安德的游戏

这电影也许要二刷，故此现在的观感只是初步的。

两年前读过小说，爱不释手，写过一个简单的书评（http://i.mtime.com/huaxiren/blog/6806633/）。

后来听说终于要拍成电影，而且选了Asa Butterfield演安德，就一直盼望着看个究竟。

但也有充分的心理准备，影片可能不会好，原因是小说的内容并不容易改编成电影。

今天看了。

可以放心地说，片子起码可以打75分以上，已经很不简单了。

节奏相当快，叙事简洁，删存的决定90%正确，或者说我能够理解。

特效自成一格，华丽宏大，跟想象中的很多场景吻合，比如无重力战斗训练场和安德的心灵游戏。

主要演员表现出色，尤其是Asa。

（回来后毫不犹豫收入后宫）下面是大概的故事，如果您看过前面连接中的书评，这一段就无须再看。

没有剧透。

安德的英文是Ender，就是生了这个孩子之后就不生了，打住了的意思。

他的出生是特许的，故事设定的世界实行计划生育，第二胎就算多余，Ender是家中第三个孩子，纯粹因为他的哥哥姐姐都是天才，才给他家额外的超生指标。

哥哥太暴力，姐姐太慈悲，都不适合做星际舰队的指挥官，虽然智力方面没问题。

安德就刚刚好，有同情心，不欺负人，被逼到墙角才还手，但他一还手……tada……大家最好还是别逼他还手。

然后安德就被选上了（六岁的时候），然后就接受了魔鬼训练，然后… … 至于为什么要选小孩做指挥官，原因是对付的敌人是虫族外星人，小孩在吸收信息，操作电脑和随机应变方面，都比成人灵敏，安德更有一个优点，就是他会去揣摩敌人的思想。

好，设定讲完了。

小说其实是心理悬疑故事，最出彩的是神童指挥官的养成。

大量的篇幅描述安德这个苦孩子经历的种种非人境遇：多余的孩子／暴戾的大哥／从小到大被当作怪胎／因为是重点栽培对象而受到刻意的孤立／离开感情亲密的二姐／成人世界和强敌的挑战，等等等等。

哈利波特跟他一比，简直要庆幸自己有一个幸福的童年。

一个智力超群而且注定要成为英雄的主角，如果不饱受折磨怎么可能构成精彩的故事？

另一条出彩的故事线是安德的哥哥和姐姐，别忘了他们都不是省油的灯。

当安德在地球轨道的空间战斗学校受训时，兄妹俩悄悄地成为地球上的政治领袖，都是很有趣的人物。

第三条故事线，才是安德打游戏打外星人，当然这条线跟第一条线紧密结合。

电影中，第二条故事线完全忽略了。

可以理解。

作为小说，这条线丰富了内涵和主题，也为安德的心理状态提供充分的背景，但是在电影中，这条没有动作戏又很复杂的支线会严重拖慢节奏，所以只能割舍。

大哥只出现了一幕，二姐也只是必要的点缀。

第一条线则被大大地弱化，集中讲述的是第三条线。

这样做的好处在商业上是显尔易见的。

毕竟一部华丽的动作科幻片比深刻的心理科幻片要更吸引普通观众（至少制片方是这样认为的，他们很可能也是对的）。

所以片子才会成为本文开头描述的节奏明快叙事简洁的模样。

没有问题。

至少故事讲得完整流畅，书中最重要的人文思考主题也没有完全被忽略。

理性的做法。

说明编剧忠实原著但不是脑残粉。

（非理性脑残粉的做法请参见某贵片的加长版DVD）。

因此我对改编的决定是支持的，电影有自己的节奏。

不过这样一来，没看过书的观众对影片的前半部分可能会get不到（你！

不许骂我用英文，这里必须要用）。

弱化了安德经历的折磨和冲突，尤其是心理上的，观众对他的同情和共鸣也大大减弱。

一个平步青云的神童，大家围观的兴趣就不是那么大了，对么？

电影的前半部分剧情，我看的时候心里一直想：不是这样的，太容易了。

安德在战术和策略方面的过人之处，也表现得不够。

这时候就要赞选角导演的慧眼。

Asa这个孩子几乎透明的瞳孔，单薄高挑的身子骨，青涩摄人的神情，差不多凭空把观众的同情心翻了一番。

故事交代的薄弱，被他的银幕个人魅力（至少是部分）弥补了。

他出色地承担了大制作主角的重任，就像故事中的安德小小年纪担起拯救地球的责任（也许两者的相似之处给了他启发）。

原著以年龄来强调安德的弱势地位，但电影真的很难用6岁的孩子来演这样的故事，加大年龄非常可以理解，Asa的气质像精致的陶瓷，自有一种尊贵的脆弱感，稍稍可以替代这方面的设定。

帮衬他的绿叶是韩索罗爷爷和甘地爷爷，也发挥得很好。

三人之间的几场对手戏几乎比特效战斗场面更抓人，当然，也理应如此。

其余的孩子没有什么发挥空间，表现只能中规中矩。

总之，电影大大简化了原著，但自成一部相当精致的作品。

伟大当然谈不上，优良绝对可以有。

最后说一点特效。

本片特别倚重特效，难得的是特效没有过分。

这个真的很难。

所以额外表扬一下。

然后想到Asa有多少绿幕前的戏份，忍不住再赞。

安德的心灵游戏还原得很好，如果能再强调多一点就更好了。

1985年的时候，想象一种个人手持平板电脑很酷，到现在么，也许设计部门最省事的道具就是安德用的iPad吧。

偷笑。

设定是near future就有这种风险。

XD续集应该可以拍。

过几年Asa长大一点，正好演《死者代言人》。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－11月16日二刷补记：长兄Peter的存在感之缺失无法弥补，其实在有关场景多给他几个镜头，几句台词，就会好很多。

片子再长20分钟就可以，增加安德受到欺凌的强度，加剧他挣扎的困难，就可以，不必多加很多新的情节，Peter再出现一次。

就可以了。

　　不过这部影片的分级是PG，这样的分级不能出现太过暴力的场面，是一个限制。

因此目前的成品，是经过精确考量平衡的。

二刷感觉更好，因为自己脑补了不少东西，也因为Asa的表演经得起仔细观察。

配乐非常出色！！！

电影总结阐述的是整个故事的点睛之笔。

也许电影没有小说能表达更多，但是让它已经表达的更加精炼，而且更针对性。

看得出作品有意对整个地球国家局势有所暗喻。

关于已经发生的二战，和之后冷战时期的暗喻。

因为文中，最后一篇，讲述安德拯救了地球，却无法回到故乡，因为有个华沙组织要杀了他（我猜因为那个大鼻子俄罗斯孩子的事故）。

他的哥哥幕后控制了联盟政府（美）。

他那个暴力聪明的哥哥。

会保护他但更多为了利用他。

i had a brother。

had？

have。

他一定恨不得他哥哥已经死去。

论点：整个剧一直在讨论的话题是，一个人（国家）持有武器不动声色，他是你的敌人么？

如果他先动手，你该放倒他？

然后推辞说，是他先动手的么？

他是想攻击你，还是想从你的攻击保护自己？

安德早起通过的人格测试，安德与同学的冲突，都是关于这个题目。

如果有人对你先动手，你如何反应。

教官满意的答复就是，放倒他！

而女教官比较关心安德的同情心，安德早先通过了她的测试。

后来女教官被辞退，导致了最后灭绝性的悲剧。

其实哥哥和姐姐，一个太暴力，一个太软弱。

安德是二者的平衡，他才是正确的，关于他对教官灭绝性攻击策略的反驳，他对虫族的同情心。

但是同时他用武力捍卫了自己的种族。

故事里三个孩子比喻了三种关于战争的态度。

因为安德是平衡完美的孩子，所以关于战争，他做出任何决定都是从客观角度正确的。

故事将安德塑造成人类的英雄，正在宣扬这样一种对待人类世界战争应如何处理的态度，捍卫自己的同时保持同理心，去了解你的敌人，爱你的敌人。

而你的敌人，有时候也能转变，成为你最好的伙伴，这正是安德招了伯纳德的原因。

愧疚：安德对误杀的孩子充满了愧疚，他很伤心到无法继续游戏。

就像虫后最后对安德所说（文中）：我们的屠杀不是故意的，当我们了解之后，我们没有打算再次入侵。

我们以为自己是宇宙中唯一的智慧生命，直到碰到了你们，但我们绝没有想到那些不能接收别人思想的个体生物也是有智慧的生命。

我们怎么会知道？

我们本来是可以和平相处的，相信我们，相信我们，相信我们。

但是，安德的愧疚和虫后的愧疚不同，安德的优势遭到孩子妒忌，其他孩子先动手安德有力反击捍卫，导致其他孩子死伤。

安德是强势的一方，安德胜利了很愧疚。

但冲突不是他发起的。

而虫后！

她为了地球资源先发起入侵，导致人类差点灭绝，若不是一个人类英雄出现，人类死伤会更多，甚至灭绝！

关键是，虫后被击败后，发现自己是弱势的一方，开始安静的为了自卫而武装。

如果虫后一次侵入成功，她知道自己是强势的一方，将把人类当低等生命对待！

在我看来，这是她想来地球捏软柿子，不想“软”柿子坚硬无比！

（听起来和某国二战的行为很像吧。

）虫子说：“我们本来是可以和平相处的，相信我们，相信我们，相信我们。

”有人说，强调就是否定。

重复三次！

这句话可信度，和安德拆掉监视器时候，医生说：“一点都不会疼!”一样不能相信。

我想，如果虫族真的有优势过人类的智慧，他们能用思想交流，他们为何不能控制人口呢？

结局：这一次，安德的反击和以往和孩子们打架一样，坚强有力的捍卫和导师欺骗性的愤怒刺激下，导致了对方灭绝。

而和虫后交流之后，他表示他不能让虫族繁衍后代，那样会让人类再次陷入战争。

最后很多年过去了，“安德常常带着一个干瘪的白色虫茧，寻找着一处乐园让母后苏醒，让她的子孙后代和平地繁殖、成长。

他一直在久久搜寻着。

-end”故事最微妙的就是，用了孩子打架和游戏，反例讥讽了战争的起始幼稚和错误。

战争究竟是种族群体性的主观意愿，还是领导者任性愤怒的暴力错误，一旦有人走出一小步冲突，对方将迈出一大步回应，一步跨过一步，至死方休。

两个孩子打架，不小心死了一个。

11岁安德的游戏，灭绝了一个星球。

（自杀式声东击西战略也很犀利。

）

引言 　　 若是粗看一下内容介绍，《安德的游戏》是那种很容易落入窠臼的故事：在击败进攻地球的虫族后，人类一直在竭尽全力做好应对未来进攻的准备。

少年安德成为这个计划的一分子，他将接受难以想象的历练，成为人类舰队的领袖。

也许你会眉头一皱：不会又是那种少年英雄艰难成长在星际大战中拯救全人类的故事吧。

是的，《安德的游戏》正是这样一个故事。

不过，评价一部作品，不是看它讲了什么故事，而是看它想通过故事表达什么。

热血战争从来不是这部作品的主题，正相反，它带来的是难以名状的沉重。

它通过一个看似简单的故事，模拟了人类文明的发展历程，并清晰地表达了这样一个观点：文明的发展伴随着无尽的悲剧。

为了展现这种悲剧性，电影层层递进地铺开了文明发展不能回避的四种关系，每一种关系都有其悲剧性的一面。

值得一提的是，起先，这种铺垫是不易察觉的；随着剧情发展，故事的主旨开始慢慢显露；最后在观众毫无防备时，给观众一个措手不及的震撼。

　　 第一重悲剧 　　 最先呈现出的关系，是个体与集体个关系。

这在电影中，具象为安德与国际舰队的关系。

关于个体与集体有着怎样的关系，小说中格拉夫上校有一句精辟的论断：“我们是工具。

”而他也确实是如此践行自己的言论的：为了让人类有一位能抵御虫族的指挥官，为了让这位指挥官的战略战术和心理状态达到最佳，他牢牢地控制着安德的一举一动，以堪称“卑劣”的手段操纵他的心理和行为。

格拉夫上校的根本信条是，个体要服从集体，个体要为集体所用，这是人类社会得以建立的前提。

奴隶制中的奴隶，封建制中的农民；生产线上的工人，军队中的士兵——他们都不过是起着工具的作用。

看上去格拉夫上校是个奉行极权主义的人，但我们看到有时他也隐隐流露出对自己的憎恨。

或许他心底里并不像这样做，但为了集体——人类——他却别无选择。

于是我们知道，就连格拉夫上校也是一个工具。

集体中的个体也许有阶级之分、职业之分，但这不改变个体作为集体工具的本质。

集体这台机器所要求的，就是每个人都必须在这台庞大的机器中各司其职，无论身份高低、地位贵贱。

皇帝是一国身份最高、地位最贵的个体，可他依旧受到来自方方面面的限制：他可能不能爱自己想爱的人，不能做自己想做的事。

因为他是维系集体存续的关键个体，也就是最关键的工具，牵一发而动全身。

被无政府主义者奉为信仰的乌托邦，不过是自欺欺人的幻想。

在集体意志面前，个体意志是无力的，个体感情是无处宣泄的。

个体为了发展组成集体，而集体确实保障了个体，却也时不时泯灭了像安德这样的个体，这正是人类文明的第一重悲剧。

　　 第二重悲剧 　　 集体与个体是相互依靠，共荣共亡的关系。

现在将视野放宽一些就会发现，这个集体很可能不是孤独的。

一个集体将与其他集体接触，而第一次接触的结果可能不是那么美妙。

即便是现实世界，不同的国家间已经频繁接触了千百年，冲突还是层出不穷，第一次接触的艰难可想而知。

作品安排了人类和虫族作为第一次接触的两方，而二者的第一次接触也是通过血腥的战争拉开帷幕。

电影中对于原著中明确交代的虫族进攻人类的原因，说得含糊其辞；而小说讲得很清楚：虫族想殖民地球，但并没有把不能心灵感应的人类当作智慧生物（“我们认为自己是宇宙中唯一的智慧生命，直到遇见你们，但我们从没想过不能梦见彼此的梦的孤独生物也会有智慧。

”）。

就像人类不会留心脚下的蚂蚁一样，虫族也没有留心人类。

直到双方开战，虫族才发现铸成大祸。

战争最初的原因不是什么利益纷争，而单纯只是误会；人类在遭遇攻击后，所做的事情不是调查。

虫族的强大和对灭绝的恐惧使人类孤注一掷，意欲对虫族除之而后快，并发动了对其的灭族战争。

用安德的话说就是：“把他打倒只是赢了一次，我想每次都赢，这样他们就不会再来找我了。

” 这就为故事蒙上一层荒诞色彩了。

几次战争的损失、生灵的涂炭，毫无正义与荣誉可言，一切皆是徒然。

这是一件何等可悲的事情。

在小说的结尾，安德遇到了虫族女王，感应到了她想说的话：“如果我们能一早与你交流就好了。

”她也对命运无情的嘲弄做出了自己的控诉：“请你们记住我们，不是作为敌人，而是作为遭遇不幸的姐妹，被命运或上帝或进化改造成为令人憎恶的异形的姐妹。

” 文明与文明的交流，总是从碰撞开始，这影射了人类文明的第二重悲剧。

然而令人欣慰的是，悲剧过后，作品终究还是给了我们一丝希望。

小说结尾处，安德接受了虫族女王托付的虫茧，并记下了她最后的倾诉：“我们将原谅你们杀了我们……前往我们的家园吧，地球的儿女们，住在我们的隧道里，耕种我们的土地。

我们做不到的事，现在都借你们的手来完成。

树木因你们而茂盛，土地因你们而肥沃，太阳因你们而温暖，行星因你们而繁荣。

” 电影结尾处，虫族女王没有说话。

她用看上去很恐怖的节肢，拭去了安德眼角的泪水。

这段话，这个动作，是全作最感人肺腑的片段，仿佛一道光刺破了黑暗的宇宙，是尔虞我诈的利益斗争中最具人性的闪光点。

　　 第三重悲剧 　　 到这里我们可以发现，安德在作品中扮演了至关重要的角色。

他是夹在两个集体冲突中的个体，是置身于母族与异族战争的第一线的士兵。

经过前两层的铺垫，到了这一层，应该说是已经到了作品的思想核心。

要理解这一核心，首先要解答两个问题：为何安德被设定为一个小男孩？

为何战斗又要以游戏的形式？

我们可以发现，这两点设定绝不是噱头，而是有其深意的。

选拔少年作为舰队指挥官的计划，是人类击败虫族第一次入侵后开始的。

此时人类惶惶不可终日，自认正处在生死存亡关头。

所以人类统治阶级采取了更加极端、激进乃至龌龊的政策，其目标就是一劳永逸地消灭虫族——就当时人类险遭灭绝的情况而言，我们应该颇能体会统治阶级的良苦用心。

然而要实施种族清洗计划，这不是常人所能领导的。

首先是技能方面，这需要超人的战略战术和战斗技能，所以指挥官要从孩子开始训练，把他们培养成武器；其次是心理方面，简单来说就是要能承受重压，而且关键时刻下得去手。

很显然，要找到符合两方面要求的士兵，最好是“从娃娃抓起”。

技能方面可以选择优良的基因，进行艰苦的训练；心理方面，孩子更容易操控，对孩子更容易进行愚兵政策，让他们不怀疑自己的使命。

这还不够。

格拉夫上校看重的、高于此的是：战略战术高超、对敌人冷酷无情的同时，还必须对同胞充满热爱。

滑稽的地方在于，这可能吗？

一个人怎么可能在终结另一个活生生的生命后，还能安心地回归到平凡的生活中，和以前一样，和蔼可亲呢？

这就是最体现作者天才的地方了，因为他想到了一个完美的解决方案：游戏。

刚才提到的两个问题在此无缝衔接： 孩子是最容易操控的，安德会以为这只是一场游戏。

只有把这一切看作游戏，一切的一切都是一场游戏，安德的恶才会被最大限度地释放给敌人并在需要牺牲自己人时毫不犹豫，而同时他的善才会被最大限度地保留在心底里，他的内心才不会受到善恶冲突的煎熬。

当游戏结束、噩梦终结时，他仿佛又回到了那个十几岁的孩子，天真无邪。

可惜，事与愿违。

现实就如同电影海报上的宣传语：这不是游戏。

当我们看到安德得知他刚刚在最后的“游戏”中灭绝了一个种族的真相时，仿佛可以听到安德心碎的声音。

夹在集体冲突间的个体是第三重悲剧。

安德的哥哥彼得、姐姐华伦蒂都是技能高超的孩子，但一个被培养得过于“恶”，一个则过于“善”，于是被淘汰，成为计划的牺牲品。

安德天生是一个完美的平衡者，是他哥哥和姐姐的折中。

即便如此，他也在极端的技能、心理训练和内心的挣扎中几近崩溃。

而且比哥哥姐姐更惨的是，在他攻灭虫族保障了人类的利益后，对他的折磨还没有结束，他又在误会解开后主动承担起帮助虫族延续后代的责任，以此来赎罪。

尽管当时没有人认为他有罪。

安德只是个孩子，凭什么要承担起两个种族的未来呢？

可是他无法责怪任何人，唯有像虫族女王一样感叹命运的不公。

在母族、异族与个体的关系上，电影通过各个角色作为代理人，交代了各方观点： 格拉夫上校说：“重要的是，我们赢了。

” 华伦蒂回答格拉夫上校的话“人类需要他拯救时”说：“谁来拯救他？

” 安德说：“我打败敌人，是因为我了解他们。

当我了解他们时，我爱他们。

” 格拉夫上校代表母族，华伦蒂代表个体，安德则代表异族——他已经由母族的士兵，变为两族的桥梁。

这样一来，他就超脱了个体与母族的局限，从更大的视角，俯瞰着全宇宙的芸芸众生。

这可能是他从命运的无常和诅咒中，获得的唯一补偿和慰藉。

　　 第四重悲剧 　　 行文至此，所有的恩怨情仇，都已成过眼云烟，随风去了。

我不禁想起一句关于二战老兵的名言：“我们不怕牺牲，我们怕被遗忘。

” 无论是集体还是个体，无论在前三层悲剧中受了多少苦，只要苦衷被人理解，奉献被人感激，不得不做的事被人原谅——最重要的，被人铭记并得到公正的评价，也许那些委屈就都不重要了吧。

可是，就连这些都是奢求。

随着时间流逝，人和事都被人遗忘、被人误解、被人恶意歪曲，历史早已面目全非。

在时间已是3000年后的续作中，安德并没有得到公正的评价，恰恰相反，由于其灭绝虫族的行为，被人当成了凶手、杀人犯、战争罪犯。

命运的诅咒只有一生，历史的诅咒却是生生世世，这是第四重悲剧，也是人类自身的悲剧。

这里再次体现出安德的伟大。

他开创的一个行业（电影中被阴差阳错地安排在了马泽.雷汉的身上）：死者代言人。

这也是下一部小说的名字。

他努力去讲述虫族真实的故事，讲述这场战争真实的始末。

恐怕，在这场悲剧的、没有胜者的战争中，只有为那些死去的人代言，才是活着的幸存者们的应有之义吧。

　　 结语 　　 很令人诧异，这部以孩子为主角的作品，竟是一部沉重的悲剧。

若是作为儿童读物，不知道孩子们会学到什么——没有童趣，没有乐观，没有开朗，只有与年龄不匹配的现实感与历史感，以及沉甸甸的无奈。

但在结尾处，安德与虫族女王达成和解时，我忽然明白为何这部悲剧要以孩子为主角了。

这部悲剧，最终还是一个关于希望的故事。

试想，如果安德是一个大人，世事的磨砺早已使他不会轻信别人；而出于对种族的“责任感”，他也不会相信敌人。

可有的时候，和平的达成，正是需要一些天真、一些幼稚、一些孩子气、一些理想主义。

历史反复地证明，机关算尽，也不过是两败俱伤罢了。

直到这里，我才由衷地庆幸，此时与虫族见面的，是个孩子，而不是个大人。

在陌生星球狂舞的沙暴中，恒星的光芒穿透阴霾，一个年轻的孩子与一个濒死的虫后，凭一己之力，为互相不信任、不理解而饱受战火的两个种族达成了和解契约。

想必小读者、小观众们看到这里，也该受到鼓舞吧。

时势造英雄，安德无疑是上个世纪塑造出的最特别、最吸引人的英雄之一。

他最后选择进入光速飞船，在相对的永恒中永远地飘泊下去，承担起本不属于自己的对两个种族的历史责任，坦然接受命运的诅咒，该需要怎样的勇气呢？

他孑然一身地来，又孑然一身地去，唯独留给世人一个难以企及的萧索背影。

说实话，这电影几乎丢掉了原作绝大部分的闪光点和需要重点表现的矛盾，深刻度连原作十分之一都没有。

原作的安德维京虽然也是个孩子，但他全方位的胜过大人，他不仅仅是反应迅速，他的每个迅速反应后面有着深思熟虑和足够的道德反思；他不仅仅是靠“能力”赢得指挥官地位，而且他能够靠种种令人钦佩的品质赢得他人忠诚的追随——这种追随不是跟着一个游戏玩得好的聪明孩子，而是你知道如果要托付自己的性命，没有任何人比这个人从能力和人性上更值得信赖。

他根本用不着去问中士别人会不会追随自己。

他唯一操心的问题只有自己能不能打败虫族。

而他和虫族之间的交流也远远不只有那两幕，安德和自己哥哥姐姐的关系也更加复杂，他并不是想打败彼得，他是希望自己的哥哥喜欢自己，他的内心渴望的是爱，胜利只是他不得不追求的使命，虫族理解这一点，她追求与他沟通的渴望远远比电影中强烈。

除此之外还有很多很多，但这部电影全方位的削减了原作每一个场景在所有向量上的深度，只剩下一些漂亮的视觉效果和好听却放错位置的台词充斥其间。

于是聪明孩子打别人，聪明孩子赢游戏，聪明孩子精神崩溃大吼大叫，聪明孩子忽然来了道德压力开始忏悔，聪明孩子成了舰队司令开始赎罪。

如果用拳法来比喻，电影里的这一整套组合拳，每一招原作都包含五十年的内功，五分钟的蓄力，到电影里直接五秒钟就打出去了，不用说内功远远没有到位，连招都没搓出来，只有浮夸的空架子，而恰恰能穿透岩石的内功才是卡德大师原作的真正精髓，却被这部电影硬生生全都拍成了蜻蜓点水。

而且在好几个关键点上，电影甚至完全走到了小说的反面，比如安德大大优于其他指挥官的第一个要素，就是他充分向手下的小队长授权，让他们充分发挥自己的临机应变能力，让飞龙战队的总体作战模式达到孙子所说“无形故不可胜”的境界。

而原作中他在作战里面的挫折不是由于干涉队友太多，而是因为他信任队友太多，给了他们太重的任务，在睡眠不足的情况下他们没能跟上安德的需要。

电影居然还要等到安德都进入实战了，再让安德犯一个低端指挥官最基本的错误，再由格拉夫来教安德这条原作中安德首创的战术思路，简直荒谬绝伦，原作里如果安德就这水平格拉夫根本不会选中他。

实际上是到了那个所谓的“模拟战场”上以后，所有的大人已经没有任何指挥艺术能教安德的了，他们能做的就只有把自己的压力再发泄给安德，让他感觉到不对劲，压力更大，担子更沉。

但即使在这种情况下他还是赢得了胜利，不是靠抖聪明，而是靠长期与虫族殊死搏杀获得的经验，靠对人性和虫族思维模式最深邃的洞察，在决战中做出平时绝不可能做出的决策，反转了绝望的局面。

所有这些关键点，电影全都没有表现到位。

只剩下打飞机了。

如果此片没有原著，根据画面和故事性可给此片打3星可惜的是，此片的原著精彩万分，在电影表现成这样，只好给2星至2星半了-文学作品搬到银幕上注定要失色，虽然在没好编剧的前提下，失色只是程度问题，但是，此片显然失色太多了。

原著讲的是，安德被从温柔姐姐、残暴哥哥的家庭生活中拽入士兵培训，在各个长官设计、关注下克服各种不合理训练，终成长为合格队长，带领原本一盘散沙的小伙伴们在与虫族对抗中取胜，然后根据与虫族女王的意念交流，将虫族种子带到其他星球，在星际中做生命代言人。

影片基本描述了原故事，却缺少了原著的细腻，没表现出安德的天才之处（比如为啥只有安德在游戏中遇见了巨人），也没表现出情节的递进关系（比如为啥突然安德队伍要打别人N个队伍），更没突出故事最经典的设定（游戏中指挥，现实中真实战斗），只是在画面上多炫了一把，标准的2星有余、3星不足片。。。

我对电影的要求不高、如果没有足够好的剧本、那至少演员要选好、或者场面要给足。

但是安德给我的感觉是，剧本和演员都让我觉得实在太牵强。

首先说剧本，我没看过原著，不知道电影是不是漏掉了什么重要的情节，以至于整个剧本让我感觉是个初中生写的小学生作文。

前半部分影片讲述了男主是怎样从一个普通人变成一名指挥官。

首先，入学条件是你得会打架。

你说我会反击别人正当防卫，这还不够牛逼。

那么好，入学之后呢。

我的感觉是，间接展示一个人的牛逼可以通过直接表现别人的傻比，还有呢，反正我做什么都有校长顶我。

对于这样的学生，最后能当上指挥官，我只想说尼玛这后台是有多硬。

然后说演员。

总之就是鸡肋二字。

我喜欢看老戏骨狂飙演技过足戏瘾，也喜欢看俊男美女大秀身才赏心悦目。

而电影里呢。

毛都没有。

整个人都不好了，我到底该看什么。

男主身材一般，长相一般，演技也一般。

其实呢，我对这部电影还是充满期待的，毕竟一开始就有人说这电影是多么多么的牛逼。

所以我一定觉得电影的结尾肯定是个冰天雪地365度吊渣天神逆转。

但是尼玛、它有么、有么、么。

不说了，上班去鸟。

看到简介中的虫族，以为能有星河战队式的人虫大战，结果是大失所望。

一个叛逆天才和他的小伙伴们就下一个大圆球里练练枪法就能击败外星人了？

从头到尾基地的人员就那么三个，要是把地球的防卫交给这里，完全不能让人放心啊。

玩游戏式的作战方式，广播体操式的指挥方式，导师们你们那么强大自己直接上就好了，干嘛整几个小屁孩来糊弄外星人啊。

吐槽完了，舒服一点。

如果你是原著党，请谅解，都怨我没看过原著。

这部电影超出我的预期指挥官格拉夫上校培养安德的争强好胜逼安德以发动战争来终止战争虽然残忍但是有效五十年前虫族的入侵害死了千万人类也许现在虫族的确是想和平对话可是谁能保证这和平能永恒持续？

卧榻之侧，岂容他人鼾睡釜底抽薪是解决问题最彻底的途径

如果把这部小说改编成演员年龄设定+10岁的电视剧，再把每集的预告片串在一起，大概就是这部《安德的游戏》电影。

先说说演员吧。

1. 彼得。

金发少年突然在门边出现时我完全忘记了原著中对他的描述是“头发又黑又粗，乱糟糟的”，只因为他带着一股厚重的暴戾之气，平整的金色卷发又让他的脸呈现明亮的色调，反而比黑发更具攻击性和扭曲感。

所以我还蛮期待他的表演的。

比如无比精妙地威胁华伦蒂和安德，比如晚上悄悄过去告诉安德我是你的哥哥我爱你，比如勾引华伦蒂扮演德莫斯蒂尼。

结果他无力地掐了掐安德的脖子，然后就没有然后了。

摔。

2.豆子。

这个角色本来是我最期待的，因为超级喜欢这个聪明到恐怖的小家伙。

开演之前就想着哎呀呀会是一个怎样心思深重外表倔强的幼齿小可爱呢并且忍着没有去查演员所以在航天飞船上那个小男孩说出“Bean”的时候，我死的心都有了。

没错他长得很萌。

没错他嘲笑安德名字时样子很机灵。

没错他眉眼都是聪明劲。

——可是他已经有胡子了。

说好的很小的小孩说好的明显低于平均年龄呢！

“当然，如果是用这部电影里的平均年龄来衡量的话就说得通了，你看安德都是青少年了。

”我这样安慰着自己，忽略了豆子和安德同期入校一见面就勾搭上了的这个事情，继续看了下去，看了下去，看了下去。

——看到了第一次进战斗室两个人就眉来眼去。

——看到了死线莫名其妙地以电缆的姿态出现。

——看到了豆子全程带着偶像剧的花样少年笑。

豆子阳光得都要开花了。

我只想说求你了千万不要拍安德的影子。

3.安德。

应当第一个说他的，但是一来彼得太让我震撼，二来对Asa的演技实在不能挑剔太多。

他尽力去演出那种无力感与力量感了。

但是他已经16岁了。

他，长，得，太，长，了。

——看着他俯视马利德的时候，我没忍住笑场了。

4.佩查。

虽然原著中几场让我对她印象深刻的戏都没有拍（比如凤凰战队败给安德后的愤怒，实际作战时的崩溃，以及最后那句“也许他们会让我们去上学”），但演员本身长得还算合适，第一眼看过去就知道是佩查无疑。

但槽点也是多得无疑，不知道是导演的引导还是个人的演技，活生生把一个巾帼不让须眉的高傲女孩演成了情窦初开的初恋少女。

她和安德练习射击和搏击的时候，满满的不是互相学习共同进步的革命同志感，而是四处乱飞的小桃心；每次被邦左抓到一起练习的时候，都是一脸被抓奸的表情；邦左后脑勺被开接受手术的时候，她在安德身边握着他的手；安德最后冲出去找虫族的卵的时候，她被留在后面活像望夫石。

——导演这不太对吧？

她别名是秋张么？

对了说个细节，安德在最后昏迷的时候，她是坐在床边正着身子握着他的手的。

可是安德醒来的时候，她是跪在床上的身子倾向安德的。

导演请你说一下你本来想让她对安德做什么。

5. 其他角色阿莱啊，想起他总觉得很温暖，是一个让你感到“回家了”的伙伴。

——结果是个被玩游戏时的安德吓尿的粗眉小受。

马利德，想象中他应该是个刚愎自用的高富帅的。

——结果是个有鹰钩鼻的火爆猴。

丁米克，也是期待的人之一，那种看透一切的悲观气质——压根没出现——另外请告诉我为什么伯纳德能成为最后的中队长之一。

我理解让他进飞龙战队了可以引出后面那段展示安德领导力的对话，可是让他成为中队长之一是不是走得太远了？

难道是为了平衡队伍里的肤色和体重？

那也请加进去一个郭德纲吧么么哒。

吐槽完角色也没什么力气把剧情完整地吐槽一遍了。

课外小组没有了，浴室打架前的紧张铺垫没有了，最后决战前几乎绝望的各种低谷没有了，安德决战时那种“老子不想陪你玩了就这样吧”的心理体现也没有了。

如果无法领会到那种电视剧预告片串联的气质……可以回忆一下小学语文“请概括这篇文章的主旨大意”那道题。

可是这是电影，时间有限精力有限，如题目所说，看到预告的那一刻起，就知道会是这样的结局。

所以想了想还是从2星改成3星，不能因为太爱小说，就这样贬低电影的努力。

——毕竟它曾经被翻译成《致命儿戏》，想着这样的书名就觉得其他什么的都可以原谅了

如果未来世界设定为人类普遍智商退化到70以下，那么这部电影我会觉得非常合理。

宣读训练游戏规则时，我就想，这还不简单，所有人包围起来保护一个人不死，穿过对方的门就赢了。

不可能这么简单吧？

结果居然真的是。

然后所有成年人类拼死拼活都想不出来，而只能依靠小孩子拯救整个人类的方法居然也是如出一辙。

我就深深地郁闷了。

原来是一部适合我儿子看的儿童片。