机械战警

山謬傑克森纏據開頭與片尾的媒體直撥秀，這開頭勁道之猛，我認為不亞於去年奧斯卡肯定的嚴肅片《00:30凌晨密令》（Zero Dark Thirty）。

主持人山謬傑克森（Samuel L. Jackson）直播美軍提供鎮暴機械維護他國治安，卻引來對方炸彈客的襲擊；這些炸彈客求的不是打倒鋼鐵武器，而是以自殺之姿換取世界媒體的同情，悉求眾人看清「維安即危難」的美帝舉動。

山謬傑克森喀斷直播，聳聳肩，繼續報導美國通過機器人法案的事宜。

短短數秒的戲中戲，就將《機械戰警》架空於真實，科幻與哲理的三方拔河之魅力，全盤帶給觀眾。

這絕對是替英雄電影誕生了（另）一個深刻化的經典栔子，而不是美國隊長，鋼鐵人這些看似新炫的老擺懸念。

開頭的精采讓我接下來沒什麼好書寫的了。

喜愛《機械戰警》舊作三部曲的觀眾如我，看這新作比較似對答案，看導演拿出什麼成績單。

結果是滿分，導演不僅對機械戰警重換造型，給出了個無可挑剔的答案（在此保密，留作驚喜），更直嘆了所有這系列質問過的諸多哲題：一個生命既是機器也是人類時，它該如何存活？

開發它的人能以對待其他冰冷機械的方式比照嗎？

透過機械去入侵他國維安，又是怎麼樣的正義？

《機械戰警》是個發生在未來的科幻片，身待2014年的我們，身旁沒有紅外線怪獸，沒有機械條子，也沒有電子腦。

可是除了這些，今日在中東，南美介入的美軍身影，有少過這些鋼鐵怪獸些什麼嗎？

科幻電影迷人之處，很大部份就在於這些看似酷炫的外殼中，隱藏著現實的腥臭與疑難，待人思考當下......就像機器戰警的身軀一般。

我為自己過去多時的偏見感到羞愧，我竟然因為造型爭議，差點讓自己錯過了一部幾年來致敬最足的翻拍電影。

已经不记得是多少年之前了，几个小伙伴周末聚到一起，其中有一位说家里租到一部不错的电影，提议大家一起去看。

很快的几个人围坐在电视前，看着一盘名为 《铁甲威龙》电影被推入录像机，没几分钟大家就被紧张刺激的故事深深吸引，完全没有看过类似影片的我们，被那激烈的枪战、炫酷的机器战警的造型、血腥的画 面、还有男主角那神奇的枪法以及标致性的玩枪的手法等精彩元素，所彻底征服。

以至于到最后结局关头，那紧张的情节让一向闹腾的几个小伙子，完全没有了动 静，只剩下目不转睛的盯着电视，再加上各种紧张的表情和动作。

至此“墨菲”和他那一身强悍的铁甲造型，以及那标志性的音乐深植我心，所以其后无论这影片的 载体如何发展，但凡这“墨菲”的故事有新的版本让我瞧见，这不管是录像带或者VCD亦或DVD我总是要第一时间拿下的。

伴随着2014年春季来临的步伐，再次迎来了一部进口特效大片，将经典电影重新翻拍，加入全新的特效包装，换上一波新面孔出演，再将故事作出些许的改编，这已经成为近几年来好莱坞乐此不疲的一项常规运作，这次就摊上了这部给我的童年带来难以磨灭的回忆的影片。

依然是差不多的故事脉络、依然那熟悉的名字“墨菲”、依然是那熟悉的旋律、依然是那身刀枪不入盔甲和一往无前的气概、依然是那沉闷而有节奏的脚步声和关节转动的声音、依然是那座倒霉的城市——底特律。

在如此的多相似之下，不得不说这是一部向经典致敬的影片。

不过呢在致敬的同时也加入了大部分新的亮点，墨菲的盔甲这次无论从造型还是颜色上都更加的炫酷，而武器的火力也更加强大，配备上一辆同样黝黑的战车，那简 直就是一道黑色的幻影。

在演员配置上，为男主角增添了几位重量级的配角：加里•奥德曼和塞缪尔•杰克逊以及老牌蝙蝠侠迈克尔•基顿，再加上依靠着《谋杀》 而名动江湖的男主角乔尔•金纳曼和美女艾比•考尼什担当女主角，投资方在演员阵容上所下的成本可见一斑。

而墨菲身边的搭档也从一位白人美女变成了一位黑人 警察，还有就是前段时间貌似被一再提携的青年才俊——杰伊•巴鲁切尔这次也来跑了个龙套。

在依然保持着激烈动作戏和枪战戏的同时，全新的视觉特效技术，再 加上各种前沿科技的运用和3D特效的武装，影片的视觉效果来的更具有冲击力。

墨菲本人的遭遇也有所改变，同样是身受重伤，被改造成机械战警，但受伤的方式 略有不同，而且在被改造之后，所保留的人类部分也略有不同，新的这部作品中，墨菲被保留下来的原装的人类部分更多一些。

而那属于OCP公司的大脚机器人也 就是机械战警的最大威胁，也比老版本多了不少，以前只有一个大脚怪就把墨菲折腾的死去活来，这次黑脸墨菲将面对一堆大脚怪，他将如何应敌？

整部电影在让我回味无限的同时，不得不说，还是有些许的心里落差的，在多年之前，在那个完全不知道欧美大片为何物的年代，那么一部作品陡然出现在眼前给我 所带来的震撼效果是难以复制的，再看如今这部作品，在满世界都是3D，而且早已看惯了各种科幻作品，各种机器怪兽的今天，眼前的这部电影，所造成的刺激远 没有当年那么剧烈。

而且故事的编导在影片的开头和结尾所安排的两段情节，让我多少有些反感，通过电影炫耀他们美国强大的武力已经不是头一遭了，这次更是彻 头彻尾的大USA主义的体现，阿拉伯国家被强制运用在美国被一再废止的机器人条款，满街冷冰冰的机器巡逻者，这意味着什么？

而结尾阶段塞缪尔•杰克逊那一 通狂妄至极的言辞，我相信足以导致本片在海外市场的境况不佳。

再次怀念一下，那个将罪犯放倒之后，将一枪在手指上转上几圈，然后插入大腿上的枪套中的，铁甲威龙。

老版我不太记得了，新版看完也不太记得了。

但这部片子不差，起码我还记得看这部片子的时候的感受。

主演是谁？

是诺顿博士。

他是知识分子，一个理想者。

人在于自己的心，也就是大脑。

这是他在对一个吉他手音乐家用他那双机械手弹奏吉他时说的话。

于是，下面的片子内容就是这个理念的实验内容。

所以博士没有对墨菲的大脑做彻底的改造，他希望保留墨菲的自我意识，让他完成博士心中的那个理念。

是一场实验，冒险吗？

不，机器是可控的，这时的墨菲不在是一个完整的人，他是“机器中的人”是可控的。

效果是不错的，墨菲醒来后以为自己只是穿上了机械外甲，i can feel，有这句话就足够了，于是他抓狂了，跑啊跑啊，但被强制关机了。

诺顿是导师，是知识分子，是哲学家，他在说服墨菲，他用极端的行为，在墨菲面前肢解了墨菲的机械身体，一种置之死地而后生的方法，告诉墨菲，他是谁，他不是只有身体而已，他还有他的大脑，而这点也是诺顿博士的最终意图，这点诺顿博士告诉了墨菲，墨菲被说服了。

墨菲被说服了，他不是什么特别的人，他只是普通的人，在知识分子或者智者的语言下，他只有臣服。

另一个实验，是任务执行度，墨菲失败了，但诺顿博士倒没什么太激动，因为这在他的预估范围内。

这点又一次点出了导演的意图，情感，人的特点，区别于动物的特点。

但情感有时候会误事，虽然整个事件并不是单纯的，诺顿修改了墨菲大脑中信息处理的部分，在执行任务的程序时，如果墨菲没有反对，那么这个时候执行的就是电脑计算出的程序，这个时候，墨菲还是一个拥有自由意志的人吗？

理性是什么？

执行任务的时候，计算出最优的计划，最好的执行力，果断直接，不是最好的吗？

而这最优的东西人脑能计算出比电脑计算出更好的计划吗？

但最终的决定权还是墨菲，诺顿博士至始至终没有剥夺墨菲作为人的自由选择的权利和最终的尊严。

另一个问题，也是关乎理性。

墨菲在下载全部犯罪记录的时候出问题了。

醒来之后的墨菲突然冷漠了，各项生理指标恢复稳定状态。

这点一般人以为是墨菲的大脑出了问题。

其实不然，这点正是墨菲的脑子没出问题。

此时墨菲的脑子被理性压制住了，他一直在说来不及了，是的，时间有限，要控制罪犯，不能感情用事，要理性行事，不耽误一分一秒。

于是开工后的墨菲只谈工作，不谈感情，诺顿博士这点倒是没预料到，所以他也在观察。

不过，墨菲的感情被妻子唤醒了，这点到时要值得注意，人的思维是受环境影响的，他在工作的时候被理性控制，而妻子出现的时候，情感又占了上风。

于是他为了儿子为了家庭，他要复仇。

此处，有一个亮点出现了，这点我很欣赏导演。

没什么曲折，顺利便捷，没有大起大落，很快，利用网络，利用自己的机械战甲，墨菲很快找到了凶手，实施了复仇。

诺顿其实很欣赏此时的墨菲，因为墨菲体现了作为自由意志的人的权利和人的尊严。

而事情出现了变化，所以说，一开始就不是单纯的。

墨菲杀了警察，公司老板受经济驱使要杀了墨菲，这个时候笑话出现了，墨菲是机器还是人？

答案是墨菲是人，杀人是犯法的。

墨菲执行了法律。

此处与老版的差别在于强调人的自由意志，老版是用一个机巧化解了矛盾，在程序与人情间作了调和，实际上还是维护了程序，降低了人的尊严和地位，新版是墨菲自己开了枪，是自己自由意志的抉择，张扬人的个性和尊严，虽然程序是必须的，但经过斗争后，占上风的必须是人性。

诺顿博士并没有妥协，他表面上答应老板的要求，然后立刻去解救墨菲。

他还是个知识分子，并不是一个单纯的技术人员。

老版怎么样，我不记得了。

即使处于观察的设定之下，墨菲的身份具有实验性，这点影片类似纪录片的风格，极其真实的叙述就更明显感受出来。

山缪队长的话具有煽动性，但并不是导演的真实观点，他只是认为媒体会这么讲。

所以，我的观点是这部电影就像一部虚构的实验。

实验什么是人？

你以为即使你坚持了自我坚持了在机械战甲的身体之上有一个自我的大脑你就是人了吗？

媒体，经济，政治，你怎么看别人，别人怎么看你，人从来就是复杂的存在，不是仅仅自己的身体，自由不仅仅是主宰自己的身体，在复杂的社会关系里，人与自由怎样才能实现？

ps：墨菲执行任务就像 被观察的试验品，冷静，平常，克制，仔细。

这点我很欣赏导演。

首先，这部电影我看的是室友下的盗版。

其次，看得时候又是在大半夜，三个血气方刚的汉子在看这部片子的时候略显蛋疼且沉闷。

再次，我淋了雨脑子进了水。

所以我的评价有失公正。

最早解除机械战警是在小时候，那是fc游戏机的时代。

我有一个卡带就是铁甲威龙，虽然我过不了几关（因为我总把人质打死，囧），基于这个我其实更喜欢别的卡带什么的。

长大之后，这部电影让我再次接触机械战警。

大量的外科手术镜头让我异常的不舒服而且头痛恶心。

简单的叙事，未来人们开始更加关注警察的效率和安全问题。

从而出现了机器人警察，但是机器人警察没有人性会造成一些不和谐的局面发生。

人们又希望有人性的警察出现。

而正在此时，男猪脚准备和他的搭档查到一个大毒枭准备单挑boss怒刷装备。

但是很不幸男猪脚被人告密，boss逃跑，搭档躺枪（没死）。

而且在男猪脚回家之后也遭到了毒枭的打击报复，用一次成功的炸弹袭击把男猪脚轰杀至渣。

这之前有一段小插曲，就是男主在家和老婆亲热，裤子都要脱了，我们三个在黑夜都激动不已，但是他们没做。。。。

在此给制片方和导演差评。

男主被送往治疗，他被前文提到的制造机器警察的公司改造成一个机械战警，一个拥有人类情感的机器人。

但是公司发现有人类情感的机械战警和原来机器人的效率没法比。

于是公司又给他进行了调整，让他再次失去情感。

这样成功出关的机械战警在城市里各种执法。

慢慢机械战警找回了自己消失的人性，并为自己复仇。

但是他的复仇影响到了他的上司以及政治黑暗。

于是他被停机。

政府再次通过法案可以使用机器人了执法。

然后男主再次被开机，杀了公司领导。

以上我认为最大的问题就是：机械战警没有小丁丁。

这是在太让我感到蛋疼了。

一个没有丁丁的男猪脚怎么做一个好丈夫一个好父亲（dawu）？

所以整个电影我都在为这个悲剧英雄感叹唏嘘。

同样都是一身机甲，明显钢铁侠要更好评价更高。

这是为什么?很明显小萝卜头汤尼更帅，机甲也更帅（但是没高达帅）。

人类对机甲的渴望很大程度是耍帅和牛逼。

而且钢铁侠到处搞女人，这又是对没有丁丁的机械战警赤裸裸的嘲讽。

我不讨厌反感悲剧英雄，但是机械战警让我感觉到了深深的恶心和绝望。

这不是这部电影的错，而是我脑子进水有病。

以上。

如果主角的表演再纠结一点，如果剧本对主角的设定再多一些思考，比如让他对“我推动了机器人有效降低犯罪”这件事有一些积极的想法，并且挣扎在“为这个历史性角色牺牲自己”和“保留自己与家人相聚”的冲突之间。

如果真是这样的话，我大概要把这电影和《黑暗骑士》相提并论了。

人还是机器。

意志对抗程序。

这些情节很有意思。

Omni公司的CEO用了侵犯人权的方式在推动机器人的应用同时满足自己的欲望，这其实挺像现实中“伟大创业者们”的缩影。

比如盗取了别人创意的Zauckerberg。

动作戏好难看。

只有Bike比较帅而已。

这是在淘宝3.8节用3.8元淘到的去电院影看的3D大片，果然，科幻大片还是在电影院看着有感觉。

有点明白为什么《地心引力》评分有那么高了——就算剧情再怎么差（或者说跟本没情节），但是能在电影院里有身临其境的感受，它确实算是成功的。

淘宝这个38节，搞了个3.8块的电影和3.8块的KTV，一开始以为是假的，所以抢KTV时，没用心，后来觉得确有其事时，再去抢KTV时已经没有了。

所以抢电影票时，还好，挺顺利的，随便就能抢到好几张，就是可供选择的电影太少了，好像就四部的样子，《霍比特人》没有，还好有《机械战警》。

本以为是2D的，去电影院时才知道就这场竟然是3D的，还不需要像以前团购那样还要加3D的钱，所以非常满意，希望淘宝以后多来点这样的活动。

废话多了，言归正专。

前几天就打算把上个世纪的《机械战警》三部曲看了的，正打算下第一部时，好像竟然有3个G那个大，打了退堂鼓，毕竟那都是上世纪80年代的电影，心想效果也不怎么好吧。

今天看这一部，应该是那第一部的重拍版吧，剧情上来说，还行吧，有点曲折，但也不算完美，最后那一段，机器人之父为了自己的利益，打算销毁墨菲，但博士救了墨菲，于是墨菲就去把那个老总干掉，这一段总觉得有点怪异，总觉得这位机械战警的行为有点过了，光去报私仇去了。

不管如何，整部电影看着还是蛮来劲的，超智能化的机械战警设定得超牛，那几场打击犯罪、揪除腐败和报仇的戏，看着都挺爽的。

8分可能有点高，但毕竟是我喜欢的科幻片，还是要支持下的。

而上个世纪的那三部曲，有时候也还是看看吧。

2014版《机械战警》，翻拍以前的老《机械战警》。

虽然是故事重述，不过由于技术的进步，机械战警的精良度和特技还是好看很多。

但是和近年来的科幻电影类似，影片似乎想要承载太多新的思想，比如美国在海外的战争（这次居然是在德黑兰），机械警察的道德伦理争辩，以及机械警察的内部家庭问题。

但是副线故事太多导致主线被削弱，影片中的军火公司老板莫名其妙就成为了最后的boss，然后突然影片就结束了。

失去了以前老版中机械战警一人打天下的畅快淋漓。

乌克兰最近很乱，不仅欧盟俄罗斯，以天下为己任的美利坚也在这场烈火上浇了一层油，不仅派副国务卿亲自面见支持大美女季莫申科，还大行其道地掏出10亿美钞支持新政府组建。

爱开国际玩笑的美国媒体更是说这场东欧的变革将会影响今年的中期选举以及2016年总统大选，还说奥巴马在这件事无作为，早应该公事公办，请客吃饭。

这就是这个在影片中被称为“世界上最伟大的国家”崇高的“人道主义”以及“居安思危”的前瞻性。

但是我们谁都能看出这些事的背后，总有一个诸如影片中Omnicorp这样的国家级大财团，雇用一帮常常在公交结算室见到的女工，数着一麻袋一麻袋与￥1颜色相近的$100美钞。

电影一开始，就有这么一个美国媒体人Novak，他仿佛就是当代著名的共和党保守派政治评论员比尔奥莱利在20年后的接班人，甚至节目名称只变了个同义词。

（比尔的节目叫O Reilly Factor,这里的节目叫Novak Element）继续说电影，电影一开始就提出了一个相对保守的政治立场，支持美国在国外设置机器武器，维护世界“和平”，我们又通过一段前线报道，看到那些无辜的百姓恐惧的眼神，也看到了一个巨大的机器“维和人员”将自杀式炸弹袭击者以及他可怜的拿着刀的小儿子轰上西天。

然而这位媒体人盛赞这些伟大的机器所带的一切，希冀本土也能有一些机器警察保卫着国土安全，但是一个极端保守的参议员的法案却给这个梦想判了死刑。

同时，Omnicorp公司就是生产机器武器的公司，他们当然希望扩大自己的市场利润，但是没有感情的机器人对民众是有威胁的，这也是法案为何能获得多数政客支持的原因，于是让机器人有感情才是这个公司的钱眼。

而墨菲，这个在自己家人面前受了重伤的警察，就成了掉进钱眼的大财团只有暂时价值的牺牲品。

与老版的《机械战警》相比，这个开头可谓十分庞大。

这位老板的目的也如此复杂，欺骗政府，蛊惑民心，只要自己仍然omnipotent（权力无限的，全能的），一切都是值得的。

而老版的开头非常简单，底特律想建个新城区，警局希望利用他们公司的产品保卫那里。

首先，破产保护的底特律早已没有金钱建设城市，另外，导演也想像《纸牌屋》一样把这种时政背后的坑蒙拐骗，阿谀奉承表现出来，以至于这部电影充满了讽刺戏剧的特点。

当我们越往下看，我们会发现老版只有简单粗暴的打打斗斗，而新版完全横刀阔斧地全面探究人性黑暗社会混乱。

对于这样一部超级英雄电影，对于大众，其本身最大的噱头就是让我们看看这位伟大的英雄如何横扫千军万马。

但是导演却不落窠臼地花了大部分时间让我们看这位英雄如何厉兵秣马，因为在这个过程中，我们看见了他的人性被科学一点一点被泯灭，究其原因，也同样是来自于一点点被金钱泯灭了人性的大资本家。

但人是万物的尺度，机器无法摆布人性的存在，这部电影最后的中心放在表现人性的坚强，当墨菲在自己的情感被机器的力量控制时，他被压抑的情感慢慢恢复，最后仍然是人性战胜机器性。

相比于一些只会抡拳头打败敌人的正义英雄，这么有人本主义的英雄形象被塑造的十分成功。

然而让人担心的，墨菲越挖越深，完全成了美国“整四风”运动执行者，搞起美国底特律警局内部的反腐倡廉，还揪出几个害过自己的。

导演的讽刺矛头多点攻击，都让这些东西变成小小的点缀，却没有深入下去。

作为主创团队，导演是巴西人，主演是瑞典人，这么一个多国部队直接来美国讽刺美国本土，总有一种班门弄斧之感。

当然我并不是美国政治研究者，在这上我不能评判多少。

但巴西人确实拿了那么点拉丁美洲民族解放运动领袖的英雄气概，给美国挑错。

NSA窃听，FDA禁药，科罗拉多种大麻，如果这个系列拍下去，这些里面绝对包含猫腻的事件里面完全有讲的东西。

然而让塞缪尔杰克逊在台上胡说八道，我看则完全没有这个必要。

而且巴西导演到美国拍戏让美国人喊“美国最伟大”，总有一种中国人到韩国做偶像说“韩国是我的祖国”一样奇怪。

要说到这部电影是不是主旋律，首先我们要确认什么是主旋律电影！

百度百科定义主旋律电影为能充分体现主流意识形态的革命历史重大题材影片和与普通观众生活相贴近的现实主义题材、弘扬主流价值观、讴歌人性人生的影片。

而往往主流意识形态是统治阶级的意识形态，所以我的思考是美国这个拥有多个政党思想多元的国家很难有一种主旋律，但是要说爱国这件事可以算是一个国家的主流思想，倒是可以把一些爱国主义的电影算作主旋律电影，所以我认为这么一部直抒胸臆地表达爱国精神的影片可以成为主旋律电影。

但是爱国有很多种，像机械战警这么样的美国当今社会犯罪问题的大英雄，当然是爱国的，但一说到犯罪，一定就牵扯腐败问题，重利主义问题，所以这部电影一直在批判！

说到这部电影之后会不会有续集，这部电影讽刺多，动作少，硬邦邦的东西大部分观众嚼不动，甚至可能把一些权势都给得罪了，最后导致票房不高，口碑一般。

我看索尼米高梅这下子也可能断了拍续集的念头。

但是这部硬科幻作品还算是部不错的电影，它非常全面地呈现美国的是是非非，同时又告诉我们的人性如此坚强而不退缩。

最后，我想敬告各位还没有看过的观众，如果您想看到更多细节，请不要选择坑爹的3D版本。

小时候看的老版，只记得人成为机器人之后，战斗力大增，无往不胜，无坚不摧，酷得很。

还记得机械战警最后那句牛逼哄哄的“只有我的朋友才叫我墨菲，你可以叫我机械战警”。

新版似乎更有深度，也可能是成年后的我毕竟比童年的我能看懂更多的东西了。

于是意识到人与机器结合起来，是一种多么不和谐和矛盾的组合。

我们需要的法律和秩序究竟是机器的严格和冰冷，还是人性的犹疑却温暖？

如果真如片中的电视主播所叫嚣的那样，有了机器就万事大吉，我们的社会就一派和谐繁荣了，我们就服从“天网”的统治好了，干嘛还派雷斯回到过去保护康纳的母亲呢？

嗯，串台了。

法律无外乎人情。

它需要被一丝不苟地执行，更需要关照人心，顾及人性的复杂，否则得到的不是和谐和秩序，而是压抑和恐惧。

不过，影片中，最终掌握控制权的既不是法律，也不是人性，而是政治——政客们以及控制政客们的财团。

这种控制是无形的，却强有力，就像阻止墨菲向老板开枪的那道紧箍咒。

片中的墨菲冲破了紧箍咒，现实中的墨菲只怕早被拆成了废铜烂铁。

看这部电影之前,恰逢昨晚是棒子神剧《星星》的大结局。

而里面深情款款，善解人意的都叫兽正在中国散发他无处不在的魅力，风靡万千少女，改良社会风气，刺激电视市场…..似乎正在成为一个无所不能的全民英雄。

都敏俊，快来救我！

我救你妹啊救。

请原谅我的粗口，原谅一个不感冒韩剧的人的直率。

PS：就事论事，本人绝无对金秀贤的诋毁和攻击之意。

只是我简单地思考了一下，在当今这个连扶老人都要发微博考虑的时代，我们还是更盼望有实质性作用的人来改良社会风气，换言之，我们需要热血的英雄，而不是娘炮。

Ok？

1987年，在范霍文的电影《机械战警》中，一个热血的英雄人物诞生。

他就是墨菲。

对家人深情，对工作执著，对罪恶仇视，特别是那标志性的收枪动作，当时不知令多少懵懂少年为之陶醉。

光阴荏苒，时光不再。

当年的彼得维勒已经垂垂老矣，但英雄造就时势，时代需要英雄。

如今，我们熟悉的墨菲又回来了！

乔尔金纳曼饰演的年轻墨菲成为新一代的“铁甲威龙”，骑上那架风驰电掣的摩托去惩恶除奸，完全就是我们熟悉的“黑暗骑士”啊有木有！

再加上动感劲爆恰当好处的交响乐完全就是perfect啊有木有！

时代变迁，社会遽变，当年略显呆板土气的这样一个性格设置显然不能满足当下观众的审美。

导演在此基础上提出一个老套但经典的观点：不可避免的人机矛盾和控制与反控制的道德属性问题。

同时影片也拒绝当年的快节奏叙事，加重了墨菲改造过程的描述，与此同时辅之对人性的异化讨论，和媒体舆论的导向，政府部门的内部腐败等尖锐问题。

不仅在情节上更丰富充实，在塑造人物形象上也更显饱满立体。

很多怀旧的朋友，依稀可以在本片中找到当年“铁甲威龙”的影子：当年南希艾伦饰演的刘易斯在本片中换成了黑人饰演的搭档，墨菲逮捕罪犯时经常会说的一句话倒是没变：Dead or alive, you are coming with me！

（不管你是死是活，我都会把你带走）整部影片也有不足之处，家人这一线索展得开却收不住，前半部分调试机器略显冗长，时事特评员这个角色的设立显然是为了戏中戏的精彩，但跳得多了难免会有突兀之感。

不过这不是文艺片，瑕不掩瑜，在一百多分钟的时间里做到有不少的泪点和high点，实属不易。

看完电影之后，再想想都叫兽和我们本土自产自销的英雄，未免有点英雄气短。

不过转念又想，其实这点苦恼不算什么。

我们的英雄都在国外深造，或者身处实验室而简出；我们的影视从业人员都在为五斗米而发愁，为项目资金而困扰，时时抛弃尊严，做着人家的孙子；我们银幕上的英雄，有一些长得比笔者还龊，该上镜时还没我帅，该出手时不够我热血，该思考时不够我冷静；……..想了这些，其实我不苦恼，也不难过。

因为我希望也相信，有一天，会有更多的国产“墨菲”们在银幕上一展英姿。

有一天，我们的“墨菲”们也会让老美们拍手叫好，让棒子少女们尖叫疯狂。

有一天，我们的“墨菲”们才是真英雄：老人倒了你就扶！

贪官犯事你就逮！

幻想有一天，只因这一天不再远。

正如影片中塞勒斯对研发者诺顿说的那句台词：我们需要的是一个热血的英雄，understand？