异形：契约

这电影剧情全靠弱智角色推动。

一个上千人的殖民船收不到的信号宇航员头盔收到了，还谜之通过无线电信号反推出发信地点。

探索未知星球非要舰长带队全员出动，都有这么大飞船了没几个机器人嘛， 能不能就派那个人造人去啊。

登陆队员装备吐槽不能，全无防护，不要求星际争霸里面的那种机械外骨骼装甲，你好歹带个防毒面具啊， 女主背个gopro是来卖萌的嘛， 全靠背后的飞船看出来是探索地外行星， 把飞船p掉还以为是去非洲打猎的。

飞行员这心理素质也是平生仅见， 见到伤者吐血像疯了一样，坑队友，滑倒，panic，坑自己，panic， 然后开始见到异型疯狂panic用枪射爆登陆舰。

这样的人到底是怎么混进我们光荣的外星殖民者队伍里来的？

哦， 不对， 想想似乎你们整艘船基本都这样。

舰长看见异型的茧， 还萌萌的问“你这个是活的嘛？

”。

人家说：“你伸头过去看看呀～”， 神他么就真把头伸过去了。

我看着汽水都喷出来了， 你把头伸过来我给你加个buff啊我去。

还有母舰留守代理舰长不顾1000多殖民者兄弟强行母舰进入大气层，助手们说你这样不好吧， 代理舰长表示我不管我要救老婆， 另外俩助手说好， 我们代表1000多冷冻的兄弟支持你。

最后回收了伤员不隔离，发现未知生物不隔离，想当年非典的时候去了北京回来还被关在宾馆一个星期啊喂，你们去了个有生化威胁的星球回来洗洗就睡了嘛。

还能不能好了。

最后把异型弄死的剧情没啥好说的了，白开水， 我就觉得我心疼那两台卡车， 多好的卡车说没就没了。

给我的感觉就是在异型里面没有一台卡车解决不了的问题， 如果有的话就两台。

能不能把飞船重力系统关掉啊， 让异型飘在空中吊起来打啊， 节能又环保。

总体来说， 看电影的时候不觉得在看惊悚片也不觉得在看科幻片，总觉得这剧情稍微往某方面改改能是一个很不错的触手本。

因为画面不错和有改编成本子的潜力， 给一颗星。

ps：最近发现有位用户 @仁恪 发了一篇所谓的扒皮“影评”。

其中指责我还有其他几位用户为“水军”。

理由总结为以下几点：1. 对《异型：契约》 评分为1-2星。

2. 用户活跃度低，没有头像，是“僵尸”用户。

3. 低分用户互相评论，互相关注。

在其影评最后，还对我的观影时间和观影地点产生了质疑。

在此，我统一做一个回应。

首先，在下并不是水军，也并不是为了看电影飞美国的土豪，只是一个普通的在美国读书的研究生。

这个账号也并不是我的，是我找国内的女朋友借的，因为注册豆瓣需要绑定手机号，而我国内的手机号早就注销了。

女朋友本身也不玩豆瓣，只是有这个账号而已。

其次， 关于低分用户互相关注的问题。

我觉得大部分的所谓低分“僵尸”用户是和我一样，单纯的是觉得这个电影的剧情太差，有种不吐不快的感觉，于是注册或者是借了账号来豆瓣评论一下。

在大多数人对本片打高分的情况下，我们这些对这部电影感到失望的用户，在看到有和自己一样意见的人互相关注一下，吐槽一下，我认为是非常正常的行为。

最后，对于 @仁恪 的这篇影评，我认为是非常不合适的。

在其影评中有这么一句话

我想问，我哪里党同了， 又有哪里伐异了？

我的影评通篇都是对电影本身的评价和吐槽，同时我也没有任何的攻击其他用户的行为。

相反，我很理解那些给电影打高分的用户，作为一个异型粉丝和看过所有异型前作的用户，你们的观影感受理所当然的和我们这些单独只评价这一部电影的用户有很大的区别。

在我们看来严重不合理的剧情在你那会被关于前作的背景知识和自己的思考（脑补）补全，我觉得是非常正常的。

我的评论区里面有些对我的反驳我也认为有一定道理。

而 @仁恪 却在看到与自己意见相左的影评时，只是单纯的用水军两个字就把我给定性了。

在生气的同时我也很理解，人在发现与自己不同的意见的时候都会下意识的去拒绝去否定，进而划出一个个的小圈子把意见不同的人圈在外面。

基督徒和穆斯林，男权社会和女权主义，转基因和有机食品，豆腐脑的甜咸辣党，爱狗人士和玉林狗肉节，贫乳党和巨乳党， 异性恋和单身狗，土豪和屌丝。

这样一个个的小圈子划出来最后你会发现站在圈子里的只有你自己。

世界很大，而每一个人都是不同的，说不定在这个影评里互相骂的不可开交的几位在线下可以是能一起大吃油辣子豆腐脑的兄弟姐妹。

而那个在评论区里说我是良心博主的哥们说不定会在女权的问题上跟我吵起来。

一不小心说多了， 总之，请这位 @仁恪 认真反思一下自己的行为，并且公开对我道歉。

另外，你这个抓水军的姿势真的太low了。。。

记得两三年前就有人用网络爬虫 + 自然语言处理识别知乎上的僵尸号了。

如果真的有真方面兴趣的话，可以去学习一下。

################以下无关内容可以忽略################最近毕业比较闲，上映的几部所谓大片基本都看了。

《加勒比海盗》 《神奇女侠》 《Mummy》《变形金刚》总的来说其实都不是很好看，多多少少都会有种细节上诚意不太足的感觉。

其中加勒比海盗我真的是看完就忘了，笑点还是有的，不过感觉没啥出彩的地方，据其他熟悉前几部剧情的人说似乎还有点设定bug。

神奇女侠我觉得还成，女主大长腿，尿点并不是那么多。

布景道具还是很用心的。

Mummy确实有点蠢，不过女主僵尸的样子。。。

挺好看的。

变形金刚真的是太长了。。。。

8点看到11点，特效还是很给力的，这个特效可以在很大程度上掩饰平淡的剧情还有擎天柱样板戏一样的人物设定。。。

最后推荐《47 meters down》 大长腿大长腿大长腿，不过有深海恐惧的还是别看了。。。

本文纯属娱乐吐槽，并无贬低影片之意。

影片本身还是非常值得一看，视觉效果跟剧情反转都不错。

本文请理解为类似HISHE系列一样的恶搞吐槽文。

我们将以契约号船员的经历作为反面教材讲述星际旅行的正确方法：1、培养信的过的副手：作为一艘星际殖民舰的舰长，你永远不知道自己何时会遭遇不测，所以永远记得培养几个可靠的副手，并且事先定好在不测之时把权限按序移交给这几个可靠的人。

永远不要让一个ZZ在你离开后接管指挥权。

2、舰长反制机制很重要：专权永远是作死。

伟大的船员前辈们在21世纪还在海上旅行时就设计出了三名高阶士官能够临时废除舰长权限的机制。

这是伟大的发明。

使用它，不要忘掉它。

3、合理的分配任务：当你船上有14个人的时候，派出11个人带舰长执行舰外侦查而只在船上留3个人照看船只听起来是个很愚蠢的决定。

4、永远不要在确保通讯手段之前开展探索活动：通讯是安全探索的生命线，如果你不能确保通讯畅通，回报至母舰，重新规划你的探索计划，并考虑携带更多的通讯设备。

5、船员之间最好没有亲属关系：鉴于这是以年为单位的星际旅行，这一条估计很难执行。

那么当你船员里存在亲属关系时，至少试着把亲属编排在一组里。

6、卫生检疫非常重要：永远穿戴密封的宇航服登陆未知星球。

当船员的身体出现不适时，隔离是第一要务，请使用你们的机器人或者AI为他提供医疗服务。

永远不要用裸手去帮助被感染者。

7、永远不要单独行动：如果你要洗澡，叫一名同伴照顾你的后背。

你或许会有些难堪，但比死了要强。

8、不要轻易相信陌生人：特别是一个能和怪物沟通的机器人叫你看向一个看起来很危险的蛋蛋的内部时。

9、卫生防疫很重要（again）10、学会随机应变：如果你只剩下两名船员和7年零四个月的航程，或许让所有船员都去休眠就不再是一个好主意。

一人四年或许没有想象中那么难熬。

11、睡觉之前先干正事：在这样一起惨绝人寰的事件后，写一份简报警告全体人类是每一位船员的义务，也学这份简报要过几百年才能被其它人收到，但有好过于没有。

在重新进入休眠前，麻烦写好简报发送完再睡。

12、我是契约号主AI mother，我心中有一万句mmp想讲但讲不出来。

《转载》一群智商有问题情商有问题的二逼少年，肩负着几千号人的性命人类殖民的重任，然后自己把自己害得全部死绝了——把里面所有的角色都看作是智障，就会发现逻辑完全ok，所以给了一星，请剧组不要骄傲。

然后是吐槽。

我好端端的怪兽片，非要往文艺片的方向拍，拍的好看也就算了，拍的什么玩意儿啊？

这种片子我需要看你探讨什么人生的哲理吗？

我要看的是星空的深邃，宇宙的美妙，各种黑科技和怪兽的碰撞，没有黑科技，有肌肉也可以。

然而什么都没有…这里要说一下，之前被黑得很惨的异星觉醒，同样是类似的片子，异星觉醒的完成度比异形契约高十倍不止，异星觉醒的整体节奏是很流畅的，怪物出现，主角犯蠢，怪物脱离，追杀，主角灵机一动，反杀，失败，怪物脱离，追杀，逻辑链是简单了一点，也不怎么动脑子，但是看的很爽，堪称王道黑暗向小白文范本。

异形契约呢，整部片看完了就是文青矫情喂屎向剧毒文范本了，到底这部片有多烂，下面涉及剧透…没看过，又想去电影院看到底有多烂的，就不要看下去了！

首先，这部片子开端探讨了人类和人造人之间谁更优秀的问题，人类创造了人造人，但是人造人生命无限，体力超强，还很聪明。

然后镜头一转，很多年以后，14个人类和1个人造人一起开着飞船运送2000多名人类去殖民星，这场旅途需要七年，所以理论上这14名人类应该是百里挑一的杰出人类。

然而，这14名人类到底是有多么杰出呢？

舰长，刚露面就事故死了。

代理舰长，刚被公推为任，就要求所有船员完全服从他的指挥，并且拒绝对前舰长进行葬礼，理由是耽误时间。

其他船员阳奉阴违，偷偷举行前舰长的葬礼，他偷窥到后非常生气，认为他们在抗拒他的威严——这情商大约是小学二年级班长的水平。

逗逼男配角一二号，探索一个从未有人踏足过的外星神秘星球，不穿防护衣，随地大小便，是两个人求仁得仁，死得好生爽快。

N……女一号，黑皮，一样不穿防护衣探索未知星球，而且在男配角明显表露出被神秘病毒侵蚀的状态下，毫无顾忌的呼吸他呼吸的空气，接触喷出的血液，然后被逗逼男配角一号孵化出来的异形弄死了。

N……女2号，发现男配角一号被神秘病毒侵蚀后，已经把他和异形同时关进隔离室的情况下，拒绝和轨道上的母舰船员说清楚发生的事情，满口胡言乱语危险危险……最后情绪失控的拿起一把枪，打开隔离室的门，冲进去单挑异形……单挑失败……把整艘母舰唯一一艘星球登陆舰给炸了……这时候星球地面还有七八个船员，就这么被猪队友给坑了，母舰上面的人还不知道发生了什么事……逗比男3号，N……女2号的老公，作为母舰上面的副舰长，在代理舰长和其他船员都在星球表面探索的时候，完全不顾及母舰上面两千多名沉眠船员的安危，强行将宇宙母舰降落到雷暴层，原因是——我老婆在下面，要去救她——地球的未来算什么，老婆才是最重要的！

更S…的是，他只是副舰长，没有权力让母舰智能系统服从这种会对母舰造成破坏的命令，于是他对大副二副说，难道大家不是朋友吗？

我的老婆有危险——于是大副二副顿时义气深重，强行公投命令母舰下沉到雷暴层…未知星球上饲养异形的恶魔大卫，明知道船员们有艘母舰在太空轨道，不想着混进母舰再搞三搞四，非要在星球表面就要把他们灭团——如果不是逗比男3副舰长男友力爆发，灭了登陆小队后，母舰上面几千人不就逃过一劫了？

恶魔大卫不还是被困在星球大气圈内？

而代理舰长明明发现恶魔大卫心怀不轨的情况下，不提醒队友，一个人跟着大卫下地道，大卫指着个异形卵让他去摸摸，他就真的去摸摸，于是被抱脸虫寄生——这个我就不吐槽了，毕竟他的智商情商只有小学二年级。

开着宇宙飞船从星球表面接人，接到人后发现飞船表面有只异形，于是女主角开舱门单挑异形——这个也不吐槽，毕竟，虽然子弹都能打死异形，但是飞船就算达到宇宙速度脱离大气层，异形也不一定会被烧死，所以还是用子弹把它打死安心。

最后无语的就是，新任舰长明知道人造人样子都一样，居然不怀疑上船的不是队友人造人，而最后躺进休眠仓后，才问了一句……于是整个船队所有人都要死绝了……这时候再发疯有个鬼用？

整部片子充满了，我老公死了你们为什么不去伤心的要死要活，我老婆的安危比地球的未来更重要，朋友的老婆遇到危险我们要有义气所以带着几千号人一起去送死吧，人类创造了比人类更优秀的人造人就该当人造人的奴隶而不是指挥人造人，人造人也有爱情而且喜欢人妻，有了爱情牵挂的人造人就打不赢没有牵挂的人造人之类看似深情，看似探讨人性，其实幼稚又中二的臭味。

烂片，无误！

异形契约里的星球肯定不是太空骑师的母星，而应该是骑师用于造物的类似于地球的另一个星球，从体型上看他们要比普罗米修斯中的骑师个头小，且科技并不发达。

太空骑师应该在宇宙中寻找适合生命的星球，并在这些星球上创造生命，而契约中的星球就是他们的成功作品，其进化发展完全在他们的掌握中，而骑师就是这个星球的神。

所以当大卫驾驶骑师的飞船到来时，这个星球的人都出来迎接，因为他们是迎接自己的神。

而骑师发现地球人类的进化超出了自己的控制，就如大卫的完美让人类自身害怕和难以接受，于是决定毁灭地球人，并研制了他们最擅长的生化类武器（其科技基本都是基于生物科学）直接破坏人类DNA，结果发生了事故，造成了普罗米修斯中结果。

而大卫和人类的关系正如同人类和骑师的关系，哲理上的东西自己想吧……

影史上最像男性生殖器的怪兽恐怕就是异形了，它的头部形象极像男性勃起时的龟头，黑大粗硬，而邪恶的小头则在一般关键时刻喷射而出，屠戮一切活物，不论从观赏性还是符号学上解读，异形都是现代艺术中现象级的存在，它即是人类深空噩梦的象征，也是一个极富隐喻色彩的男性黑色小玩笑。

要知道女性角色在异形电影中永远扮演的是受害和反抗的核心。

异形系列电影中能撑到最后的永远只有女性，从1979年四部曲系列的雷普利到2012年《普罗米修斯》的Elizabeth Shaw，再到2017年《异形：契约》的丹尼尔斯，精干的悍女形象取代各种男人成为了能和异形斗到最后的玩家，而异形也似乎总是乐此不疲的和悍女们把猫鼠游戏玩到最后。

把异形的男性生殖器的形象和永恒女主遭迫害的点联系到一起，难以不让人浮想联翩。

我经常和一个“天赋”异禀的男性友人开玩笑：In bedroom,No one can hear she scream，原话正是来自于《异形》首部曲的宣传词：In space,No one can hear you scream。

飙车同时也恰到好处的印证这里面恐怕真有个男性黑色小笑话。

像不像 《异形》系列最大的功臣有两人，一个是1979年《异形》和最新两部的创作者雷德利斯科特，另外一个是前几年已故的天才画家H.R.吉格，雷德利斯科特构建了异形系列的硬核精神灵魂，冷峻、幽深具有博大的黑色艺术格局，而H.R.吉格则天才的将异形具象化成为了感官上的噩梦，他将工业未来人类的自我毁灭性和深空恐慌具象化为黏稠的异形。

两个我们这个时代的巨匠级艺术家的碰撞，让《异形》系列成为了永恒的经典，这是美术与导演碰撞出火花的极致案例。

当然除了不变的男性黑色小玩笑，《异形》系列的精神核心并非一成不变，《异形》首部曲所处的1979年仍然是美苏冷战时期，两个巨头一边握着能摧毁全世界的核武器，一边暗自在空间领域上你争我斗，人们对深空的关注在那个年代达到一个极点，而不论是敏感的哲学家还是艺术家，都对人类的自我毁灭本性感到绝望，《异形》便是那个时代的产物，它代表着工业化的无望未来，和人类对深空探索着迷、恐惧和绝望。

到了1986年卡梅隆的第二部异形时，苏联已在深空探索中败北，夺得星球大战计划胜利的美国自信爆棚，《异形2》摆脱了第一部阴冷的氛围感，成为了一部酣畅淋漓的太空动作片，动作片的激烈和极致快感让《异形2》获得了商业上的巨大胜利。

《异形3》在大卫芬奇主导下则更偏作者风格（然而在制片方干预下并不成功），它更关注人性本身，雷普利变得圣母化。

而《异形4》则是一个另类，它居然把异形改造成了有感情的畸形合成物种，此部些偏离了异形系列的初衷。

后续把异形与铁血战士融合的商业流水电影都只是将异形变成了一个怪物，并没有深度可言，直到2012年雷德利斯科特拍摄《普罗米修斯》重启了异形世界观，《普罗米修斯》继承了雷德利斯科特一贯的冷峻、硬核科幻风格，并且对异形系列的世界观进行了一定的补充和填坑（同时挖下更大的坑），同时雷德利斯科特进行了更大的发问，从影片宣传词The Search For Our Beginning Could Lead To Our End可提炼，暂时不考虑恐怖片信仰，其实斯科特发问是人类的起源和归宿两个终极问题，这一直以来都是人类文明的终极问题。

《普罗米修斯》的末尾，多年未现影坛的异形再度登场，躲过最终劫难的大卫和Elizabeth Shaw带着疑问启动返回“太空骑师”（造物主）星球的航程。

这便是《异形：契约》故事发生前十年的背景。

至此，异形系列打开了新的一块版图。

《异形：契约》仍然由80高龄的雷德利斯科特操刀，但其实契约的格局相对于普罗米修斯较小，对雷德利斯科特这种巨匠级的导演根本不是什么挑战，甚至可以说是个可以信手捏来的小项目。

其实从异形系列基础世界观扩展角度出发，《异形：契约》并无太大建树，因为《异形：契约》塑造的重点并不是异形本身，它的一切精神核心都在仿生人大卫和沃尔特的几段对话中，这也是全片中最为精彩的段落。

仿生人大卫和沃尔特的对话其实是一个俄狄浦斯式的对话，既在造物和起源层面上的弑父本能，这是戏剧中常用的精神内核，放在一直困扰于起源与归宿的异形世界观中非常具有文学可塑造性，影片做足了大卫的动机，仿生人大卫一方面对救助过他的Elizabeth Shaw产生了爱恋，一方面为了让自己内心Creation的欲望得到满足（或许也是为了让自己心爱的Elizabeth Shaw进化成更完美的生物体），大卫不仅杀害了Elizabeth Shaw（让她变成了异形之母），更利用病毒将“太空骑师”（创造人类的物种）星球赶尽杀绝。

大卫杀害创造自己的人类是对人类作为不完美物种，且不断沦丧的绝望（夹杂着对奴隶主的革命意识），而毁灭“太空骑师”星球则是因为太空骑师并不尊重自己创造的艺术品（太空骑士想将自己创造的人类赶尽杀绝），大卫身上既有因爱而滋生的病态、阴暗、自恋的一面，也有革命与进步的一面（弑父），也有作为“被创造者”寻求创造的迷之执念。

法鲨的双面秀实则是契约全片的精神核心。

斯科特最让人佩服其中一点便是能将一个严肃晦暗的精神主题借用相对娱乐的方式展现出来。

作为一部标准的雷式水准范围作品，《异形：契约》只是雷德利斯科特常规水准的作品，在艺术和精神理念层面并没有太多上升空间，但是如此硬核、冷峻的严肃科幻电影在当前好莱坞已相对罕见，且硬核科幻手艺大师雷德利斯科特已年近八旬，未来的作品会屈指可数，这可以说是限量版的异形作品。

其实《异形：契约》也不乏让人兴奋的点，比如由创始人重启异形便是个让人欣慰的消息，而异形破胸的经典刹那（然而国内剪掉了）也很容易让所以异形迷们感到一股暖意。

再如契约中那黑暗诡异又宏大的异星场景（主要是夜归广场那段）也让人叹服其想象力之丰富。

而法鲨那段双面秀展现的戏剧张力也是充满洗脑效果的。

挑些毛病，其中影片中一些设定和细节还是缺乏说服的力，比如专业宇航团队为啥登陆全新的异星连生化隔绝的防护服都不穿呢，这心也太大了吧，哥伦布船队疾病传播的世纪大悲剧到了太空时代还在重演，可真为人类操碎了心，居然还听什么瓦格纳！！

人类会感觉到孤独和恐惧，幻想着造物主的聆听和回应，且美其名曰信仰，然而仿生人不会，这或许是我们不够完美的原因罢。

《异形：契约》终于在大陆上映了，影片有槽点也有亮点，最可惜的是被删减了6分钟。

很无奈，《异形：契约》变成了《已开：大勺》。

不过平心而论，删掉的都是一些血腥画面，虽然让大海这样喜欢重口味儿的影迷有点不过瘾，却并不影响对剧情的理解。

但你们可能不知道，除去这为了过审删去的6分钟，导演雷德利·斯科特自己也把一些已经拍好的内容从正片中删掉，而这些被删掉的内容还包含了不少重要信息。

这不是雷德利·斯科特第一次这么搞了。

5年前，《异形》的导演雷德利·斯科特执导了《普罗米修斯》，打算拍摄一个前传系列，把自己在40多年前埋的坑填上。

《普罗米修斯》片长124分钟，大陆上映时是122分钟，删减了2分，不算多。

不过在影片后来发布的蓝光碟中，附录了一个30分钟的删减片段，其中有一些直接删掉没用的，也有一些与公映版原有情节有所不同的候选镜头。

尼玛！

整整30分钟！

（A站搜“普罗米修斯3小时花絮+30分钟删减”就有）其中就包含在粉丝群体中流传已久的几个片段。

例如《普》开头白皮肤外星人（简称“工程师”）喝下黑油死掉的情节。

公映版中只有一个死掉的工程师出现，在删减片段中其实有九个，其中一个将黑油递给了死掉的工程师。

另外还有普罗米修斯号船员之间的几段对话，虽然稍显冗长，但对了解角色性格、铺垫人物关系也十分重要。

以及公司创始人彼得·维兰德向苏醒的工程师询问长生不老方法时，工程师曾经和生化人大卫有过短暂交流；在工程师追杀女主肖博士时，这个外星物种曾对飞船里的人类书籍和装饰品产生兴趣。

然而这些能够让观众更多了解“工程师”这一外星种族的段落，全都被导演雷德利·斯科特自己剪！

掉！

了！

Why？

《契约》的故事时间发生在《普》的十年后，作为续集，这中间的十年发生了什么，影片交代的很模糊，尤其是肖博士的死因。

在《普》的结尾，肖博士带着被斩首的生化人大卫离开，打算乘坐其他飞船寻找工程师的母星。

到了《契约》，人类探险队发现肖博士被大卫当成了培养异形的载体，死状很惨。

这段剧情的跳跃性太大了，没想到上一部的女主角，在这一部里连个台词都没有（除了唱歌）。

没错，雷德利·斯科特又删戏份了。

不过在《契约》上映前期的“病毒营销”中，雷德利·斯科特发了一个两分多钟的“番外序列”（豆瓣上有），讲述了这十年间大卫和肖博士发生的故事。

《普》的故事之后，肖博士来到一艘工程师的飞船里，将大卫的头接上。

随后大卫教会了肖博士怎样驾驶工程师的飞船（或者教了一部分），因此契约号上的人类才会收到肖博士在工程师飞船上唱歌的镜像。

两人将目的地设置为工程师的母星，随后肖博士进入了冬眠仓等待到达（人类居然也能使用工程师的冬眠仓），而大卫则继续留下操作飞船，并学习工程师的技术。

番外的结尾，紧接《契约》中大卫用黑水武器消灭工程师的片段，大卫不仅消灭了整个星球的工程师，还不断进行异形试验，把这个星球变成了地狱。

这么重要的剧情，为什么不放进正片！！

而且这种番外短视频不止一个，还有一个名为“最后的晚餐”的视频，讲述契约号船员们的一次聚会；一个维兰德公司拍摄的生化人沃尔特宣传广告；以及多个契约号船员们冬眠前最后一次视频日记。

很多去影院的观众可能都不知道这些“番外”的存在吧。

最可怜的是工程师一族，明明是整个《异形》系列的关键线索，却被导演删减成了龙套角色。

不过也许是导演雷德利·斯科特故意为之，在《普》中删掉工程师的台词和多余戏份，在《契约》中让其灭族，就像推理故事中让了解真相的证人早早挂掉一样，故意营造一种悬疑感。

但有一点大海持怀疑态度。

早在人类进化出文明社会前，工程师一族就已经具备了宇宙旅行的技术。

《普》里面人类探险队登陆的星球也有不止一个工程师的飞船。

（结尾被人类飞船撞毁一个，大卫和肖博士开走一个）那么大卫消灭的真的是宇宙中所有的工程师吗？

也许这个种族早已分布在宇宙各地，而大卫消灭的那些，从装束上看似乎只是低等级的角色。

据说《契约》之后还要拍两部续集，让剧情承接1979年的《异形1》，在接下来的影片中，工程师一族说不定还会出现。

另一个番外“最后的晚餐”，内容含金量就没有那么高，主要是契约号上船员们一些日常的对话，但是在对话中，我们也能了解一些信息。

（正片中在冬眠仓被烧死的付兰兰终于多了几句台词）其中最重要的，是影片中人类科技水平的设定，由此也引出影片的一个槽点。

“这是人类首次进行大规模的（星际）殖民行动。

”然而首次你们就敢在陌生星球不带头盔离开登陆舱？

大海必须承认，看到这里是我内心最失望的段落。

本来还以为是十年间人类技术的进步，让探险队从《普》里面带着头盔，发展到《契约》里不戴任何防护装备的自信，没想到番外视频恰恰告诉了我们这是人类的第一次星际殖民。

第一次就不戴任何防护措施，你们真是太作死了。

（正经脸，别想歪）相比之下还是《降临》这种硬科幻处理的比较好一些，即使是在地球上和没有什么恶意的外星人接触，科学家们也要经过严格的消毒程序。

前不久上映的《异星觉醒》，里面的宇航员也智商更高一些，至少会把外星生物比喻成炭疽病毒，而且异星觉醒的反转结局真的让观众很意外，不到最后一秒都无法预料。

（《异星觉醒》影评）而《契约》结局的反转就没那么震撼了。

相信很多人和大海一样，很早就发现了最后生化人沃尔特是大卫假扮的，而女主却迟迟没有发现。

很多人吐槽女主“丑”，人身攻击是不对的，但是这部片里的女主角存在感真的很弱。

如果说以前的《异形》系列用强壮的女主角对抗异形，来歌颂女权，那这部《契约》中的女主只能让人感觉很“蠢”。

其他各种猪队友更不用多说了：看到异形蛋好奇去凑近闻一闻的男队员；胡乱开火引爆整个登陆舱的女队员；遇到事情被吓傻毫无主见的代理舰长。

人类怎么就派出这么一群“精英”来执行第一次星际殖民计划呢？

当然这个问题在《普》中就很严重了，船员之间互相撕逼，再加上一个腹黑生化人暗中捣鬼，全灭真是一个很合理的结局。

因此两部前传，最出彩的角色就是法鲨饰演的生化人了。

《契约》开头讲述了彼得·维兰德刚把生化人大卫创造出来的情景，在一尘不染的洁白房间内，大卫优雅的弹奏着钢琴曲。

然而与创造者彼得·维兰德交谈时，大卫说：“你们人类会死，而我不会。

”反抗（亦或是“背叛”）人类的种子早在他诞生的那一刻就种下了。

在一部以“异形”为主要卖点的惊悚科幻片里，生化人大卫虽然具有“世界老公”级的美好外型，内心的阴暗却令观众不寒而栗，其丧心病狂的异形试验，简直比异形本身还要吓人。

《契约》里他干掉了一整个星球的工程师，又在惊悚片标配的bad end中掌控了契约号两千多名人类的命运，接下来他会不会带着满载异形的飞船来地球？

不约，叔叔我们不约。

2020年补充（居然时隔三年再来补充，我也是醉了）：影片上映后不久推出了蓝光碟和番外篇，填补了很多非常重要的细节。

如果这些片段能加到正片里，估计票房和评分都会更好一些吧。

『异形：契约•番外短片』《最后的生命迹象》https://www.bilibili.com/video/BV1z4411Z78c【福波斯/Phobos】异形：契约 角色们行为看似“弱智”的真相https://www.bilibili.com/video/av45022295【异形·契约】谜题解开未公开花絮片段:大卫的实验室（双语熟肉）https://www.bilibili.com/video/av13219958

或许作为工程背景有点过于偏执 但是这片子的整个故事线都基于bug 都不用和其他科幻片进行横向比较 仅和prometheus纵向比较就远差一截。

观影的时候如下几个问题不断在脑海里翻滚，让人不解。

1. 在prometheus里面的考察队都知道去一个新的星球都要穿着防护服，完全隔离空气。

在covenant里面，探险队大摇大摆的在异星环境下自由呼吸？

如果穿了防护服，估计这个剧情就完全没法展开了。

但是穿防护服这个最最最最基本的概念，人过了十年就进化到不需要防护服了吗？

甚为不解。

2. 休眠舱起火烧死舰长。

这也是我看过这么多科幻剧电影里面最稀奇的。

休眠舱的等级在这个舰艇设计学中应该是安全系数最高的部分。

你可以造成事故将人窒息或者将人冻死，或者意外弹开让人苏醒。

但是起火这个最低级的安全事故，竟然突发也是大笑特笑，这不就变成丧葬厂了吗。

况且这个电影的视觉设计为什么比prometheus差那么多，连休眠舱都丑了那么多。

3. 关于人工智能，虽然我还是不了解david 和Walter到底算是什么 机器人生化人？

但是就目前的人工智能设计理论来说，机器人三法则还是普遍遵循的，所以最基本的第一法则不能伤害人类或者因为不作为而造成人类伤害应该是存在的。

例如wald救人的时候丧失了自己的左手。

因此David屠杀工程师以及人类这件事是它的神经学算法出问题还是因为原型机bug？

David竟然还问Walter为什么愿意牺牲自己的左手？？？？？？

黑人脸 作为现在科学中最基础电脑，一个固定唯一的物理地址都是必须的，是区别一个设备与另一个设备的最基本特质。

所以David和Walter竟然要靠女主的反间判断区分两个的区别我也是醉了。

mother在Walter登入舰艇的时候就应该提示非记录设备登入的提醒的，人不能区分电脑也不能区分？？？

蛤 这个世界观里的电脑只有David是智能的其他全是傻子吗。

这个电影里的电脑如果有生化危机里的red queen一半称职估计这样的结局也不会发生。

这个世界不是2095年开始吗 那时候电脑都不用Wi-Fi了吗全靠嘴问吗？

作为生化人的人竟然不能主动获取资源信息而必须使用人类的方法进行通信？

这是什么设计理论。

两个生化人的沟通竟然必须和两个正常人一样？

难道不应该是我airdrop你相关信息吗 我的新技能给你下载个补丁包你就可以吹箫了吗 竟然还要你来吹我来动这样污。

不解 不能理解 设计的倒退 为了剧情就可以设定这样不合理的桥段吗。

还有一个特别明显的bug 明明Walter是新david那么多型号的生化人，它可以自愈自愈自愈。

基本上不用十分钟，你明白我的意思了吗，但是在舰艇上Daniels竟然眼睁睁的看着生化人自己往脸上钉钉子还跑上去帮忙订，况且自己还用钉子扎了那么个洞，看不到吗？

omg看到那一刻女主就应该醒悟了好吗，还用躺进棺材里面才发现吗。

4. 飞上太空这件事情真的还是蛮严肃的，我相信无论今天还是百年后的世界。

那么多protocol定出来是做什么。

一个殖民飞船因为几个crew投票因为不想回去睡着了 所以就更改目的地？？？

蛤要是在地球上都可以叫做政变。

他们的任务就是把人员运输到目的地。

谁给他们的权利决定上千人的归属？

去个探测的殖民星球他们都要进行模拟很多遍才可以出行。

随便一个未知星球就可以不戴呼吸设备登陆？

wtf。

看到一个坠毁的飞船不用物理扫描仪就擅闯？

prometheus可都不是这样的啊。

还有那个生物学家取样，啊哈哈哈哈哈哈他们是不是没有去过现在的生物实验室。

2100年生物学家取样用塑料的针管区养？

蛤 黑人脸？

所以编剧没见过取样器吧 跑题了 火星救援里面讲宇宙飞船为了防止火灾严禁任何点火的设备。

所以过了几十年后人类竟然没有灭绝明火香烟这个事物反而能让人将香烟和打火机带到外星球去撒尿点火？

很多影评都说这个电影里的队员都是傻子，其实殊不知傻的是编剧把一切不合理不科学的想当然的放到剧情里。

还让一帮人想神一样的摩拜。

细节不合理就导致剧情压根不可能发生，科学就是第一哲学。

以后看电影不能带着脑子去，看到教你吹箫这件事笑笑得了。

我强烈建议在观看这部“异形：契约”之前，一定要先浏览这则命名为“最后的晚餐”的病毒视频（https://movie.douban.com/trailer/212673/#content），原因如下：首先这部序曲里交代了契约号上的工作船员的背景，比如为了殖民得以稳固的发展，所有船员都是由结婚的伴侣所组成，通过几句对白，我们便可以大致了解船员间的关系，会避免很多观众出现的到最后还搞不清楚人物关系的情况。

其次在这则视频中，我们可以了解各个船员的性格特征，比如大幅Chris Oram（Billy Crudup）生性敏感，努力想得到重用却经常被更具性格魅力的女主角Daniels那帮人有意无意的轻视，了解这些背景资料会让你观看电影时，对于Oram急于树立威信作出的探索新行星的决定有更容易的理解。

此外在这部序曲中最重要的一个彩蛋来自于原船长Branson（James Franco），他因为感冒发烧说出了“我感觉自己像燃烧了一样。

”的台词，预示了他的命运。

在熟悉了船员之间的感情关系后，观众对于他们悲惨命运的感情认同就会更加自然一些，其实如果不是出于商业因素的考量，这些背景资料的铺垫放到正片当中可能更合适一些。

短片“最后的晚餐”中可能有两对同性恋人，除了明确交代的左5和左6外，如果之前的介绍船员全部是married couples准确的话，右6和右7也似乎是一对恋人。

“在我第一次欣赏到“普罗米修斯”这部电影后的几年里，我又看了无数遍这部杰作，我一直是这个系列的忠实影迷，并且深深的为这部前传所着迷，我从来没有从任何其他电影中感到如此的创造力和由此引发的快乐。

终于我们听到普罗米修斯续集制作的消息...“还要多长时间才能看到？

”我不禁自问，答案仍是未知的。

“如果新的续作没有我期待的那么好怎么办？

”“只要不比我期待的要差就行。

”我这样告诉自己。

在等待的这段时间里我查阅了大量关于这部电影的解读，然后静静的等待上映的那一天的到来。

” 要评论“异形系列”的任何一部电影，如果跳过它庞大的世界观而单纯作为一部恐怖电影或者科幻电影来分析都可能是不充分和令人难以信服的。

说到异形系列，因为它把“女权/母系、生殖崇拜与恐惧、宗教/反宗教和社会现实批判”这四大主题融会贯通，所以从诞生之日起便注定要成为了影史上永恒的一瞥，异形正传的女主角Ripley早已化身为独立自强、慈爱勇敢、沉着聪慧的女性icon，更难得的是这个角色身上散发出的对子女不离不弃的母爱特质，以及没有营造出对男性的刻意诋毁的腔调也更让她与其他女权角色区别开来，使得至今仍然无法有任何商业电影的女性角色可以超越。

这样带有Ripley特质的女性主角也成为异形系列的传统曲目，即便无法超越Sigourney Weaver塑造的Ripley，但“普罗米修斯”里的Dr.Shaw和此次“契约”中的Daniels都可谓是延续了Ripley的精神灵魂。

Ripley这个人物从最初独立自强的女性发展为兼具救赎和牺牲特质的理想母亲形象。

除去女性主题，著名的瑞士大师H.R·吉格设计的模仿人类生殖系统的异形形象，在艺术美学上不仅把“异形系列”妆点的既华丽又怪异，而且还因为极具侵略性的造型，使得异形的形象闯进了无数人的梦魇之中。

但是如果只有平权和性，异形系列可能还达不到现在的高度，由“普罗米修斯”继续探讨的宗教信仰问题，以及Weyland和后来的Weyland-Yutani公司化身的特权阶级操控社会的阴暗面，都把这个系列的世界观推到了一个普世的层面。

然而也正是这些闪闪发光的前辈让“异形：契约”在未上映前便承载了太多的期待，观众希望它是一部既恐怖（十足的娱乐性），又具内涵（宗教、伦理的讨论），还可以把“普罗米修斯”中抛出的一个个谜团解开的电影作品。

“契约”能完成这项任务了吗？

抱脸虫的性器官特征是如此的明显。

电影是在生化人David和他的制造者Weyland公司的创始人Peter Weyland的对话中开始的，Weyland要求刚被制造出来的David弹奏一段钢琴曲，David选择了德国人华格纳创作的歌剧“诸神黄昏”中的一段。

“诸神黄昏”展现的是北欧神话里最为独特的一段故事：“在世界各国的神话中，毁灭神话都是一个重要的母题。

但在各国的毁灭神话中，大都表现的是神毁灭自己创造的人类世界的主题，毁灭方式也主要以洪水与干旱为主。

同时它们大都出现在神话的开始部分，反映的是人类先祖对自然的恐惧与对生命起源的原始探索。

但在北欧神话中最为特殊的，是它们的毁灭神话不仅只毁灭了人类的世界，所有的神祇与他们的家园也在这场惨烈的战争中彻底覆灭。

”（以上援引自网络） 重点在最后这句话中，神在毁灭人类世界的同时，也毁灭了自己，从“普罗米修斯”的剧情中我们得知，工程师一族很大可能是地球生命的创造者，但是不知出于什么目的，他们后来又要启程飞往地球毁灭他们亲手创造的人类。

而“诸神黄昏”就像一个预言，在这部“契约”最开始就表明了创造我们的“神”的命运——被他们自己创造的武器所毁灭。

而在诸神黄昏的结局中，也恰好有两位人类得以幸存下来，这正与本作中最终存活了两名人类船员不谋而合，所以“契约”的剧情走向从一开始就已经“剧透”了。

但这段神话故事中展现出的最重要的线索不仅是毁灭创造者，还有成为新的创造者”。

在开篇的情节中需要注意的两点，其一是在异形系列中最重要的势力Weyland公司的创始人Peter Weyland的房间中悬挂的油画“基督诞生”，暗指David 的诞生，但Weyland又不太好把自己的创造物直接取名为Jesus，所以给他取名为大卫。

“耶稣是大卫的根”，他和大卫一脉相承，都是完全照神心意生活的人，所以取名为David也其实和Jesus没差了。

（电影中David也用雪莱的诗歌“Ozymandias”自喻万王之王），我们都知道基督耶稣是神的儿子，所以Weyland自喻为神的心态也就昭然若揭了。

其二是David对“父亲”Weyland只把他认定为服侍工具的困惑，为在“普罗米修斯”并未详细介绍的背景故事过程作了补充，使观众有机会了解到David的心态转变，造成人间悲剧的动机从一开始便已经是注定的，这里我不禁联想到在“普罗米修斯”最后，David断头受难，也就预示了他作为完全服从于神的基督的终结，此后的David 将会以全新的自我活下去。

David的疑惑。

作为异形前传系列的真正主角，David被人类所创造，但他不满足于成为一个“服侍”创造者的傀儡，渐渐的发展出想要取代人类的野心。

关于David心态变化的过程属于前作“普罗米修斯”的剧情，在这里就不赘述了，总之一句话就是在“普罗米修斯”中，生化人David发现脆弱的人类所追求的早已是自己拥有的东西（智慧、永生），他对人类的敬畏羡慕的感情转变为了鄙夷和轻蔑，而人类最后的“特权”创造生命，也是David挑战人类的最后一环，在此次的“契约”中可以预见到也将被攻克。

总结一下，上述这段带有序曲性质的剧情实际上已经向观众讲述出了“契约”所要探讨的主要命题和剧本构架，那就是：“毁灭和创造”。

上图David背后的画作“基督诞生” 有了大的框架，接下来最关键的地方就是如何用剧情把这些母题阐述出来，基本上“契约”的剧情可以大致分为三个部分，第一部分是船员未遇到David之前的探索；在第二部分中船员和David共处在外星遗迹之中；最后一部分是幸存者逃离外星球。

其实从这个剧情节奏上看，如果你熟悉异形系列，可以发现三部分正好可以对应“普罗米修斯”、“异形1”和“异形2”的主要事件，从电影最终的完成度上看，我给第一部分打8分、第二部分6分，第三部分5分。

第一部分的剧情能给出8分的原因主要在于，从契约号在太空中以颇具想象力和硬科幻设计的方式充电开始，电影的戏剧冲突和突发事件不断产生，情节非常紧凑和激动人心，特别是来到神秘的行星之后，兵分两路的考察队分别都有队员感染了病毒，并且以极其残忍的方式诞生出新的异形动物neomorph，这段可谓是从视觉效果到恐怖血腥元素以及科技感都能很好平衡，几乎是全片最精彩的一部分。

Neomorph但从第二部分，也就是幸存的船员被David引向外星遗迹开始，剧情的节奏开始变得快而潦草。

以往异形系列让人津津乐道的一点是，主演们利用故事发生的场景，周边的地形去解决问题。

比如异形1里Ripley最后将异形射出逃生舱的机智，以及异形2中大段大段的士兵和异形群交锋化险为夷的精彩设计，简而言之异形系列的场景不仅仅是摆设，都有为剧情服务的作用在里面。

然而这一次，神秘庄严，又自带密闭求生属性的外星庙宇本来有机会延续这一风格，既可以显示出主角一行人的机智勇敢，也可以顺便给观众一个窥视工程师文明的机会，可是这样一箭双雕的设计我们并没有看到。

我们看到的只是船员们一个又一个的单独行动然后被残杀的情节。

即便这样我仍然还给出6分的原因是因为，这是“普罗米修斯”的粉丝在本片中距离上一部最近的“地方”。

在这一部分的剧情中给我们大致了解到，David由于某种原因，在来到工程师的星球后，释放了“普”中我们看到过的装在瓦罐内的黑水（病毒源），这些黑水在高空雾化后落到地面杀死了这座工程师城市中的居民，之后经过十年的时间，被病源污染的星球上所有活着的生命都消失了。

而和David同行的Shaw博士也已经死亡，片中有一段关于Shaw尸体的特写，场面非常残忍。

至于Shaw是如何死亡的，片中没有交代，我们只能隐约的猜测她的死亡和David正在进行的“创造”活动有关。

那么问题来了，David到底创造了什么呢？

电影中出现的图纸

Daniels在翻看David试验室中的图纸时所看到的画面。

和电影中出现的Shaw的特写略有不同答案很多朋友已经猜到了，他创造了一种异形生物。

需要交代清楚一点是，从普罗米修斯中工程师遗迹的壁画里我们可以了解到，工程师在很早以前就和异形类生物发生交集，所以David并非原创了异形，他经过学习工程师们的科技和历史，认为自己也掌握了创造生命的权力，这也是我在前面提到的，电影“创造”的母题在这里得以完成。

在David的试验室里，我们可以看到很多解剖图挂在墙上，仔细看可以发现这些图中有工程师，还有甲虫、蜈蚣、鱼和骨螺，相信这些动物和异形的创造有某种关系（非常可能是黑水病毒源和这些生物感染后的结果），不过最令人浮想联翩可能是，这些不大可能是David从地球带过来的生物，会不会是工程师们当年带到地球去的呢？

当然创造的不仅是生命，还有艺术，David的吹笛子和绘画的才能显示出他几乎与人类无差的情感特征。

David试验室的图纸中出现了浅缝骨螺。

展现异形寄生过程的工程师壁画。

电影的最后一部分，我只能给出5分，是由于从第二部分出现的剧情节奏过快而且敷衍的情况在这部分里越加严重。

以往异形系列总是详细叙述在危急时刻人类（主角）解决问题的过程和能力，比如异形1里Ripley和船员详细的制定用火焰驱赶异形的战术，更别说异形2里Ripley和士兵们制定的封锁异形的战术以及拯救小女孩的过程，但是这部里几乎没有解决问题的过程，基本上都是给出一个problem，一个trouble，然后马上被主角化解。

比如，最后在契约号上发现了异形，主角们没有经过思考立刻执行了作战计划，使得一切都显得太过简单，失去了激动人心的过程。

其实从剧情结构上看，电影的三部分每一部都足够拍摄一部完整的电影了，但是将三部分融在一部2小时的电影中，剧情几乎无可避免的产生了失误（还有更大的可能是上映版本最终剪掉了不少内容）。

所以“契约”在剧情上的失控并不是因为它抛弃了“普罗米修斯”的路线或者没有很好的解答“普罗米修斯”留下的悬而未决的疑问，而是契约号这条主线没有讲好，没能达到观众对于异形恐怖动作类型片的期待值。

（关于剧情合理性的讨论补充在最后面） 虽然从剧情高度，“契约”注定是无法和异形系列的杰作们媲美了，但是如果认真挖掘，可以看到很多致敬前辈影片的地方。

比如桌上的摆动的小鸟笔架，位置信号的发射频率，还有痛失亲人的女主角Daniels坐在全息投影的树林前的画面等等，相信随着影片大规模上映，还可以找到更多彩蛋。

其实这让我想到了，观众热爱这个系列的原因，是这些电影中有着永远挖掘不完的细节，永远有可以让人猜测的悬念，以及永远值得期待的下一部的故事。

即便“异形：契约”远远谈不上完美，但是至少在Ridley Scott华丽而又肃穆的美术世界下，我们又有了一次在太空中大开眼界的机会，与此相比剧情上的“不合理”真的有那么重要吗？

美术设计极其具有想象力的工程师居住地 “契约”里大部分演员的表演都是合格的完成了任务，这一次Michael Fassbender一人分饰两角，不乏顶级表演的时刻出现。

让人颇为印象深刻是David和契约号上的生化人Walter的表情、气质和眼神的自由转换，信服感十足。

而David注视着异形诞生的特写我个人觉得可以算是神级表演了，相信这也是David第一次亲眼看到异形诞生，配上“Chest Burster”悠扬神圣的配乐，完全是全片的最大高潮。

你猜这是David还是Walter？

另一位主角Katherine Waterson（饰演Daniels）的表演也同样不乏亮点，出色的接过了这一部的女权大旗，可惜由于剧情细节的缺失使得Daniels这个角色本身的可挖掘的深度有限，算是“契约”中的不小的遗憾，但我们同时应该看到，Daniels与Ripley和Shaw在定位上的差别还是比较明显的。

Ripley经常是一个人在战斗，她和身边的人相互尊重但也总是保持着距离感，Shaw更像是生活在她和丈夫的二人世界之中，而Daniels的性格相比前两位更具亲和力，也让“契约”的群戏拥有大家庭的感觉。

仍然存活的Daniels说不定会在下一部作品得到进一步展现的机会。

致敬Ripley的装束。

导演Ridley Scott曾在一个采访中被问到，是否有意识的在“异形”第一部里植入如此多的暗喻元素，雷导回答说他只是想吓人而已。

但是科幻电影真正的魅力纠正于此，在无意识的原始创作里，人们可以挖掘出无限的乐趣和想象空间，从这个意义上讲，“异形：契约”虽有缺陷，仍就是一部值得反复观看的精彩电影。

80/100附录一：“异形：契约”拍摄地1 棚拍地点是20世纪福克斯澳大利亚影城Fox Studios Australia，影城于1998年5月设立，距离悉尼市中心15分钟车程，拥有8个摄影棚，著名的电影“骇客帝国”、“碟中谍2”、“星球大战2/3”等都是在这里拍摄的；https://en.wikipedia.org/wiki/Fox_Studios_Australia2主要的外景拍摄在新西兰峡湾国家公园米尔福德湾迈特峰 Fiordland National Park，这是新西兰最大的国家公园，公园内三分之二的地区都覆盖着原始的山毛榉和罗汉松森林，风景优美人迹罕至，湿地水域的表面平静的犹如明镜一般，是拍摄外星题材很好的取景地。

相同地方在电影中的样子。

3 澳大利亚新南威尔士悉尼Potts山 Potts Hill, Sydney, New South Wales, Australia 电影“疯狂的麦克斯4”也曾在这里取景。

附录二补充说明：登上陌生星球的船员居然不知道穿防护服或者佩戴隔离头盔？

在“契约”的原版小说中，生化人Walter在船员登陆前已经独自在星球上进行了各类分析，并且得出结论这颗行星上没有任何病原和有害物质，这也是为什么电影中先后遭受孢子感染的船员虽然看到喷出的物质，但缺乏警惕的一部分原因。

第一个被破背的Ledward在看到孢子时想起了Walter的话“根据病理学检查报告，这个外星世界没有什么令人担心的东西。

”这一部分内容很遗憾没有出现在电影的公映版中，根据Ridley Scott最近的采访，公映版比第一版少了大约20分钟的内容，所以“契约”是否又像“普罗米修斯”那样减去了一些本能够使剧情更合理的内容，我们在导演剪辑版上市前暂时不得而知了。

“契约”中异形生长速度快的惊人，和以往的设定不同？

原版小说对此也进行了说明，这是由于David在试验中无意中触发了一种“高级模式”，在这种模式下，异形生物将会疯狂的加速生长。

附录三电影部分删改内容：就像前面提到过的那样，导演Ridley先生表示“异形：契约”的公映版删除了大概20多分钟的内容，根据网站avpgalaxy.net收集整理的信息，我们可以在导演剪辑版上市之前大致了解（猜测）其中的一些被删掉的内容。

因为部分片段对完善剧情的合理性有不小的帮助，所以特翻译列在下面，当然这些内容还包括了公映版修改过的部分，来源主要是参加早期试映会的反馈、官方小说及一些采访资料和物料。

请注意，官方小说作者自由发挥写出的内容，以及几部宣传视频中的内容不包括在下面的文章里。

原文链接请点击：http://www.avpgalaxy.net/alien-movies/alien-covenant/alternate-deleted-scenes/，感谢原作者的辛苦整理。

1.在电影开始部分，Weyland评价David的演奏时说：“没有管弦乐伴奏显得有点单调，”，在这句话之后还有David的一句被删掉的台词，他说：“这段乐曲是讲众神因为他们创造出的人类的贪婪和虚荣感到不悦，进而抛弃了他们，只能让人觉得这些众神自己也有相同的缺陷。

”2.在电影中Walter查看船员休眠仓之前，有一个未出现的一幕讲了Daniels梦到她和丈夫在地球的住所里，她的丈夫Jacob把她叫醒，给她看了一些打算在Origae-6上建造小木屋的设计。

之后Daniels看向窗外，城市正在下着鹅毛大雪。

3.当契约号一行人在草丛被Neomorph伏击时，David突然出现并说：“跟我来。

”根据试映会的反馈，本来这句话是：“跟我来，如果你们想要活命的话。

”4.当契约号的幸存者跟着David跑进外星庙宇后，Walter向船长Oram和Daniels表达了他的担忧，因为David作为老一代的生化人已经停产，而且他十年来缺乏保养。

Oram询问生化人缺乏保养会怎么样？

Walter回答：“我认为我们得赶紧弄清楚这个问题的答案。

”在小说中，在David教Walter学习吹笛子后，Walter向Oram和Daniels报告称对David的行为感到印象深刻。

Walter说前一秒钟还觉得David完全正常，后一秒钟却感到他的谈话完全偏离了正题，他希望Walter可以按照自己的思维行事。

Oram问David是否具有危险性，Walter回答说：“令人不安。

”在这里Walter进一步解释了“异形宇宙”里生化人的设定问题，他说虽然生化人在很大程度上是可以自给自足的，但是他们也通过保养工作受益，缺乏保养可能会导致功能异常。

Walter表示不清楚如果David真的由于与世隔绝变得疯狂，将会造成什么结果。

5.Rosenthal惨遭Neomorph砍头的一幕在早期的试映版里也有更多的内容：Neomorph慢慢靠近Rosenthal，类似于异形第一部里Xenomorph靠近Lambert的镜头（契约中致敬异形其他作品的桥段确实很多）。

不像公映版Neomorph直接杀死了她，在试映版里Rosenthal在掏手枪前咒骂了怪物。

在预告片里也有一个她惨叫的镜头没有出现在电影里。

6.在去年十月和十二月的试映版本里，宣传短片“The Crossing”的全部内容都出现在了正片中，但是今年二月的试映里这些内容完全被删除了。

之前有消息说福斯并不想要这些片段，只想以口述的方式呈现，但是雷导坚持让它出现在电影里，所以我们现在能看到The Crossing一部分宏大磅礴的画面应该就是双方妥协后的结果吧。

（The Crossing完整视频：https://movie.douban.com/trailer/216401/#content）7.在试映版本里，小异形从胸部爆出时是头的后部先出现的，看起来很像一个男性生殖器，惹得观众哄堂大笑，所以最后改成了正脸出现。

8.十二月的试映版里David和Walter搏斗时，没有David把手伸向匕首的镜头，假Walter从外星庙宇里逃出时也没有扭头向后看的画面。

9.在试映会报告里，原本有一场Neomorph大战Xenomorph的戏，发生在Daniels和Lope逃出庙宇的时候，最后以Xenomorph剖解了Neomorph告终，后来十月份的试映里这一幕完全被删掉了，但是仍然有两种怪物追杀Daniels和Lope的情节。

（相当可惜！

）这也许解释了电影中我们并未看到其中一只Neomorph确切死亡的画面的原因吧。

10.在去年十月和十二月的电影结尾中，Daniels都没有发现Walter真实的身份，不同是在十月份的试映里David在查看培养仓时已经把异形胚胎放在了里面。

无论哪次试映都没有David假扮Walter给地球发送报告的情节，但是在官方小说里David要求主机Mother接通了一个链接Weyland-Yutani地球总部的保密线路。

附录四： “异形：契约”——电影里未诉说的那些故事下面这篇文章主要是整理了一些背景资料（主要是来自于官方同名小说）对于理解电影值得补充的一些内容，有兴趣的可以点击观看，欢迎指出理解不当的地方。

https://www.douban.com/note/625449579/

就像我之前所说的，即便《异形：契约》如同雷德利·斯科特老爷子之前打造的《银翼杀手》一样无法被当时的观众普遍接受，也丝毫不影响其本身的存在价值，时间终将会把过分商业化的评判标准洗去，给作品一个应得的评价。

至于我为什么会将其推为近几年来美国主流商业片中罕见的精品，也在此前的一篇影评中做过阐释，在此就不作为主要话题了。

我今天要说的是内地残暴的删减是如何用减少六分钟让这片子变得六亲不认的。

二十世纪福克斯此前举办的点映场基本可以直接被看做今年效果最差的点映，估计公司自己都没有想到点映场之后观众的反应，不但没有有效的建立口碑宣传，反而是众多差评让口碑一落千丈，普通观众在骂，影迷也在骂。

讲真我当时听了一些反馈也是比较惊讶的，究竟是什么样的删减能让我心目中的年度科幻沦为这幅德行。

举办点映场，除了媒体之外，口碑的形成主要靠的是对这部作品感兴趣的影迷的评价，也只有一直保持关注这部电影并且愿意认真做出评价的这部分观众会盯着点映场的开票，路人的作用至少在大规模正式上映之前是很难形成什么气候的。

所以影迷的期待和影片的呈现之间的关系就变得极为紧密了，越是系列影片这种关系就越是微妙。

《异形：契约》的核心影迷需要的是什么？

雷德利·斯科特令人心生寒意的黑暗宇宙观？

故事对于《普罗米修斯》的延续以及对终极问题的持续探讨？

在娱乐性之中蕴含的对于生命的哲学思考？

没问题，这些该有的都有，但这一系列中的主角——异形，以及伴随其左右的鲜血与死亡也是不可或缺的啊，毕竟这个系列本身的其中一个意义就是去完善异形的设定，以及和第一部开头那个迷雾重重的工程师飞船背后的故事。

《异形：契约》最让我欣赏的一点就是对于血腥画面的毫不吝啬，各种异形生物在片中以不同方式给出了极为重口味的画面，足以让同样身为R级的《普罗米修斯》在其面前变成PG-13。

异形之所以能够在众多怪物形象中脱颖而出绝不仅仅是因为其年代资历，而是这一形象本身所具有的暗示就足以给那些原本已经足够血腥的画面再度蒙上一层阴影。

（这也是为何《异星觉醒》再好也只是空有一副好皮囊）而这一个前传系列就是在不断地细化这种原本朦胧的恐惧感，越是残暴，越是血流如注，才越能感受到异形世界观中深深的绝望。

信仰在弱肉强食的世界里分文不值，这是从伊丽莎白·肖博士到这部的舰长欧朗身上极具讽刺性的命运。

也是老爷子整个带有悲剧色彩的宇宙观中的重要一环。

这样的残暴也是老爷子在揭露生命真相时所写下的注脚，这是神明落地之后报复性的屠戮。

就如同大卫与沃尔特之间的关系，两个人从一个关键的概念“创造”上走向了极端的对立，却拥有着一模一样的皮囊，而更上一层的创造与毁灭也被死亡紧紧捆绑在了一起。

上帝皆凡人，却又无比残忍，从工程师到人类再到生化人，这根链条上的每一次觉醒与创造都导致了似乎是注定来到的毁灭。

“吾乃万王之王是也，盖世功业，敢叫天公折服！

此外无一物，但见废墟周围，寂寞平沙空莽莽，伸向荒凉的四方。

”，这是大卫面对着自己所创造的地狱时所吟诵的诗，他将自己视为雪莱诗中的奥西曼提斯，伟大的拉美西斯二世，从他诞生的那一刻起，他就对造物主充满了质疑，但当他真正看到神明的陨落时他才真正的觉醒，并将自己置于神明之位，不带任何怜悯，在创造之前，先为自己打造一片“净土”。

而大卫之所以会从被压迫走向反抗的道路，正是因为他和人类太相似，这正是人类文明的轨迹，也正是人性演化的暗黑图景，就和《银翼杀手》一样，科幻的命题中就扣回到了人本身。

而残忍的画面是这样震撼人心的主题不可缺少的力度，绝不仅仅是一种单纯的感官刺激。

（你会说《死神来了》的血腥除了在恶趣味之外是什么经典吗？

）影片整体的节奏也受到了极大的影响，像异形这种惊悚恐怖讲究铺排的东西是最容不得瞎动刀的。

比如巨石·强森主演的《赫拉克勒斯》中间被删掉的镜头，是一个战场上被烧焦的人头正在被乌鸦啄眼睛，以及他老婆背部全裸的镜头，这种没有过多连贯性的镜头其实是无伤大雅的，但是《异形》这种，可以用《大白鲨》或是《鲨滩》去理解，或者《招魂》也可以，惊吓节奏中的骇人画面起到了关键节点的作用，不断推动情绪以及把控下一段的情绪，如果这些点被摘除了，整条线可以说就垮了，这也是为什么不少人看完院线版后表示各方面都不对劲。

好接下来就是压轴了，从《异形：契约》到《已开：大勺》到底少了些什么？

（我看原版到院线版之间的时间有些长了，所以不免有细微出入，但大体还是没问题的）失踪片段1:被感染的船员被抬到船上，背部被爆开，不仅有血流如注以及白色异形坠地觉醒的画面，你甚至能看到那个倒霉鬼背上的大洞以及惨烈的尸体。

小异形与女船员也有更多的互动。

然而院线版全没了失踪片段2:在草丛中第二位被感染的船员，有一个明显的镜头是异形从嘴中带着血钻了出来，时间短促但效果相当震撼，然而正片中你甚至看不到那个船员是怎么死的。

难不成被噎死的？？？

失踪片段3:女性船员在工程师遗址中遭到白异形袭击，有更多血腥镜头。

失踪片段4:持枪船员找到女性船员尸体的时候有明显删减，女性角色被撕咬掉的头颅的特写画面被删除了。

而且老铁，你们这个删减手法很粗糙啊！

失踪片段5:舰长腹中的幼年异形破土而出的时候少了从异形背面给的特写画面，异形带着血浆缓缓升起，而舰长爆开的肋骨清晰可见。

其实不论是音乐还是大卫眼中流露出的目光，这段都有着很特殊的含义，这个完整的异形是他第一次靠着自己的力量完成了“造物”，这正是他不被人理解的美梦，孤独的完美生物，就如同他在他同类中独一无二的灵魂。

从这一刻起，大卫不仅是神，他也不再那样孤独了。

失踪片段6:广大女性观众最期待的戏，法鲨分别饰演的沃尔特与大卫接吻的画面，在院线版中无影无踪。

问题是这样剪不伤及对话才怪呢。

失踪片段7:飞船来接丹尼斯一行人离开星球时，异形爬上了飞船，然而正面镜头也有所删减，战斗相当短粗而且显得莫名其妙。

失踪片段8:在飞船上浴室的戏份遭到删减，限制级预告片中都出现的画面在院线版却消失了，那女的被溅了一身血以及遇袭画面全部消失。

失踪片段9:最不可思议的是，结尾的正宗大战居然也有删减？？？

请问你们是嫌异形长得丑还是怎样？

《普罗米修斯》作为挖坑神作，直到结尾才出现了小蓝异形，在这部解释清楚之前，不少人都在猜测蓝异形与正宗异形之间的关系，而这部为了展现答案则出现了各种异形来满足影迷。

然而，从头至尾，你却见不到多少异形的场面，直接变成了科教片《异形和她妈失踪的产地》。

要是这样的话，干脆就不要引进了吧，何苦呢？

今年真的是很魔幻的一年，《生化危机6》作为丧尸片居然没有什么丧尸正脸？

《金刚狼3》作为R级暴力动作片居然结尾大战被成段的删？

结果《异形：契约》又变成了这样？

这无异于对电影本身的亵渎。

至于审查制度本身，现在又不能说什么，说了就给您404，我想我能说的也就只有：

看完正片心情激荡，我只想给Scott老爷子疯狂续命！

关键是，全都连起来了！！！！！！！

其实非要说的话，这部是非常典型而且四平八稳（？

）的异形然而呆8你为什么这么帅！

（暴风哭泣）

==========================以下有剧透，有剧透===============================================以下有剧透，有剧透===============================================以下有剧透，有剧透=====================开头是David和韦兰的对话，这个放到后面说。

不过，从之前放出来的短片广告词就可以看出，David8的重点在于拟真（原句是：almost indistinguishable of mankind itself），强调的也是“Real Emotion”，而到了瓦特的广告词，就变成了“ Created to Serve”，这点区别很重要。

一上来就是个腐兰兰的大型酱油，你说吧兰兰你是不是就放了张海报来打酱油？

（而且还被烧成了不用出镜的焦尸）接下来就是收到普米里Elizabeth的信号（歌声）大家直接一起登陆，开始标准的“不作死就不会死”戏码在探索中，悲催1号和悲催2号踩碎了卵，迅速over

这里最坑爹的就是，10年前猪队友们好歹还带着头盔做事呢，这次就直接上，活该啊亲！

悲催3号在逃窜的时候把飞船炸了，over得更离谱（说的就是你啊猪队友）

眼看着大家都要被割稻子的时候，呆8来了！

这个时候的呆8看起来就是从刺客信条片场穿过来的（谁叫你穿斗篷呢法鲨！

）重点终于来了！！！！！！

呆8把大家带到了一个大型墓地里面所有的工程师们都是以干尸的样子，死得巨壮观！

这部绝对美工充值经费爆表，因为这个墓地的设计特别酷炫……之前官方放了一个异形契约和普米的Crossing，说的就是这里！

呆8带着整船的病原体飞到了工程师的星球

全片最帅的场景之一：把病原体从飞船投下，直接毁灭了创造者（人类）的创造者！

这里呆8说了雪莱《Ozymandias》里的一句话：Look on my works, ye Mighty, and despair! （看看我的功绩啊，连众神都会折服）呆8在这里毁灭的，正是创造者的“神”！

有意思的是，这首诗写的本来就是法老雕像的残垣，又和电影里的那些巨型雕像呼应了。

呼应了开头，也就是david问韦兰的那个问题：你创造了我，谁又创造了你？

完全呼应起了这个系列（或者说前传系列）的主题：Creation。

当被创造的“后代”不再愿意听命于造物主的时候，他就成了新的造物主。

（讲道理Scott老爷子是真的喜欢被造出来的“造物”回头杀造物主的设定）并且，他把Elizabeth变成了真正的母体。

（高能注意）

是不是和异形之父Giger的那幅名画超级像？！

呆8的思维其实一直延续着普米一开头的那个主旨，就是创造更好的世界。

在他的眼里，结合更强者的DNA创造出的异形比人类完美多了，而这也是他的“造物”，对他来说自然比人类重要得多。

呆8在普米里的对话预示了一切，当时他得到的答案是，“人类创造你，就因为我们可以。

”后来他则对Elizabeth说，Sometimes to create, one must first destroy。

于是来到据点的瓦特很快发现，其实呆8才是真正的boss，也是他利用Elizabeth当了最开始的温床。

（这段有呆8和瓦特亲亲！！！

虽然亲完呆8就要把瓦特干掉惹！

）呆8说瓦特让他失望，因为他曾经认为瓦特是“兄弟”，但很快发现，瓦特并不能创造，也过于忠于人类，无法成为自己“创世”的伙伴，索性杀掉了他。

从这段对话里也可以发现，人类已经意识到了呆8这种极其接近人类，但是又和人类在逻辑上截然不同的人造人是不行的，才“更新”出了相对来说更听话的瓦特。

这段场景里，瓦特和呆8的区别展现得淋漓尽致（呆8邪恶的笑真的是太帅了！

）随后，升级版的异形开始大屠杀，女主和队友试图逃跑，但是呆8自然不可能放弃。

虽然这里瓦特试图复活反杀，但是上船的依旧是呆8！！！！！！！

有个细节是呆8模仿瓦特，把手切断了，但是因为瓦特的手是被异形酸液腐蚀的，呆8是自己切掉的，完全不一样，女主替他治疗面部时却没有发现。

最终，女主和队友虽然把跟上母舰的异形干掉了，但是呆8留了个尾巴：女主认出了呆8并不是瓦特，却被强制入睡，而呆8从身体里拿出两个异形胚胎，开始在飞船上培育。

呆8最后进入飞船培养舱的一段，用的是瓦格纳的《莱茵的黄金》第四幕，众神进入瓦尔哈拉。

配得太！

对！

了！

说白了，也就是david正式成为新一代的造物主，利用飞船上的人类创造更多的新一代异形。

工程师创造了人类，创造了异形的基础（黑水）而造物主又想毁灭人类。

人类创造了人造人，人造人又利用人类创造出了真正的异形。

在12年的时候我做了人生的第一个剪辑，就是普米相关。

因为机油的一篇文，当时我在视频里打下了David的一句话：（土豆太坑爹了自己传的视频都没法看了…还好有Youtube备份…）

（哪怕它是我史上最没人看的MV我也开心！

）时隔5年，终于有了那种和导演脑洞重合的喜悦吧。

（PS：祝国内的观众看的片不被咔擦）