逆行人生

电影很多处节奏都比较乱，让人没有耐心能看的下去我觉得还有最要的一个点就是，这个剧情在底层逻辑来讲，就很难吸引人就像春晚的小品一样，我们知道不管剧情如何一波三折，最后仍然会生硬的整个大团圆一个合格的命题电影就产生了这部电影存在的意义反而是，它的本身就是荒诞的，像在努力的圆一个，圆不上的谎言整个电影我觉得最讽刺的就是电影的名字了男主人公明明是过着最符合当下社会主流价值观的生活却需要逆行来改变生活 那怎么不算被生活愚弄了男主家庭美满 孩子学习成绩优秀 马上要去读国际学校了一家人的衣食住行都比较精致 在电影的开头时候都能看的出来他非常辛苦的工作 为了资本卖命 甚至编写了一个算法 从人力资源的角度选择去开除谁比较合适谁知道这种算法 就是天地不仁以万物为刍狗 他自己当然也不例外很快他就被自己当初写的算法 在性价比上被淘汰了 生活质量一落千丈，让本来得了糖尿病还辛苦加班的男主人公一下子比狼狈更狼狈他慌不择路 找不到好的工作 就去送外卖 路上遇见很多问题 他都接受了 最尴尬的就是他还送回了当时上班的公司所有的人都是抱着看笑话的心态在看他 资本剥夺的不仅仅是人的生活 还有你的尊严 被算法淘汰的人是没有尊严可言的男主的仓皇失措对比那个新来的替换了男主位置的新版螺丝钉 一脸的天真我只觉得一阵恶寒 在算法下面 所有人都会被优化 只是时间的问题但是办公室里所有的人都像待宰的猪一样迟钝和麻木在庆幸 今天被杀的不是自己 然后在被杀前毫无警觉的意识 都认为自己是一个例外至此 ，人在坑自己的路上越走越远 越努力 越加速灭亡男主角之前生活的每一天都是完全符合了社会主流价值观去做的，却是这样的结局，而且这个结局已经被写进了算法里。

让人不寒而栗啊生活在一瞬间就坍塌了，父亲生病，房贷还不上就要消费降级，孩子的教育也要跟着降级这一切都是因为算法 为了公司或者说社会更高速运转 他必须要被淘汰 而作为一个高知分子的男主千算万算竟然算不到这一点所以这个电影成为不了好电影，就在于它在自欺欺人，他在虚构男主的逆袭或者说整了个假的逆袭在糊弄我们在算法下，个人无法超越规则，这个才是电影要讲的残酷的地方但是又一定要让男主通过个人努力去超越规则，比如每天都像嗑药了一样兴奋的去送外卖提升自己的态度，自己找近路，等等方式试图去超越规则本身，但是这是不可能的你鼓励一个人逆天而行 简直是在逼人送死男主的半辈子都是这么过来的，加班到12点透支自己的身体，即是他如此的努力，但是他超越不了算法 为什么现在就可以呢送外卖的时候，搞内卷，搞个人主义，用妄图个人主义超越规则 认为自己与众不同 是很愚蠢的 很盲目的 不加思考的 垂死挣扎 哪里励志？

他在规则中，没有选择，没有后路，他该何去何从？

没有人告诉我们，当我们一头热血的参与高等教育，找一份高薪的工作，但是我们的结局就是被算法淘汰。

也没有人告诉我们，当我们被淘汰之后，我们该如何自处，如何生存ai人工智能席卷全球，很快，无人驾驶，无人送餐讲替换这些低门槛工作，加速社会内卷人类会被加速消耗，但是无人在意男主只能不断透支自己，燃烧自己，得到片刻的喘息但是，即使他个人真的能不断超越规则刷新记录 只会害到更多无产阶级，因为当他一个人脑袋被撞伤了还送外卖就会被当成典型其他人会被要求在生病的时候透支自己生理极限去送外卖用大白话说，就是，本来内卷就是愚蠢的，不该去鼓励它，这不是励志，从逻辑上它会让你死的更快而且即使撞个头破血流也要送外卖的意义在哪里？

是送完就能财务自由拯救一家吗电影还认为把这个拍出来，观众会觉得这个很励志 要么就是他傻 要么就是它认为观众傻正常来说，这个电影的结局应该是这样的，他写了一个app，这个app按照算法提供更便捷的送餐方式最后他作为骑手他又被优化掉了，总有人比他更卷，当时用命换来的单王毫无意义 就像他回原公司送咖啡的时候下属讥讽他再来指导指导工作是一样的，他从来没能改变自己的命运，而是在重复规则带来的悲剧而他作为一个无产阶级，帮助资产阶级写优化掉自己的算法规则，虽是无奈之举，但是真的让人宫寒那你可不是越努力死越快吗？

无产想获得一份工作，必须站在资本的问题考虑工作，甚至要帮着资产剥削自己，或者是去剥削其他的无产，这是何其的残忍所以，即使电影虚构了一个成功的结局，男主的app被人看上了，大厂重新请他回去工作但是他能工作几年呢？

一年，两年？

app开发完他还在吗？

还是说他终于可以创业了拿融资？

如果他不学会玩资本运作，或者能够改写规则。

他永远仍然是无产阶级，再次被算法淘汰就是他无法躲避的命运。

电影里透露出一种深深的绝望感。

男主不管如何努力，就像一直在命运面前，待宰的羔羊。

只能打折自己的腿给资本做一顿烤全羊，然后自己疗伤自愈，等自己的肉长出来，再给资本美餐一顿，然后变得越来越孱弱。

但是给2星，是因为这个电影让我再次确定了3个道理首先 一主流的“中产生活”本身就是空中楼阁。

是在逆行，并且十分危险。

二世界上确实没有中产 只有资本和无产 小资产阶级本质也是无产阶级。

三普通人不可站在资本的角度考虑问题 子弹可能会绕回来正中你的眉心最后我想说的是，做人应该顺势而为，而不是逆流而上，电影的伪热血，伪励志是绝对绝对不可取的。

徐峥的新片《逆行人生》，我看了，很喜欢。

这部讲外卖员的电影，公映之前就被骂得很惨：流量密码，拿底层人开刷！

我们花钱看有钱人演我们？？？？

海报里面笑的都是演员，后面的不笑人才是真正的外卖员，穷人花钱到电影院看有钱人怎么演自己？

你们是演的，我却是真的。

观影之前，我也以为是这样的电影，但看完之后，我觉得这部电影没那么不堪。

其实，问题不在于穷人掏钱看富人演穷人，而在于富人演“富人扮穷人”，然后说还是穷了好，穷能锻炼人，能教育人。

一开始，我也怕《逆行人生》会走上这条不归路。

你想想，拍一个互联网大厂中层被辞退后，转行去做外卖员的故事，一不小心就会沦落到拿底层人开涮的境地。

描绘苦难和消费苦难，往往就一步之遥，尺度很难拿捏。

在这一点上，《逆行人生》做得还算不错，最起码比外卖小哥3年挣102万的新闻更良心，更比韩雪那个住明亮宽敞的大开间、看书逗猫玩吉他、一天送30单的外卖员短剧更现实。

《逆行人生》呈现出的外卖员，被困在不断催促的系统里，住在破烂狭小的城中村，带着孩子送外卖，闯红灯，做直播，要为租电瓶车和换电瓶而操心，也要学习如何抄近路快速到达。

电影里关于外卖员的段落，你能明显感觉是取材于短视频平台，只是更加集中和艺术化地做了处理。

所以，你又能感觉到它对外卖员生活和内心的呈现，还不够深入，但却保证了真实，并不让人出戏。

既没有居高临下的嘲讽，也没有隔靴搔痒的赞美，姿态上是平视的，真诚的，尊重的。

有了这样的底色，电影的基本质量就有了保障，所以看了半个多小时，我就打消了对这部电影的疑虑。

但随着徐峥逐渐把单量提升上去，我就又开始担心这部电影如何收尾了。

要是描绘徐峥在外卖员这个行业三年挣100万，从此甘心当一个拿高薪的外卖员，那这部电影就完了。

还好，电影最后让徐峥卖了月供一万五的房子，换了个小的，放过了自己；又让他在送外卖的过程中，开发出了一个外卖员需要的小程序；小程序获得了外卖平台的重视，却又没让他彻底离开外卖员这个行业。

这样的剧情，既肯定了外卖员的努力，也承认了知识的力量，既避免了过河拆桥的残忍，又避免了无脑歌颂的尴尬，这一点难能可贵。

但，这其实是一个很鸡贼的做法，开发外卖员小程序这样的事情，是不可复制的，再来一个程序员，或者别的所谓中产阶级送外卖，故事要怎么讲下去呢？

还好，这个问题属于现实，而不属于电影，程序员徐峥开发小程序，最起码在剧作上是成立的。

对，电影虽然照见了很多血与泪，但还是留了好多这样光明的小尾巴：老扣的头离大车轮只有几厘米，得了白血病的女儿得到了配型，努力的徐峥拿到了单王，脑出血的爸爸最后借助工具能站起来了。

我们的现实，要比这残酷很多，只要你经常看社会新闻，就不难明白这一点。

所以，徐峥虽然能把现实主义题材驾驭得不错，但也是有限的、不彻底的，就像《我不是药神》里，到制药公司就到顶了。

你也知道，也就只能这样了，很多问题，只能藏在剧情里，点得差不多，就必须及时刹住。

你也不能要求更多了，不然连这个也没了。

豆瓣上有人问，一个人中年成了外卖员是他的问题，一群人中年跑去送外卖那到底是谁的问题，导演敢说吗？

可看到外卖站里，那几个想要做外卖员的大学生露出木讷的表情，就差问出一句，这些年，我们到底怎么了？

我想，电影没能给出答案，但却做了描绘。

整部电影，每个人都很急，每个人都很慌，送外卖的骑手急，大厂的员工也急，每个人都匆匆忙忙，但似乎每个人都不快乐。

大厂中层会被裁员，外卖单王累到哭泣。

“你要超时啦” “即将超时啦” “完蛋啦”，那一声声机器的声音，催命符一般不断响起，似乎不止是系统在催促着外卖员，更像时代在催促着我们每一个人。

也许，困在系统里的，不止外卖骑手。

电影最后的最后，放出了短视频平台上真实的底层人的影像，“献给每一个努力生活的你”，可看到那一幕幕真实的画面，我不禁想问，他们都那么努力了，为什么还过得那么苦？

那些火树银花的好日子，到底谁在替我们过啊？

这可能已经超越电影的表达了，但我相信，它和电影想表达的，并不违背。

令人极度不适的2个小时，在片尾出现“将此片献给每一个努力生活的人”的字幕时，不适上升到了愤怒。

努力生活，不是这样的。

生活的苦难，被一个个鸡汤和狗血，包装成了雕花的屎。

背后作恶的平台算法和制度压榨，绝口不提。

戏剧冲突和矛盾，被偷换成了底层人民间的“为难”和“压榨”。

只敢盯着消费者的“差评”给外卖员造成的伤害，甚至将算法激励下的极端竞争美化成主角高光时刻的展现，背后“恶”的始作俑者，却美美隐身。

最膈应人的，就是片尾彩蛋，主角研发出的小程序要被资本招安收买，主角可能重新回到程序员行列，那前面两小时高歌的“外卖员也很好”，立刻成了充满讽刺的假笑话，上位者藏不住的恶意和虚伪，昭然若揭。

消费底层人民的苦难，再在苦难上插一朵路边摧折的野花，撒上金粉，高唱赞歌，有毒的电影，莫过于此。

文｜梅雪风 首发于《正面连接》公众号徐峥是中国内地少有的，一直孜孜不倦关注中产以及中年的创作者，从《人在冏途》这部虽然不是他导演但也在创作层面涉入极深的作品开始，他所有的作品都与这两个题材相关。

他热爱将中产与底层两个阶层摆在一起，用他们之间的差异，以及随之产生的碰撞，去表达中产阶层的精神危机以及他们的救赎之道。

无论是《人在囧途》还是《泰囧》，中产与底层的裂缝从某种程度成了城市文明与乡土文明的差异，中产物质富足，但精神贫瘠，而底层则物质相对窘迫，但在精神层面都有着一种朴实的自足。

中产看似精致，实则冷漠，底层则看似土气，却有着一种未被现代文明所异化的纯朴。

中产在与底层的交流碰撞中，收起了他们的骄矜，重新审视自己的生活，重新学会了善良，在物质主义的狂暴节奏中，学会慢下脚步，不再只是一味攫取，而是学会了感恩自己拥有的一切。

简而言之，底层，在徐峥的电影中，是一味用来治疗中产心灵空虚的常备药。

这显然也不是什么新鲜的药方，在整个世界的思想传统中，上位阶层对于下位阶层，总是抱持着一种矛盾的心态，既鄙视又有某种程度的自卑，既在现实中保持距离，但又在精神层面忍不住将其美化。

但在2000年后的一段时间，在整个中国经济上行中的社会变革中，也就是所谓的消费升级的年代，精神净化或者灵魂按摩，成了中产阶级的一种刚需，而中产阶层的扩大，也让其作为一个社会阶层成了最有商业潜力的群体。

徐峥也本能地感受并捕捉到了这种情绪，凭借着他的艺术和商业敏感，以及他对好莱坞类型片法则的精研，他的冏系列电影，也恭逢其盛地成了主流电影市场中一个知名品牌。

而在2024年的今天，整体社会情绪也发生了微妙的变化，中产的骄傲，以及它的副产品——那种恼人却也不乏幸福感的空虚在渐渐消退，取而代之的是消费降级、中产返贫等更灰暗的真实危机。

徐峥，也再次即时地抓住了这种大众心理的潜在变化，《逆行人生》与这种心理的变化有着精准的对位关系。

他显然想拍出现在中产返贫的困境。

要拍中产沦落之苦，就得真正写出他们的苦难。

但在这一点上，我们就能看出创作者的不接地气。

我们看这个家庭面临着什么危机？

顶梁柱的失业，导致家庭的绝大部收入消失了，于是女儿没法上收费昂贵的私立学校，一直在家相夫教子的妻子必须再出来工作，一直以儿子为荣的父亲接受不了儿子成了他瞧不起的“苦力”，自己购买的大房子的高额房贷他们再也无法负担。

显而易见，这个“困境”是相当高贵的，当片中的平民老扣在为自己的儿女白血病来拼死筹措医药费时，片中主角却是在为自己能够保住一个大房子而努力奋斗。

一边是没有钱就可能一条生命消亡的惨烈，另一边是，即使没赚着钱也无非去住个小房子的矫情。

当影片想当然地把这种中产痛苦与真正的底层绝望混为一谈时，它从某种程度也就丧失了它所期望的内在能量，反而显出一种何不食肉糜的轻佻来。

当然影片主创并不是不知道，主角的痛苦在真正的痛苦面前不值一提，所以在影片最后，主角一家从大房子里面搬了出来，他们意识到自己对于这个房子的执念某种程度是一种矫情。

主角所见识到的更大的苦难，成就了他的释然。

别人的苦难，成了他自我说服的素材。

这部电影中有两种情绪，第一个是你看中产真苦，另一个是相较底层，中产其实也没有那么苦。

这两种倾向在整个电影中互相争斗，以至于整个电影在它的最核心处其实是分裂的，它让观众在潜意识层面无所适从。

如果纯粹从一部励志片来说，这种属于中产阶级的养尊处优的反思是不必要的，而且这部电影本有很多的机会去创造更大的、更极致的真实危机，比如男主角的父亲生病急救，钱不够用，那男主角将会彻底陷入生活的绝境。

但是影片都把它略过了。

所以说它并不想拍一个人身在绝地的故事，或者说，它不满足于只拍一个人陷入绝境然后再绝地求生的故事。

它还想拍一个人与自己和解的故事，想拍一个人去除浮华回归朴实的故事。

而后一个故事，实际上就是徐峥作为创作者一直以来的一个根深蒂固的惯性。

前者是对苦难的渲染，后者是对所谓苦难的反思。

前者是一种励志片的基本模式，而后者则是《人在冏途》等片所惯用的中产自我反省的套路。

从这个角度来说，徐峥是一个特别内趋型的创作者。

他永远关注的都是中产阶级内部的某种心理问题，但他并不像其他那些拍摄中产阶级的导演，比如伯格曼，比如萨姆·门德斯，他们都极其冷酷，他们都愿意拍出中产阶级内心深处最不堪的那一面。

那种不留情面和严苛，让他们能够抵达人性的最深处。

而徐峥更像是一个中产阶级的精神按摩师，不伤筋动骨地指出一些无伤大雅的问题，然后又不疼不痒地解决了它，在这种问题被解决的错觉当中，享受精神得以升华的美妙。

从这个角度来说，他的电影本质上是与苦难绝缘的，拍的都是在物质丰富和精神空虚的双重作用下那些中产阶级头脑里过剩的思想活动。

在这种故事当中，问题的核心都不在于外部世界，而在于自己内心的价值观。

也是这个原因，这部影片本能地不把这家人推向一个真正的深渊。

因为一旦把他们推入更深的绝境，这种属于中产阶级的反思空间也就不存在了。

反思其实是一个特权，是属于中产阶级的特权，因为反思的前提，是拥有的物质和精神上的余闲，而当面临绝对的困苦时，那所有的行动都将是刀刀见血的拼搏，是困兽犹斗的挣扎，人物将再也没有了思考自己的价值观是否恰当的空间。

也是因为徐峥电影的封闭性，他里面爱用的底层，其实也更多的是一个用来衬托中产状态的参照物，一个活动的背景板，一个非常功能性的存在。

他们只有成为一个符号，或者说标志的时候，他们才有价值，因为他们就是为了来映衬这些中产人物内心所缺乏的某种东西而存在的。

如果他们成了真正的、真实的、复杂的人物，那他们身上的单纯性将会被消解，一旦消解这种单纯性，他们也就不再是让中产阶级精神得到救赎的一剂完美解药，因为他们的丰富将会抢占中产阶级那丰富内心的风头。

同理，其实徐峥电影对于片中的外卖行业，以及算法控制甚至奴役世界的现实也是不感兴趣的。

它们的存在，只是为了让整个情境变得更真实的一种技术上的努力。

徐峥的严谨认真的个性，让他在影像上前所未有地表现出外卖员在生活和工作中所遇到的林林总总的困难，如同调查报告一样清晰、独特且具体。

算法对于外卖员甚至整个社会的控制和压榨也有着很有感染力的表达。

但所有这一切，在这部影片里都只是零碎的细节，是为证明主角生存之苦的证据。

徐峥无意去探讨这种现状形成的成因，无意去追问谁是真正的罪魁祸首，无意去探讨这个伤害链的内在逻辑。

简而言之，徐峥描绘了这样一个系统的林林总总且准确的细节，却不给也无意给我们一把解读这个系统的钥匙。

这也是这部电影真正错位的地方。

徐峥没有兴趣、没有空间、或许也没有勇气去触及这些问题，只是将其作为背景，但这些背景性的东西本身所具有的话题性和戏剧张力，远远超越他所中意的那点东西。

在前景和背景之中，背景比前景更为抢戏。

在主角和配角之间，配角的故事更有社会价值。

就难免让有些观众感觉到不满足，甚至有一种货不对版的恼怒。

总体而言，徐峥对于中产趣味的执着，让他与这样一个现实性如此之强的社会题材格格不入。

他做出了交响乐的阵容，实际演奏的是一个轻巧的爵士。

一个盘根错节又步步为营的社会伤害链系统，在他这里成了主角所谓奋斗的舞台。

惨烈的现实倾轧，在他这里让位于一个中产有关自尊自强的心理成长。

为了他所中意的题材，他轻巧地放过了其中更为深重的苦难，他用底层的血泪，来浇他念兹在兹的中产块垒。

这可以说是他作为一个创作者的执拗，但最终这种种调性的不协调，让整个电影在内在上陷入崩溃。

昨天写了一半又忘发了，抓紧改好发上来8[裂开]有剧透有剧透有剧透。

看完了逆行人生的点映，瑟瑟发抖，俨然一部现代恐怖片，中年人的窒息与无力就这样赤裸裸地扑面而来。

剧情里有些刻意设计的悲惨，脱不掉工业化的制作痕迹。

失业、国际学校、房贷三件套，外加p2p，车祸等各种debuff。

单说男主父亲这一条线，语言暴力到偶发重病再到互相理解，标准流水线制品。

男主的设定是程序员，业内人还是察觉到些许的不真实感，电影总分不清中层和基层的界限，难免一些用力过猛的为赋新词强说愁了，而生活反而更多温水煮青蛙。

但说也好笑，电影里的公司还愿意用人到四十多岁，而如今这个行业刚毕业就有大批被下岗的打工人。

有句台词写得很有意思，说出来送外卖又不是出来卖的。

然而，剧情发展到中后期，男主看到妻子在美甲店打工那个震撼的表情和剧情刻画，反倒像是对这句台词的无情讽刺。

影片对夫妻的刻画还是有些太单薄了，将家庭重担过分集中在一个人身上，忽视了婚姻应是共同承担责任的本质，毕竟现实中谁也不是谁的附庸吧。

诚然，影片通篇都聚焦于外卖骑手的生存，但终归不是给骑手拍的。

结局虽然给主角了一些希望暗示，但这不就是在凸显一种幸存者偏差吗。

可以下岗送外卖一天十几个小时，再抽几个小时写程序的人，已经是一种神话的存在了吧。

中产阶级的体验式的外卖生活、资本阶级永恒的胜利者姿态，对银幕外的我们更是一种辛辣的讽刺。

近年来，关注打工人生态的作品日渐增多，但疏离感依旧存在。

想到三喜最新一期闫佩伦和张佑维的作品，仍觉隔靴搔痒，甚至不乏煽情之嫌。

须知加班从来不是中低层打工人互相PUA的兴奋剂，而是资本对底层的无情压榨。

可惜上价值的时候。

为什么不把这层也上出来呢。

言而总之，逆行人生还是值得去看的，也能看到乐观、努力、恩爱、也会被被温情所触动；但是认真就输了，只是商业化的生意而已。

“震撼人心！

”这是观影后最普遍的共鸣。

影片以无畏的姿态，深入剖析了普通人在时代洪流中的挣扎与奋斗，每一帧都直击人心，无愧于“敢拍”二字。

细品之下，这部影片如同一面镜子，映照出社会亟待关注的诸多议题，引人深思。

故事以高志垒——一位名校毕业、曾在大厂风光无限的中年精英的视角缓缓展开。

一场突如其来的裁员风暴，将他从职业生涯的巅峰猛然拉入谷底。

面对家庭的期待与自身的尊严，高志垒选择默默承受，却在求职路上屡遭年龄歧视的重创，两个月无收入的困境如同巨石压顶。

家庭，这个温暖的港湾，此时也面临前所未有的挑战。

父亲的突病入院，高昂的医疗费用如同无底洞，吞噬着本就脆弱的家庭经济。

妻子因长期照顾家庭而失去职场竞争力，女儿的国际学校费用、房贷压力接踵而至，中产阶层的脆弱与无奈被展现得淋漓尽致。

更添霜雪的是，早年投资的P2P爆雷，房产市场的泡沫，让高志垒多年的积蓄化为乌有，中产返贫的残酷现实跃然银幕。

绝境之中，高志垒没有选择沉沦，而是毅然决然地踏入了外卖员的行列。

从最初的笨拙不适到后来的游刃有余，他用自己的坚韧与智慧，在“困在系统里”的行业中找到了新的自我价值。

影片细腻地刻画了外卖员工作的艰辛与不易，以及他们与顾客之间微妙而复杂的关系，让人不禁对这些默默无闻的城市英雄心生敬意。

尤为难得的是，影片并未止步于个体命运的描绘，而是深刻挖掘了时代变迁对个人命运的深远影响。

那些看似个人失败的背后，实则隐藏着社会结构、经济体系乃至文化观念的深刻变革。

影片中的台词，如“不是你的错，难道是我的错吗？

”不仅是对个人困境的无奈感慨，更是对时代困境的深刻反思。

《逆行人生》以其宽广的叙事视野和深刻的思想内涵，成功塑造了一个在大时代沉浮中不屈不挠的小人物形象。

它让我们看到，即使在最艰难的时刻，人性的光辉也能穿透阴霾，照亮前行的道路。

这部影片，无疑将成为现实主义作品年度榜单上的一颗璀璨明珠，激励着每一个在时代洪流中奋力前行的你我他。

时隔六年，徐峥又带着关注普通人的现实主义作品回归。

没有想到，在环境愈发收紧的今天，能以如此力度直击时代痛点，已经可以算得上的国产片的扛鼎之作了。

毕竟镜头对准的，是当下悬而未决的很多民生事。

电影最让我印象深刻的，也是越品越能砸吧出味儿的，是结尾夜店送餐那场戏，颇有魔幻现实主义质感。

在情节设置方面，这是“单王争霸”中的一部分，高志垒和杨大山谁先把这单完成，谁就是当月单王。

如此，不论是观众还是戏中人，心中都有了一个快速减少的倒计时，当高志垒踏入夜店开始，这个倒计时叫嚣着，闪着红光，催促着高志垒奔跑。

不过 ，夜店环境立刻给高志垒来了个下马威，这里的视听技法做的非常好，沉浸感满分。

高志垒一进夜店，一个巨大的，彩色炫光在烟雾中闪烁交替的，微醺的人们尽情挥舞着双臂摆动身躯的夜店场面扑面而来；伴随着劲爆的音乐，耳边听不到除了喊麦声以外的任何声音。

已经可以切实的感受到即使用力呼喊，到底谁点了外卖，细若游丝的声音也会像投入大海的微小石子，掀不起一丝波澜；拖着一着地就作痛的脚，穿过满是汗味、酒味和刺鼻香水味的人群，本以为马上就找到了，转身间再次被不知从哪里冒出来的人浪淹没其中。

不得不感叹这场戏的环境氛围感营造的太真实了，这绝对不是找了夜店实景，而是精心打光拍摄的，那种嘈杂的，混乱的，茫然的，无力的置身其中；可倒计时的皮鞭又从身后抽来，脑袋嗡嗡作响，视线模糊不清，还要咬着后槽牙硬上的感觉，拿捏的很是到位。

粗粝又写实的视听，将当下现实场景中的荒诞之感表现得淋漓尽致。

如前所说，这场戏细细品味，似乎不止于此。

回到高志垒在路口被车撞的这场戏。

高志垒迷迷糊糊的从地上站起来，一瘸一拐的走着前往目的地时，拍摄他背影的镜头虚焦并快速抖动，仿佛进入一场梦境。

看到这里不由得想到，这个镜头会不会是暗指，高志垒已经在这场车祸中去世了？

后面的故事有他弥留之际的想象，也有为过审不得已而为之的退让。

一个情节似乎可以帮助佐证这个观点。

高志垒被撞起身的后没有选择更快的骑车送餐，而是从地上捡起餐走着去送，违背了正常的逻辑。

当然，一定会有反驳声说，是因为他被撞神志不清，心里只记得要送餐。

但是不要忘了，高志垒入职第一天，杨大山就教给他，小电驴是外卖员最重要的东西，两者是深度捆绑的，骑车送外卖早已成为他刻在骨子里的下意识行为习惯，就像要快速完成送餐刻在他脑子里一样深刻。

就算是老扣，出了车祸，第一反应都是去推电车，所以，真正的高志垒已经倒地神志不清，抖动的镜头下走远的高志垒是躺在地上高志垒弥留之际的幻象而已。

不过，话说回来，真实也好，幻象也罢。

零点钟声敲响之时，所有人的掌声和欢呼送给了逆着人流，努力把外卖送到客户手上的高志垒。

场面盛大又虚幻，荒诞又真实，心怀悲悯情怀的导演将它献给所有在逆境中拼搏，为自己生活努力的普通人。

你已经足够努力了，那一刻，你是英雄的。

电影在刻画部分低层民众点外卖时的丑恶嘴脸方面，可谓活灵活现入木三分，恐怖程度足以让每个接近裁员年龄尚把送外卖和开网约车当作人生最后救生艇的老码农心如死灰。

如此惨烈的境遇摆在面前两种解决办法，1降低欲望，缓解压力，接受现实 2打肿脸充胖子继续挣命。

徐导在用脚后跟想也能通透的诸多考虑下毫不犹豫的选择了后者，给自个安排上了一大堆天方夜谭式的奋斗奇迹，让一个常年在电脑前面磨屁股中年发福运动不足的糖尿病患者犹如遭了核辐射，几个月之内变异成迈克杜汉，不仅治好了全世界老西医都挠头的糖尿病，还捎带手进化成了金刚狼，雷劈不死车压不烂越不睡觉越长头发。

白天在街上横冲直撞行侠仗义，夜里对着八块屏打ASDFJKL，百度高德好几百口人起早贪黑满大街溜达测绘画的导航地图，老哥一个人熬几宿就搞定了，这不是码农，这他妈是神农。

让我帮徐导写一段导演剪辑无法公映版，前面不动，埋汰老百姓方面挺传神的，后面在外卖行业始终不得要领无法适应，在街上糖尿病发作晕倒没人管大太阳晒一中午中暑挂了，他妈推着轮椅带他爸上美团门口讨说法，老婆带着孩子开始还跟着后来找着下家改嫁安全上岸， 最后劳动仲裁算工伤给了5万块钱抚恤金，这段完全不用拍出来，上字幕就行。

这部电影教育我们，如果如果中年不幸失业，不要垂头丧气，因为总有出路可以走，夫妻家人之间相互理解，努力找工作，跟上时代的步伐。

如果你以前家庭消费高，那就降低消费水平吧，家里也不买贵的东西，女儿也别上好的学校，最后房贷当然还不起，那就把亏了300万的房子买了呗，爷爷要把照片拿出来给中年人，看，我当年在火车站睡了三天三夜呢，这苦头啊，你也应该吃。

以前做大厂，现在做外卖员，面子挂不住怎么办？

那就放下孔乙己的长衫呗，你以前是太书生气了，太高傲了，瞧不起外卖员，那就告诉你底层人是怎么生活的，要好好适应这个落差哦。

外卖平台算法太反人类，那就好好调整自己的心态，努力适应当前的变化，既然外卖时间给的太少，那就好好去研究路线门牌号这些细节，不接垃圾单，实在来不及了就闯红灯逆行，还有我这个同济出身给你们做APP算法，最后你看我菜鸟骑手还不是成单王了，多励志啊。

底层人的生活实在太不容易了，看看你大山的家庭里孩子患重病，教你入门的直播骑手进入社会以来就一直在跑外卖，女骑手晚上一边送单一边陪孩子，你看看你自己阖家幸福，又是名校出身，总要比上不足比下有余，想想自己生活其实还是美满的，那就多送几单。

瞧瞧，自己也愿意微笑了，和人民打成一片了吧。

底层老百姓真是真诚的可爱，工资内的保险是强制交的，但是被车撞了是不愿意去医院的，都是为了家庭，谁又能负责呢。

房子把一家子人的钱全砸进去了，现在还不起房贷，我们就要主动适应，看看能不能玩命整到1万6一个月，如果房贷实在还不上来，那就换个小的吧，一家四口人挤挤没关系，人总要有出路走吧。

送外卖的人越来越多了，竞争越来越激烈，同行都在进行更佳残酷的淘汰制，多听听站长讲的话吧，你看20岁的年轻人都来送外卖了，我是不是要好好珍惜自己的工作啊，多跑多挣啊，一天工作16个小时，拼了命的拿2500元做单王啊，就和这帮底层人撕破皮的争啊，加油！

最后我站在领奖台上，感到非常的荣幸，主持人甚至都把我当做优秀案例，看看我45岁中年人都能咬牙送外卖作单王，其他还不起房贷、失业待业的中年人怎么能原地踏步呢？

要努力做出改变。

为了家人，为了自己，也为了房子呗。

最后哪个领导赏识我，看我开发的app不错，总会高抬贵手给我的机会回来的吧，这样我就不用再和这帮臭送外卖的再见面了吧，又一次实现阶层跨越！

最后再帖一句：“致敬为生活奋斗的人民”，你瞧，我徐峥不就把你们这帮穷鬼的钱挣到了吗？

电影市场，已经出现了非常明显的人群细分。

我认为这就是为什么日本的电影如此低迷的根本原因，因为细分以后，没有哪个类型的电影还能有所有观众的喜欢。

中国的电影实际上是以男性观众为主的电影 ，这是早年的市场状态，说白了男性是作为社会的主体的。

但随着中国经济模式的转型，社会不断向服务型社会转型，女人越来越在社会上拥有社会地位，经济地位决定家庭地位，倒不是说家里的遥控器不在男人手里，在女人手里了，不是，遥控器还在男人手里，但是家里普遍有第二个电视了，以前的遥控器还在男人那，但是新的遥控器可是在女性手里了，女性地位是确确实实在提升。

我的感觉是从杨笠，就是那个脱口秀演员她的风波事件开始我觉得， 女性自我认识发生了变化，就是比如一个阿姨，为家里做饭洗衣服，而且，她那老头还是个成天喝酒不干活，甚至家暴他的男人，可是这阿姨自己就没觉得自己值得一个更好的婚姻，自主的地位，没觉得，她就觉得自己嫁了谁就要认命。

但是新的女性长大了，随着女性在社会上的地位的提升，她们的自我认知开启了，而贾玲牢牢的抓住了这批自我认知开启的女性，以最低的代价（不是指钱）