恐怖热线之大头怪婴

这部片子我感觉很可惜，主题、配乐和作画都是一流的，要是情节能再打磨打磨，然后把时长延长到一个半小时也许会有更好的效果。

去看这部片的原因很简单，因为它的导演曾经制作出《未闻花名》这样的现象级作品，主题又都是类似的关于人与人之间的理解和温情。

想着哪怕不能和《未闻花名》并驾齐驱，起码也能聊慰心灵。

但是这部片以一种奇奇怪怪的方式烂出了我想象力的边界。

大家都知道人在无语的时候真的会笑，因为全场只有我和哥们所以我笑得特别大声。

一是笑电影里人物的逆天操作，二是笑导演编剧的奇葩回路，三是笑我和哥们抱着朝圣的心境品尝了一部精美绝伦的史。

这部剧对我而言，最大的槽点是过渡过于生硬，以至于我们看得一头雾水。

啊？

怎么就能相互理解了？

怎么那个跟踪狂就被那个小女生赶跑了？

主角团怎么就理解了那只黄皮耗子的超能力背后的代价了？

导演的叙事技巧确实有待提高。

你可以给人留下思考和品味的余地，但是你不能把人送进迷惑的沼泽地。

其次就是儿戏一样的让人胃疼的多角恋。

靠女人来激化几个男角色间矛盾显得导演很幼稚而且完全不理解男女感情。

三个男角色命名为ABC，女角色命名为DE，然后A喜欢D，D因为觉得A做事情很认真就和A接吻；三个人为A准备了向D的告白仪式，但是D其实是喜欢B的，所以就拒绝了；A以为B在以一种赢家的姿态嘲讽他，于是A、B反目成仇。

在B在向E告白的时候，C冲进来说B你怎么动我的女人……然后就是对于这两个女角色的工具化处理。

作者似乎拿着两位小姐姐就是为了让三个小哥哥反目，用完了就丢了。

也不解释两个女角色后来是什么处境，去了哪里。

就只告诉观众跟踪狂已经落网了，D和E已经安全了。

不过有一点还是值得称道的，那就是导演可以把这种人见人烦的具有暴力倾向的、自闭社恐的社会边缘人描写得活灵活现。

小孩看不见，大童贼闹心，哲人夜难寐。

剧本颇具野心，大手笔铺开，但作为院线产物，节奏与时长上都被捆得捉襟见拙，2+1足够玩味，3+2扑朔迷离，剧情只能浅尝辄止，细节全全倚靠脑补。

我看到了新海诚与今敏的幻影，新海诚的成功在于“作品高度设定在了普通人踮踮脚就能触碰到的位置”，舆论热点足，商业潜质大；今敏的成功在于“作品高密度意识流冲击，懂不懂不重要，观感上的刺激，血腥洗礼”，这样会培养揪捡出一批死忠狂热者。

但这部《触碰你》恰恰被夹在了中间，坑挖一半杵不动了，梦刚入戏又一水盆浇醒。

爱情线不再阐述，这块的剧本交给我重写吧；人性线再去套用心理学范式会显得特别无聊与教条，但如果从哲学思辨的角度去解读就饶有趣味。

目的与手段总是藏在你我的面具之下，从小到大。

彼此间如果缺少了恶意的攻防战，那看似情比金坚的海誓山盟里，隐藏的也只是命比纸薄的嚎啕幼崽，海面之下没有更大的冰山，慢慢融化而归于汪洋是洁白的宿命。

没有高度智力参与的“我懂你”，懂的也只是你“或有心或无意”的逢场作戏。

距离产生美，距离离间情，置身舞池，曲曲恰恰，进退之中，张弛之余，是正负极间最柔韧的扭力。

眼神迷人，举止文雅，但思想只要不能清楚地从唇齿间流露出来，那背后隐匿的一定是混沌。

（…）此片观影体验一定是不舒服的，要么觉得无聊乏味，要么感受瘆人闹心。

撕票吧，孩子！

痛苦吧，哲人！

《触碰你》这阵容上把遇见还是《未闻花名》，这含金量本就无需多言，节奏仍然是舒缓得当，艺术风格也是对“朋友交心”的批判和自我批判，但是正所谓“朋友交心”，朋友交心就应敞开心怀，坦诚相待，而非藏在心里，遮遮掩掩，或者是以某物某人为媒介以维持所谓之“友谊”，否则后果就会是走到尽头甚至于反目成仇，故“朋友交心，战友过命”言之有理。

故事里对上述内容也有所体现：秋因为作为海岛的外来人员，家庭状况的不好本身就遭人诟病，而他本身又是口吃还交流障碍，甚至不分三七二十一还会打人，谅和优太对他很是不满，但是在老师的教导下，三人还是努力地相处，直到神秘生物“碰碰”的出现让他们有了交流内心，消除矛盾的能力，可是靠着他人维持的友谊注定不会一帆风顺，直到后来，“碰碰”的能力失控，人们因为听见彼此的心声陷入愤怒，社会即将面临失控，三人最后也渐行渐远而又不得不为了挽回曾经的友谊开始处理问题并走向和解……维持友谊的办法不能靠其他人，也不是所谓的“秦晋之好”。

只能通过彼此冷静下来，彼此交流沟通才会长久，而单方面依靠外界来维持的友谊迟早会出现裂隙，最终决裂。

所以，故事告诉我们的是：要多和朋友交流并学会原谅朋友，尊重朋友的选择，才能让友情长久。

最后，看完电影总结了几点，就当作我的感悟了：1.人生一世，友情最重要2.出来混，靠的是朋友3.有时候也要提防朋友，谨防“破窗效应”4.不要轻易告白5.要学会果断拒绝并回应，及时止损6.朋友犯的错，如果不是原则性问题要学着原谅朋友7.和朋友保持距离未必是坏事8.真正的友谊需要的事彼此真心付出，而不是依赖某种媒介或者第三者9.和朋友交流，切记要推心置腹，切忌遮遮掩掩人生一世，友情最重要，真心付出才有收获。

故事讲的是三个从小玩到大的男生，住在一个有「碰碰」传说的岛上。

这「碰碰」是个能让人触碰就听心声的生物，他们从幼儿园开始就靠这能力当「透明好友」，工作了还合租在一起。

男主秋本以为日子就这么过下去，结果两个女生出现，打破了平静，也揭开了「碰碰」的秘密——它只会传递好的情绪，负面的全过滤了。

说白了，三人一直活在「完美友情」的幻象里，都觉得对方没脾气、特包容，直到发现彼此其实都有抱怨和隔阂，友谊直接裂开。

然后「碰碰」为了不让他们散伙，把三人吞进肚子里，强行让他们直面那些没被过滤的负面情绪。

一通争吵后，他们才意识到：就算没有读心术，他们也会是朋友，只是「碰碰」让这段关系走得更紧密了。

和好后，「碰碰」以为自己被抛弃了，一气之下用「心声丝线」搞乱了整个社会，只有男主能看见这些丝线。

最后男主找到「碰碰」，救了它。

后来三人虽然不能再彼此读心，合租生活也结束了，但友情依旧。

虽叙事稍显平淡套路，但关于“接纳真实”的内核值得细品：友情最好的模样，或许就是褪去读心滤镜后，仍愿与彼此的阴影并肩前行。

本想日本动漫经常性地有一个“灵物”或说是“神”，是一种沿袭性套路。

忽然意识到先前在哪里看到过日本有大大小小成百上千个神社，一花一木皆可供龛为神，倒和希腊人的万神论有些相似。

这样一想，“神”的元素倒有了合理性和民族特质。

本片与我近来经历产生极大共鸣，故而感触很深，又想所谓经典性不过是一代又一代读者和观众持续的共鸣。

说回本片。

心灵感应固然是一种可贵奇妙的能力，却不能代替人与人之间真正的表达。

若像神灵“碰碰”那样只共通好的情绪而隐瞒坏的情绪，终归不能真正解决矛盾，反倒成了欺骗之下制造而成的幻境。

我想表达真实想法对人们来说是一种恐惧，因全然的真实不免伤人，故而对于习惯畏缩的人来说沉默便成了首选，转而想以行动表达心意。

然而行动失去语言的阐释，便与走兽无异，使人难以分辨善恶。

但是，正因为全然的好让人陷入不真实的幻觉，完全裸露的坏又让人难以接受，所以好坏便形成一个太极漩涡，需要人们适当地两相表达。

这又并非是妥协和退步。

因善意和恶意同时存在于我们心中，正由于全善的虚伪与全恶的丑陋同样让人厌恶，同样不可传达人们真正的心意，才需要同时表达善与恶，使人感受真实的温情。

可惜的是，意识到这点很难，做到这点亦更不易；而最遗憾的是，常常在亲身经历之后我们才开始意识到它。

同时值得庆贺的是，意识到它是我们改善自己行为的第一步，是向着“做到它很难”发起挑战的第一步，也是最终达到真正做到它的第一步。

再者，“碰碰”作为工具本身，作者也将人性施加于它的神性之上。

“碰碰”千年来帮助人们消除隔阂，在人们最终意识到上述道理而不再需要它之后，它便只能黯然离开，等待着下一个矛盾产生，人类重又需要它。

千年轮转，它不断被需要而又被抛弃，最后终于暴走。

这不只是建构在虚拟神灵的基础上才有的理念，正是在人与人之间也无时无刻不发生这样的事情，才说作者在它身上也赋予了人性。

正如最后主角挽留“碰碰”的那番话所揭示的那样，我们不断在被需要与被离去之间挣扎，交替感受着满足与失落，一定不可避免地陷入虚无境地，可是终有一天，需要我们的人即便在看清我们的本质之后仍然选择需要我们。

正是这股追求终极意义的执着，使得人生在追求结果的过程中不囿于唯结果论，即便那一天长久没有到来，我们仍然相信希望就站在彼方，我们的每一步踏出黑暗的步伐都有可能彻底迈进光明。

在我看来，这正是对抗虚无的办法。

从便签复制过来的，不计入字数不让我发。

水一下吧。

在这里放一段书摘。

“他太热情，太高尚。

像狄德罗的拉摩，他推崇伪君子。

但他一点也没有拉摩那个角色的卓越智识和全局眼光，而这是司汤达的伟大创新。

于连被塑造为一个可怕的说真话的人，但他只是一个有灵性的，没受过良好教育的浪漫主义者，一个边远小地方来的人，他不够聪明不够成熟，头脑发热，胡思乱想着拿破仑的帝王将相……他骄傲地虚伪，但不是每次都足够虚伪，把他显眼的虚伪藏好——他永远让心里话脱口而出，在那些应该守口如瓶的时候。

”

蛮新奇的设定，剧情很加分，非常高效快速的切入主题，吸引力挺强。

一只神奇的小刺猬，让三个男孩从小到大一起成长并成为了挚友，因为小刺猬有个特异功能，使得三位男主角不用通过说话，只要触碰对方就能传递心声，并且各自都能看透彼此的一切（好比“蛔虫”，无所不知、无所不晓）。。。

直到有一天，两位女孩闯入了他们的生活（ 白男黑男喜欢高女，眼镜男喜欢矮女，眼镜男的老师喜欢矮女，矮女跟眼镜男接吻但喜欢白男，二女以为三男有gay情）。

通过混乱的多角恋，才发现原来小刺猬还承担了负面情绪过滤器，它会屏蔽掉所有负面信息，致使三男长久以来以为彼此看透的心声其实并不完整，而是有隐藏和缺失的（ 所有负面的，能让大家不开心的心声统统被过滤, 屏蔽了）…… 整体来说中开低走，结局的处理不够开局惊喜，主角团闹掰之后草草了事就又和解了，并且，两位女角色妥妥的工具人，存在目的仅仅是为了让男主们反目，然后，当目的达到之后就直接被丢弃了，也不解释她俩后来的处境如何？

去了哪里？

莫名其妙就人间蒸发了！

所以, 前7后6, 勉强6.5分。。。

PS：长井龙雪导演曾制作出《我们仍未知道那天所看见的花的名字》（未闻花名）这部现象级作品。

非常喜欢故事的设定，因为过于依赖心灵相通的便利度而忽视了开口沟通的重要性，因为心灵相通结缘又因为心灵相通而结怨，探讨了友情和爱情，他人和自我。

永远会为成长的故事感动，寻找内心真正的声音才是各种情感的真谛。

ふれる设计的好可爱，看得人heart软软，每次出场心都要化了www明明是小刺猬的形象，却是治愈的存在，这种设定也很棒。

不过实体化的意义还是没太明白hhhh感觉如果是虚拟体仅主角团可见也不太影响剧情发展。

特别喜欢后半段意识流梦境的部分，坐在很前排有一种冲破次元和主角团一起坠落的感觉。

我也曾梦到相同的场景，特别神奇，像是进入我的梦境，那一瞬间有种热泪盈眶的冲动。

看完我在想，如果捡到ふれる的是三人组的其他人，故事会怎样展开呢？

可惜没能现场问导演，还是有点遗憾的。

全片唯一遗憾的点在于剧情和人物情绪还是存在一些转折有些生硬突兀，但是大抵是因为时长所限，要是能更好的展开细腻描绘一定会更加动人，如果能做成番剧的话一定特别棒！

再次高呼我真的好喜欢整个设定和概念，特别打动我！

还不错！

细腻成熟的友情向都市奇幻童话，看完第一个观感是太日了，恐怕很难获得中国观众喜欢。

然后去扒拉了一下豆瓣评论，果然如此，斥责主要集中在：1、高度质疑三男二女的相处模式和情感互动，认为不可理喻，要么人物全员神经病，要么铺垫不足刻画崩坏；2、结尾秋、谅和悠太三个人在超现实空间逃亡的部分不知道想表达什么，最后在海边和解也很莫名其妙。

第一条多少有点没法子了，毕竟本作主角不是未成年，二十出头刚迈入职场的愣头青们并不受校园-世界二元对立的青春力场保护。

要大体get到他们之间情感的辗转腾挪，并为其入微处拍手，除了精准回收镜头语言所有伏笔以外，也必须对日本社交文化的底层心理“间意识”有所了解才行。

“间”这个汉字，在日本发展出了异常丰富的意蕴，且不论间之楔（划掉）时之间和空之间，单是人与人的“间”，就有庞大的概念从属。

“人间”亦人，关系曰“间柄”，非血缘核心“身内”的同事朋友之属曰“仲间”，适当的距离或时机曰“间合”，对间合的取向曰“乞间”。

和辻哲郎有“人间伦理学”，滨口惠俊作“间人主义”，土居健郎则有“甘えAmae（娇宠、溺爱、依存）”的心理分析。

所谓间意识，简单来说，就是在符合从宏观社会到个体身份重重限定的前提条件下，成为人与人社交安全距离和默契节奏之“间”的操控大师。

之所以在这里提出这个相对陌生的概念，一方面，是因为虽然有明显脱中或去欧的对抗成分，但我确实觉得“间意识”作为本土研究，比起本尼迪克特的耻感说更能穿透日本国民性，也更能作为其极端高语境环境，诸如令人闻风丧胆的读空气、腹艺、以心传心、建前、本音，乃至谢罪文化、可爱文化、下克上、扩张文化与缩小意识等一系列社会现象的注脚。

另一方面，秋在线段里看到“弗雷鲁”的过去，说它“只能存在于人与人之间”，我觉得已经提示得相当明显了，称这个故事为“之间修缘，缘内乞间”不算离题。

事实上，五人组并非像《东京爱情故事》那样，有哪个角色充满个人魅力或跌宕人心的戏剧性，我也不觉得秋、谅、悠太三人的友情称得上“神仙”，这段关系真正好看的，只有异能绑定心灵相通的他们被强势插入树里和奈南两个组件，男与女，友情与爱情，年上与年下，孩子气与成熟碰撞出丰富泡沫，三个男孩不得不重新在亲密“无间”和独立“有间”之间反复跳横，带着满脸擦伤寻找新的容身之所这部分。

第二条就比较冤枉，我觉得剧作已经很完整了。

秋三人被强制摄入异空间，他们先是见到了由无数细丝组成的天空和鸟居，那正是本质为情理之丝，命缘之线的弗雷鲁本相（说到这里，鸟居也是一种“间”，既非人间亦非神域的人神之间）。

秋重申初心，当年，正是这份“不想再孤独一人”的祈愿引发共鸣解开了被抛弃的神明封印。

他们在这里争执、吵闹、分裂，直到被一股脑儿打包扔进心的外化空间，并先后在分泌强酸的胃壁、广袤无垠的天空和无限巨大化的房间里狼狈奔命。

空间的狂暴程度映射了他们情绪的失控程度，而他们开动脑筋的过程也正是整理思维的过程。

我们可以注意到，随着转场，环境的安全性越来越高，而谅和优太也从一开始对彼此不闻不问冷漠逃生，到顺手捞一把，再到主动寻找紧紧拥抱。

等他们最后来到承载着儿时美好回忆的海滩，畅所欲言之后握手言和不是再正常不过了吗？

这并不能算多么复杂的手法。

只要是一个合格的剧本，越是非现实，就越讲究逻辑，越是意识流，就越讲究设计，成品分优劣，但绝不可能不知所云。

我觉得奇幻元素真正的缺点在于缺乏震撼与想象力，每一个异空间场景都太过平庸了，拯救弗雷鲁的最后高潮好一点但也有限。

别说争议极大的《你想活出怎样的人生》，就连《铃芽之旅》都是比不过的。

那么，画作究竟有没有值得一看的地方呢？

呃，还真有。

爬满了藤壶的浅滩（图1图2），宛如脏器的石头甬道（图3），用一种密恐的生物性来塑造即将步入异境的异质感。

悬岩宛如倒卷而凝固的海浪（图4），怒涛仿似巍峨而行走的群山（图5图6），很美的山海互文，但和内容好像又没什么关系，残念。

先说这神仙阵容，妥妥的爷青回！

导演长井龙雪+编剧冈田麿里+人设田中将贺，这三位大佬一出手，我就知道纸巾肯定不够用！

当年《未闻花名》里那句“面码，找到你了”虐得人肝颤，这回直接给你整了个“触碰即读心”的奇幻设定。

神秘生物碰碰长得像刺猬和毛球的混血儿，萌得我想冲进银幕rua秃它！

关键是人家不只是卖萌，碰碰能让三个男主通过身体接触实现心灵互通——这设定简直是为社恐人士量身定制的友情外挂啊！

友情线刀刀见血，i人看得狂掐大腿！

三个从小岛来东京打拼的竹马，一个社恐调酒师、一个热血房产中介、一个敏感服装设计师，这组合光人设就够写十本小说了。

电影里那些“明明住一起却不敢说真心话”的拧巴细节，简直把我这个i人看得脚趾抠地！

特别是秋偷偷用碰碰能力偷听朋友心声那段，好家伙，这不就是我聚餐时假装玩手机实际竖着耳朵听的日常吗？

导演还嫌不够扎心，直接让三人因为碰碰的隐藏能力互相猜忌——原来能读心也不全是好事，有些秘密知道了反而更孤独。

画面治愈到想截屏当壁纸！

田中将贺的人设还是那么能打！

东京的霓虹夜景和小岛的碧海蓝天切换得行云流水，尤其是三人合租的老公寓，阳光从百叶窗漏进来的光影，恍惚间让我梦回《你的名字》。

最绝的是碰碰发动能力时的粒子特效，像是把星空揉碎了撒在空气里，IMAX厅里看得我直起鸡皮疙瘩！

音乐阵容豪华到离谱！

YOASOBI的主题曲《Monotone》一出来，整个影厅都在倒抽冷气——电子音搭配主唱空灵的嗓音，直接把友情里的酸甜苦辣唱进骨子里。

更别说还有横山克的配乐，从欢快的日常小调到催泪的钢琴独奏，这耳朵简直在坐过山车！

散场时听到有妹子哼着旋律打电话：“你快来看，这电影配乐值回票价！

” 后劲儿大到想二刷！

你以为就是个治愈小清新？

格局打开！

电影最后半小时的反转绝了——原来碰碰的能力不只是连接，更是考验。

当三人不得不面对“是否要继续共享思想”的灵魂拷问时，银幕前的我也在疯狂代入：要是真能和好友心灵相通，你敢吗？

看到他们最终选择保留隐私但依然拥抱彼此，我眼泪唰就下来了，这不就是成年人友谊最体面的模样吗？

整场下来，并没有太挑剔它剧情上的弱势。

更多去关注、思考了碰碰那种打破心之壁，让人心心相印的力量在故事里如何展衍。

因为朋友有期待这部电影，所以我是带着欣喜走入影院的。

可能是带着滤镜去欣赏，对我来说，意外地不错。

而且学传播的看到碰碰这样可爱的神奇动物，怎么能不怦然心动呢？

看见了就得给它来一发昏昏倒地，扛肩带走！

另外，当看到主角团坦然接受彼此的全部，摆脱碰碰的能力也能付出彻底的信任时，就知道这个电影没白看，它真的给予了观众一种温柔的暖意：人生海海，山山而川，他人并非地狱。

🤡一、张口便错，动念皆非碰碰将秋，谅，忧太三人连接在一起，赋予三人一种通过触碰就能感受彼此内心的能力，塑造出一种独特的亲密关系。

一个米奇妙妙屋，走不出来三种人。

面对手拉手从小长到大的人，导演要在两个小时的电影里，尽力拉扯他们的情感线，展现曲折和波动，营造怎样的矛盾和冲突，就很令人期待。

而且这种友情以上，恋人未满的奇妙亲密关系，三人彼此交错的交往状态，gay里gay气还风格迥异的三人组，应该很戳一些奇奇怪怪的奇妙受众。

我觉得很巧妙，电影探究“相互理解”的主题和动作也做得挺好，不宏大也不细碎，刚好能塞进脑子里，让人把控得住，看完也能带星星点点余味，总体已经很难得了。

导演围着锅转悠，加一勺爱情，刺激一下关系，再来一勺就业焦虑，共情一下受众的生活，滴上几滴社会变态，推一推剧情，搅拌搅拌，尝尝咸淡……嗯，再撒点抽象怪东西，活跃一下整体节奏…卧槽！

加多了！

嗯这大概就是观影中的大致感受，对我来说，开头杂碎的剪辑比较晃眼，看了半天，咦？

咦？

啊？

啊？

哦哈？

乱瞅没搞明白啥意思，边听朋友解说，边寻思，差点以为这一场，只能当少爷的郁闷书童了呢，没想到主题展演出来后，居然被精准戳到了痒痒肉。

因为看到后面，很多场景里，秋想要说话交流，却总是下意识要通过触碰去传达时，朋友悄悄对我说了一句：“他好像已经不会说话了……”让我心里莫名一揪，会说话，能读懂气氛，这是多么高级的能力啊。

本来歇逼的心又被提了起来，换个角度看，这里面形形色色的主角团，不正是被肢解剖开的观众席嘛。

👿二、荧惑守心碰碰拥有直接传达思考，并且过滤冲突观念的能力。

首先必须得问，这种能力到底传递的是什么？

情绪？

感觉？

知觉？

表象？

概念？

判断？

推理？

还是仅仅作为一种人肉电话？

进而想问，这种能力到底是三人之间亲密关系的纽带，还是一层隔绝了现实，被技术宰制的拟态环境？

而碰碰本身，到底是秋成长过程中实现社会化的拐杖，还是阻碍他自我独立成熟的枷锁？

作为观众，这些问题我真的很想理清楚。

触碰你 (2024)5.92024 / 日本 / 爱情 动画 奇幻 / 长井龙雪 / 永濑廉 坂东龙汰怪怪的小确幸，很开心哇🥵三、风吹草低见牛羊关于亲密关系，对我来说，不仅与他人之间有一层厚厚心之壁，自我思考过程中也有层心之壁。

心中那份想和同伴分享的、不得不说、不吐为快的瘙痒，透过自我的层层过滤，可能已经失了味儿。

心头微妙的触动，张嘴转化成文字，总感觉带些尴尬和矫情。

（就像我爱海子，微醺听他，睡前听他，雨中散步听他，可绝不敢在大庭广众之下朗诵他，光想想就脚趾抓地）多想彼此的AT立场立刻中和，同步率立刻突破∞%，立马打倒怪兽，实现美好世界啊而更令人绝望的是，自我心中的壁垒也会在人际交往中设限。

很奇怪，明明追求云淡风轻，上善若水的人，为什么总想在特定的人面前装些奇怪生硬又尴尬的逼呢？

为什么吃醋时褶成一团的心脏，反而会割伤藏在里面的人？

为什么彼此迫切交流，却反而张口谔谔、脱口即忘呢？

为什么明明内心魂牵梦萦，却总是不敢直面，疏于反馈？

我别扭至极的心究竟在想什么？

做什么？

好像不把自己调理好，让内心通达那与他人以心传心的渠道中，流动的就都是“剪不断，理还乱，别是一番滋味在心头”的腌臜了。

而且在这个后真相时代，情绪先于事实，信仰大于真实，拥有可以直达人心，表达情绪和态度的能力，应该是所有牛马人们的渴望吧？

可能，大概，或许，我们每一个认真筛选的表情包，都是对传播隔阂的妥协；我们每一次因为揣测crush而痛苦不堪的夜晚，都是和传播障碍的攻防；我们每一缕真正的情绪，都只能隐藏在前台形象的帽檐之下…🤤四、大地白茫茫一片真干净！

或许不善言辞的秋真的很困惑，语言揭示了什么？

秋说“我不善于表达”，是不是在说，用语言难以揭示他的心？

他真正要表达的意义，与语言的惯习存在参差？

自己内心中那些个不可名状、汇聚积压、如风如火的东西，透过语言的转化后也很难被人理解，所以下意识的通过触碰来交流？

维特根斯坦在人生转向前，发宏愿要创造出一种哲学语言，摆脱暧昧模糊的日常语言。

他成功了，也失败了。

或许是因为“不可言说之事，必将无言以对”。

心有千千结，写一篇论文真的不如伸手来一次拥抱。

可能“日常语言遮蔽了语言的本质”，像海德格尔说的：语言既不是表达，也不是人类可操纵的东西。

语言会自己说话。

总之，我们所谓的相互理解，在满是噪音的传播系统中，总是变得歪七扭八，奇形怪状。

张口嗯嗯啊啊的时候，心口不一身心疲惫的时候，有口难言瞠目结舌的时候……嘴是麻的，心也是塞的。

这时候就很奇怪，以前非常喜欢的《罗生门(follow)》这会儿突然在脑海起伏，让我脑袋变得尖尖。

“那些美好的越靠近越沉溺越来越不想放手whereever you go呜哇呜哇呜哇唔”——《罗生门(follow)》🤔五、米斯卡，某斯卡，杰瑞！

秋有说过好几次，他想去理解碰碰在想什么，这很值得玩味：作为三人传播过程中的把关人，碰碰决定传递什么信息，消弭什么信息的原则是什么？

碰碰发挥能力时，分析冲突的逻辑依据，是社会框架，还是个人框架在其中起作用？

在碰碰发挥能力前，是否三人潜意识里，本就已经做出了好话坏话，能说不能说的区分？

这些都有很大的讨论空间。

如果三个人在相互交心的过程中蒙萌生爱意，真的变成了男同，秋喜欢悠太，悠太喜欢谅，谅喜欢秋。

那这种三角恋间的奇妙冲突，彼此的占有欲扭曲了爱恨情仇，碰碰该如何传递信息？

而当他们通过碰碰连接在一起时，存在于世界中的，究竟是一位有三具肉身的个人，还是一组可以即时交流的群体？

三位一体是神，众口不一是群。

这些展衍，也很奇妙……可能是因为我只看过这个导演的《虫师》，所以觉得这部电影也带些凄婉气息。

虽然结局和和美美，但老感觉在和美外表下有一种淡淡的哀伤和瑕疵。

比如，人与人之间真正地“相互理解”能够实现吗？

（电影展示了大团圆的结局，但很可惜，理解之后必然存在的矛盾该如何解决？

三男两女之间的情感冲突如何妥善安置？

电影却草草而过。

分离才是人与人的终点吗？

）😮六、打西边来了一个喇嘛 打北边来了一个哑巴导演呈现出这样一个事实：碰碰作为一种新的媒介，成为三个人感觉和感官的拓展或延伸，改变了他们感知和认识世界的方式，塑造了彼此之间的亲密关系，创造出了彼此触碰的交流形式。

而后突兀打破这个事实：打乱三人生活模式，融入两位女生，用青涩至极的爱情来冲击三人融融一团的情感。

最后将他们彼此交流的形式升华：离开碰碰这种强制沟通，却“把关”筛选不同意见的力量。

使三人真正成为社会人，让他们保留内心私密的同时，形成更真挚的友谊。

这样的叙事中规中矩，但总觉得假假的狗血剧情下藏有淡淡的忧伤，像循环播放的第18遍《One last kiss》或者说，这种讨论“相互理解”的主题，总能让人不自觉联想到《EVA》，如果全人类彼此没有隔阂，真的转化成同一滩橙汁时，肉体交融，心灵共通，那到底是天堂还是地狱？

(哈哈哈哈哈，现在回忆碇真嗣父子，简直就是“容器人”与“电视人”的完美注脚。

)《圣经》里，九重天堂的永恒赞歌中，球形带翅的天使，不正是不涉言语，心心相印的吗？

《禁闭》里，旅馆地狱的燥热房间中，只能以他人为镜的罪人，不正在遭受求不得的永恒惩罚吗？

或许只有笨蛋才思考，聪明人领会灵感和上帝的旨意。