水性杨花

Larita真的代表能够冲毁旧家庭的那一个斗士，但她身上是不是真的有需要拿旧式思想去替换的清新，我不觉得有。

John在稻草房里开着割草机（是割草机吧）出去，周围的人欢呼的时候，Larita在后面因为过敏打喷嚏，那一刻我觉得这两个人真不应该结婚啊。

外面是充裕的阳光和草地，Ms.whit也可以雀跃，此时的L用花花经常说的一个词就是，不合群啊不合群。

晚起、吸烟、喜欢耀眼装扮、充满活力，好吧，权当最后一个是优点，如果其他三样可以当做larita有力的对抗资深御姐Veronica的武器，也只能说Veronica身边的那个年代的男人们太没有爱兼一定遭到了长时间的压抑如此的吃活色生香那一套。

好吧我承认Ms.whit不是个让人愉快的家长，我有这样的婆婆我也肯定是要吵架的。

要不是Kristin Scott Thomas出演，Ms whit也不会有御姐气质，且是不可战胜的女神级御姐。

Move on是一句对的忠告，但，Veronica舞会上的“No，I don’t”让我明白，是的，她骄傲得宁愿要吃亏也不要低头。

看完电影我依然觉得Let’s misbehave从来都没有立场，而Veronica被生活深深困扰才让她如此紧张。

我甚至觉得电影其实很悲哀，从那场Veronica跟儿子谈话，说我们没有钱了开始。

而男人们和Larita们，他们从来都远离柴米油盐，因此如此潇洒地背叛秩序。

片子拍得不错，不知是演员的原因或者画面的原因，我不觉得闷，但情节是没什么惊喜的。

电影加入歌舞真是容易消化得多呀，尤其是我又很喜欢这样的old times的歌。

总之我是太爱英国电影的调调了。

比起英国喜剧来，我简直完全无法理解法国幽默。

此外，Furber太可爱了，这个演员经常演些很有爱的角色。

Jessica Biel的长相仍然不是我喜欢的，她穿衣品味不错，但身材也不是我的茶。

话说她有时说话嘴型也非常像Emma。

我真喜欢Kristin这种略带神经质气质的御姐，比如Huppert，比如她。

Colin演此种角色不如《Love Actually》里来的动人，他就是应该被虐么。

不过他依然是最佳情人之一，虽然我从不认为Colin会成长为Alan Rickman和Jeremy Irons一样的神人。

以及，KST的演技确实已经到了升仙的地步！

这是第一次，一场明目张胆但又波折重重的暧昧没有将我打动，让我几乎忘了暧昧戏从来都是我的死穴。

First，请容许我为片中那只惨死的吉娃娃默哀三秒钟……吉娃娃君以生命为代价，告诫我们若要珍爱生命，请远离杰西卡.贝尔的屁股。

以令人哭笑不得的“吉娃娃之死”这一幕作为本片中婆媳关系白热化的导火索，编剧也真是奇思妙想。

这部片子固然可以上升到英美两国价值观的冲突这种高度，但是有这个必要么？

在本人看来这就是一出美国儿媳VS英国婆婆的金枝欲孽，看点就在于二女之间迸射的火花，硬要给这部滑稽味十足的片子扣上一顶文化冲突的大帽子实在够别扭。

不过影片的结局倒是切合了时下的教科书给我们灌输的观点：新事物必然战胜旧事物。

于是代表了伟光正进步新青年的美国儿媳最终打败了封建守旧的英国婆婆，潇洒地拍屁股走人，留下探戈一曲，顺便勾走了与自己共舞的公公。

这狗血的结局让我不禁怀疑导演是心疼科林叔绿帽戴得太多，所以才让伊演这个不怎么讨好的角色，好让他在这部片里把托马斯姐给他戴的帽子戴回去。

可是，还绿帽子也要讲究场合吖！

本来看着贝尔女士趾高气扬地推倒无辜的维纳斯雕像时我就够为我家托马斯姐憋屈了，结果下一秒科林叔就蹿进贝尔女士的轿车，和伊携手绝尘而去了……尼玛不带这样往人伤口上撒盐的！

我家托马斯姐一个人辛辛苦苦操持家业外加拉扯一帮不省心的娃儿到头来居然只换来老公的背叛，it’s not fair！！！

所以这个结尾让我坚决地只给片子打了及格分。

更何况我的情感天平本来就是偏向托马斯姐那一方的。

恐怕正是我对托马斯姐的偏爱，导致了自己对贝尔女士饰演的美国儿媳毫无好感。

据说大部分美利坚人民见到贝尔女士时就像片中的男子那样神魂颠倒，但人之所好，不能强求，这位女士一直是我的审美盲点，看到片中她出场时围观群众那副魂不守舍的模样我只会有严重的出戏感。

至于与科林叔共舞的那一段，敝人没有像许多同学那样被惊艳到五体投地，而是十分庸俗地把注意力集中到了贝尔女士那醒目的下垂臀部上，整场看下来的结果是科林叔的风韵犹存科林叔的闷骚舞步神马的……面对贝尔女士的臀部都化作了浮云。

结尾处的那一段“分手宣言”也大大地给贝尔女士饰演的角色减分，君子绝交不出恶声，最好的是挥一挥衣袖，不留一句废话。

伊在婆婆家受委屈了我们理解，但伊这不省油的灯也没少给婆家惹麻烦，英国婆婆批评伊的那番话本人觉得甚有道理，她可以瞧不起这个国度的古老传统，但作为一个无须付任何责任的局外人，她有什么权利把他人为维护这份传统所付出的心血贬得一文不值？

这不是个性，而是自以为是。

伊临走时把婆家每个家庭成员逐个blablabla一通，贬低他人抬高自己实在玛丽苏伟光正到让人吐血，尤其是伊对巴恩斯帅哥说的那番话：亲爱的其实你不懂什么是爱，老娘为我那前任死鬼付出了好多好多blablabla，你能爱我爱到为我付出那么多么？

……大姐，分个手而已用不用巴拉巴拉那么一大段把自己塑造得那么崇高那么活雷锋啊？！

搞得像是天底下的男人都负了你只有你了解爱的真谛！

瞧巴恩斯帅哥一脸茫然杵在原地的神情，分明是想说：“老婆大人我啥时候招你惹你了啊TAT？

”巴恩斯同学对托马斯姐大吼：“Shut up!Mother!”大大地不对，扣一分。

如果遇到那样一朵奇女纸对我指手画脚一通然后像小屁孩一样把气撒到我家米洛斯的维纳斯上，我要不发火才特么是神经病啊！

不过巴恩斯同学的颜……成功地把这扣掉的一分补了回来，而且伊在这片子里秀了秀歌喉，着实令我小小惊喜了一下。

虽然被大多数人视为花瓶，但至少伊是一个非常称职的花瓶，调情耍帅卖萌撒娇样样能来，在本人心目中伊就是除托马斯姐以外的本片最大亮点。

所以这部片也让我坚定了新版《漂亮朋友》应该让巴恩斯去演的看法。

人家再怎么花瓶演技好歹也强过牛五方是不是？

巴恩斯同学的那张脸才是能把巴黎贵妇人骗到找不着北的小白脸好吧？！

而且……比起牛五方，巴恩斯同学至少有资格……摸托马斯姐的胸……最后表示非常喜欢托马斯姐演这种集优雅傲慢和刻薄于一身的角色，真心觉得海报上占据最醒目位置的应该是她才对。

只是求你多接些欢乐点的角色吧，老是看你在银幕上各种出轨被出轨真是伤透了心啊，感觉都不想再爱了！

典型的英国味儿，电影以贵族的庄园、宅邸为意象，让我们领略了上世纪上半叶英国贵族的生活，豪华的宅邸、阔大的庄园、悠闲的生活只是贵族生活的表象，内里已显出贵族的黄昏，森严的等级、刻板的规矩和礼节压制着生命的萌动，闲适却掩饰不住空虚和无聊，生命完全可以从日复一日中虚度。

难怪John的父亲要厌弃这样的生活，与他失败的职业一样，他在家庭中也担任着一个“船长”（上尉）的角色，就像无力挽救他的“船员”（士兵），他同样无力地看着贵族的命运在时代中沦亡。

如果没有Larta，没有单纯的John把他心爱的女子Larta带到这个贵族庄园，就没有这个影片的看点，也根本不可能有John父亲的“复活”。

Larta是一颗石子，激起了冲突的涟漪，百无聊赖的贵族生活因此打破了平衡。

影片最大的看点是Larta的自由个性与环境的冲突。

“水性杨花”是贵族立场对Larta行为的伦理贬称，主要是从家庭主事John的母亲眼中的Larta形象。

但这恰显出Larta敢爱敢恨、自由奔放的个性，显出她冒险的气质和热爱生活的激情，即使她的婚姻曾遭到不幸，可她身上这股洋溢着的生命活力却是阻遏不了的——是的，赛车，骑马，独立生活，在那个时代，女子能够与男子比肩，本身就是在挑战男权，争取平等，她就是要从生活的阴霾中走出来，证明自己的价值。

John的年轻单纯可以慰藉她曾经的创伤，不计功利、无所顾忌的爱可以使她从诸多逢场作戏的尔虞我诈中、从诸多因妒忌所牵出的是非流言和占有欲所扯来的诱惑陷阱中，获得精神的解放，保有一份率真和质朴。

其实，人本来就该坦诚相见，没必要活在符号的面具里，即便人一时还脱不了这样的面具——正如应酬成为人不得不为之的权宜而人又要受到社会的规约，成为一个社会角色的时候——但人至少可以在其所选择的生活方式中有一份完全自然随性的生活空间。

故事满现代的。

恋母情结严重的儿子太没主见,只为了好玩在不该支持老婆的时候瞎支持,最后舞会上又当众抛弃了她,让她没了尊严。

女主角跟他分手嘴上说的什么真爱啊什么的,其实一半还不是为了自尊。

还是他爸爸跟她比较配,不过电影到底是电影,要是那仆人没接她酒,要是父亲没和她跳舞,那她真是丢尽面子成输家了,所以最后的那笔其实有点做作,那父亲无非是老来春一时冲动而已,不见得是怎么追求自由,只是利用了和性感美女私奔这样还算体面的借口来表达他对旧世俗厌恶的立场,没什么实质意义,换句话说,表面上他给那女的救了场,其实是依附于她,像他这种内心已死,生活态度模糊的人到哪都一样,不过他两跳探戈真的很有看头,火花四射,两个很性感的人。

总体来说,这片子有点小题大做,哗众取宠的意思。

另外,不知道有人注意到了没,里面的演员配置有点奇怪的,看上去大家的年龄差距都不大,女主角跟爸爸本来就看上去像是一对,个个都跟兄弟姐妹似的。。。

影片通过一桩失败的婚恋，描述了新旧思维的差异及其引发的对抗。

对于影片选择拉丽达这样一个女性角色，作为新旧思维对抗的主角，我感到完全不意外。

新旧思维几乎在每个领域都形成了对抗，但恐怕任何一处的对抗都没有女德定义的差异来的如此激烈和典型，这种差异甚至可以说几乎是完全对立的。

所以，在拉丽达与约翰家人的对抗事件中，很多时候都透露出明显的性别意识，如拉丽达的裸画，引发的有关女人是否该在陌生人面前裸露的争议，再如拉丽达与约翰亲热被众人撞破，引发的女人是否应该为性而感到耻辱，而事实上，对抗几乎从拉丽达踏入约翰家庄园就开始形成，拉丽达性感的装扮、奔放的性格以及二婚的身份，全都不符合旧时代对淑女的定义，所以整个故事更精确的应该是一场新旧女德之间的对抗。

拉丽达代表的是新兴的美国思想，其赋予了女性自由、平等的人格，而约翰家人以约翰母亲为首代表的是旧式的英国礼俗，代表着对女性情感及性的全面压制。

旧式的思维，与其说是保守，不如说是泯灭人性的。

约翰的母亲，惠特克夫人无疑是片中最为典型的代表，她终其一生守护着惠特克家族的荣誉，尽管家族已经濒临破产，尽管她和惠特克先生的夫妻关系早就名存实亡，她所做的一切都没有自我幸福的考量，逐步在这个实际死亡的旧贵族家庭中耗尽生命，这种无私的牺牲是伟大的，也是可悲的，咄咄逼人的表象下，恐怕早就是一片凄凉，即便如此，她还是执意要将本可以脱离枷锁的儿子拽回这个深坑，真是让人想同情她都觉得勉强。

约翰的两个妹妹，同样也是这种旧式思维的牺牲品，想要获得爱，却从不敢大胆追逐，硬生生将自己憋成了两个老姑娘，所谓的淑女做派，实际上扭捏、做作，毫无女性之美，也难怪她们会对拉丽达看不惯，自己本本分分的守着妇德却嫁不出去，拉丽达屡破妇德竟然嫁了两次，从这里也看出男权的虚伪，男人们心里喜欢拉丽达的风情万种，思想上却又不认同她的行为，思想上认同约翰姐妹古板的左派，心里却又不喜欢，这也让我不由得想到天朝的男同胞，一边对着苍老师的视频打飞机，一边又万般的嫌弃苍老师，这是一种虚伪，也是一种对人性的抹煞，一种对身体本能的自我否定。

影片在人设上实现了一种递进式的有趣排列，惠特克夫人及其两个女儿，是旧思维的坚定拥护者，约翰喜欢新思维，但又认同旧思维，一番挣扎后，选择了旧思维，惠特克先生喜欢新思维，但又因缺乏勇气选择在旧思维中逃避，在拉丽达的激励下，逃离了旧思维，而拉丽达则是完全的新思维代表。

这样的人设，让故事不会因对抗而变成单调的两极化，形成一定灰度的连接，变的有层次感。

相较于懦弱的约翰，他的父亲惠特克先生是个更值得探讨的角色。

这个男人的心理有着严重的战争创伤，已经不可避免逝去的旧时代，让他的痛心，同时也腻味，他不想在这种注定走向灭亡的文化里生活，因为他已经在残酷的战场上品尝了足够的死亡和毁灭，但他又没有勇气振作起来开始新的生活，于是选择在放纵中沉落，被迫回到家乡后，则转为麻木不仁来回避眼前的一切。

拉丽达的出现，是一个转机！

她的活力是黑暗中的一道光，她所代表的新思维更是迷茫中的灯塔，这些都勾起了惠特克先生对新生活的向往，并最终追随拉丽达一同离开。

同时，惠特克先生还是一个相当有魅力的男人，他在妻子面前的优雅颓废、对旧礼的含蓄嘲讽，以及对拉丽达的勇敢维护，都表现出一个男人的素养和担当，而在接近结尾处，当拉丽达被当众排挤，陷入孤立无援的窘境时，惠特克先生挺身而出与其共舞的场面，则堪当高潮，美妙而富有节奏感的音乐之下，帅气的男人搂着美艳的女人，跳起了感染力十足的探戈，每一个踩步、每一个旋转，都干净、利落，将他们对旧世界的不屑与挑衅，肆意洒向围观的众人，他们的孤立与勇敢，让整个场面都燃了！

个人认为这段舞戏甚至超越了《闻香识女人》中的经典片段。

不得不提到惠特克先生的扮演者科林·费斯，他是位以风度见长的男星，尽管片中造型邋遢，但仍不能掩盖其举止的高贵，尤其在跳舞这场戏中，他挺拔的身姿、娴熟的舞步、坚定的眼神，从转身到抬头，魅力分分破表，浑身上下散发的成熟荷尔蒙气息，轻松地超越了儿子约翰的稚嫩美颜，科林·费斯的精湛演绎，让惠特克这个角色无疑成为片中的一个闪光点。

惠特克先生对拉丽达的感情一直是很多影迷争论的焦点，个人认为，惠特克先生对拉丽达的喜欢，是一种没有邪念的欣赏，他屡次为拉丽达解围，则是一种对新思维的认同与维护，而出于自己相同的境遇，惠特克对拉丽达自然还会有理解和同情，在他与拉丽达的几次单独谈话中，我们都能明显感受到惠特克先生释放的善意，当然，在这样一个活色生香的女人面前，惠特克先生这样一个善解风情的男人，你说他看拉丽达的眼光完全超脱性别意识，我看也不大可能，但我相信他们之间直到故事结尾还是纯洁的，后面会如何就不知道了。

最后聊聊关于拉丽达的秘密，也就是她为身患癌症的丈夫实施安乐死的事件。

影片事实上，并无意去讨论安乐死的合理与否，而是关于爱的理念，你能为爱人做出什么样的付出？

拉丽达愿意为此去触犯法律，受尽道德的指责，这是相当伟大的牺牲，因为她完全可以置丈夫的痛苦于不顾，坚持让他煎熬至死，来维持一个尽责妻子的形象，而这恰恰是旧式思维的规范动作，我们不难发现其中的刻板、虚伪和反人性。

“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉，甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手。

”这番话里透露出拉丽达对前夫浓厚的情义和对约翰的深深失望，自此俩人关系彻底破裂。

这个剧情让我想起前不久观看的印度电影《雨中的请求》，深爱着主人的护士，为了让四肢瘫痪14年的他解脱痛苦，答应为其实施安乐死，即便她并不认可主人的安乐死决定，影片深深的打动了我，让我体会到那种对爱人离去的不舍，但又尊重爱人意愿的痛苦，这痛苦背后是一片深情厚谊，也是拉丽达向约翰说出这番话时，内心翻腾的情感。

人类的文明是不断向前的，而前进的方向，就是脱离所有形制的僵化与刻板，作出不断贴近人性的改变，尊重作为人的本质。

看了好多影评，从希区柯克版到这一版。

都是说要做豁达的女人什么的。

在我看来都TM是废话，做自己最好，发挥到极致，去体会，去应对一切。

这应该才叫生活吧（管他叫什么）。

当周围人把爱情放进了外表和物质的玻璃罩里，总是在问美女帅哥有房有车的时候，就用人性打碎这个停滞的垃圾吧！

你应该爱我多一点出自一个如此性格的女子之口，以我的理解，只是陈述句此话出口，便是尾声，恋情与剧情她说我的第一个丈夫年纪稍大些，他的结局很糟糕在这之后很久，这个纯真的男孩闯了进来，纯净无瑕我和他结婚是因为其他的关系在我看来是那么廉价和肮脏我的第一次婚姻带走了我的青春，而现在我正在偷走别人的青春她尽她所能，非常勇敢犯错误，她知道自己内心的愧疚便可，无需旁人谅解她爱人至深，愿意为他们做一切事的感觉，甚至为他们注射毒药，因为他们虚弱得无法自己动手众目睽睽之下，她无畏孤独探戈孩子，如果你不够勇敢，那么，请你暗恋懦弱地爱人，领她入困境，不伸援手，甚至旁观，转身多么顽劣爱人不会是一颗珍宝，佩戴于身引来围观与赞美爱人不只是一个玩伴，携手纵情驰骋，仰头而笑看清她的立场，立定在她背后，共进退直至曲终，这是真诚最基本的自觉废话许多是电影笔记的不自觉Larita果敢坚强，她也天真邋遢了的Colin Firth眼神不改一如直觉，他们有戏且有度

有这么一段对白。

--Why are you sitting in the dark?--Watching. People are so universally similar when their guard is down.--It seems they are universally similar when their guard is up, as well.--你为什么一个人坐在暗处？

--我在看。

卸下伪装之后，全世界的人都一样。

--看起来等他们戴上伪装之后，全世界的人也还是一样的。

(翻译也是有版权的，诸位写影评的请不要再复制此段了)这就是社会的真相。

给五颗星的原因如下：1-好演员。

所有演员演的都很到位。

两位女主角不用说了，smart，outstanding。

配角也都同样出色。

演那个wanna-be-a-bitch的女儿Hilda的是Wild Child里的善良聪明小学姐。

演管家的竟然是深受群众喜爱的真爱至上里的那个到美国寻找艳遇并成功的闷骚男，他是一个惊喜。

不太闪光的是John的饰演者凯斯宾王子(汗……不知道他叫啥)，因为他要演的本来就是一个纯真的率直的英国庄园长大的孩子，所以也是很好。

2-好编剧。

用很好的节奏和手法表现了一个很好的故事。

台词写的很棒，很多句子出现的很是时候。

3-好音乐。

没说的了，谁能给我OST下载地址。

（OST下载地址在下面留言里一位MM给了出来 大家mua她）4-好吧很多电影都符合以上三条因为这三条并不难满足那为什么我要给它五星呢因为我喜欢。

看第二遍的时候最后那段探戈把我弄哭了。

那种悲伤来自烛火明亮的客厅中两个不被理解只被注视与议论的人的一举手一投足一注目。

"I didn't bring a single man back. This whole village died"孩子他爸的悲伤来自于战争，以及战争引起的所有死亡，无法挽回，不可挽回，他的兄弟、朋友倒在了硝烟中，留下他一个人后悔与自责。

可是他的妻子继续要用外在的平静和神经质的管制方式压抑住实质上的火焰和所有人的灵魂，这位妻子不知道这样做的后果要么是爆发要么是灭亡。

有多少次你怀疑这个世上再也找不到你的同类，你只能在一个又一个面具的围观中生活，你要对他们微笑，你要用热情的声音回应他们的热情，而这两种热情没有一种是发自内心的。

最终你放弃了寻找同类，而快乐地找到了一种平静而祥和的生活，和一个不理解你却爱你的人，你以为你可以这样继续下去，忘掉所有不快乐的过去。

这何尝不是另一个happy ending呢。

可是happy endings don't come easy，因为你的快乐闯进了面具们的生活。

面具们挑你所有的刺，挖掘你所有不愿为人所知的过去，破坏你的幻想，甚至试图把你变成和他们一样。

Larita对John说Dance with me的时候，那好像是她最后一根稻草。

或者不应该这样说，她是一个坚强的女人，不需要别人给她稻草。

但是她看着John的眼神令人心碎，再坚强的人也有脆弱的时候，当John走开的时候我们都知道这两个人的理想主义爱情结束了。

但是另外一位骑士出现了。

那么接下来她要完成一支精彩的探戈，然后离开这群人。

生活在这样一个世界是艰难的。

同时也是简单至极的，只要你离开。

我不认为最后那个叫做私奔。

因为那并不是爱情，那是一种两个相近的灵魂在监狱般的绝境相遇而碰撞出的强烈的相惜之情。

除了这些死板得不能让人相信的英国人，没人会不喜欢这个女人。

她去参加the Grand Prix然后拿了第一名然后性别被发现然后被取消资格，这难道不是最酷的事情么。

她那么聪明，那么美丽，那么性格鲜明，不轻易为了他人的原因改变自己，坚持自己的各种值得坚持的特质。

不把“下人”当作下人，与她的婆婆形成鲜明对比。

这是美国的自由平等精神比英国的贵族式阶级自豪感高尚许多的一个地方。

如果说非要分个高下。

输的是那个一潭死水的妻子。

离开的两个人，那不叫“逃走”。

他们离开了，他们开始了全新的生活，有无数的新鲜与刺激在生活中恭候大驾。

而留下的人们，继续守着庄园，假笑。

电影告诉广大女性朋友，别嫁那么远，再多的爱也抗不过婆婆小姑都讨厌你，要么委曲求全要么就像女主那样离开，当然，不管哪种选择都不会令人愉快。

言归正传。

某著名搜索网站说“《水性杨花》实际上讲述了一个旧世界道德礼仪与新世界自由平等相互对抗的故事”。

旧的东西未必不好，新的东西也未必全对，这个世界哪存在什么绝对的好与坏，道德礼仪和自由平等又何须对抗。

电影海报很美，仔细一看是Larita和公公，真是可笑。

导演也许想把公公塑造成自由平等的形象，可是我只看到了一个无力正视残酷的事实，不顾妻儿，毫无担当的男人，片中代表旧世界道德礼仪的妻子在一群妓女中拉他回来承受了多大的痛苦，他却在电影开始说“Not nearly as exciting as crossing your mother”，他也终不负众望在电影结束，家庭面临破产的时候跟着儿媳，所谓的自由平等跑了。

这是个男人？

人永远没有办法只为自己而活，从出生那天起就注定你要为父母活，长大了还要为妻儿活，为很多与梦想无关的人而活。

与Larita共舞亦有些讽刺，他可曾为为家庭付出一切的妻子做过什么？

他可曾为这个家庭做过什么？

如果电影非要表达两种文化的碰撞，不如把海报改成Larita和她的婆婆，两种文化的代表，都是令人敬佩的女人。

Larita是一个让人无法忽视的女人，她美丽、自信、坚强而勇敢。

有几个人能做到让饱受病痛折磨的丈夫提前离去，有几个人能及时止损离开不属于自己的地方。

说I can’t change, not for you… not for anybody… any more时是Larita最美丽的时候，宽容但是有自己的底线，始终拥有一个真实的独一无二的自己。

Mrs. Whittaker是个命苦而坚韧不拔的女人，丈夫指望不上还处处跟自己作对，女儿们不知所谓，儿子还太年轻没有定性。

好在儿子看见了Mrs. Whittaker的艰难，决定放手Larita做他该做的事。

事情分两种，喜欢做的和应该做的，两者能统一起来是人生一大幸事，如若不能就要看看自己肩膀上有什么。

喜欢Lairta，尊重Mrs. Whittaker，厌恶Jim，John只是尚未成熟。

总有那么一部好电影，它是专门拍给女人看的；片中的女主角，毫无例外的美丽坚强，让所有女人心动又羡慕，恨不得立刻摇身变成那样的女子。

我最爱这样的电影。

好像有经历的女人往往都会和小男生走到一起，女人的成熟会成为小男生成长的养料，而小男生纯洁的爱可以用来疗伤，就像la所说的，boy, this pure boy, arrived fresh and unblemished. i married him bcoz any other rltshp seemed cheap and squalid. 他出现了，她眼前一亮。

看过无数的欺骗和谎言，经历过一段段短暂的相处，遇上一个全身心投入来爱你的人，很难不沦陷进去，溶化在他的融融爱意之中。

很可惜，成人的世界只有游戏。

愿意全身心投入感情的，似乎只有心智尚未成熟的男孩，或是拒绝长大的彼得潘们了。

可是，能否于这样的孩子相伴一生，却是一个很大的问题。

让我们别那么chinese，只考虑所谓的现实问题，比如说，男方没房没钱，之类。

导演应该也担心这点，所以给了男孩未来农场主的身份，豪宅和大院子，完全在物质上满足女人的虚荣。

但伴随着这一切而来的，必定有挑剔的家人，比如说，一位专制的母亲。

在这样的设定下，我们的女主角必定不是凡人。

这要是在中国，女人肯定含泪默默忍受恶毒婆婆的欺负，安心过着阔太太+家庭主妇的生活。

而我们美丽坚强的女主角，在男孩展现出懦弱一面的时侯，抱着双臂用洞察世事的口吻说，你还不够爱我，你并不知道什么是爱。

但她是爱他的。

她在离开她的小男人时，是那么的不舍。

她也为他的冷漠伤心流泪。

但她不能容忍自己的丈夫是一个凡事听妈妈话的小宝贝，她想要的是一个懂自己的，同样成熟的男人。

小男人的爱让她着迷，让她不舍，但她永远有勇气转身离开。

她不再年轻，所以她无法等待他长大——那一天可能遥遥无期，永远不会到来。

所以，小男人永远不会是成熟女人的终点。

二人回来，二人离开。

这是最好的结局。

在碟店里看到这张碟封面女人自信动人的微笑，我就知道这部电影一定不会让自己失望。

果然。

最后，我想说，这部戏的女主角很美，真的很美，她从内心散发出的那种强大气质令我心神荡漾。

我为她的伤悲而伤悲，也欣赏她的每一个动作，每一个眼神。

我能看到她眼中的悲哀，也能看到她心底的希望