花与爱丽丝

一个关于年轻和放肆的故事。

两个女孩与一个男孩在一段不长的生命中，绽放出点点滴滴， 最后的那段芭蕾,举手投足之间散发的是一种的单纯的美.是她们一起嬉闹的理由.若干年后,她们终将散开,只是有一种联系再也切不断.你会时常感觉到她就在你身边,你的自言自语你偶尔的偷笑,其实是你们在默契的庆祝着什么吧.送给我最最美好的少女时代!

我对日本一直没什么好感，觉得那是一个很变态的民族，真的。

我真的是这么想的。

看了《感官王国》更加那么想了，看完《失乐园》我看到了最美丽的死亡，我开始对日本文化有着莫名其妙的复杂感情。

有人说日本文化是东西方交媾的杂种，有着复杂而矛盾的魅力。

也许吧，我不能不说黑泽明是伟大的，但是我也没有因为这个光影世界中的大师而对日本有一丝好感。

但是，岩井俊二啊，有着我无法言说的美。

他的电影总是在描述成长中的痛，即使是痛那也是美的。

他能把这个小小的岛国拍的精美异常。

在他的《情书》中，中山美穗在雪中呼喊的时候，那种精致易碎的纯美气质扑面而来，成了中山的，也成了岩井的。

这让我想起一句话，是一个作家评论帕斯捷尔纳克的诗集《暮霭中的双子星》的：带着一种水晶般纯粹的美，但是也如同水晶般散发出某种坚守的光芒。

《燕尾蝶》又让你觉得他是摇滚的，迷幻摇滚，窦唯的那种。

岩井的电影除了纯美还有残忍，简单的残忍。

他的《关于莉莉周的一切》看得我喘不过气来。

真残忍。

这是青春本来的样子么？

让我想起了金基德，他也是用这种干净利落的手法表达自己心中最平实但是却是最震撼的一种感情。

像苏轼一样善于用平实的手法表不平凡的感情。

回到电影，花和爱丽丝是两个要好的美丽的女孩，我好怕他把她们两个变成Lesbian，但是又突然好期待她们是Lesbian。

岩井并没有朝着这个更有空间的方向发展，而是很正常的让两个女孩恋爱了。

很俗套的是三角恋。

但是就是这个很俗套的故事，岩井让它生动又有趣，这是岩井除了《情书》之外最轻松的电影了。

画面是韩日片中经常看见的精美。

他让花住的地方满是花，真的是美极了。

爱丽丝长长的头发也美极了，就像她灵动的青春。

有一段最让我惊喜的，一些女孩子的面试。

爱丽丝开始很局促，像她前几次不成功但是很诚恳地面试一样，当她开始用纸杯和胶带做成的舞鞋轻盈的跳起了她擅长的芭蕾，她近乎忘我，是一种旁若无人的自由，在自己的世界中舞动。

这时的岩井镜头异常干净，就是简单的主观镜头，是那些旁观者的惊叹，我想，他们和我一样除了惊叹她居然能用小小的纸杯舞蹈，也惊叹她挥舞着的灵动青春。

衬乐是岩井喜欢的简单的钢琴，加上小提琴，在这里小提琴不是讲述忧伤的，而是让镜头流畅的润滑剂。

音乐没有旋律只是音符，不是伴奏，而是在爱丽丝舞动时随着她的轻盈流动出来的音符。

从她自信的脸上，从她美丽的眼睛里，还有那奇妙的足尖舞中流动。

真得太美了。

穿着校服，踩着纸杯的爱丽丝就像一个精灵一样，她在挥霍她的青春，但是却又那么的哀伤，让人看了不由得想到这样一个精致的女孩也会有年华逝去的时候，那个时候这种尽情舞动的青春一定会让她自己唏嘘不已的。

就像现在的我为她的青春唏嘘不已。

可是，就是觉得时光在她的身上也会怜惜得不忍心加快速度。

这就是岩井俊二最常用的吧。

还有让我心动的场景，花和男孩在教室里，他已经知道花在骗他，那个时候窗外有一个大大的阿童木笑着看着他们，呵呵…阿童木耶。

光线也是那么自然，不得不提一下摄影师筱田升，他参与了岩井所有的作品，他是岩井风格确立的重要环节，但是他并没有成为一个导演的传声筒，他还是执拗的运用自己的风格。

甚至不惜和导演吵架。

执拗，也是大和民族的一个特征。

这样一个与很多优秀导演合作，但是不是一个导演视觉的执行者，除了叹息他的敏锐之外，为中国的摄影师的未来感到欣喜，侯咏、顾长卫都已经不满足于成为笔，他们开始做一个叙述者，给大家讲述他们心中的故事。

筱田升喜欢用自然光。

但是往往能用平淡的光线造就奇幻色彩的光影。

他前不久刚刚去世。

《在世界中心呼唤爱情》是他的封镜之作。

我买了，喜欢这个冗长的名字。

岩井的电影中没有所谓的好人和坏人，两个女孩也没有因为那个傻傻的男孩而决裂，那个男孩，有点性格的缺失，更像是一个符号，我想，她们在地铁站看到任何一个人都有可能成为她们的话题。

这说下去就长了，基耶洛夫斯基最喜欢的题材，生命中细微的变化造就了偶然，也存在着必然。

不说这个。

那男孩有柏原崇的俊美，奇怪，日本男孩总是这样俊美。

而且，特别的阴柔。

但是他总是傻傻的，让我奇怪为什么两个女孩会喜欢上他。

连他参加的社团都是最差劲相声。

嘿嘿，单口相声，让我想起马三立。

北野武也是说相声的，原来。

那个男孩的相声也和他一样，傻傻的，一直在念啊念的，咒语一样。

什么寿无限。

翻译人员很可爱的在这样的地方打上了“咒语”。

最亮眼的就是他表达惊讶的声音和表情，那真是对错愕这个词的最佳描绘。

结尾没有向大家展示这个有些木讷的男孩是谁的“战利品”还是两个女孩子的笑容，那么的纯真。

我想，这就是我看过最纯真的电影了吧。

在看了那些大师之后我觉得这就是这么的轻松。

在看过了那些背叛和欲望之后，觉得这么简单而纯净。

何平说电影就是导演和观众在对话，毕竟能和伯格曼对话的观众不多。

但是我相信，这部片子，任何年轻过的人都是能和它亲切的交谈的。

我欣赏着这两个女孩的青春，我也曾拥有过的青春。

但是突然间觉得自己变老了，那些单纯的岁月已经不在了。

想的是更复杂的问题，生存还是毁灭。

感情也更加的复杂，也让人更加的疲惫。

这个片子好像在说，这样单纯的情感还是存在的，只是你在成长的过程中不小心给丢了。

那种因为一个人读书的样子就喜欢上他，或者因为同样的名字喜欢她，或者干脆没有原因的喜欢，可惜的是这样简单的生活，这样简单的喜欢，已经不会再有了。

片子里爱丽丝面试时有两个模特向她表示友好，爱丽丝就很开心地笑着，可是，友好猝不及防的变成了嘲笑，爱丽丝也没有失望，还是勇敢的表达了自己。

因为她的年轻吧。

爱丽丝的形象我很喜欢，不光是她的美貌。

她很执著。

我一向欣赏执著的人。

面试一次又一次，还是那么平静淡定的准备下一次。

她很善良，爱丽丝曾经劝一个自闭的小女孩来学芭蕾，这是一种善良世界对她的邀请。

我相信，在奥利夫·斯通或者金基德那里，这个小女孩是绝对不会走出来的。

奥利夫会让她被父亲要不干脆是闯入的陌生人强奸，然后成为女魔头；金基德会让这个女孩一直面无表情的作对自己残忍的事情。

岩井俊二让她也来跳芭蕾，芭蕾啊，多么纯真的舞蹈，只有岩井俊二能做到。

他就像19世纪的唯美主义代表王尔德。

一直这么纯美下去。

对自己不满意对生活不满意的时候应该看看岩井俊二的片子，这样你会觉得，其实，那么甜美的事情我也做过，只是我现在长大了，在长大的路上沾了太多的尘埃。

看完了，你会觉得你都变得纯净了。

因为好奇那个叫阿福的女孩，从百度上邂逅了以下这篇文章。

我觉得她的分析非常细腻而且有慧眼。

贴上来跟同样喜欢这部片子的大家一起分享：）关于青春的喜剧原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_559e6aed010089kk.html文 / 张还幻关于两人。

岩井俊二擅长深入到青春的深处，冷静而动容地将所有的影象一一描述。

这次，主人公是两个女孩——花，与爱丽丝。

她们是形影不离的好朋友，在冬天寒冷的早晨穿过雪地去车站乘车上学，在学校她们一起学习芭蕾，她们的笑容水一样轻易而轻盈地流淌着。

春天来了，两个女孩升入高中，换上新制服，在樱花树下追逐嬉戏，漫天遍地全是细碎的粉红色樱花，艳丽，娇嫩，一如她们怒放的青春。

关于花。

一日，花注意到了一个同乘一班车的男孩。

沉默阴沉的少年从不曾抬头顾及周围，始终沉迷于手中的单口相声剧本，有时甚至独自出声念诵。

随着每天密切的注视，花对少年的迷恋与日俱增，她拿起相机，偷偷拍摄下了他的一举一动。

这是一种怎样的钦慕？

岩井的表述是这样的——花坐在车站的木椅上，长长的围巾拖在地上，拿着照相机的手颓然垂在身旁，失神地与面前的爱丽丝对视着。

这是年少的爱恋，是最无望的期待，那样的酸楚、单薄，身陷其中无法自拔的女孩怎能不满怀惆怅。

进了高中后，花马上报名参加了少年宫本所在的单口相声社团，在他回家时尾随其后跟踪而行。

宫本对手中的书是那么入迷，低头行走间撞到卷闸门，轰然眩晕，慢慢倒在路边。

清醒过来，他先是条件反射地念起了每天记诵的《寿无限》台词，接着想起了自己的名字，想起了面前的女孩是新来的成员——这时，花骤然间来了主意，惊愕地提醒他，他曾对自己做过爱的表白，而既然他的大脑对此并未做出响应，花便一口咬定他丧失了记忆。

宫本相信了她。

少女瞬间迸发的灵感将这一事件点石成金，创造了美丽的奇迹。

二人开始继续先前的交往。

他是迷茫的，面对崭新的女友不知所措，而她努力着，却心有余而力不足，两人始终无法达到默契。

偶然中少年发现了花的电脑中存储的自己的照片，对花产生了怀疑。

电话中，他的表情一片空洞，喃喃追问花：你到底是谁。

花毫不犹豫，又一次把责任推脱给他失去了的记忆，声称拍摄照片的人是他的前女友，爱丽丝。

她本打算将少年留在自己一个人的世界中的，但现在只能向爱丽丝全盘托出，与她假装绝交，以便由她来扮演宫本前女友的角色。

谎言在延续和扩散，一次的谎言之后必定会有更多的谎言来弥补和修饰。

但，我们被告知的仅仅事关谎言吗？

事实上，这是对于记忆本身的思考与质疑：记忆，原是可以容人任意扭曲捏造的。

宫本找到了前女友爱丽丝，频频询问从前二人交往的细节，问了又问，不厌其烦。

可以想象，一转眼间整段恋情和其间恋人都消失得不留痕迹，任是谁都不可能就此安心。

爱丽丝手起话落，随便指向身边任何一样东西都能信口讲出一件又一件典故来。

少年被这些细微的故事迷住了，渐渐根据爱丽丝的描述构建起了全新的记忆，他相信自己是爱过这个女孩的，那些她所讲述的事，他是同她一起经历的。

花对宫本这个来之不易的恋人尽心对待，但似乎总无法得到同样的回应，越来越感到不安，尤其对爱丽丝与宫本的交往深感惶恐。

花是内心坚定的女孩，她一心一意要得到宫本，想要走进他的生活，每一次意外都能急中生智，任何障碍必定要尝试努力解决。

对此，爱丽丝羡慕地说她，“不管怎么样都能很直接地表达”。

关于爱丽丝。

爱丽丝的父母离异，跟随着母亲一起生活。

她表面比花活泼开朗，但内心中却有许多的空虚和恐慌。

年轻美丽的母亲在快餐店遇到女儿，向身边男友介绍说是邻家孩子，并将她唤作花。

花，你好，你好。

母亲灿烂笑着，一遍遍问候，暗示着女儿。

花，再见，再见。

母亲似乎咄咄相逼，爱丽丝丢下饭菜转身逃跑。

回到家里时，爱丽丝系着围裙做起了小小主妇。

那是凌乱到了夸张地步的家，四处堆满了衣服和杂物，满目拥挤。

爱丽丝做好了饭等待母亲约会归来，若无其事对母亲说：你已经是大人了，恋爱要以结婚为目的，钱不是最重要的。

这番告诫初听令人发笑，但值得注意的是，爱丽丝在低声说出这些时，始终低垂着双眼。

女儿和母亲进行了角色互换，但她并不真的那么镇定自若。

碰见约会的母亲，她心里当然是乱的，回到家里却绝口不提此事，只是一直央求母亲一同吃饭。

这么多我一个人吃不完……爱丽丝哀哀央求着，只想和母亲一同吃饭而已，她的要求真的并不高。

只有在父亲的面前她才能做回一个小小女儿，和父亲一起吃饭谈天，温顺听着父亲的教导。

可父女俩是难得见面的，分别时爱丽丝表现得依依不舍，望着车厢外招手告别的父亲，低声用刚学会的中文说：我爱你。

陌生的中文从女孩嘴里说出，生硬而青涩。

她也有过对于爱情的畅想，也有关于未来的期待。

走在路上被星探发现，安排到影视公司面试，她欣喜万分。

然而一次又一次，她来到片场，对一切都那么茫然不解，别人迫切的热望更加衬托出她的无知和木讷，试拍时她是那么不知所措，怯懦和不自信。

在一个巧克力广告的中她甚至表现得好象不会吃东西一样——紧接着是她独自大口大口吞咽便当的镜头，形成鲜明对比。

又一次得到被拒绝的消息，她礼貌接答完电话，不禁失望万分。

有一段镜头，她为了消减压力在大雨中跳舞，从头到脚遮盖着厚厚的雨衣，独自在空地上跳跃，旁若无人，姿势古怪。

女孩心里大概也和这雨中的空地一样吧，不是荒芜，就是空旷。

这样一个从天而降的少年……他是好友喜爱的人，她是曾经被他抛弃过的恋人……她总是甜甜地笑着告诉宫本，我们从前是这样做，是这样说的。

越来越多的故事越来越离谱，她娓娓道来，好像真的沉浸在美好的记忆中。

她为少年幻想了一段由自己扮演女主角的恋情，谎言太自然太顺畅，早已背离了本意。

事实上这些全部都是她心里暗暗隐藏的期待，她是在为自己圆一个遥远的梦。

一次，两人经过一棵大树，爱丽丝告诉宫本，那是两人初吻的地方。

突然下起了大雨，两人躲在树下，相隔一段距离，各自看向前方，彼此无语。

宫本是沉默而将信将疑的，而爱丽丝的神情，则是黯然神伤的疲惫。

事实上，在爱丽丝编造出的故事中，她只是不愿说出自己被抛弃的理由，这个问题她拒绝回答。

她并不爱宫本。

她钟情的是那些随心所欲编造的故事，是故事中和她相爱的少年。

那是她内心始终渴求着而从不曾得到的温暖的相互体贴……最完美的爱。

关于宫本。

宫本是个平静，阴郁，沉默而内向的少年，唯一痴迷的就是单口相声，然而总是表演得呆板沉闷——相比两个女孩，他的个性实在是太过暗淡平静，波澜不惊。

迎头一撞之后他突然面对了一个奇特而丰富的过去，他好像使出全力也无法接受这惊奇一样，就好像他每每瞪大了眼睛发出的惊呼，这些太多的意外仿佛超越了他的理解力。

他失去的记忆里应该有两段恋情，两个恋人，这都应该是他亲身经历过的，但现在面对一切总是无法理解。

他不断去往医院检查，对自己的记忆无法释怀，在两个女孩之间倍感迷惑，他原本没有表情的脸现在越发深沉了。

他到底爱谁？

影片好像并没有着重诠释这个问题。

岩井说，这个故事是想讲述一个关于青春的喜剧。

然而他一贯哀伤的风格依然没有被摒弃，宫本不是这部影片中的主角，他更像是一样道具，用以扰乱姑娘们原本平静的生活，然后迅速长大成人。

关于三人。

夏天，三人同往海边游玩。

因为宫本表现得太入迷兴趣，花对爱丽丝已感不满。

在游戏中爱丽丝拾得红桃A获胜，以玩笑为名要求宫本离开花。

花对玩笑这个借口不以为然，激动地冲上去，两人厮打起来。

积聚许久的矛盾终于爆发。

爱丽丝和宫本在公园游玩，习惯性地又随口编造，这次的谎言却是可以被识破的，宫本终于明白，原来根本不存在什么记忆丧失。

爱丽丝先是道歉，终于掩面哭泣。

既然在一起的原因已经不复存在，爱丽丝面对虚构的男友，又一次用中文说，“我爱你”，“再见”，两人自此分手。

花则开始沉默，如宫本从前般沉迷于单口相声，独来独往，时刻在喃喃地背诵台词。

一周后，学校文化节开幕。

花一定要宫本撕破和爱丽丝有关的红桃A纸牌，两人在教室里发生争执，花绝望离去。

在绝望和疲惫中花来到展览厅，看到了阿福之前拍摄的女孩子们跳芭蕾的照片，陷入沉思。

阿福为花讲述《花屋敷》，那是花与爱丽丝相识并学习芭蕾的开始。

原来，不只爱丽丝的生活有遗憾和残缺，花也曾经历过自闭与危机，是爱丽丝带她走出了阴霾。

花开始重新审视友谊，许久的坚持终于动摇，决定放弃执著。

单口相声的表演终于开始。

舞台上进行着拙劣滑稽的表演，花和宫本两人站在舞台边上作出场准备。

宫本在花背后默默替她系着和服背后的腰带，花承认了自己的谎言，并祝福他和爱丽丝幸福。

那是一段很长的特写，花泪流满面，一字字泣不成声，在光影的暗处绝望而艰难地说，“其实，学长说喜欢我这件事，是根本没有的。

”到此，花全部的梦想破裂了。

也许她曾经的坚定和执著也只是虚张声势，从一开始起她就明白，这一切都只能是个美好的梦想，但她还是尽力去挽留，使出了全身的力气，倾尽全力想要得到他的爱情，然后慢慢等着失败的结局最终到来。

说完这些后，花被掏空了一般虚弱。

这时，宫本慢慢接口道，“有的。

”花一下惊呆，眼泪再次汹涌而出。

而爱丽丝在又一次面试中跳了一段芭蕾舞，终于被录取。

这是一段很长的独舞，空落的屋子里一片片撒进的阳光上，女孩穿着简单的校服，转身，跳跃，表情宁静，长长的发辫飞舞着，从明亮的窗前旋转进黑暗处，轻盈灵巧。

此刻她与花对宫本独白时一样，用心倾诉着，不再费尽心机也不用瞻前顾后，只是沉浸在自己的世界里。

这是她最受瞩目的一次机会，让她在众人面前尽情表露自己年轻的希望与哀伤，将她之前所有的失落、黯然、沮丧全部弥补回来。

而两人的结局也是一样，正如影片的名字一样，两个女孩的故事里，两人有着一样的灿烂一样的伤痛一样的失败一样的收获。

影片结尾，花与爱丽丝像从前很多次那样见面，一同嬉笑奔跑。

爱丽丝的照片登上了杂志，而她已不再在乎。

两人相对一笑，一同快乐地向前走去。

岩井说，在拍这部电影时，心里始终在提醒自己，这是一部喜剧。

但毕竟讲的是关于青春的故事，青春则必然包含许多哀伤，无论是友情还是爱情。

《花与爱丽丝》的喜剧性质是从最小处，那些细小的动作来表现的，也是从最大处，即故事的结局来立足的。

片中有些十足的喜剧人物，比如单口相声活动组的负责人、爱丽丝面试时迫不及待要当明星的各种男女等，都是丑角式的，拙笨的。

此外，三个主角的一些小动作设计得非常可爱，如花与爱丽丝在站台上注意到不远处的两个少年，窃窃评论时，两个人的四条穿着白色中筒袜的腿在短裙下不约而同伸起，落下，整齐地做起芭蕾动作来；比如宫本表示惊讶时双眼圆瞪，发出的那一声“咦”；比如女孩子们一起时的玩笑嬉闹。

至于结局，自然可以说是皆大欢喜，各得其所，是喜剧的。

关于少女的友谊，却是欣喜和哀伤共存的。

花与爱丽丝从一开始就是很要好的朋友，以至于两人假装绝交后，所有的女孩劝道，“不可以吵架哟！

”第一次产生距离应该是爱丽丝看到花和宫本在一起，花为爱丽丝并未认出那就是站台上看到的男孩而庆幸。

第二次则是在爱丽丝被星探发现时，花拒绝前去相陪。

应该说，爱情和友情有时候会产生矛盾。

宫本一事花始终瞒着好友，即便是在爱丽丝帮忙编造谎言时也只吐露些许。

因为宫本是两人一同发现的，还因为花对宫本始终没有把握。

最让友情黯然失色的，是花怕宫本识破，要和爱丽丝假装绝交。

最本质的原因还是一种本能，毕竟爱情的特性是排他性的，相爱的人都希望自己的世界里只有自己和爱人存在。

不可以吵架，这句话说了很多次，提到这句话就应该说到那个叫做阿福的女孩子。

阿福与周围的女孩子相比，容貌显然逊色许多，在许多场合不动声色出现着。

是她亲眼目睹了爱丽丝与母亲尴尬的相遇；是她最早发现两个女孩的异常情形；是她笑眯眯一次次对她们说着，“不可以吵架哦！

”；也是她拍下了女孩子们身着白裙精灵一般在光与影中跃动穿梭的青春影踪；也是她，用故事为花重温了和爱丽丝之间无可替代的友谊，终于结束了一切的委屈和不甘，使这个青春的故事如开始般美丽结束。

这个女孩子真是有着惊人的洞察力呢，如同一个明晰通透的微笑着的女巫。

或许，这是导演特地降临的一个天使，让青春实现一个心想事成的心愿。

关于青春的喜剧。

也许，青春根本就不是一个喜剧。

我把你和爱丽丝放在天平上，僵持不下。

然后和预料中一样，我看到爱丽丝向前挪一点，再一点。

我知道青春是极尽奢华却清薄的。

眨下眼就丢了，连泪痕都比青春长久。

所以当爱丽丝去看你的单口相声，“叭叭叭”地给你鼓掌时，我也要用最自然不过的神情给你写信。

而不是写给那个笑起来没心没肺的丫头。

比起你，爱丽丝明显更像个女高中生。

叽叽喳喳，要去看车上的帅哥。

走在路上精神抖擞着，什么难受的事都只在它发生的那一刻。

她哪有你那么多小心思。

于她，只要为她照片中明显被蚊子咬到的痕迹小小的小小的苦恼一下就好了。

你撒了一个谎，只能煞费苦心地花更多精力去圆前面的谎。

而爱丽丝只会在吃蛋糕或者散步时，分一点点心去编织弥天大谎。

鼻子还会小小的得意地翘一下。

连学长都觉得她怎么这么这么灵。

而你的却是被雨水冲刷出来的藏在手心里的肥皂泡泡。

他就觉得像他梦里的鼻涕虫，把脸扭曲成那该死的怪模样。

呐，花。

当学长温柔地帮你系好和服的腰带时，你哭得那么厉害。

我真庆幸你不知道，当初他将怀疑你是他女友和怀疑爱丽丝是他前女友一同却迥异地进行着。

即使他不说我们也看得很清楚，他就将你和爱丽丝暗地里比较了好久。

就象我们这些世人一样俗到烂熟了。

其实他只在你心中特别着。

呐，花。

当爱丽丝跟你说把学长让给她时，那一刻你是怎么想的呢。

那瞬间你是不是冒出更多尖利的刺，来回应爱丽丝那个歹毒却哀伤的玩笑。

那沙滩上的一幕只因发生在那个年龄才会那么铭记，才会让你回想时像灼烧双眼般避开。

如果是发生在优雅的咖啡厅，两个30岁画着精致妆容的女子互相厮打。

那只会是讨厌的丑陋的伤疤。

而不是这个鲜活的明亮的印记。

所以你可否告诉我，当时学长帮你系腰带时你在想什么呢。

你的眼泪有没有一部分分给爱丽丝。

因为我自私地认为那个年龄是有特殊性。

其它的同学，父母和你们所喜欢的人，不是为了比较你们而存在的。

他们的存在，只是为了证明你们之间紧密联系的那段名为青春的时光。

所以说青春是个奇异的次元空间，只是你和爱丽丝还不清楚而已。

青春是留给我们这些站在尾巴上的人唏嘘的。

而你只需和爱丽丝一同在道上欢呼雀跃就可以了。

两个女孩，花，我真的很佩服她的勇气，而且，能那样努力争取自己喜欢的人，真的不是一般女生能做到的，她的这种率真和执著绝对值得我去学习（笑），喜欢她的家，她的房间，白色的apple电脑，五彩的被风轻轻吹起的布制门帘，门口那片姹紫嫣红的盆栽，喜欢花——她的心灵是崇尚美的，追求美的。

她只是太急于保护自己，保护那得来不易的前辈恋人，为了自己的幸福，可谓绞尽脑汁了。

爱丽丝呢，因为之前就很喜欢苍井优，看影片时我就一直提醒自己不要因为主观原因而去影响自己对爱丽丝这个角色的喜恶，结果，片子看毕，真的对爱丽丝这个女孩喜欢至极！

无论外表或性格，喜欢她一头没有染过的顺直黑发，喜欢点缀她眼角的两颗精致泪痣，喜欢她装傻时笑出声的样子，最后那段芭蕾我真想买个本本这样走在大街上都可以随时拿出来欣赏。

抛开对苍井优的喜欢，单独说爱丽丝这个角色，善良干净纯洁坦率自然这是我衡量女孩子的终极标准，自己也是努力向这个标准努力前进中，爱丽丝就是这样的女孩，善良干净自不用说，对于宫本雅志的一点点动心导致三人约会时的红心A事件——这恰恰是爱丽丝坦率的表现。

开始看她参加面试时真的有些勉强，经历了很多次失败后她仍没有放弃当模特的梦想，最后的面试眼看就要有一次落选了，她没有像每次那样乖乖走掉，突然来了勇气要求“干脆地跳一段”（这就是成长呵！

）看到她最后的那段芭蕾，真的是太美了，那就是她表达自己的方式，无需语言。

还有几个细节，我想提一下。

在廉仓和父亲见面后，在JR的车里，有一段不到一半钟的长镜头（算长镜头么？

），列车从身边驰过，对面站台上一群水手服的学生，爱丽丝独自一人，眉头微皱，但眼里是那样的一抹惆怅。

嘴角下压是她的习惯动作，掩饰内心的无奈与孤独。

但是她天生乐观，她在人来人往的大街上毫无顾忌地吃盒饭，身为单亲家的小孩摊上那样一个孩子似的母亲全揽所有家务却还每天笑容迎人待人亲切，为了花，放弃自己的初恋对象，多么珍贵美好的一段感情，她放弃了，因为花是她的朋友。

结局。

还是很好的，我喜欢大团圆结局——虽然不是真正意义上的大团圆，但是是最好的结局了。

希望宫本能够理解爱丽丝——也或许他永远也理解不了，昨天在和朋友聊男男间和女女间的友谊，讨论结果是，男生不会完全理解女生之间的友谊，同样的，女生也不会完全理解男生之间的友谊，这种友谊，有时会超越爱情和亲情，可以牺牲一切去争取，尽管听过太多为了爱情而背叛友情的那些真的事实和假的故事，但是我仍相信像爱丽丝这样的人，一定有的。

关键在于衡量，哪方更值得你争取，哪方你必须放弃。

关于宫本雅志，一直被骗的男主角，最后终于作了智者，最后花哭得稀里哗啦向他坦白，他那一段话真的让我突然觉得宫本前辈的身影好高大，而且，貌似他理解了爱丽丝的决定，理解万岁！

有人说过《花与爱丽丝》相比《燕尾蝶》和《关于莉莉周的一切》是退步，我持反对意见，有的人就是偏爱阴暗现实尖锐的题材，这点因人而异。

我也很喜欢《燕》和《莉》，他们深刻，不空洞，尤其是《莉》，少有的令我震撼的片子看了30遍也不会烦，但是，这部《花》我真的很喜欢，我觉得它温暖，尽管有人说它“残酷”，但我还是觉得温暖，没有原因，感觉么，最直接也最无需解释。

还要提一下本片的音乐，岩井俊二导演亲自操刀，开始时没有怎么注意，可是看得次数多了，觉得背景音乐做的真是太美了，尤其是最后芭蕾时那段钢琴和中提琴的合奏。

谢谢岩井俊二，能够感受这样的美好，谢谢了！

最后，向逝去的摄影监督 筱田 昇致敬！

很久没有干净得让人想要落泪的电影上一次是在 《四月物语》大雨天破旧的红伞下？

还是在《情书》铭刻着不可言表情绪的书签里？

一个人的晚上 一杯绿茶 花与爱丽丝 随意摇摆的DV 唯美的构图 流动如和风的音乐神经质的天真女孩 木纳内向的学长岩井俊二回来了 带着某种熟悉的味道像四月里飘坠的樱花 早春清新的空气 冬天里的第一场雪 簌簌地落在心头干干净净的校园 干干净净的制服干干净净的世界 干干净净的情感岩井的青春片总是带着纯纯的感伤尽管他试着放飞一些轻笑 布置一出喜剧帷幕下落时 依然惹了那么多眼泪与悸动每天都是青春 开朗鬼马的爱丽丝 永远躲在她背后的花那清晨地铁站里的一瞥 牵动了两朵美丽的灵魂失忆是谎言 恋人是谎言 回忆是谎言 惟独 感情不能说谎海边的红心A 用中文说出的我爱你剧场外为了朋友 宁可放弃爱情 澄清一切的泪水与挣扎坚定释然的舞蹈刹那间 时光掉在记忆的浅滩上风把手中的痛吹走 孩子们便长大了 少了残酷 少了勾心暗斗少女与少女的友情暗涌 一样叫人揪心 很少人能把友情放进电影里却不乏味所以我说 岩井俊二是很棒的导演那么多年 他的电影还是如此温柔 忠实地温柔这些年 大家都转为喜爱激烈的东西 就像《戏梦巴黎》辛辣得有点呛鼻 不是不好看 只是少了我们都已丢失的柔软而岩井电影中的人物因为羞涩 对世界对人对事的看法都不会去得太尽总是保持一份距离 不会太过于执著与粘滞就像中国的水墨画 总有很多的留白喜欢看爱丽丝在明亮的房间跳芭蕾她穿着朴素的校裙轻盈的舞着看的人心也轻快的飞起来 嘴角会情不自禁的上扬微笑在阳光里 年轻就像那满世界的绿 那般岁月谁都曾经过 岩井为我们留住了那美好的时刻所以我说 电影是一块温暖的石头 为我们留下温暖的线索

我喜欢把某些电影当唱片来听。

选电影时，只凭直觉，从封面设计、人物造型、面部表情、电影名称来判断要不要看这个片子。

买这个片子的时候是04年，后来买到《四月物语》，后来才知他们出自同一个导演。

岩井俊二。

他喜欢讲女孩子的青春故事。

这个影片看了很多次，每次都没完整的看完过。

每个片段都深印脑海。

岩井俊二的电影和观者没有距离。

他的镜头将你放在画面你之中，一切如此自然、顺理成章，是一种独特的第一人称的叙述方式。

没有场面的震撼，只有自己心生的感动。

一切细节处理都流露出青春的美好和淡淡的哀愁。

产生小小的满足和兴奋。

每个人的成长都有心酸。

每个人心中都有一个小小梦想。

尽量去靠近就好了。

特别喜欢《花与爱丽诗》最后1部分，alice去应聘杂志封面明星时的情形：导演问她会什么。

她说会跳芭蕾。

然后用纸杯做舞鞋，在光线柔和的办公室里，跳了一支完整的舞。

投入、认真、自然。

感觉很震撼。

最后她成功了。

题记：至少 从前的全部 你是我的一切至少 我可以感动在所有的往事里 拒绝没有你的明天――――卡夫卡·陆（KavkaLu）倘若解构爱丽丝，那么她顺理成章和刘易斯·卡洛尔的小说连在了一起，她的文本含义就是梦境、童话和幻觉；而花代表的是生殖，欲望和美丽。

那么《花与爱丽丝》的副标题就是《爱情和欲望》。

岩井俊二十分喜好以钢琴音乐为影片音乐，那种来自法国电影的情怀和导演唯美的情趣暗合，而钢琴的音效又往往能扣动人心的寂静，让人产生神游彼岸的快感。

冬天 两个女孩的早上 红彤彤的脸蛋 以及随着朝霞倾泄的钢琴声站台 去往远方的驻 和 有着梦想的车箱 于是 爱情 在打发旅途之间 怦然心动花子和爱丽丝 一个有型男生的撞见 在乏味的车箱里 点燃少女 渴望 他是 宮本雅志一个塑造的遇见 为寻找樱花里导演感知的灿烂芭蕾之纯 在于极险之美 人心之美 在于宁静胸怀喜欢这样的电影 就像仙境里的纯粹 在光晕里奔跑 在影像里唤起灵性的美意外 是一个契机 对话 或者 发现花子和宮本雅志 因缘 寻到对话的机会设置 是故事 感情 是共鸣 男生女生 邂逅 在故事的一端被意外造就的失意 其实通向了仙境 一个可以舞蹈心灵的乐园于是 你可以给梦想一个机会 你可以成为他的记忆在他无法确定存在和往事之间 成为梦乡之花 绽开他成为她梦的被动体 她成为他记忆的再塑者两者之间 是 导演音乐的舒缓和纯美爱丽丝 和 花儿 一种可以意象 彼岸朋友 朋友 在记忆力重新铸造雅志 记忆的残缺而岩井俊二给你的 不是故事 而是每秒二十四格的画面在《天鹅湖》的洁白舞动里 完成视觉的冲撞。

叙事的人，是一大叠的纸巾，只是沾满大婶的浊泪。

而 她们寄居在我们的梦里 在还会感动的日子 听任她的舞起 跳跃只有 梦想 才有着脱尘的世界只有 单纯 才有着飞翔的翅翼在没有梦的凡尘 飘洒起 樱花的烂漫 在无法割舍的一瞬 拒绝 是为了构筑记忆的完满至少 从前的全部 你是我的一切至少 我可以感动在所有的往事里 拒绝没有你的明天《活着的人总要受伤》 一个可以描绘的场景 戏和戏【日本导演对戏剧很敬重，在他们的作品里对戏剧有着某种声声感，即使是老拍变态的三池崇史在《切肤之爱》里还抬出了布来希特，而戏剧在交流和互动是电影人所羡慕的，毕竟电影剧是遗憾的艺术。

】站台 固执的等待 下一次的到来 异国的话语同样是纯净的感情：我爱你 父女之间的感动 在凝望的心头总是沉甸甸机缘 上帝恩赐的甜 当你发现 当他在你的视野爱丽丝和雅志 让我们进入 他们草地 看可爱的人儿 爱恋过去是残留 明天太神秘 那么 让牵手建造今天恬静的女孩 腼腆的男孩 被造的记忆或者更甜只要给梦想一个机会 她就是彼岸或前世的最爱【我突然发现我很喜欢这个叫苍井优的日本演员，她在树下捋头发的镜头像极了她 其实只要是美好的 她已经成为了永恒当爱丽丝在一片苍翠里对雅志以中文说：我爱你，雅志因为不懂中文而纳闷的时候，我想起了和你的牵手，在秋夜的星光下，谈论李渔和《六祖坛经》，什么是永恒，是一生的相遇吗？

不，那个夜晚就是永恒，那年你才十八岁此后 我不再言说梦 因为她们真的不懂 她们不理解我想要的 我心里想的在不再诗意的夜晚 我无所谓在哪里颠鸾倒凤 因为灵魂因你而永恒这是我们一生的秘密 我们不需要那个树洞 一份纯净和无暇早将永恒写就】事件是导演为了倾诉的设置 可是 只要你爱过就会明白 一切都是顽强的抗争 和逝去 和未来她 他 中间 把握 只是传说里的爱恋记忆从来没有 真实存在 记忆是超现实主义的一次写作 扬手为翼终点 起点 不是话题和存在在《花和爱丽丝》里导演表现的不再是一个忧伤的爱情故事，作为广告片拍摄出声的岩井俊二所关注的是光线、色调和景象的本身，电影宛如文艺青年的博客 一些思想灵光的闪现 一些青春残缺的梦境在灯光照及的地方 舞蹈 特别导演以DV拍摄的部分那些和胶片的对应以及自然光产生的光效，这更像是一次艺术的实践，在那个美丽女孩的舞蹈里寻找 发现！

听 《天鹅湖》的变奏里你的 旋转让心灵回到 遇你的瞬间！

结束了 没有 最后在那个女策划的口中我听到了艺术的真相艺术 确实如她所说你看到了她的内裤了吧！

微笑 整个空间里的咖啡香味 还有 袅袅升起的烟里我 微笑 告别岩井俊二描摹的世界！

【附录《花与爱丽丝（花とアリス）》2004日本编剧/导演/音乐：岩井俊二主演：铃木杏Anne Suzuki - 荒井花　　　苍井优 - 有栖川徹子　　　相田翔子 - 有栖川加代　　　阿部宽 - 爱丽丝之母所携男子　　　郭智博 - 宮本雅志　　　广末凉子 - 编辑者現場担当摄影：篠田昇 角田真一片长：135分钟二○○四年十一月一日 星期一 于15时58分 独立影评人：卡夫卡·陆KavkaLu版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

对于岩井以及岩井的这部电影，我有不能言全的佩服以及感激。

佩服的是整部电影的铺陈构思，感激的是，在越来越喜欢用金钱和特效拼凑的电影世界里面，竟然还有这样一部清新的作品，就像春暖花开之日，站在明媚阳光下散步的感觉……关于这部电影，我想解释其中几点也许大家觉得疑惑的地方。

（但是只是我自己的观点，也许有误会的话大家多多包涵）1）宫本经常念的是什么？

宫本经常嘴里念叨的，其实是日本的[落语]，类似于单口相声，一个人扮演多个角色，表演者一般面无表情，但是会到最后引得观众大笑。

想想一般男生的爱好无非打电动、打球等，而对[落语]情有独钟的宫本，平时看起来一副木讷的样子，所以也就不难明白为什么他会相信Hana的谎言了。

但是其实宫本又是一个心思细腻的人，他总是在一旁暗暗观察Hana和Alice。

2）Alice为什么看到宫本捡到红桃A后会哭呢？

不知道有没有人认同我的观点呢，我认为Alice是有恋父情结的！

①首先，Alice父母离异，而她妈妈就是心理年龄比Alice还小的一个女人，例如在快餐店里，Alice碰见她妈妈和她妈妈的男朋友，她妈妈害怕被男朋友知道她有一个女儿，于是先下手为强称呼Alice为[邻居的女儿Hana]，而且还一直暗示Alice赶快离开。

我相信Alice不会只有一、两次遇到这种事情，凭她在家里面对她妈妈的训话就可以知道她妈妈经常交新的男朋友。

本来就缺少母爱的Alice，对爸爸是相当依赖的。

②电影中Alice和她爸爸碰过一次面，是她爸爸为了和她庆祝升上高中。

她爸爸说想看Alice穿校服，Alice不屑的说不要，然后她爸问为什么，Alice回答：いやらしい（讨厌，下流的意思）。

这个对话同样发生在新干线上。

Alice问爸爸什么时候可以再见，爸爸说迟一些吧，会发信息告诉Alice的，然后Alice惊讶的问爸爸什么时候学会发信息的，她爸爸说最近，然后Alice又说：いやらしい。

在Alice看来，她爸爸不是一个父亲的角色，而是[一个男人]，甚至可以说是一个爱人。

想想看，普通的一个高一女生，会不好意思在爸爸面前穿校服吗？

会因为爸爸学会发短信而觉得下流吗？

会对爸爸说[我爱你]吗？

也许在欧美国家，子女对父母说[我爱你]比较平常，但是，日本是比中国更[暧昧]的国家，这种[暧昧]的意思，就是不轻易表达自己的本意，含糊其词。

而Alice却在公众场合下对她爸爸说[我爱你]，虽然说的是别国语言，但是其中的感情不是那么简单的。

③Alice和宫本去的地方、吃的东西，其实都是她曾经和爸爸去过的地方、吃过的东西。

例如Alice和宫本一起去划船，她说帽子曾经掉到湖里了，现在应该在湖底，这不是编出来的谎言，只不过当时她和爸爸一起；还有最后因为Alice带宫本去吃那个她和爸爸碰面时吃过的甜点，结果这个甜点会引起宫本的过敏，导致宫本识破Alice的谎言；再例如，他们三个一起去海边，其实Alice寻找的饭店，以前一定是和她爸爸去过的，因为后来他们在海边玩扑克牌，被风吹散了牌，Alice捡到了红桃A，而宫本也捡到了一张。

宫本以为是Alice喜欢自己，为了和Hana抢自己而说了谎，但其实宫本捡到的那一张，就是以前Alice和她爸爸在海边玩的时候吹散的那副牌的其中一张（根据Alice和她爸爸散步时的对话）。

而对Alice来说，失而复得的牌，不仅让她想起爸爸，还想起她自己[利用]了宫本的善良，把宫本一直当成爸爸的替身来陪自己玩，所以觉得很难过，于是哭了。

3）为什么Alice没有和宫本在一起？

如果说岩井电影所表现的爱情，就是既充满美感，又充满无奈的话，Alice和宫本之间的感情就是这样的。

如前面所说，Alice一开始只是将宫本当成爸爸的替身来陪自己，但是后来对宫本也产生了一些感情，但是这份感情不足以让Alice舍弃与Hana的友情。

Alice深知Hana喜欢宫本，喜欢到可以为了宫本和自己打架的程度。

而Hana的爸爸从头到尾都没有出现过，因此Hana极有可能跟Alice一样生活在单亲家庭里面，所以她们两个互相体谅，互相扶持，Alice明白失去爱的滋味，所以她不愿意Hana失去爱，宁愿退出这段关系。

4）最后我想提一下最后那段芭蕾舞，那不是为了完成岩井的唯美风格而加进去的，我认为是Alice的一次成长。

Alice放下了和宫本这段爱情，而她认识到，生命中有些事情是需要放手的，有些事情是需要把握的，因此之前很多次试镜，她都没有认真的对待，简直达到[一问三不知]的地步，但是后来她知道如果不全力以赴，她会失去更多。

于是，她认真的跳了一段让观众能够深深记得她的芭蕾，从而获得了一致的肯定。

很老土的说，这真的是一只蝴蝶的蜕变过程。

总而言之，看岩井的电影，就像是打游戏过关一样，只有明白通关密码，才能达到彼岸，心的彼岸。

前两天，有一首音乐一直萦绕在耳边，不断重复重复，就是Wo Ai Nee，《花与爱丽丝》的一首配乐。

这部电影是很早以前看的了，至少也得4年了，因为是岩井俊二的片子，所以很早就迫不及待地一睹为快了。

但是，当我听着那或跳跃或舒缓的旋律，一种纯净、淡淡的美好感觉马上包裹住我，脑海中波涛汹涌的是电影里面的女孩，友谊，青春与美好。

虽然已经没有什么具体的画面，但是那种温暖与淡然的感觉那么强烈，以致于在这个周末有微风的晚上，我又重温了它，非常非常喜爱的《花与爱丽丝》。

我想，一部电影，可以让人事隔多年依然这样魂牵梦萦，一定是一部好电影。

看到有人说岩井俊二的片子只适合于某一个年龄段，我并不这样想，对于青春的向往或是缅怀，对于纯真的潜意识里的追求，是永远不会变的，我就真心的希望我可以永远是一个单纯的人。

就像北野武这样喜欢用残酷刺激心灵的导演，也会拍出《那年夏天，宁静的海》；像Tim·Botten那样的哥特风格的导演，也会拍出《大鱼》这样温暖的电影；这样的例子举不胜举，还包括大卫·林奇内敛的《史崔特先生的故事》。

在我心中，这样的电影永远都是心头的珍藏。

在电影的开头，我就确定这是我喜爱的电影，看《荒野生存》的时候也是这种感觉。

开始，两个穿着制服的女生，一前一后地走着，天气很冷，于是她们跑了起来，脸上洋溢着青春的光芒，到一个小站乘捷运。

一看便是要好的朋友，在一起说些零零碎碎的事情，但总是很开心：“那个男生很酷吧～”“哪个？

前面的？

”“后面”之类的。

后来我知道，两个女孩都有着很好听的名字，那个头发很长很顺，笑起来特别阳光好看的，是爱丽丝；那个头发到肩膀，眼睛特别大，温柔内向的，是花。

她们一起在捷运站看到了一个男孩，故事就从这里开始了……男孩有着好看的侧脸，每天拿着一本佛经，不停地念，眼睛很少上抬，仿佛与世界之间隔着一层什么，总是处于比较迷离的状态。

花悄悄喜欢了这个学长，在一次情急之中，撒了一个大慌，成了宫本，也就是那个学长的女友。

后来，事情快要露陷，又找来好朋友爱丽丝帮忙，于是爱丽丝成为了宫本的前任女友。

可是宫本迷惑的是：为什么自己对“前任女友”有恋爱的感觉，对现任这个却没有，而爱丽丝也在与宫本的交往中对他产生了好感，于是，两个女生之间的关系变得微妙……看着这段介绍，很有可能想到韩剧里面的三角恋爱之类的。

但是别忘了，这是一个发生在中学时代的故事，在中学里面，女生之间的友谊真的是很大的一件事情，女生可能有的时候很难理解男生之间的那种友谊，而反过来说，我觉得男生更加不能理解女生之间的友谊。

在影片的后面我才知道，原来花本来是一个封闭在自己世界里面的一个女孩，她住在铺满鲜花的院子里面，不像出门，不想上学。

突然有一天，她来到了芭蕾教室和其她的女孩子们一起学芭蕾，那些以前害怕那间花丛中的小屋的女孩们才发现，原来花屋里面的那个女孩和自己也没有什么不同，这样，花才走进了大家的世界。

而这个牵着花的手，带领她走向芭蕾、走向大家的人，就是爱丽丝。

所以两个女孩有着深厚而又不同寻常的友谊，当她们一起跳芭蕾的时候，不知道是因为芭蕾舞教室的光线太过梦幻，还是这些场景触动到我心中的哪根弦，我真的觉得她们就像一个一个天使，把青春少女的美好表现得淋漓尽致啊！

看着两个女孩为了一个谎言，为了一份情愫而手忙脚乱的样子，就忍不住要微笑。

是啊，她们各自怀有的都不是爱情，而是一种在十六、七岁时候特有的一种少女情怀吧～在公园里面划船，在市集里面逛街，在小餐厅里面吃饭，都是类似这样的事情。

可是，两个女孩之间的关系可就没有这么简单了。

在那个郊游的海滩上，纸牌飞扬，她们谁也没有找到那张珍贵的红桃A，却让各自己心中的烦闷爆发，争执起来，但过后，还是安静地靠在一起（虽然中间隔着一个宫本……）。

之前花为了学长对爱丽丝说我们不能永远像孪生一样一直在一起，总要有自己的时间，爱丽丝的失落我真的可以体会得到，而花马上又打回去的解释与挽回，我也做过这样的事情。

早上，爱丽丝出现在花屋门口，与花互相行礼问好，这是属于这两个女孩的方式。

在大雨瓢泼中，爱丽丝快乐地跳着不知所云的舞蹈，笑得那么灿烂，与花开玩笑，问她做什么，她只是说“减压”，但是你来我往的对话中，表现出的是两个人各自的不甘，因为那个男生……这次过后，两个女孩做了相同的决定。

爱丽丝对宫本——“这张红桃A送给你，放在抽屉里，看到它就会想到我。

”“那我每天都看。

”“我爱你”“什么意思”“秘密。

再见！

”“什么意思”“秘密”于是头也不回地走掉……（其中“我爱你”和“再见”是用中文说的）花对宫本——“我们还是分手吧”……“如果你喜欢爱丽丝，那就是真正的恋爱……我祝福你们……”“我早就知道了，不要代我做决定～”这边，背对着学长的花早已泪流满面，同时又漾着一些微笑。

结果是，两个女孩都离开了那个突然闯入她们生活的男孩，她们依然是形影不离的好朋友。

其实，她们之间的友谊从来就没有断过，即使是彼此心有不甘的时候，明明在她们两个之间，友谊都是第一位的，这个绝对要承认。

《花与爱丽丝》讲的就是这两个女孩的故事，淡淡的故事，却让我心心念念。

可能跟唯美的画面有关系，可能与完美的配乐有关系，但我想最重要的还是这两个独特的女孩子。

花家境很好，从小性格比较内向，事情喜欢蒙在心里，但其实是一个倔强的女孩。

爱丽丝成长在单亲家庭，妈妈经常约会，会忽略自己的存在，甚至与男朋友在一起的时候看到她，硬是与她说再见，爱丽丝就只好离开，但是回去还是帮妈妈煮牛肉火锅并求着妈妈和自己一起吃。

与爸爸在一起的时候，乖乖的，会对爸爸说：“我爱你，再见”。

和花在一起的时候她总是那个会逗开心的人。

在街上被星探发掘，去参加各种试镜，屡败屡战。

她就是这么一个看起来快乐无比，实际上有着自己的无奈与悲伤的女孩。

两个女孩，我都喜爱，最开心看到她们两个快乐在一起时候的样子，一起在大大的樱花树下面散步，一起在捷运车上相互依靠，一起跳芭蕾，还好，最后，她们两个还是那么有说有笑。

爱丽丝的试镜终于成功，单薄单纯的她终于凭借自己完美的芭蕾，那么自然，只属于纯真的舞蹈，在叮咚的钢琴声中那么美轮美奂，征服了在场的每一个人。

于是有了花与爱丽丝最后一个镜头，仍然那么快乐，那么亲近。

《花与爱丽丝》就这么样结束了，岩井俊二的魔力再次显现，看起来平淡无奇的题材，却被他用娓娓道来的镜头语言讲述得这么隽永又牵动人心。

两个女孩，连带着男孩，还有女孩的父母，就这么几个人，却将成长中的无奈与情愫变现殆尽，真的很强。

女生之间的友谊就这样被解构，清晰地展现在观众面前，确实是要有一定功力的啊！

花了一个晚上重温加写这篇观感，我觉得非常开心，而且之前的烦躁心情消失了，变得淡淡的，很好，很好。