阿凡达：水之道

首发于公众号：读句电影再睡觉等待近13年、时长足足超过3小时、全球影迷最期待的电影续集、2022最值得走进影院看的大片、制作成本高达2.5亿美元……围绕在《阿凡达：水之道》头上的光环不胜枚举。

更重要的是，如今的电影市场却陷入了连续的冰冻期，电影院的魅力在国人心中也已经黯然失色。

国庆档之后，已经有69天未有过单日破亿的市场成绩。

《水之道》被视作是挽救当下众多奄奄一息影院的“救市之作”。

这部年度压轴大片究竟值不值得看？

答案只有一个：值回票价，但它的硬伤也不容忽视。

《水之道》的故事承接于首部的十多年后。

杰克和奈蒂莉组建了一个家庭，育有四个孩子。

然而殖民者的侵略并没有停下，他们将杰克视作必须铲除的对象。

为此，军方派出了小队，专门部署准备取杰克的性命。

为了保护孩子们的生命安全，杰克决定带领家人移居到潘多拉星球的另一端：岛礁族部落，从此过上隐姓埋名的普通人生活。

但真正的危机自此才正式拉开序幕。

由此，《水之道》的重头戏，几乎都在海水场景的呈现上。

可以明显看出，这些年来3D技术的发展，已经让本片进一步超越了前作的制作水准。

随着杰克一家进入潘多拉星球的海洋世界，片中对于水这种介质的通透澄澈感和海洋生物的多样性，呈现得非常完美。

卡梅隆及其团队对于“世界观”打造中的物种设定、环境塑造、电影技术性的呈现，依旧站在全球电影工业的天花板上，足以令观众大开眼界。

比如杰克的坐骑掠波翼龙，它的设计受到飞鱼的启发，带有明亮的橙黑色翅膀。

在电影中多次出场，动态效果细腻惊人。

诸如此类的视觉表现在第二幕中数不胜数。

为了捕捉演员在水下最微小的动作和表情，剧组专门设计了一个90万加仑的水箱，能模拟海洋的漩涡和汹涌的海浪；并且使用了3D定制改装的索尼Venice摄影机进行拍摄。

这些革新的技术，都为《水之道》支撑起了每秒疯狂燃烧经费的视听质感。

卡梅隆在拍摄现场可惜的是，《水之道》在绮丽的特效场面外，它的故事确实平淡无奇。

在《阿凡达》的首部，最令我们惊艳的，就是片名Avatar英文涵义中“化身”的概念。

人类为了更好地开采矿物并随后移民，才计划出了化身纳美人的“阿凡达计划”。

这个计划具体到杰克身上，观众能看到他是如何从一个迷失者，一步步放弃为人，转变为真正的纳美人。

这个过程中伴随着精神层面的诸多挣扎，是身份认同的虚实相交、虚幻融合，并结合进了殖民战争波澜壮阔的史诗背景。

身份-身体的双重改变简言之，首部《阿凡达》的叙事核心推动力，在于真正提出了一系列从身份出发、连锁反应的问题，并不断反思问题的答案。

它的故事更磅礴，更统一，也更为震撼人心。

而《水之道》则在剧作层面显得较为冗余。

观看过程中，它会令人联想起国产古装戏的对应情节，比如——贬谪左迁、卷土重来、复仇救赎、以子换子……

全片始终围着点题的台词金句“孩子是软肋、更是盔甲”做文章，即孩子的成长线、亲情线等内容。

说实话，这些情节欠缺新意。

有些角色甚至还因此出现了人设崩塌、行为逻辑不通顺的情况。

第一幕“搬迁移居”，在戏剧的前提设置上就显得较为生硬。

仅仅因为人类派出小分队，杰克就要举家离族。

观众会很明显地感受到，主角们是硬被编剧放弃了此前积累的一切，只为带领我们前往潘多拉的岛礁族栖息地，展开新的世界。

战场从森林转移到海上，这个选择却没有被解释得足够合理。

于是乎，电影最为精彩的，反而是叙事平缓的第二幕。

作为森林族，杰克一家难以适应水性的生活。

而另一边，岛礁族的族人们也视他们是带来危险的“外来者”。

由此矛盾出发，《水之道》呈现出了海洋生物与海底景致的一幕幕奇观，宏大中又不失细腻灵动，几乎每场戏都有能令人记住的亮点。

人类贪婪的行为虽被塑造得较为脸谱化，但同样是第二幕力度较大的亮点所在。

人类用大火将岛礁族的家园付之一炬，并捕杀图鲲只为窃取其体内能减缓衰老的髓液。

这些戏份会令人想起《海豚湾》中的残忍场景，并延续了首部《阿凡达》对自然与人类关系的反思。

所谓“水之道”，预示代际间的包容与理解，是父母一辈和后代子女相互支撑、彼此包裹着走下去的道路；同时也预示人与自然的关系，唯有尊重和敬畏自然万物，相信万物有灵，才能为后代创造出更美好的家园。

而这也是卡梅隆的科幻电影一贯所坚守的。

他认为社会生活、家庭情感，是赋予电影以灵魂的东西，也是《阿凡达》系列创作的真正目的。

《水之道》本质上并非是一部酝酿了整整13年的作品，它的定位更多是一个阶段性作品。

它所承载的，是开启一个庞大系列的“序幕”。

《阿凡达》系列的第2/3/4部同时开拍并定档，它们暂定每隔两年上映一部。

目前《阿凡达3》快到了制作收尾的阶段，而《阿凡达4》也在紧锣密鼓地拍摄之中。

所以《水之道》中，之所以展开众多的人物群像戏，把摊子铺得太大却没能深入挖掘，也是因为卡梅隆将本片视作承前启后之作。

《水之道》的故事要在完成单部自洽的同时，还要为之后的三部续集铺垫。

据卡梅隆本人所言，如果《水之道》的票房不甚理想，他可能会放弃制作接下来的第四部和第五部。

与此同时，羸弱冗余的剧作，也势必会让《水之道》全球票房的成绩受到较大的折损。

这就提出了电影人在当下的又一个困境：即使是全球知名度最高的IP，同样面临着生存问题乃至危机。

它是救市之作，同时也是等待观众“拯救”之作。

看到评分我人都傻了。

我承认特效好，最顶级最惊艳的特效，然后就拍出来个这？

这不是更过分吗？

点进来一看，10万人打出8.2分？？？？？

你要问我扫黑行动和阿凡达二选一看哪个，我会推扫黑行动，因为扫黑行动能少浪费你一个多小时生命。

瓣人对这片子但凡有对今年任何一部国产片一半的要求这片子它都过不了6分。

明日战记的剧情都比它make sense，拿熊出没跟它比就是侮辱熊出没。

逻辑不说bug了，几乎就没有通顺过，还拍三个多小时，把我人看麻了。

能烂得这么惊天动地，真是……很哇塞，非常哇塞…………

YO 1968年，卡梅隆14岁，第一次看到了《2001太空漫游》，从此真正爱上了电影，准确来说，是科幻电影。

怀抱着梦想野心的卡梅隆和落后的电影工业形成鲜明对比，只能先去做了卡车司机，就这样时间又来到了1977年，《星球大战》让卡梅隆觉得电影科幻特效时代真正到来，于是决定向好莱坞进发，向水进发。

卡梅隆是真的很爱水和爱海洋，或许是因为水无形无相，亦或是海洋神秘深不可测，总之，Be water。

关于水可以追溯到卡梅隆几经波折的处女座1981年的《食人鱼2：繁殖》，再到1989年《深渊》，还有《铁达尼克号》，他甚至还亲自开着深海探测潜艇，花了90分钟潜入进地球最深的马里亚纳海沟，然后就到了今天要聊的《阿凡达2：水之道》。

2010年初，一部被定义为改变未来电影格局的《阿凡达》上映，时间证明，《阿凡达》作为21世纪最伟大的电影之一，确实真正改变了观众的观影习惯，并影响了拍摄前端和影院后端的一次升级迭代。

观众意识到，原来电影还可以这么看。

卡梅隆成了卡神。

时隔十三年，现实似乎又给我们开了一次玩笑，疫情的肆虐，对全球各行各业造成前所未有的冲击，影院自然无法幸免，虽然疫情这几年有几次电影爆发点，但关于电影技术工业和不断制造神话的辣个男人，大家都把目光聚焦在了《阿凡达2：水之道》上。

大家都在拭目以待，这部电影，能再一次改写电影前行的轨迹吗？

无剧透点评作为要接替影史巨人《阿凡达》的衣钵继续往前游的续作《水之道》，影片用了3个小时的时间，再次让我们离开地球，梦回那充满奇观和带着诡谲神秘力量的潘多拉星。

然而有趣的是，潘多拉星似乎在这13年的时间里，成为了星际旅行效应的时间凝固，地球在发展，潘多拉星岁月静好的表面却面临着地球的挑战。

13年间，地球的电影发展也并非乏善可陈停下脚步，在这期间超英类型霸屏了大银幕的头部，为我们展现了特效科幻魔幻的种种奇思妙想，喂饱了观众的想象力。

而电影的叙事也结合电影迅猛发展的工业，商业大片也不断推陈出新，《盗梦空间》，《少年PI的奇幻漂流》，《普罗米修斯》，《疯狂的麦克斯4》，《银翼杀手2049》，《信条》，《沙丘》等等等。

这些大片的问世，都侧面让观众去把期待值拔高给了这部了六年又六年，六年又六年的《阿凡达》续作《水之道》。

或许可能大概吧，这也是造成大家看完《水之道》后讨论得如此激烈，目前影片评价起起伏伏的所在。

《水之道》的时间背景发生在《阿凡达1》的十多年后。

《阿凡达1》中杰克带领着纳威人击退了人类的进攻，守护了潘多拉星家园，把人类送回了地球，只有少部分和纳威人站在一起的科学家人类，可以留在潘多拉星继续生活，杰克也在最后通过圣树伊娃，抛弃了人类身体，成功把意识转到阿凡达里，正式成为纳威人。

在这期间，杰克和纳蒂莉过着没羞没臊的夫妻日子，并生了一窝崽，有亲生的还不够，杰克还收养了格蕾丝博士的女儿琪莉（吉里），还有吃百家饭长大的人类孤儿“蜘蛛”，这一大家子生活过得其乐融融。

但好景不长，夜空中最亮的星，能否是人类可听清，那仰望的杰克，心底的担忧和顾虑。

该来的总归会来，不是不报，时辰未到，人类卷土重来，这次不是挖矿，而是要殖民。

人类对于潘多拉星更大的侵略和控制已成必然，而上一部已经挂掉的迈尔斯上校，摇身一变成为克隆阿凡达，前来找杰克算账，杰克为了家人为了不牵连部落，只能选择躲避到远在海洋群岛的珊瑚部落。

于是一场猫鼠游戏的故事就此展开。

毋容置疑，虽然时隔13年，在这所谓十年河东十年河西的语境中，卡梅隆依然在特效上非常能打，用不断革新的电影工业技术为我们展现了潘多拉星的所有不可能，上一支影片已经聊过技术层面，感兴趣可以去看看。

自从2010年上映后，曾经有那么几年3D和大片就捆绑在了一起，无3D不大片，不过从《谍影重重3》遭到争议后，3D技术的运用逐渐恢复理性，但这么多年来能真正称得上真·3D电影的屈指可数。

《阿凡达2》又再次证明3D沉浸感的霸主地位，这次影片在全身动态捕捉和脸部表情细化上，都得到了进一步的提升，在杰克和纳蒂莉的脸上，我们能清晰的看到岁月的痕迹。

在丛林戏份时，《阿凡达2》加入了不少的尘埃粒子，细微的尘埃根据距离的远近，能让观众去感知到银幕的空间的纵深感，从而让潘多拉星变得更为真实可信。

如果仔细看过前作《阿凡达1》的话，其实真的要挑小毛病，就是在纯CG动物的运动上，还是稍微缺乏重量感，比如黑豹行走的一些画面，就似乎有些轻飘飘。

但《阿凡达2》强化这些物理逻辑，比如在杰克他们骑着龙妖降落在沙滩上时，就能看到纯CG的龙妖爪子凹陷进沙子里的重量。

更别说水这种介质和纳威人，伊卢，轻翼，图坤等海洋生物的完美融合，你根本不知道哪些水是实拍，哪些水是CG做出来的。

那些海洋生物和海底植物，当它们出现的那一刻，似乎就像是真的存在一样，而且在珊瑚部落的建筑设计上，卡梅隆还给自己增加难度，让纳威人不在平地上行走，而是铺了一层有弹性的编织物，让角色走在上面如同弹簧床，进一步给动捕加入不少的挑战。

至于《水之道》的核心环节水底的拍摄更是前所未有，角色在水底的表演和肢体动作，不是靠吊威亚，也不借助风力或设备让演员腾空，而是演员就真的是憋气在水里完成的表演。

同样的在水里时利用小气泡和微小的浮游生物，去体现水里空间的纵深沉浸和真实感。

潘多拉星就是从这些微小的细节，彻底拉开了和目前主流特效大片的差距，有个段子是“阿凡达其实是卡梅隆带着主创团队去潘多拉星取景拍摄的”，这或许就是对《阿凡达2》视效美景制作的最高赞誉了。

当然没有一部电影是完美的，即使是特效技术层面，我也能看到《阿凡达2》在帧率上骗不过人的眼睛。

卡梅隆在拍《阿凡达2》时大部分是用高帧率去拍的，你看是大部分而不是全部，所以这或许就存在了全片帧率上的不一致。

如果人的眼睛一直在看高帧率习惯后，再突然回归24帧一秒，就会很明显感觉到差异，甚至是有些画面感觉出现了掉帧或卡帧，还有一些画面我感觉到有放了加速。

一开始我以为是我看的影厅设备问题，但当我换了不同的影厅看了三遍后，我觉得并非设备问题，或许是影片帧率上不能同步导致的。

如果你问我值不值得买票去看《阿凡达2》，那我将会告诉你，《阿凡达2》是近些年视听呈现最为细腻绝美的作品，选一个最大银幕的影厅，去进入感受充满想象力和斑斓的潘多拉星世界吧。

BUT，在近乎满分特效基础上，《阿凡达2》的故事层面的讨论，就显得没有那么友善，作为《阿凡达1》续作的《水之道》，也必然要拿来和前作在故事层面上的做比较。

而且作为现象级又是卡神的让大家等了这么久的大片，观众自然期待和要求也会拔高不止亿点点。

接下来就是关于《阿凡达2》故事层面的点评。

还是想要声明下，《阿凡达2》在我眼里绝对不是一部烂片，它存在瑕疵和不足，但值得被更多人看到，即使在故事上也有它真挚和充满爱意的表达。

如果你想看到关于这部电影抖包袱和调侃吐槽向的论调，或者自己已经阅片无数，觉得《阿凡达2》一无是处，《沙丘》也是部大烂片，那可以不看我接下来的剧透影评了。

好，buff叠完，我们开始。

会有少量剧透请斟酌阅读。

故事层面剧透点评《阿凡达2》有着old school老派传统经典三幕叙事结构，带着卡梅隆对于家庭自我理解，并植入了不少迪士尼乐园色彩滤镜，另外还附带了种族，环保，友情，爱情，人道主义，爱护动物，政治隐喻，复仇和赎罪等等议题，为我们打开了看起来更为庞杂的潘多拉世界。

整部电影虽然三小时，但却只用了最为基础的三幕式结构来讲述故事。

第一幕丛林戏份和第三幕决战我觉得都很不错，叙事上突发事件导致的环环相扣引发更大的危机，角色性格动机和剧情关联紧密。

三幕式经典叙事结构难点在于几乎占据电影时长三分之二的第二幕，是极为挑战观众耐心的，但三幕式结构的好处是在第二幕可以细水长流的慢慢推进剧情，塑造饱满可信的角色，为第三幕的带来震撼的情感冲击力。

不过为了满足越来越能接受新事物观众的感官刺激，如今主流电影都需要完成更复杂的四幕五幕的叙事模式，制造更多的高潮反转才能满足观众。

简单说不管是四幕五幕式，都是经典三幕式剧本结构的细分，唯一不同就是四幕五幕式会在影片中段一定会出现一次明显的高潮和事件揭露，来完成电影的反转。

我们回到《水之道》就能发现，影片第二幕中段的转折部分并没有太明显，甚至很难去界定哪里才是第二幕的高潮和关键，或许是琪莉联结海底圣树的迷之抽搐，也可以是人类猎杀图鲲揭露新能源，但不管怎么判定，都缺乏较强的戏剧张力，而且没能在主线剧情上做到关键的转折。

不拿其他作品去比较，就拿前作《阿凡达1》来说，《阿凡达1》也是经典的三幕式，但在院线版时长仅为162分的基础上，影片第二幕还提早结束了，家园树在影片时长三分之二时被炸，杰克进入低谷，之后骑着魅影领导纳威人战斗，电影进入精彩的第三幕决战。

反观《阿凡达2》是三小时时长，光时长就很考验观众，而第二幕还沉浸在水之道的迂回中be water，第三幕姗姗来迟。

但还是那句话，这样的好处是可以有足够的时间，去丰富塑造影片里众多的主要新角色，这也是我之前在动态聊到影片剧情编织复杂的原因，并不是主线故事复杂，而是影片在角色关系上，为阿凡达之后的系列铺垫更多的细节，为《阿凡达3》，甚至4和5做足准备。

不过光从影片第二幕游山玩水的一些情节来看，就显得有些偏离主线剧情了，甚至我一度“阴谋论”的怀疑，是不是迪士尼为了打造新园区，要置入一些不太能推动剧情的绝美水底景观呢？

开个玩笑呀，我爱迪士尼乐园我爱达菲。

那还是对比《阿凡达1》，我们在欣赏潘多拉星魅力无限的丛林时，剧情依然坚持捆绑在主线叙事的推进上。

这种对比也让《阿凡达2》的第一幕和第二幕形成反差，在第一幕丛林戏份时，故事背景的设定，触发的激励事件，还有迈尔斯和杰克第一次对抗上，在节奏把控和气氛渲染，以的动作戏份的场面调度，都堪称《阿凡达》续作精彩的回归！

等到杰克为了家人和部落选择举家前往珊瑚部落，影片进入第二幕，其实故事发展到这，是可以诱发出更为精彩的新剧情走向，让人充满对未知故事渴求的欲望，不过影片却选择了一条较为“水之道”的家庭路线，极大的缩小了阿凡达系列的格局。

这或许也是大家对比2和1后，觉得《阿凡达2》的故事内容更为偏低年纪受众范围，根本性就在于《阿凡达2》影片格局的收缩，从第一部纳威人和人类的抗争，转而成为迈尔斯和杰克之间的私人矛盾，聚焦在亲情上。

但这也是我看到卡梅隆勇于挑战在内容上做出的不一样，第一第二幕的剧情和角色的因果关系上的积累，造就了第三幕情感力量的爆发，这种情感就像特效一样，是真诚和细腻的。

影片大胆的不用角色去推动情节，而是用了大量琐事去展现角色尽可能多的面向。

就拿我浅显目前看了三遍的经验来说，我以为知道了剧情和结局，看的次数越多，第三幕的情感力量就会减弱，但相反的是，由于在观影过程不断看到了更多角色关系和细节，亲情的分量感是得到叠加的，这反而让第三幕纳特亚姆那场戏来得更触动我。

即使我在5月第一支预告就预测了大儿子纳特亚姆的命运，当我真的看到那一幕来临，还是忍不住难受。

这样的情绪延绵会在影片结束后还在我脑海里回荡，《阿凡达2》最后留下来的，是杰克一家人亲情悲叹后重拾的勇气和决心。

其实整部《阿凡达2：水之道》三个小时，就是为了拍好那句台词：孩子是我们的软肋，也是我们的铠甲。

我觉得影片已经很好的完成了对这句台词的诠释。

当然，这不能成为《阿凡达2》第二幕的某些部分的拖沓找到合理的借口，也许可能大概maybe，影片第二幕拆解成两幕，让杰克大儿子纳特亚姆的重大转折发生在影片中段，第三幕提前，第四幕格局提升到和第一部一样，强化纳威人和人类之间的矛盾，这样是否会让3小时的节奏更为紧张刺激些呢，也让大家更期待《阿凡达3》纳威人和人类更大更深的对抗。

但如果这么操作我也清楚，纳特亚姆最后的结局在情感爆发上，就会比现在影片给到观众的冲击力来得更小，甚至会显得让这角色的设定更为公式化，为了中段的转折而转折。

众所周知，我们还能看到《阿凡达3》，所以在《阿凡达2》格局上的拔高和对立，或许将会放在阿凡达3而非2。

好，聊完电影的剧情结构，我们再来顺着故事层面深挖下叙事和角色关系上的细节。

很多大伙伴可能不太搞得清楚什么“剧情”和“叙事”呀，剧情就是故事的主线脉络，诚然《阿凡达2》的故事很简单，但我可能和很多人的点不太一样，我不太同意所谓的“阿凡达2剧情老套，庸俗，差劲”这些说法，要知道以往越是经典的电影，越是故事能简洁明的总结，通俗易懂。

而这些清晰故事的背后，却需要优秀的“叙事技巧”来支撑，我们都说诺兰的电影很烧脑，其实并不是故事的复杂，而是“叙事技巧”占了优势。

如果诺兰刚开始的《追随》和《记忆碎片》按照剧情的时间顺序去拍，那诺兰绝不会被制片人青睐和赏识，也不会有之后更烧脑的电影。

我的编剧老师曾经就和我说过，如果把“故事剧情”比作一张好看的纸或原石，那么“叙事技巧”就是你打造故事的剪刀或锤子，你需要用通过这些工具打磨你的故事，让观众看到一张平整的纸最后剪成一件剪纸艺术品，一块原石化身成一尊雕塑。

所以优秀的电影背后，不管是高概念或动人的故事剧情，都需要通过高明的“叙事技巧”去完成，回到《阿凡达2》所谓的“剧情老套”，可能用“叙事技巧太老套”来形容的比较恰当。

那接下来是我对《阿凡达2》叙事技巧中，我认为可以做得更好的地方。

首先是角色的铺垫设置，杰克在一开始就对老大老二提心吊胆，第一场纳威人对人类游击战的戏份，就是大儿子受伤，甚至杰克还说出“我以为我会失去他”这样的台词，立flag太早对于已经熟知套路的观众，不是什么好事。

再来就是似曾相识的叙事设置有点多，上一部杰克骑马，这一部洛阿克骑伊卢。

上一部纳蒂莉和杰克 I SEE YOU, 这一部洛阿克和希瑞亚I SEE YOU，话说希瑞亚作为纳威人，在影片里我怎么觉得长得还挺好看的，这怎么回事，有没有人和我一样。

还有上一部杰克遭遇黑豹，这一部洛阿克遭遇大鲨鱼攻击，总之这些“自我致敬”，偶有一个还行，过多就降低了观影的新鲜度。

再来就是角色有点过多，就算杰克一家6个角色能看出做了不少的取舍，但也还是显得一些重要角色意犹未尽，比如琪莉，没能在关键的戏份去展现她的神秘，而是让琪莉和洛阿克一样，都是叛逆小孩。

其实嘛塑造一个小孩叛逆就好，每个小孩都应该有不同的典型性格，可能会在成长议题上，显得更立体和丰富。

还有蜘蛛这角色，他的戏份真的太少了，演技也很一般，蜘蛛这角色有着多重复杂的身份，我觉得是非常值得深挖的。

蜘蛛从小被抛弃，在纳威部落的人类研究室长大，像流浪猫一样靠着全村人的米饭一把屎一把尿拉扯长大，作为人类的蜘蛛有着科学家的照顾，学着流利的人类语言和知识，另一面又和杰克一家的崽玩成一片，自认为自己是纳威人，蜘蛛和琪莉两人也有着不少暧昧情愫，但他们一个是人类物种，一个是纳威物种。

再加上蜘蛛又清楚自己父亲是谁，这样的多重身份，其实在蜘蛛身上，可以能造成很强的戏剧张力，不过在影片很长一段时间蜘蛛都没能得到很好发挥，好在影片最后算是给大家做了个彩蛋，蜘蛛和迈尔斯之间发生了微妙的父子关系。

期待《阿凡达3》蜘蛛这角色有更好的表现。

再接下来就是人质问题，或许想要表达迈尔斯上校还是有些许人性吧，这个后面会详聊，但迈尔斯重复两次拿人质去怼杰克，是不是这剧情设计有点偷懒了，第一次迈尔斯拿人质威胁杰克，突然出现图鲲制造混乱还说得过去。

但第二次再拿人质要挟，迈尔斯明知道杰克已经上船偷袭了，还不赶紧对杰克隔空喊话强调有人质，让杰克乖乖送死，而是直接玩起了防守反击，到很后面迈尔斯才想起自己手上有人质，这逻辑不是很顺畅。

更大的bug我觉得是突然消失的珊瑚部落纳威人，打到一半全员失踪，也没个交代他们去哪了，要知道当时船上珊瑚首领的女儿还在呢，他们就...不见踪影了。

我知道最后要把戏份都留给杰克一家去对抗迈尔斯，但...起码交代一下会好些。

然后就是人类这边，如火如荼建设的桥头堡殖民地，捕鲸船如同下饺子一样建造，人类像病毒一样吞噬着潘多拉星的资源，这一切都还在铺垫中，最后没能在第三幕和杰克他们有效结合起来，不然格局就能提升不少。

不过我们也能看到，这些矛盾激化，应该是想放在《阿凡达3》中去实现。

聊了这么多，我也明白，一部成功电影的续作，挑战难度是很大的，更何况这是《阿凡达》的续作，这是不断制造电影奇迹的卡梅隆的电影，所以只要《阿凡达2》出现瑕疵，观众就会放大这些不足，只因我们期待和希望《阿凡达2》真的要好看。

此前就有朋友问我，你觉得《阿凡达2》会比《阿凡达1》要成功吗，我当时的回答很肯定，不可能的，因为《阿凡达》太成功了！

现在我看完电影，我还是会说，《阿凡达2》不会比《阿凡达1》成功，但我喜欢这部《阿凡达2》，影片没有让我失望。

而且，不是还有《阿凡达3》吗，或许很多细节和内容，都会在《阿凡达3》得到更好爆发，可能到时《阿凡达2和3》连着看，会产生1+1>2的观影效果吧。

此外，据说，只是据说，《阿凡达2》的卡梅隆剪辑版，是9小时这你受得了吗，如果真的是这样，那我就能理解为何影片多次出现很断片式的黑幕，然后再闪现画面，用很硬的剪辑去完成章节的切换，或许就是因为中间消失了很多剧情。

不过9小时是夸张了些，甚至还有说9小时都是特效已经渲染完成的，这就离谱了，钱没处花吗？

我猜所谓的9小时时长，可能就包括了《阿凡达3》，前面说了，两部电影是背靠背拍摄的。

多说一句，卡梅隆此前访谈就说过了，如果《阿凡达2》票房不好，阿凡达系列就止步于拍三部曲，第三部是终章，那这话的意思是第三部可能会有好几个结局。

如果2票房好，那3就用有后续的结局，如果2票房不好，那3就直接用终结的结局。

脑洞问答解析好接下来我们用Q & A的方式，来聊聊《阿凡达2》中未解的谜团。

问题1：琪莉的父亲是谁？

先说答案，我觉得琪莉的父亲最大可能是伊娃。

伊娃是谁？！

伊娃或许就是潘多拉星的总指挥家，神秘智慧生命体，平衡着星球的生态。

这在《阿凡达1》我们已经领教过了伊娃的能力了，动员丛林的动物去对抗人类，而且在《阿凡达2》中龙妖继续保持在哈利路亚山防御，有人类战机驶入将会被歼灭。

而丛林圣树和海底圣树，就是伊娃的中转基站。

在上一部格蕾丝中枪，大家想通过圣树，想把格蕾丝意识转换到阿凡达身体结果失败，但又没完全失败，格蕾丝临死前有说，我见到了伊娃，然后画面有从她的视角看到转换的画面。

因此格蕾丝的意识有和伊娃做了一次联结和融合。

至于那个阿凡达的身体，从《水之道》开头可以看到，杰克他们把阿凡达身体放入了培育舱，这说明一个问题，阿凡达身体可能还有类似于心跳，呼吸，或者出现某种生命迹象的特征，所以放入了培育舱。

于是奇迹发生了，格蕾丝的阿凡达怀孕了，然后生出了琪莉。

从琪莉在影片里各种不寻找的举动就能看出，琪莉或许是伊娃的后代之一。

“后代之一”怎么理解，从目前这两部阿凡达来看，或许潘多拉星的动植物都是伊娃的后代，包括纳威人，因为潘多拉星的所有动植物，都可以用辫子触角进行联结沟通。

只不过说琪莉作为人类研发的阿凡达的后代，属于变种中的变种，所以能量得到突变。

由于当时格蕾丝受重伤，伊娃无力回天，但也并非什么都没做，伊娃让格蕾丝的阿凡达怀孕，用这样的方式让格蕾丝的生命得到了另一种延续。

这也是为何琪莉在影片看起来有些忧郁的原因，因为潘多拉星正在遭受人类的入侵和破坏，琪莉能感受到伊娃的感受。

BUT，话不能说太满。

如果影片预判了我们的预判，那说不定格蕾丝活着时候，给自己的阿凡达做了某些神秘实验，这些实验导致了她的怀孕，甚至她就真的找了一个纳威人共度良宵导致怀孕也说不定。

不过这样的话，就很难解释琪莉为何能在影片中能指挥动植物。

所以不管怎样，琪莉和伊娃，一定存在很强的联系。

问题2：为何琪莉链接海中圣树会抽搐？

我们能看到海中圣树似乎比丛林圣树的力量还要强大，如果说丛林圣树能听到逝者的声音，那么海中圣树就能给你还原画面，和产生一些幻象，和逝者进行交流。

这灵感来源可以去看《索拉里斯星》，很有意思。

琪莉在幻象中看到格蕾丝，当琪莉问到父亲是谁时，格蕾丝惊恐并消失，似乎是个禁忌话题，之后琪莉抽搐昏迷。

目前没有太多线索去解释这是为什么呀，我硬着头皮脑洞的话，因为格蕾丝当时是在丛林做转换然后怀孕，所以琪莉或许应该是丛林伊娃之子，而到了水里，可能“系统”还需要升级兼容吧。

问题3：伊娃是男的？

伊娃我觉得应该是没有男女之分，伊娃就是伊娃，伊娃是创造潘多拉生命和维持潘多拉生态平衡的神秘存在。

问题4：最后大战为何图鲲群没有抗击人类？

影片珊瑚部落首领有解释，很多年前，图鲲为了争抢地盘互相杀戮，但换来的是更多的杀戮，所以图鲲为了和平，从此变得与世无争，远离杀戮和暴力。

所以就算图鲲群的母亲被杀害，其他图鲲也不做反抗。

除了那断臂图鲲出来相助，也是看在洛阿克是好友的份上。

问题5：老二洛阿克为何五根手指？

预告解析我有分析过，这是随机的，老大纳特亚姆和老三图克随母亲，四根手指没有眉毛，老二随父亲五根手指有眉毛，长得像阿凡达。

或许也因为这是《阿凡达》系列吧，所以洛阿克作为阿凡达更为正统的后代长得像阿凡达，这也是洛阿克成为影片的主角的原因，这样更好的探讨洛阿克和正统纳威人之间的矛盾和冲突，不过说实话影片关于这方面的议题，也没有刻画太深入就对了。

问题6：纳蒂莉会真的杀掉蜘蛛吗？

当时迈尔斯抓住琪莉作为人质要挟，结果纳蒂莉也抓了蜘蛛要挟，用孩子换孩子，纳蒂莉差点就下手了，但迈尔斯认怂。

so，这是一个开放式的谜题，作为刚失去儿子的纳蒂莉，从眼神中已经看到了复仇的怒火，这是一位失去理性和疯狂的纳蒂莉，杀疯了的她，我觉得纳蒂莉当时真的会对蜘蛛下手。

因为我们回看纳蒂莉的遭遇就能知道，她是多么痛恨人类，纳蒂莉的姐姐被军人乱枪打死，人类把她的家园树毁了，还在当时混乱中父亲也死了，现在人类又把他们全家逼到离开丛林离开部落，让自己丈夫辞去首领的位置，纳蒂莉作为首领夫人一夜之间变成难民，还要搬到一个前不着村后不着地的珊瑚部落过着隐居生活。

到现在大儿子纳特亚姆也死了，全部因素结合在一起，愤怒已经吞噬纳蒂莉。

在漫画中，蜘蛛是被杰克一家收养的，而且不是知道父亲是谁，只知道母亲是直升机军人，这已经让纳蒂莉很不爽了，在漫画中还因为蜘蛛犯错纳蒂莉不少骂他，并上升到蜘蛛母亲是人类军人之类的。

影片对于蜘蛛设定有修改，蜘蛛只是和杰克一家的孩子玩得很近，而且蜘蛛还是迈尔斯的儿子，在当时预告解析我就预测过迈尔斯和蜘蛛是父子关系，我当时还说不会这么狗血吧，还就真是。

那这个改动的设定更容易让纳蒂莉下得去手了。

问题7 ：迈尔斯会杀人质小孩吗？

有人会说，迈尔斯心这么软的吗？

小孩都不敢杀？

他可是大反派呀！

其实影片对于迈尔斯的刻画是有铺垫的，迈尔斯作为人类军人，他的利益都是为了人类的利益考虑，但他也有自己的道德底线和情感柔软的地方。

在迈尔斯去要挟其他珊瑚部落的纳威人时，他最后并没有要杀掉村民，而是烧了房子，还有第一次挟持人质时，他用枪顶着的是洛阿克，是几个人质中年纪最大的男性。

到了第二次挟持人质，他也是从琪莉和图克中，选择了琪莉。

而迈尔斯对于自己的儿子蜘蛛，严格来说并不是这位阿凡达迈尔斯的亲生儿子，但即使这样，迈尔斯在看到蜘蛛被严刑逼供的时候，还是把蜘蛛捞出来自己带。

所以从这些种种细节来看，迈尔斯并不完全是十恶不赦的恶棍，只是迈尔斯真的非常恨杰克，他自己也说了，杰克的大儿子其实没必要死，他要的只是杰克的命。

综上所述，就能解释迈尔斯拿杰克孩子做人质，其实到最后，迈尔斯可能也不会真下手杀了杰克的孩子，我觉得啦。

那么迈尔斯对杰克为何恨之入骨，因为迈尔斯是军人，杰克也是军人，军人就是要听从指挥，忠诚。

从迈尔斯作为是杰克的上司来说，迈尔斯曾经那么信任杰克，杰克作为军人却背叛了迈尔斯，背叛了军队，甚至背叛了人类，迈尔斯觉得无法原谅。

当然了，从纳威人的角度看，我在潘多拉星招你惹你人类了，还直接炸了我的家园树对吧。

所以这些角色之间的关系和利益矛盾，是很复杂的，私人冲突和仇恨，也可以升华到大格局上，遗憾的是《阿凡达2》没有深入去展现好迈尔斯和杰克背后代表的利益群体，可惜了可惜了。

问题8：迈尔斯被克隆出来，就是为了对杰克公报私仇吗？

前面已经聊了《阿凡达2》格局收缩过小了，以至于最后决战有种迈尔斯对杰克的私人仇恨的对决，而且开头桥头堡只是做了个点缀没有深入。

其实开头桥头堡将军有提到，人类殖民过程中，遇到了杰克带领的纳威游击队的阻挠，影片第一场动作戏就有展示杰克的半路打打打打劫，杰克对于人类是个严重的威胁，必须除掉。

所以这才是迈尔斯被克隆出来的原因，要的就是有个人类的阿凡达军队，去歼灭杰克带领的纳威游击小队。

迈尔斯整部电影的任务，于公于私，就是杀掉杰克，才能彻底灭了杰克带领的纳威游击队。

要真的说公报私仇，可能迈尔斯要杀掉纳蒂莉还更私人一些，毕竟纳蒂莉是真正杀掉自己的人。

不过这时你应该会说，杰克已经厌倦战争了，举家躲到珊瑚部落了，为何迈尔斯要穷追不舍，放过杰克不行吗？

这里有两个原因，第一就是迈尔斯并不知道杰克已经不战了，毕竟杰克不会发个短信给迈尔斯说我怂了，从此隐姓埋名别烦我了球球。

第二就是在人类和迈尔斯眼里，杰克必须死，因为人类的版图会越扩越大，没有人能保证杰克哪天会不卷土重来，除掉隐患才是关键。

所以我们才能看到迈尔斯一路找杰克报仇，一定要杰克死，这其实是人类军队给到迈尔斯的指令任务。

我是真的希望有个导演剪辑版能讲述得更清晰迈尔斯的动机，然后把格局放大拉长会更好。

问题9： 杰克一家离开丢下自己部落，不怕部落遭遇危险吗？

影片开头有提到，杰克所在的丛林部落定居在哈利路亚山，人类根本搜寻不到也进入不了，因为有龙妖守护，人类靠近就会遭到围殴。

但杰克如果一直在，人类可能会动用更大的代价和武力，去找到杰克，而且杰克作为首领，杰克如果出事，部落的纳威人势必会加入战局，死伤惨重是必然。

所以厌倦了战争的杰克，选择离开转移人类注意力，这个方法也是成功的，杰克原先的部落人类没有精力在继续骚扰和侵犯。

毕竟这是潘多拉星，人类的军队储备也是有限的。

问题10：阿凡达系列之后如何发展？

《阿凡达3》副标题叫：带种者，这名字起得真优雅。

或许带种者说的就是琪莉，琪莉是伊娃的种子，是对于潘多拉星全新的一个进化新开端。

《阿凡达3》时间背景可能会紧接着2，琪莉的能量越来越强，在对抗人类中起到不小的作用，她和蜘蛛两人的关系会进一步加深，也会更矛盾。

蜘蛛有可能会有属于自己的阿凡达。

目前看《阿凡达2》票房感觉没有预想那么好，如果是这样，那只能面对现实，《阿凡达3》或许就是最终章，纳威人和人类的决战应该会放在桥头堡。

带种者还有另一个解释是从人类视角出发，人类或许发现了潘多拉星终极奥秘，也就是伊娃的种子，伊娃种子能解救地球环境。

《阿凡达4》副标题叫“图鲲骑士”，《阿凡达2》我们能看到洛阿克进图鲲肚子里去联结，然后看到图鲲的记忆。

图鲲体外有两条辫子，但不知道能不能做联结，不管怎样从标题上看，第四部应该是能骑图鲲了，图鲲打破禁忌加入战斗。

如果图鲲对应的是天空的魅影，那么能成为图鲲骑士的，可能是洛阿克，毕竟杰克年纪太大了，而且第二部也给足了暗示，洛阿克和图鲲关系不一般。

说不定那时洛阿克和希瑞亚喜结良缘了，洛阿克还能骑图鲲，所以洛阿克顺其自然成了珊瑚部落的首领。

《阿凡达5》副标题是“追寻伊娃”，毋容置疑所有谜题都会在第五部做揭晓，或许这时人类已经彻底掌握了潘多拉星的奥秘，想要把这些放在地球上，去解救地球的生态和生命，而人类中也存在善恶两面，所以第五部而非仅仅只是纳威人和人类之间的抗争。

是潘多拉星和地球之间的格局了，如果能拍出来，或许会像是星球大战那样是宇宙级别的视野。

所以回到开始，卡梅隆因为《星球大战》进军好莱坞的，阿凡达系列，也是卡梅隆想要打造科幻教父级的野心系列了。

好！

《阿凡达2：水之道》就聊完了。

希望这期解析，能给大伙伴看懂更多《阿凡达2》的细节。

相信许多大伙伴已经进入电影院欣赏了这部影片，那么你们观感如何？

欢迎在评论区留言与我分享！

带你看懂阿凡达所有魔鬼细节！

完美进入《阿凡达2》！

YO！

欢迎来到潘多拉的世界，这一期我们不再预告解析！

而是回顾当年震撼影史，改变我们观影习惯的《阿凡达》！

可能有人会说，众人皆知的《阿凡达》，还需要什么回顾！

话虽如此，但其实绝大部分人当年看的院线版《阿凡达》标准时长是162分钟，特别版是170分钟，加长版是178分钟，而今天这期！

我是在178分钟加长版基础上，再结合删减片段，加起来一共3个半小时的电影内容，再结合原始剧本，还有9号新鲜出炉的《阿凡达：高地》前传漫画等等，去为大家详解《阿凡达》，深入扩展潘多拉星球的种种细节和背景，让大家到时更好的无缝连接进入《阿凡达2：水之道》！

那废话不多说！

飞船启航！

目的地：潘多拉星！

《阿凡达》隐藏的细节电影是由男主杰克旁白开始，介绍了自己作为残疾人没钱医治的现状，梦到自己能飞翔，画面是潘多拉星的丛林，这里做了一次首尾呼应，结尾杰克意识成功转入阿凡达后，主题曲和字幕片段，和开头对应上。

仔细看那画面场景，是一模一样的，两棵树，后面有个独峰山。

之后杰克睁眼，也和结尾阿凡达睁眼对应上。

院线版杰克睁眼就已经在休眠仓里了，然后通过旁白去倒序他为何前往潘多拉，而加长版杰克睁眼是在地球，有了不少的地球戏份。

杰克所生活的地球时间背景是在2154年，未来世界俨然成为了赛博朋克风，众所周知，赛博朋克最核心的特点就是“高端科技匹配低端生活”。

高科技和烂生活之间的矛盾和错位，才是我觉得是《阿凡达》真正想要探讨的议题，而非是此前的环保自然平衡之类的，这个后面会展开。

我们可以看到路上的行人，绝大部分都带着口罩，说明当时地球污染已十分严重，这时候再生或新能源相关的公司就比较吃香，比如影片中的RDA，全名叫资源开发管理局，公司力求为地球研究和发现新的能源。

画面中我们能看到一些人有戴着类似于氧气面罩的装置，在潘多拉星使用的氧气面罩，其实一开始是投放在地球上使用的。

卡梅隆早在1995年撰写《阿凡达》故事脚本时，就有对2154年地球有详细的描述，地球正在死亡，人口过剩达到200亿，过度发展，和恐怖主义，有毒废弃，森林砍伐海洋污染等等。

杰克生活在美国东部最严重的区域，绝大部分人吃的是最廉价的合成蛋白质，大家可以理解为《雪国列车》那美味的小强果冻就好。

跟随杰克，我们去到他的住所，狭小简陋，墙壁还能看到砖头，但屏幕大得惊人，再次体现高科技低生活的概念。

此时电视播放的新闻，看完《阿凡达2》预告就知道这或许是一个细节，新闻内容说的是已经灭绝的一个世纪的孟加拉虎重新被克隆出来，这个克隆技术或许就用在了克隆迈尔斯上校他们身上，让他们成为阿凡达战士。

在这里我们第一次看到杰克和身体不成比例的瘦小双腿，这属于截瘫。

接着杰克开始了夜生活，他在酒吧表演头顶酒杯杂技，这段告诉我们杰克有很好的平衡感，这也是他之后骑龙妖很快熟练，说自己是天生飞行者对应上。

杰克此时穿着的T恤衫，也有老鹰展翅的图案，品牌是哈雷摩托，看过终结者1和2都知道，卡梅隆对哈雷是情有独钟的。

后面杰克得知哥哥汤米死讯去到火葬场，如此高科技的时代，只用一个纸盒装汤米，也可想而知汤米身份的低下。

就这样，杰克作为汤米的同卵双胞胎兄弟，替代了汤米，前往潘多拉星。

加长版这里有个片段是焚烧炉的汤米被火化，然后转场到杰克躺在休眠仓睁开眼，所以加长版中，等于杰克这样的正面特写睁了三次眼。

第一次睁开面对的是最无望现状的自己，第二次睁眼是准备面对新世界新冒险的自己，第三次以阿凡达睁眼，是作为全新的自己。

杰克搭载的这艘星际飞船叫创业之星号，你们知道这飞船刚开始在剧本叫什么名字吗？

又是叫普罗米修斯号熟悉我的大伙伴应该都知道我不止一次聊过普罗米修斯给人类火种的故事了吧？

不过卡神毕竟不是老雷，所以不想弄太多宗教色彩，于是取了一个...啧，很商业的名字，创业之星。

但是杰克搭乘的落地飞船叫“女武神瓦尔基里”号，“瓦尔基里”原意是“贪食尸体者”，到后来慢慢演变成“挑战死者的女神”，另外还有后人赋予所谓“出现在英雄面前的梦中情人”的形象。

这些含义其实放在影片的哪个层面都很有意思，“贪食尸体者”，说明人类贪婪，挑战死者的女神和英雄面前的梦中情人，则是对应了杰克。

此外，其实《阿凡达》别看感觉很魔幻，影片里的科幻设定还挺硬的。

这艘星际远航的创业之星飞船的造型，是卡神找了专业的航天科学家做顾问，让其一起参与设计的。

每一个环节和装置，都有着自身的作用。

首先是飞船哪边是头哪边是尾，相信大家很难看出来吧，飞船出现的第一个画面，其实是尾部面向观众，卡神访谈有提到，泛红色的部位是散热片，当时飞船在减速。

其实严格意义来说，飞船在慢行时尾部是头部，巡航时头部变成尾部，说人话就是两头都可以做头也可以做尾。

整艘飞船是由光子帆，也叫太阳帆驱动，还有反物质和核聚变能源组成共同推进飞船的动力。

这三种星际远航动力的设想在现实中已经在研究，尤其是光子帆，依靠吸收恒星发射出来的光子收集能量，积少成多，然后实现加速。

飞船的光子折射面就是吸收光子用的。

看过《异形契约》的话也能知道，该影片那艘飞船也有光子帆。

创业之星当时抵达潘多拉时，光子帆其实已经收起，当创业之星从地球刚出发时，光子帆撑起在尾部收集能量并实行加速，当加速达到70%光速时，光子帆会收起，这时飞船进行了首尾对调，然后稳定在70%光速巡航至潘多拉星。

为何是70%光速，因为潘多拉距离地球4.4光年，人类用了5年9个月又22天，差不多是70%光速。

飞船巡航时镜面挡板撑开成四层，在巡航中用来抵挡星际尘埃和辐射，也能进行电子望远观测，以及时改变轨道避开一些更大的陨石撞击。

在巡航过程中，创业之星为了达到尽可能的速度稳定，所以依靠光子还不够，在飞船尾部我们能看到反物质推进喷射口，还有圆形的就是散热剂和反物质以及核聚变的反应堆。

等创业之星快到潘多拉星时，散热器两端会发射出反物质和核聚变能量去让飞船减速，减速后飞船再次头尾对调，也就是我们看到影片的画面，飞船尾部变成了头部，飞船散热片发红，镜面挡板被收起成一张，准备在潘多拉星低轨道航行。

然后飞船中段就是货运仓，还有可落地飞船两艘，接近飞船头部的，应该就是休眠仓，杰克他们航行休眠应该就在那，旋转的舱是用来模拟引力的，应该是到了潘多拉星才开启，用来给苏醒的人们做引力适应训练。

我们看创业之星的外观，感觉没什么造型感，但这却是最实用的，采用了模块化和分段式回收设计，中间修长的管子里面是可以走人，串通了头部光子帆能量收集区，人类休眠和工作区，瓦尔基里飞船停靠区，货仓区，还有尾部动力推进区。

我们也能看到创业之星号中间管子很瘦，感觉还有空间，是的这个就是可以随时装卸一些模块用的，比如多安装几个休眠仓，或者多装几个货物等等，非常实用和科学，就像现实中的空间站，可以扩展也可以缩减。

坐过飞船的我们都知道，长途星际航行的飞行设备，不会有任何哪怕多余一丁点零件，因为一定要做到轻量化，所以基本就是个支架式设计的存在就行，做减法和实用性会做到极致。

不得不说，这艘创业之星飞船的设计，是我觉得在众多科幻片中，很接近现实中能造出的宇宙飞船了。

在原始剧本中，类似于创业之星的远航飞船就有十多艘，不间断往返于地球和潘多拉星，而且数量还在不断增加。

由此可以看出，人类之后卷土重来是必然。

创业之星低轨围绕在潘多拉星后，我们能看到潘多拉星背后有一颗更大的蓝色星球，旁边还有两颗卫星。

在《阿凡达》潘多拉星介绍影片里，潘多拉星位于半人马座的南门二的三合星系，距离地球约4.4光年，潘多拉星大小约等于地球。

潘多拉星不是行星，而是一颗叫波吕斐摩斯行星的卫星，波吕斐摩斯行星是一颗巨大的气态行星，该行星所在的星系叫阿尔法星系，严格意义上该星系有三颗恒星。

这三颗恒星分别是阿尔法A，阿尔法B，阿尔法C，有没有三体星系的感觉了，但阿凡达这里的星系比三体星系要稳定些。

正是这三颗恒星的光和热，从而造成潘多拉星的热度会高出一些，这也是为何潘多拉星球呈现如此壮硕的植物和热带景观的原因。

波吕斐摩斯大小和土星接近，有着7颗大卫星和7颗小卫星一共14颗卫星围绕着其公转。

其中就有潘多拉星，按距离算是波吕斐摩斯行星的第五颗卫星，其所在位置完美适合动植物生长，影片里我们在潘多拉看到的夜空，最大的那颗就是波吕斐摩斯行星，其他小的就是波吕斐摩斯另外的卫星。

影片这里的星系参考，其实就是按照了现实中半人马座的南门二阿尔法星系来做的，现实里半人马座阿尔法星系，就是一个三合星。

这个星系其实是不少科幻作品的灵感，不少人甚至预测，如果我们离开太阳系，这会是我们最有可能开发和殖民的星系。

杰克乘坐瓦尔基里号前往潘多拉星人类基地，叫地狱之门，我们能看到人类已经在那大兴土木了。

根据《阿凡达》的编年史，人类在2050-2070年间发现了潘多拉星，并在2077年由RDA公司发起，派出了第一艘飞船成功前往，然后降落了首个探测器到潘多拉考察，拍摄收集了大量潘多拉星的影像资料。

这些视频画面之后在地球被大量宣传，让人类知道在遥远的星际有颗如此美丽的蓝色世外桃源，转移了人们在地球生活的焦虑感，从而让RDA股价大涨，人类想要殖民潘多拉星的计划提上日程，让RDA有更雄厚的资本和支持度，开始更大力度研究潘多拉星。

之后RDA召集了一批科学家，成立了专门研究潘多拉星资源的基金会，目的就是看看潘多拉星有什么对地球有用的资源，于是就发现了超导矿物Unobtanium。

简单来说，通常超导体都需要在特定环境下才能发挥效果，比如超低温或超高温，所以很难被人类常态化使用。

但潘多拉星就有常温下的超体矿物，而且自身有极强的磁场，因此能排斥星球自有的磁场，这也就是影片中RDA公司的人拿到超导矿石后，超导矿石在特定环境中悬浮，还有潘多拉星球著名景点，当然就是悬浮的哈利路亚山脉，其本身蕴含有超导矿石，而使其飘浮的岛屿，就是周围有一圈极为丰富的超导矿石形成一个磁场旋涡，得以让一些山石飘浮。

人类研究得出，这种常温超导矿石，是人类展开真正星际旅行和殖民的第一步，总之就是很值钱，未精炼的超导矿石每公斤是2000万美刀，精炼后每公斤直接翻倍成4000万美刀，逐利的资本必成万恶源头，在巨大利益诱惑下，就能清楚为何人类不惜代价要夺取潘多拉星的控制开采权了。

超导矿石也是孕育潘多拉星球旺盛生命的必要条件，强大的磁场把宇宙各种有害射线反弹，之后火山喷发，喷出更多地底下的超导矿石，也孕育了大地。

潘多拉星另一个旅游打卡点，就是一环接一环的超导矿石巨型石拱山景观，据分析就是火山喷发后，超导矿石作用下形成的奇观。

其实到了影片里的2154年，以格蕾丝博士带领的科学小组，已经是第二代科学家了，他们已经不再研究超导矿物了，而是研究潘多拉星神秘的“伊娃”，圣树，以及阿凡达技术等。

地狱之门基地总部也居住了不少人，但地狱之门充其量也只是一个工业和科学用途的小范围基地，相比较于《阿凡达2》的桥头堡基地，小巫见大巫，桥头堡基地才是真正人类殖民潘多拉计划的野心项目。

所以可以看出，《阿凡达1》杰克带领纳威人打败人类夺取地狱之门，并没有对人类打击太大，人类依然按照自己的计划殖民和开发潘多拉星。

在杰克抵达地狱之门时，RDA早就聘用了雇佣兵队伍，保护RDA科学家深入丛林研究防止受到动物袭击，但其实雇佣兵更重要是用来对抗潘多拉的原住民纳威人。

杰克刚到地狱之门时，能看到刚回基地的卡车有很多纳威人射的箭，这就说明人类已经受到纳威人的抵抗了，所以我们才能看到之后为何迈尔斯上校不管是职权也好，做事风格也罢，都感觉能和RDA主管平起平坐，那是因为RDA想要在潘多拉星立足，就必须要有自己的军队，而这军队是雇佣军，不太受控。

接下来是一个删减片段，解释了为何地狱之门有好几层的防护网，杰克坐轮椅走向通道时，防护网外飞来一个有着毒刺的飞行动物扑向杰克，杰克又被吓到，旁边的士兵用枪干掉了一只，并强调不少人是站在走进来，坐着轮椅出去，侧面也说明潘多拉星的危险。

之后我们跟随杰克的视角，认识了RDA安全队长迈尔斯上校，他在那解释潘多拉星的凶险和纳威人的可怕，可以看到窗的造型，是设计成美国国旗的样子。

加长版中，迈尔斯上校还多说了很多关于在潘多拉星的规则。

之后杰克跟着诺姆去到研究室，看到了阿凡达，这里不得不说，在他们看阿凡达的时候，都完美的挡住了阿凡达的大宝贝，也是可以的。

接着杰克他们去见了格蕾丝博士，影片有看到她从设备刚出来就想要香烟，这个举动在当时上映还引起一些讨论，被说成推销香烟习惯，但其实拍摄过程中，演员西格尼·韦弗洁身自好，那根香烟是纯CG做上去的，仔细放大看，是能看到一些动作捕捉。

格蕾丝第一次见到截瘫的杰克直接气炸，要去找RDA主管帕克算账。

此时帕克正在指挥室打高尔夫，也侧面说明地狱之门并没有真正提供人类娱乐的环境，还是以办公和研发基地为主。

格蕾丝和帕克这次谈话让我们知道，人类此前和纳威人有过一段暧昧关系期，人类想要用自己的方式，给纳威人建立学校，学习知识等等，表面想要升级纳威人进入现代文明，但这真的是纳威人想要的吗？

之后帕克自我摊牌不装，人类来这的目的就是为了超导矿石，和纳威人搞好关系，只是不想在舆论场上处于道德下风，想尽可能通过谈判手段让纳威人有多远滚多远，从而让人类在潘多拉星大肆开采。

格蕾丝为何有这么大的底气顶撞主管，是因为她在潘多拉的年头，比这种当几年就回地球的主管在潘多拉星的时间还要长。

在《阿凡达》漫画中，格蕾丝20岁就到潘多拉星，并致力于和纳威人搞好关系，互相学习，纳威小孩对人类很感兴趣，并称呼人类是天空人，不过纳威上年纪的人就对人类保持谨慎态度，但纳蒂莉的母亲却比较支持，当时纳蒂莉还只是孩子。

在人类和纳威人接触的过程中，纳威人却在自己部落发生了一种奇怪的疾病，不少纳威人相继因病死亡，连部分阿凡达也难以幸免，懂的都懂这出自哪段现实美国历史。

之后通过调查才发现，这是因为人类的工业废水倒入河流，动物喝了污染的河水，纳威人吃了污染的动物从而导致生病。

纳威人和人类关系降至冰点，这时格蕾丝利用自己植物学家的知识，成功在潘多拉星的植物上研究出了解药，治好了这种病，重新取得纳威人信任，纳威人也觉得知识武装自己很重要，于是学校建立起来，纳蒂莉和她姐姐就曾经是那里的学生，这也是部分纳威人会说英语的由来。

但意外还是发生，人类挖掘机越来越伸向纳威人居住的部落，某日纳蒂莉的姐姐西尔瓦宁和其他纳威人，去偷袭烧了人类挖掘机，然后跑到学校庇护，结果被人类跟过来，在学校进行了枪机事件，西尔瓦宁被打死，学校就此关闭，人类和纳威人的关系直接断裂，不再互相往来，直到杰克的出现。

多说一句，西尔瓦宁当时和苏泰是恋人，这也是为何苏泰不爽人类和阿凡达的原因。

或许也从这些事情后，科学家在潘多拉星的作用越来越小，人类对纳威人的态度也越来越强硬。

终于到了杰克链接阿凡达的日子，我们可以看到链接设备上除了有接入脑袋的装置，还有一个金属框需要包裹着上半身。

这也是道具用心的地方，如果金属框是要扫描全身包括腿部，那么杰克可能就不能入选了，因为他的腿部截瘫，但恰好这链接设备不需要扫描下半身。

不过好像大宝贝也没扫描到，所以杰克和纳蒂莉潮起潮落时，不知道真身杰克有什么反馈吗？

很快杰克连上了自己的阿凡达，重新拥有双腿的他显得异常兴奋，而作为军人他很快适应了阿凡达的身体，开始不听指挥直接跑到室外感受前所未有的自由。

杰克撞门出去的室外是阿凡达的训练场地，我们能看到有不少的阿凡达在那活动，但这些阿凡达在院线版后面都没有再出现，只有格蕾丝和诺姆的阿凡达有。

不过在加长和删减戏份中，他们还是有些作用的，这里其他的阿凡达应该都是科学家作为真身，因为没有类似于射击打靶的训练，只有强身健体的。

这里还有一个删减画面，是诺姆过来展现自己化身阿凡达的雄姿，但没走两步就摔倒，诺姆此前已经有520小时链接阿凡达训练的记录都还能来个平地摔，也侧面说明杰克天生就和阿凡达化身很契合。

夜幕降临，杰克进宿舍睡觉，杰克对他的触角辫子很是好奇，格蕾丝友情提醒不要玩会瞎的。

这台词日后成了一个段子，因为对应到之后杰克和纳蒂莉辫子捆绑法，正所谓小玩怡情频繁伤身。

当然或许真的割断绳子会让纳威人瞎掉，因为杰克被苏泰抓回部落时，苏泰手下并不是用匕首架着杰克的脖子，而是架在杰克的辫子上，说不定割断辫子杰克就真瞎了。

杰克过来时，阿凡达项目还在研究阶段，早在格蕾丝没接手之前，一位名叫洛夫克拉夫特的生物科学家，就进行了一项叫“黑暗梦想家”的项目，这就是阿凡达项目的前身，他们解剖死去的纳威人，并研究纳威人，发现纳威人有三个半脑，人类只有两个。

这些研究实验起初都是秘密进行，因为在道德伦理上受到很大争议，之后才渐渐公开化。

之后研究小组开始把纳威人和人类DNA杂交，然后孕育一个阿凡达胚胎，并让其成长为成年的阿凡达。

所以我们这里也能看出，《阿凡达2》能有疑似不需要联结人类真身的阿凡达，说明阿凡达技术一直在进步，或许在《阿凡达2》中，只要此前有那人的DNA储备，就能成功孕育出一个有意识的阿凡达。

这也是杰克每次链接完阿凡达后，需要录制视频说感受的原因，阿凡达项目研发，一直处于研究实验阶段。

脱离阿凡达后，杰克被迈尔斯上校叫去会面，他想让杰克做卧底，搞清楚这群科学家在做些什么，并向他单独汇报情况。

军人出身的杰克很爽快的答应了，迈尔斯上校如获至宝，并答应杰克任务完成回到地球，就给他申请医治好双腿。

其实这有个删减画面是杰克被叫去见迈尔斯上校时，格蕾丝博士是看在眼里的，所以事后格蕾丝直接质问杰克，迈尔斯上校找他干嘛，杰克撒了谎。

格蕾丝显然不相信，并强调科学部门和阿凡达都归她管，别搞小动作，删减片段也能看到格蕾丝玩着空手抽烟，说明她确实没有因为演戏而真吸烟。

格蕾丝其实原先是想让纳威语学得还不错的诺姆去主动接近纳威人，重新赢得纳威人信任，可惜秋森万之选不是诺姆。

而杰克当时则在那放狠话，说要么直接扒了纳威人的皮拿来做鼓算了，哎呀杰克呀，这话如果以后被纳蒂莉听到会怎样啊。

说完这话格蕾丝很不爽但也忍着，说到时真遇到纳威人就让诺姆说话，杰克闭嘴就行，这台词有放在院线版，但当时看这台词很突兀，毕竟没有前面的删减内容做铺垫。

用格蕾丝的话说，纳威人是找不到的，只能人类表现好纳威人才过来接触，其实格蕾丝他们这次探险任务，其中很重要是重回废弃的学校拿一些资料。

不过这一段在院线版是没有的，加长版有展现，杰克发现学校的弹孔并追问发生了什么，格蕾丝避而不谈，但之后加长版有解释。

学校屋顶有潘多拉星和周围的星象图，墙壁上还有纳威人和人类的身体解剖图，以及1到10的数字，说明也在教数学。

纳威人是八进制的物种，因为纳威人一个手四根手指，两个手加起来八根，他们念到8之后是没有9和10的概念的。

格蕾丝在收集旧资料时，还捡起了一本《老雷斯》的故事书，这个故事通常被认为是一个关于贪婪导致人类破坏自然环境的危险的寓言。

大概讲述一个叫Once-ler的人来到一片森林，大量砍伐树木用作原材料，工业废水倒入河流，环境受到污染，这时代表树木的精灵老雷斯出现想要阻止无果，之后森林最后一棵树被砍掉，Once-ler也倒闭了。

具体的故事可以去看动画《老雷斯的故事》。

这本书出现在学校，也暗示了故事想要阐明的一个环保议题。

离开学校来到深山老林，格蕾丝和诺姆在那认真研究树木的传导，杰克显然对此不感兴趣，离队去看其他周围的植物，当他看到潘多拉星各种神奇动植物的时候，开心像个孩子。

关于潘多拉星的各种奇特的动物和植物，官方专门有一本艺术绘本介绍，包括哈利路亚悬浮山和拱门等。

潘多拉星重力比地球小20%，更让其动植物随随便便就是巨物级别。

比如动不动一棵树长得跟一座山一样巨大，影片中的纳威族人其中一个部落，直接就住那了。

潘多拉星普遍的动物，则都有六肢，往远的分析是潘多拉星的生命基因就这么来的，从进化论角度看，因为潘多拉独特的险峻地貌，以及低重力效应，六肢能让动物有更好的抓地力和行动能力。

那为何纳威人除外，因为纳威人是独立行走的高智慧物种嘛，不过纳威人脚掌被设计得很大，也是更有利于抓地。

而且仔细发现的话，影片中出现了一种叫类似于狐猴的动物，他虽然也有六肢，但手的四肢靠近身体部位，已经结合成一个手臂，因此从进化论角度看，人类认为纳威人的原始祖先是类似狐猴的物种，最后进化成直立行走只有两只胳膊的纳威人。

在这些丰富的多样性生态下，再加上空气本身弥漫着有毒物质，丛林法则下“人人自危“，每个物种都想方设法保护自己，在自然界中，吸引性原则，越美的东西往往越具有毒性，所以在潘多拉星很多看起来很美的动植物，基本都是带有剧毒的，而且吸引原则已经到了什么地步，基本动植物在夜晚都能发光，争相斗艳，一不留神还以为自己进了夜店。

如果人类不带氧气面罩下在潘多拉星裸奔，20秒就能失去知觉，4分钟内迎来死亡。

不过物种总要进食，因此每个物种多多少少体内有自带一定的抗毒性，比如潘多拉星球基本所有动物，都有一个类似于鱼鳃的器官，就是为了过滤空气中有毒物质，自然而然，每个物种心里也就清楚，什么可以吃什么不可以吃，各有自知之明，从而就形成完美平衡的生物链，直到人类的到来。

当然，潘多拉星球色彩斑斓的美，还有包括陆地动物带着海洋性生物特有的鳃器官，也有卡梅隆对于海洋痴迷和执着的独特导演审美倾向在里面，不少植物的造型和海洋珊瑚类物种相似。

说回电影，杰克在丛林玩了一阵子后，惊动了潘多拉星的黑豹，被黑豹追击，杰克为了保命被迫坠瀑布掉队，受过军人训练的杰克很快开启了荒野求生模式。

天色已晚，格蕾丝找了一遍都看不到杰克踪影只能回大本营，杰克举着火把受到猎豹群攻击，纳蒂莉暗中观察，原本想要用毒箭直接射死杰克，但这时圣树的种子小水母落在箭上，信奉伊娃神明的纳蒂莉打消了念头。

如果这是一部科幻片而不是魔幻或神明片，那么这确实是伊娃选中了秋森万的杰克，是否也侧面说明可能伊娃能通过自身的感知去推演未来的可能性，保住了杰克的小命，从而日后能救下纳威人甚至潘多拉星。

就目前《文献资料》记载人类研究来看，认为伊娃更像是一个服务器，而非是有其自我意识的观察者。

伊娃主要是平衡自然，并对有意识的物种之间负责上传下载任务，因为在第一部决战时，杰克通过神经元和圣树对话，之后动物们也来参与战斗，说明伊娃把消息都传送给了动物。

如果伊娃真的是个类似服务器设定的话，那么那棵圣树就像是伊娃的核心基站之一，圣树的种子就像是信号增强移动辅助。

在第一部影片最后，杰克也是在圣树中上传意识给伊娃，然后通过伊娃再下载终端意识给到阿凡达躯体。

而这一切似乎也都和超导矿物有很大的联系，圣树所在的位置，就是在哈利路亚山脉下方的盆地，那周围都是极为丰富的超导矿石，石拱岩石奇观一个接一个。

当然人类对于潘多拉星研究还是有限，这也是阿凡达后续可能会继续深挖的谜题。

对于神秘的伊娃，也成为了纳威人的信仰，这种信仰通俗来看的话，就像是佛教轮回+环保的概念。

纳威人相信万物有灵，自然界不管是大地，一草一木或一山一石，当然还有动物，都在某种契机是可以相互交流。

也正因为如此，他们捕猎动物时，都秉持着感恩敬畏之心。

正当杰克和黑豹群对干时，纳蒂莉出现干掉几只救下杰克，并说出救杰克的理由，看到他有颗勇敢强壮的心，这句台词也对应到了《阿凡达2》时，杰克反过来安慰纳蒂莉。

之后杰克就赖着不走了，紧紧跟着纳蒂莉，纳蒂莉原本想要抛下杰克，但这时空中小水母再次过来，铺满杰克一身。

这一段在纳蒂莉眼里又是一个神操作，觉得伊娃选择了杰克，不过科学脑洞的话，应该是“伊娃”派水母小兵过来采集信息，我们能看到小水母下面有个触角，是用来吸收或进食的，众小水母落在杰克身上，或许是收集阿凡达信息传回给伊娃。

纳蒂莉受到伊娃感召，于是带杰克回部落，途中遇到苏泰拦截，原本首次友好见面变成了被架着辫子押送回到部落。

纳蒂莉父亲首领显然不太待见杰克，但其母亲就显得友善很多，听到杰克是军人时，决定让杰克留下。

这里解释一下纳蒂莉母亲的动机，一来纳蒂莉母亲是能和伊娃沟通的神婆，这个应该不假，因为之后意识转换仪式，纳蒂莉母亲是能感知到什么时候开始和结束。

二来纳蒂莉母亲知道雇佣军才是人类中使坏的角色，她或许想着如果通过杰克军人身份，能更了解人类军人，可以更好作为纳威族防御。

如今看来，纳蒂莉母亲还是有先见之明的，决战来临时，杰克起到了作战领导和训练纳威人的重要作用。

试想一下，如果这时是一口流利纳威语的诺姆来到部落，不一定会被纳蒂莉母亲选中，因为此前纳威人已经和科学家打过交道了，知识并不能武装纳威人，但枪杆子可以。

于是杰克顺利留在了部落，穿上纳威人特有的比基尼装，然后一起共进晚餐。

这里他们吃着肥美的潘多拉甲虫，删减片段中杰克知道是虫子时还故作镇定说挺好吃的，好嘛来的都是客，纳蒂莉把自己还没吃的甲虫都给了杰克。

到了睡觉时间，杰克意识返回真身，向人类汇报自己的战果，格蕾丝感到很惊讶，对杰克刮目相看，大家都投来羡慕的眼光，只有诺姆在那闷闷不乐，结合此前删减内容就知道为什么了。

当然另一边迈尔斯上校也很开心，混进敌人内部，知己知彼百战不殆。

RDA主管这时也给杰克下达了任务，纳威部落所在的家园树下方，有着丰富的超导矿石，3个月之后人类就会到那里强行拆迁，杰克的使命就是让这群爱玩泥巴的蓝色猴子，尽快搬离。

下一次链接开始，格蕾丝让杰克迅速熟悉部落的关键人物，其实也等于强化观众对主角的印象，而旁边的诺姆依然在那吃醋，因为他对这一切早已做足功课。

杰克成功链接到阿凡达后，在家园树醒来，开始了纳威部落学习新一天。

这里有一个删减内容，杰克被一群纳威小孩跟着，还和小孩打闹了一下，之后纳蒂莉牵着马过来，杰克和马进行第一次辫子链接。

众所周知，潘多拉星万物皆可连接。

那条辫子末端有数条神经元器官触角，能和潘多拉星球的动植物进行交流，也能和潘多拉的星球意识伊娃进行神秘互动。

这也是阿凡达系列的一个重要的设定，在潘多拉星球，动物都有和纳威人一样的神经元辫子触角，纳威人通过双方互相融合接触，纳威人就能感知并有可能驯化该物种，让其听命于指挥。

比如影片里的恐马和龙妖，就是纳威人重要的对地和对空的控制权，自然的在第二部中也会有其对应的对水的被驯化的物种。

或许也因为这种特殊的互通有无的神经元器官，才让纳威人坦诚布公，之间不存在谎言，在纳威人的语言系统里，没有谎言这个词，他们也不知道谎言是什么意思。

经过一段时间训练，杰克也跟进汇报纳威部落信息给军方，格蕾丝看在眼里，但也没办法干预，毕竟杰克同时对格蕾丝也很重要，不过惹不起还躲不起吗，于是格蕾丝决定关键小组离开地狱之门基地，前往哈利路亚悬浮山继续研究。

他们前往过程中，我们能看到山头上有长着像章鱼爪一样的奇怪植物，这植物是不是很像纳威人辫子的章鱼触角，从微小器官组织到潘多拉星动植物，形状都可以设计得类似，主创美术设计十分用心了。

同样《阿凡达2》预告中，杰克的小女儿图克蒂雷，也发现了长着相似触角的植物。

在飞行途中，直升机进入悬浮山脉失去导航需要手动开，删减片段有诺姆和女飞行师的暧昧互动，两人感情在升温。

来到临时基地后，删减片段中诺姆爆发了，他学了三年纳威语，最后只能给杰克打打杂，不过他还是有所收获，在临时基地干柴烈火的时间，诺姆居然和女飞行师搞上了。

哦对了，女飞行师大家应该不陌生吧，她就是家人侠（速激）的女友，不知道家人侠看到这一幕会不会觉得很淦。

诺姆也因为找到了发泄的地方，做不了纳威文化大使却意外收获爱情，所以对杰克态度有了好转，开始给杰克补课纳威语。

杰克在纳蒂莉的帮助下，也开始融入部落原始而精彩刺激的生活。

在杰克的努力下，格蕾丝也成功回到部落，这也正是格蕾丝想要的，人类和纳威人重新修复关系。

在删减片段中，格蕾丝还教着纳威小朋友念着1234，说到4时就停止，因为她知道纳威人是八进制，一个手只有四根手指。

接着就是一系列的蒙太奇，杰克在学习过程中突飞猛进，删减片段杰克其实在2个月内，还不能射杀动物，伊娃还没准许。

之后杰克才成功狩猎了一只潘多拉星的鹿，宰杀过程也相当有纳威部落仪式感。

纳蒂莉认为杰克已经做好准备，可以成为龙妖骑士了。

在杰克训练过程中，加长版还加入了杰克再次询问格蕾丝为何校舍关闭，格蕾丝说起了西尔瓦宁的死，这也说明格蕾丝正式接纳了杰克，不再对杰克隐瞒。

曾经格蕾丝也有纳威名字，翻译过来是母亲。

这里我们也能看到格蕾丝的项链，主要部分是五颗类似种子石头的东西，还有一颗额外的蓝色石头，这项链是来自纳蒂莉部落的Anurai 项链，是作为友谊的象征。

这应该是当时格蕾丝给纳威人建立校舍时，纳威人亲自编织送给格蕾丝的。

这里还有一个更细的细节，我们能看到格蕾丝的阿凡达脖子上，也带着类似设计的手工项链，而这跟项链，在校舍合影照片中，纳蒂莉的姐姐西尔瓦宁，带的就是这项链。

也就是说，西尔瓦宁当时被枪杀后，格蕾丝不知道出于什么原因，佩戴上了西尔瓦宁的项链，这里似乎官方动漫都没有具体说明。

民间的版本是，当时西尔瓦宁在校舍混乱中被枪杀，项链掉落在了校舍，格蕾丝回去后尸体已经被清理，格蕾丝却在废墟中发现了西尔瓦宁的项链，悲痛万分的格蕾丝为了纪念逝去的西尔瓦宁，于是戴在自己脖子上。

其实在加长版和动漫中，西尔瓦宁和苏泰，都是很重要的角色，两人有不少的故事。

这一段文戏其实情感力量很重要，没放在院线版可惜了，西格尼·韦弗也演绎得相当投入。

重要的日子来临，杰克登上哈利路亚山，准备选择自己的龙妖，一番有惊无险的操作，杰克成功选中了自己的龙妖，和纳蒂莉一起在空中翩翩起舞。

之后又是一个较为重要删减片段，在格蕾丝和诺姆在外面采集植物样本时，杰克在偷偷下载圣树的相关资料，而旁边的女飞行师则是负责送货的，女飞行师作为雇佣军一员，直属上司是迈尔斯上校，所以她不能算卧底。

数据下载到U盘后，我们能看到杰克有些不情愿给资料，女飞行师说这是在给大家拖时间，对大家都有好处。

因为女飞行师和杰克心理都清楚，纳威人是不会搬离家园树的，能拖就拖。

杰克在部落中日益融入，还学会了在飞行中射中犀牛，这算是一次高难度的狩猎。

晚上部落举行隆重篝火晚会，这戏份是删减内容，渲染都懒得搞了，这里反而苏泰和杰克喝起了交杯...不是，喝起了酒，喝醉的苏泰开始对杰克有了些许好感，但当纳蒂莉要求杰克跳舞时，苏泰依然很是吃醋。

而作为纳蒂莉的父母，看出了纳蒂莉的情愫，觉得不能任由两人恋情这么发展。

之后杰克和纳蒂莉乘着龙妖在空中飞翔遇到了魅影，纳蒂莉说起了古老的传说，谁能骑上魅影，谁就是真正的秋森万，率领纳威族人走向美好未来。

杰克再次回到自己真身，过多时间意识存留在阿凡达，让杰克对于什么才是真实，什么才是自己想要的生活和人生进行了颠倒。

我们也能从杰克的胡子和头发，能感受到三个月时间的流逝。

杰克的身体也因为太长时间营养没跟上和缺乏运动，显得更为消瘦，有趣的灵魂依附上一个颓废将死的身体，再对比纳威部落那边丰富多彩的生活，杰克内心越来越抗拒现实的真身。

不久杰克他们回到地狱之门基地，删减片段格蕾丝和杰克先见到了帕克，帕克在室外打着高尔夫，格蕾丝要求帕克多宽限一些时间，纳威人祖祖辈辈都住在家园树，三个月劝说实在太难。

但从影片我们也能看到，杰克他们根本就没开口劝说过纳威人，因为知道这只是浪费时间，三个月时间，才刚刚够让纳威人接纳他们而已。

之后就是杰克和迈尔斯上校的单独会面，显然迈尔斯已经对杰克越来越少汇报很不满，但也就忍着没发作，毕竟他已经知道了圣树的位置，就等着最佳时间直接干翻纳威人，不过杰克想要争取最后一次机会，他决定要去做成为纳威人很重要的一场仪式，成为他们的一份子，这样就能让纳威人真正信任他，然后劝纳威人搬迁。

接下来又是一个我觉得很重要的删减片段，杰克看着雷电交加的天空发呆不知道如何是好，格蕾丝严正抗议不想让杰克去参加纳威人仪式，因为该仪式要吃带毒的虫子和被毒蝎刺，作为有着真身链接的阿凡达，不一定能抵御这样的有毒物质，搞不好几千W的阿凡达就直接玩完了，链接也断了。

但杰克不想放弃，他说出了自己给迈尔斯上校做卧底事情，这等于他们之前的一些研究信息，包括圣树和哈利路亚山秘密基地等地理位置，都被迈尔斯上校他们知道了，所以杰克必须要去完成仪式，说服纳威人搬走。

说完杰克就联结去了纳威人部落，院线版只是一场简单的仪式，但删减未渲染内容，这场仪式充满了宗教神秘色彩。

杰克先是吃下了蓝色的虫子，蓝色一直是潘多拉星的主色调，用格蕾丝的研究话术来说，这种虫子会刺激神经的生物碱，也就是影响大脑，说人话就是可能会嗑药过量。

之后杰克还要被毒蝎刺入毒液，双管齐下让杰克痛苦不堪，阿凡达的身体倒在了仪式坛抽搐，而似乎有一个杰克阿凡达的灵魂脱离了肉身，开始能感知周围一切变得迷离和魔幻。

如果这一段完全渲染出来，应该视觉效果冲击力是很强的。

之后灵魂杰克开始产生更缥缈的幻觉，杰克开始朝着家园树的上端升空，那些幻觉看起来像链接时的通道，通道的尽头是类似于大脑神经元组织复杂景象，这可能就是潘多拉神秘的伊娃，你懂的，潘多拉星万物皆可连接。

所以如果这段做出来，其实在《阿凡达1》我们就已经见到了伊娃。

为何我觉得是伊娃，之后画面一转，杰克站在哈利路亚山的悬崖，他看到了魅影朝他飞过来，而魅影飞过的地方是一片刚被大火烧过的废墟，这里我们也知道这废墟就是家园树被毁后的场景。

前面我就分析过，伊娃或许能感知或预测到未来发生的事，所以曾用小水母“救”下和协助杰克进入部落，这里伊娃又“暗示”杰克，之后要想赢下胜利，就去找魅影。

幻觉结束，杰克灵魂重新回到阿凡达身体被惊醒，杰克通过了考验，然后接回到院线版正片，做最后的纳威人受礼仪式，杰克获得了纳威人的信任和尊重。

集体仪式结束，那就到了杰克和纳蒂莉的私人仪式时间了，他们来到了圣树里的声音之树，纳蒂莉又告诉了杰克一个秘密，辫子可以联结到圣树，聆听到逝去的纳威人的声音。

逝去的纳威人，或者说潘多拉星逝去的物种，最后都皈依到伊娃那里去，还继续活着，只是用另一种方式存在，这也暗示了后面格蕾丝博士的灵魂或许也被伊娃吸收。

接着纳蒂莉告诉了杰克另一个更重要的秘密，他可以娶一个纳威女人了，那就别废话了，来吧。

两人先是互相联结了辫子，这一画面居然因为觉得很不PG13，所以没有出现在院线版，而是放在加长版里。

反而纳蒂莉坐在杰克腿上，两人互相说着悄悄话能放在院线版。

第二天，人类的推土机已经来到声音之树前，杰克原本还想直接手动喊停，结果主管根本认不住谁是谁，推土机继续往前推进，杰克一怒之下拿石头砸了推土机摄像头，直接把迈尔斯上校惹怒，准备前往他们的哈利路亚山基地抓他们真身。

杰克他们回到部落，纳威人已经开始集结准备和人类对干，杰克和格蕾丝阻止，还没等杰克说话，苏泰直接推倒杰克，痛骂杰克你居然背叛我！

我们是喝过酒的！

没有啦，苏泰知道了杰克和纳蒂莉已经共度良宵，绿帽子就这么戴在了自己头上。

删减片段中，苏泰还直接找纳蒂莉父母评理，岳父岳母，不是说好把纳蒂莉许配给我的吗。

纳蒂莉父母也很错愕，但生米煮成熟饭，父母也不好说什么，只是纳蒂莉母亲说如果这样，纳蒂莉就没办法做她神婆的位置，而是被沦为纳威部落的普通家庭，但纳蒂莉心甘情愿。

而苏泰就不那么好惹，他对杰克发起了挑战，杰克应战，两人就此展开了比武决斗，结局当然是杰克胜利。

但正当杰克刚想说出他一直以来潜入部落的任务时，迈尔斯上校已经赶到哈利路亚山实验舱，强行让杰克和格蕾丝下线，并把他们抓回基地。

在院线版本中，把这一整场戏都做了调整，杰克没有和苏泰决斗，苏泰只是因为被戴绿帽子和杰克对打了几下，杰克刚要说明一切就被强行下线。

回到现实的杰克和格蕾丝，想用最后的倔强向RDA主管说明潘多拉星神秘伊娃的存在，不信邪的主管当然是一笑了之，迈尔斯上校趁机动员，准备重兵前往家园之树强行拆迁。

而删减和加长片段中更全面解释了RDA派兵的前因后果。

在杰克和格蕾丝据理力争过程中，RDA主管恼羞成怒，直接命令终止了阿凡达项目，并让他们马上打包行李回地球。

纳威部落那边，苏泰率领部队攻击了人类推土车设备，并射死了6名带有武器的雇佣军人，这成了人类向纳威人发起攻击的导火索和理由。

不过格蕾丝太了解人类的动机，人类就是故意把推土机开向声音之树，把圣树全部推倒，以此来激怒纳威人，然后让纳威人发起反击，造成流血事件，让人类有正当理由发起进攻，这在世界的战争历史中发生的还少吗。

当格蕾丝他们知道人类真的进攻时，杰克最后一次请求给他一小时，用来劝说纳威人离开家园树，以尽量减少伤亡，纳威部落还有不少的小孩，为了不造成道德下限，主管同意了。

杰克上线后，因为事态紧急，他直接把自己是卧底的事情全部说出，这样非但没有获得纳威人的同情，反而激起纳愤，连最心爱的纳蒂莉都对杰克恨到撕心裂肺。

谈判崩溃，杰克和格蕾丝被SM捆绑起来，很快迈尔斯上校率领的军队抵达家园树，先是一通催泪弹，把纳威人逼出树洞，然后燃烧弹清场，最后导弹伺候，树倒茶凉。

当纳威人撤到森林里去的时候，纳蒂莉居然都没有给杰克松绑，让他在那自生自灭，也算是很绝望了。

反而纳蒂莉母亲舍不得这女婿，觉得如果杰克真的是秋森万，请救救纳威人吧，说着纳蒂莉母亲把杰克和格蕾丝给放了。

在混乱中，纳蒂莉的父亲阵亡，父亲把祖传弓箭给了纳蒂莉，这也是《阿凡达2》中纳蒂莉使用的弓箭武器。

纳威人无家可归，去到圣树下作为临时庇护所，祈求伊娃神明显灵救救他们。

杰克他们谈判失败，帕克让其断掉阿凡达链接。

之后女飞行师帮助杰克他们越狱，并要乘坐直升机离开，删减片段中其实有一个士兵在巡逻，并已经用枪制止起飞，不过杰克反过来用枪制服了士兵，之后才被迈尔斯上校发现，用枪扫射起飞的直升机。

扫射过程中， 格蕾丝不幸中弹，这时候他们其实可以回头，寻求人类医疗技术，但他们并没有，而是把哈利路亚山的实验舱搬走，转移到圣树拱门磁场很强的周围，杰克链接阿凡达，准备去寻求纳威人救格蕾丝。

此前已经聊过删减内容，是伊娃给了杰克暗示，杰克骑着自己的龙妖去驯服了魅影，有了魅影等于杰克成为纳威人眼里真正的秋森万，纳蒂莉也对杰克冰释前嫌，重新接纳了自己的夫君。

之后救人要紧，他们想尝试把格蕾丝的意识完全转入到阿凡达身上，但格蕾丝伤得太重没能成功，但也没完全失败就对了，格蕾丝说她也看到了伊娃。

而且《阿凡达2》格蕾丝确实以另一种方式存在了。

此时杰克也高情商的团结了苏泰，让苏泰为自己发声，并再次取得纳威人的信任。

大家需要知道的是，纳蒂莉所在的纳威部落，只是潘多拉星纳威人其中的一个部落，叫奥玛迪卡亚部落。

在潘多拉星，纳威人有各种各样的部落，之后杰克为了对抗人类，需要号召团结更多纳威人，于是召集了更多不同的纳威部落加入战斗。

我们能看到有住在平原，更擅长骑马的纳威部落，也有在海峡更擅长骑龙妖的纳威部落等等，不过没有出现《阿凡达2》的珊瑚部落，或许因为距离太远，同时也为《阿凡达2》做了悬念。

集结过程中，我们能看到杰克做了新造型，头部两边头发剃光，这个发型在《阿凡达2》中也得到了保留，属于战斗形造型。

人类这边也侦查到了纳威人的集结想要先发制人，也开始做了动员大会，准备好各式武器和纳威人来一次对决。

在删减和加长内容中，其实人类自己内部有过矛盾，迈尔斯发起了红色警戒模式，以夺取了在潘多拉星的最高指挥权，并直接让旷工也拿上武器准备和纳威人对干，而毕竟RDA不是军队而是挖矿的资源管理公司，迈尔斯把开矿的炸药也直接拿来用作武器，主管帕克气炸了，还当众指责迈尔斯夺权，说一通电话就炒他鱿鱼。

迈尔斯很是没面子，直接捏着帕克脖子让他悬空，威胁这里一切必须听他指挥。

另一边杰克通过情报也得知人类的作战计划，并部署把对方引到悬浮山，这样就能降低人类科技设备。

之后删减未渲染片段纳威人又开始载歌载舞，准备迎接大战的来临，不过重点是杰克把女飞行师的直升机搬了过来，并涂上纳威人的颜色图腾，这也是女飞行师直升机之后为何出现涂鸦的原因。

杰克用这架直升机给纳威人科普，这些人类设备的弱点在哪，如何击败，纳威人骑着龙妖俯冲射箭，也是在那时学会的。

仔细看的话，纳蒂莉胸口还有一个五指手掌的涂鸦，我们都知道纳威人只有四指，这手掌很明显就是杰克留下的，代表了爱情的至死不渝。

纳威族人和人类的这场激烈决战，分成陆地和空中，这场冷兵器对热武器，不用看也知道谁强谁弱，但卡神却有能力把这样的悬殊对比做得异常精彩。

尤其是空中战斗，更突显了纳威人坚韧不拔的精神。

不过这依然是以卵击石，不久纳威人开始节节退败，苏泰英勇中枪，纳蒂莉被直升机追杀，她的坐骑龙妖也战死，纳蒂莉倒在丛林里。

在删减片段，诺姆的阿凡达被乱枪打死，但好在诺姆真身没事，在《阿凡达2》预告中，诺姆疑似在杰克孩子出生的仪式里。

就在纳威人要绝望时，大地和天空震动，潘多拉星的动物团结在了一起，去攻击人类，此前那只凶残的黑豹，也准许纳蒂莉骑上她。

删减片段中，地狱之门基地的科学家们也有反抗，他们砸开了实验室的门，重新启动已经叫停的阿凡达设备，不少科学家链接上自己的阿凡达，然后配上武器，武力夺取指挥部。

迈尔斯上校还想尝试最后一搏，想用火药炸弹去炸掉圣树，杰克发现这一点并艰难阻止，最后两人双双坠到陆地。

千钧一发之际迈尔斯上校顺利坐上机械战甲，他先是和纳蒂莉骑着的黑豹单挑，毕竟迈尔斯是身经百战，很快干掉了黑豹，杰克这时赶了过来，和迈尔斯一对一单挑。

正当杰克处于上风时，狡诈的迈尔斯直接打要害，把旁边的实验舱放气，想让杰克真身掉链子，这招是管用的，没了氧气杰克的链接信号时断时续，最后因为过于缺氧只能中断链接。

好在这时纳蒂莉出现用弓箭双联发射中了迈尔斯的心脏，并冲到实验舱给马上要进ICU的杰克输氧，这是纳蒂莉第一次见到真正的杰克，说了久违的 I SEE YOU。

之后杰克重新链接阿凡达，向濒死的苏泰道别，苏泰把首领的位置传给了杰克，杰克未来将领导纳威人。

于是，杰克带着纳威人和科学家们，占领了地狱之门基地，让人类坐上飞船，离开潘多拉星回地球。

删减片段中，我们能看到纳威人重新回到丛林生活，杰克摸着纳蒂莉的肚子，说明纳蒂莉已经怀孕。

这正好对应了《阿凡达2》杰克和纳蒂莉有了三胎+两个收养的大家庭。

最后，杰克通过仪式，成功把意识转到阿凡达身上，成为真正的潘多拉星新移民混种纳威人！

《阿凡达2》漫画前传接下来我们这期视频还是需要联结到即将上映的《阿凡达2：水之道》，此前我就聊过，一而再再而三，为了配合《阿凡达2》上映的漫画，终于在12月9日发行了第一卷《阿凡达：高地1》。

《阿凡达高地》系列漫画分为三卷。

该系列漫画时间背景发生在《阿凡达1和2》十年间的故事，原本是在《阿凡达2》上映前发行，但或许因为涉及到电影一些内容，所以目前只有第一卷在上映前发行，后面两卷都放在了上映后。

不过要先说明，漫画和电影或许某些部分有关联，但不是同一个阿凡达宇宙，这就像漫威或DC的影视作品和漫画，两者之间会存在差异。

那我们先看第一卷发生了什么，好让我们到时更好能看懂《阿凡达2》。

《高地1》漫画主要说了这么几件事。

第一是纳威人重新找了一棵家园树，并定居了下来，但杰克其实并不太赞同，他深知人类会卷土重来，而对于军人出身的他来说，觉得家园树并不能很好保护纳威人，但纳蒂莉觉得杰克太过于担心。

而且杰克每天都神经紧绷，手握机关枪，让纳蒂莉觉得很没必要，并提到伊娃不想要在森林出现机械的武器。

再来就是杰克和纳蒂莉的二儿子洛阿克长大了，到了要驯化一条属于自己龙妖的年纪，某日杰克一家去到哈利路亚山，洛阿克尝试驯化一条龙妖但失败了，洛阿克很是不服，但杰克就此叫停，纳蒂莉觉得洛阿克太操之过急了。

这时候杰克大家庭中，已经有了吉里和人类养子“蜘蛛”，就如我此前预测的一样，纳蒂莉对“蜘蛛”并没有太多好感，只是迁就杰克收养了“蜘蛛”。

吉里的由来漫画没有提及，估计要把悬疑留在电影里。

吉里和蜘蛛因为都是收养的，所以两人比较容易玩在一块，他们某日偷偷跑到地狱之门基地，看着那些实验舱的阿凡达，还有杰克人类时的纪录影像。

蜘蛛在这也回忆了自己的身世，他的父亲不知道是谁，母亲是一名雇佣兵，蜘蛛是第一个在潘多拉星出生的人类，蜘蛛母亲在《阿凡达》那次决战中战死，或许也出于这个原因，杰克收养了“蜘蛛”，目的就是想让纳蒂莉看到，以前充满敌意的人类后代，还是有颗善良之心的。

当然，杰克这么做或许也是作为人类的他，做一次赎罪，这场战争或许本应避免，更不应该让一位人类母亲死在战场，战争对于双方，都是悲剧。

在人类没有再来潘多拉星的时间里，杰克并没有松懈，他组建了一支军队，而且是太空纳威军队，用杰克的话说，我们要先占领高地，才能先发制人，在人类没登陆潘多拉星，就让人类在太空打道回府，看来杰克是得到欧比旺的真传了。

另一边小孩总归会闯祸，而偏偏闯祸的是蜘蛛，害得吉里受伤，但好在有惊无险，可纳蒂莉忍不了发飙，并指责人类当初干的好事，人类没一个好东西，杰克只能在那做着和事佬。

人类这边也果然回来了，而且一来就是十艘飞船，这是有备而来，人类降落前，对还在地狱之门投靠纳威人的人类进行最后通牒，看在大家都是人类的份上，赶紧投降，否则格杀勿论。

杰克这时已经做好了战斗准备....《阿凡达》总结点评《阿凡达》当年引起的轰动和制造的票房神话，我在这就不多赘述了，诚然阿凡达在故事层面上并没有太多惊喜之处，而是处处充满了似曾相似的经典故事，或者说套路情节编织形成的剧情。

《与狼共舞》，《风中奇缘》，《森林公主》，《最后的雨林》，《阿拉伯的劳伦斯》，《翡翠森林》，《索拉里斯星》等等。

但这些所有的作品，也都印证了卡神成长所见所闻的心路历程，潘多拉星或许就是卡神内心科幻世界的样子。

你可以觉得阿凡达故事乏善可陈，但你应该不会怀疑潘多拉星世界的存在，因为潘多拉星设定的每一处细节，都经过了精密的计算。

比如纳威人为何是蓝色的，卡神自己解释部分灵感是因为他母亲做的一场梦，梦到外星人就是蓝色的。

另一部分灵感是因为印度教的神明到凡间的化身，化身这个词就是阿凡达AVATAR。

而还有其他的灵感来源，卡神就留给观众自己去理解。

所以我的理解，纳威人和阿凡达，以及整颗潘多拉星为何是蓝色的，或许和潘多拉星围绕的主星球波吕斐摩斯行星有关。

再来就是蓝色属于现实中最自然和平衡的颜色，天空，大海，都是蓝色。

最后，蓝色其实也代表了高科技，代表了核能，核电站反应堆的水，呈现的就是蓝色，存在有切里科夫辐射。

如果是把蓝色解释成为高科技存在的话，那么正好和影片里纳威人原始生活方式形成鲜明对比，纳威人只存在于冷兵器时代，生活方式原始，哪来的高科技？

这就是潘多拉星的奥秘所在，没错就是伊娃，在格蕾丝眼里，潘多拉星就是一个巨型的未知的高科技联结的星球，万物皆可链接，只是这种方式，以人类的“低端科技”还无法解释。

人类在潘多拉星发现的超导矿物，其实就是对核能的另一个解释，毕竟说在潘多拉星发现铀235会显得太没想象力了对吧。

而研究表明，核辐射是能造成动植物生长奇异化的表现，我们知道潘多拉星因为引力的原因，动植物都长得更大，但更大的基础上，具有超导矿物的上成长的家园树，受到辐射后变得更大，这其实也是根据核辐射去做了超导矿物的设定。

《阿凡达》这样能深挖的细节还有很多很多，这也是卡神能霸气的开拓阿凡达系列的原因，因为潘多拉星的世界做得有够真实细腻和考究。

卡神把这些错综复杂的设定和角色完美融入在一起，并用带着强烈节奏和情绪的镜头语言，把一场场戏推向高潮。

在拍摄技术上，也带起了一次电影工业的革命，具体的大家也都能在当时感受到了，IMAX 和 3D，让人们重新回到电影院，拍摄技术带来的沉浸式体验，更让《阿凡达》成为不可替代的影史奇迹。

你可以说《阿凡达》就是一个娱乐商业爽片，但这应该是影史爽片的天花板，我个人对爽片的定义，就是看完了一遍就不会再去爽第二遍，不过《阿凡达》却是能让人愿意去一看再看的电影，不然《阿凡达》重映时，也不会再造了一次票房神话，把短暂拿到影史票房冠军的《复联4》拉下马，重新登顶。

这是普通爽片能做到的吗？

而对于我来说，其实《阿凡达》在剧情上并没有那么不堪，故事的内在其实传达了丰富的细节和含义。

比如人类和纳威人的对抗，是关于欧洲和美洲原住民的关系，卡神也在当年的访谈中直言不讳聊到这些议题，并指明关于欧洲殖民美洲，关于环保议题，就是他想要做阿凡达的初衷。

不过对于我来说，更触动我的是最开始提到的地球赛博朋克感的设定，高科技和烂生活之间的矛盾和错位。

这是很少人去提及阿凡达的一个隐藏议题，如今人们在越来越高科技时代下生活，似乎依然无法改变人们喜欢亲近大自然的心态。

《阿凡达》的另一个角度观点阐述，就是科技的进步，和人们内心真正想要获得的平静并不匹配，只不过杰克因为截瘫，让这个对比变得更为个人。

科技的发展，并不能和人们的精神世界建设同步成长，这种在不少科幻片都已经做过批判和深思，包括最近开播的动画《三体》，原著中也暗藏着科技和人们内心精神状态矛盾交错的过程。

希望这期花了很多时间精力制作的前瞻，能对大伙伴进入《阿凡达2：水之道》有所帮助！

让我们看完《阿凡达2》后再相约，到时肯定会出一期详细讲解，敬请期待！

《阿凡达2》最终预告解析！

老二社死名场面！

更多新画面曝光YO！

终于！

《阿凡达2：水之道》就要真·全球上映了！

这几天《阿凡达2》发布了第三支预告，我觉得是最终预告了！

同样也是非常多的新画面，今天我们再来一期预告解析，主要以第三支预告为主，再结合新的TV短预告新画面等，看看还能挖出什么新的内容情节！

有很多关于《阿凡达2》的内容，我已经在前两期预告解析都聊过了，说过的内容就不重复了，不想错过任何细节还请有时间回去看看！

那废话不多说！

我们进入五彩斑斓的潘多拉星球！

画面一开始，是杰克一家在晨光中飞行，然后去到了珊瑚部落。

可以看到，最小的女儿图克蒂雷，在妈妈的怀里睡着了，说明这趟长途跋涉的举家搬迁，飞行时间是很久的，说不定还像坐红眼航班要倒个时差之类的。

珊瑚部落海边有类似于梯田造型的设计，这次画面给到更近的距离，应该这是类似于珊瑚部落纳威人的养殖场，他们会在里面可能会养殖一些能吃能用的东西。

这画面右边阳光折射水的质感真的太水嫩了，这是真实拍的水，还是CGI的，真是无敌了。

接着杰克他们降落，珊瑚首领灵魂发问，你们来这干嘛。

顺着首领的话，后面就看到了人类的机甲大军，从一片烈火光影中出现，这群机甲大军是从铁门中打开走出。

在另一个也是最新的TV预告中，我们能看到一个有着红色“翅膀”的人类机器，在夜晚发出具有超强激光的能量，向地面进行轰炸，远处已经火光冲天。

再结合此前杰克和纳蒂莉看着丛林一片火海，这应该是人类对丛林部落的纳威人发起攻击，杰克一家所在的部落可能被摧毁。

这个具有杀伤性武器，应该就是罪魁祸首，前作中在潘多拉星上空的人类飞船，和这里的造型很接近，所以说这飞船还能到达地面变成武器吗？

等这武器把丛林烧得差不多了以后，人类机甲大军从天而降，进行细节扫荡任务，杰克一家被逼的无处可躲，只能举家逃往珊瑚部落。

杰克也说到，我只想保证家人安全。

杰克他们到达时，珊瑚部落的人把他们围成一圈看热闹，显然住在海边的青蓝色纳威人对丛林蓝纳威人很谨慎。

此前预告我有聊过，珊瑚首领知道杰克他们惹了人类，不想收留他们，但因为首领夫人力排众议，坚持要他们留下。

注意看，首领夫人此时还没有大肚子，之后肚子才变大，所以从怀孕时间来看，如果纳威人也是怀胎十月的话，那么等于杰克一家在这有了相当长的平稳期，好让杰克一家去适应水性和进行水之道训练。

在旁边话语间，我们能看到杰克一家在丛林部落时抱成一团的温馨画面，纳蒂莉抱着一个婴儿，那应该就是出生不久的图克蒂雷的片段。

旁边三个孩子分别是大儿子内特亚姆，二儿子洛阿克，养女吉里。

在TV预告中，杰克有举起一个婴儿，可能是图克蒂雷，也有可能是他们的第一个孩子，围绕杰克的是纳威人在仪式，杰克把婴儿高高举起，是的我确定他们看过《狮子王》。

仔细看的话，做仪式的纳威群中还有人类，其中一个看起来像尼姆，尼姆在前作是研究阿凡达的科研人员，和杰克关系很要好，这也证实了人类撤退后，确实有少量人类和纳威人站一边。

左边边缘处，还有一个人类，说明该仪式有不止一个人类参与。

下一个是杰克一家在河水玩耍的镜头，看起来family的情感戏份在《阿凡达2》上会比较吃重。

大家发现什么了吗，从始至终没有人类养子“蜘蛛”的出现，而且更奇怪的是，他们逃离丛林去往珊瑚部落，养子也没有出现。

所以可能在他们逃离丛林之前，蜘蛛就被人类绑架走了，这也是预告中出现的画面。

接下来回到珊瑚部落画面，首领女儿齐雷亚登场，直接来了一个出水芙蓉甩头发，你们说美不美。

反正洛阿克看呆了。

注意看近景的话，齐雷亚眨眼之前，眼睛和眼皮之间，还有一层薄薄的薄膜做保护，这可能是珊瑚部落纳威人独有的生理架构，用来在长时间潜水给眼睛起到保护作用。

此前预告我也分析过，珊瑚部落的纳威人都是游泳健将，因为在形态上就更适应水性。

杰克一家被决定留下后，首领也表态了，对待他们一家，就要像对待我们的兄弟姐妹一样。

这也说明其实虽然首领他们认可杰克一家，但其他珊瑚纳威人依然会比较排斥，特别是首领儿子奥农，那眼神就是“我不相信你”的内种。

注意看洛阿克还是很有礼貌的，对珊瑚部落的纳威人用手势问候，但后面那个小哥好奇的打量着洛阿克的五根手指，这可是纳威人都没有的身体结构呀。

下一个画面到了水里，是洛阿克，后面还有一个纳威人，这应该是和第二支预告开头联系起来，两家人的孩子们玩在一起跳入水中。

图克蒂雷和鱼群玩得不予乐乎，旁白说到会教杰克一家如果学习水之道，接下来的画面都是展示他们学习的过程，这对应了前作杰克作为阿凡达，在纳蒂莉执导下去学习丛林纳威人的生活习性和狩猎方式。

水之道的学习课程，最重要就是憋气，我们能看到内特亚姆和洛阿克快速想要浮出水面，看来他们水性确实不是很好。

浮出水面后，还被奥农他们嘲笑，快点跟上森林小子。

到了另一个画面，吉里在水里就没那么菜了，她在水底里面表情自然，并没有觉得不适，伊卢是珊瑚部落纳威人的骑行工具，伊卢看到吉里直接贴近，这些都说明吉里不简单。

目前吉里还不知道她的真实身份，但上支预告我已经做过大量分析，吉里应该就是格雷斯博士转世，而且她和潘多拉星的联结比任何纳威人都更加紧密。

上支预告吉里躺在草地，草地呈现心跳呼吸韵律，吉里和杰克在水边洗脚时，鱼儿也是围绕着吉里的脚在转，杰克那脚什么鱼都没有。

从现在吉里和伊卢自来熟可以看到，吉里对于水之道有更多的适应性，我们也能看到吉里用自己的神经元辫子和伊卢联结成功。

下一个画面洛阿克就没有那么好本事了，奥农还在催促洛阿克说你必须骑上伊卢，伊卢是水上重要的骑行工具，就像他们地面上骑的马。

之后洛阿克拿出辫子要和伊卢联结，伊卢的辫子是齐雷亚给他的，不远处是奥农在教内特亚姆骑伊卢。

伊卢联结上后，准备驾驭伊卢开始秀一番，结果出尽洋相，洛阿克在水里的表情直接让他在众人面前社死。

最后还和伊卢断了联结直接翻倒在水里，奥农在水里面看到这一幕直接笑出满嘴泡泡，连齐雷亚都捂嘴而笑。

这一幕其实对应了洛阿克老爹杰克曾经骑马时，也是摔了个马后吃屎，纳蒂莉也是在那笑。

为何洛阿克那么难和伊卢联结，毕竟他和老爹杰克一样是五指，所以可能在和潘多拉星联结上没有那么顺畅。

和纳蒂莉当初教杰克一样，齐雷亚也耐心教导洛阿克，要保持呼吸，去和伊卢做好最深的联结。

接下来就是他们都学会了骑伊卢，一伙人去到更深的海里畅玩，伊卢也开心得跃出水面翻跟头。

我们跟随他们，能看到更多水底世界的奇观。

之后的一些画面此前出现过，洛阿克五指被排斥，齐雷亚反而很喜欢，说出那句经典的I see you。

接着是他们看到了鲸鱼群，估计在这场景珊瑚部落会介绍鲸鱼是他们的海洋之神。

下一个画面是龙妖被骑着，看龙妖身上的装备就能知道驾驶者是人类化身的阿凡达。

这支阿凡达队伍有两个可能，一个是杰克这边的，此前我猜测杰克和纳威人战胜人类，人类离开后，杰克控制地狱之门，之后也有部分人类留下来，所以杰克组建了一支训练有素的阿凡达队伍，来对抗人类再次入侵。

我们能看到杰克的养子“蜘蛛”也在龙妖上。

当然这也更有可能是RDA公司迈尔斯上校这边的队伍，他们不光只会开直升战机，他们为了能更适应潘多拉星，或许他们也开始学习如何骑龙妖。

而蜘蛛在龙妖上，或许是被绑去做人质，此前就有蜘蛛被人类绑走的画面。

这里大家觉得这支阿凡达队伍是站哪边的呢。

看穿着，大概率是RDA人类这边的。

下一个画面是大儿子内特亚姆对杰克说，他想要战斗，他们周围的环境似乎是在丛林，所以这场戏可能处在影片前面，人类过来偷袭丛林部落的时候。

仔细看内特亚姆后面是一只龙妖的翅膀，结合此前几个熊孩子上哈利路亚山，估计内特亚姆就在那时有了属于自己的龙妖，不过顺便还闯了祸就对了。

接下来的画面是人类开着名叫“海龙”舰船开出桥头堡，前后左右还有直升机护驾。

桥头堡是人类重返潘多拉新建的超级基地，预告中可以看到还在大兴土木状态，部分已经投入使用，根据介绍书说明来看，桥头堡直径将近10公里，防御攻击范围有16公里，目标人口是能居住200万人，光防御高墙就长达30公里，防御火力充足。

画面我们能看到港口出入门写着SG-N，不是新加坡南门的意思啊，而是Seagate-north，从俯瞰的桥头堡地图看应该在右上角位置。

之后是火烧珊瑚部落的画面，上支预告就有看到一个远景，现在近景能看到人类有穿着RDA公司的战甲，喷着火枪，远处也有人类阿凡达使用火枪。

卡梅隆导演不仅爱水，其实也很爱火，这火枪喷射，有没有让你联想到《异形2》女主喷火烧异形卵的那段。

下一个画面是纳蒂莉拿着父亲给她的弓箭，对杰克说要保护好族人，这一段应该是发生在丛林里人类入侵时，杰克可能为了孩子不想对抗人类而是逃到珊瑚部落，和纳蒂莉起起了小争执。

不过最后我们也知道，杰克是对的，丛林部落无法战胜更强大并做好准备的人类，只能收拾行囊跑路。

我这里做个脑洞，作为杰克前半生是人类，所以和纳蒂莉组建家庭，势必会有不少摩擦，毕竟纳蒂莉是纯种潘多拉星的纳威人，正所谓谈恋爱和结婚过日子，那是两码事，家家有本难念的经（别问我怎么知道）。

仔细看的话，纳蒂莉后面有一块屏幕，这么高科技肯定是杰克带的，这也证明杰克有一直在使用人类的设备，一来可以检测人类动作，知己知彼百战不殆，二来也有可能是利用这个屏幕给小孩子上网课，学习人类相关知识和语言，三来可能是和地狱之门的人类同事进行沟通。

所以你看上支预告，杰克和吉里对话，预告中内特亚姆和杰克对话，都是用英文，而不是纳威语。

聊到这大家发现了吗，这里就会存在一个不是bug的bug，杰克一家到珊瑚部落以后，为何还和珊瑚部落的人用英语交流呢？

齐雷亚还会跟洛阿克说 I SEE YOU，从哪学的呀？

如果为了能让观众看懂直接放弃纳威语全程英语，那就有点不严谨了，但我相信正片会给大家做个解释，或许珊瑚部落的纳威人，以前也是和人类接触过的。

可能人类在兴建“桥头堡”新基地时，说不定此前还和珊瑚部落有过短暂的合作。

再下一个画面，是一辆列车翻车，我们能看到后面有连续的货仓，所以这是一列火车，这个桥应该是轨道。

这个场景和列车应该是在桥头堡，那么这样的爆炸，可能就是杰克他们对人类的偷袭。

如果真如猜测那样，杰克为何要这么激怒人类，或许是要解救被绑架的蜘蛛。

顺便说一下，卡梅隆又在自我致敬了，猜到是哪部电影了吗？

——《真实的谎言》。

再下一个画面是杰克抓着某个海上动物几乎失控，看这速度和装备，应该是轻翼，适合用来作战。

之后的画面我们能看到杰克又重新骑上轻翼。

接下来是杰克对着某人说，该结束了，说完还有冲上去，杰克背后有纳蒂莉，图克蒂雷，吉里和蜘蛛，远处还有火在燃烧。

可能杰克此时面对的，就是老对手迈尔斯上校的阿凡达化身，他俩势必会有一场一对一的决斗。

再下一个画面，是纳蒂莉骑着龙妖在火海中起飞，结合此前预告，是杰克安慰鼓励纳蒂莉后，纳蒂莉拿起弓箭再次雄起！

仔细看右下角，提亮画面，有齐雷亚和疑似吉里坐在那，这也对应了此前画面杰克拥抱孩子，还有纳蒂莉流泪。

可能这场会有家人离世。

之后画面是鲸鱼从水中跃起，对人类发起攻击，我们此前有看到船上有洛阿克他们，这次有更确认的画面，洛阿克，图克蒂雷和齐雷亚。

鲸鱼攻击后，船体倾斜失去平衡，仔细看的话图克蒂雷这是在笑吗，可能她觉得很好玩吧。

下一个画面是吉里带着图克蒂雷跑，人类使用机械螃蟹在追击，这可能发生在他们被抓之前。

接着是洛阿克拿起匕首，对一条类似海洋鲨鱼有做出防御动作，鲨鱼快速游向爱洛克，看光影应该在白天，这可能是在训练水之道时遇到的意外状况。

最后是纳蒂莉骑着龙妖，利用俯冲增加冲击力，向人类的直升机射箭，这个动作和姿势，和前作不能说十分相似，只能说一模一样了。

在结合TV短预告中，我们也能看到鲸鱼有加入战斗，把人类的小舰艇直接掀翻。

我们也能看到，人类最大的那艘海龙战舰，能离开水面飞起，此前我有分析可能可以潜水做潜水艇，不过现在似乎是类似于像轻翼一样能起飞。

之后还能看到首领和杰克集结起来的轻翼部队，向人类发起攻击，当然人类也是有被而来，我们能看到蓝色的弹头，武器上还写着“鯨”，难道这武器是对付鲸鱼的吗？

还有那些小舰艇，也有类似于金属弓箭的武器，都是用于对付海上生物用的。

所以可以看出，大结局应该就是和前作类似，人类再次惹怒潘多拉星的动物，动物和纳威人联合起来再次对抗人类。

此前我脑洞过，杰克他们会暂时胜利，人类被打退回桥头堡基地，因为还有《阿凡达3》，2和3是背靠背拍摄的。

但其实还有一种可能，或许就像《复联3》结尾一样，人类反而取得了胜利，杰克他们一败涂地，影片更大的后续，留给《阿凡达3》去解决，这样可能会更吸引观众...吧。

不管怎样，卡梅隆导演当初是想拍阿凡达系列五部曲，但之后不得不面对现实，如果《阿凡达2》票房不好，可能就会在《阿凡达3》做个结束，那也就是说，《阿凡达3》结尾应该拍摄了几个版本的结局。

对于我来说，我当然不想去面对实际情况，能一直看到《阿凡达》系列第五部！

让阿凡达系列有个圆满的结束！

所以回到现实，那就是期待《阿凡达2》能带给我们一个新的影史篇章！

《阿凡达2：水之道》第三支预告解析今天就先聊到这里。

《阿凡达2》第二支预告万字解析！

诸多细节脑洞全片剧情YO！

前几天我还在提出疑问《阿凡达2：水之道》谁知道为何这么久还没有第二支预告时，结果第二天就直接发布了剧场版全新预告，几乎全新画面，不少的台词，让我的肝汁爆出来然后再喝下去。

那话不多说，我们进入今天的新预告……之前。

先看看这影楼风满满的新海报！

看这配色，看这构图，看这大脸。

截止到目前，官方发布两张海报，第一张是个纳威小女孩，不过她也不算是纯种纳威人了，她肯定是《阿凡达2》重要角色，名字叫吉里，后面会详聊。

然后来到现在影楼版这张，大脸分别是杰克和纳蒂莉，上一部《阿凡达》的头号男女主，相信这一部也会是主角。

在他们更前面，是他们的儿子洛阿克Lo'ak，有意思的是，这是杰克和纳蒂莉的次子而非长子，这是否说明影片关于杰克后代主角团，核心角色是次子洛阿克呢？

那为何不是长子内特亚姆做主角呢，难道仅仅是因为洛阿克饰演的演员很帅？！

还记得我第一支预告的解析吗，詹姆斯卡梅隆是想把阿凡达系列打造成《教父》系列，众所周知，柯里昂家族的大儿子……

好了一开始就不要先瞎猜脑洞了。

洛阿克旁边内位，是来自续集纳威人新部落美特卡伊娜家族，也叫珊瑚部落，她是该部落首领家的女儿齐雷亚，很明显两人会发展成恋人甚至联姻。

而海报下方，是杰克骑着他海上的新宠轻翼Skimwing在准备作战。

对比前作的海报，设计结构是一样的，上方也是角色大头，下方则是骑着龙妖在空中飞行。

这也说明《水之道》主要的战役和戏份，都会发生在海上或海里，卡梅隆真的太爱水（海）了。

好！

聊完海报，我们终于进入今天新预告的解析了！

会结合第一支预告一起来聊。

前作《阿凡达》和潘多拉的背景介绍就不再展开了，大家可以去看我《水之道》第一支预告解析。

最新预告开始是一个人声旋律吟唱，两个纳威人跳入水里。

这动人的BGM，来自前作《阿凡达》很出名的Becoming One of “The People” 的前奏，当初这首歌吟唱感觉是小女孩的音色，现在变成了成年的女性，有一种时间流逝的感觉，唱这歌的小女孩长大了。

其实第一支预告的BGM，也来自这首电影原声的某一段旋律。

多说一句，前作《阿凡达》的电影原声，来自著名作曲家詹姆斯·霍纳，《勇敢的心》，《泰坦尼克号》等都出自他手，2015年因意外辞世RIP。

对了我现在用的新预告画面，都是IMAX的画幅，上下能看到更多内容，这样就不会错过更多细节（这不是广告啊）。

除了开头跳入水中的两个纳威人，我们接着又看到三个纳威人在水中玩耍，是不是已经开始脸盲症了，为了更好进入《水之道》的故事，了解角色很重要。

《水之道》发生在前作《阿凡达》人类打败仗离开潘多拉星十多年后，杰克和纳蒂莉有了家庭和孩子。

而且还是个大家庭，有亲生的也有收养的。

亲生的一共有三个，大儿子叫内特亚姆，身材最高大，头发都朝后。

二儿子是洛阿克，头前面总有两条辫子遮挡，看起来比较瘦，两支预告他出现次数比较多，应该是影片重要角色之一。

第三个是女儿叫图克蒂雷，小名图克tuk，发型短短，体型最小。

接着是他们收养的孩子，一个是人类叫迈尔斯·索科特，外号蜘蛛，此前做预告解析时，有报道说是哈维尔，其实叫迈尔斯，这里更正下，接下来我都叫他的外号蜘蛛就好。

蜘蛛的母亲叫paz·索科特，在前作圣树大战中身亡，人类撤退时，由于婴儿太小无法进入太空，只能留在基地。

于是蜘蛛就被杰克收养。

话说那个上校，也叫迈尔斯，怎么就这么巧，难道这遗弃的婴孩，和迈尔斯上校有什么血缘关系吗？

那这就很狗血了。

我们可以看到蜘蛛是需要随时带着氧气面罩的，因为潘多拉星的空气不适合人类生存。

另一个是纳威人，叫kiri吉里，目前猜测是他们收养的纳威阿凡达。

珊瑚部落这边，重要成员是首领叫Tonowari，珊瑚部落的纳威人脸上都有纹身，参考于新西兰毛利人的文化。

难道潘多拉星知道遥远的太阳系地球有个新西兰吗，当然不是，可能珊瑚部落是参考了鲸鱼身上的纹理，因为珊瑚部落的纳威人敬畏鲸鱼，把鲸鱼当成他们的神明看待，所以就在自己脸上做了这些纹身。

在《水之道》官方绘本介绍中，就有详细记录了首领的一身行头。

其中值得关注的是纹身的含义，一般胸口心脏部位有纹身，代表着对岛屿安全负责，手臂有纹身，代表着是深海潜水高手。

首领胸口手臂和脸都有纹身，代表着身份特别尊贵。

其实我们看前作，纳蒂莉的部落把魅影供奉为神明一般的存在，他们的一些妆容和服侍，也是和飞行的龙妖或魅影相似。

不得不说，《阿凡达》系列对于这些细节做得很到位了。

首领夫人是我们的肉丝饰演，是一位女祭司。

根据报道他们是有两个孩子，一个是儿子奥农，另一个是女儿齐雷亚。

还有一位叫罗克索，是珊瑚部落很厉害的潜水者。

好了解完角色的他们之间的关系，我们回到刚开始纳威人跳入海里的画面。

是罗克索和齐雷亚，后面还能看到有其他纳威人准备跳入。

可以看到罗克索整条手臂都是纹身，说明他深海潜水特别厉害。

下一个画面三位纳威人在水里，看样子他们显得比较新奇，似乎是第一次看到水中奇观，他们分别是左边吉里，中间洛阿克，右边内特亚姆。

接下来是吉里的画面，看着水中的神奇生物，显得很兴奋和开心，这应该是和第一支预告她在水中画面同一场戏。

之后是纳蒂莉在打猎，她躲藏在树荫悄无声息，准备拉弓上箭，这动作致敬了前作纳蒂莉在暗中观察杰克。

不过这次她狩猎是顶着大肚子，光阴流逝，当初这个拉弓箭的动作，是想要射掉杰克，而现在却怀着杰克的孩子。

这里有可能是影片刚开始，讲述纳蒂莉怀上和杰克的第一个孩子，所以有些不适应，如果纳蒂莉是生第三个，应该会更熟悉怀孕时的状态。

要知道《水之道》时长超过3小时，所以可能时间线会拉得很长。

其实在前作的删减片段中，我们有能看到五毛特效的画面，杰克摸着纳蒂莉的肚子，表示他们有了第一个孩子。

预告后面我们也能看到杰克正在教导应该是孩童时的内特亚姆狩猎方式。

之后画面又给到吉里，她在丛林中愉快的玩耍，很多动植物都是我们熟悉的。

其中就有一碰就会像降落伞旋转飞下来的小蜥蜴。

然后重头戏来了，是这支预告片的重点，是杰克和吉里的对话，吉里喊杰克叫爸爸，然后父女俩开始聊着心里话。

从他们谈话中的过程中，我有吉里背后的三个脑洞身份，一个是吉里极有可能是格蕾丝博士转世，免得一些大伙伴忘记，在前作格蕾丝博士因为重伤，尝试在圣树下联结潘多拉的神秘的“伊娃”心智，想要把意识从人类身体转换到她的阿凡达身上，但因为伤势过重没能转换成功。

但格蕾丝的意识或许进入到了潘多拉“伊娃”的系统里。

那么现在的吉里从哪来的呢？

这是影片最大的悬疑点，我们脑洞瞎猜下。

从现在吉里的手是五根指头，还有有眉毛来看（纯纳威人没有眉毛），吉里应该不是纳威人纯种生育下来的，而是阿凡达。

所以吉里只有两个出生来源，一个是人类研究造出来的，或许和迈尔斯上校一样，利用了同样的技术，迈尔斯上校前作也死了，但预告中他也以阿凡达身份出现。

这项技术可能被杰克所利用，然后让格蕾丝博士以这样方式重生。

在前作杰克还是有人类同盟的，而且还是研究阿凡达的科学家，所以杰克这边是有相关技术的。

其中有一张剧照，是吉里疑似回到人类的研究所，看到了此前格蕾丝博士的纪录影像，可以看到吉里还带着氧气面罩，后面还露了一点迈尔斯“蜘蛛”的头。

难道又是熊孩子勇闯人类基地吗？

仔细看的话，吉里脖子上，其实一直带着格蕾丝博士的首饰，也说明吉里(可能)就是格蕾丝转世。

而且吉里说话的音色，都和格蕾丝很像。

吉里看格蕾丝这段录像，可能就是解释了吉里的身世，以及迈尔斯上校如何成为阿凡达等这些研究的分析，为观众揭晓谜题答案。

在场外有一张剧照，能透露更多信息，吉里依然挂着氧气面罩，但她看向一个玻璃仓，玻璃仓里面疑似躺着一个阿凡达。

这个阿凡达，极有可能就是格蕾丝的阿凡达，也就是前作格蕾丝转换意识失败后，杰克不知道出于什么原因，把格蕾丝阿凡达放回基地，或许是出于研究分析。

但也可能是在前作格蕾丝意识转换并没有失败，只是也没有完全成功，格蕾丝阿凡达有呼吸或有心跳，但不能支撑醒过来，通俗来说可能是个植物人之类的。

总之因为格蕾丝的阿凡达，或许就有了吉里。

根据D23看到更多片段的人透露，是听到吉里对这阿凡达喊了一声“妈”。

这就很有意思了，难道吉里还是格蕾丝的女儿不成？！

还是说这个“妈”，只是母体含义的意思，其实就代表了吉里是格蕾丝的转世。

另一个吉里来源的脑洞，就是吉里并非是杰克的养女，而是杰克的亲生女儿，嗯我知道有点扯，但潘多拉星万物皆有链接嘛！

所以万一呢。

而且杰克和纳蒂莉的二儿子洛阿克也是五根手指，不过小女儿图克蒂雷是四根手指，所以阿凡达和纳威人的后代，生出四根还是五根手指，是随机的咯？

不过吉里是杰克亲生的这个概率很小很小就对了。

然后第二个吉里身世的脑洞，吉里不是格蕾丝，而是潘多拉“伊娃”化身之一，所以吉里能感受到格蕾丝在潘多拉星球的心跳。

仔细看的话，吉里和杰克把脚放到水里做鱼疗的时候，鱼都是围着吉里的脚周围转，而杰克的脚周围一条鱼都没有，这难道说明吉里的脚味比较冲吗，当然不是，是吉里的能量场很大。

我们也看到预告后面吉里在发功，感觉她有很强大的能量。

在接下来第三个吉里身世脑洞，就是吉里其实谁都不是，吉里就是吉里，只不过在潘多拉星，万物皆可连接，而吉里又是那个感应力超强的纳威人，所以能感受到格蕾丝的心跳。

不管怎样，吉里的身世将会成为影片一个大卖点悬疑有待揭晓！

在这里大家觉得吉里真实身份会是谁呢？

接着看杰克和吉里的对话，吉里说能感觉到她，这个她可以是潘多拉神秘的“伊娃”心智，但这应该说的就是格蕾丝。

说这话时，画面同步给到了此前《阿凡达》中，格蕾丝在圣树下尝试转移意识的画面。

接下来就是吉里继续说，我能听到她的心跳。

画面是吉里躺在草地上，那些草甚至运动成心跳的韵律。

吉里的旁边是被纳威人当成信仰预言的精灵水母，正在贴着吉里，也暗示了吉里体内暗藏的力量。

在前作正是因为精灵水母包围了杰克，才让纳蒂莉觉得杰克是那位天选之人，把杰克带回部落。

之后杰克问那个心跳状态如何，吉里说很强大！

画面给到吉里游到水里，她和水中有一个新出现的东西进行链接，我们可以先理解为这是海中圣树的东西吧，因为颜色和圣树一样是淡紫色。

我们能在后面预告中，看到更完整的海底圣树的形态，树的中间还发着蓝光，鲸鱼疑似是带着吉里围着圣树转。

话说潘多拉星还挺耗电的，不管是水里还是丛林里都发光得五彩斑斓。

吉里链接上后，画面迅速进入阿凡达熟悉桥接转场。

在杰克和吉里对话的过程中，还有几处交叠的画面。

一个是杰克正在训练小时候的大儿子内特亚姆狩猎，为何是大儿子呢，看额头的纹理，这小孩的额头纹理和长大后的内特亚姆是一致的。

这应该是影片开始不久出现的场景，杰克的造型也显得更为年轻，头发也更浓密。

他们这时还生活在丛林，之后应该某个事件，不得不居家搬迁。

预告后面有一个画面是整片丛林被大火吞噬，这可能就是人类卷土重来，烧掉了杰克和纳蒂莉生活的部落家园，这才让他们被迫搬去珊瑚部落。

接着是杰克的孩子们在丛林玩耍，刚开始能看到蜘蛛的身影，之后是小女儿图克蒂雷，她被一个有触角的植物吸引。

注意看图克蒂雷手和脚是四指的。

再下一个画面是杰克和纳蒂莉在潘多拉的夜空骑着龙妖浪漫的飞翔，这呼应了前作他们俩骑龙妖的戏份。

看杰克的发型很浓密，这场景应该也是发生在比较早些时候。

值得注意的是，纳蒂莉在前作她的龙妖死掉了，所以等于是纳蒂莉重新找了一个自己的坐骑。

下一个画面是洛阿克在海里和鲸鱼交流，这是上个预告就有的，鲸鱼下面有和纳威人链接的长须，这也说明鲸鱼是可以成为坐骑的。

鲸鱼体型庞大是海中巨兽，其实对应了前作空中最后杰克骑的魅影，不过对于珊瑚部落来说，似乎鲸鱼也成为他们驯化的一种了。

接着就是珊瑚部落首领show off时间，他骑着轻翼一跃而起，下面的纳威人都看呆了。

之后的画面上个预告有提到过，杰克一家和珊瑚首领一家的孩子，骑着温和的伊卢，去到珊瑚部落视为祖先海湾的地方。

这里也富含超导矿石，一些礁石岛屿也浮在海面上的空中，但没有哈利路亚山脉那么高处不胜寒，而是比较低的悬浮，远处就是著名的石拱门打卡点。

仔细看的话石拱门的景观是和第一部反过来的，断层在上端，或许因为正好在磁极的另一端。

预告后面还有他们继续骑着伊卢在夜色的画面，难道他们从白天游玩到晚上吗，还是说他们之后进入到一个神秘的领域，周围呈现出夜色，而且上方疑似还有极光。

之后是他们继续骑着伊卢在海中玩耍。

接着画面进入到人类和纳威人对战时候了。

战火中我们能看到迈尔斯上校的背影，旁边还有一个人类在使用新的战甲机器。

然后是杰克偷偷潜伏在水中，准备伺机而动。

这明显致敬了《真实的谎言》，卡梅隆真的太爱致敬自己了。

接着是迈尔斯上校拿着一个人类的骷髅头捏碎，这个骷髅头是谁的呢?

有可能是杰克的，杰克意识转入进阿凡达后，头骨被迈尔斯上校找到，但按理说当时杰克做完仪式，肉身应该也要好好安葬才对，而不是随便扔。

所以我觉得也有可能是迈尔斯上校自己的头骨，我捏我自己。

这算是卡梅隆的又一个自我致敬了，终结者系列卡梅隆就喜欢玩骷髅头戏码。

有一个重要的线索我觉得是迈尔斯上校，仔细看头骨的右边有一处刮痕，对应了迈尔斯上校的头右边，曾经被潘多拉的猛兽抓伤，可能那个伤直接深至头骨。

而且看迈尔斯捏头骨之前的表情，带着一点惋惜，一点伤感，一点复杂的思绪。

为何这阿凡达一定是迈尔斯，上支预告已经分析过就不展开了。

接着画面是直升机带着迈尔斯他们上去，仔细看的话，他们疑似绑走了蜘蛛，毕竟他是纯人类，可能觉得人类还是要回到人类的队伍中比较好吧。

这两个画面的戏份，可能就和上个预告一场戏联系上了。

上支预告是洛阿克，蜘蛛和吉里在丛林中，遇到了迈尔斯他们，迈尔斯的队伍则在那查看一个拖车，这个拖车集装箱，很像第一部杰克隐藏真身的集装箱，或许人类想要在这里寻找一些资料。

迈尔斯上校也是在那里和杰克单挑时死掉的，所以迈尔斯在那遇到了自己的头骨，就很合理了。

之后迈尔斯和洛阿克他们相遇，两方产生摩擦，不过这群小孩肯定打不过迈尔斯，蜘蛛被绑走。

仔细看的话，直升机上去时，有好几个阿凡达，这直升机对应的是上支预告，有架直升机从人类基地起飞的画面。

在一个剧照中，我们能比较完整的看到人类这边的阿凡达队伍。

之后的画面就是杰克一家抵达珊瑚部落，他们在沙滩着陆，应该是接着上支预告他们一家人带着行囊飞到这里。

很快珊瑚部落的纳威人过来看热闹，从肤色就能看出，这是两种纳威族类，应该就像人类的白人黑人的区别。

珊瑚部落的人是碧绿色，纳蒂莉他们是蓝色。

在官方的《水之道》物种介绍页面中，珊瑚部落的纳威人特征是和原先纳蒂莉纳威人是有区别的，除了肤色，卡梅隆专门给珊瑚部落纳威人设计了尾巴的造型，还有手臂多出了一些蹼，脚掌也有一点，这些特征都让他们更适合游泳和潜水。

珊瑚部落的纳威人是天生的游泳健将，资深的还会成为深潜者，可以进入更深的水域，并且长时间能在水下。

像罗克索就特别明显，手臂的蹼就特别宽。

杰克他们到达后，仔细看的话，洛阿克还是很有礼貌的，只有他对珊瑚部落打了招呼，用纳威人的方式，不过你看他那大眼睛，往哪看呢，被什么人吸引了，眼睛直勾勾的看着。

这可能就是洛阿克第一次看到齐雷亚，就被齐雷亚的美貌所吸引了，一段跨越部落的爱情就要开启了。

首领看到杰克一家来到这里，说“不能把战火烧到这里”。

所以等于是杰克不请自来的感觉，而且珊瑚部落似乎不想蹚这浑水，人类可能还没有把魔掌伸向海里。

根据那绘图本的“剧透”，是首领夫人据理力争，让杰克一家得以留在珊瑚部落，为他们提供了避难所，但确实同时也把风险带到了珊瑚部落。

可以看到肉丝饰演的首领夫人是怀孕状态，预告后面我们能看到首领夫人骑着轻翼也加入了战斗，再加上此前纳蒂莉也怀着孕去狩猎。

卡梅隆在这用意很明显了，就是凸显女性的英勇和伟大。

说真的肉丝虽然现在是纳威人造型，但是肉丝整个人的气场都还能保留，就很厉害。

仔细看的话，首领夫人骑着轻翼时，轻翼可以通过尾巴在水里摆动，让自己大部分身体悬浮在水面上，也就是说，轻翼不需要通过非常快的速度，才能飞到空中。

接下来洛阿克在抱怨，他们被看成是驱逐者，是异类。

但洛阿克是伸着自己的五指说的，所以似乎并不是珊瑚部落的纳威人不欢迎丛林部落的纳威人，而是不欢迎像杰克，像洛阿克这样长有五根手指的变种阿凡达。

我们也能看到一群珊瑚部落的纳威人和洛阿克在打架，也从这可以看出，影片会涉及到纳威新五指种族的融合问题。

不过此时似乎克雷亚已经和洛阿克有所情愫了，克雷亚握住洛阿克的手，说出那句经典的“I see you”。

这句台词是前作当时纳蒂莉冲进拖车里，救下了差到要进ICU的杰克，纳蒂莉第一次看到杰克人类的样貌，杰克说出了“I SEE YOU”。

还记得前面齐雷亚和罗克索跳入水中吗，感觉他们在洛阿克出现前是一对？

那就和前作纳蒂莉原本和苏泰要成婚的，结果杰克半路夺爱。

所以洛阿克现在也要上演一次父亲当年的戏码吗？

如果是这样我只能说基因真强大。

仔细看他们所在的场景，周围都泛着紫色的光，所以说他们此时在圣树下吗，那你们还记得吗，杰克当年和纳蒂莉在圣树下做了什么呀？

emmm，洛阿克和杰克真的不愧是父子（不是）。

之后是杰克和首领握手，杰克身上带着一些伤，后面人类阿凡达已经烧掉了珊瑚部落，还把不少纳威人俘虏，水中还有死掉的伊卢。

仔细看的话，蜘蛛正在被人类阿凡达绑架走，蜘蛛还不情愿的甩开阿凡达的手。

所以可能直升机带走蜘蛛，并不是发生在丛林，而是在这场戏。

这些迹象表明，不管首领愿不愿意，人类战火终将烧到了这里，或许是因为珊瑚部落被烧，所以首领决定和杰克联手，对人类发起攻击。

话外旁白说到，水之道万物有联结，在你生之前，在你死之后。

似乎说明只要功力够深，甚至可以通过水这个介质，去让水中的生物听命你的指挥。

预告后面有吉里对着画面外的东西发功，还有光芒出现，不知道是不是就说明了水之道的奥秘联结。

仔细看吉里在发功时，身上的星星点点的纹理也跟着发光。

而且吉里的辫子，是联结到后面蓝色发光的东西，这就像吉里联结上了一个水中频率发射扩大器，然后把自己能量扩大。

下一个画面是人类的可封闭式的战舰，可封闭式应该是可以沉入海里进行水中作战，意思就是可做战舰，也可以做潜水艇。

这艘战舰在预告有很多画面，有被燃烧的，有被大鲸鱼攻击的，有看到纳蒂莉和小女儿被困在里面等等，很有可能这会是《水之道》纳威人和人类最终决战的地点之一。

接下来的画面是洛阿克和吉里在水中惊慌失措乱窜，图克蒂雷还掉队被海藻绊倒，有个人类的大型机器等在后面。

洛阿克前面也有一个水中机甲跳起来。

结合后面一条鲸鱼从海中飞起，我们能看到夹板上有图克蒂雷，洛阿克他们，还有迈尔斯上校，想必他们在这场水中追逐后被绑走了。

接下来的画面是纳蒂莉对杰克大喊，这是我们的家啊，这个画面和上支预告最后杰克对纳蒂莉说的，那是我们的避风港（堡垒），也是同一场戏。

所以这场戏可能是在纳蒂莉和杰克准备离开自己家园，前往珊瑚部落之前。

接着就是有一个纳威婴儿在鲸鱼斜视下，在水中降生。

这应该是肉丝饰演的首领夫人生下的孩子，在水中生产，旁边有鲸鱼陪伴，这也很符合珊瑚部落生娃仪式和文化。

之后是纳蒂莉和小女儿图克蒂雷一起在船舱逃亡的画面，这让人联想到了《泰坦尼克号》主角们在逃离船舱。

卡梅隆又在自我致敬了。

接下来有种不祥预感，杰克找到了纳蒂莉，纳蒂莉接近崩溃，哭成泪人，后面则是有一个他们的孩子，疑似在抢救某人。

这是否说明他们的其中一个小孩，凶多吉少了呢。

杰克在那安慰纳蒂莉，要她坚强，变得更强大。

这正好对应的是前作，曾经纳蒂莉对杰克说的台词。

之后纳蒂莉拿上弓箭，再次成为战士，并去到封闭战舰大杀四方。

好！

接下来是开脑洞时间！

那《水之道》的故事前因后果要怎么梳理呢！

结合现有两支预告和一些剧照，我尝试说一个版本！

仅供参考愉快，不要较真，一定有错误！

我们首先要先清楚续作《水之道》和前作《阿凡达》的联系，他们中间十年发生了什么。

上支预告解析我有聊过，《水之道》的创作蓝本，有些许基于一套叫《阿凡达： 高地》系列的漫画。

该漫画我去年就关注了，原本这套漫画早就能发布，但因为可能或多或少有涉及到《水之道》的剧情线，就跟着电影一起跳票。

上支预告解析时，当时漫画还说10月发布，但结果又被压下来，变成了12月6日，只比《水之道》早10天发布第一卷，第三卷更是拖到12月20号才发布。

BUT，我们可以从漫画更新的梗概，能大概知道这十多年潘多拉星发生了什么。

漫画介绍的是杰克和纳蒂莉决定定居生活在丛林部落，过上新的生活。

关键在于卷2和卷3，杰克知道人类会卷土重来，于是开始训练纳威人，训练的方式当然更为现代，包括使用一些人类撤退时留下的武器。

卷2中的封面，疑似杰克还带领纳威人在潘多拉星的上空和人类交战，纳威人穿着太空服射箭，这挺漫画的。

不过这似乎是人类的一次焦点转移，其实更大的军队重新回到潘多拉。

杰克他们赶回去，但为时已晚。

卷三则是杰克回到潘多拉，和人类再次交战，杰克的孩子被抓，每个纳威人都在危险中。

结合该漫画，再结合这两支预告，我脑洞的《水之道》剧情可能也许大概maybe会如下发展：人类被击败撤退后，地狱之门的基地被纳威人接管，或许也在地狱门基地，发现了弃婴迈尔斯蜘蛛，杰克决定收养，可能刚开始纳蒂莉还不喜欢这个人类孩子，因为就是人类让潘多拉星球生灵涂炭，但杰克想让纳蒂莉看到人性善良的一面，劝说纳蒂莉认可蜘蛛做儿子。

可能也就在这基地，发现了新生的格蕾丝转世的吉里，杰克也决定收养吉里。

在地狱之门人类基地里，司令官肯定是杰克，杰克深知人类不会就此作罢，所以他带领着其他纳威人学习人类的现代科技，现代作战方式，正所谓知己知彼百战不殆。

在预告也能看到，杰克在和人类决战时，穿着的装备都是很现代化的，耳朵旁边还有对讲系统，说明杰克有一支自己训练有素的纳威人现代小分队。

那么人类回到潘多拉星住哪，在上支预告已经展示过了人类的新基地，正在如火如荼的建设中。

根据《水之道》的介绍绘本，我们可以看到这个人类新的基地叫“桥头堡”，包含了陆地和海洋的基建，所以这也是为何人类要把战火烧到海洋，也是为何杰克要去珊瑚部落，目的也是警告珊瑚部落的纳威人。

桥头堡比此前的地狱门基地要大很多，而且是想建成人类长期居住的城市，成为潘多拉真正殖民地的地方，承包商正是前作的RDA，座右铭是“建设明天”这个桥头堡城市直径将近10公里，防御攻击范围有16公里，目标人口是能居住200万人，光防御高墙就长达30公里，防御火力充足。

想必这些就是杰克担忧的，但又力不从心，只能眼睁睁看着人类发展起来。

杰克一边训练着自己的队伍，当然一边照顾好自己的家庭，和纳蒂莉生了三个小孩。

三个亲生和两个收养，五个小孩总是玩在一起，我们观众跟随五个孩子的视角，重回前作阿凡达丛林物种奇观，看到更多新奇的动植物。

孩子们还是调皮，很快大儿子内特亚姆觉得自己到了年龄，想试着去骑龙妖，于是这群兄弟姐妹就瞒着父母跑到哈利路亚山，内特亚姆想要驯化一只属于自己的龙妖，结果可能是出了一些危险，被赶来的父母教育了一番，我们能看到内特亚姆有些擦伤，但同时内特亚姆应该也拥有了一只龙妖。

终于，该来的总归会来，人类和丛林纳威人的矛盾不可调和，争端加剧。

某日蜘蛛和吉里去试着找自己身份，然后偷偷潜入基地，吉里看到了格蕾丝的录像，陷入沉思。

而这时正好迈尔斯上校的阿凡达，带着一支阿凡达队伍，找到了曾经迈尔斯战死的地方，有一张剧照更能看清，迈尔斯站在杰克拖车的残骸地方。

正好蜘蛛和洛阿克经过此地看到这一切，两波人相遇后，迈尔斯上校绑走了蜘蛛。

当然也有可能吉里他们顺利逃离，蜘蛛被绑走是火烧珊瑚部落之后的事。

不久人类对纳威人的丛林居住地发起攻击，丛林变成一片火海。

敌人太强大，杰克为了孩子，只能选择背井离乡，举家前往珊瑚部落。

珊瑚部落的首领知道杰克他们惹到了人类，不想把战火烧到自己珊瑚部落，一开始很不愿意杰克留在这，首领夫人则决定帮助杰克一家让他们留下。

而杰克和首领的后代就没那么顾虑，大家很快玩到了一起，尤其是洛阿克和克雷亚还谈起了恋爱。

在海里游玩过程中，我们也领略了潘多拉星海洋的壮美，吉里也从海中圣树了解了更多格蕾丝和这颗星球的奥秘。

随着吉里的长大，吉里发现自己和别人不一样，她能感受到有个人的心跳，而且那个心跳很强大！

然后和父亲杰克聊起了此事。

洛阿克因为是五指倍受其他纳威人歧视，他想要极力证明自己，于是去试着驯化珊瑚部落敬畏的鲸鱼。

还没等大家反应过来时，人类的军队果然过来了，绑架走了洛阿克，图克蒂雷，还有吉里。

人类也对珊瑚部落发起进攻，珊瑚部落的纳威人进行反抗，但人类还是太强大，把珊瑚部落的纳威人打得措手不及，并烧了部落，抓了一批珊瑚部落的纳威人。

杰克绝地反击，和首领重新计划，部署了一个精锐任务，这也是本片纳威人和人类的决战。

纳蒂莉打算去人类战舰把图克蒂雷他们救出来。

或许在这个过程中，杰克失去了一位重要的孩子，很有可能是老大内特亚姆，纳蒂莉伤心欲绝，杰克忍着悲痛，要纳蒂莉重新振作，一起击退敌人。

最后的决战当然是以纳威人取得胜利结束，当然海洋生物也帮助很大，比如那条鲸鱼就能以一敌百。

在作战过程中，洛阿克和吉里表现不俗。

之后洛阿克和齐雷亚结婚，洛阿克成为了丛林部落或珊瑚部落，或两者组合成新部落的首领。

因为《阿凡达2和3》是背靠背拍摄的方式，所以《水之道》的结局，势必会和下一部作品有很强的联结。

我们也可以看到，这场战役主战场放在人类那艘封闭式战舰，所以这只是纳威人的阶段性胜利，更大的挑战还在等着杰克他们。

甚至或许人类并没有完全失败，起码不会像前作一样被迫离开潘多拉星，可能人类从中获得了一些想要的东西。

人类还有更多的武装和军队，正在向杰克他们逼近，人类在潘多拉的各个基地，正在不断扩建中....好！

脑洞瞎猜完，说错不负责！

不少人说看了《阿凡达2：水之道》第二支预告，更期待在大银幕看到该影片了，也有不少人提到在特效方面，并没有质的飞跃，甚至有些画面觉得“你这背景太假了”的感觉。

这或许是潘多拉海底世界太五彩斑斓的原因吧。

对于我来说，还是觉得要坐在影院看到正片的效果，才知道是震撼还是soso，起码我现在还是充满期待的。

或许《水之道》的故事框架会比较公式和俗套，但卡梅隆是气氛情绪渲染高手，通俗来说就是他说故事的方式，特别能调动观众情绪，让人看着充满热血和沸腾。

当然同时我肯定也会存在担忧，时隔十多年，《水之道》是否还能像曾经《阿凡达》上映一样创造奇迹，救活影院市场呢，要知道疫情原因，全球影院都处于疲软状态，不然我也不会一直做剧了，因为真的没有以前那样每周一部电影可以和大家聊了。

那让我们一起等待三年又三年，三年又三年，三年又三年的《阿凡达2：水之道》上映吧！

希望影片能给全世界一个惊喜！

本文是日记结构，不想看上映前的碎碎念，想看影片评价的，请直接移步到【2022-12-14】的日记。

【2022-11-24】

十一年的等待2009年末的时候，同事采访回来，说现在院线内部都在期待一部已经定档的好莱坞电影，好像叫《阿依达》。

我说，那叫《天神下凡》，国内译名叫《阿凡达》，搞不好会火。

当时我只是暗爽先行知道了定档的消息，但不觉得票房能超过《泰坦尼克号》。

当天下班后，我就去和平影都买票。

那时宣传都还没开始，没什么人知道，不用排队，轻松买到了两张IMAX3D的零点首映场。

次年1月4日凌晨，我看到了未来。

会火，肯定会火！

当天上午，跑文化条线的大佬许晓青老师冲到我们办公室，说你们谁看了《阿凡达》了？

我举了手。

“咋样？

”“神作。

”“有那么神吗？

”“比神还神。

”

报道中王姓的“上海青年”就是我，哈哈哈于是，国社也开始安利，《阿凡达》在国内媒体上开始呈现吹爆破圈之势。

有那一年记忆的人，应该不会忘记《阿凡达》的盛况。

电影热度罕见地不断升高，下映时间也罕见地一再延期，人们眼睁睁地看着它的票房纪录不可一世地爬升了小半年，于是影迷要看，非影迷也要看，年轻人要看，老年人也要看，电影业开研讨会，各领域学者也要蹭热点。

这是又一次电影观的大普及，当年上海举办世博会，人山人海，有没有3D成为了划分场馆热门与否的重要标签。

每个人都变得那么乐观，仿佛未来已来。

我在豆瓣上热情洋溢地写了好长好长一篇影评，美滋滋地预言： 今后将必然诞生的《阿凡达》续集，业界会以“A2”来表示，就像T2一样。

当年吹过了。

现在就我自己用A2这个称呼吧。

但不处在当时这个时代，不容易体会那种阿凡达狂热。

定性来说，《阿凡达》相当于我们这代影迷第三次“开眼看世界”。

前两次，1995年，1997年，这两个年份都与卡神有关。

1995年，《亡命天涯》开窗，《真实的谎言》《狮子王》登顶。

电影爱好者在大银幕上看到了世界先进文化的顶级水平。

1997年，《泰坦尼克号》，一把手亲自安利，“你们绝不要以为资本主义国家就没思想教育”，各个公司单位主动组织员工集体观摩学习。

记得我还读初中，当时发烧，妈妈看好后激动地坐在我的病床前讲了一个小时杰克和露丝的爱情故事（当然跳过了画爱两段）。

所以《阿凡达》是第三次，但我觉得，没有第四次了。

现在我们所处的阶段，不再需要“开眼看世界”，而是“回头看自己”。

对于中国影迷来说，其实卡神十多年前就完成了他的历史使命。

昨天今天各路自媒体都在谨慎地讨论A2会不会救市。

所谓“救市”，无非就是期待票房顶一下，打个强心剂。

顶到多少呢？

30亿？

50亿？

甚至突破60亿？

但哪怕最终到达60亿，那又怎么样呢？

时代不同了。

现在我们要破解的根本性问题，不是人们走进影院时的心态，而是人们走出影院时的心情。

前几天某音上刷到了一个我挺喜欢的电影解说“不凉的考古”，他对1995年大陆上映的《真实的谎言》有这样一个评价，我认为讲得极其到位：当年人们看过《真实的谎言》后，必须动用“评书”的能力，因为“词穷”，因为“没见过”，因为“没有约定俗成的词”来形容这个电影。

《阿凡达》也是一样。

12年前，卡神就已经接近触摸到了商业电影的天花板。

这个天花板，就是一个“信”字。

何为“信”？

就是不可描述，除非你自己亲自去看。

你让我怎么形容当年看《阿凡达》的感受？

就是我觉得我在这电影里面。

如果我爱一个人，我也希望这个人在这电影里面。

这才是“信”。

当年的《阿凡达》的厉害之处，不仅仅是做到了破全球票房记录，更是在技术端做到了让全世界“因信称义”。

几年后，抵制3D甚至成为了一种专门的文化主张，这在之前是不可想象的。

客观来说，卡神在中国的神话，真正的创造者是我们中国人民自己。

借助那几部电影，中国人拿到了参与全球狂欢派对的门票，然后我们意识到，我们也是能HIGH起来的。

而且，我们手中有“一片汪洋大海”。

这是一个文化商品在全球化时代所缔造的神话。

它对我们来说很伟大，是因为我们曾经参与其中。

现在，它又来了。

不过，A2想要延续中国神话，得破几个局。

第一个，短视频。

短视频实在太“好看”了。

A2的信息密度到底应该把握到哪个度合适，不知，还是得观察市场反应。

《指环王》三部曲重映的反馈曾经让很多年纪稍长的人大跌眼镜，而像《信条》这样信息过载的片子也没摘到好果子。

另外，一旦上映，马上会有一大圈自媒体剧透，而众所周知阿凡达的技术在小屏幕上观感并不好，细节得在大银幕用3D上才感受得到。

那么很多不冲着奇观来的路人，也就大概知道个剧情就撤了，最多一刷。

而一刷是不够创造奇迹的。

第二个，能不能触碰到沉浸感的天花板。

现在的中国人，什么顶级货没见过。

我始终相信下一个真正的拐点是3D+120帧。

李安叔叔是撞得头破血流了，彼得杰克逊是早早放弃了，现在视野里最看好的是卡神和阿方索卡隆，但是，很可惜，从A2目前的情况来看，并不志在于此。

那在沉浸感方面，A2还能再有质的飞跃吗？

第三个，能不能绕开舆情的过度审视。

这个很难说，现在官媒下场支持都不一定有用，参见《雄狮少年》。

万一有人用放大镜看出些什么东西，搞个“塌房”，口碑逆转很快的。

第四个，经济环境。

与很多人的想法相反，我不认为经济环境对于A2来说是主要难点，天生是有希望克服的。

的确，现在院线不好过，大家钱包也紧张，Y情也难说。

但这些至少不是A2这单部电影面临的主要困难。

因为，A2有它自己的特殊性。

先说大家钱包的事。

的确，日子是要紧巴巴地过，但是如果一年里面只买两三次票，A2大概率是属于“必看名单”里的，毕竟现在我们还没到普遍买不起票的地步。

要说受伤，肯定是烂片受伤，不管是哪个国家拍的。

前阵子流行的那张可笑的票房图，我得说说，哪怕换成2019年，它们的票房会好？

再看国外的历史，一般不景气的时候，电影票房反而还是可以的。

再看院线问题，与Y情挂钩。

迪士尼刚刚换帅，定档的消息就来了，而且与北美同步，还是释放了一个值得玩味的积极信号，如果有人果真设定了某个预期目标，一来要展示进一步开放的姿态，二来也想重振行业信心，与后面的《流浪地球2》打个组合拳，甚至给后者趟趟路，那就好说了。

一旦局部地区受Y情影响，很有可能通过密钥延期来补偿，不到目标不撤档，毕竟场地在那里，放什么不是放啊。

总而言之，在经济因素面前，A2是一个非常天时地利人和的项目，有一定免疫力，可以谨慎乐观。

但指望它能力挽狂澜地救市，那还是对中国市场到底有多大没有概念。

今天先聊到这里。

本文将不定期更新，先在这里占个座。

下次谈谈我期待A2里面能带来些什么新花样。

【2022-11-27】今天聊聊A2值得观察些什么。

我说的是“观察点”，而不是“看点”。

“看点”是找哪里拍得好看，“观察点”倾向于寻找为什么这么拍的思想脉络。

故事其实没什么好分析预判的，作为为数不多的自己写剧本的大导演之一，卡神讲故事的能力还是让人放心的，肯定会好看。

基于对A1的感受，我个人对A2最感兴趣的是下面几个方面。

一、开场镜头。

A1的开场，实在太震撼了。

第一个镜头，是一个潘多拉丛林的航拍，感觉没什么稀奇的。

第二个镜头，我估计所有第一次看的人都被牢牢镇住了。

第二个镜头前半部分

第二个镜头后半部分这是一个怼脸上的近距离大特写，拉出，还来回变焦，焦距从脸上转移到空气中的水珠，再移回脸上。

这么大的3D的脸，层次分明，伸手可触，仿佛撅撅嘴就能亲上去。

音乐不抢戏，为你的视觉感受护航。

再看第三个镜头。

第三个镜头在极为狭小的睡眠舱内，3D表现出了极为真实的空间感。

人的感受仿佛就睡在杰克旁边。

第四个镜头第四个镜头是完全另一个体验。

完全、彻底、完美的纵深空间，前后都没有虚化。

你的眼睛自行可以聚焦，观看前景和后景，搜索你想要的内容。

音乐这时候稍稍起来了，潜意识中告诉你，你在观看的是电影未来的样式。

可以说，在《阿凡达》上映之前，人类从没有过这样的视觉体验。

卡梅隆，这个拍出液体金属终结者T-1000、还原了泰塔尼克号沉没全过程的导演，在新世纪的第一个十年，用开场这三个镜头，庄严向世界宣告：我，又一次改变了电影。

这是啥？

你让当时的人们怎么用语言去形容这个开场？

人物是谁也不知道，讲的是什么故事也不知道，然后眼睛和嘴巴就全部自动张开了，却一句话都说不出来。

SPEECHLESS。

不需要让影评人和业内人士去分析，只要有眼睛，普通人就明白这部电影的意义。

可悲地说，这种体验，在后来的十多年里，几乎没有复制过。

那么，A2将如何开场？

卡神这次会用什么拍法再来搞个宣言？

亦或者没有这方面的野心了？

此乃第一个观察点，也是我最期待的。

二、海洋镜头。

众所周知，卡神对海洋极为着迷。

不客气地说，他是人类拍摄水的第一权威。

年轻人大概不知道，以前好莱坞有个诅咒：拍不好海洋，甚至拍不好水。

只要有表现海洋的主题，基本上会是票房毒药，一直到1997年《泰坦尼克号》横空出世。

这个故事涉及到很多例子，从卡神自己1989年拍的《深渊》（杰作！！！

），到凯文科斯特纳的《未来水世界》，统统翻车，暂且不表。

为啥拍不好？

真实感不到位，人与水的关系表现不好。

有设备和技术的原因，也有资金的原因，更关键的是人。

《泰坦尼克号》打破了这个诅咒，于是《星球大战前传：魅影危机》也好，《完美风暴》也好，《U571》也好，《加勒比海盗》也好，《怒海争锋》也好，《海王》也好，面对海洋，好莱坞敢拍了，敢赢了。

现在卡神王者归来，重新手把手教小弟们怎么拍海洋。

海洋的特点是什么？

不是蓝色，不是浪花。

是大，是深，是水压，是呼吸。

一个词，可怕！

这是海的关键。

截至目前为止，市面上的好莱坞电影，基本没有把海洋、尤其是深海还原出纪录片式的真实质感（《深渊》也没做到）。

作为第二批、第三个同时又是第一个单独到达马里亚纳海沟底部的人类，卡神见过世面。

海面，海底，是完全不一样的。

在《深渊》中，卡神就是按照拍太空历险的方式拍海底，这种倾向从故事、布景和服装上就能看出。

在卡神心目中，深海=太空。

《深渊》是我心中卡神的第二神作，仅次于T2

《深渊》是为数不多的把水压对人体的影响拍出来的电影好，这次A2，卡神将会用拍海底的方式拍太空历险，怎么嫁接？

且看下面一个期待。

三、屏气戏。

我预测，一定会有一场潜水屏气的戏。

先前和Apfeljojo 聊过《碟中谍5》，异口同声说出最大败笔：阿汤哥水中屏气的戏，长镜头切了！

坏了这么一出好戏！

即使有阿汤哥和现代技术加持，这场屏气戏仍然是失败的，非常可惜。

屏气戏的核心功能是什么？

是让观众不自觉地自己屏气啊！

让观众身而为人，体会到人的艰难。

能够做到这一点，大功一件。

目前好莱坞屏气戏拍得最好的，是《夺命深渊》的结尾。

这片卡神当的制片人。

《夺命深渊》最后，故事发展、环境设计、人物成长、道具安排浑然合一所以，一定要期待屏气戏！

四、思潮。

《阿凡达》后的十多年，好莱坞变了，至少我们内地观众会觉得有点陌生。

这个我也不敢多说，好莱坞作为曾经世界现代进步思想的塑造者之一，怎么说呢，走得比较远了。

客观说，这是市场的选择。

比如我的确爱看爱国主义题材的作品，拍得好就激动，拍不好就想骂人。

那对于好莱坞的前进方向，也是迎合他们主流市场的想法和喜好。

这没啥对错，只有处理得好的，和处理得糟糕的。

拿现在的标准看，《阿凡达》是讲一个白人男性作为核心英雄拯救弱势群体的故事——虽然在当年，外星人科技不如地球人，是一个不错的创新设计——但是现在就容易被解读为某XX中心主义的“傲慢”，其故事内核的确停留在上世纪九十年代，说白了就是套用了《与狼共舞》《风中奇缘》的结构。

A2会不会受到目前思潮的影响？

A2还有一个创作背景是，几年前迪士尼收购了二十世纪福斯。

卡神某种意义上就是换了老板了。

他是迎合，还是对抗？

或者这些都没有发生？

他认为自己的故事是陈腐的还是先进的？

我很好奇啊。

卡神的过往主题，他是偏左的，他爱讲普通人的成长故事。

但按现在的标准，他又好像不够左了。

呵呵。

五、核心科幻设计。

《阿凡达》的科幻核心其实很陈旧：沿袭自阿西莫夫在《银河帝国》系列最后一部中所畅想的盖亚（盖娅）。

说白了，就是一个星球有了意识的构想。

俗着拍，就是《银河护卫队2》里星爵老爸的那个样子。

但是《阿凡达》好就好在，盖亚意识（也就是故事里的艾娃）的形成，它给了个充满技术细节的靠谱说法——潘多拉星球上的几乎所有生物都有能相互连接的神经系统，连成网络就是大脑。

而且这个设计很好地融入到了故事中，讲明白了杰克的团体为什么要守护、如何守护潘多拉（艾娃）。

这是一个理想（浪漫）主义对抗现实（资本）主义的故事。

那么转战到“水之道”，艾娃在深海也必然存在的。

这个核心科幻设计会升级吗？

我预言不会升级。

不会出现“新神”。

不断升级下去，那就是漫威式拍法。

用不断升级的方式带来新鲜感，能爽一时，不能爽一世。

我们不要忘了，卡神是谁。

卡神是最会拍续集的导演之一。

《异形2》《终结者2》，都没有打破原先故事的设计框架。

那新鲜感从何而来？

卡神的做法是换个故事模板。

《异形2》，把恐怖片拍成战争动作片，新鲜吧？

《终结者2》，把恐怖的杀戮者变成可敬的守护者，新鲜吧？

《冰海沉船》是灾难片，《泰坦尼克号》是爱情片，新鲜吧？

那A2会变成啥？

今天就聊到这里，下次更新，大概就是12月16日了。

我们影院见。

【2022-12-09】没想到14日能有提前点映，而且铺天盖地，这还能叫点映吗？

可见院线有多饥渴。

目前预售已经快突破7000万了。

我目前如下安排：14日下午看CINITY点映，不知是否会是48高帧率，订单上没写。

15日半夜看IMAX（数字）首映。

18日中午看杜比影院。

这下可以好好对比一下各个版本的优劣了。

遗憾的是IMAX（激光）还没机会尝试。

点映倒是有，但是我还是选择了卡神推荐的CINITY版。

I SEE YOU.【2022-12-14】剧透评价开始今天的点映刚刚看完。

心情很复杂，不知道今晚会写出点什么东西。

先开门见山。

A1上映至今十多年，A2是最值得去电影院看的3D电影。

但是，在观感上，它仍然停留在A1的锋线上，没有大步向前推进。

我自认为是无比坚定的无脑卡神吹，但是我也不能欺骗自己。

我会尽量保持客观。

3个多小时，我满脑子都是这句话：“要超越自己，真是难啊！

”卡神对3D的理解的确无与伦比。

和A1一样，开头加了一组司空见惯的大镜头，但从夸奇上校复活的主观镜头开始，卡神狠狠地秀了一把3D内的3D。

什么是3D内的3D？

就是你可以在这部3D电影里跟着人物继续看3D影像。

这是一种有趣的沉浸感，在A1里就露过一手，但是在A2中表现得更加复杂。

夸奇的阿凡达苏醒的主观镜头包含着非常丰富的层次，有自己面罩的倒影，后面又有被玻璃分隔的几层透视空间，视野中的人的面罩上仍然有倒影。。。

这些都再渲染上眩晕的效果，质感极为真实。

然后是蓝夸奇看自己生前的录影，也透着几层空间。

这样的效果是什么呢？

观众专注于里层了，就忘记表层了，忘记自己在看电影。

这是一种技术催眠，卡神随后就极为自信地使用在了对海洋的膜拜上。

可以断言，对海洋的表现，这部片子比任何海洋纪录片都真实，简直不是一个层次的东西。

没有人会有一丝怀疑，这个潘多拉的海洋是不存在的。

事实上，第二幕，基本上就是一个超级海洋生态纪录片。

卡神疯狂地堆积自己对海洋的理解和想象，的确吊打了所有海洋电影。

走出电影院，我甚至觉得自己手指上的皮肤都起皱了。

这就是我之前所称之为的“信”。

卡神相信，他的技术所营造的“信”，足够延续新的奇迹。

然而，很可惜的是，这些技术虽然登峰造极，但是仍然与十多年前的A1处在同一个代际上。

是的，在今天日记的主要部分，我要批评卡神，批评A2了。

我认为卡神在本片犯了几个战略层面的失误。

一、过多“老朋友”相聚，并不是一个好主意。

A1中，格蕾丝博士与夸奇上校的塑造极为成功，让人念念不忘。

我们认可格蕾丝博士，因为她代表着我们所愿意追随的价值观。

我们认可夸奇上校，因为他是一个果敢有力的行动派，推动着矛盾不断向前发展。

这两个角色代表着地球人内部对潘多拉的不同态度，我们可以站队，可以选择，可以进行简单的思辨，这是我们对他们留有记忆的原因。

但是，在A2中，格蕾丝以其女儿Kili的形式复活了（让人想起基督的诞生），夸奇上校也变成了二代目蓝夸奇，两者之间剑拔弩张的观念矛盾却没有复活和延续，甚至没有什么对话的空间。

蓝夸奇的关注点停留在对杰克的仇视和对蜘蛛的奇怪的父子关系上，使得A1中饱满充沛的正邪双方退步成为了私人恩怨，这的确显得有些——小气。

我至今还记得A1的角色塑造是多么充满灵气——杰克把脚插入泥土，那一刻就把我征服，这是卡神所特有的天才。

但是在A2中，杰克和娜蒂丽几乎就是个背景，一众小孩作为新角色也没有亮眼的表现，能推动故事前进的，不是人物的焦虑和选择，而是——说实话，我真不知道是谁或者是什么在推进故事。

两拨人马的两次遭遇，仿佛是月老在牵线，有缘千里来相会。

两个星球之间的战争，不能总是局限在几个人身上。

当然我们可以相信A3、A4、A5可以进一步扩展矛盾，但是就A2的观感来说，有点像是《狮子王》之后看了个《狮子王2：辛巴的荣耀》。

二、过多的自我致敬，并不是一个好主意。

卡神在本片中自我致敬的部分实在太多了，全片《异形2》《深渊》《泰坦尼克号》《真实的谎言》的既视感极强，更过分的是，如果你看过很多遍A1的话，A2里很多动作构图和分镜都是重复的。

这反而让我这样的铁杆粉丝泄气。

试想，军迷们期待我们轰-20能闪亮登场时，幕布拉开，还是个轰-6Z，哪怕这个轰-6Z再魔改再先进，也最多只能挤出一个尴尬而又不失礼貌的微笑。

在整体的架构上，我们几乎可以把A2看做是A1的重复。

新环境-学习-融入-矛盾-解决。

原来我大加赞赏的“学徒模式”，在这里基本上完整地又来了一遍，然而，A2没有A1拍得那么有节奏和有趣。

三、大儿子的牺牲，并不是一个好主意。

在一众孩子中，大儿子并不是主要塑造对象。

大儿子负责稳，小儿子负责浪，干女儿负责仙，蜘蛛负责流浪。

谁都能看出来，戏不在大儿子身上啊。

让大儿子牺牲，观众心不痛。

试想，在小儿子如此抢戏的基础上，如果加一场戏，让大儿子既想像父亲那样管教住小弟，又想像孩子一样跟小弟一起疯耍，最后安排小儿子中弹身亡，大儿子的弧光会非常好看完整。

总之，一定要杀死观众爱的人，不要杀死观众无感的人。

四、娜蒂丽的黑化处理，并不是一个好主意。

大儿子死了，娜蒂丽杀疯了，甚至举刀抵住蜘蛛的脖子，说“一个儿子换一个儿子”，那一刻，我的心脏还是有一点小激动的。

不错不错，人物要有大转折了，卡神会怎么处理？

结果没怎么处理，娜蒂丽轻轻划了一刀，蓝夸奇投降了。

啥呀这是。

这个扣，可以连接好几个层面：1.蜘蛛是如何认知自己的身份的；2.娜蒂丽是如何认知自己的生命信仰的；3.蓝夸奇是如何认知自己的使命的；4.杰克是如何看待自己的family的。

结果，这些层面基本没有涉及，或者说，卡神不打算借这个大动作升华全片已经相当平庸的主题，转而让它连接到了后面蜘蛛救父的善意之举。

拜托，蜘蛛都被划了一刀了，还乖乖回到杰克一家身边，仿佛什么事都没有，实在有点说不过去。

五、把时代议题定格在十年前，并不是一个好主意。

卡神痴迷海洋，也痴迷环境议题。

环境议题在十年前的确是比较受欢迎的主题，但是当今的世界格局，已经不是焦点议题了。

哪些是焦点议题？

一个文明可不可以入侵另外一个文明，一个成分复杂的多元的家庭靠什么来维持团结而不分裂，在一个火药桶般的世界格局下人该如何生存……这是A2的故事完全可以讨论的，却是卡神故意回避的。

我所能看到的现实映射，就是对捕鲸的控诉，这个在当今时代毕竟有点隔靴搔痒。

A2很奇特地主动削弱了自己的能量，满足于营造一个无关痛痒的生态乌托邦，可能与现在观众的心理饥渴隔着一堵墙。

的确，全球人民比十多年前更渴望美好生活，但是更渴望达到美好生活的具体路径。

反正环保肯定不是其中之一。

说了这么多缺点，我还是打五星。

因为本片最大的一个优点还没有讲。

这是一部顶级的动作片。

讲两个对比。

林超贤的《紧急救援》。

两个片子最后都是在沉没的钢结构中逃出生天。

看看卡神的节奏安排和空间展示，的确功底极强。

再看看屏气戏。

我说过一定有屏气戏。

卡神这次怎么拍呢？

也没搞什么花花肠子的长镜头一刀不剪。

他搞铺垫。

之前的学习潜水桥段，所有人都仿佛长了腮一般，观众都不会再担心肺活量的问题了。

我看到半途中还在想，那最后的屏气戏还怎么拍啊。

没想到卡神还是有办法的。

他先让杰克溺个水，让观众在直觉上相信，他体力到极限了。

然后再让杰克对前来营救的小儿子说，我不行了，你走吧。

再次强化观众的认知。

最后阶段，真的要表现体力不行了，游不动了，鲸鱼救场，来个胜利大托举。

对比一下反复鞭尸的《碟中谍5》，阿汤哥的潜水戏没有任何铺垫，信仰之跃说跳就跳，这一对比，的确有大师和匠人之分。

最后，我说一下我对近些年好莱坞的视听效果的一些观察和思考。

现在好莱坞最顶级的动作片视听，有几个高峰。

第一个是诺兰的。

胶片，实拍，大画幅，坚持消解景别的作用。

他的思路是，我机器就架在那里拍，超级高的清晰度可以保证观众需要看到的细节，用平面展现出画面纵深，3D什么的都没有意义。

从《敦刻尔克》开始，《信条》达到颠峰。

盖里奇的《人之怒》差不多也就跟着这种思路拍了。

第二个是维伦纽瓦的。

结合雷德利斯科特和罗杰迪金斯的滋养，不排斥3D，高度依赖景别，以镜头设计的妙味、低照度画面和审美非常高级的美术设计见长，《沙丘》为最高峰。

第三个是保罗格林格拉斯的。

手持摄影，纪录片风格，快切，高峰为《谍影重重2-3》，至今没有被超越。

007系列和《碟中谍》系列此后几部都深受影响。

但是这个流派现在又不流行了。

第四个是卡神的。

3D主义，积极拥抱高帧率，镜头设计同样喜欢较长的镜头，切换极为克制，以极为自然的虚拟摄影机的流畅运动达到景别切换的效果，目标就是用技术达到比实拍更沉浸的效果。

A1、A2都是体现出这样的拍法，还有阿方索卡隆的《地心引力》是最佳跟随者。

这四个高峰，好像也在相互较着劲，让现在的好莱坞仍然能够有一看和学习的价值。

最后的最后，讲一个小小的困惑。

点映场我看的是CINITY影院。

选它，是因为有48帧。

根据先前掌握的情况，A2并非全片都是高帧，而是在水下效果以及动作场面上使用了48帧。

但是我在看的过程中，发现了好几处自相矛盾的画面表现，一部分镜头看起来像是在看抽帧，一部分镜头看起来又像是在加速，更有甚者，有的镜头既是加速又是抽帧。

这些情况基本上是飞行戏、追逐戏中产生的。

我有点不信这是片子本身的问题，可能是影院的问题。

这一点，我会在后面IMAX数字和杜比影院中继续对比观察，但不会再在本文中更新了，因为不是值得特别讨论的大问题。

关于A2，也并不想再多谈论些什么了。

卡神这次真的翻船了吗？

见仁见智。

但我知道，论创造了多少激动人心的名场面，A2不如卡神之前的所有作品，包括我评价相对最低的《异形2》。

那A2还值得买票看吗？

废话。

这年头，它已经是全世界的最大公约数了。

祝大家观影愉快，观影安全！

（完）

反正就是玩，现在，就由我来操刀，改一改A2的剧本。

A2故事最核心的问题：A1里的熟面孔没有成长，A2里的新面孔又没有足够的塑造。

提供给我改动思路的是这样两句台词线索：一句是“Yes, Sir”，是长官；一句是“I got this”，我来搞定。

这两段台词，都各自出现在了杰克和夸奇两个父亲的对话中。

这颇有玩味之处，可惜目前的剧本并没有就此进行生发，全靠我们卡吹自己脑补。

杰克的大儿子奈特亚 、小儿子洛阿克，还有夸奇的儿子蜘蛛，都对自己父亲说过“Yes, Sir”。

而杰克和夸奇，也动不动把“I got this”挂在嘴边。

不得不承认，有网友说这片子“爹味重”，是对的。

杰克和夸奇都是军队出身，都是特别“爹”的代表。

一方面是将父子关系半军事化，另一方面，又觉得自己无所不知、无所不能，孩子的意见和想法并不重要。

这两个死对头，在这部续集中诞生了非常有趣而微妙的映照关系。

然而，A2的故事，却没有紧紧抓住这个特殊的关系，并准确地传达给观众。

杰克对两个儿子是慈父+严父。

大儿子奈特亚比较乖巧懂事，小儿子洛阿克调皮捣蛋，这属于全世界对老大老二的刻板印象，而杰克对两个儿子的态度也是泾渭分明。

对大儿子奈特亚，他不仅经常带在身边言传身教（巡飞都能带着），而且交流更加坦诚直接（会问大儿子打架谁更占便宜）；对小儿子洛阿克，基本只有严厉训斥，很少交心——只要晚辈惹事了，会问也不问直接怪罪小儿子，对大儿子却是“你应该管好他们”。

最后决战中，溺在水中的杰克被小儿子救上水面，喊出的第一句话却是让人心碎的“奈特亚”，然后语气极为生硬地问“你知道生路在哪里吗”，直到最后全靠小儿子获救，才终于说出“I SEE YOU”这样的软话。

可以说，杰克对下一代都是关爱的，但是对大儿子的那种坚定的信任和健康的交流，没有给小儿子。

再回来看夸奇。

对于蜘蛛，夸奇是心口不一的，典型按照“私生子”方向来塑造。

虽然他开门见山地表示自己“不是他（即蜘蛛的技术上的父亲）”，但是有三个举动出卖了他。

一是他终止了将军对蜘蛛的严酷审讯；二是他非要逞能在蜘蛛面前按照纳威人的方式驯服斑溪兽；三是他在“儿子换儿子”的对峙中放弃抵抗。

最终，他被蜘蛛所救后，顺口就说“你快上来吧”。

可见在他的心里，血缘问题自然是要比阵营问题更亲近的。

经过这一番梳理，我们可以看到A2的B故事线，其实是两个父亲态度的转变。

但是问题是，真正的戏肉，却不在这两个父亲身上。

推进故事前进的，或者说推进父子关系转变的，并不是父亲们，而是儿子们。

在A2中，父亲们是失败的，无能的，被动的。

A2塑造了“爹味”浓浓的关系，却没有有力、彻底地批判它、推翻它。

从A2构建的故事格局来看，后面的续集，基本上应该是讲下一代，包括洛阿克、蜘蛛、绮莉甚至图克。

这TM有点像是往太空歌剧的面向上去走了。

之前我的确在吐槽，A2把两个星球文明的对抗格局矮化为私人恩怨。

但我觉得讲私人恩怨不是不行。

《沙丘》《星球大战》甚至《冰与火之歌》，不都是这样讲故事的嘛。

A2故事层面的失败，根本在于，卡神客观上构建了太空歌剧的格局，却没有按照太空歌剧的路数来拍，也没有对观众引导出“本片将是太空歌剧”的类型预期。

好，现在我要动手术了。

手术刀，砍向旁白叙事主体。

A1里的旁白，是杰克，那是很成功的叙事引导，用于在开场、中途、结尾部分分割故事结构。

而在A1最后大结局中，我们可以看到，之前的旁白原来都来自于杰克在“转生”之前录制的视频日志，非常工整的设计。

A2里的旁白，就有点拉胯了。

首先我们不知道这个旁白来源是哪里，是杰克又在录制视频日志了吗？

还是杰克是在对爱娃倾诉？

都没有交代。

别小看旁白来源。

不交代，那整个片子的视角就少了一层客观味道，我们观众也就变成了杰克的主观视角了。

这有量变到质变之分。

当你决定旁白=角色=故事=电影时，你最好让这个角色的表现担得起这个重大责任。

他应该是有充沛动机的、有清晰目标的、有主动行为的。

这才能让观众投入和共情。

A1中的杰克是够格的。

A2中的杰克不够格。

卡神好像特别舍不得杰克这个角色，但杰克在A2的表现实在不值得表扬。

你们谁还记得他的肉身曾经是残疾？

谁还记得他第一次钻入阿凡达，把脚趾深深插入泥土时所带来的共情？

这些统统没有了。

他曾经是一个像猴子一样有多动症的人物，现在就是个保守、犹疑的人。

我们不知道他平时在干些什么，他所做的都是对环境和事件进行被动反应。

那么怎么改呢？

旁白选择大儿子。

在写第一篇的时候我就说过，A2里死的不该是大儿子，不是因为我觉得小儿子死了更好，而是因为片子对大儿子刻画不够，性格太稳了，被小儿子抢戏。

我们让大儿子作为旁白，让观众有更充分的空间去共情大儿子，让观众以为大儿子是有主角光环的，最后啪地一下，大儿子中弹了，死了，原来之前一切大儿子的旁白，是他意识回归爱娃后，在链接树上，向杰克倾诉的“亡者之音”。

大家别忘了，潘多拉这个星球是很赖皮的，角色死亡了也会以爱娃形式永生，某种程度上来说，这个“亡者之音”只有在《阿凡达》系列中才能完成，是很巧的构思。

这样，一鱼三吃。

第一，舍弃杰克这个褪色的第一主角。

第二，明确构建阿凡达新一代的视角，为太空歌剧提供承上启下的改变，犹如《冰与火之歌》里的POV视角，更紧扣父子关系，而非杰克视角下的family关系。

第三，结尾大儿子的死亡能够给人更新颖的震撼，而且还很合理，满足现在观众对“大反转”的需求，而且，毫无疑问地，在情感上，如同打了强心针，不感人是很难的。

这就是在不变动故事主体结构的前提下，我的手术方案。

也就是说，这个方案能基本在剪辑台上操作完成，不用大规模重拍，不增加额外很多成本。

别急。

我还有一个辅助手术。

我们别忘了夸奇也录过视频日志。

你们想不想看夸奇的旁白视角？

一定比杰克的更有趣！

夸奇并不算是一个十恶不赦的反派，他是有足够角色魅力的，他的立场就是地球人的普遍立场。

而且，他的动机也很足，复仇永远是最棒的驱动力。

听说卡神曾经想做成《教父2》这个样子，那照猫画虎做成一个家庭两代人的交叉剪辑，不如做成地球人和纳威人的双旁白交叉剪辑。

当大儿子的旁白在评价杰克时，贴上夸奇与蜘蛛交互的画面。

这样只要搞一次，两对父子的映照关系就构建完成了。

一个是学做纳威人的地球人，一个是学做海洋人的森林人。

一个是差劲的父亲，一个是乖巧的儿子。

一个是被仇恨吞噬的复仇者，一个是被命运接纳的殉道者。

旁白台词怎么改写，卡神靠你了。

好吧，我承认，我飞了。

【概览：主观热情与客观失焦】后COVID时代迅速崛起的流媒体，几乎是上世纪50年代电视危机的历史重演：传统院线观众加速流失和倒向了更便捷和多样化的居家选择，中等成本电影票房迅速萎缩，大制片厂趁机以“自救”为名各立山头。

七十年之后，没有了派拉蒙法案和FCC出面对抗托拉斯，有的是通货膨胀压力下相对更低的订阅费用。

互联网加持的全球化商业帝国，让内容消费从“神圣化”的固定场景直线拉低到了厕所读物的水平。

当年将电影和电影院——或者更直接一点，马丁·斯科塞斯最喜欢讲的Cinema——从电视的竞争中挽救出来的是差异化的内容与体验。

一方面，头部的A级钜献制作成本水涨船高，低成本剥削电影迎来了黄金期，二者都是重新将观众吸引入场的有效手段；另一方面，宽银幕、立体声和特效技术的革新，也促进了电影视听语言的进化。

理论上讲，这也是当下能够将电影重新拉回影院的必经之路。

2009年，詹姆斯·卡梅隆和《阿凡达》重新发明的3D技术——尽管迅速成为了提升票价的正当理由——至今仍然是难以在客厅复制和替代的独家体验。

更新换代的杜比声响和IMAX，也极大地增强了线下观影的附加价值。

然而在过去20年里，显示技术出现了高速迭代，无论是4K、HDR还是高帧率，对普通消费者来说都并不新鲜，甚至在近几年的主流数码产品中已经是标配。

而随着VR技术的成熟和迭代，就连3D和超大银幕的独特体验，在可以预见的将来也将不再存在。

电影和电影院已经失去了娱乐大众的技术优势，更面对着全新的对手：虚幻引擎的恐怖表现让游戏实机达到了前所未有的高度（《黑客帝国Demo》），真正拥有了能与影视作品抗衡的能力；而现代游戏在交互式叙事上的探索，更要比Netflix的点左点右深入得多。

电影的技术进步是必然和必要的。

现代CG允许了更多题材登陆大银幕的机会，而彼得·杰克逊、李安和詹姆斯·卡梅隆这样的探索者，则想找到能够再一次从根本上改变电影语言的圣杯。

最新的候选者，就是直接抹杀“24格的真理”的HFR高帧率。

十年前的《霍比特人》是HFR第一次走入大众视野。

更清晰的画面和更少的动态模糊听上去很美，却也成为了HFR为时尚早的论据：从表演到妆发到舞台设计，反而让旨在更加真实的HFR显得出戏。

李安从48帧直接冲到120帧，《比利林恩的中场战事》和《双子杀手》全方位地针对HFR做出了底层设计，充分展现了他绝对的野心，但最终却迎来了他职业生涯中罕见的绝对连续惨败。

两部电影都没能有一个强力的剧本和环境来支持或合理化HFR的运用，视觉上的创新反而令人格外分心。

这在《双子杀手》中更加明显，大量的动作戏的确更清楚，也让人一眼就能看出来哪里不对劲：CG补帧与真实世界物理规律之间的微妙冲突，几乎立刻就能被人眼捕获并识别出来。

詹姆斯·卡梅隆和他的《阿凡达》有着二人不曾拥有的先天优势：时间。

《阿凡达2》有着长到疯狂的制作周期，将大量的时间用来开发和完善配套技术，并提供有针对性的解决方案。

与此同时，漫威和MCU让观众更加熟悉和容易接受完全CG渲染的环境，而整个CG行业也在这段时间里实现了长足的进步。

在此期间，更有从《丛林之书》到《狮子王》这种几乎完全没有实拍，甚至人类角色在多数时候也都是CG重新渲染的特效电影。

《阿凡达2》能够做到之前的拓荒者都做不到的事情，这源于题材与技术上的相辅相成，更是只有詹姆斯·卡梅隆蓬勃的热情才能实现的个人胜利。

这也为《阿凡达2》赋予了超越绝对大片的意义所在——《阿凡达2》不在于现在能为观众提供什么，而是带来了未来电影的惊鸿一瞥。

《阿凡达2》的票房潜力是毋庸置疑的——下一个有能力的挑战者《蚁人3》还有两个月才公映——但几乎可以肯定的是，它无法达到前作的高度，无论是票房收入还是行业影响力。

《阿凡达》系列的技术吸引力要远胜过老套的故事和扁平的角色，续集尤甚，甚至创作内容也是为了技术而服务，所以它的文化影响一定是有限和单向的——换言之，这就是比漫威还要典型的，马丁·斯科塞斯口中的主题乐园电影。

这也决定了它的观众画像是技术力驱动的，而不是类型化元素或者故事本身。

那么，是否会有足够规模的第三方电影去跟进技术创新，是否会有足够规模的院线能够提供升级后的观影体验吗？

后《阿凡达》时期的3D电影，得到了广为诟病但却而有效的转制支撑：在不需要更换前期拍摄流程的前提下，可以以相对低廉的价格去博取更高的票房收益。

这反过来也提供了院线升级影厅的动力。

但HFR显然并不是能够通过简单插帧实现类似效果的技术，且不说无法解决动态模糊，甚至就在《双子杀手》和《阿凡达2》里，也依然有着尚未解决的技术难点，甚至影响了部分CG画面的渲染质量。

从24到48甚至120帧，即使不考虑前期设备上的增量投入，也有着数倍于今的后期工作量，这样庞大的资金需求，显然不是平均成本已经过亿的A级特效电影能够负担得起的。

而如果拿掉4K、HFR的光环，在普通3D厅的《阿凡达2》，甚至并不会比MCU有着更好的观感，票房表现连超越《蜘蛛侠：英雄无归》都是极小概率事件。

在史无前例的经济下行和大流行病时期的双重夹击下，既要票房成功，又要口碑坚挺，还要改变业界和拯救院线——这对于一部全部投入在4.6亿美元的超级巨片来说，实在是难以完成的任务，而全球各地差强人意甚至严重低于预期的首周末票房，也早早为其最终表现蒙上了不祥的阴影。

电影院的消亡是必然的。

电影产品归根结底其实与观看场景无关——它的门槛太低了，而上限又太高——在于真正能否刺激观众进行两个小时的内容消费。

现代社会的演化方向是公共空间的收缩和个人私密空间的扩张，强调个人感受和情绪表达，这与电影院的集体主义色彩自然相悖。

史蒂文·斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯以来的好莱坞，已经习惯了将大片包装成产品，已经习惯了去指挥和要求观众主动配合与投入。

但在大数据、AI和抖音的时代里，内容消费是反向为用户定制的。

上游行业如何应对这种软性的、交互需求上的变化，能够重新提供足够多和多样化的选择，而不是反过来讲梦想讲艺术讲情怀，或许才真正能够帮助电影院走出困境。

【制作：与自己斗，其乐无穷】暂时搁下技术革新不谈——这对于技术至上的《阿凡达》或之前的《双子杀手》似乎有些残忍，但这就是电影，不是科技片或者风光片——《阿凡达》在新颖的视觉元素之下，其实提供了非常传统而又简单的故事，甚至就是《与狼共舞》的异星版本。

《阿凡达》的故事有着典型纸浆小说风格，以科幻和环保主义为皮，实际上是修正主义西部片和后越战政治寓言的杂糅。

但决定一个故事能否打动观众的决定因素，还有时间，地点，和讲述者——《终结者》和《泰坦尼克号》就是最好的例子。

詹姆斯·卡梅隆虽然不是最好的storyteller，但他有能力去为了一个简单的故事构建一整个逻辑自洽的原生宇宙。

从行星运作到生态环境，从外骨骼机甲到纳威语言，这些极大提升沉浸感的要素让故事有了自然演化的可能。

但遗憾的是，阿凡达的世界在银幕内外都停滞了。

过长的创作周期既消耗了观众的热情，也让詹姆斯·卡梅隆的创作逐渐脱离了正常轨道——《阿凡达2》中最令人兴奋的要素并不在于发生了什么，而是在哪儿发生的。

如果说《阿凡达》中，这两者的比重还基本能够持平，《阿凡达2》似乎就有些本末倒置了。

《阿凡达2》为观众提供了电影史上无人能敌，极富自然美学和身临其境的大银幕体验。

清晰而又通透的视觉效果（在绝大多数时间里）几乎看不到CG渲染的痕迹，而3D效果更是比以往任何时候和任何电影都更加逼真。

这种对世界建设的专注和高标准，是整个《阿凡达》系列的又一次巨大飞跃，也正是《黑豹2》及其代表的主流特效电影所欠缺的。

然而，《阿凡达2》引以为荣的技术创新和音画表现，与基本的叙事之间存在着令人尴尬的巨大脱节，甚至还与前作的基础设定之间有着不少冲突。

13年前的《阿凡达》尽管故事老套，但有着基本的层次、动机和推进。

宏观矛盾有托拉斯“西进”掠夺原始资源，微观矛盾有种族和角色之间的个人恩怨，二者始终互相推动情节发展。

但在《阿凡达2》中，宏观矛盾仅在第三幕出现，微观矛盾甚至在绝大多数时间里都不存在，这让整整三个小时都处于一种静态和被动的叙事状态，不仅是观众，连主要角色也都只是在单纯等待情节点的到来，严重拖垮了影片的节奏。

这比迪士尼和MCU的近期电影中，拿不出像样反派的情况还要更加糟糕，因为《阿凡达2》甚至连英雄角色都没有；杰克·苏利作为系列第一主角，在《阿凡达2》中几乎查无此人。

这又回到了《阿凡达2》的第二个问题：吃书。

整个阿凡达企划的诞生，就是因为纳维化身之昂贵，不能随便替代/抛弃。

而到了第二部，突然就可以空降一支化身小队，突然就可以直接下载备份重新读档，突然就可以放弃追捕群龙无首的森林部落，突然就可以放弃开矿的生产线去开捕鲸船。

更加匪夷所思的是，整个潘多拉都似乎为了方便杰克·苏利而直接放弃了纳威语。

考虑到《阿凡达2》中的人类角色之稀少，这一决定就跟新的女将军非要穿着外骨骼打沙包一样自相矛盾和莫名其妙。

在1997年的《超时空接触》之后，技术型导演罗伯特·泽米基斯醉心于动作捕捉技术，在十年的时间里推出了一连串造价高昂的真人表演+全CG制作的动画电影，《极地特快》《怪兽屋》《贝奥武夫》《圣诞颂歌》《火星需要妈妈》，直到制作公司ImageMovers Digital被关停重组为止。

很难说这一持续十年的热情是否受到了在2001年的《最终幻想：灵魂深处》的影响，但就结果而言，这几部电影都是失败的。

这并不是因为技术不够成熟——事实上《贝奥武夫》在面部表情上就已经有了很大突破，甚至是比《阿凡达》还要早的3D电影——而是罗伯特·泽米基斯过于急切地想要和观众分享他所看到的技术潜力，却忽视了电影在叙事和表现力上的短板。

詹姆斯·卡梅隆也犯了同样的错误：对技术的痴迷在一定程度上模糊了他对电影的定位和判断力。

不少情节要素是上一部的直接移植，而他宁愿花精力去完善纳威人（为什么要有）的乳头，也不愿意把烂俗的青春戏弄得稍微有新意一点。

站在他的完全反面的，则是史蒂文·斯皮尔伯格沉湎于自我回忆的《西区故事》和《造梦之家》。

观众的确不知道自己需要什么。

但这不是两个70岁上下的电影老炮们动辄拍大闷片的丹书铁卷。

马丁·斯科塞斯也不喜欢特效大片，《爱尔兰人》也一样三个半钟头，毫不妨碍戏力超群。

在电影世界里，奇观往往造价最高，也往往最廉价。

詹姆斯·卡梅隆对他自己创造的潘多拉世界的热情值得尊敬。

但这份热情已经烧干了他对提供一个好故事的兴趣。

杰克·苏利的形象还没有立住，就迫不及待地传宗接代搞《教父》那一套家族史诗。

这与皮克斯/迪士尼在过去十年中，卯足了劲把动画长片往写实里整一样，横纹刀劈扭纹柴，既伤了刀，又坏了柴。

【表现：拍大片不能烹小鲜】尽管特效并非无懈可击——部分镜头有CG渲染问题，人类角色的CG模型一言难尽，因为西格妮·韦弗年龄太大，绮莉的面部表情比其他角色有明显手工调整的痕迹——超过4亿美元的成本实打实地为《阿凡达2》带来了无与伦比的视听体验。

这不仅是技术上的成就，也是美术设计甚至科学探索的卓越成果，怎么夸都不为过。

《阿凡达2》无疑是一部好看的电影。

但这是一部好电影吗？

看上去很美，但其实差得很远。

如前所述，当詹姆斯·卡梅隆把太多时间花在微管理上的时候，他就在一定程度上丧失了对全局的把握——这在三个多小时的运行时间里更是格外明显。

分开来看，每个镜头都很晶莹剔透，每个段落都有头有尾，但合到一起就不那么对味了。

整个《阿凡达2》的重心都在轻松舒缓的风光介绍上，而我们通过《异形2》《终结者》《真实的谎言》甚至《泰坦尼克号》的那个詹姆斯·卡梅隆，似乎对挖掘角色之间的亲密关系失去了兴趣——你甚至看不到亲子两代之间有任何有意义的交流互动——连故事情节都有些后知后觉。

这对于《阿凡达2》来说是非常遗憾的，因为故事空间中完全容纳得下对于这些关系的讨论。

杰克·苏利/蜘蛛和夸里奇/蜘蛛的非亲父子关系与雷普莉/纽特，T800/约翰·康纳如出一辙，但却奇怪地没有任何深度可言，既没有挣扎也没有背叛。

这显然不是篇幅问题，而是创作上的敷衍。

究其原因，是因为《阿凡达2》并不是《阿凡达》的合格续集，而是简单的重复和线性扩展。

生活在潘多拉世界到底意味着什么？

会有什么样我们所不熟悉的挑战？

《阿凡达2》没能给出新的答案。

第一部中，将原住民文化按字面意义视觉化呈现的做法还颇有新意，续集中引用的波利尼西亚文化却并没能与前作拉开距离，只是前作的水下版，将大树换成大鱼罢了，甚至还有文化挪用和找由头洗白少数族裔角色的嫌疑。

原则上来说，续集应该比前作带来更大的挑战，更大的风险，和更大的危机（如史上最好的续集电影之一《加勒比海盗2》），如果不是更大，至少也是更新（如最伟大的科幻电影系列之一《回到未来》三部曲）。

《阿凡达2》反其道而行之，一方面缩小了叙事规模，一方面又没能引入新的势力/挑战，对前作的回收利用达到了令人发指的程度。

这就好比《最后的绝地武士》完全拿掉义军部分，只留下赌场线，还希望能有类似的戏剧效果一样。

詹姆斯·卡梅隆希望以家族关系来扩展故事规模的尝试是失败的：他没能为新一代角色提供挑战和成长弧线，除了次子娄克的反霸凌，其他几个小孩从始至终都没有任何心态上的变化，在整个故事中更是完全被动。

对孩子的关注，则意味着成人角色的欠发达。

对前作主角，杰克和妮特丽来说，父母和抵抗军的双重身份应该会带来非常有趣的内心冲突：如果自己牺牲了，这对孩子意味着什么？

而如果孩子牺牲了，这又对自己的抵抗运动意味着什么？

这些问题在理论上是存在于《阿凡达2》的，但几乎没有任何迹象表明我们的主角哪怕有一秒在为这些重要问题而思索和焦虑。

在为数不多的镜头里，两人似乎完全接受了自己的难民身份，好像被抛下的森林部落和保护自然对抗人类的目标从来没有存在过。

更可怕的是，妮特丽竟然更加边缘化了：作为“白人救世主”的引路人，至少你会以为她在故事中还有那么一点点的重要性，而不是一个充满攻击性的极端人格。

至于公器私用公报私仇的反派，连魔鬼代言人都不屑于做，就好像星际开矿的唯一目的就是跟小蓝人玩捉迷藏似的。

一部在视觉上极具想象力的电影，竟然会满足于这些陈芝麻烂谷子的千年套路，着实令人费解。

纳威人就是善，人类就是恶，这种黑白分明的二元观念在前作中都不曾存在过。

在这种情况下，《阿凡达2》就是詹姆斯·卡梅隆毫不遮掩的，对人性自我厌恶的具象体现，已经放弃了思考和辩证，只留下了情绪宣泄。

故事的风险本可以更高，死亡本可以有影响有意义，剧本本可以为反派增加层次，哪怕来一个更坏更恶的呢。

但詹姆斯·卡梅隆不在乎。

他只在乎怎么把图画的更漂亮，怎么让水母更吹弹可破，怎么让特效师几年睡不了安生觉去陪他一个人反复折腾。

所以，《阿凡达2》的美妙之处也就止于视听体验，没有改进原作的任何缺点，而当故事结束时，也没有解决任何问题。

【总结：Cinema is dying...Again...】永远不要低估詹姆斯·卡梅隆。

但更重要的是，永远不要高估詹姆斯·卡梅隆。

按照詹姆斯·卡梅隆自己的推算，《阿凡达2》要有20亿美元以上的票房才能回本。

这一数字并非不可能，但回报比并不理想也难以复制。

相比之下，尽管《复联3&4》的成本都在3亿以上，但凭借十多年开发的品牌力量都达到了这一门槛。

而《英雄无归》更是“仅”用2亿就换回了超过19亿的全球票房——这还不包括不存在的内地票仓。

詹姆斯·卡梅隆和他的野心既真诚又自相矛盾。

他想以弱者的名义征服世界，用最奢侈的工具来颂扬自然，用最新的技术讲最陈旧的段子。

《阿凡达2》看起来非常复杂，但并没有什么真正令人震撼或特别感人的地方。

就奇观、节奏和情感投入而言，詹姆斯·卡梅隆和他的《阿凡达2》依然让当今好莱坞的所有大片都相形见绌。

但这种仅靠烧钱来暴力博取观众好感的做法是否值得一试，取决于每个观众能否接纳，以及多大程度上能够接纳詹姆斯·卡梅隆的“疯狂”。

水之道到底是什么？

答案在潘多拉的风中飘。

【月度回顾】电影《穿靴子的猫2》剧集《单身老爸惹麻烦》【月度预览】电影《生无可恋的奥托》剧集《最后生还者》

其实这个标题本来是想留给《新蝙蝠侠》的长评的，但是我发现自己完全没空写影评，加上《新蝙蝠侠》也确实没啥好讲，所以长评和这个标题就这么没了。

但是我万万没有想到，在这个混乱但依旧考验导演执行功力，以及重视听轻文本作为主流的电影创作时代，卡梅隆居然也成为了我的批评对象。

作为曾经创造出“颠覆视听”“3D电影”的一流商业片大师，观众们是如此期待那个男人/美丽世界的回归。

同时在这个大多数创作者普遍偷懒的时代下，观众们也希望卡梅隆能用自己的实诚和实力，来教导当今创作者应该如何对待自己的造物。

于是我无视两极化的口碑，在IMAX的加持下认真观看了这部电影。

但是这一次，我却一反常态。

跟以往观看院线电影后立马写评价不同，我陷入了大半天的沉思。

单就电影质量和表现来看，肯定是不及格的，但是怎么写一篇影评和打分，这方面我真的磨了巨久。

非常烂是不可能的，但是在不及格的前提下我也给不了更好的评价。

所以我暂时忽视打分和一切外界因素，仅针对电影本身，写一篇长评。

PART.1 故事、角色和创作者的失格回想起一年半的电影研究和厉练后，基本上可以确认一点：一个好的商业片，不仅仅要抓观赏性和爽点，还要抓故事。

一开始肯定是抓［目标］和［说服力］的，就比如一部正反派较量的电影：“复仇”为主题，就必须要强调并完善正派因反派影响的悲剧起因；“理念/思想冲突”为主题，就必须要把双方立场和矛盾的说服力做好。

哪怕是《哥斯拉大战金刚》这样的“无脑”爽片，创作者也懂得写出有说服力的目标。

金刚反抗舒适区是为了自由，外加小女孩对金刚的清晰关系塑造作辅助，不仅加强金刚这一举动的说服力，也开拓了故事发展的可能性。

那么卡梅隆是怎么做的呢？

就是简简单单地交代奈蒂莉怀孕→生子∞家庭常态，然后在杰克的内心旁白下宣告着人类势力毁了他们的家园，而后在奈蒂莉的痛哭声中结束开篇。

单看这个开篇好像没有什么毛病，可是谈到观感，问题就直接暴露了：“为什么我望着奈蒂莉的痛哭与面容，却毫无感触？

”我总结了下，就这两点问题：1.只有奈蒂莉一个人在为自己毁灭的家乡而哭泣，其他人的视角呢？

不是没有就是心态毫无波澜（指杰克）。

这就相当于告诉观众，奈蒂莉才是最爱“家”的角色，其他人都毫不在意。

可是，群众的力量永远胜过一个人的力量，就跟“一根筷子易折断，一群筷子难折断”一个道理。

难道那些幸存的人民就不应该为自己的家乡而哭泣缅怀吗？

2.人类势力的反击和侵略潘多拉星球的［目的］和［说服力］呢？

他们简单粗暴地开飞船和火力压制炸了杰克和奈蒂莉的家，却连最基本的矛盾冲突和意图都不愿交代。

甚至是第一部里对他们精心设计的人性和虚伪面容，都不复存在。

既然他们的“复仇”从未让我们观众动摇内心而产生情绪，那再宏大的视觉奇观和声音的疯狂轰炸又有什么意义呢？

只能让内质空洞的音画来震慑观众，却不愿给予我们对受害者同情/施暴者愤怒的核心动力。

没错，就只有这两个…讲真，开篇的表现真的让我不敢相信这是卡梅隆敢做出来的。

明明是最懂得讲故事和重情感的导演，却在这短短10分钟让我无比迷惑、诧异和失望。

但更让我无法理解的，是这个不明所以的故事走向和发展。

这里我分三个部分（没有打乱顺序）1.承接开篇。

一年后，杰克率领族人奇袭一辆装满武器的火车然后搜刮装备。

其中洛阿克（弟弟）因为好奇所以“带”奈特亚（哥哥）去战场闹事，结果差点害杰克（父亲）打乱战术和节奏，战后杰克教训了洛阿克。

2.复活的上校在整顿下战队（队友也同样复活）后发誉要杀了杰克。

来到曾经的决战点后碰巧抓到了他的家人和自己的儿子（蜘蛛），一边顾着自己的儿子，一边又跟杰克一家互相伤害。

打了一阵子上校那边只好带着被误伤的儿子撤退。

3.上校的儿子被新任将军威逼，看不下去的上校只好护着他，于是两人开始了隔阂十足的对话。

另一边，杰克跟奈蒂莉交谈家人一事后，选择弃首领一职离开森林部落而寻求海洋部落的庇护。

第一部分的情节我起码能接受，至少有思想冲突为角色的塑造打好基础，观众也可以有所感触。

但是后两部分就真的离谱。

首先是上校，一开始信誓旦旦地说要杀杰克炸杰克家。

结果呢，居然连他的孩子都不愿杀，然后用“威胁”这个本就儿戏的理由来证明自己的残忍无情。

可那真能称上“残忍无情”吗？

那我寻思十几年前的上校在飞船前望着伤亡和烈火喝着咖啡的无情面容不是更残忍？！

因为他有明确的目的，他急不可耐，他只想完成任务。

前期的精心铺垫到这一刻的爆发，让这个角色不仅能气到观众，还保住了自己“反派”的尊严和本职，而非无脑工具人。

看看这一段，窗外的狂轰滥炸与角色动作的呼应，残忍无情的最佳体现可是《水之道》呢？

我只能看见上校不杀人，也没有积蓄已久的怒火眼神，更不用说任务至上了。

他作为本片的核心反派连［压迫感］和［惹人愤怒］的气质都没有，足矣证明问题所在。

甚至从这个反派的拉胯举动开始，就已经宣告了故事整体的全面溃败。

就算有亲生儿子（蜘蛛）的调和，我也看不出这父子俩有多大的感情联结（基本的沟通都不明不白的）。

但有一个有趣的切入点：儿子阻止不了父亲，父亲又不敢在儿子面前杀人。

这一段戏只要认真打磨，就可以让上校不仅能挣脱于“反派”的束缚，也有当“父亲”的资格。

结果呢？

创作者还是不愿交代！

只是插入一堆好看的打戏来冲淡观众思考，用来讽刺自己对角色塑造/刻画的敷衍态度。

（这也导致上校捏碎曾经的头骨完全就是虚张声势，之后他儿戏的行为更是无法与这个片段作出呼应）至于杰克对现状的应对决策，老实说，凡是认真看电影的观众，都会对杰克的这一动机感到迷惑不已。

为什么会迷惑？

我刚刚就说了，他的家人没事，他的死敌又不杀他孩子，甚至是人类势力都没有威胁或是找他（家人）的麻烦。

他是怎么会嘣出自我逃避的想法的？

更迷惑的是，卡梅隆居然还为他的懦弱把氛围整得如此悲壮无力，搞得他经历了一场惨剧似的…实质上跟早已丢了魂的上校无异：轻而易举地忘了自己的职责/目标，以最摆烂的态度逃避一切，那我们一开始思考并期待你们对决的意义又何在？

于是在这一塌糊涂的第一幕中，观众几乎收获不到什么有价值的东西，只能草草地迎接第二幕的到来。

而电影的缺陷也以抛物线的方式上升，是的，关于故事的混乱、关于人物的失格，以及创作者早已走偏的写作和执行。

PART.2 怎么糟糕怎么来的情节编排和角色弧光如何评价第二幕的表现？

老实说在经历了第一幕那种灾难级别的故事和角色/群像塑造后，我对第二幕是真不抱什么期待的（真实所想）。

首先值得观众庆幸欢呼的是，第二幕确实是全片的观赏性最佳。

在顶级完成度的特效和技术的加持下，水下奇观对观众的视听洗礼是绝对高效的，观众能肆意拥抱银幕前的真实美景，观感的愉悦是必然的。

可是，为什么第二幕的观感已经如此清澈，观众却还是无法挖掘出跟海洋奇观（包括第一幕）一样有价值的东西。

核心问题其实跟第一幕一致，还是在角色塑造/刻画拉大胯，当然更致命的，还是意义不明的剪辑逻辑和戛然而止的角色弧光。

在继承（沿袭）了第一部的训练套路和不同势力的刻板印象和冲突后，创作者还是不愿把角色的成长和厉练心得认真叙述。

尤其是洛阿克骑伊鲁失利后，只有配角们的嘲笑，属于他的表现却少得可怜。

更让人迷惑的还是杰克的戏份，他作为父亲不给孩子树立榜样，还高调自信地要驾驭滑翅鱼，结果可想而知。

这两场失利简直跟复制粘贴似的，除了展现两人的丑态还有什么？

里头的每一场思想冲突也如上所述，单纯的复制粘贴。

以加量不加价的廉价冲突和和解反复冲淡观众的思考，事倍功半，还本末倒置。

本来是两个不同势力/家人如何成长并相互理解的故事，结果单成长线就已经溃败不堪，更别说相互理解了。

角色弧光呢，老实说唯一值得称道的当然是洛阿克了，只能说创作者让他“半复刻”曾经父亲老路是相当正确的。

哪怕前期被怼得非常之惨，仅需一只和他相同境遇的图鲲一同沟通并同行，就可以把影像表达稍稍理清（全片唯一能称上质朴美好的表达），也能让观众脱离那些毫无意义还强词夺理的戏剧冲突的折磨。

当然其他角色又是一码事了，不是纯工具人地无脑怼洛阿克/杰克家人（复制粘贴级别），就是动机不明。

其中就有被观众看好的琦丽，全片表现除了凸显她的神秘感和魅力还剩什么呢？

关于她的秘密和故事基本都是讲哪停哪，还讲不清楚。

尤其是其身世和中后段因精神链接导致的抽搐，就是空有形式没有内容，导致这些伪主线都无法跟主线有明确对应和承接，反而更像创作者为了宏大叙事而刻意叠加的无用素材。

不过有一说一，属于她的特写拍得确实好看所以中后段人类势力的小小介入与其说是真正的主线，倒不如说是创作者为了掩盖故事空洞而做出的必要补救，扩展出可用来写作的故事延伸。

执行效果上能看出创作者的六、七成功力，但仍然不及当年炸树那般扣人心弦，就跟一开始炸杰克家一样感触不多。

个人认为差在母子鲲的情感刻画上，加些眼神特写会更好。

所以第二幕的总结就是：视觉效果和部分情节较佳，其余部分一塌糊涂，内容上也不明不白。

正如我所说，怎么糟糕怎么来。

PART.3 迷惑、诧异和失望第三幕的表现，我跟大多数观众的观点不同：很差，初看没啥问题细看问题一堆。

而我作为细看的观众，一遍就能发现其内层的荒诞。

但在讲第三幕之前我还是有必要说下：如果你是为了爽和观感的愉悦，那第三幕的大场面和打斗也确实能让你高呼过瘾。

但要注重文戏和武戏所带来的愉悦，那看完就真的是失望透顶。

如何评价第三幕的表现，不能说各方面都很灾难，但在前两幕的缺陷和糟粕的堆积下，第三幕的决战真的表现也不行，甚至还不断放大缺点（如果只是为了爽那确实不用担忧）。

最直接的一点就是在内容上，决战之前杰克和上校的口头对峙，然后图鲲偷袭，接着开打，到这里还没什么失误。

结果到救孩子开始就拖拉起来了，于是就出现了救人∞抓/挟持人的行为。

这样强行扩充内容，就只能暴露这个大决战本身的荒诞。

角色的迷惑表现（蜘蛛反抗人类阻止上校后，居然还心甘情愿被人类带回去？

两方动机真心迷惑）、强词夺理还无头有尾的高光时刻（既然前两个小时从未细致刻画奈特亚的表现，那将其写死留给杰克奈蒂莉互相煽情鼓舞的意义又何在？

后面的大幅度渲染其悲壮命运也是同样的问题）、以及紧迫危机和情绪调动的失效（最初削弱杰克的“英雄属性”和上校的“反派特质”的后果，哪怕后者的复仇已经沦为空壳，还要打那种不痛不痒的肉搏）以上这些难以觉察的缺陷已经彻底将我的观感和评价定格于［差］的级别上。

哦对了，决战大后期掉线的海洋部落在某种意义上已经说明了第三幕有多空洞无意义了……所以决战后的安宁、煽情、和救父瞬间我是真的毫无感触。

关系的崩坏与断裂已是不可忽视的事实，而奈特亚的强行升华也是贫瘠又刻意地可怕，尤其是介入了杰克和奈蒂利的“回忆杀”后，更贫瘠了…最后在杰克的眼神和字幕收尾中，我终于认清了眼中呈现的事实和自己的真实所想：迷惑、诧异和失望。

PART.4 反思和思考设想一下，如果卡梅隆能把角色塑造/刻画好，让上校当个复杂又细腻的反派/父亲、让洛阿克和朋友不再受到反复的欺压和不信任，去打破成见成就自我、让杰克做一名真正的英雄和好父亲、让不同势力找到属于自己的地位和目标并不忘初心地坚持下去，那这部经历了各种外界困扰和困境的《水之道》至少也能证明自己的态度和实力，相信家人、感情，以及卡梅隆对潘多拉星球那质朴美好的爱。

可事实却是卡梅隆过火的忘本实质：讲故事的失职、角色间的互不信任、崩塌殆尽的形式内容、以及稀碎的影像表达。

这样的境遇本质上跟《信条》和追光《杨戬》是一样的，当创作者不想去正视故事、文本和角色的重要性，没有实打实的内容，你再华丽的形式又有何用？

同样是拥抱技术（4K、120帧）和“忽视”文本和内容，李安并未忘记故事和角色的重要性。

情节和内容的起承转合依旧清晰，正反派的立场从头坚定到尾。

其中小克的思想/立场转变也是有说服力的，他找到了自我存在的意义，也在表情神态中宣发自己的情绪和情感，让角色弧光有了可被共情的可能。

调度我也不多说了，分镜、剪辑和节奏共同演奏出视觉张力十足的追杀戏+摩托大战已经足够优秀，之后的打斗和枪火对抗也是，角色陷入紧迫危机的状态是可被察觉的。

这里借用一下我对《双子杀手》的评价说到这点上也已经很明显了。

卡梅隆在这一次失职后，到底能不能认真思考自己犯的错误，而后找回自己的本心。

而作为观众的我也只能替他思考，为他祈祷。

不知《阿凡达3》能否反思曾经的荒诞并改过自新，只有时间会给出真正的答案。

第二部展开后，《阿凡达》的少数族裔立场更加鲜明，后殖民理论可适用的范围也更明析。

这是用异星冲突框架模拟的种族冲突，也许也可能反过来说，但前者对当代观众更有意义。

这也难怪到目前为止中国观众抱持某种不以为然，我们的少数民族同胞是很不占据主流话语的，当我们说“夜郎自大“时，显然不是用夜郎国人的立场。

家庭生活只是世俗层面，在生物学和文化人类学意义上，混血的第二代的特殊性和相关展示与研究意义都超过他们纯血统的父母。

五个孩子是有点多了，他们的婚恋会是未来故事的必然。

而其中的三个还实在重要。

长子与幼女都是纳威手指（四指），显示出母亲血统的优势。

奈特亚的尸体被送进了海底的祖灵地，使得岛礁族长以此接受萨利一家通过入族仪式（族长一家都真漂亮）。

次子与养女则更多天空人性状。

Lo‘ak的个人线占据了本集的重要篇幅，是各节剧情的动力，因落单而与图鲲坎亚（你确定过它是男生了吗？

）相遇，以年轻人的视角引领观众走进新的生活场景，受训、谈情和冒险和结下怨仇。

在沉船段落，他鼓励和转授Jake潜水之道（奈蒂莉也没有学潜水），正体现了在潘多拉血统与文化传承上他所占的序列都高于自己的“异星“父亲。

Kiri在本集中的一句“我又那样了吗？

“并没有说破，她的异能目前还在被隐藏着。

在最末的沉船段落，她救助了养母，证明了她是更高等级的巫女——Grace为潘多拉注入了全新的DNA信息。

当然，她的力量如果被认为来自人类母亲，那是太傲慢了。

所以，我希望她没有人类繁殖意义上的生物学父亲。

她现在信仰的森林族母神爱娃，可能也不是潘多拉的最高神。

星球智能最终如何呈现，肯定是一个创意点。

她与“生母“的关系，也有很大的阐释空间。

以潘多拉立场来看，女性的文化属性是高于男性的，所以，Kiri肯定是更吃重的角色。

她有着少女的面孔，但没有少女的体态，这恐怕也是某种伏线（而不是选角失败，哈）蜘蛛猴子是潘多拉版的人猿泰山，他的血统与文化身份有着错位，在本集中因机缘引导而进入天空人内部，遇到了生物学父亲的复制品，但更重要的可能是遇到了加文教授。

他对上校·A的救助，不是回归自己的血缘身份，而恰恰是在有意识地层面做了告别（他们俩的出险是蜘蛛仔用了充气求生衣，他在捕猎船上学习了一些新知识和人工产品）spider和kiri目前看起来是一对，他会是继Jake后的第二代潘多拉赘婿，未来也许要经历更多试炼。

新上了连戏的角色很多，未来隔年一部希望都能顺利兑现。

山海只是不同民族，种族相同， 更重要的是宗教同源，祖灵树只是生于海中，信仰则一。

重生：本集是反派的跨种族重生。

日蚀作为一种重生仪式，也反复上演。

（岛礁族人没有在沉船段落出现，可能也因为那是日蚀期间）也许grace和奈特亚也有机会重生。

Kiri可能并不是Grace的“女儿“。

关于新地图的美好一只几代都诞生在城市里的狗，会对着虎形的玩偶狂吠出生命受到重大威胁的程度。

祖先记忆这样的概念是被人们所察觉到的。

但每一个个体还要具体地去学习很多技能和感受。

自在的羽族，御风的仙人等自然和人文资源，使飞行的梦想延续下来，滑翔机、飞艇，飞行器，航天器，带人们双脚凌空，像宫崎骏也毕生在巩固和建构飞行畅想，通过电影让更多观众得到替代性满足。

但水能连通的更广大的万物网络，和封存于祖先脑内那纵横四海的古老体验，却是更少机会被唤起的。

有机会有财力去潜水，仍是更奢侈的门槛。

以电影票为代价，水之道带来的体验，是太美好了。

机甲的部分，也真是要虐哭古会长了吧。

毫无疑问，抛开这部片的剧情，在制作水准上绝对是顶级，大屏幕高帧率绝对在视觉上享受。

要我说这种水准才配叫3D电影，空间感绝对是那些伪3D比不上的，前中后景分的很明确。

加上丝滑的高帧率，是只有在影院才能体验的观感。

前一个小时森林部分已经很好了，后面两小时的水下戏更强，无数水粒子和特效生物，绝对是大饱眼福，水大家都知道有多难做，这部做的绝对是可以进教科书的。

但是，问题最大的就是剧情。

首先，第一部想反应的最大冲突还是殖民掠夺，这一部则是一个大改，又有殖民冲突，又有海洋捕捞，然后变成私人恩怨，私人恩怨占比最大。

一下子故事就俗了。

而且想讲的太多，在我看来就是格局小了加内容乱了，尤其是新增了那么多角色，和一个全新的种族。

其次，人物塑造由于加了很多孩子，就不像上一部那样，聚焦在男主一人身上，探索和讲述分散到五六个孩子身上，男主女主不探索了就负责给孩子们擦屁股，甚至没学会海洋人第一步水下呼吸。

（我不知道是不是因为年龄大不能学？

）而每人个物几乎没有成长，非要说的话，男主和二弟最后算有点，但是戏份真的不是很够。

大哥一直说他最优秀，但是也没看出来多优秀（除了听话？

），二弟一直说自己是残疾（非身体上的）但是也没觉得他残缺什么，可能缺点别人的理解吧。

大姐一直像是个神人，启示者一样的，可以连接星球的人，结果最后也没说清楚，没发挥什么作用，看来埋伏笔等到下一部了。

如果说人太多一次性容下不下，等着下一部的话，至少单独塑造一个人物占比偏大的，其他的准备下一部再发挥作用的角色戏份再删删。

其实二弟是人物弧光相对做的完整的，处在一个特殊的位置上不被重视，能力不够出众，最后还结识了独一无二的伙伴，被父亲认同，他的部分，关于成长稍微再完整一点其实作为主要塑造人物我觉得是可行的，因为全片都是看他的冒险，最后行为处事的成长真的很不明显。

主角团的探索部分就是小孩惹祸，大人处理，真的不省心呐。

以下关于蜘蛛观点带有强烈的主观色彩：塑造最失败的可能还是蜘蛛，我本以为作为人类身体和纳美思想的角色，能成为两者的链接部分，或者有更好的塑造。

但是看下来带给我的感觉就是一个没有立场左右横跳的人物。

他一开始投敌部分，上一段自己和同伴被抓，下一段就被父亲轻而易举的嘴炮策反。

之后面对人类的残忍行为，只是嘴上说“抱歉，没意识到会这样。

”但实质上的反抗并没有，你好歹去保护一下人家部落，拿自己生命威胁一下父亲。

或者增加一些逃跑失败，或者被胁迫毫无还手之力这些内容，也比现在完整，而不是像个演员，在演内心纠结。

我个人主观不认可这种人物，我更偏向于宁死不屈，如果看到敌人的屠杀，我绝对不愿意和敌人再多呆一秒，选择逃跑，并尝试找主角团。

当然，你要说想呆着等待时机当间谍，没体现，之后甚至还和捕杀海洋生物的人聊天接受科普。

看着人家残忍的对待海洋生物，也只是看着，没体现出什么行动，滴滴泪也行呐。

你要说一开始被策反是想感受一下父爱，这点倒是我比较理解。

从小没父爱，父亲来了想尝试一下，最后还是被利用，血缘家庭大于一切，他爸救他出于血缘，他救他爸也出于血缘（和感谢？

）。

主角团家庭对应反派家庭，一孩换一孩，如果能强调这样的处理我倒觉得人物更立体了，故事更完整了，但是做到的只有后半句。

现在明显就是破碎的处理方式，至少我个人这么认为的。

最后结尾的大决战，明明酋长在开战以后可以帮忙，但是莫名其妙就不见踪影，也是我很想吐槽的，最后就是一家人对战人家一个小队，能战胜我觉得太不可思议了。

而且这就是这部片的大决战，实属有点弱。

就算加了沉船，但我本来期待的是成群的海洋生物和部落一起反攻。

毕竟人家杀了你的族人，男主说自己去你们就真不管转头回家了？

真的，打完回老家才再次看到酋长他们，给我的感觉就是转头就走，敌人都失信开打了还有什么好顾及的，直接一起上啊。

水之道我本想着是一种很玄的，类似生活方法啊，或者宗教色彩的东西，没想到就只是水下呼吸法，真的有点浪费设定。

（之后想想，可能是平静自己，接纳自己，接纳海洋的含义，但依旧很模糊，如此通俗易懂的电影按道理来说设定肯定会讲清楚的，而不是靠我脑补）回想上一部带来那么多新意，这一部可以说仅仅是水下画面好看了，像上一部的复活也没有，成长也没有，像与星球交流的世界观塑造也不多，决战也平平。

总之，技术上我真的肯定，剧情上我得打个大大的问号。

特效可能让你震撼十分钟，但是之后三小时真的很煎熬。

故事的开头是续接上集，杰克萨利响应了国家生四胎的号召，过上了潘多拉的幸福生活。

然而幸福的生活总是短暂的，上集的那个坏人上校，在下副本之前没忘记存个档，所以这集又读档复活了，并且种族还由联盟直接变成了部落，魔兽世界转种族服务直接大呼内行。

坏人上来就绑架了杰克了儿女们，但是又被杰克夫妻俩给救回来了。

杰克心想这尼玛也太危险了，不如避避风头，于是紧急卸任了森林部落法人，把一口大锅给新的董事长背上，还假惺惺挨了一小刀，然后就带着妻子儿女来到了潘多拉三亚去度假了。

然后就是和儿女们在三亚潜水，找坐骑，潜水，吃饭，潜水，训儿子，潜水，睡觉，潜水。

儿女们因为没有本地户口，经常被潘多拉三亚本地人嘲笑。

于是上升到了打架斗殴。

二儿子被本地族长的儿子陷害，去野外打鱼遇到了危险，但是歪打正着，遇到了一只鲲鲲。

鲲鲲是本集中重要的角色之一，是潘多拉三亚的著名宠物，兴趣是在海里跳，唱，rab…..二儿子收获了鲲鲲坐骑一只。

二女儿是上级死掉的女科学家的孩子，不知道谁是爹，但是天生能听到爱娃的心跳，在海里和爱娃联网的时候突发癫痫，于是杰克紧急召唤了西医输液。

但是效果不明显，关键时刻潘多拉三亚本地老中医出手，果断拔掉液体，针灸关元气海足三里，刮痧心腧，于是醒了。

大家说她是网瘾犯了，没事不要上爱娃网。

坏人又开始出动，开始猎捕鲲鲲，鲲鲲那么可爱，他们怎么可以吃鲲鲲。

于是导演开始揭秘，原因就是：地球人过节不收礼，收礼只收鲲鲲的脑黄金。

听说心爱的鲲鲲被猎杀，潘多拉三亚本地人义愤填膺，决定出发和地球人作战，但是杰克把他们劝阻下来了。

坏人开始猎杀二儿子的鲲鲲，顺便又开始追杀三亚族长的儿女和杰克的儿女。

于是潘多拉三亚人集体出动去抢族长儿女。

等等，让我们回忆一下当时的场景，你们不是说和鲲鲲情同兄弟吗！

为什么可以被杰克劝阻下来！

为什么孩子一被抓就立刻出动了！！

看来和鲲鲲还是塑料的兄弟情谊。

为鲲鲲默哀一秒钟。

然后就是一番打斗，虽然人类已经可以星际旅行，但打斗风格依然是枪战的叶问。

战斗的最后，你说巧不巧，一家人全被困水底了。

二儿子找到杰克，教爸爸怎么呼吸，然后开始背诵水之道“天之道，损有余而补不足，水之道，呼吸要鼓小腹……”哎妈呀，大哥你可给你爸爸省几口氧气吧。

还说啥大海是故乡又是归宿，你刚跟森林里出来没几天吧，怎么妹子带你游几次泳就忘记故乡了！

而二女儿，没有网线，又开始和爱娃无线联网，而爱娃又听见了她的召唤，来了一群引路的彩色小鱼，把大家都救了。

你说你早就能连wifi，还非得插网线，被电癫痫了吧。

等等，让我们回忆一下第一部里，爱娃明明都召唤全世界野生动物大团结，怎么这集老家都被人偷了，才召唤这么几条小鱼！

而且鲲鲲这么被杀，叫的那么惨，爱娃怎么就听不见！

再次为后娘养的鲲鲲默哀一秒钟。

然后战斗结束了，杰克也终于明白，舔狗舔狗舔到最后一无所有，还是得跟人硬刚。

期待下集硬刚。

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