千寻小姐

看名字就是一部大女主的戏，典型的日剧模式，特别喜欢这种剧；没有狗血的剧情，也没有十分完整的故事线，更像是从多个片断/切面去展现人物的经历，想法行为。

千寻小姐是什么样的人呢？

她的本身经历是那么（童年经历）辛苦,痛苦.以至于如果没成为性工作者的“千寻”，她是准备自杀的。

就是这样悲惨的人生经历却给人那么多的温暖；她的客人们，而那在后背刺杀她的人，伤害她如此之深。

她却能理解为爱她太深了而己，片中没有说母亲对她怎么样，但可以从种种细节得出，肯定是无法接受的，在母亲下葬时不去参加葬礼的她，私下独自去祭拜母亲时，连一只蚂蚁都不忍心伤害、多么善良的她，很难想象她经历了母亲怎样的“折磨”，全片充满了湿暖的碎片，而那些温暖的碎片背后，却不难看出经历了怎样的痛苦，看到最后是隐忍的痛哭，到最后不得不感叹：所谓的 “千寻小姐” 就是爱神吧！

解放她的所有善意与爱意，自己其实是个空壳（见影片中便当店老板娘怎么识别到她的离开是因为她说她感受到寂寞的气息消失了），无法与别人建立深层次幸福的连接，让自己幸福起来，不愿意相信爱情，把自己交出去（详见她与故友（另一个性工作者）吃饭时对爱情、性的看法。

总结：典型的日剧风格，类似的还有《横道世之介》，适合有经历的人看才能真正理解这种善的难得与珍贵:面对自身的不好的遭遇，却能向外释放那么多的善（因为懂得，所以慈悲）

千寻的本名叫绫，小的时候，她一个人坐在街边，一位名叫千寻的小姐给了她小小的温暖，她并不害怕，反而和千寻很亲近，她从小就会看人。

长大后，她去应聘了小姐这个行业，同样给自己取名千寻，千寻这个名字赋予了她真正的人生。

换工作后，千寻在便当店打工，对周围的所有人都散发着善意，性格内向的高中生久仁子对千寻十分好奇，问：“你不害怕陌生人吗？

”千寻说：“我会看他们的眼睛。

”现实生活中，人们总会凭第一印象来对陌生人下定义，比如首先提及学历、工作，千寻的过往总是被人拿来说笑和谈论，不过她从不在意，身边了解她的人都很爱这个善良的女孩。

久仁子和小男孩小诚和身边的人并不合群，他们却都很喜欢千寻。

不合群没有什么错，总会有温暖和照亮你的人，就像千寻一直相信的：总有一天你会遇见那个和你来自同一个星球的人。

像千寻这么热爱生活的人，一定没有想过死亡吧。

谁没想过死亡呢？

她也会像那只沉底的金鱼一样，喘不过气，“只要不挣扎你就会浮起来，但你开始慌张就会沉下去。

”小时候接收到的一点点善意，成了她一辈子抓紧的东西。

千寻说自己遇到过两个和自己来自同一星球的人，第一个是小时候遇到的千寻小姐，第二个是便当店遇到的老板娘多惠。

在那一贯的笑容下，老板娘多惠看到了她的孤独，对于职业，虽然千寻总是表现地云淡风轻，但心里总会有所顾忌，温暖的人不能只照亮他人，她们也值得被爱，于是她踏上新的旅程，开始自己新的人生。

电影真的很温暖，村花演绎的很喜欢。

我没有想到自己会又哭又笑的看完这部影片。

哭的点在冈地在小诚母子面前吃了一口面便大声的哭出来那里。

我想她压抑了这么久终于表达了出来，虽然在一个看似圆满幸福的家庭中长大，但父亲的强势，母亲的顺从，让这个家里的空气时刻凝结。

“我们都是来自不同星球的人，所以不被理解跟正常”“就算是家人也会是不同星球的人吗”“当然，有时候家人甚至会离得更远”因为一些血缘的羁绊，让家人之间的关系牢固的同时，可能反倒会有更多的理所应当的不适，让人更加想要逃离。

第二个哭的点在多惠温柔的肯定了现在的千寻。

那个大雨滂沱的夜晚，和这个夜晚很像，千寻在那个便当店找了第二个和自己来自同一个星球的多惠，在这个夜晚，千寻像多惠吐露心声，说出了自己的过去，她还没有放下。

而多惠只是说：“我很喜欢现在你的样子”。

一切都无需多言，就翻过了这一页。

试问，有谁在听到这句话的时候会不动容呢？

除却冈地，小诚和多惠，还有部千，小马姐，风俗店店长，便当店店长，永井，甚至是流浪汉大爷，每个人都在千寻的生活中蓦然出现，然后被千寻如同阳光一般温暖的性情吸引，她似乎有着可以吸引所有人的魅力，她独立，自由，善良，包容，可是看下去才发现这只是表象，在她的灵魂深处，是深不见底的孤独。

因为孤独，她拒绝恋爱关系，她说：“没有人可以独占一个人的心”。

因为孤独，她不敢去面对母亲的葬礼，她说：“她没有任何悲伤，遗憾和痛苦”。

她沉入水底，无法呼吸。

于是我才发现，她孤独所以她不在意，她不在意所以她做自己，她做自己所以她真诚的面对每一个人。

她不愿去窥探别人，不愿强求稳定的关系，所以反倒吸引了那些来来往往的人，就像是流沙，握得紧了反而会流走。

而我不是正好相反吗。

会因为28年的人生还没有找到那个来自同一星球的人而沮丧，会因为看到别人的一些轻而易举的圈子而沮丧，会因为看不清自己而沮丧，其实可以不这么用力，其实没有结果也没关系。

我也可以沉入水底。

日剧的铺陈和台词确实是像小溪一般潺潺的流进人的心里，每一缕阳光，每一个笑脸，都真实的晃眼，破旧的窗帘，乱糟糟的桌面，都是生活的样子。

日剧疗愈人心的力量在于每个渺小又残缺的生命都在发光，即使有时候会有一些太过美好的错觉，但是谁让这是艺术呢。

20230304私人顶级电影院观影之《千寻小姐》今晚电影《千寻小姐》（又名《我是千寻》）吸引了七男二女共九位观众。

这是军军在私人电影院观赏的第90部电影，也是2016年以来在电影院观看的第605部电影。

电影完全是村花“有村架纯”一个人的电影，是一部清新治愈系电影，电影里没有一个坏人，没有跌宕起伏的剧情，没有剧情的高潮，只有平淡如水的生活片段，作为治愈系电影，本片显得冗长了一些，长达131分钟，其实剪切为90分钟足够了，片中也出现不少日本美食，非常地具有生活气息。

千寻应该早已实现了财富自由，所以随遇而安，也真诚地帮助他人，无论是路边的“猫大人”，还是偷拍她的中学少女，流浪的白发老头，曾经风俗店的姐妹，便当店老夫妻，都统统被她治愈，除了那个料理店打抱不平的“色即是空”纹身男，他应该是来治愈“千寻”的吧！

千寻找工作不注重收入，更注重人生体验，后来的工作有一种成功“洗白”的感觉。

[捂脸]有一些情节匪夷所思，千寻简直成了“黛玉葬花”的化身，她咋啥都埋啊？！

[捂脸]精彩台词：做过小姐就是不一样，和男顾客沟通起来得心应手。

她以前在按摩院工作。

我绝对不吃小姐卖的便当。

毕竟我们和相扑手一样都用花名。

我不敢吃你卖的便当，可能会有毒。

你和以前的店长睡过吗？

我妈有厨师执照，营养100%均衡。

但我吃的没味道。

我们来自不同的星球，难怪我们不能理解彼此。

我们都是来自不同星球的外星人。

来自同一星球的人，总有一天会遇见。

她把便当吃的干干净净。

能那样享受食物的人不会是坏人。

豆瓣评分7.8分，我给7.5分。

千寻小姐是孤独的，当她小时候遇见那个给予她关怀的大千寻时，她有好几次想要去牵大千寻的手，她想要进一步体会这种被爱的感觉，但连续伸手好几次都没有引起注意，最后她拿着大千寻给她的名片站在有风的街头（这种感觉真奇妙，小朋友手里握着一张休闲会所的名片，就像是未来向她发送的一封邀请函）。

千寻小姐是孤独的，长大后她的确做了小姐，她的本名叫绫，在被会长问及名字的时候她最终决定要用千寻这个名字，从风月场所离职后来到一家便当店打工，附近受她鼓舞而振作的包括但不仅限于旁边工地的工人、单亲家庭的孩子、得了阿尔兹海默症的老人、家庭氛围压抑的女学生、容易发脾气的男青年......她是一个很特别的人，甚至于一个人吃便当的时候也能享受其中，认认真真地吃完每一份菜；她能够给别人沮丧的生活带来转机，让他们变得开朗、变得勇敢与自信。

但这些并不影响她是一个孤独的人，特别是当她用心去照顾一个陌生的小弟弟却被家长责骂，当她真诚表达自己对店长的感觉却被别人质疑，如果将自己日日饮酒寻欢作乐叫做对抗，那么像她这样不随意显露并努力生活应该叫做赡养，她细心赡养着自己的孤独，努力过得充实与精致，但她的孤独又有迹可循：在那个主角们悉数登场的聚餐上，她选择在相聚的时候离开，最后在电话里多惠对她说：“不管你去那里，都会有这样一种孤独感”。

小姐作为千寻的工作切中了人物的内核。

我觉得在是枝裕和以后，日本讲述现代生活的电影不断朝着更澄明更干净的方向努力，以叙述出那种平静美好的感觉，但一味地追求精致容易落入鸡汤叙事的圈套，所以在这样的基调下又不能潦草地处理人物性格，权衡彼此对于导演来说是一件很考验功力的事，《千寻小姐》在这一方面不能说有多惊艳，毕竟它没有是枝裕和的画面，也没有坂元裕二的台词，但我觉得从观感上来看倒也不错，整部电影看下来没觉得有多枯燥，所以我给了四星。

有时候我们被孤独感包围的时候，或许也可以像千寻一样从过好自己的生活开始，与孤独和解是一件遥远的事，毕竟人的孤独或许无法求解，但像千寻这样不显不露，乐观生活，大口吃饭，默默影响身边的人也挺好，毕竟“吃饭都吃这么干净的人，一定不是坏人”。

这一部也是蛮典型的日系风格，有点丧丧的，千寻将自己人生前半段获得的为数不多的善意积攒起来传递给周围的人。

总觉得她在帮助每一个人的时候其实是在向从前的自己伸出手，最近很流行的一句话叫将自己重新孕育一遍，千寻好像就在重新孕育自己。

b站评论区有一个说法很有意思，总觉得千寻是局外人，并没有融入进这个小镇这个由她联系起来的数十人的小团体中。

如她电影里所说的每个人都在找和自己同星球同频的人，按理说她已经找到同频的人了，但是似乎还没有一个她觉得可以定居的星球。

我会为了这一部电影去看村花的其他电影！

“那种孤独的气氛消失了，很难不注意到。

”从《河畔须臾》《驾驶我的车》再到《千寻小姐》最近的日本电影总是有意无意的将那淡淡的疏离感拢住你，孤独似乎总是能精准的抓住你。

在海边的漫步，夜里的料理店，渴望被爱，游离在生活中却害怕沉醉在爱里的人们。

电影的叙事中有许多传统艺能，比如传统家庭日式家庭的父权矛盾，失去共同爱好渐行渐远的朋友，没经验照顾孩子的年轻单亲妈妈，从夜场退出转行开金鱼店的老板，被骗光积蓄的风尘女郎。

就像是很多个零碎的珠子被一个孤独自由的灵魂穿了起来，闪闪发光。

而这其中有很多大家的解读都比我的深刻，但有两个点我比较想拿出来说一说。

第一点，关于过去的自己。

今天我无意间看到了一封信，信是大概五年前写的，但从没有寄出去过，未来也不会被我寄出去。

我庆幸这封信一直安静的躺在草稿箱里，看着自己幼稚的笔触让人真的是让人一边尴尬一边怀念，虽然我依稀可以记起写这封信的那个男孩那个下午那个地方，但是另我惊奇的是自己居然会觉得这封信很陌生，好像是另一个人写的。

回到关于过去的自己这个问题上，我们是过去的自己吗？

如果是，为什么我们不一样，差别甚至大到让我们自己都辨认不出；我们与过去的自己之间的差距比我们和其他人之间的差距到底谁更大？

假如过去的自己和我们如果不是一个人，我们需要为自己的过去的人生负责吗？

电影中似乎为这个问题有了一个朦胧的回答，影片后半部分，千寻和多惠在车中坐着，面对千寻的提问，假如你是我的妈妈，我是不是会比现在更好，而多惠则回答，可我更喜欢现在的你。

作为看客的我们在一生中总是在纠结假如，如果。

如果我当初没有放开手会怎么样？

假如我当初选择了那个现在会怎么样？

但正是没有如果的人生才塑造了现在的我们，每一个独一无二的经历塑造了我们现在的模样。

但或许有的人又会说了，我现在就不喜欢现在的自己，我对现在的人生和自己非常不满意，甚至憎恶它，但你继续对影自怜，而不去试图改变，你抱着憎恶和怨恨的模样再过去二十年，你也不会和现在的你有多大的分别不是吗？

只是更怨更恨，就好像穿着红衣的女鬼，继续修炼了二十年，那个时候的你肯定不会喜欢四十年前的你，大概率也并不喜欢现在的你。

摆在你面前的路大概就和女鬼的选择一样，先害人，再害己。

在影片的末尾，千寻又被问到以前的工作，但这一次她回答到，是在便当店打工。

在海边便利店打工的这一小段人生就是她转变的过渡阶段，就好像成为按摩小姐之前，或许也很不幸，但对于这时候的自己来说是不是也不再那么重要了呢？

成为农场的帮工之后，便当店之前的人生似乎就显得不再那么重要了？

《河畔须臾》中，前科犯也值得新的人生啊。

和一群怪头怪脑的边缘人交朋友，吃一锅香喷喷的白米饭，洗过澡后喝上一杯冰啤酒，对食物的热爱，和朋友们看雨，给逝去的人一点纪念。

当下试图改变的我们才是我们，不要被过去的自己定义。

第二点，孤独的我们。

前段时间学习的时候，有一个知识点一直弄不明白，与其说是一个知识点不如说是一句话，事物总是自身的剩余。

这句话我想了很久，也没想明白，又花了很久才勉强搞明白（我觉得我搞明白了，但可能也还没有），事物在与其他事物做区分时，差异就是剩余，差异总是存在的，而且是不可从事物的本质中剥夺的，所以事物是被自己与其他事物区分的差异划分后，连同差异所包含的部分。

（有点太形而上了，看不懂也没关系，我也可能就是说车轱辘话，没想清楚怎么表述，没关系等二十年后哲学大成的自己再来解决这个问题）还是回到关于孤独的我们问题本身，电影中认为，我们都是居住在人类身体中的外星人，所以我们不能彼此理解。

对此我持反对态度。

为什么我要举一个看似完全无关的例子呢？

（可能我思维跳跃，没想清楚）因为我认为，我们和其他人之间的差异，是被我们定义自我的剩余，人们将一个自我认为的差异通过符号，从象征界投射在实在界，某种具体事物上，或者直接通过符号在象征界就将我们人为的作出区分。

区分的结果，就是我们从人，按性别、肤色、国家、信仰、年龄、爱好等等，无数种我们自己发明的界限把我们不断划分成越来越小的群体，继而再继续将我们划分成越来越孤独的个体。

这个时候我们成功的将我们定义为我了，但随之而来的就是不可排解的孤独。

我们躲在这个叫做自己这个筐子里叫嚣着，啊没有人能理解我，就算我再费尽心力去表达，被误解是表达者的宿命这一类苦唉娇作的废话。

可是我们为什么要把自己定义在自己里面呢？

我们在定义自己的同时真的正确吗？

要用我们自己发明出来的定义把自己框死在狭隘局促的自己里，再给我们带来无尽的孤独？

但只有当我们能认识到这一点，我们所定义的差异将我们划分开，我们通过认识这种差异，而达到自身回溯性的统一。

我们只有通过每认识多一点，从一个小小的我逐渐长大，直到成为一个逐渐完整的，能包容更多定义的我。

随之而来的就是我们和他人之间的界限，或者说差异，就会模糊，我与他们的界限就不再是那个将我们区分开的符号。

（不知道有没有人能看懂，虽然我自己也有点看不懂。

但感情到这了，没办法）正如上帝使建造巴别塔的人们语言不通，而破坏人类对于天堂的探索时。

我们通过回溯自身而使我们相互统一。

（来吧！

少年与我一同成为一桶混沌的黄汤。

）说回到电影本身，（当然，最近的日本电影我看的不多，我说的话并不具有某种共同性，只能代表我看的几部电影。

）举几部几部日本电影《百元之恋》《无人知晓》《小偷家族》太多关于边缘群体的苦厄人生痛苦了，那种边缘人们相互抱团取暖，渴望爱与被爱，被温情的双手和美好的食物治愈的题材真是多，好像每个孤独的人只要愿意伸出双手，就能在一盏黄昏的街灯下找到一起烤火的同伴一样。

这些想法太美好，太单纯。

可正是这种渴望，对爱这种欲望才是我们内心中渴望又不可及的，最珍贵的事物。

不知道写什么了，希望世界和平吧。

直到电影的90％，千寻小姐的形象都没有发生任何变化。

这90％前的过程是这样的：看似是千寻小姐不断带出并辐射着周围的角色，其实只是她在对一个并不存在的场景作无谓的逃离——一个被全能的掌控者建构的、只为在不断的日常碰撞中拼贴出千寻小姐的虚拟小镇场景。

千寻小姐成立的前提是：1）场景内除了千寻小姐外的所有角色都认为风俗女是难以启齿的职业；2）场景内除了千寻小姐外的所有角色都不在乎她风俗女的身份，都受她关照或关照着她；3）场景内除了千寻小姐外的所有角色都能因为她的情绪、外形、着装、行为或者干脆毫无原因地立刻受她感染。

后两个前提与第一个在现实世界已然是矛盾的了。

几个主要角色的身上都可以找到千寻小姐某一面的投射或一个可能的歧路假设。

他们围绕着她出场，受她影响，并最终分别在一个完全脱离她的情景之中完成内心转变。

然而在时间线上，在场景内的其他角色眼中，千寻小姐的形象却是始终如一的：真诚善良、纯粹率真。

电影却向观众毫无保留地泄露了她的前史：一个被风俗女意外治愈的孤单女童、一个穷途末路的OL、一个若有所思的风俗女，最终承连到当下，一个率性开朗的便当店员。

我们现在知道，千寻小姐是孤独的。

于是来到最后五分钟正片。

失明的老太婆对着电话细语：“一股寂寞的气息离开了。

”另一端一滴眼泪缓缓滑落，属于千寻小姐的人物弧光这才姗姗来迟——她终于被揭破并承认了她的孤独。

千寻小姐离开了便当店，在牧场继续开始了打工生涯，现在她的身份是前便当店员而非前风俗女了。

电影结束了。

既然最大的矛盾在一个矛盾的场景中消弭无痕，最大的和解在电影开始之前就已经完成，那么结局就只能是继续前进的无解的孤独——“我并不坚强，所以我不来学校。

”她并不坚强，所以她肆意洒脱、自揭伤疤、对前风俗女的身份毫不避讳。

这是一部演员形象和导演的作者性相互成就的电影。

有村架纯贡献了从影以来最有魅力的角色，她终于演出了她曾经演过几次的那种「大脸盘子但超美而且不在乎」的气质的完全体。

今泉力哉拍得飞快，也不知道有多少文本是漫画里现成的。

有些震惊 价值观有些不符不过能感受到女主内核强大的女人 还有魅力！

✅特别喜欢女主的一个做法，一个熊孩子跟他闹脾气，用圆规把她的手戳伤了，千寻就带他去买便当给他吃，然后小孩问他谁把你刺伤了，千寻回答说可能是那个人太喜欢我了。

后面男孩低着头不好意思道歉了，然后千寻说你这样不行哦，道歉要看着对方眼睛说。

教育方式的重要性！

✅えっと、何も聞かないんですが、何に効くの？

何か聞きたかった。

気になりませんが普通。

名前とか年齢とか目的とか。

どんな人がわかんないって？

不安じゃないですか。

そんなのは手にしたことないもんへ。

第一、それが本当のことかどうかわかんないし。

風俗嬢って。

そういう仕事だって知ってね。

その人はどういう人が目を見ればわかるよ。

这段话神了！

人们问这问那得来的信息都没有直接跟他接触来的真，问的越多只是徒增刻板印象✅小诚的单亲母亲也是个让我感到温暖的角色，她是单亲母亲，是个不够称职的母亲 同时她也知道自己没能力 没精力做个完美的母亲 ，和女高中生的母亲成了完全对立的人物 那么一个完美的妻子母亲 ，即便对角色的职责做出了完美的表现，远远不如一个似乎没有用尽全力经营家庭的单亲母亲给孩子到来的幸福更多。

小陈的母亲拿着儿子小陈送给他的一束花以及贺卡，走到千寻小姐面前向他质问说他多管闲事，是不是他出的主意，然后千寻小姐就说你是不是对自己非常不自信？

对自己这个母亲角色 一下子就看穿了母亲的心思，洞察人性 ，跟他说如果丢掉的话，她会后悔一辈子的。

千寻真的是一个非常就是光的存在，照亮所有人，把他们一点点从黑暗中拉出来。

特别喜欢这部电影里的BGM，每次配的都很治愈温馨。

这是一部描述性工作者的电影，跟刻板印象中的她们有些反差✅便当店老板说起为什么当初会雇佣千寻小姐，是因为他假装他有事让他吃便当，然后观察她吃便当的样子，发现她吃美食很享受，他就觉得这样的人一定不坏。

感觉挺有趣的 美食有治愈功能我们都是住在人类身体里，来自不同星球的外星人。

而来自同一个星球的人，总有一天会遇见他们。

在生物学中，生物趋光性是一种生物对光靠近或远离的习性，也是生物应激性的一种，是长期自然选择的结果。

千寻如同一道光。

这种从边缘，受偏见唾弃的小人物中描写积极正能量的电影好戳我。

救赎那些跟千寻，小诚，女高中生，这样同一星球的落魄人，把他们聚在一起之，又独自离开 。

千寻是伟大的孤独 人人都惧怕孤独 却又离不开孤独 整部电影的基调就是治愈温馨人性，没什么起伏，都是日常的生活场景

有这么一个女孩子，她喜欢跪坐在地上和流浪猫聊天；她独自一人荡秋千，独自一人去海边散步；她把自己的便当送给流浪老人，陪他吃饭、帮他洗澡、送他干净的衣服穿；她和小朋友们一起玩耍，充满耐心；她很快乐，她很孤独。

这是电影《千寻小姐》的故事开篇。

《千寻小姐》改编自连载漫画，女主千寻由我很喜欢的演员有村架纯饰演，她还主演过《花束般的恋爱》、《垫底辣妹》、《铁道：家色》、《咖啡未冷前》、《短剧开始啦》等作品，是一个很有灵气的演员。

这部电影中，千寻在海滨城市的一家便当店工作，她有着纯真的眼神、灿烂的笑容和可爱的性格。

她在便当店认识了形形色色的人，她坦言自己曾在风俗店工作。

她在医院陪伴生病的店长多惠阿姨，和失明的阿姨一起叠千纸鹤，带她去海边听雨；她帮助无人照顾的单亲家庭儿童小诚，陪他渡过放学后的孤独时光，让小诚的妈妈将更多的注意力放到小诚身上；她独自一人在深夜挖坑，掩埋猝死在偏僻角落里的流浪老人。

千寻身边聚集了一些人，他们彼此照亮，彼此温暖。

就像日本小说家村上春树说的那样，无论何人、无论何时、人们总要在乌云周围，寻索着浪漫的微光活下去。

这样的千寻有一个小粉丝，一个孤独的高中女生冈治，由丰岛花饰演，她还出演过《大豆田永久子与三名前夫》中大豆田的女儿小歌，是一个很惹人疼爱的小姑娘。

冈治生活在一个压抑的家庭，父亲专制又霸道，母亲活在一个模板里，为人死板，只会围着父亲转。

冈治在家中感受不到温暖和理解，在最难过最压抑的时候，她发现了千寻。

她被千寻身上的自由气息吸引，偷拍千寻，靠近千寻，和她成为了朋友。

因为千寻，冈治认识了和她相似的同校女生部千，和她来自同一个星球的小诚，这大大缓解了冈治的孤独和压抑。

关于千寻的过去，我们了解的不多，只知道母亲去世，她拒绝参加葬礼，也没有悲伤、没有悔恨，没有寂寞；她不想独占一个人的心，也不想被人占有，她不喜欢恋爱的感觉，只喜欢清醒地享受快乐人生；她去过很多地方，从不在一个地方停留太久，她放不下心中的孤独；她本名叫古泽绫，但她喜欢别人叫她千寻，这个名字来自于小时候给过她温暖的千寻小姐；在风俗店工作之前，她绝望到差点自杀；每当感觉到温暖和爱的时候，她就会离开，走向下一个陌生的地方。

有网友不理解千寻穿着白色裤子跪在地上逗猫的场景，觉得不合常理，但我觉得这才是千寻，有着想要打破世俗看法的疯狂。

给流浪汉洗澡，独自一人深夜挖坑埋流浪汉，去黑暗幽深的地方散步，去偏僻的地方工作，都显示了她性格中疯狂和冒险的部分。

曾经有个客人告诉千寻，所有人的身体里都住着外星人的灵魂，这些灵魂都来自不同星球，所以人类生来孤独。

千寻一直在寻找与她同一个星球的人，她找到了，第一个同类是小时候有过一面之缘的千寻小姐，另一个是失明的多惠阿姨。

正是因为找到了多惠阿姨，所以她才要离开，去寻找更多的同类。

《了不起的我》这本书中写道：“每一个职业背后，都有一个自我”。

从风俗店工作者到便当店员工，再到牧场工作人员，千寻职业转型的过程，也是选择其中一个可能自我，让它跟世界发生互动的过程。

千寻在一个又一个不同的工作之间，寻找着可能的自我，她有可能找到，也有可能一直找不到，但是她从未停止寻找的步伐。

她一直在路上，马不停蹄，一意孤行，心里怀着春天。

她预见了所有悲伤，但她依然愿意前往。