恶世之子

影片的作者性体现在本片与导演前作《荒蛮故事》一致的对于：社会的恶与“人性的报仇”、人对系统的改变的无能以及系统对人的重塑（压迫、扭曲）的反抗，的表达。

片中直接呈现在银幕上的屠宰场元素则（间接的）传达和提出了对于人类（过度）屠宰动物的合法性的质疑（以及其背后的恶）—我们应该视为理所当然的吗？

同时也达成了某种人类与动物处境的共通性。

人物（“主角”&“反派”）在经历了创伤后 内心积攒的仇恨和压抑需要以某种方式释放，其中前者选择了向内的—释放给自己，而后者选择了向外的—释放给他人。

而影片对于“主角”的创伤的处理是模棱两可未明说的，而对于“反派”的处理则是将其创伤归结于了生理性的且具有偶然性的原因，由此影片便丧失了其对于主题的表达的力度。

在看透系统后是选择反抗并毁灭还是接受并利用是其二者的又一项不同。

而“主角”似乎（或者说理应）成为胜利者，但事实上影片结尾在其“接受并利用”这个系统后的“抓住他 然后回归正常生活”（随之而来的是迅速的影片谢幕）的获胜感是如此的无力甚至具有欺骗感。

看下来感觉是无功无过的一部警匪片，标准的剧情，标准的转折，标准的结局。

可能主角设定为女生，男主是少数群体，男二是黑人这一点还是挺符合现代政治正确的。

顺带一提，导演真的好帅！

现场请来的那个评论员真的很没礼貌，坐姿很懒散，也不认真听别人讲话，说话语气也很目中无人…看得让人很生气……

哎呦，谢琳·伍德蕾和本·门德尔森主演的好莱坞犯罪悬疑片《追凶》出资源了啊，这是前不久北京电影节主竞赛单元的片儿啊，当初就想看来着，结果只放一场没抢到票，没想到这么快就能在网上看到了啊！

毒舌君之所以想看这片子，一方面是因为主创阵容，说起来导演达米安·斯兹弗隆的名字，估计很多人都不熟吧，但说起这位阿根廷导演2014年执导的《荒蛮故事》，估计很多人都非常喜欢吧！

这部《追凶》就是他打入好莱坞的首部作品了，女主角谢琳·伍德蕾曾经是当红的青春女星，主演过《分歧者》、《大小谎言》等知名影视剧，男主角本·门德尔森也是不少好莱坞大片里的黄金配角了，男女主角属于那种演技受到认可且挺讨观众喜欢的演员。

这片子看预告片感觉也挺吸引人，美国巴尔的摩市在新年夜发生严重枪击案，29名市民在高楼大厦中被冷血狙击手无差别射杀，本·门德尔森扮演的老成持重的FBI探员领导此案的调查，他看中了谢琳·伍德蕾扮演的认真尽职的年轻警员，于是让她担任自己与当地警局的联络员，共同侦破此案。

但是，整部影片看完感觉并没有预告片那么吸引人哈，没有大家常见的犯罪悬疑片那种线索层层推进，反转又反转的烧脑剧情，也没啥火爆刺激的枪战和追逐场面，总之呢，就是看起来并不是很有商业娱乐性，不过也许正因为如此吧，这片子才能拿到电影节来评奖嘛！

本片跟常见的犯罪悬疑片最大的不同，就在于将犯罪元素与警察破案，同极具真实感的政治和社会元素相糅合，从而给影片营造出一种十分荒诞与无力的氛围。

男主应对枪击案、追踪凶手的行动，屡屡受到比他更高层级的大人物的掣肘，他想要的是如何确保民众安全、如何抓住凶手，而大人物们考虑的则是如何讨好民众、如何保住自己的利益，甚至如何在追凶无果的局面下，拿男主出来当替罪羊。

丝毫不顾这些影响办案、急功近利的举动，是否会造成更大的混乱和悲剧。

而男主面对各种乱象，虽然也想让破案的节奏掌控在自己的手中，但面对那些大人物的决定，也只得一次又一次地选择妥协，甚至一次又一次地被误导，让破案之路跑偏，引发出更多跟破案无关的暴力和死亡。

即便当他追踪到了凶手的相关线索，依然无法锁定凶手到底是谁，因而也是倍感心累和无力啊！

而女主的角色设计，则跟枪击案杀人狂形成一种镜像效应，他们都在童年遭受过严重创伤，都有反社会人格，女主甚至能敏锐捕捉到杀人狂的犯案心理。

而两人最大的不同就在于，杀人狂彻底自暴自弃，与社会为敌，用暴力宣泄自己的情绪，而女主则努力不让自己崩溃，坚守心中的爱与信念，用警察的身份来保护他人、守护自己，也正是通过她的敏锐观察和细密心思，最终确定了杀人狂的身份。

整部影片的开头和结尾都比较吸引人，就是剧情中段并不遵循传统犯罪悬疑片的商业套路，所以在某些人看来会显得比较无聊吧，但毒舌君想说，只要你认真且投入地观影，影片中段的剧情和角色，也是不乏看点，没那么难熬的。

好在影片结尾枪击案杀人狂的登场亮相格外给力，虽然美国影视剧已经塑造过数不清的变态杀人狂角色了，但当本片中的这一个出场，还是会让人感觉十分独特。

这个人极度理性又极度疯狂，不长的出场时间就能给人留下深刻印象。

此外，毒舌君想跟大家分享影片中一个有意思的细节——有一场戏是男主邀请女主到他家吃饭，女主在路上随口问了一句：“你结婚多久了？

”男主回答：“从我们被允许的那天开始。

”毒舌君当时第一感觉就想去查，美国法律允许的最低结婚年龄是几岁啊？

结果到他家一看，哦，原来是这样的啊，再联想到男主此前在警局当中演讲时那种手舞足蹈的肢体语言，顿时感觉，嗯，这个角色的设计还真是花了心思的啊！

（文/毒舌君）

《恶世之子》不是一部让人热血沸腾的动作片，更是一部深入探讨人性与社会复杂关系的作品。

电影中的“恶世”二字，既是对这个世界的形容词，描述了一个充满恶意、混乱无序的社会环境；同时，它也作为一个动词，象征着人物对于这个世界的厌恶与反抗。

影片中的背后黑手，正是这样一个厌恶世界的“恶世之子”，他的行为既是对这个世界的控诉，也是对自身命运的无奈抗争。

与《恶世之子》相似的，另一部电影《美国之锈》也展现了美国社会的锈迹斑斑。

两者都聚焦在社会的阴暗面，揭示了美国社会中存在的不公与冷漠。

但《恶世之子》更侧重于个体在恶劣环境下的挣扎与反抗，而《美国之锈》则更多地从社区和家庭的角度出发，展现了社会问题的深远影响。

从更深入的层面来看，“恶世之子”的“恶”字，不仅是对社会环境的形容，更是对个体心态的刻画。

在这个充满恶意和混乱的世界里，人们往往被迫选择适应或者反抗。

而影片中的主角，正是选择了反抗的那一个。

他的行为虽然极端，但背后却透露出对这个世界的深深厌恶和无奈。

电影并非简单的动作片，它更像是一部写实的社会剧。

影片通过一系列紧张刺激的枪战和追逐场面，展现了同一个事件在不同人物眼中的不同面貌。

市长助理、警察局长等角色各自有着不同的看法和动机，他们在这个混乱的世界中追逐着自己的利益，却忽视了那些无辜的生命。

这种对生命的漠视，使得电影中的世界变得更加残酷和冷漠。

女主角的经历与《乡下人的悲歌》有着异曲同工之妙。

两部作品都关注到了底层人民的艰辛生活与成长困境。

在《恶世之子》中，女主角因为各种原因，离开学习，被迫离开学校偿还贷款。

这些经历让她对这个社会充满了不满和愤怒，也促使她在面对危机时挺身而出。

而在《乡下人的悲歌》中，主人公也经历了类似的挣扎与反抗，试图逃离贫困和绝望的环境。

两部作品都展现了底层人民在困境中的坚韧与勇气。

男主角Geoffrey Lammark则是另一个引人深思的角色。

他对当前形势有着清晰的认识，也意识到了自己被迫参与其中的事实。

然而，他的私心使得他最终走上了铤而走险的道路，并最终付出了生命的代价。

他的悲剧命运，是他咎由自取也是社会对他的逼迫。

最终罪犯作为“恶世之子”的象征，他的行为虽然极端和残忍，但背后却隐藏着深刻的心理疾病和社会根源。

他在这个嘈杂的世界中迷失了自己，成为了社会的牺牲品。

他的悲剧，让我们对社会的冷漠和无情有了更深刻的认识。

同时，也引发我们对如何防止类似悲剧再次发生的思考。

屠宰场这个设定其实有着很好的含义，既能标明他的嗜好杀戮，也能够标明他宁愿和动物相处，也不愿和人类有更多的联系。

电影《恶世之子》还向我们展示了一个不允许异类存在的世界。

在这个世界中，每一个特殊的人都难以找到属于自己的位置。

他们的存在被视为威胁和异类，被社会所排斥和打压。

这种对异类的排斥，不仅是对个体权利的剥夺，也是对社会进步的阻碍。

影片通过多个角色的冲突和碰撞，展示了这种排斥的严重后果，并呼吁观众更加包容和理解不同的个体。

《恶世之子》不是一部令人热血沸腾的动作片，是一部冷酷肃杀的电影，更是一部具有深刻社会意义的作品。

它与《美国之锈》和《乡下人的悲歌》等作品共同探讨了美国社会的复杂性和人性的多面性。

通过这部电影，我们能够更深入地了解社会的阴暗面，反思自己的行为和价值观，并更加珍惜和尊重每一个生命。

一部典型好莱坞风格的商业片，全程节奏把控有度，作为观众会很期待最后killer的亮相和自白，但影片结束后会发现这是其优点也是其不足。

导演达米安说，他更希望保留原来的影片名字，即Misanthrope, 但出于种种原因最后被改为“追凶” (to catch the killer) / “恶世之子”。

我表示理解并赞同导演，Misanthrope（厌世者+遁世者）对于电影内容而言更有针对性，“追凶”一词把主体性放在了警探们上，其表达的含义显然是不够准确和深刻的；“恶世之子”则只强调了the killer，更何况迪恩愿不愿意被称为该恶世的“儿子”还得打上一个大大的问号，毕竟他内心如此渴望与恶世割裂。

Misanthrope则把主体性落在了迪恩和艾丽诺身上，把影片想要深入探讨的根源性的东西精准地体现了出来，迪恩无差别射杀人，艾丽诺痛苦挣扎且自残，两人都厌世且想遁世，艾丽诺可以理解迪恩，才有了这部电影的剧情。

导演还说，艾丽诺像水（两次独自游泳的镜头），迪恩像火（当时我捕捉到了两人最后对话时背景音是炭火安静燃烧的声音），艾丽诺的出现和话语能让迪恩这团烈火平复下来。

这种意象的表现形式也很妙。

迪恩最后即使快走投无路了也没杀艾丽诺。

不过最大不足之处在于，虽然电影探讨了厌世者与世界纷扰的巨大矛盾，但是其探讨程度却是浅尝辄止的，甚至在我看来是无法落地的。

艾丽诺和迪恩是能互相理解的厌世者，但二者却做出了不一样的选择，在行动上一个倾向于毁灭自己，另一个却倾向于毁灭世界。

为什么？

最让人费解的是，在最后的二人对话中，艾丽诺居然把“爱”作为最终解。

然而在她准备展开论述前，警车来了，对话被强制结束。

如果在另一个平行时空里，警车没来，该对话将如何进行下去？

我表示好奇，但又不怎么期待一个自洽的答案。

迪恩缺爱吗？

艾丽诺又是如何得出爱是解药的结论的？

实在是费解。

一个差点被豆瓣评分和女主眼缘耽误的好片 ～ 最初Netflix放在spotlight推荐的，当时看了一眼豆瓣评分就没有然后了。

今天看了才感慨豆瓣评分也过低了吧。

赞同某短评说的，虽然要比《沉默的羔羊》《十二宫》这种经典大片子差了点气，但是整体破案过程确实非常沉浸式， 而且其中带出的包括FBI在内的职场/政界生存之道和无奈，屠宰场给人的震撼（最起码对于像我这种没看过的人， 很震撼内心），包括开篇的精彩案情， 整个讲述还是可以使人非常沉浸其中的，没有偶像式的过多主角光环破案。

男主Lammark还是很可惜的，其实这个人物很有深度和魅力，导演在剪trailer的时候聚焦女主比较多，对我这样对女主颜感觉无眼缘的人来说吸引力还是不够的，反而男主这个角色，无论从潜移默化的教女主职场生存，还是演员整体的呈现，更有层次感。

最后，片后看到评论讨论女主颜值， 去看了她以前的剧照和照片， 2020年以前的照片都很美啊。

这部电影里可能也是角色需要，非常的素， 最重要的是还总有一种疲惫感。

不知道是否角色需要。

但是看演员本人的照片，也是大约20年以后，脸部有些浮浮的感觉， 惊艳度就不容易出来。

身材还是很好的，大长腿。

相当独特的视角讲述一个离奇罪案侦破的过程。。

男主刚愎自用 自命不凡 女主敏感 感性 两人化学反应有些莫名其妙的怪异， 也又在情理之中。

PS有一幕， 女主看罪案发生时的大楼门口广场监控， 行人四散奔逃， 监控人工智能给每个人头上加一个框框。。。

而杀手就是发冷qiang 无差别击杀。。。

两者放在一起令人不寒而栗快餐店mass event 一场improvise delicate show... 干脆 有效 highly motivated trained action.超市阻击战。。。

最后女警点击有点搞笑last not the least, Ralph Ineson's voice is so impressive that sometimes you lost in the conversation before getting the meaning out of it (๑•̀ᄇ•́)و ✧

女主警察很漂亮，勇敢，善良，第三幕有一种恐怖片的气氛，几段枪战处理的还行测评电影院，昌平.米瑞酷.8号.VIP.1厅，长宽约6x3米，为宽银幕，约300座，【恶世之子】给予宽银幕呈现，清晰度很好，亮度很好，颜色很好，音响很好，座位间隙很大，皮质座椅，温度一般，20元票价一个人包场挺值【片名】恶世之子【类型】警匪【出品】【导演】【主演】蕾蕾【音乐】【观看地点】昌平.米瑞酷.VIP.1号厅【跟随组织】【观看性质】【放映格式】【放映设备】单机【放映声道】5.1【银幕面积】【所坐位置】第4排【电影比例】宽银幕【均五星满分】【亮度】★★★★【清晰度】★★★★【2D效果】★★★★【音响效果】★★★★【原声音乐】★★★【观众素质】【美国IMDB评分十分制】【中国豆瓣评分十分制】【个人评分十分制】6.5【北美上映时间】【中国上映时间】【官方投资成本】【北美首周票房】【中国首周票房】【经典台词】

我边看边在脑中想象着未来某日会有这样的场景：在一个逼仄的但俯瞰整个北京的高层写字楼里，某投资人会对我说：你看过《恶》吗？

我跟你说，我就特别喜欢这种冷峻的，真实的东西，这种又有社会效益又节奏紧凑，会讲故事又有人物的类型片，就特有那维伦纽瓦的感觉。

就从一个案件引申出整个社会的一些问题，当然，咱们也要注意政策导向。

就是这种感觉你知道吗？

娓娓道来。

既不是像好莱坞大片那种，咱也做不了那种，是吧，特别急，特别燥，又不能像很多文艺片那样，啊，一整个片子过去了，都不知道他在讲什么。

还有经济效益，你别管他票房多少，各大平台就喜欢这种类型，悬疑、带一点动作，现在最火的类型。

别问，FIRST肯定拿奖。

他们就喜欢这种类型片。

你还记得那个……那个《心迷宫》，中国人就喜欢看这种动脑子的，还有那个东北喜剧，那个不动脑子。

你只要写出这么个剧本，我跟你保证，绝对爆。

你实在不行放网大网剧也行。

成本可高可低，他这个是恐怖袭击，一开始是恐怖后来是个人。

哎，这个设定就特别好。

你知道吧，哎，给观众一个悬念，一个热开场，最后呢告诉大家，只是一个人的事儿，收的特别好。

当然你中间可以夹杂一些社会小桥段，啊，他这个是食品工业啊，恨有犹太人啊。

你可以写咱们自己的，啊，具体的我就不给你举了。

总之一句话：节奏不能掉，这个……每多少分钟要有个钩子，哎，拉着观众一点点看，抽丝剥茧。

把这个社会问题都放到背景里，这样也好过审。

你看他这个也没有明星，就特别好。

咱们先按这个来，如果有明星，你也留有冗余。

我估计这么好的剧本很多明星都抢，所以说剧本特别重要。

你别笑，真的。

咱们国家特别缺少好剧本。

如果有明星，那制作费用应该就上亿了，如果没有呢，3000万吧。

但我觉得你这个还是按1000万来写。

很多东西你自己掌握。

你只要写出来，我立刻拿给王总，他就可以上会。

哦，对了。

这个主角最好不要是警察。

这个不好过审，你想想看，能不能改成别的什么职业。

退役警察或者保安，跟那个《暴裂无声》似的。

都没关系，这个问题都不重要，你先写。

之后如果有什么变化，你再改。

现在就这种片子好卖，你看电影学院，什么FIRST，平遥，都是这种。

我之前给他们上课我就说，你除了类型片你就别想别的。

你包括《唐探》、《消失》不都是吗？

你没办法，市场就吃这个。

再就是东北喜剧。

这是市场说话。

当然，你要能把这两个都糅在一起就更牛逼了。

你看《唐探》不就是吗？

所以说人家陈思成有点东西。

你还可以加点民俗，对。

类似于那个《中邪》。

哎，也行啊，也是类型片啊，而且更加中国啊。

就特别好。

从破除迷信的角度来拍，东北喜剧、民俗、恐怖悬疑……你都揉到一起。

你不用管观众，他们看一会，你一吓他们就醒了，就和那个《满江红》一样，鼓点一出他们就醒了。

这样可以扩大受众面。

这片子你都看过吗？

看过就再看看，多研究研究。

人家这片子，我觉得特别好。

维伦纽瓦，我特喜欢。

原来这是《荒蛮故事》的导演，那就难怪了。

开场十分钟，就能把人镇住，实在是高。

那个激光笔一打，几条射线隔着大楼直接击穿了观众。

怎么拍能直击心灵，就这么拍。

全片的吐槽也是十分深刻的。

官员只想维稳，只想把包赶紧按下去。

抓不抓得住凶手，他们不在乎。

这等于在说，死了人，都谁死了，他们也不在乎。

想起那句台词：“天地不仁以万物为刍狗，圣人不仁以百姓为刍狗。

死一万人是个数字，死十万百万都是个数字，你我都挡不住啊。

”偏偏导演就要把死的30人排开了给你展示。

偏偏要刺激你。

让观众也跟着恨这些个尸位素餐的官员。

跟长官丈夫的晚餐讨论和跟凶手最后的谈判都很深刻。

有的甚至超过了人类社会的范畴。

照片看着年轻，导演75年的，都50岁了。

没什么说的，是个高手，期待再出好作品。