唐顿庄园2

# “旧的告别是为了迎接新纪元的到来”从婚礼到葬礼到新生命的诞生人生的轮回就是一场又一场新纪元新旧交替这也是唐顿所一直在体现的但是我始终相信，唐顿庄园永远存在。

开篇真的看到他们熟悉的人，他们都很幸福，我整个人都没绷住。

片头曲一响起唐顿庄园逐渐清晰，我那一刻觉得他们就存在。

People come and go,and the family lives on.老太太是我最爱的英剧角色，丝毫不逊色于伊丽莎白班纳特在我心中。

永远金句频出，永远充满智慧的唐家屯主心骨，年轻的时候风华绝代，伯爵，侯爵，亲王，或许还有无数人都为她倾倒，所以我也反应过来她在Mary被许多人追求时候能够坦然的理解Mary想要的是什么。

她是最高贵的老夫人，是会考虑到Sybil没有遗产的慈爱的重祖母。

是我这个IP的快乐源泉。

她是值得被怀念，被尊敬，被铭记的人。

两张画像，不过六十年而己。

父母爱情是我反复观看之后才能感受到的一种情感。

你会发现他们当初结婚是因为运营庄园需要钱，而夫人虽然说恰好是有钱的大小姐，却是不符合英国上流阶层的美国人。

而他们是结婚后不久才相爱，还是夫人先爱上的。

（我那么大一个漂亮夫人老爷你不爱是怎么想的）夫人真的是比英国人还优雅的存在。

中间那段老爷差点失去母亲姓名还有妻子我真的是笑死。

夫人那句“You need money,I have the money.”确实惊到我了，夫人不是什么无知柔弱的小白花，她是拿着一杆枪敢走遍天下的美国人。

她知道自己要什么，她自己拥有什么，也确信自己能得到。

（但也有Robert是厚道人的原因）中间夫人误以为是胃癌的时候，老爷说有必要要去美国看，要动手术，要用一切去救活妻子。

我是真的有感动到。

古板的英国人无法接受新生事物，却会为妻子去改变，也是有当年三小姐去世的后怕吧。

他已经失去了一个女儿，即将失去母亲，再无法接受同时失去妻子。

Mary和Eidth还是老样子，从少女拌嘴到彼此都成为母亲。

但她们是彼此的依靠，老夫人去世的相互拥抱，帮着管理庄园。

Lady Mary最终接过了老夫人的火炬，成为掌舵者。

而且我相信她会做的很好。

她中间提到Matthew的时候，在剧里的时间正好是七年，至今提到他是在George出生那天去世的都会令人心梗。

他在Mary的心中永远是白月光，她没说出口的话我想是“如果他没去世，生活会把他打磨成什么样子，不如让他停留在最理想的青年时代。

”她或许会有一丝感谢那场车祸。

但也只是猜测。

Eidth是在第三遍看之后才喜欢的人物，她矛盾真实。

没有大姐那么漂亮，也没有妹妹那么受宠。

姐姐有振兴家族的使命，妹妹可以去有自己想干的事情。

无论如何剩余两人都至少在前几季中获得了自己的爱情，并且不缺少追求者。

而反观二小姐，总是缺一点运气。

我很高兴她最后收获幸福，拥有事业，过去的事情被认可。

但好像这部戏就是来打酱油的。

唐顿庄园另一个点就是小人物，他们每个人都知道自己要什么，不会因为没有法国南部的别墅就失魂落魄。

不会因为天降横财而丧失本心。

每个人物都有血有肉，真诚炽热。

他们为我构建起我梦想中的贵族生活，他们让我相信他们真的存在并且会一直延续下去。

每个人都很幸福，每个人都有好的结局，无论发生什么困难波折。

就像老太太在第七季结尾说的那样“This is the british ending。

”这才是英国大团圆式结局。

唐顿2应该是最后一部了吧，这一部里新旧的矛盾冲击，也意味着唐顿必须要有改变，大小姐确实是最适合成为唐顿的接班人，有她才有唐顿新的希望。

她对新事物的接受度，才会让唐顿能维持着一定程度旧规同时，注入新的活力，才可能迎来新的生机。

用一部电影拍摄来完成这个过渡，还蛮有意思的。

大小姐真的是优雅的经典范例，跟导演的一段发乎情止乎礼也挺美好的，这种时候就又让人忍不住想起大表哥，真是太可惜了。

有很多难忘的瞬间。

比如老爷对Cora的依恋，比如女管家包容男管家的固执，比如玛丽回忆克劳利说，他是一个正直英俊的梦想的完美的男人。

比如奶奶对婚姻的依恋，以及对婚姻原则的恪守，但是那个赠予奶奶别墅的人对于自己的原配又是如此的残忍和不公平，没想到马丽也是一个恪守婚姻原则的人，在面对新的情感时说，我想要的不是最重要的。

而司机拥有了新的爱情，并且我相信茜坡能够继续着三小姐的善良的品行。

还有令人很感动的话是，那就当个老姑娘，你不考虑别人吗？

如果他一直没想好呢？

可是他我已经寻找了很多年。

对于历史老师的写剧本的际遇，我认为有可能不会长久。

把它当做一种职业，可能会磨灭自己的艺术细胞与激情，他在面对剧情的时候所表现出来的那种冲动是存在的，演出来了一个人面对自己热爱时的那种兴奋。

最后每个人的关系都很和谐，是一个很美好的结局。

小克劳利太好看（帅气）了。

生活中也有矛盾，比如小厨娘夫妇，可是二人还是很恩爱。

喜欢Cora贴身女仆说的那句，我不羡慕任何人，没有法国别墅我也能过得很好。

最后Mary和伊迪丝能够理解彼此，因为有在她们共同记忆中的那些人。

只有她们能理解彼此。

女演员的变化有些理想化了，男演员倒是充满了魅力。

奶奶对儿子说，希望聪明不会成为我们情感的阻碍，你一向比我善良。

但是奇怪的是关于奶奶的罗曼史，为什么不直接问，而是去发掘。

奶奶对马修妈妈说，自从妈妈去世之后就不知道谁的话是公正的，还好遇见了她。

巴罗竟然也有了白发，最后要去别的地方做事是不是意味着要和男演员一起走。

剧中人都是成双成对的，也有点过分地和谐。

最欣赏奶奶的，就是她坦荡地承认自己不够善良，并坦荡地追求利益。

她年轻时的暧昧对象记了她一辈子，最后都没有见到面，是不是有些可惜呢？

对她来说，已经是过去的事了，房子也不必看了，害。

有些事情必须结束，有些事情必须开始。

“多少年过去，多少地方多少脸都淡漠了，有些人已经谢世，我终于肯定，我最怀念的不是那些终将逝去的东西，而是鸟鸣时那种宁静。

”——美国诗人罗伯特·沃伦昨天去看了唐顿庄园2，因为电视剧才看到2011年的第二季，再看到十年后，真的蛮有感触。

那时候世界正在一战，他们还年轻，如今正要步入30年代，人们年华不再，有些人已经逝去，而剩下的人当时的棱角也已被岁月磨平。

大部分是原班演员，那种历史的沧桑触目惊心。

说说电影本身，比电影版第一步剧情好，，延续了多线结构，一边在追寻昨日的世界与秘密，一边在试图融入新时代。

以婚礼开始，以葬礼结束。

属于老格兰瑟姆夫人的时代结束了，属于玛丽的时代正开始。

即使因为剧版还没追完，但仍然能让我热泪盈眶。

在时代的车轮下，每一个人都无法止步不前。

那也请保持优雅。

卡劳利家的人来来去去，唐顿仍是唐顿。

最后老夫人那句“别哭哭啼啼，我都快听不到我死去的声音了”真的把英式的优雅与庄严展示地淋漓尽致。

可能只有看过第一部才会分得清人物，建议还是补一下功课再去看第二部。

人物有点多，而且外国人都差不多样子😂唐顿庄园给我最深的印象就是，即使作为仆人，成为唐顿庄园的仆人是一件很自豪的事情。

上流社会里没有太多的歧视，更多的是平等、尊重，所以大家可以勇敢追求心中所爱。

老伯爵夫人的离去，真的让人很伤心。

嘴上毒舌，但心里很讲道理，思维就像明镜似的。

为了看《唐顿庄园2》又把前六季翻出来看了一遍。

因此，对于每条人物线尚且记忆犹新。

整部影片从开头到结尾都透着曲终人散的气息，开头的婚礼是注定，片尾的葬礼也是如此。

每个人都收获了自己的幸福，每个落单的角色都找到了归途。

但作为观众的我寂寞了。

与其说最后为老夫人的离去而哭，倒不如说为自己。

倾注的不止是追剧时的真情实感，还有十年光阴，称得上一句看它高楼起，看它幕帷落。

但我也很清楚，眼下体面的告别胜过未来争做强弩，这是最好的时机。

我真诚地建议和希望到此为止，大小姐与亨利的情感再写下去真的会成为强弩之末。

司机花三季讲他和家族的羁绊，而新姐夫到现在没讲清，未来也不会讲清了。

印象中，这是唐顿庄园像定场词一般使用莎士比亚。

确实，除了莎翁无人可以描绘剧中老夫人的离去。

亦如Maggie Smith本人，祝老人家福寿绵延。

＇Blow, winds, and crack cheeks! Rage! Blow!＇

“太吵了，我都听不见自己死去的声音”。

不得不说，编剧和翻译的神来之笔，让这个带着悲伤的ending泪中带笑。

你最喜爱的唐顿老奶奶角色“死去”了，在岁月的摩挲下。

这部剧已经很久了。

久到我都记不得它的年岁。

只记得那时我们一起，你说过，而我一直没勇气和耐心看下去。

细细数来，已近九年。

唐顿2似乎也见证了世间分分合合的起末，哪怕总会有悲伤，如马修，如老奶奶，如那个讨人厌但仍有血肉的汤马斯。

人生在世，总会有很多意难平的时候，如你，如唐顿。

外面的声音太吵，我总是听不见那感情已经死心的声音。

如今，我听见了。

To 凉

《唐顿庄园》系列电视剧于2015完结后，又拍摄了两部电影。

第一部在2019年上映，主要描绘了英国王室造访唐顿庄园前后发生的故事，音乐、服装、场景都极为考究，全员真善美，对剧版的忠实观众来说可能是情怀满满，但独立来看实在有些乏味。

相较而言，今年这部电影延续了剧版的主题，将故事架构在新旧交替之间，标题是New Era，重头戏则是与旧世代的告别，无论是立意还是戏剧性，都比上一部好很多。

电影里面有两条主线故事。

一条主线是电影公司租借了唐顿庄园拍戏，但没拍几场，就发现默片已经没有市场了。

怎么办呢？

玛丽大小姐建议导演将已经拍好的片段配上音，变成有声电影，去迎合新的市场需求。

这条主线故事发生在唐顿庄园，映射的却是外部世界的变化。

1927年，《爵士歌手》上映，开启了有声电影的时代。

浪潮涌起时，有人顺势而为，果断将无声电影变成有声；有人胆怯着是否会被淘汰，正如艳光四射却有着浓重口音的女演员；有人找到了新机遇，温吞的Mosely终于鼓起勇气求婚了；也有人愿与旧时荣光一起湮灭，唐顿庄园依然有自己的坚守和不变。

另一条主线，则是伯爵一家人受邀去法国南部度假。

一位法国贵族年轻时曾与老夫人有过一段情缘。

他在去世前立下遗嘱，将两人相遇的鸽子别墅馈赠给老夫人。

老夫人则决定将其赠予给三小姐的女儿。

这条线发生在唐顿庄园之外，讲得却是英国贵族最重视的传承。

前尘旧事被南法灿烂的阳光涂上浪漫的色彩，但血统、爵位、遗产才是人们最关切的问题。

伯爵一路惴惴不安，担心自己不是唐顿庄园的合法继承人；无产阶级出身的Branson则为女儿要不要拒绝这份充满享乐意义的遗产犹豫再三。

新旧交替，旧时代总是要有落幕的那一刻。

老夫人躺在床上，简单叮咛了后辈几句。

在听到女仆哭泣声时，她调侃道：“安静些，我都听不到死亡的声音了”，然后就静静地离开了。

一个如此英式的告别，没有比这更完美更合适的落幕。

葬礼上，玛丽大小姐将老太太的胸针别在领口，象征着将成为唐顿庄园新一代的掌舵人，开启一个新时代。

《唐顿庄园》是一部有着浓郁英伦色彩的作品，讲述了Crawley家族作为旧秩序的利益既得者和守护者，如何在波澜壮阔的大时代中航行，既坚守自身的价值观，又迎接时代的变化。

我不禁想起前不久英国女王登基70周年的白金禧庆典。

有一张照片，截取了女王、查尔斯、威廉、以及乔治四人站在阳台上向民众挥手示意，象征着英国王室的现在和未来。

无论你认为他们是腐朽封建时代的遗留物，或是现代社会毫无意义的吉祥物，这份稳定的传承和明确的交接，让人在无序的世界里感到那么一丝慰藉。

在这浩瀚洪流中，在这时代变迁中，我们需要一点不变，知道自己的位置和方向，才能更好地向前迈进。

Disclaimer：本影评仅基于《唐顿庄园》与《唐顿庄园2》两部电影，不包含对剧集内容的讨论。

看唐顿庄园第一部电影的时候，我觉得它是为剧粉拍的，出场人物太多太杂，每个人的故事都没有完全容纳在“皇室访问唐顿庄园”的主线中。

烂番茄的共识是，唐顿庄园电影版带来的熟悉感比较容易取悦老粉丝。

但是，也许因为第一部《唐顿庄园》的铺垫，《唐顿庄园2》在画面上、剧情上、气质上都让我很喜欢。

前半段依旧比较轻松愉快，金句频出，而后老夫人过世的段落让电影院里很多观众都落泪了。

这并不全是依赖剧粉对人物的喜爱和留恋，电影对节奏、画面、音乐的处理也有很多称道之处。

英文副标题“A New Era（全新世代）”概括了《唐顿2》所讲述的几种变迁：电影艺术形式在1920s末发生了从无声到有声的转变，居住在和守护着唐顿庄园的人新旧交替，唐顿庄园本身在时代变迁中扮演的角色与意义也发生着变化。

如果说第一部是唐顿庄园“向上”对皇室贵族的仰望与交叉，那么第二部则是“向下”对大众文化的触碰与拥抱。

第一部电影中，唐顿庄园迎来了英国皇室的造访，从仆人视角展现了一个打破滤镜的故事，而骗走皇家随从、由庄园仆人自己负责宴会饮食的桥段也成为了欢乐的高潮部分。

《唐顿2》却将目光投向古老庄园与大众文化的兼容尝试。

收到电影公司借用唐顿庄园拍摄的申请函时，唐顿庄园老一辈主要持反对意见，但接管庄园的Mary（及以其为代表的年轻一辈）或从切实的经济问题出发，或更愿意接纳新变化，最终应允了电影公司的请求。

两部唐顿电影互为镜像，代表了唐顿庄园的两种意义，也暗含了唐顿的历史与未来。

《唐顿2》故事发生的1920年代末期是电影艺术从无声到有声过渡的时期。

从20世纪起，文化工业开始拥有疯狂的吸金能力，与电影的诞生和发展也息息相关。

故事开始，电影制作组带着无数机器、道具和行李入驻了唐顿庄园，庄园这一暂时性的“割让”所带来的资金能够让它的房顶不再漏雨。

从谈话中我们得知，唐顿之前也尝试过对游客开放，但游客们的“好管闲事(‘poke and pry’,卡森鄙视地说)”让唐顿原住民们无所适从。

庄园的修修补补不会一劳永逸，变化也不会停止。

来到唐顿庄园的好莱坞女演员Myrna趾高气昂，她的缺乏礼貌、粗俗浅显似乎是唐顿庄园气质的反面。

在电影中的电影拍摄的过程中，有声电影大大挤占了默片市场，他们的拍摄必须紧急从默片改为有声片，但Myrna由于缺乏语音训练，无法顺利转型为有声片演员。

高调的好莱坞女演员Myrna不难发现，这一叙事和1952年的经典电影《雨中曲》有高度重合：《雨中曲》的故事发生在同时期的好莱坞，默片女明星琳娜因为有浓重的布鲁克林口音，不得不借助歌喉优美的凯西在幕后为其配音，甚至在现场演出中也要依赖配音，最终被当场拆穿。

与琳娜类似，Myrna的美式口音也很明显，在电影的表现中成为了一种笑柄。

为助电影拍摄顺利进行，庄园大小姐Mary担任了为Myrna配音的任务，就像为琳娜配音的凯西一样。

于是，在叙事中，Mary沉稳深邃的英腔拯救了好莱坞夸张浮躁的演技，唐顿庄园为新兴大众文化增添了魅力，英式文化透过美式的演绎向观众们“说话”。

这是《唐顿2》致敬《雨中曲》，但同时又为同一段历史增添了英式色彩的地方。

《雨中曲》经典场景《唐顿2》有两条主线，除电影公司进入唐顿拍摄所引发的一系列闹剧之外，另一条贯穿始终的线索是老夫人突然继承的一座南法别墅所牵扯出的六十年前的一段无疾而终的爱情。

当年，年轻的夫人与一个法国男人度过了一周，此后他们再也没有见面，但在她第一个儿子（即Robert，后来的伯爵）出生后法国男人来信称会送她一栋南法别墅。

老夫人把这当作一个玩笑，但六十年过去了，她得知了法国男人去世的消息和一栋归她名下的别墅。

这一故事给《唐顿2》铺上了一层极度浪漫的底色，从影片开头的婚礼，到结束时新生儿的诞生，甚至包括老夫人的去世，都被这层浪漫所笼罩。

一方面，唐顿人事频繁变迁，管家与家仆总在轮换，爱情和婚姻总是波折；另一方面，一个沉寂六十年才听到回响的故事又给予时间另一种尺度，正如见证历史的唐顿庄园本身。

受到别墅主理人，即当年法国男人与妻子所生的儿子的邀请，伯爵、伯爵夫人与二女儿一行人替病中的老夫人到了南法别墅做客。

别墅轻盈明亮、窗明几净，大面积的落地窗让室内光线充足，与唐顿庄园厚重古老也相对封闭的英式风格截然不同。

如果说唐顿庄园是历史底蕴的美，那么南法别墅就是张扬华丽、青春洋溢的美。

《唐顿庄园》极其依赖庄园本身作为场景拍摄，依赖庄园本身所发散出的故事，但到这一部宕开一笔，聚焦于另一处豪宅，是个很有趣的设计。

老夫人的儿子，即后来的伯爵，究竟是她丈夫的儿子还是那个法国男人的孩子？

唐顿庄园如今的人和事，是否本有可能因为六十年前的一段故事而完全变换样貌？

比起后来的妻子，法国男人是不是更爱曾经年轻的老夫人？

电影不断讨论这些“无关紧要”的事情，在看似无关的人之间牵线，在现实中穿插回忆与讲述，打破生老病死的线性叙事，在老夫人的死之前为她的人生书写一串逗号、分号、省略号。

带着病容的老太太老夫人的死亡是《唐顿2》的高潮，但这一高潮亦是反高潮，是压抑的、被回避的。

她躺在病榻上，咽气前最后一句话是“Stop the noise--I can't hear myself die.（安静些吧，我听不见我死去的声音了）” ，是全片“题眼”般的存在。

唐顿庄园从来没有这样喧闹过，摄像机的嗡鸣、剧组人来人往的脚步，仆人们得以作为配角出镜的兴奋，Mary参与配音、主理庄园大小事的新鲜与紧张……在老夫人卧床不起时，当她停留在观众视线和关注之外时，这些声音填满了电影表现的空间，躁动不安。

另一方面，六十年前的一段爱情原已烟消云散、归于平静，但就在她不久于人世之际，又以遗产继承（和争夺）的方式——一种俗不可耐、鸡毛蒜皮的方式——再次介入她最后的生活。

尽管老夫人笑道“谁能拒绝一栋法国南部的别墅”，但儿女们替她应邀去别墅做客的整个历程并不轻松愉快，他们疲惫地应付着那对母子真真假假的客套和内讧，同时，伯爵担心着自己的身世，伯爵夫人担心着自己的健康，如《五至七时的克莱奥》般等待着医生的回应。

喧闹一直持续到老夫人去世前的最后一刻。

儿女们围在身边抽泣，镜头在他们的脸和老夫人的脸之间切换。

老夫人听见众人哭哭啼啼，说了那句话(“Stop the noise…”)。

这时，镜头竟然聚焦于一个哭泣的女仆，她的哭泣在几秒钟之间显得无比漫长。

等画面再次切换回老夫人时，我们发现她已经过世了。

在这样的处理下，观众甚至没看见老夫人去世的那一瞬间到底是什么样，甚至不知道她是在哪一个瞬间离开的。

她充满诗意地说过，她听不见自己死去的声音了；事实上，作为观众的我们也错过了她去世的瞬间。

与此同时，卡森作为唐顿庄园历史的见证者和守护者，在楼下的一张木桌前坐下，用诗意而凝重的语言叙述着老夫人的死亡，仿佛这一切发生在他眼前。

浪漫、悲伤与诗意无法被闹剧完全消解。

在混乱而匆忙的新旧交替中，从南法带回的装着老夫人年轻时相片的小木盒，让后辈们产生了无限的惊叹与感慨。

与藏在木盒中的小像相比，如今，框裱起来的老夫人的大幅画像也悬挂在了厅堂的墙壁上，供唐顿的后人瞻仰怀念。

六十年，不过是两张画像而已。

老夫人的灵车在众人夹道目送中离开了唐顿庄园，而后画面叠化，时光流转，载着新生儿的轿车又热热闹闹地开进庄园。

在成田到浦東的飛機上看完了這部兩個小時的電影，本來只想著打發一下時間順便複習複習英語，沒想到一直被吸引看了下去。

故事發生在舊貴族沒落，新貴興起的20世紀30年代，也是默片向有聲片轉折的關鍵時期。

唐頓莊園裏傳來了老太太意外地得知自己昔日的情人——一名法國伯爵在生前給自己在南法留下了一棟度假別墅，於是決定把這棟別墅轉到沒有什麼遺產繼承權曾外孫女名下，同時收到的還有這名伯爵的遺孀和兒子送來的邀請信。

另一邊，獅子影業的導演要拍攝一部電影《賭徒》，想要借唐頓莊園作拍攝地。

莊園裏家族各人一開始並不同意，但是看到導演給出的租金後開始動搖，畢竟這筆錢可以給年久失修的莊園屋頂好好修繕一番。

就這樣兩條線交錯進行，導演帶著趾高氣昂的女主和團隊來到了莊園，老太太的兒子等一行人去往了南法赴約，只留下了老太太和她的大孫女，以及一行僕人在莊園中看家。

電影像是一副愛情圖鑑，在拍攝期間管理家族的大女兒幫助導演解決了默劇變成有聲電影的困境，大女兒想起自己的第一任丈夫也如導演一樣是個充滿理想的帥氣男人，橫亙在婚姻家庭中，暗生情愫但是禮貌剋制。

僕役長是很英國土產的男同，曾經有過喜歡的對象，但是那個人屈於世俗壓力結婚了，正在這時遇到了電影中飾演男主的演員向他投出信號，承諾一起去美國，一同生活，他想這會更符合他想要的那種生活狀態，雖然不知道後面會遇到什麼，但是這是一個好的契機不是嗎。

在默劇到有聲劇的電影史轉變中，窮困的人挖掘出了才能成為了編劇，並最後獲得了求婚的勇氣，與一直暗戀他的女性終成眷屬。

收到他們求婚的鼓舞，老農場主和女僕也打開了心房。

老農場主為了給兒子兒媳獨立空間而搬出來，又因為大男子主義不願接受住在喜歡的人房子裏，最終也同意了。

莊園主和他的太太、小女兒等人去了南法，見到了那個要將他們告上法庭的伯爵夫人，也看到了一直在別墅裏被珍藏的自己母親的小像，並將這個小像帶回給了母親。

老太太顫抖接下小像的時候好像又回到了年輕的時候，那份穿越了生死時空的熾烈愛情以遺憾收場，但是不曾磨滅。

她說要是能再次遇到他，她一定會放棄已有的一切和他走，但是沒有如果。

而這熾熱的愛對於伯爵夫人來說確是一生的痛苦和怨恨，他們結婚在伯爵愛上老太太之後，漫長的時光裏他的心全部占據的是另一個女人，而這種羞辱直到他死後還在持續，那份遺囑便是赤裸裸的宣告。

他們擁有的是一副沒有愛情的婚姻空殼。

相比起來，莊園主和他的夫人，是愛情與婚姻都雙全的一對佳偶。

夫人被誤診為癌症告訴莊園主的時候，他幾乎失去了貴族的禮儀，震驚慌亂到要流淚。

夫人說的是希望不要為我的病痛與死亡而傷心。

當他們再去複診得知不會致死的時候又慶幸到落淚的時候，我相信這失而復得的強烈欣喜背後有深厚的家人之愛，不濃烈卻陪伴悠長。

無論最終是分開還是在一起，是守禮還是出格，是遺憾終生或是終成眷屬，是有名無實還是有實無名，濃烈亦或平淡，年輕亦或年少，同性還是異性，人與人之間的情感紐帶都在聯繫著彼此。

親情的傳承亦是重要主題，那個獲得老太太別墅繼承權幸運兒沒有出現，但她的父母說他們與女兒會一直懷著感恩的心將這份饋贈給予大家，將度假變成家族儀式。

伯爵的兒子一直勸阻自己的母親上告法庭，是因為懷著莊園主可能是自己同父異母的兄弟的感情，雖然這種可能被老太太否決了。

在彌留之際，所有人聚集在老太太房間裏面，兒子與母親訴說著驕傲與信任，女兒與母親達成了道歉和和解，孫女和奶奶交接著承擔莊園職責的重任，就在莊園的這一方空間中，在一代一代的傳承中，一個名為《唐頓莊園》的英國貴族家族史在書寫。

影片在婚禮中開始，在老太太的死亡中結束，是一個很經典的敘事結構，關於生命與死亡，個人與族群。

現在來看無論是“貴族”還是“大家庭”都似乎已經是史前時代的產物，在個人化原子化的今天重新懷舊那個講究的時代，就像那棟隨著時代逐漸崩潰又被頑強保留下來的唐頓莊園，對於我們來說意味著什麼，是一種可能的未來還是永遠回不到的過去？