平原上的火焰

李斐和庄树亲吻的时候我简直要笑出声来，再洁白无瑕的情感经影视化改编，也成了帮助周和刘延续荧幕燃冬2.0的产物。

谁一厢情愿这样做的呢。

原著、剧版、电影都看过了，谈谈感受。

如果说剧版算不错，只是剪辑和台词的凌乱让人一头雾水，电影版真是让人气愤。

一、小斐平安夜去见庄树。

原著和剧版都是小斐上车后紧紧抱住书包，生怕驾驶座上的蒋不凡看见汽油。

电影里的小斐面部紧张，行动全无警惕，松开背包居然还能让蒋不凡看到，还给汽油特写，改编我不喜欢，这个特写也是，我觉得刻意。

二、李守廉和蒋不凡下车。

小斐被撞是偶然的？

是因为蒋不凡没开双闪，也可以说没开车灯的缘故，黑灯瞎火的时候一辆大货车撞上车尾。

电影开着远光灯。

细节处理得不如原著。

三、蒋不凡最后一幕结束，转镜，加字幕解释。

不高明。

加字幕，配解说，感觉是黔驴技穷的导演才会做出的下举。

是会影响到观影节奏。

四、李斐和庄树亲吻，孙天博因爱生恨性侵小斐，我只好都忍了。

再洁白无瑕的情感经影视化改编，也成了帮助周和刘延续荧幕燃冬2.0的产物。

谁一厢情愿这样做的。

是否是好端端的感情不改编加性骚扰和强奸，故事就拍不下去了，电影就没人看了。

五、“你觉得我漂亮吗”。

这句话由小斐之口说出来我简直要笑出声来，小斐看来是傅东心教她的都白教了，我印象里的小斐是不会主动向别人口中寻求自身定位的。

六、人物扁平到不会对任何一个人留有印象。

特别是傅东心。

对庄德增冷漠态度的原因交代得不明不白，原本高知识分子清醒独立、是李斐偶像的形象，改编成劈腿李守廉还主动向庄德增吹胡子瞪眼？

她心里动机从何而来？

七、文眼也没点。

「只要你心里的念是诚的，高山大海都会为你让路。

」既然你不打算再湖面上拍最后一幕，那电影中段傅东心讲的这句话就孤零零落在那孤立无援。

并且这句话看来也没有改变电影里的小斐，现在文眼在导演手中也成鸡肋一般的冗杂物了。

常去的电影院里有一张 平原上的火焰 海报，大概从22年就在那里了，上面写着12月24日上映，21年的圣诞档。

每次去都会看一眼，等到25年正式上映的时候，已经提不起去电影院看的兴趣了。

开篇的确非常惊艳，下岗潮背景的东北，人物和环境极为拧巴。

又是个青春片，青春被环境压抑到极限。

一度怀疑豆瓣评分被黑了或者是我老到不能和豆瓣的用户审美同频，这么好的电影怎么可能不到6分。

到47分钟的中场字幕出现，交代是八年后，刘昊然成了警察。

后面就符合评分了。

电影在中间改变主题改变风格，哪怕改变性别都行，但你得把事说圆了啊。

后半段变成了命运的掌控，刘昊然和周冬雨的角色松松垮垮，因为没了环境的压抑感。

不是所有电影都能拍成《三大队》或者《集结号》，想拍宿命，就把宿命勒紧了，让主角喘不了气。

人物一松，就得靠场面撑，显然这个电影的钱花在演员身上了，没有钱也没空间拍大场面。

难为刘晓世了，估计抠抠搜搜的剧组，还能把美术做的这么好。

看了几篇影评，发现有些讨论都带着职业刻板印象来看的，可能是提前刷到短视频支离破碎的切片受到了影响。

李斐不是叛逆少女，庄树也不是小混混和警痞。

首先原著的庄树和李斐两个人之间没有爱情线，从小一起玩的青梅竹马，庄家条件优越些，李家条件一般，李斐是个有画画天赋的乖乖女，比庄树大一岁，两家分别的时候只有十二三岁。

庄树是一个被爹忽略，亲妈不爱的小孩，他可不是小混混，本性善良。

李斐车祸后依然热爱艺术和文学，诊所里孙天博和李斐相处也是正常的，经常帮助李斐，并没有影片里狗血剧情。

回到影片，从开头到李斐陪她爹李守廉去诊所包扎，李斐说她受不了的点很突兀，仿佛删了一大段交代前面故事的戏份。

庄树并不是小混混，他们抢出租车后，别的小混混开心的唱歌，庄树独自开车心事重重，在这种爹不疼娘不爱的家庭里长大的孩子，做一些事获得父母关注太正常了。

少年庄树对周遭的冷漠劲儿很符合原著，可以看出演员是做了功课的。

不过从炸鱼那里就进展的有点快，前一秒冷冷的还挺符合原著，后一秒就和女主有感情线了，看不太懂哈，双雪涛出来道歉后期庄树长大后，陪牺牲警察蒋不凡的母亲祭奠，回家陪妈妈吃饭，挺正直的警察，绝不是开头提到的刻板印象下的警痞。

查案时和李斐相遇后，震惊到柔软到同情的感情变化挺令人回味的。

不知道有没有人看到，庄树和李斐拥吻时庄树是睁眼盯着李斐，比起许久未见的恋人，更像猎手终于捕到了猎物。

最后，李斐问庄树她漂亮吗前后没啥呼应，此时插入一下年少时的call back更好，既然都改成爱情了，你说是吧导演？

最后的最后，庄树回忆里，小树平安夜等了一晚上，黎明前独自放火的那个镜头好美。

导演的画面很好，定焦烧车长镜头和庄树平原放火拍的都相当出色，可以看出有相当的审美功底。

配乐也十分优秀。

整片看下来，李斐改的和原著没啥关系，庄树的人物立住了。

双雪涛的作品不好改编，我不懂导演和作者在一起讨论了什么，如果拿不准改了之后是什么样，就请忠于原著。

三星，基于对平原上的摩西的喜爱加一星，演员表演加一星

从21年《平原上的摩西》定档开始，我就对它抱有很大期待。

只是没想到，这一期待，就是三年多的等待。

电影换了名字，删减了片段，虽命途多舛，但它最终还是上映了。

电影有不错的原著作为打底，有刁亦男担任制片人把关，有一众实力不错的演员出演，理论上来讲，电影应该有很高的质感，这也是我对它抱有高期待的原因。

但实际呈现的效果，和我的预期相去甚远。

片子前半段节奏比较平，在观感上还不错，把时代大背景下的破碎感，无力感，和迷茫感营造的很好，但是也仅此而已了。

这一部分的主要问题是没有重点，讲故事是东一榔头西一棒槌，说到哪算哪，主线比较模糊。

故事没有重点引发的另一个问题是对人物的塑造力度不够。

《平原上的火焰》中的主要人物其实不少，但是没有一个被塑造的很鲜活。

每一个角色，哪怕是两位主角，都缺乏情感的深度铺垫和情节延伸，对于角色的挖掘都是浅尝辄止。

这样带给观众的感觉就是，电影中的人都很拧巴，至于为什么拧巴，不知道。

到了电影的后半段，节奏开始加快，这里就逐渐显现出导演缺乏把控非线性叙事的能力，虽然好歹是把故事说圆满了，但是观感上很混乱。

特别是结尾部分，不知所云。

其实《平原上的火焰》和《漫长的季节》是有很高的相似性的。

背景，环境，人物，包括案件，都有很多相似之处。

所以《平原上的火焰》其实是有很好的内在和底蕴的，但可惜的是，苍白无力的角色塑造和模糊的主线，让李斐和庄树都撑不起被时代所困的宿命感，不论是他们中的哪一个，都不是那个一辈子也走不出埃及的摩西。

只能说可惜了原著，本可以成为影版的《漫长的季节》，但最后却成了一部青春伤痛文学。

感觉在这部逻辑稀碎叙事混乱的影片里讲的最清楚的一个道理就是，不要在可见度低的雪天里把车停在道路中间，否则有可能引起非常恐怖的系列血案。。。

整部影片最大的亮点可能就是周冬雨秀演技了，当然6年前的《少年的你》就已经证实周冬雨是有影后级的演技了，而问题在于，和《少年的你》不同，这部影片除了有周冬雨影后级的演技之外，就几乎一无是处了。

另外虽然周冬雨身材娇小，但演一个15、6岁的女学生还是有点儿让人看的出戏了。。。

整部影片的感觉很怪，搞了个连环杀人案但不是破案片，平安夜的真相已经都明明白白的演出来了，之后却还硬要搞悬疑，而且到了后面好像要搞反转，但结果最大的反转就是没反转（而且可以比较确定这并不是编剧想要的效果）。

话说平安夜那天男主是好兄弟偷车去的玉米地，而女主却想要。。。

走路去？

后来老爹打了警察卧底出租车带她去，可以看出来那玉米地离她家至少有半小时左右的车程，那她之前想要腿着去是想走多久？

开车半小时，她一个15、6岁的女生走过去估计都到第二天凌晨了吧？

而且无论玉米地还是诊所，开车都得至少半小时左右，她竟然骗她老爹说肚子不舒服要走着去诊所，确定她脑子很聪明？

男女主的关系也感觉很奇怪，开始感觉两人像是兄妹，后来貌似是男的有意思但女的对他没意思（男主想吻她，她本能的躲开），但到了后面貌似女主是和某违法医生搞了8年的柏拉图划船之后终于对男主也有意思了？

那个违法医生也是个怪胎，貌似是个变态但8年里却只知道和女主搞柏拉图划船？

结果发现男女主好上了之后才愤然爆发然后。。。

又去和女主划船？

还差点把自己淹死。。。

这变态都变态的好奇怪。。。

完全搞不懂编剧想要把女主塑造成什么样的角色，开始感觉是个愤世嫉俗的少女，出车祸之后又好像变成了幕后黑手级人物，勾着利用违法医生来获取吗啡，威胁利用老爹给她处理麻烦，慢慢注视着违法医生流血死亡的时候那兴奋的反应让人以为她是变态大BOSS，后来偷了老爹的枪导致老爹死亡还以为她是在处理弃子，结果到最后她是想要。。。

和男主殉情？

一直以为男主是拷了她的假手她会成功跑掉呢。。。

所以她偷拿老爹的枪害死老爹还是因为她的脑子不太好使么？

感觉编剧和导演非要在一件本来很明白的事情上故弄玄虚，把一个本来很清楚的故事搞的逻辑凌乱，最后搞出来一个颠三倒四的玩意儿。。。

电影色调很暗，对于我这种视力不好的人来说看起来很费劲。

不知道为什么要这么调色。

剧情上大幅度删改，小说的文本是有力量的，电视剧的改编虽然将背景改在呼和浩特，隐晦提及下岗潮，总体是自洽的，也展现那个时候的风貌。

电影本来将在21年平安夜上映，结果撤档。

四年后删减11分钟归来。

王学兵在片中演李斐父亲李守廉，他的角色换了演员，有明显删改处。

不过21年有他出演的《第十一回》照样上了，片方这样是审核有新规还是别的。

下岗潮是不能提的，李守廉和傅东心的剧情也砍没了。

整部片子都是突兀的，中段字幕实在省事。

特别关键的剧情庄树当警察的原因、李斐和父亲去孙家诊所都没了，小说中每个人的命运都因着时代。

电影中一切都是稀碎的。

庄树和蒋不凡关系怎么就那样好，他们之间的刻画明显不足。

李斐孙天博部分又是魔改，三角恋都整出来了。

泛舟湖上那段也没了，原著中庄树和李斐更像是亲情友情皆存。

电影后段完全垮掉，只有周冬雨的表演令人印象深刻，刘昊然中规中矩。

这个演员配置还是不错，可是剧情怎么就成了这样？

这是我2020年标的 五年过去了这部影片终于在大荧幕跟我们见面，可以说是非常失望。

我相信这个剧本是遭到严重的，大幅度的改动和删减，这直接导致后面的剧情已经无法用正常的逻辑思维去解构。

而剧里的人物行为动机也变得莫名其妙。

电影表面上是以东北地区在改革开放的历史浪潮下试图呈现那些转变所带来的影响，但很不幸的是这种呈现是破碎的，也就是碎片化的，它们没有成为作品核心，反而所谓的青春疼痛文学爱情戏码在这部作品里抢了戏码，不应该成为核心的要素成为了核心要素，这就导致了观众原先对作品的期待值发生了颠覆性的落差。

很明显，大部分观众都是看了原著书籍之后才去观看这部作品，这也从主观上加深了这种落差。

除了以上我所说的这些因素导致影片质量有所欠奉之外，周冬雨和刘昊然两者之间确实没有所谓的CP感，那就导致了观众无法全面代入他们之间的情感之中，所以这电影里面的感情线就显得冗长无趣，引来了各种各样的吐嘈甚至是批评。

电影原来的面貌大家其实也无需作过多的讨论或者说是意不平，因为每一个国家都有它的审查制度，这就是一种游戏规则，创作者如何在这个游戏规则里拍出优秀的作品，这才是关键所在。

我并没有为平原上的火焰找补，从观影感受来说这也不算是我喜欢的，至少它应该能在现有的条件下拍得更好，这是一个无容置疑的点，所以结合到成片的整体质量去评价，平原上的火焰确实难称佳作。

非常凑巧地在某个失眠的晚上买到了最后一张平原在纽约亚洲电影节首映的票。

平原是这两年我很期待的电影，一是双雪涛的小说写得好，当年读的时候就感觉是好故事，可以拍成很好的电影，二是因为冬雨，平原算是冬雨继少年的你之后第二部大荧幕女主角的作品，我期待她的李斐，并且相信她有不会让观众失望的能力。

开场前主持人说这是个讲述 unfinished commitment, unfinished dream 的故事，我很喜欢她的概括。

其实当时我已经把小说内容忘的差不多了，只记得是在一连串出租车司机被害的背景下两个少年约好了要在平安夜放把火，也算是完全清空自己去面对这个电影，只专注当下的观感，什么小说里不是这么写的，那段怎么没拍出来，完全没有做类似这样那样的比较。

怎么说呢，电影本身像是在做梦。

再说得具体一点吧，不知道你们有没有类似的经历，就是熟睡中的你能真真实实地感受到正在做的这个梦是有趣的，但它断断续续，你很想屏息凝神，却无法让它连贯，又不愿意叫醒自己，因为那样梦就彻底没了。

这是平原这部电影给我的感受。

冬雨是好的，有好几个片段足以让她再度封后，昊然也是好的，他呈现了一个更温柔的小树，更不用说别的演员。

可是当优秀的演绎遇上不连贯的剧情，突兀的感觉会大于感动。

所以平原无法取代白日焰火，超越燃烧，甚至是它自己的原小说。

至于电影结束后半小时的导演Q&A，不知道是不是导演状态疲惫的原因，感觉回答质量不是很高。

看完电影就立马回去把小说重新读，此时脑子里已经有了小斐和小树他们的模样，再读的时候就更有趣了，也会思考电影的优劣之处。

她又一次笑了，说，你出现的时间很对，我知道你糙，但是你也不要嫌我细，你唯一看过的一本连环画，是一本伟大的书，只要你不嫌弃我，不嫌弃我的胡思乱想，我们就可以一起生活。

”电影里父母这辈的关系一笔带过，很匆忙，交代的不清楚。

小斐为什么买了四张去南方的票，她觉得傅老师和她爸是互相有好感的。

她为什么这么觉得？

傅老师为什么选择跟小树他爸结婚？

小说里这话说的多好，傅老师是不爱庄德增的，但我们可以一起生活。

小斐把火柴盒捡起来，从里面抽出一根火柴，划着了，盯着看，那时候天已经黑了，没有月亮，火柴烧到一半，她用它去点火柴盒，老李伸手去抢，火柴盒已经在她手里着了，看上去不是因为烫，而是因为她就想那么干，她把手里的那团火球向天空扔去，“咝咝啦啦”地响，扔得挺高。

”李斐喜欢火，电影里我记得只有一幕，是周冬雨开煤气灶，火苗“喷”一下绽放开来，她盯得出神。

我更喜欢小说里的这段。

我们小时候一定有一个阶段，也是喜欢火的，它神秘，它美丽，它危险，我们着迷于火柴擦地一下生出火苗，点燃蜡烛，不，还不够，如果手边有报纸啊纸盒啊树枝啊，下意识还想去点燃它们。

我从电影里能感受到李斐想去南方的渴望，但我感受不到她对火的热爱。

我对小树说，小树，快圣诞节了。

我知道庄家是过圣诞节的，每年的平安夜傅东心都给大家包礼物。

我说，你想要什么？

小树说，你买得起？

我不要，我妈骂我还少？

我说，我可以给你做个东西。

小树说，做啥？

我说，烟花行吗？

小树说，就像你点了那个火柴盒一样？

我说，你还记得？

小树说，那玩意太小了，没意思。

我说，你想要多大的？

小树说，越大越好。

他伸开双臂，能多大多大，过年我妈都不给我买鞭，怕我给人炸了。

我想了想说，我知道，在东头，有一片高粱地，我爸带我去一个叔叔家串门，我在那过过，冬天的时候，有没割的高粱秆。

都枯了，一点就着。

像圣诞树。

小树说，你敢？

我说，兴许能一烧一大片，一片圣诞树。

小树拍手说，你真敢？

我说，你会去看吗？

穿过煤电四营，就能看见。

小树说，你敢去我就敢去。

我说，无论你在哪？

他说，无论我在哪。

我说，如果傅老师不让你去呢？

小树说，不用你管，我有的是办法。

我说，几点？

小树说，太早会被人看见，十一点？

我说，十一点，你别忘了。

小树说，我记性好着呢，就看爱不爱记。

我准到。

”小斐和小树之后的命运起点就在这个平安夜的约定上。

电影里周冬雨带着玩笑地说，敢不敢和我去放把火。

看的时候我在心里说，什么鬼。

但是你看小说里就很详细，小斐是想给小树圣诞礼物。

小树是经常闯祸的调皮孩子，小斐喜欢他，想讨好他，一般礼物小树不稀罕，所以小斐想到去烧高粱杆，像点亮的圣诞树一样，最好还是一片一片的。

单单听到这么个想法是不是已经很兴奋了，何况他俩还是孩子。

这里两个人的对话没拍好，太可惜了。

这个约定很重要，小斐为此几乎失去了所有，所以它至少要站得住脚，它也要足够美，让人一想到之后每个人的悲剧，都下意识联想到平安夜的约定。

蒋不凡和孙天傅的戏份增加了不少，这两人在电影里演绎得很好。

蒋不凡没法单纯用好坏评判，但你能从电影里看出他的压力，一连好几起出租车司机被杀，他需要赶紧破案给老百姓交代，结果他的武断害了自己，也害了李斐父女。

孙天傅这个人物在电影里也是意想不到的，这也是电影出彩的地方。

同样，相比于小说，电影是有那么丝温柔在的。

刘昊然的小树是温柔的，平安夜那晚，小斐悲剧的起点，小树去赴了约，在夜晚的高粱地里他等了小斐一晚上。

长大后两人再度重逢，经过的火车把小斐的车切成一帧又一帧，望眼欲穿的小树，他是想念她的。

电影可以更好。

希望能顺利上映，希望更多的人能与小树和小斐相见。

这部积压了很多年的电影终于在近期上映了，还被删减了较长的镜头。

本片的故事线分为八年前和八年后，并没有像一般悬疑片那样交叉叙事，完全就是先后叙述故事全过程，但同样具有很强烈的悬疑感。

全片在摄影和美术上做到了极具特色，将平原上的空旷和凄凉感呈现得极为出色，营造出一种压抑和萧瑟的氛围，也非常符合那个年代下东北地区人们生活的境遇。

本片讲述的不仅仅是一个犯罪故事，还探讨了命运与救赎的话题，揭示了人性的复杂与无常，让人物情感上更具冲击力。

片中周冬雨饰演的李斐，既有少女的纯真，又有成年后的复杂情感，她的表演既细腻又富有层次感。

刘昊然饰演的庄树也是一个内心充满矛盾的角色，他的表演也能让令人印象深刻。

但全片总得来看，前后故事的割裂感很严重，没有做到循序渐进，逻辑非常混乱。

另外全片对于人物情感表达也欠了不少火候，对于没看过原著小说的观众来说，很难理解清楚人物角色的情感动机，对各个小事件的突然发生充满疑惑。

发表于2015年的小说《平原上的摩西》，有点像中国版的《请回答1988》，勾起了我对东北老家童年的许多回忆。

很优秀的一篇中篇小说，借用了西方摩西分海的宗教典故。

原定档于今年的平安夜上映，也算是想呼应小说的名字。

由于某种“自信”的原因，电影被迫改名为《平原上的火焰》。

火焰？

什么火焰？

为什么不改成火锅？

名字改的莫名其妙…不过改了就改了吧，还是很期待这个电影的上映。

然而，还是由于某种“自信”的原因，电影终究无缘于2021年平安夜。

我想，如果这个电影改名为《平原上的扯蛋》，然后选择在五一六一或者随便普通的哪一天上映，应该就没有这些破事了。

唉…这样的“自信”，还是不如“不自信”了吧。