亚·海史密斯的同名小说改编，故事讲述一对艺术家夫妇前往希腊旅游，在一个小混混导游的带领下游历希腊风光，但随着酒店一具尸体的出现，夫妇的真面目也逐渐暴露……我所写的这个剧情简介本身没有什么错，但观众如果看了电影，观感可能截然不同。

这也是影片有趣的地方：Two Faces真的是两面，两种角度看电影的故事，更是两种角度去看电影里的几位主角。

影片聚焦在上世纪60年代，维果·莫腾森与克斯汀·邓斯特饰演这对艺术家夫妇。

维果·莫腾森那种忧郁而迷人的气质想必看过其作品的观众都会明白，饰演这个角色真是再合适不过。

故事本身没什么太难猜测的，而且作为一部悬疑电影，剧透真相和结局显得不那么道德，因此我要说的，则是这个角色本身的意义。

60年代的中产阶级应该是什么样子？

可能就像电影里的维果·莫腾森那样。

穿着米色的名牌西装，提着皮质箱子，抽着卷烟，举手投足优雅迷人，就连箱子里也一直带着海明威的书，教养良好，谈吐不凡。

最重要的是，似乎这样的男人永远不缺钱，他能拿到自己想拿到的一切东西，掌控自己想掌控的一切事情。

但是，这样的人却是“Two Face”，他有着两面性，表面看到的这一切，只是精心伪装后的产物；而真实的一面却令人发指——他伪造了一个油田的开发项目，欺骗了许多人来出钱，而后卷钱跑路，令很多人倾家荡产。

有受害者雇佣私家侦探来找他，他竟然还把对方给杀掉了，沾血之后，他也就变得愈发的疯狂，那层精心营造起来的中产阶级模样，也就开始渐渐分崩离析，直至彻底从Two Face变成 One Face。

最后一幕，他终于诚恳地面对了自己，不过一切都已经晚了。

《亡命地中海》里的感情线索是比较复杂的。

维果·莫腾森与克斯汀·邓斯特的确是有感情的，所以她才愿意和他一起背井离乡；克斯汀·邓斯特与小导游之间也有着一种暧昧情愫，不会是爱情，但却是一种她内心想脱离这种担惊受怕的现状的投射，而小导游则是给了她改变目前糟糕生活处境的一条路。

而影片后半段着重体现的，则是维果·莫腾森和小导游之间的感情。

这种感情不是基情，更像是一种父子关系，这种包含着强烈反叛、不合作的父子情绪，在安检那一场戏体现得尤为明显。

小导游对着这位中产阶级的中年男人有一种“父亲”式的仰望，他优雅而精致的生活是他所向往的，那也是“儿子”对父亲的一种崇拜；但这种崇拜却很快随着他对其的了解而烟消云散，这也是“儿子”成长过程里对父亲的去神化过程。

至于最后那遗憾的结局，更像是人对于自己人生里所有缺失无法重来的一种愧疚与悔恨。

他们在互相欺骗，彼此隐瞒，彼此伤害，这三个人最终有的失去了生命，有的失去了挚爱，而有的则失去了对“父亲”的幻想。

虽然未必主创团队想得有那么多，但我真的会把这部电影，看成是对于父权的消解。

等Rydal到了Chester 的年纪，在镜子中看到的，会是？？？

我所钟爱的怀旧调调，1962年好似，Chester 携着娇妻Colette亡命天涯，步步惊心，处处心机，心不由已又身不由已，先是在希腊杀了私家侦探，后更是在妒火中失手错杀Colette, R被动而又主动的卷入其中，表面的三角关系又参杂着R对亡父难言的情绪。

被嫁祸的R带着警察追捕到伊斯垣布尔，Chester 逃跑、被击毙在街头，死前于R的窃听器下揽下全部的罪，最后由R将CH葬在异乡，华丽而优雅……Two face, 我的理解是，一面是R、年少轻狂、学富五车、多情易感；一面是Chester,丰华不再，背着娇妻重金，更背着债背着sin，有着致命的吸引力……，二人隐密的心思、各攻心计，亦敌亦亲。

两个男人不同生命阶段的互相凝望、浓墨重彩的交织、恩怨，女人，不过是引子。

为他们口中最爱的Colette ,即便勾引和杀死、也就只是打上一架，而已。

最后付上生命，悄然和解竟然译成 蜜月杀机，名字俗得差点没看就扔了⋯搁箱底N久才翻出来瞄瞄⋯

自作孽不可活，一步错步步错。

Chester因为诈骗客户的钱而遭追杀，而后在酒店失手杀了私家侦探，因为妒忌Rydal吸引自己的老婆Colette而对其下手，并因此引发与老婆的争执造成Colette掉下台阶摔死，在机场又设计陷害Rydal被捕，“你不该陷害我是杀害她的凶手”，Rydal给Chester的电话里已经提醒了Chester自己犯的错误，最终Chester命丧土耳其。

看完影片思考了几个问题：Rydal为什么一直注意和帮助Chester MacFarland夫妇，是Rydal 自己说的看Chester像自己的父亲，还是因为迷恋上了Chester的老婆Colette，抑或两者兼而有之？

Rydal为骗共处的女大学生，不好讲自己喜欢Colette，所以说自己注意Chester MacFarland夫妇是因为看Chester像自己的父亲，事后却显示出Rydal对Colette非常在意，最终迷恋上了Colette；但是也不能排除Rydal说的有可能是事实，一是Chester本人首先注意到Rydal一直在注意他，二是Rydal的信件和照片显示他确实在意自己的父亲，而且父亲的照片与Chester有一些相像。

Rydal和Colette睡过没有？

Chester一直猜疑自己的老婆Colette和Rydal睡过，但是Colette在Chester酒后闹事后没有承认，Colette是三人中最诚实最不会说谎的人，Rydal最后在咖啡店和Chester的对话里说自己睡了Colette应该是为了激怒Chester承认自己的罪行，但是也很难完全断定。

Colette的真名是什么？

Rydal在土耳其的咖啡店问Chester要Colette的照片，问Colette是不是她的真名，Chester没有回答。

根据推断Colette应该她的真名，因为Chester在死之前声明自己的本名就是Chester，被追杀的也是Chester，所以Colette没有必要在失去护照前被迫改名。

Chester死之前为什么帮Rydal开罪？

这个问题值得思索，是两个骗子最后惜惜相惜？

在同类面前不必伪装也伪装不了，反而彼此之间可能还有一丝真诚。

还是因为他们都真实的爱上了一个女人？

Chester虽然忌恨Rydal，但是最终被他的爱感动。

抑或人之将死，其言也善？

还有Chester死之前那句“让你失望了”是什么意思？

没有虚伪行骗到底还是没有尽到一个假父亲的职责？

影片的最后Rydal应该已将Chester作为一位父亲对待，弥补了缺席父亲葬礼的遗憾，也将至爱Colette还给了Chester。

《亡命地中海》将故事设置在1962年的地中海，致敬希区柯克，从中年中产阶级男子与金发女郎的婚姻危机切入，以“第三者”（第三个人）存活结束全片。

貌似平淡无奇，实则暗流汹涌，尤其影片中的年代感营造、历史背景只言片语的拼凑以及两代人（血统和精神上的父子张力）的情感纠葛、明争暗斗，都剑指20世纪60年代的美国社会中两代人的紧张、尴尬、迷惘和无感的关系。

影片伊始，奥斯卡·伊萨克则饰演的导游莱达尔收到美国新泽西州家乡父亲去世的信件，继而看到了维果·莫特森饰演的切斯特，并向迷恋他的女孩称，“这个人长得像我的父亲”。

据莱达尔介绍，他是耶鲁大学经济系毕业的，而父亲是哈佛大学考古系的教授，而切斯特就此质疑一个美国顶尖大学经济系毕业的大学生来到希腊做导游，而且他伙同当地商贩骗取游客钱财，也着实可疑。

如果我们留心字幕“1962年”的提示，或许恍然大悟。

从莱达尔的年龄看，应该是美国二战后婴儿潮前后生人（更可能是二战开始前出生）。

之所以提及二战，是因为切斯特与刺杀他的私家侦探都一再表明自己军人的身份，而且在诺曼底、巴黎等地的经历。

由此看来，二人确实属于两代人。

婴儿潮一代人从物质上来说遇到了美国历史最幸福的时刻，然而也成了后来被指责的“垮掉的一代”，他们学披头士乐队留着长发，念着金斯堡的诗句，读着凯鲁亚克的小说，滥交朋友，吸食着大麻叶或者服用LSD迷幻药，嘴里还哼唱着鲍勃·迪伦的歌曲——“妈妈，我不知道为啥生活”。

这样，我们或许能理解，这样的美国年轻人这样的作为。

从某种程度上讲，八十年代末期的那场风波也是中国的“二战”，从此之后中国人告别了理想主义彻底拥抱金钱和欲望，中国90后虽然从人口占比上讲不如美国婴儿潮，然而从物质享受和精神向度来看，还是有着几分相似，不过最大的问题是中国90后是被标签而不如垮掉的一代是主动献身。

生于危地马拉的奥斯卡·伊萨克，虽然出道甚久，但直到2014年由科恩兄弟指导的电影《醉乡民谣》才让他在电影界声名大噪，其内敛的表演、颓丧的气质，完全诠释出了美国垮掉的一代的精神特质。

影片中切斯特与妻子科莱特（克斯汀·邓斯特饰演）看似光鲜亮丽的一对夫妇，周游欧洲，挥金如土，然则背后的不堪的历史，和不光彩的过往。

诈骗、背叛、不义之财，与地中海原始的、古典的、唯美的景色形成强烈的对比。

这对夫妇来自美国，而此时的美国大地上正发生着什么呢？

1962年，西雅图世博会展示了人类借助宇宙飞船进行的环地球飞行的航天壮举，预言人类将在21世纪向火星迈进，进而征服整个外太空，会徽图形是一个被称为“太空之针”的阳性象征物，内置地球图形与“21世纪”的字样，何等的意气风发。

然而，与此同时，古巴导弹危机、种族学生运动闹得人心惶惶，而且同年2月8日，美国在西贡设立了由保罗·哈金斯将军指挥的军事司令部，标志着美国开始直接介入越南战争，“一路一带”也可以看做是中国通过经济方式开始实质性接入全球事务。

切斯特夫妇即是1960年代美国的象征，当然是二战一代美国人的代表，中国也有无数的既得利益者，其中有正在台上的也有无数失势的。

切斯特帮助帮派投资、洗钱正是当时国家动荡、经济乱象的指涉。

由“垮掉的一代”的儿子莱达尔一点点揭开父亲一代的丑恶、伤疤与罪恶，并最终亲手埋葬了“父亲”。

在机场，他向警察解释他与切斯特二人是父子关系，二人影片中亦敌亦友、惺惺相惜、若即若离、宛若父子的复杂关系萦绕不清。

老骗子对小骗子说“我让你失望了”，辜负的是时代，小骗子也觉得自己让父亲失望了。

再次说回到影片伊始的信件，莱达尔没能参加父亲的葬礼，有一些感伤。

而在影片最后莱达尔把切斯特当做一位父亲对待，其实弥补了缺席葬礼的遗憾。

《亡命地中海》并不是一部烧脑的、惊悚的、恐怖的悬疑片，然而却是一部用心的、有意的、迷人的社会世相片。

谁能相信这是导演霍辛·阿米尼的处女作呢？

这是一场浪漫的逃亡故事，浪漫的是地中海有点美过了头的景色，逃亡则是故事的主线，而人性才是影片的宗旨。

或许是故事情节太过简单、而铺垫的剧情太多，也可能是因为地中海的景色太美、风土人情的展现太抢眼，前半部分说实话让人不太入戏，知道私人侦探的意外身亡，影片之“杀机”才展露一丝线索，故事才开始走上正轨。

但这场逃亡却并非从此开始，而是从始至终。

影片最引人注目的有两点，一是华服，二是美景。

作为一位极具魅力的财阀艺术家，男主角切斯特自然也有着高超的着装品位，不论他的西装还是其妻子科莱特的复古连衣裙，都是吸引观众的焦点，而礼帽和头巾也成为他们上等生活追求的标志。

与他们的地位相呼应的便是地中海的美景，这里的美超越了电影的需求，穿越了时间，甚至让我不敢相信这是一个发生在上世纪60年代的故事，地中海的韵味从不会因为时间的迁徙而受到损害。

这两点似乎盖过了影片剧情，盖过了这场危机逃亡故事，而这两点也正是体现故事主旨的关键。

影片开场时，两位主人公皆是风度翩翩，气质迷人，也正是因此，在当地做导游的吕达尔才会被吸引。

而从私人侦探枪杀案发生后，各位主演的人性也就随着一一展露。

他们并不像所着服装一般华丽，也并非地中海美景之明媚，他们都为了各自不为人知的目的而奔走。

切斯特来到地中海的目的并非度假，而是携款潜逃，并且是带着自己并不知情的妻子。

他枪杀私人侦探是为了这笔钱，而依靠偶遇的吕达尔也是为了保护这笔钱，而在发现妻子对吕达尔展露出好感时立刻将其抛弃，甚至错杀了自己的妻子。

他爱着自己的妻子，但却不得不做出这样的行为，在妻子死后他关注的是警方是否确认凶手，而非妻子能否得到安葬、也没有一丝悲痛之情。

他欺骗在心理上有些尊他为父亲的吕达尔，刻意揭其伤疤，并设局将其抓捕，直到只剩下他孤身一人。

他是一个完全的利己主义者，亲情爱情只是过客，只是为了满足个人需要，而非必需。

吕达尔虽是个驾轻就熟的导游加骗子，但在切斯特面前却显得太过稚嫩，每次对话都被其噎住，每个计划也最终都被其利用。

相比于切斯特，他的伎俩只能算是小打小闹。

他想要切斯特箱子里面的现金，却屡屡被耍，但利益熏心让他一直不舍放弃，并最终导致了切斯特的身亡。

而此时，这对逐渐向父子关系靠拢、却又彼此相互算计的小伙伴，终于悔悟。

切斯特揽下罪责，还吕达尔自由，而吕达尔则来到其墓地，弥补了未参加父亲葬礼的遗憾。

两个有点“性本恶”意味的人偶遇，经历忐忑逃亡路，在本性尽显后，最终完成彼此心灵的救赎，沿途的美人美景都成了泡影，唯有人性之清醒才是正途。

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