一部好的电影应该可以震撼人心,就好象斯皮尔伯格的《辛德勒名单》,能够直击观众心中最脆弱的部分来深深打动他们。
如果没有《辛德勒名单》这样一部作品,斯皮尔伯格的所有那些卖座大片都不能够令他升上大师级的高度,顶多只能算是匠人一个。
而我想谈的就是这样一部可以让你心灵为之震撼的电影,就是获得2002年威尼斯电影节最佳影片“金狮奖”的《玛德莲堕落女孩》。
影片本身具有一定的争议性,受到来自梵帝冈教廷的抨击,因为它的主题是关于神权机构黑幕,揭露本身深深刺痛了宗教人士的痛处。
但正是这基于真实纪录改编而成的电影《玛德莲堕落女孩》深刻的刻画,使得能够如实反映出题材的震撼性,使看过这部影片的观众为之动容。
1964年的爱尔兰并不像外面的世界的西方国家那样正轰轰烈烈地进行着性解放运动和盛行女权主义,他甚至像一个沉重的封建堡垒依然恪守着天主教清教徒似的清规戒律,维持着欧洲中世纪的黑暗。
未婚生子的少女,行为不检的少女都会被送到爱尔兰各地的玛德莲女童院,受到修女们的监管,通过承受繁重的劳役来自我赎罪。
影片中的四位女孩也正是因为这样的原因被送入了女童院中。
玛嘉莲被强奸后反被诬告不检,姬丝萍娜和露丝因为失足未婚生子,贝莉特因为生性开朗喜欢同男生搭讪,她们由于这样那样的原因被送入了同一家玛德莲女童院中。
在这样一座封闷的与世隔绝的女童院中,修女、神父这些所谓的上帝的仆人们,借着宗教神圣的名义成为这个小王国的统治者,而可怜的女童们成为他们的奴隶,被剥削着她们的劳动力,来为统治者敛聚钱财。
并且作为可统治者的修女和神父们可以无视女童们的任何要求,而作为统治者的他们可以任意鞭打她们,或者取笑她们,乃至于提出性的要求。
女童们无力反抗,承受着生理和心理的双重摧残。
事实上造成这样一种现状也不仅仅是天主教的伪善所造成,在另一方面导演彼得•穆兰不仅仅在痛斥天主教,同时也在指责着那些少女们的双亲,他们已经被封建宗教侵蚀得丧失了亲情的感觉,麻林而冷酷。
就如同影片之中少女奥娜因为想家逃离了女童院,但最终被他父亲痛打后送回到女童院。
这仿佛在意味着这些少女已经被这个社会所遗弃,她们即使逃离也终究无处可去。
面对如此的境遇不同的人因为自身特质的不同也以着不同的态度来面对,比如玛嘉莲虽受冤屈,但是作为一名虔诚的天主教徒她以一种隐忍的态度面对,只是默默承受。
直到有一天当她看到修女神父们丑陋的一面,她第一次采取了报复手段,但也只是惩罚他们对上帝的不忠,却没有反抗的力量。
面对逃离的机会她最终仍旧缺少勇气,她能够对修女们统治者最大的抗争也只是跪地祈祷迫使修女们让路。
而与她不同贝莉特天生充满了叛逆精神和抗争的勇气,她从最初便尝试逃跑,尽管失败但仍不放弃。
最后她终于带着露丝一起逃离了女童院,在这一过程中她充满了对封建宗教的仇恨,几乎暴发出压抑许久的愤怒,把修女们打得落花流水,在这点上贝莉特拥有着革命者的气质。
露丝是个软弱而善良的人,最终也看透了那些修女统治者的真实面目,她不具备反抗的勇气,但在贝莉特的引导下鼓起勇气逃出了女童院。
与上面三位最终得以离开修道院的女孩相比,姬丝萍娜的境遇是最为可悲的。
她就像中国作家鲁迅先生笔下的祥林嫂,坚信自己罪大恶极,死心塌地地在里面受苦受难,甚至于会傻到替神父口交而以为是替上帝服务。
她已经被封建宗教侵蚀得麻木且神智不清,只会承受而失去了反抗能力,以至最终在疯人院中悲惨死去,年仅25岁。
如果过错需要一生去救赎,一切未免太过残忍。
在远离中世纪宗教的黑暗已经很多年,宗教改革也已经很多年,可是这个世界仍然到处存在着宗教遏止人性,扭曲人性的事件,这又岂是一句愚昧可以说清的。
一直到1996年最后一家女童院才得以关闭,其间至少有三万爱尔兰姑娘被送进这个打着神圣幌子的地狱。
且不论死在其中的女孩,影片的最末贝莉特在街头遇见修女,她突然出现一阵难以名状的痛楚,我想说在女童院的那段残酷经历对那些女孩一生会产生如何的影响,或许就像一个梦魇时常出现,不可磨灭。
导演彼得.穆兰是演员出身,参演过《猜火车》、《浅坟》、《勇敢的心》,看这些影片都能感觉出穆兰是个典型的苏格兰人。
作为演员他不算特别有名,然而作为导演似乎颇为成功。
在这部电影中穆兰并没有采用过多的技巧性的东西,但是以真实素材为基础的故事也的确让人感到足够震憾,穆兰在细节上的处理也非常到位。
在表现修女的贪婪和无情上,一卷卷的钞票被藏在一个罐头里,以及最后修女院长找不到钥匙时对露西提出问题乱发脾气的桥段都处理的入木三分。
尽管这些都已成为了历史,但是仍有许多的罪恶或者痛苦继续尘封着不为人知,有些可能还在继续延续着,仍然在折磨残害着受控的人们。
所有像《玛德莲堕落女孩》这类现实题材的影片总是能够发挥出不可衡量的意义,我们需要这样的影片来给我们一个警醒,一个审视。
故事中玛格丽特在马德莲呆了四年后,被长大的弟弟带走的时候,她很诧异,很不可思议,一直在问:“你能相信吗?
居然这样简单,只要有个家人,拿封信来,就可以带走你,你能相信吗?
”其他人冷漠、羡慕、麻木的眼神,如黝黑的沼泽之水,让人不寒而栗。
其实,她们并不是被上帝关照,而是因为上帝而被抛弃。
本是如花的少女,被所在畸形的环境活生生的扼杀,她们有什么错?
为什么要赎罪?
又为什么认为自己理所当然的应该承受这一切,又为什么觉得人只能去天堂??
思想如此的统一,居然这样可怕。
是的,大多数时候我们看电影是为了“爽”,香车美女,枪战动作,还有其他让人肾上腺素分泌的电影。
但如果有时候你看电影是为了让自己“不爽”的话,这部电影就对了,近2个小时的电影,你根本得不到一点轻松,直到电影结束才能长舒一口气。
导演在这120分钟里面没干别的,就琢磨着怎么能把这样的女子教养所刻画得更黑暗些,修女更可恶些,就算据导演所说考虑到大家的承受能力,他没有把更恶劣的情况搬上银幕,但他已经够成功了,就算是最虔诚的天主教徒,看完电影仍然会对那些修女们咬牙切齿,然后不忘坚称其实大部分的修女们都是可爱的。
以至于当Margaret第一次能够看到外面的草地和天空时,我的感觉就好像1984里的男主角打开那扇门一样的海阔天空。
所以如果说在影响上,电影无疑是成功的,不管是褒奖还是批评,电影出世后铺天盖地的评论,继而获得威尼斯金狮,可这部电影真的有那么好吗?
作为一部具有批判意义的电影,导演告诉我们的是受害者,是施虐者,可他仍然前我们一个“为什么”,为什么会发生这一切?
为什么修女和神父们可以心安理得的暴行?
为什么社会会任由这样的机构存在直到1996年?
为什么Rose会说未婚生子是最大的罪孽并安于现状?
导演似乎无意深究,觉得给我们一段这样存在过的黑暗的现实就够了。
这是为什么电影乍一看震撼人心,仔细品味却发觉味如嚼蜡,像现在这样草草画一张修女淫恶史的素描出来却不深入至其起因,实在有些语不惊人死不休的哗众取宠感觉。
当然以上只对电影而言,而不是帮天主教辩驳,相反,我倒是翘首以盼再来一部能深入人心引人反省的有关Magdalene的电影。
http://blog.trivialfilm.com/2012/10/the-magdalene-sisters59.htmlmovieposter本片获得2002年第59届威尼斯电影节金狮奖。
电影讲述三个年轻女孩在修道院的收容所遭受迫害的故事。
三个女孩被送到一所教会开设的不良少女收容所生活。
女孩A因为被表兄强奸,女孩B因为在校内勾引校外男孩,女孩C因为未婚先孕。
三个女孩来到收容所后,与其他女孩一样,每天辛苦的洗衣服。
A与B都不情愿待在这里,A打算深夜逃跑,但看到一个女孩跑回家后被父亲打了回来,就打消了念头。
B与教会外的男孩亲热后,让他晚上帮忙带她走,男孩同意了。
到了晚上,女孩逃出房间来到大门,男孩却因为顾忌自己没有开门。
事后,B遭受了严厉的惩罚——剪头发。
一段时间过去了,教会中的一个女孩D给自己弄成了感冒,在发热时丢掉了身上与儿子唯一联系的饰物,B捡到了。
A照顾C休息,并答应D帮她找回饰物。
深夜,B看到D自杀后打算把饰物还给D,但又改变了主意。
第二天,D威胁A让她找回饰物,否则就告发她。
一怒之下,A翻遍所有女孩的床铺,找到了饰物。
之后,教会组织女孩们娱乐时,A发现自己可以逃走,但她没有离开。
随后,A在神父的衣服上做了手脚,使得神父和D都浑身发痒,当众出丑。
为此,修道院院长将D送到了精神病院,即使她顽强反抗。
四年后,A的弟弟长大了,拿着一封信轻轻松松的将A领走,但其他女孩还要继续待在修道院。
一天,一个老女人在修道院老死,让B很恐惧,当晚就决定与C一起逃走。
晚上,B与C砸开房门,撬开院长办公室,打算寻找大门钥匙。
此时,院长出现与B争夺起来,但是看到C拿出金库的钥匙,院长就放弃了。
随后,两个女孩逃出修道院,并结识了一位好心的女人。
最后,两人换上现代服装,开始了正常生活,而且B再也不怕修女了。
本片又是一部反映教会黑暗的电影,它通过收容所内四个女孩的不幸遭遇,表现了宗教的虚伪、淫荡、私欲和变态等等,以及爱尔兰这个天主教国家的愚昧与落后。
关于主题,不需多说,全部体现在情节中。
比如神父与修女的男盗女娼、院长对金钱的追求、修女们对收容所内女孩的体罚以及严酷的制度,荒淫变态的裸体比赛,等等这些无一不显示出教会就是一个龌龊下流的肮脏之所,根本与圣洁无关。
此外,通过三个女孩进入收容所的缘由,也可以看出爱尔兰女人在社会的地位、天主教对人的迫害,还有农村家庭的愚昧与愚蠢。
三个女孩为什么进修道院,是因为被强奸、是因为与男孩多说了几句话、是因为未婚先孕!
这些对现代社会来说根本就不算什么,可是在爱尔兰的六十年代,这却成为了罪恶。
真是荒唐极了!
总之,本片一方面表现了教会收容所的残酷、压迫与肮脏,另一方面则展现了爱尔兰这个国家的荒谬与落后。
简单地说,本片就是一部反映历史的电影。
至于片中B对D的做法,为什么不还给她饰物?
在我来看是一种报复心态,她不能去报复修女,只能向别处发泄,否则自己就会承受不了。
这只怪D太倒霉,遇上了一个报复心强、且心肠狠毒的女人。
当然,A也好不到哪里去,她陷害了神父,D是连带伤害。
可是当D要被送走时,A为了自保却默不作声。
这一切都造成D死在了精神病院。
从这两点可以看出,在高压统治下,人没有正常的,或多或少都会做出一些不道德的事情。
从这个方向多思考一些,就会得出一个结论——人不是十全十美的。
电影拍摄方面中规中矩,没有独到之处,不过片中那个女孩们全裸出镜的画面很让人震撼,因为它太出其不意了。
明显与性无关的电影,竟然出现这么多裸体女人,意外啊!
不过,这些女人没有几个身材好的,而且所有女人的乳房都不对称。
因此,通过本片我又了解了一个事实——自然情况下的女人乳房,大多不对称!
看来这不仅仅是“知识”,也是事实。
至于女人们的阴毛,则是丑陋无比,让人提不起任何“性趣”,不过这也可以得出一个结论——金发女人的阴毛几乎没有纯金色的。
看来现在人种混得太杂,真正的金发女人已经消失了。
总之,本片拍摄上的出彩之处没有,只有一个表现教会荒淫的全裸画面让我印象深刻。
本片演员同样表现中规中矩,演技没有什么可说的。
值得一提的是三个女主角Nora-Jane Noone、Anne-Marie Duff、Dorothy Duffy的妆容。
在全片大部分的时候,她们三人都素面朝天,一点妆都没有化,所以显得非常普通,一点都不漂亮。
但是,在片尾三人简单化妆、换了发型之后,简直判若两人!
尤其是,Nora-Jane Noone、Dorothy Duffy,可以称得上是美女了。
所以,我又得出一个结论——真正的美女很少,漂亮女孩大多是化妆、造型与灯光衬托出来的!
片中其他人都是龙套,不说也罢。
总结一下。
这是一部反映历史的电影,让观众们深切了解到爱尔兰还曾经有这么一面。
哎,这就是天主教的“好处”吧。
此外,通过本片我还得出的结论不少,具体如下:人不是十全十美的自然情况下的女人乳房,大多不对称金发女人的阴毛几乎没有纯金色的真正的美女很少,漂亮女孩大多是化妆、造型与灯光衬托出来的青楼姊妹花.The.Magda[00_54_06][20121006-024532-0]青楼姊妹花.The.Magda[00_54_13][20121006-024548-1]青楼姊妹花.The.Magda[00_54_20][20121006-024558-2]青楼姊妹花.The.Magda[00_54_28][20121006-024616-3]青楼姊妹花.The.Magda[00_55_17][20121006-024642-4]青楼姊妹花.The.Magda[00_55_29][20121006-024716-6]青楼姊妹花.The.Magda[00_55_47][20121006-024743-7]Joel_Redman_NJ176312_person_gross10490270序列:0939青楼姊妹花.The.Magdalene.Sisters.2002.D9.2Audio.MiniSD-TLF2012-10-06
当片头优美的民歌声响起,谁能想到,爱尔兰人同时也在制造那么一出悲剧?
影片《青楼姊妹花》的故事发生在二十世纪六十年代。
在我们的印象中,那是革命和叛逆的浪潮席卷世界的时代:美国的嬉皮士运动如火如荼,法国的戈达尔和特吕弗们走上了街头,英国的披头士乐队正在掀起“披头狂热”。
世界在剧变,可与英国近在咫尺的爱尔兰,却依然在以自己的方式恪守着天主教的清规戒律。
在彼时的爱尔兰,有一种被称作“不良妇女教养院”的机构,负责监禁“不良妇女”,并通过严厉的行为管制、清贫的生活方式以及沉重的体力劳动对“不良妇女”进行“灵魂净化”,以期她们能够洗清自己的罪行,升入天国。
“不良妇女”的判定标准则是五花八门:可能是未婚生子,令全家蒙羞;可能是婚宴上被表兄强奸,家人却不敢声张;甚至可能仅仅是吸引了太多男子,对男人“产生了诱惑”。
对这套制度,导演的批判态度是坚定而鲜明的,整部电影无论从情节还是镜头语言上,都充满了导演的批判与暗讽。
影片伊始,三位女主角被带进修女的房间,接受了教养院修女对她们的第一次训诫,可伴随着种种冠冕堂皇的道德说教的,却是修女专注数钱的镜头,以及记账簿上“红利”字眼的特写——这正是“不良妇女”的“劳动赎罪”为修女带来的物质成果。
而影片结尾伯纳黛特与罗丝出逃时,面对金库钥匙与大门钥匙,修女最终选择了金库钥匙,放任二人出逃,这一选,也就代替导演做出了道德宣判——修女放弃了“教养”这一原本就未必正确的目的,也就否定了教养院存在的最后一点意义,它和之前克丽丝皮娜喊出的那句悲呛的“You are not a man of god”一起构成了导演最尖刻的否定。
是的,这才是事情的真相——你们不是上帝的人,你们不配做上帝的仆人、使者和代言人。
当你们仅仅因为重名就不由分说地改掉一个人的名字,当你们为了无聊的消遣就勒令妇女们脱掉衣服,任由你们对她们的性器官评头论足,当你们把性交易作为灵魂净化的筹码,当你们坐在铁栏后面和“不良妇女”们共进早餐,当你们对内专制无情,对外却对富商和主教百般谄媚,这其中包含的无知、狭隘、歧视、自大和残忍,何曾能与博爱宽容的宗教精神划上等号?
教养院其实是被神遗弃之地,其中充满的,不过是权力对人的异化。
尽管导演曾表示,考虑到观众的接受能力,他还未将更加令人发指的事实搬上银幕,可是电影尖锐的批判,仍然容易引起观众关于他“偏激”的担忧。
然而在我看来,这部电影是尖刻而不刻薄的,导演的理念,其实已经包含在镜头当中。
整部电影灯光运用趋于明亮,手法写实,力图阐述一种冷静节制的态度,而电影的压抑、幽闭和愤怒,其实更多地来源于故事本身(而非影像)——这也让高潮部分的情感宣泄变得坚实有力。
而关于宗教优越性的种种陈述,实际上并不能帮助教养院洗清半点罪责,因为这根本就算不上一个宗教问题。
影片中牧师手里那部摄影机或许已经给了我们足够的启示——在牧师的镜头前,修女们变得平和文雅,甚至有点羞涩,和日常生活中懒惰邪恶的女巫形象大相径庭,牧师甚至还开始指导修女进行表演。
可是,这种表演对牧师和修女而言都并非有意为之,而只是他们在不同环境下的自然反应,是一种无知和缺乏自省的表现。
这种对无知的刻画是贯穿全篇的,那些自大贪婪的修女,那些斯德哥尔摩综合症一般的老妪,从两方面透露了导演的思考——正是受害者的无知,赋予了修女荒谬的权利,而修女的自大又造成了权利荒谬的滥用。
若非如此,这些教养所的统治者又怎能在伯纳黛特的铜烛台下忽然变得如此不堪一击?
自由,爱情,命运。
Is it a sin to be beautiful? No, vanity is.潮湿的道路,路旁深绿茂密的灌木,漆黑的铁门。
一个小男孩,阳光照在他娇嫩可爱的脸上。
一个坚实温暖的依靠。
上午温和的,流动的阳光,纯棉的织物,淡蓝底色的碎花餐具。
“医生的手掌刚才在我额上轻轻一放,我所经历的却是亲切感人的抚摸。
然而医生从来就没有注意我,现在想来是他根本不会注意我是谁,为什么总是站在那里。
”在Mumbles,他将我从马路上拉过来。
So we are here. Be careful.洁白的皮肤,指尖的那抹红。
这一切现在想来,美好的让人心痛。
她推开那扇木门,眼前是无尽的绵延起伏的碧绿山坡。
Elizabeth站在微风吹拂的山顶,俯瞰Derbyshire的景色,感叹道,Beautiful.旅行中一直是在寻找,很幸运的看到了。
灰白色的天空,模糊了时间与空间,原来是这样的感觉。
所有的回忆与想象都如同浩荡长风,扑面而来,不知是喜是悲。
所有少年时的回忆和想象。
自由的感觉。
然而又是如此的无能为力。
渐渐暗下来的房间,不时吹来的清冷的风,拂动的白纱窗帘。
静默。
爱尔兰风笛,John of the Glen.看完Tess of the D'Urbervilles,就找出这个来听。
This is fate.无声的落下泪来,然而他是那样若无其事。
我又能说些什么。
就像是《呼啸山庄》,我永远不会有勇气再看第二遍。
听这首曲子,也只是想让这种无尽的宁静,悲凉,忧伤,将自己完全的淹没。
《青楼姐妹花》我觉得不应该叫这个名字,容易给人误会。
本以为会是一部有很多情色镜头的电影,没想到确是根据真人真事改编的披露教会虚伪丑恶的现实题材,这种震撼不是其他题材电影能给与的。
天主教会看似神圣,其实金玉其外,败絮其中。
他们打着神的幌子做见不得人的勾当。
修女们对入住的少女没有任何的帮助,全部是劈头盖脸的羞辱,以皮条和拐杖进行鞭笞;主教看上去光明伟岸,实际上利用少女的单纯满足其兽欲,到最后被少女惩罚的满身起满红色湿疹,让我心里有了一丝欣慰,而当单纯的少女一遍遍高喊着“你不是神的仆人!
”的时候,我原本放松的心又再一次被提了起来。
被奸污的少女最终被家人接走获得自由,修女的威胁无济于事;漂亮的女孩不惜一切代价套出这个地方,尽管经历过失败,但不言放弃最终使她成功;心地善良的年轻妈妈帮助别人最终也帮助了自己。
“实力也许悬殊,保持住风度,隐藏自己的愤怒并把痛苦给记住”,这是IN3的歌词,在电影里我看到了最真实的写照,当人们面对巨大的痛苦与压力的时候,是放手一搏,还是默默承受?
每个人心里都有一面镜子,可以照见自己心中的天使与魔鬼,选择镜面的方向,选择信仰的方向。
一个是漂亮的伯纳黛特,在男性面前能够展现女性姿态,现在看来是太正常健康不过了,玛丽莲梦露,不是尤物吗?
但在那个宗教社会里是要被抹杀的。
不过这只是她的人格外围,这个人物的核心让我更感兴趣。
第一次看还在大学时代,只记得故事大概,10年后重新看,这个人物依然令我印象深刻。
非常倔强,被惩罚剪头发时宁可挣扎的头破血流;愿意冒非常大的风险、不计代价地和不可靠的男人交易,希望能帮她逃出去,但她的“性交易”丝毫没有乞求的味道,非常理直气壮呵呵。
还总是要去戳破别人的防御,源于她自己直面真相的倔犟——把人家唯一的精神寄托儿子的项链藏起来,因为认为她“承受的还不够多”;在看守老太太临终前,还要说“修女们只是完成任务,没有人在乎你,包括我,所以行行好,你快点死吧!
”对这个人比较欣赏,很纯粹的一个人,没什么好分析的。
我只是好奇,她哪来的勇气,有怎样的经历,形成这样的坚定作风,可惜电影里没有交代这些,她逃出去后最终结果是有自己的职业和生活,没有成为一般的家庭妇女,也很符合她的作风。
另一个印象深刻的就是那个看守老太太。
以前看没注意到这个人物,只当做反派小配角,这次看,最让我难过的却是这个人。
她一开始出现时是个偏执苛刻的老太婆,她的快乐是严厉管教女工们,然后报告老修女求表扬,当时我就觉得她的方式很像个小孩子。
另一段戏份是,她无意间看到了伯纳黛特在男人面前脱裤子(为了换得帮她逃出去的承诺),她是因为恐惧要去告发,却并不带个人的歧视,即使说她歧视性开放的女子,那也是因为她所认同的宗教,这点也是非常纯真。
这个老太太几乎在修道院度过了一生,看似过着非常确定没有冲突的生活,有个绝对的道德标准,稳定的身份和任务,却在临终时说出了所有这一切的原因。
她请求伯纳黛特不要扔下她独自面对死亡,她说要等妈妈来接她,从叙述中大概是小时候家里孩子多,又穷,于是送到修道院了。
但她从未放弃过有一天“仁慈和蔼”的妈妈会来接她的愿望,一直努力表现为一个好女孩,直到临终时,仍然如此期待。
她的母亲果真仁慈和蔼吗?
那是她童年最美好的记忆和最深的被爱感,这也许才是支撑她在修道院度过一生的真正信仰。
而直到将要面对死亡,妈妈也没有出现。
其实她的妈妈不论是否爱她,抛弃了她没再看过她,这却是真的。
在最后,伯纳黛特戳破了她的梦想,告诉她说,没有人在乎她,然后就走开了。
等她回来,老太太已经孤独地死去了,伯纳黛特吻了她的额头说“这是你应得的”。
我不记得英语原话是什么,翻译看起来像是对她惩罚报复的一句话,也许还有别的意思,伯纳黛特是想说,面对了真相,然后死去,这是生命应有的归宿。
不过这样真的好吗?
这里我挺难过的。
每次看这类影片的时候都极为不适,百爪挠心似得希望影片的后半段突然变成一部cult,少女们邪恶的基因觉醒,变身天生杀人狂,上演一出血洗修道院之类的戏码,恶狠狠的舒一口气。
比如嬷嬷们遇上海扁王里的小萝莉......当然,这一切都是不可能的。
现实残酷压抑的多。
其实玛德琳真正的的“墙”并不高,嬷嬷们其实也是很怕死的。
技术性的分析一下,仔细定个攻略,过关还是比较容易的。
看看最后逃出去的,也并没有用什么高明手段,一颗坚定的心和一把随手拿到的剪刀就足以了。
鞭打姑娘们的修女们用烛台一吓就跑了,根本毫无战斗力。
但是逃出去就行了吗?
逃去哪儿呢?
伯纳黛特幸运的有个接纳的表姐,而可怜的乌娜则被父亲扭送回来遭到更残酷的对待。
1960年代的爱尔兰世风极为保守,天主教会的势力在已经洋溢着自由之风的西方罕见的强大。
1973年时爱尔兰定期弥撒出席率还超过90%,要不是1990年代,天主教会经历了一系列的性丑闻,爱尔兰恐怕也不会终于在1995年以50.28%的公民投票率废止了延续了58年的禁离婚法,并于1996年关闭了最后一家像Magdalene这样的感化院。
20世纪初,爱尔兰要求独立的运动极大的依赖于教会的力量,以至于北爱尔兰的新教徒开始要求与英国统一,此后天主教成为民族自尊心和民族文化的核心内容。
加上当时严重依赖农业的爱尔兰连年歉收导致经济衰退,社会气氛紧张之下,信仰成为稳定的唯一出口,假借宗教之名的迫害如此明目张胆并获得支持也就不足为奇了。
影片的最后逃出来的姑娘最后去了英国,因为不被社会接纳的她们在爱尔兰始终不安全。
影片因为揭露教会的罪行引来梵蒂冈的震怒,但是看过就会发现片子拍的还是很克制的。
导演彼得•穆兰把更多的篇幅给了女孩们的各种感受,所以影片的细节还蛮有意思的。
比如玛格丽特终于被弟弟救出感化所时为了讨回尊严,要求嬷嬷让路没成功时,突然跪下祈祷,嬷嬷最终绕行。
有人说这反映了玛格丽特的软弱,但我认为这恰恰是她的心机。
如果不想发生正面冲突的话,在嬷嬷的地盘上让她让路是不可能的,但如果她开始对着嬷嬷向上帝祈祷,没有人敢站在前面接受,也无法说出不是,只好绕开了。
现实永远比电影更惊人。
不止是在玛德莲这样的不良少女感化院,在上世纪30年代到90年代,爱尔兰天主教开办的感化院、学校和救济所有数万名儿童普遍饱受修女、神父和其他神职人员的虐待,在2010年,经过9年的调查,爱尔兰调查虐待儿童委员会最终公布了该国天主教机构持续虐待儿童丑闻的细节调查报告,最终版本多达2600多页。
2002年,爱尔兰天主教会同意支付1.75亿美元,作为遭神职人员性虐待受害者的补偿。
迄今为止,已有超过1万人领到了该补偿。
而涉及防碍调查的梵蒂冈对于长达60年的虐童事件,至今未有任何回应。
原文地址:http://www.qh505.com/blog/post/3507.html一扇门,阻隔了里面的世界和外面的生活;一扇门,关闭了所有的希望而变成绝望;一扇门,让女人们头上刻上“罪恶”的烙印而老死……谁进入到这扇门里面而成为堕落的少女?
谁又能冲破禁锢而迎来属于自己的生活?
一扇门并非是牢不可破的藩篱,并非是不可逾越的深渊,并非是终身无法再见天日的地狱,或者是在忘记锁上的时候,你可以轻易走出去拥抱草地、森林和整个世界;或者仅仅用一只黄铜的烛台作为武器,就可以拿到那把钥匙;或者以自己身体的牺牲,来获取某种打开的特权,但是,打开大门,走出收容所,并非是永远的告别,并非是彻底的离开,那甚至只是一道虚掩的门,门里和门外,有时候只不过是罪恶世界的两面而已。
为什么玛格丽特被表格强奸却依然变成受害者?
为什么伯纳黛特只是吸引学校外的男生而成为堕落少女?
为什么罗斯只是未婚先孕却要接受孩子被收养自己被送进玛德莲修道院的命运?
就是这个社会,这个门外的世界将她们推进来,把她们叫做贱人,叫做荡妇,叫做堕落少女。
玛格丽特在凯文的强暴中,她无力反抗,而她将这一切告诉参加“同乐会”的亲人的时候,以为会惩罚凯文,以为自己会获得同情,最后却是自己牺牲在这个保守而不公平的的男权社会里;伯纳黛特只是靠自己的美貌吸引那些男孩子,从来没有和男人上过床的她却也无可逃脱道德的惩罚;而罗斯尽管未婚先孕生下孩子是对于传统道德的背离,但是在丧失了爱的父母眼中,她“犯了可怕的罪”,不配抚养孩子,不配得到父母的关心,而沦落为一个堕落之人——失去了父母,失去了孩子,失去了自由,使她在那扇门里的世界里绝望地挣扎。
被送进修道院,门被重重关上,从此隔绝了家人,从此换上统一的衣服,从此被叫做堕落的女人,从此早上6点起床6点半祈祷7点干活,从此在沉默中不停地劳动洗刷自己的罪恶,也从此或者一生都要在这里度过直到老去死去。
修道院,是收容所,她们成为被家庭和社会抛弃的道德败类,而在这里,她们更像是被监禁在这里的罪人,种种的规则让她们失去一切做人的尊严和自由。
每天总是祈祷、劳动和睡觉,每天都是不停地洗衣来“清洗自己的灵魂”,她们不能与任何陌生人讲话,隔着那扇铁门,当克里斯蒂娜的妹妹带着她的儿子来看她,只能远远的观望,只能通过那条命名为“圣·克里斯托夫”的项链通话,那是她珍惜如命的“电话”,这时她唯一感到快乐的精神寄托。
但是当克里斯蒂娜被当成疯子被送到弗农医院的时候,罗斯看见门外站着的她的妹妹和孩子的时候,告诉了他们克里斯蒂娜的去向的时候,却因为违反规定而被鞭子毒打。
除了不能和外面的陌生人讲话,她们之间甚至也不能交流,不能拥有所谓的友谊,当罗斯因为奶水涨起来感到疼痛,玛格丽特扶着她进入卫生间的时候,旁边的女人提醒她门:“如果她们看到你们成为朋友,会剥了你们的皮。
”不能交谈,没有友谊,她们就隔绝在这个冰冷、压抑而残酷的世界里,他们只需要每天重复地劳动,重复地祈祷,重复地赞美全能的主,重复地感谢仁慈的修女,然后就是沉默,就是睡觉。
但是这个洗净她们灵魂罪恶的圣洁之地,却恰恰在权力的保护中变成另一种罪恶。
“所有一切的罪恶,都敌不过这里的罪恶。
”这里的嬷嬷和修女们吃着和她们不一样的面包,她们把堕落的少女们当成劳动的奴隶,也当成赚钱的工具,布里奇特嬷嬷的罐头里永远藏着那一卷卷的钞票,而当她找不到钥匙时,却对着罗斯大发脾气,骂她“愚蠢”。
而在劳动之于,修女们叫所有的女人们脱光了衣服,赤裸裸站在他们面前,评选出谁的乳房最小谁的最大,谁的阴毛最密谁的背最壮,转身、注视、嘲笑,对于这些女人来说,不光是一个关于“堕落”肉身的可笑游戏,也是对于身心的一次伤害。
而那个主教牧师,甚至利用自己手中的权力,在那所房子里要克里斯蒂娜为他性服务。
他们是整天喊着万能的主的嬷嬷,他们是洗涤灵魂罪恶的牧师,他们是黑袍包裹的修女,可是,那种羞辱,那种欺凌,那种黑暗,却比失神的堕落更可耻,“你不配做牧师。
”发现了牧师丑恶勾当的玛格丽特在心里骂道,而她也用自己的实际行动,让牧师在众人面前出丑。
在少女们被拉到外面举行仪式的时候,因为玛格丽特特殊的东西,使得正在诵经的牧师全身发痒,他丢掉手中的经书,脱下自己的衣裤,在众目睽睽之下赤裸着身体痛苦地喊叫,当众出丑,当众表演,就是将那些隐藏在其中的黑暗揭露出来,给了神权机构一记响亮的耳光。
但是,这种隐秘的报复却是如此的脆弱,甚至是一场牺牲别人的冒险,因为在牧师奇痒难耐的时候,克里斯蒂娜的身上也痒起来,她曾经是受害者,而现在,在同伴的报复下,她再一次成为受害者,而在双重伤害中,克里斯蒂娜高喊着:“你不配做牧师。
”不断地重复,让所有人惊奇,也把自己拖向了更深的深渊——她被当成疯子,最后被送进了关着疯子的弗农医院,最后真的变成了疯子,在妹妹探望中,她目光呆滞,她神情麻木,她动作变形,最后在疯人院里死去,年仅24岁。
当修道院要把她送到弗农医院的时候,她是挣扎的,是抗拒的,她抱着柱子,她拉着床脚,但是那些人不由分说地将她抱走,在克里斯蒂娜绝望的呼喊中,没有哪一个人为她伸冤,没有哪一个人给她清白,无论是修女还是关在这里的少女,她们用沉默的方式把克里斯蒂娜推向了疯狂的世界。
受害者而成为牺牲品,留下的是永远难以忘记的惨叫,这种恐惧和荒凉的气氛,对于克里斯蒂娜来说,是最大的痛苦,甚至比她曾经求死的行为更让人压抑。
是的,她曾经用全湿的衣服裹着自己睡觉,希望自己死于一场流感,她曾经在失去项链之后在卫生间里上吊,希望用自杀的方式告别这种痛苦,“如果我死了,就不会有过错了。
”用死亡来逃脱罪恶的惩罚,也是一种解脱,但是在这里,连死亡都无法满足,等待她的只有变成疯子的无情折磨。
如果说克里斯蒂娜用求死的方式为自己赎罪,那么玛格丽特那种恶作剧的惩罚,也是对于修道院黑暗内幕的无情揭露,但是她用这样的方式带走了克里斯蒂娜,也是一种盲目。
实际上,玛格丽特是最容易逃跑的,当她经过牧师做出丑恶勾当的房子,看见那被修女忘记锁上的铁门的时候,她轻而易举地迎来了自由,门的那边就是草地和森林,就是通向外界的道路,但是她却最后放弃了,转身回来,关上门,然后重新回到队伍中。
她是恐惧还是害怕,对于她来说,其实根本不知道离开这里会向何处去,被表哥强奸最后自己成了罪人,是回到亲人身边?
还是独自流浪?
那种门外的冷漠竟然让她最后放弃了逃跑,让她重新回到收容所,重新变成一个堕落少女,其实是对于门外整个世界的绝望。
而最后,玛格丽特是第一个光明正大离开收容所的,因为她的弟弟来接她,意味着家人开始容纳她,开始解除了对她的惩罚,而也许只有这样,一个饱受凌辱的女人才可以被赎罪,这是社会的畸形,也是对于女人的另一种不公平,所以在出去之后,她定居在丹尼哥,最终一生未嫁。
但是,和克里斯蒂娜求死、玛格丽特的茫然相比,伯纳黛特似乎更有反抗性,在她走进这个收容所的那一刻起,就想着要离开,她是最坚决的反叛者,是最彻底的反抗者,但是她也受到了最大伤害。
逃跑行动的第一个实施者并不是伯纳黛特,而是巫娜,但是所有少女都看见了巫娜被抓回来的痛苦,而且把她带回来的不是警察,不是修道院的修女,而是自己的父亲,他抓住他她的头发,推搡着将她带回房间,“你已经没有家人了,你是个贱人,你毁了我们!
”哀求有什么用?
哭泣有什么用,甚至成功逃离又有什么用,巫娜似乎用自己遭遇的经历告诉所有的女人,外面无人接纳到头来还是会回到这个地狱般的收容所,还是永远无法摘除戴在头上的“罪人”之名。
但是,对于伯纳黛特来说,与生俱来的反叛使得她无法承受着黑暗的现实,她想法设法创造机会,在运货的过程中,和男人亲热,希望他想办法帮她逃出去,甚至用牺牲自己肉体的方式交换,脱下裤子,给他看她的下身,但是禁止触摸,就这样她以“我们要结婚”的名义要求男人晚上将那扇门打开,但是最后拿来钥匙的男人怕受到惩罚,最终没有打开那所希望之门,而伯纳黛特最终被抓,而结局是被剃光头发进行惩罚,在惩罚里,她依然是反抗,甚至剪刀剪破了她的皮肤,那一双布满血污的眼睛里,却反而增加了更多的怒火。
伯纳黛特似乎在惩罚之后收敛了自己逃跑的计划,但是当年老的凯蒂死去的时候,她忽然感觉自己必须逃离这个世界,否则就会和这个在这里呆了40年的老少女一样,活在永远没有死亡的生命里。
在那张床上,凯蒂病倒了,她拒绝去医院,因为她需要的是灵魂的寂然,“我父亲说我脑子不好使,他早就告诉过我要远离那个士兵,可是那年的10月15号,那个叫付瑞德的男人还是来了。
”尘封已久的往事,似乎是凯蒂第一次触动心灵,但是40年来,她在这里忏悔,在这里赎罪,在这里沉默,那一生之中唯一的爱只能在临终时成为一种安慰。
而照顾她的伯纳黛特冷冷的一句是:“你早该死了。
”当她再次走进这间房间的时候,年老的凯蒂真的离开了这个世界,如此安详,如此平静,尽管伯纳黛特俯下身,在她的脸上亲了一下,最后说了一句:“你得到你应得了。
”其实就是在这死亡的现实里,伯纳黛特看见自己的未来——无声无息地老去,绝望地死去。
所以她再次萌生了逃跑的想法,“难道我们就这样在这里老去死去?
我不想这样度过医生,必须走!
”她对罗斯说,实际上,罗斯绝不是她行动的同盟者,她默默沉受这里的一切,在她心里或许只有那个出生后只看过几眼的儿子是她一切的牵挂,当她算出孩子的生日快到的时候,走进布里奇特嬷嬷的办公室,希望给孩子寄一张生日贺卡,一张简单的贺卡,甚至可以不写自己的名字,但就是这么一个小小的要求,也被嬷嬷无情地拒绝了,在失望之下,罗斯是萌生了报复的心理,她故意不告诉嬷嬷那支丢失在柜子底下的钥匙,也最终决定要和伯纳黛特一起逃亡。
她们撞开了一扇扇的门,翻遍了嬷嬷办公室的抽屉,终于发现了那一把钥匙,而在逃亡行动中,一切的阻力似乎都不存在了,嬷嬷发现了,在争夺钥匙的过程中,伯纳黛特的一句“你这个老巫婆”便让她放了手,而紧追着伯纳黛特和罗斯的修女们,也最终在伯纳黛特手中那一个黄铜烛台的威胁下,顾自逃命。
打开了门,便是另外的世界,而这个外面的世界尽管也有许多的不公平,许多的黑暗,许多的非人性制度,但是至少远离了禁锢,远离了压抑,至少罗斯可以通过自己的努力寻找儿子,至少伯纳黛特可以选择自己可能的生活,而他们逃跑过程中遇到的那个给他们衣服和钱的妇女,也代表着一种希望,代表着社会的某种进步,希望就像突然之间到来的,没有修女的追踪,没有警察的抓捕,她们就这样迎来了自由。
虽然在伯纳黛特之后的生活里看见过修女,尽管在她的身心里又一次撕裂了伤口,但至少远离了收容所的罪恶,至少可以决定自己的生活——“伯纳黛特到了苏格兰,开了一家美容院,她离了三次婚,现在独身;罗斯已成家,有了两个孩子,也找到了自己的失散的儿子,她怀着虔诚的信仰最后死去。
被弟弟带离的玛格丽特,通过自己努力成功逃离的伯纳黛特和罗斯,她们远离了修道院远离了压抑的世界,而还在修道院里的那些“堕落少女”和爱尔兰30000名妇女一样,继续遭受着非人的待遇,继续背负着罪恶的罪名,继续在洗涤着自己的灵魂,一直到1996年,爱尔兰最后一间收容所关闭,而在这漫长的获救之路上,那一排排的名字,饱尝了身心受辱的痛苦,承受着严厉的惩罚和变态的摧残,或者沉默,或者老去,或者疯狂,或者死去,她们都是那一个时代的牺牲品,在罪恶的门外和门里度过被钉在十字架上的一生。
“青楼姊妹花”这种傻逼翻译是什么人做出来的?影射的都是你们这些不敢反抗的人们,站起来其实很简单,用剪刀指着压迫者的脖子也很简单,只是你们害怕疼痛因而不敢在皮鞭下站起来罢了!
压抑
中文译名非常糟糕。片子很沉重,现实更残酷,难以想象这些事情是发生在战后……爱尔兰小伙伴说进了这些洗衣房之后的生活家里人都是清楚的,这就更糟糕了……
观影的过程想定位过这个故事发生的时间,到结尾才回过味儿,居然就是20世纪,还是60年代,英伦半岛上的苏格兰,有这样的事情。想象美国那时候,性解放如火如荼呢。更没有想到的是,居然是真实的事情,不是小说,不是虚构。文明啊,不是水,可以渗透到需要滋养的地方。
太惨
3万名爱尔兰妇女的不公的杯具命运
又是一段控诉宗教迫害的血泪史
青楼姐妹花和玛德莲堕落少女这两个译名真是不分伯仲。父权制已经够残忍了,还要有宗教做帮凶,修道院犹如炼狱。
这可是1960s的事啊!穷山恶水出刁民 贩儿卖女无恶不作。感谢经济发展 科技进步 至少身为女性我对这一百年的改善大为感恩。本片色调 氛围和表演很棒 缺陷剧本单薄 三位女主心理动机刻画差 没有被虐经历的人很难体会既然没高墙没警卫 是什么束缚她们逃出去。
无感。
电影拍得不错,但导演强烈的倾向,让电影大打折扣。
欧洲总有一些超出正常人想象的社会形态 道德真是个有意思的定义 一直在进步且永远在打脸
这部背景设置在60年代的电影揭露了爱尔兰天主教会对无辜女性令人发指的迫害与奴役,它大胆而勇敢地用令观众在道德上十分不安的直白方式来展现教会的丑恶罪行,同时也用极端方式描绘教会及其帮凶的无情与人性缺乏。政治性极强的修女看电影段落是用身份认知冲突令观众本能地排斥与嘲讽如恶魔般可憎的修女
比恐怖片还恐怖。。。难以置信这是20世纪后期的事情。。。蛮荒之地的感觉。。。
无法想象欧洲会有这样的事
这种黑幕必须狠狠揭发!
能说啥呢 万恶的旧社会呗。其实算好了 宗教还是有它的约束力 也不会肆无忌惮的体罚折磨。
傻逼上帝,傻逼神圣,一群傻逼。
难看,毫无美感可言,看着有点恶心
高墙内多少肮脏。