只有你还在一直坚持你所谓的香港电影,杜琪峰也许是由于我太喜欢看你的电影,已经对你电影中所描述的人性宿命思考已经津津乐道。
无可争议的是港片已经已经逐渐的走向低谷甚至没落,我之前已经写过一个帖子里面曾经介绍了香港电影新浪潮时期的一些各种因素,作为新晋导演当中的领头人物,只有你一成不变的还在根据着自己独特的风格,用自己的作品一次又一次来捍卫者所谓的香港电影,尝试了一次又一次的大胆创新,圆了无数喜欢你的电影爱好者的一个梦想,让这一个梦更长一点,通过一个站位,一把手枪以及人物内心的种种描写,在枪林弹雨中,血与雾的喷洒,以及最后主角的一个个宿命无常都深深地转任展现了你自身电影的一种人格魅力,也许现在是一个新的时代更多的人喜欢的是类似于爆米花类的电影,酷炫的特效类型电影,很少有人在对你的电影情有独钟,我就是其中一个,无论怎么变化我依然喜欢你的电影。
今天就跟随我的脚步一同来通过我短暂的介绍以及剧情的分析让我们大家来看一看这一部电影—《三人行》本来之前就要写的但是看了第一遍以后觉得有些地方还不太透彻,今晚二刷也是趁着第二遍的这个感觉还在,在这里写一篇影评和大家分享一下。
首先我们先从布局开始,不得不说这次电影的布局挺让人耳目一新的,首先他的格局定制在一个狭小的空间里—医院,在此之前他的影片当中也有类似的场景,比较经典的就是《放逐》这部电影当中穿插了两个在相对狭小的密闭空间里,枪战通过别致几个兄弟之间的默契很好的是这两场枪战发挥的淋漓尽致,三人行电影的格局通过一个相对密闭的空间—医院,通过三个主人公彼此的内心变化,肢体语言,以及各自的弱点,来共同营造出这样一部电影,也算是杜琪峰比较大胆创新的一个格局,这是为什么呢?因为一般我们可以参考前几年的电影,都没有这样就说固定在一个相对密闭的空间里去展现一部电影来营造他的主题色彩,可以参考《解救吾先生》当中的一些格调也是在一个相对密闭的环境当中通过刘德华自己的脸部表情体以及肢体语言来体现次电影的意义,同时也是考验一个演员的演技能否驾驭这个角色的关键因素,通过演员自身的脸部表情,抽丝剥茧一步一步逐渐走向内心的复杂变化这一个难度是很大的,因为作为其他导演都不会把自己的一个框架,定制在一个相对狭小的空间内,通过主演们来完成自己所谓的电影主题、这是很少见的但是杜琪峰还是通过他自己的大胆创新与实践来完成了这一次新的变化,同时也是对三位主人公演技的一个很大的考验说完格局我们再来说一说10天当中比较突出长镜头长镜头—指的不是实体镜头外观的长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,对一个场景、一场戏进行连续地拍摄,形成一个比较完整的镜头段落。
本片的长镜头这一次采用的不是反复拍摄,而是通过演员自身的慢镜头来展现出来每一个动作,都是演员自身一个群体集体的结晶。
因为只要是有其中一个人某一个位置不到位,那么就会付之一炬,在此片8分钟的长镜头当中,我还是看见其中有一个护士的镜头一直都是没有动过,这可能也是此片的一个瑕疵,不过丝毫不见长郡投诉带来给我们的视觉冲击以及对导演功力的一种敬佩歌曲—通过以往杜琪峰的黑帮电影警匪电影当中一直都没有所谓的主题曲但是此片也是杜琪峰一个新的尝试通过8分钟的长镜头穿插着主题曲通过平凡无奇的歌词来展现出此片导演所要讲述的各种社会道德公正以及罪恶的一个个历程,彰显导演的良苦用心。
同时也是观影人的一个思考你真的之乎者也吗?
谁又能做所谓的真正的之乎者也,谁又能在参差不齐的繁华社会中原原本本保持自己最初的心态,这也是本片的意义看完电影的你不禁自己问一下自己你真的之乎者也吗?
现在来介绍三位主人公的人物关系我们就按照里面的出场顺序来介绍首先是医生—佟医生她是一位对自己工作兢兢业业,一丝不苟的人,17岁来到香港学广东话学英语读医科大学通过自己的不断努力成为了一名著名的脑外科医生,警察—陈sir,一个具有一个具有刚正不阿,但又玩弄于法律,游走于灰色边缘的人物,知法犯法,犯法也是破案的一个根本方法,这就是杜琪峰电影当中经常见到的警察形象劫匪—张礼信,一个冲有着智慧与乐观心态的劫匪,在与警察一次又一次的唇枪舌剑中依然保持着主动权,他的优越来自于自身的智慧以及乐观的心态。
通过本片的开头我们可以看出这三个人都有弱点,接下来我来介绍三个人的主要弱点。
医生—一位患者的半身瘫痪,以及再一次正常的手术,当中自己的高压紧迫从而导致手术的不成功很大程度上,让医生自己感觉到自己已经不再是以前那一个最初的有着救死扶伤神圣职责以及妙手回春的理想让他一步步艰难,寸步难行,她需要一场手术来证明自己还依旧是原来的她,任何在别人看来有难度的手术经过她的手都可以成功让患者早日康复,纵观本片不难发现他在与劫匪的对话当中提到的最多的话就是,你现在很危险我建议你需要马上手术,简单的一句话就表现出一个医生对于他的职业崇高而又坚持的信念,同时她也想通过这样的手术来让自己重新拾回信心找到最初的自己。
警察—知法犯法,为了破获抢劫案不惜铤而走险,让原本法律的公正与顿时在这里灰飞烟灭,通过自己对法律丰富的知识来知法犯法同时也为了弥补同事的过错,打算将劫匪一网打尽。
劫匪—自信是结汇的优点智慧也是他的利用但是这个节会也同样拥有着弱点还记得剧中他所讲的鲸鱼集体搁浅自杀的故事, 这个故事双重意义,第一来讽刺了警察们共同为了一个错误来铤而走险,第二就是让自己的兄弟们,为自己付之一炬不惜牺牲性命也要救出自己的过程接下来对几个剧情当中的比较可有可无的片段做一个解析首先就是那一个电话号码63730639,这个号码是我衍生的片段再此片当中也出现过好几次,首先在古天乐知道劫匪说出电话号码的时候拨打了一次,但是那个电话直接就被古天乐挂了,原因很简单他不想让其他劫匪,知道钟汉良依旧还活着,同时身边也没有卫星定位系统,他想通过卫星定位系统,其实最主要的一点她想通过自己银行贷款的藉口掏出结汇的所在地一网打尽,第二次出现电话号码是赵薇拨打,但是也是立马挂断,你注意他的面部表情,他其实那一刻他还在处于以前手术的阴影当中,没能做好自己强烈的思想斗争,没有足够的把握来替劫匪做手术,所以他立马挂断了电话,第三次赵薇终于在通过劫匪日内瓦宣言的解说,拉拢医生的心态从而让医生下定决心拨打这个电话,暴露他的具体位置担着同伴来搭救他,这一个伏笔是通过三个人不断的心理变化来展现出电影的主题三人行中人性的弱点深深地揭发出这个社会每一个人都有弱点接下来说一下钟汉良身边的两位患者在本片当中的一个作用,首先是那个精神病老头他的作用于他帮着钟汉良捡到了手铐的钥匙, 第二个半身瘫痪的患者,在全片当中起到一个穿插作用,开篇之前他就给赵薇这个医生的角色上了一课然后结尾的时候又让赵薇重新拾回,自己曾经的那一份自信他所做的一切都是正确的。
接下来点评一下三位人公再此片当中的表现赵薇—赵薇这个医生的角色通过它本身自身的展现就是给人塑造了一种高大神圣的感觉,赵薇这个医生的角色通过它本身自身的展现,从容不迫的举止,以及一丝不苟的精神把一位脑科医生在手术过程中展现的淋漓尽致,简短的言语中,把一名神圣的职业升华,在与古天乐的对峙中,又展现出一个普通人的恐惧,及逃避,当得知患者可以走路,自己对患者的寄托得以回报,那一刻的她仿佛回到最初,最初的理想,救死扶伤,当天桥上,她又回到最初那个视为神圣职业救死扶伤的自己,医生眼里只有病人,没有罪与罚,善于恶的外界因素,救助病者是医生这个神圣而伟大的职业,那一刻她回到十七岁的自己,最初的梦与坚持在那一刻得到体现注意一个转变,开篇手术,手术室禁止音乐,气氛紧张,丝毫不给别人放松的机会,当片尾手术,气氛变得缓和,音乐响起,一位最初有着医学梦的那一位医生又回来了古天乐—也许是杜琪峰的电影看多了,古天乐总给人一种冷峻不食人间烟火的人,冷峻外表下依旧掩饰不了他内心的恐惧与无奈,作为一个警察,法律的执行者,在这一刻,全全被他玩弄与股掌之间,间断与劫匪的对话,严格要求手下的一言一举,都仿佛在绷紧那一根神经,诠释出法律对人对一切平等,无论你是警察还是劫匪,一旦有证据都不会放过,所以他只能在高压中寻求那一丝的窃机,来保全自己和同事的未来,当与赵薇的对戏中,残酷的展现出一位边缘警察的无奈,以及对开枪同事对保护,这段戏表现的淋漓尽致,我甚是喜欢,当在天桥,当劫匪右手开枪,打中自己,那一刻他完全有理由杀死劫匪(之前劫匪说右手不能开枪),同事的牺牲,依旧自己也深陷其中,但是枪一次次跳弹,卡壳,让他在换子弹的同时,看见赵薇不顾一切救助劫匪,以及自己内心的反思,何为警察,同是两个生命的抉择者,一个是手术刀,一个是手枪,在那一刻截然不同,他选择了救助,那是他做出最正确最基本的选择,一个游走于灰色边缘的警察,在那一刻回归于最初。
劫匪—不得不说钟汉良的演技在此片当中得到了很大的进步,不再像《毒战》中那一个追凶几百里,一位为了破案,不惜憋尿的普通警察,一个在最后决战过程中,草草爆头完场的角色,此片对他演技有极大挑战,略带浮夸的脸部表情,通过自己嬉戏的外表,掩饰住一个心思细腻的劫匪,随手捏来的金句是那么的滔滔不绝,又是对社会的抨击,犹如利刃刀刀见血,抨击着这一个社会的盲点,让我们深深思考人性的弱点与抉择,在与警察一次又一次的较量中,自己永远处于不败之地,但是自己真的不败可以完美谢幕吗?
流鼻血的暗示,以及不固定时间的抽搐告诉他,自己的时间已经不多,一个足智多谋,单刀赴会的劫匪在那一刻对于生命的渴望,对于兄弟的倒下,他做出了最后的抉择活着,注意一个镜头,当古天乐和赵薇一起拉他上来的时候,那时他并没有抽搐,他完全有机会开枪击毙古天乐,为自己兄弟报仇,自己也可以死亡,但是他看见医生和警察作为生命的抉择者那一刻没有丝毫犹豫,救助于一个罪大滔天的匪徒,手指移动,手枪坠落,那一刻没有善于恶,只有对于一个生命的救赎林雪—御用配角,依旧那么记性差,依旧那么唯唯诺诺,但是这次他与其他警察皆然不同,他认真的在做着两件事,找钥匙,找嫌疑人,当匕首插在屁股上,那一刻他没有丝毫犹豫,而是报告长官,在枪战中,这次杜琪峰让他正义了一次,开枪射击了一名劫匪 ,对于林雪我不用再多说,没有他的杜琪峰电影,感觉缺少点什么,有他的杜琪峰电影,笑料百出,但这份笑料背后是一位演员兢兢业业对角色的诠释,平和,不要求导演如何让自己变得更好,通过自己一次又一次努力赢得了银河映像黄金配角的地位结局留了很大的悬念,古天乐和上司的对话充满玄机,钟汉良依旧会不会醒了,赵薇还能不能妙手回春,这一些都让人思考,当然我也抱着侥幸心理(此结局非港版结局),点到为止,希望喜欢杜琪峰电影的朋友看完我这篇文章,能带着思考走入影院,去欣赏这位导演给我的佳作,如果看了一遍还没有完全懂的朋友,可以参考我的文章,这些只是鄙人的一些粗浅的理解,当然如果有更深的意思欢迎与我讨论,这部电影绝对值得你看两遍,记住如果有粤语版,那更好,粤语的语速更贴切演员自身,让电影更加完美,总之《三人行》你绝对值得一看/
文/梦见乌鸦本来不打算写这片的影评,但眼望如今围绕该片这么多的争议,还是要阐明一下自己的观点,粉丝之言。
<图片1>作为银河映像的粉丝,虽然片头没有银河映像的标志,但从电影的风格上,一眼就能察觉,典型的银河映像。
怪异的即视感《三人行》初看有些怪异,也就是说电影的第一印象给人感觉并不是很好,平心而论,第一印象对一部电影很重要,如今快节奏的快餐时代,很少会有观众会在看完一部电影之后,去细细琢磨电影里的内容,去仔细揣测导演的意图,从这一点上来说,《三人行》第一印象不好,不是一部好片。
但是,如今值得琢磨的电影太少了,恰恰是在爆米花的快餐时代,过于风格化的作品很难被大众接受,也会有很多观众专注于作品的表明现象。
就像这部《三人行》,表面上看很简单的故事,看似被大量繁琐而多余的噱头所左右,但这些内容恰恰是一个叫做“银河映像”的团队所固有的风格,用俗话而言,这叫“把式”。
因此别再纠结电影片头到底有没有银河映像的标志,“银河映像”不只是一个公司的名称,而是这帮家伙的代名词。
无拘题材,恣意挥洒故事发生在医院之中,不由得让人想起杜韦的另一部作品《辣手回春》,同样广受争议,同样是癫狂的闹剧。
无独有偶,《辣手回春》个人也比较喜欢,且同样第一次看不知所云,随后慢慢品味,才在片中get到韦家辉的主题风格。
整部戏荒诞和抽离得过分,《三人行》也是一样。
作为一部警匪片,这并不是对以往作品的单纯堆砌,而是在本片总体定位的基础上,对昔日元素的变奏。
作为“香港第一流的风格家”,杜sir已成为东方好莱坞的中流砥柱,所谓高处不胜寒。
从《枪火》、《暗战》到《大只佬》、《黑社会》,再到《神探》,杜琪峰与韦家辉二人组一次次的更新着银河映像的经典履历。
然而对于一部分人“食老本”的说法,不可否认“杜韦”二人创新意识也会遭遇瓶颈,与其说是寻求一种出路,不如索性抛弃束缚,完全自由,无拘无束,恣意挥洒。
这就是《三人行》。
固定主题的展现杜琪峰与韦家辉,可以再加一个游乃海(《三人行》中韦家辉似乎并没有参与,编剧以游乃海为首,还有《冲锋车》的编导刘浩良),几位就像一个房子的建筑师, 他们的“建筑”风格多多少少都有自己固定的主题↓↓顺天意,有因果,讲宿命。
这就是银河“主题先行”的创作模式,无论拍什么电影,主题必须先定下来,随后在是电影的题材,正如《辣手回春》,当时正值tvb《妙手仁心》余热未尽,逆向思维大玩论尽胡闹的批判主义,乍看是讲僵化医疗,事实则是意喻丧失责任心与人情的香港。
而这部《三人行》呢?
杜琪峰这次提拔了游乃海,在编剧栏上还看到了《冲锋车》的编导刘浩良,几人完成的这个剧本,平心而论不算好,但主题深刻,究竟“主题”在一部电影中是否值得重视?
一部电影当然有制作上,表演上等等的标淮,但“主题”却能看出编导者对于电影的看法,始终是一份文以载道的作者心态,即便迎合商业主流拍摄类型电影,也一并将中心思想贯彻到底。
《三人行》的“主题”呈现就是在这样的条件下,迎合主流商业,同时不忘中心思想。
电影以往作品的杂糅,无拘无束的创作,带来的是本片中所有反传统路线。
这是一部警匪片吗,其实更像是一部荒诞喜剧。
一曲乞儿歌,极致三人行电影,内涵很简单,只要你了解卢海鹏这个角色的定位是什么,一个疯疯癫癫的病号,口中一直吟唱着歌曲,那首歌的名字忘了叫什么了,是一种粤语莲花乐,乞丐唱的那种“乞儿歌”,对比于三位主角。
而片中三人有什么共同点呢?
就是他们各自都把自己逼上了绝路。
原因还在于:做人不要逼着自己太狠,最终会无法回头。
★赵薇力排众议一定要贯彻医生的职责;★古天乐不惜手段一定要抓到罪犯和同伙;★钟汉良不惜代价一定要逃出医院;三个主角命运各自交织,他们一意孤行的态势互相影响,直到有了最后长达6分钟的枪战。
在这里某些剪辑的设计,长镜头的调度,灯光的应用已经与杜琪峰早年拍商业片时明显求其的态度大有不同,比如长镜头用的手动调焦这个就是全新的感受,效果因人而异。
一场枪战,都因“逼着自己太紧而一意孤行”所致,反观卢海鹏这个嘻嘻哈哈的角色,依然唱着歌安然无恙,或许在这个快节奏、鱼龙混杂、人机关系繁琐的都市下,只有这样的角色才能泰然处之。
至于那个跌下了楼,站立起来的瘫痪儿,讽刺意味就更加明显了,完全可以对比于《辣手回春》中不断变化的乞丐,神来之笔。
六十耳顺的写照电影很癫狂,每一个人物都在追求极致,而每个角色从头到尾都经历了一场改变,因为在这个被丛林法则控制的社会,大环境即如此,为求生存的改变是必然的。
但可悲的是,当经历了这场改变之后,早已忘记自己姓甚名谁,淡忘了自己的存在感,如果只是为了名利,那么这样的人生又有什么存在的意义呢?
这就是《三人行》在“癫狂”表象下所阐述的观点。
顺天意,有因果,讲宿命,依旧是银河的主题描述。
银河映像的作品确实如此。
《三人行》可等同于他们饱受争议的《辣手回春》、《文雀》等片。
换做往常,口婆心的”银河宿命“式宣泄,在当下也显得不合时宜,而收敛起来的杜琪峰显然并不是像商业妥协,六十耳顺,这个岁数的杜大炮,对北上之后的人情世故和商业潮流有着自己的揣摩。
因此借著电影大开大合,商业电影模式下自我风格化的体现,大可总结为杜琪峰对内地市场的一次嘲讽,卢海鹏的角色,大概是年过60的杜琪峰,对自己的写照,一个完全不合时宜的人,最终却能独善其身,只可惜关心这一点的人似乎不多。
不刻意无银河了解银河,特别是了解杜韦,其实应该看到这个特殊群体作为一位创作人的处世哲学,虽然偶尔有“说教”的嫌疑,偶尔情节编排显得十分“刻意”。
正如《枪火》中几人拿枪对射的场面,已然成为银河的标志,那熟悉的站位,那熟悉的跟焦镜头,十分浮夸,但在浮世中却不妨当作是一种纯粹与坚持,那种对于“真善美”以及“道德”上的追求以及对时下“沦丧”“贪婪”“执念”的批判姿态,相比起某些渲染人情味与糖衣的商业电影来说,更加值得尊敬。
然而也却更加个性。
三人行其实前半段不太像杜琪峰拍的片子。
在冷气开得太足的影院里,容易让人产生焦灼的情绪。
毕竟电影里的所有人都在胶着。
警与匪,医与患,法与非法,道与人道。
纠缠在这些辩也辨不清的情感和伦理里,你会觉得这小小医院一层,用帘幕隔开的病房,孤岛般的医护工作站,安静的供警察议事的走廊,每一个方寸之地都似是平静之下的修罗场,证无可证,无立足境。
医生。
警察。
匪徒。
三个人。
三个不同领域的尖端人物。
看似风马牛不相及的职业,其实内在的要求,却相当一致。
高度理性,高度自制,高度冷静。
因为出色,因为年轻,所以同样骄傲,偏执,精神紧绷。
匪欲行凶,警必抓匪。
抓而不得,欲杀之而后快。
杀却不得,医者救之。
医者不自医,手中刀如钟摆,为警匪捉弄,来回摆动。
一楼之间,三人行。
各怀心事,各归其罪。
“知之为知之,在乎不在乎/知之为不知,在在不在乎/不知为知之,不在乎在乎。
”前六十分钟似乎都是在铺垫。
铺垫中穿插了身为医者而不能救的几场手术。
几个配角,疯的疯,死的死,颓的颓。
医者心中痛,意志脆弱。
警察历经生死,漠视其他人,却同样漠视了医者的心。
而匪徒,冷眼旁观,洞悉一切,小心挑拨,步步为营。
三个人的关系,明明独立无关,却又互相牵制,无一人可全身而退。
这样的剧情对演员是一个巨大的考验。
但几位演员却无一不成功地完成了对自身的挑战。
钟汉良饰演的亡命之徒,嘴角永远带着不屑的微笑,眼神永远带着挑衅。
大段大段让人摸不着头脑的台词,似说教,似陷阱,真真假假,扑朔迷离。
命且不惜,又有何事惧之?
古天乐饰演的高级督察,永远一脸严肃,一身正气。
永远果决,第一时间做出正确的反应。
对下属袒护,对罪犯绝不手软,却不善解释交流。
反应虽快,却很多时候免不了落后匪徒一步。
很爱古天乐和钟汉良在戏中的交锋。
两个大帅哥都收敛了因为帅气而带来的光芒,针尖对麦芒的台词交锋,锐利而迷离的眼神交错,匪有霸气,警有正气,正是港片最辉煌时代的感觉。
但最惊喜的是赵薇饰演的医生佟倩。
赵薇的加入为这一部港片带来了一些奇妙的化学反应。
巧的是,她在戏中的身份也是17岁从大陆到香港进修的脑外科医生。
第一场戏,她带着大口罩在无菌室里做手术,镇定自若地指挥着助理医师和护士,严肃地要求停掉音乐,无需其他铺垫,她镇定的眼神,娴熟的姿势已经说服了观影的人们。
听说赵薇为了练习开颅手术的手法特地去医院找专业的脑科医生请教学习了许久,力求在荧幕上表现出一个专业的脑科医生。
故事是从她的经历开始娓娓道来。
急病人所急的她赤诚一片,总是从使病人利益最大化的角度来进行手术,凡事力求一搏。
可是她手术刀下往往就是鲜活的生命,稍不意外,病人便会有所损伤,更甚之,一条人命就会化为乌有。
她不是没有过失败和痛苦,可是身为医生却必须掩饰这种痛苦。
否则便无法继续拼尽全力以命相博地继续站在手术台上。
因此面对不肯配合治疗的人,哪怕是悍匪,她也会努力去说服。
正是因为这种心态,才让她容易被匪徒利用。
因此,当她发现自己为了救匪徒的性命有可能付出更大的代价时,她才会惊慌失措地逃跑。
可是命运之轮缓缓落下,她往哪里逃?
与古天乐互扇耳光的戏是这两个同样沉默的精英的情绪的最激烈表达和最失控冲突。
每一帧都值得细看回味。
“眼睛睁一只,嘴巴呼一呼/耳朵遮一遮,皆大欢喜也/大家都知之,大家都在乎/袖手旁观者,你我是也”由此,如同慢火煮滚水,酝酿的阴谋终于爆发。
那一场长镜头与慢镜头夹杂的枪战啊,很杜琪峰,非常杜琪峰。
当枪声响起,每个人的命运便被判定。
无辜之人或伏地,或赴死。
警匪之间,尚有一场你死我活的较量。
“温故而知新,处变不惊乎/尊师重道者,莫过如是也/风花雪月之,哗啦啦乎/所谓人生者,是否如是也”结局反而是另一种圆满。
在花火般残酷而慑人的枪战过后,在千钧一发却浪漫至极的营救过后,罪犯伏法,警察认错。
佟医生,缓缓戴上口罩,目光坚定,却轻轻说,“放点音乐吧。
”然后大幕关闭,音乐响起,袖手旁观者,你我是也。
整个电影我给7。
5分,剧本尚有值得商榷之处,前半段的情节还可以更紧凑,演员的表演可以给到9分。
三人行,并无情感纠葛,却处处火花,着实难能可贵。
主题曲要给满分,特别是穿插在枪战里时浑然天成。
三人行,则必有我师焉。
你知不知,你斗不斗,你的独木桥,只有自己过。
二十年,刚够一个婴儿长大成人;二十年,一个机构也许功成名就,也许早已销声匿迹;二十年,足以让一个创作者风格成熟,却不足以保证其初心犹在。
庆幸的是,这么长的二十年,时移世易,杜琪峯还是那个老杜,银河也还是那个难以想象的银河映像,《三人行》,堪为证。
说故事,三人行,银河配方影片开头一分钟,手术,开颅手术,赤裸裸、血淋淋、毫不掩饰,开宗明义银河电影一贯的真实基调。
接着,悍匪实施抢劫,警察将其捉拿归案,这应该是别的电影的结局,却是这部电影的开始。
但很显然,这并非一部典型警匪片,在精神内核上,《三人行》无疑是《夺命金》和《华丽上班族》的延续,并在后二者基础上进一步去时代和情境化,本质依然在讲世相百态、人心江湖。
杜氏电影,总会给生旦净末丑们搭建一个粉墨登场的舞台,或是香港这座城市,或是金融危机这个背景,又或是须臾如战场的职场。
《三人行》里,这个舞台脱去了所有粉饰和包装,直入人类存在的本质,袒露每个人恐惧而又不可回避的现实,它是一间医院。
医院,记录着每个人生老病死的人生轨迹,收纳着一辈子喜怒哀乐的重要片段,放大着欲望威胁着意义见证着挣扎旁观着消亡,不是戏台,看尽世态。
《三人行》医院里的各色病人,看似无关主线,实则颇具深意。
电脑成瘾逃避现实的颓废宅男,疯疯癫癫然皆醉独醒的可爱老伯,两情缱绻却生死相隔的中年夫妻,悲观厌世满心愤恨的瘫痪青年……贪嗔痴怨,四种面孔,百样人生,众生皆苦,五味尽尝,直至死方休。
说人性,三人行,一阕挽歌三,银河电影中常有暗示却隐而不发的数字。
银河讲双雄会,两军对垒你来我往棋逢对手猫鼠游戏,如《暗战》如《暗花》;也讲多人组,江湖意性兄弟情义团队作战豪气干云,如《枪火》如《放•逐》。
而这一次,是直白到写上片名的三:一警,一医,一匪。
警察,道德正义的代表,却知法犯法;医生,治病救人的天使,却刚愎自利;悍匪,无恶不作的小人,却满腹经纶出口成章。
身份在银河电影中从来都是废纸一张,不过主观易变的社会标签,假面之下鬼胎各怀。
三,意味着潜在的平衡,也孕育着微妙的变数。
三人能成众,也能成鼎立的足。
在警匪的猫鼠关系里,医生是变数;在警医的权力联盟里,匪徒是变数;在医匪的医患关系里,警察是变数。
编剧在这样的三边关系里,一点一点拉埋着戏剧张力,也是在这样的“三”里,成就了一个有趣的“一”。
银河电影里的男性,通常是寡言,甚至讷言的,他们永远冷静克制、做多说少。
然而《三人行》里的悍匪完全不同,他受困于病床,语言变身利器,他不停讲话,他长于洞察善于攻心精于诡辩,寥寥数语足以动荡人心。
这样一个非典型悍匪,实在充满了与众不同的独特魅力,钟汉良精准的演绎又进一步加成了这种魅力。
更有趣的是,悍匪其实是三人中唯一一个事实清白的人(仅论影片的前65分钟,另一个细节是编剧给悍匪取名为五常之二的“礼信”,却又从未在片中提及)。
在守法和自保之间,在骄傲和低头之间,警察和医生都在摇摆,在利益的抗辩下做出选择,错误的选择,而悍匪没得选。
影片结尾处,警察和医生再次做出选择,他们获得了救赎,而悍匪,依旧没得选。
看起来他翻云覆雨,实则逃不出命运,表面上他掌控全局,然而结局早已注定。
这延续了银河电影中世俗意义上“反派”人物一以贯之的悲剧色彩,同时也还是老杜人性观的体现,与善恶无关,与宿命有关。
说手法,三人行,老杜原味六小时,医院。
有限时间+密闭空间,老杜这次挑战了一道难上加难的题。
于是我们再次看到了写实镜头、广角站位、静态构图、侧逆光、重复细节等经典的银河元素。
除此之外,老杜还任性玩了一把大大大大的,搞出了一个实验意味浓厚的真•牛逼丨真•慢动作丨长镜头。
这段耗费了两个月训练和三四天排练才最终完成的长达十分钟的长镜头出现在影片临近结尾的高潮处,三人僵局彻底打破,医院秒变修罗场。
明明是一触即发的激烈对战,突然一切都慢了下来,子弹在飞,血雾在飞,尘屑在飞,拉长的轨迹犹如华丽的舞步,在众人奔逃的仓皇中显出诡异的从容。
马上下一秒,演员脸上的惊慌恐惧又再次提醒你这是一场最残酷的丛林厮杀。
《之乎者也》的歌声轻柔缥缈仿若来自天外,不沾染一丝尘埃,饱含深切的悲悯,却袖手旁观。
强烈的反差令这一幕如同歌剧版宏伟,又似地狱般悚然,生生生出诡谲荒诞的诗意浪漫。
如此不要命又酷毙了的玩法,唯不怕死、二十年风雨不改、提枪迎战的老杜,能为、敢为也!
影片散场,朋友问我:“你觉得《三人行》讲了一个怎样的故事?
”我回答:“讲了一个很银河、很杜琪峯的故事。
”生老病死,贪嗔痴怨。
魑魅魍魉,众生芸芸。
三人行者,你我是也。
豆瓣之前的高分,在观影之后感觉有些古怪。
作为老杜和游乃海联手之作,虽然中间的桥段和对白分明就是当年《暗战》,《枪火》的摘录,留给影迷怀缅,但本作的格局确实不能算大气,在老杜的电影里只能算作中流。
想来是大陆方的投资让宣传变得火热又游离真实。
压力过大的外科医生,掩盖职务过失的不义警察,身负重伤又欲掌控局面的匪徒,都可算希望通过一个小胜摆脱一场大败的精神翻盘者。
一个故事一场哲学探究,开个头让观者感受自悟,这是符合银行一贯的风格的,不算长的篇幅,交错的线索并不算少,除了医警匪,也穿插代表四种人生态度的不同性格脑科手术病患,但医院场景之内的愁云惨淡与荒诞狂谬也许有几分《夺命金》里的香港末世感的书写况味,但终究过重影射与设定,而忽视了逻辑必然性的汇聚交集,仿佛预设好场景以后,挖空心思构想出必须加入其中的社会你我他,不免有些刻意,不如《PTU》《放逐》《柔道龙虎榜》那样顺应自然。
批评过后,对于最后的长镜头还是要顶要赞。
子弹横飞,立体站位具备过往那些杰作的形式,但出来的感觉又不全然相同。
过往的《大事件》开篇枪战长镜,《枪火》的shopping mall 枪战定置机位镜头,《放逐》里澳门的枪战美学而外,《神探》里对镜驳火的亦真亦幻,虽各有主题,但呈现的重点终究是开枪者在全知万能视野里的渺小,无效的向命运所作的努力却微小抗争。
而《三人行》这一段,慷慨赴死的匪,莫名存活的患,死生之间由快至慢的定格与切换透漏的却不是努力的无意义,因此镜头会苍白渺小,相反这一段却是让停滞感配上荒谬性配上若有所指的主题曲后,使努力显得比以往厚重些。
但两种努力却感觉得到是反向的,不再是过往那般为了破局求生(徒然且滑稽),而更像是努力的绝望赴死(决绝且肃穆)。
如果不是我想太多,杜游二位是在拿香港的民众心态出来影射了。
但这镜头却是是多年后,团队又一次浪漫至极的表现主义,仅这一镜便不容错过。
国内又有哪些导演能这样拍。
无论该片立意与编排有多少不如意,杜氏的电影终究是浪漫的,那个长镜下一整个香港毫无生机绝望赴死的舒缓定格,等同于百年华厦始料不及的轰然崩塌,又如同废墟荒原中莫名开出了任意所之的蒲公英。
[水调歌头·医]扰扰红尘客,微微一息寒,仁心济世,欲为苍生除疾患。
药石针砭天下,快刀祛痼江湖,生死一线间,行医德为首,人命重于天。
意坚韧,弦绷紧,苦周旋,步步相逼,左摇右摆心沦陷。
一隅争端四起,一念天堂地狱,无影灯怅黯,醒时终自省,万事皆释然。
<图片1>[水调歌头·警]猎猎朔风起,漫漫英雄路,流年风雨,惩恶锄奸揭黑幕。
追查寻踪觅迹,肉搏短兵相接,血战不屈服,福祸同相依,兄弟共一呼。
手紧握,心郁结,面冷酷,枪响破空,铤而走险堕江湖。
一步行差踏错,一声宿命叹息,迷途中顿悟,善恶无他道,回首得救赎。
<图片2>[水调歌头·匪]阵阵风波恶,凛凛一地伤,逼仄空间,狠戾悍匪锢病床。
明辨察言观色,话唠巧舌如簧,攻心方为上,智谋酿诡计,邪魅气嚣张。
口哨起,枪声作,修罗场,危机四伏,困兽犹斗誓逃亡。
一战分秒必争,一地出生入死,狰狞意癫狂。
往者不可复,沉吟楚歌长。
<图片3>[水调歌头·三人行]惶惶乱月影,冽冽大风鸣,凡尘万事,生离死别叹众生。
斗室天翻地覆,江湖风起云涌,动荡震心惊,最燃医警匪,狭路终相逢。
一病榻,两难境,三方争,人性考验,是非对错何分明?
站位剑拔弩张,枪火硝烟纷飞,长镜显峥嵘。
银河二十载,经典三人行。
<图片4>
我是杜老脑残粉,然而对于这部片子,我真的失望透顶,这部片子可以总结为:一开始除了我这罪犯有脑袋其余人都是脑残,到后来我脑袋有弹的关系害我也脑残。
脑残1赵薇:我来香港做到这个位置我最牛逼,我害死人害残人我不管我还是我行我素我不知道我什么都不知道我是医生,我害死同事害死警察害死病人但我最后救了罪犯我得到了救赎。
脑残2古天乐:我知道哨声有问题但我偏偏不告诉所有人让大家警惕,我看到林雪去找疑犯也不派人一起去因为我相信这个紧急关头对着疑犯笑喊救命的手下,我脚被射伤但我是主角我就不让别人追我自己去。
脑残3钟汉良:首先呢我要讲一大堆有的没的编剧百度百科相关资料给我硬塞的台词装装逼,然后料事如神的掌控接下来的所有事情让大家觉得我很牛逼,最后,我偏不挟持人质我就乱射就害死同伙再一个人逃。
脑残4林雪:我知道是谁!
我自己去找嫌疑犯!
方法就是挨个吹口哨!
他们一定会打死我的!
最后我锁定疑犯也不先通知别人因为我脑残,呼机关键时刻坏了因为它脑残。
脑残5同伙:我们过来就为了花光子弹然后去死,我们也不知道怎么就商量得那么好和警察配合得那么好就进来了,我们也不知道来是为了救人还是杀人。
不吐槽了,心累。
这是一部真正用心去做的电影,导演用心,演员用心,没有装酷耍帅卖萌,没有炫酷耀眼的特技,连慢动作都要演出来,也是任性!
可这种任性在现在的观影大众眼中,却是出力不讨好的,大多数人还是喜欢无需动脑,哈哈一笑的爆米花剧情,喜欢狂拽酷炫下巴翘上天的帅哥,衣着性感踩着高跟鞋飞奔的波霸,还有震撼的特技大场景。
偏偏这些在三人行中不仅没有,还要反其道而行之,回归到了影视作品的原点上:人和技!
具体如何,说的人太多,自己看吧。
此剧中,黑古的警察演的中规中矩,结尾转变的突然,被剪了吗?
格格演技突飞猛进,医生眼中的固执震撼到了我;最意外的还是钟汉良,找不到何以琛的一点影子,特别是反手铐住的背影,换药时盯着医生的眼神,与何以琛的背影和眼神绝不是一个人!
对好莱坞大片,国人已经视觉疲劳,三人行有自己的特色,一个霸气侧漏的倔导演,三个傲骨深藏的犟演员,都是一类人,牛脾气!
愿华语电影多几个这么用心的电影人,就是我们影迷的大福利了。
昨晚凌晨的〈枪火三人夺命金〉看后很平静,其实最后结束时有点愣, 却很酷。
总的来说黑泽峯的电影语言可以在局促的空间、相对浓缩的时间中集中展现非常了得, 华语电影中如此稳定, 熟透的电影语言至此一家此话不假。
举个例子, 电影作为一种语言来说, 每人水平自有高低, 但是如何才能分高低呢?
有的人他按部就班(糊里糊涂), 开口闭口文学剧本剧本, 但殊不知最后出来的就是个四不像很是尴尬, 有的则未action时脑海里已经有一个视听影像于其中, 只要听导演的命令就能将其实现, 最可怕是将这个不断辛勤练习20年的小学生杜同学已经熟练地掌握这门语言, 越走越远, 待可以正式上岗的时候, 你发现他交出的作业, 就是一部最普通最简单最精致的故事电影(注意:是电影的一种)而且, 这部电影通过盘活一个固定封闭空间来展现人物百态, 很有挑战性,而且是边拍边想(无通俗文学剧本)的情况下, 他和接班人游乃海很像一对的教练和中场(就是如此自信),面对一群三九流之辈, 90分钟慢悠悠的稳拿1:0收工, 比分不多, 赢了就行而且控球率不差。
一位真正(控球)的大师越到晚年, 其实作品的题材往往越小, 越简单, 越精致, 越集中犀利。
我希望想多年后这部〈三人行〉才会和〈柔道龙虎榜〉一并提及。
另外, 一直很好奇黑泽峯先生在原有的功力上,如今所追求的”文学性”到底是什么?
有点猜到了, 其实就是对因果报应的理解吧。
一个导演的自我修养就是对宇宙三观的人生思考, 我很好奇他在在命运里是怎样思考的。
比较有趣的是, 电影中有两个段落有关于基督教的内容。
如同建筑师, 作为一个电影导演的黄金年龄, 杜先生在这个岁数出来的作品, 多多少少都有自己固定的思考:顺天意, 有因果。
电影这个他的玩偶就是他通往这个的路而已, 他顺便把电影拍好而已, 是吗?
虽然他在命运中, 但他依然站在这个角度上, 他通过盘活一个空间把命运中的人物塑造出来, 因为这个“why”, 以人物为中心, 以命题为出发, 从而带动他的人生思考, 这就是他电影创作的乐趣。
这部习作中, 更多地看到的是20年心中银河有所追求的信念, 最后在一个封闭圆形的圆圈中集体爆发,形式感比较合适。
我想三人行,应该就是作为他“电影创作”20年的最后一部我们所认为的杜琪峯电影式的、总结式的里程碑电影来呈现, 看似最简单, 但却是习大器的“习作”。
所以只有掌握他所认为的文学性的时候,才有可能超越他自己。
最后, 惊喜的部分是粤语版结尾有他自己的声音……
这部片子从一开始拍摄我就很关注,身为银河粉期待杜SIR再创经典,当然看过三人行后不负我一直这么期待,延续暴力美学又加上了文艺的浪漫,能做到这些的只有是杜琪峰了。
片子最喜欢的几段1.赵薇做开颅手术的真实感不得不说做手术的时候画面真实,窝头觉得自己的肉疼,一些幻夜一起配合喷血镜头气氛营造满分。
通过医生的偏执也旨在表达医生的错误,医生的盲点。
2.钟汉良挣脱束缚,拒绝手术这段之前本来是没有配乐的,突然剑拔弩张使警匪的矛盾立刻凸显,也为接下来的警匪各自的盲点做铺垫。
3.吹口哨写这个纯粹因为这几天我脑子里全是这个口哨的调调,太TM洗脑了4.钟汉良打通电话,古天乐抽赵薇这段说高潮不为过,气氛紧张,嚣张的悍匪、后悔的医生、愤怒的警察,三人行的三方因为各自的盲点发生的一次大冲突,加上配乐是非精彩5.不得不说的牛逼的长镜头首先要向杜琪峰致敬,能拍出这段的全世界恐怕只有杜琪峰了。
慢镜头配合空灵的音乐,展示出了众生百态,一种文艺的怪诞之美。
PS:这段二刷的时候会更有感触期待杜SIR再一个经典
太尴尬了。看毕全体观众表示:一脸懵逼。
全片一直在试图展示一种道德焦虑:拥有准则却陷入困境的医生和警察,与毫无底线可言的悍匪,可看作是杜琪峯多年后对PTU的一次全新诠释,打破其诸多前作中的二元对峙结构的尝试很大胆,但也显得混乱。最后枪战戏透着一股拗造型的尴尬,或许这种效果是老杜刻意为之,但配上《之乎者也》就真的是让人不知所以。
非常幸运搞到点映票,最近看了太多商业片,大多刺激有余,腔调不足。杜琪峰的电影可以将激爽、腔调和哲学融为一体。可能不像好莱坞大片那么畅快,但是就是很有腔调。打算二刷~还有强烈推荐片尾的长镜头,非常考验导演和演员功力,个人感觉完成的很好。杜琪峰的个人风格特别浓,黑色幽默,暴力美学
评价必然两极分化,许多细节经不起推敲。像吃了颗苍蝇,虽然怪味且能咀嚼,但毕竟是苍蝇啊。还有,赵薇是那最大的苍蝇!
huh???片子主题真的就是“没得治”三个大字。
电影是包括视效,但远不止于此,现在看十年前的所谓好莱坞大片视效就已经看不下去了,而电影的时代精神、导演的个人特色、对人性的探索却能穿越时代,是真正的传世之作。
3.5星吧 优点在于节奏把握和剧情流畅 长镜头那里玩的很溜 还有钟汉良的演技炸裂!扣分项我觉得是赵薇这块 角色转变太牵强 演技也…
人物站位和角色之间的互掣隐约有过去风采,但看得真尴尬啊,尤其枪战“慢镜头”段落,怎么看都不合时宜,加上极其出戏的配歌,如坐针毡;两星都给肥雪(以及他臀部的刀哈哈!),其他诸如上帝视角的完美罪犯什么的仍流于脸谱化,更不同提台词糟糕的某主角。
除了最后那欢乐的爆破和枪战,前面都是些什么鬼啊,真是莫名其妙,一个个都是神经病吧。
林雪,屁股挨了一刀。知之为知之,在乎不在乎,此人何其者,你我是也。黄浩然,你为什么就火不起来呢?
完全的概念先行,还要加为阐释各行各业“三人行必有我师”而配上的世界上最难听的歌,最后拧成一团乱七八糟的舞台剧
3.5粤;Johnny To今次为咗最后嘅long镜头究竟使咗几多心血;get到香港说话到处都are中eng混搭4A广告文案的既视感,反正我look住钟汉良都感觉very good,laughing gor戏份唔lot但系contribution明显——肥雪用butt来演also几nice,银河brain残fans请勿god化,该片far不如Life Without Principle。不过U
豆瓣能看懂杜琪峰游乃海的越来越少了。
最后的一镜到底很扯很赞,可以,这很杜琪峰……
1.杜琪峰实在太会玩了,别人看到的是尴尬,我看到的确实银河映像的有趣;2.长镜头没有想象中的优美,甚至还有点失望,可能是期待太高,但是这也是杜导的尝试和玩,值得鼓励;3.许久未见的杜导痕迹,虽然几乎都是自我重复,但是许久未见,难免有种初恋的感觉;4.杜导镜头下的配角,都好有趣!
张~要动不要动~汉良~健钧~买菜搭根葱~
https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/1876407720/
3.2
烂到难以想象:)
失去杜琪峰早起的风格。蹑手蹑脚的拍出来的,就像汉堡店赠送的一袋番茄酱,量不够,还有很多添加剂。吃不饱也没用营养的电影。只能靠买票房和粉丝刷分了。