汤姆的农场旅行

*hi，这是一篇毫无水平，毫无技术，看了以后不会有用的个人思考的小短文，不喜欢大可不点开16年被多兰的美貌迷惑了的我，在19年终于看了他的片子。

整体评价的话，很有意思。

画面的色调和风格透露着一股浓浓艺术气质的法国乡村感（没猜错的话可能是胶片拍摄？

），某几处的构图太好看了，镜头对于人物表情的追捕也很到位。

说来惭愧，一开始产生兴趣其实是因为Going to a town这首歌，想知道背后到底是什么样的故事。

本身带着这个想法，而且也没有类似的经历，只好以赏析为主，共鸣为辅，太可惜了，长大点可能会二刷。

一个潮男，为了男友的葬礼来到他故乡的小农场，为了向丈母娘隐藏同性恋的身份，被男友哥哥斜坡而且暴力对待，甚至还被“违法禁锢”，结果却迷恋上了这个地方。

歇斯底里的丈母娘，暴力倾向的男友哥哥，纠缠不清的“假女友”，以这四个人物为主，完成了整部一小时四十分钟的电影。

说实话，这个剧情要是在现当代bl太太们的手里，会怎么发展不说，一定会有一句：“他邪魅一笑，低头在身下男人的耳边说，“你不能走，你永远属于我”可能这就是多种形式故事创作的奇妙之处。

好了开始看看人物：“弗朗西斯和母亲”帅是真的帅，但是暴力也是真的暴力。

个人倾向于认为他有mental disorder，无法控制自己的情绪，有暴力倾向，占有欲强，自恋。

半夜威胁Tom好好说话，葬礼厕所威胁Tom，玉米地里威胁Tom，最后抓Tom的时候也要疯狂威胁，整个人身上的不稳定因素极多。

弗朗西斯对母亲的感情，其实跳tango时说的那段话已经非常概括了。

就像是两个精神问题患者互相陪伴，30岁的弗朗西斯被他爱的母亲所囚禁，他无法逃离，首先是家人因素，他无法离开这个老太太，其次是大脑的问题，他的状况无法容忍他与别人正常社交。

再看母亲（忘了名字）弗朗西斯的暴虐可能来源于她，是对她施加的压力的发泄和反抗，只不过受载体不同。

这是一个极度偏心的家长，会拿盒子好好保存小儿子从小到大的收藏品，会善待他的朋友，但却因为弗朗西斯说错一个话就会扇他一巴掌，说话对他从来都不客气。

谷仓中的对话很有意思，弗朗西斯问你听见了吗，母亲说听见了，你要叫一个初生牛犊bitch，这是不被允许的。

她真的没听见前面的那一番抱怨吗？

她可能只不过根本就不在乎这个儿子罢了。

苦苦思念那个抛弃她离去的儿子，却对眼前的儿子置之不理，无疑得不到想要的。

对弟弟的复杂感情有机会再说。

“Tom”我从不认为Tom爱弗朗西斯。

一个痛失爱人的年轻0，在接触到一个人格魅力大，男性荷尔蒙丰富，而且长相声音和逝去男友几乎一模一样的暴力狂的时候，是很难内心毫无触动的。

他沉浸于弗朗西斯时不时的温柔，和强大的战斗力，以为这就是给了他希望，却在现实的打压下慢慢惊醒。

（处理伤口，后面这句话Tom还对假女友说了）

这一段演的好棒整个农场经历就像弗朗西斯强迫Tom吸的毒品一样，摧毁人的神经和身体的同时，给人飞天的快感。

导演在拍这部电影的时候，其实在细节设计上是下了挺大功夫的，营造出一种虚实难分的迷幻氛围。

冷漠的人们，死去的小牛，刚刚好停在酒吧门口的车，脑内闪过的tango画面，临走时看到的裂嘴男，难以辨别真假。

弗朗西斯把Tom的车毁掉，带他出去暧昧买醉

Tom出逃成功两个重要情节点的屏比是改变了的最后弗朗西斯的USA夹克和歌词里的America也巧妙对应上了。

他要逃离的不是America，是那个让他沉迷但也带给他痛苦的经历和发散的感情，是远离这样消极的生活态度，是一种保卫人权的反抗，是一种清醒意识的觉醒。

影片的名字已经告诉了我们结局，旅行是旅行，终将回去，可能过程艰辛点罢了。

“农场”的设定也值得探究，这个地点的选择首先减小了Tom的出逃机会，其次增添了一股远离喧嚣的超现实感和羁绊，这种羁绊是无法轻易逃脱的，是被一根根线，一片片走不出尽头的玉米田所限制的。

最后来一些screenshots

finished祝我逃离成功

多兰的野心太杂了；其实到2/3的时候此电影已经构成了建构—解构的完美铸造，作为保守的象征符号的乡村环境，恐同且有暴力倾向的兄长，擅长精神操纵和打压的母亲，当一滩泥沼般的生活死死吞噬了汤姆，对男友的怀念和受虐的天性让他无限靠近这可怖的一切，并且最终用甜美的主观将它们扭曲了；牛犊的死亡，母牛诞仔流出的鲜血，谷仓里的探戈舞，脖子上留下的淤青的指痕；在这里我们能看到一个人的精神与情感的力量，弗朗西斯的人物设定并不是客观的，而是多兰把他放置在了凝视的目光中，所以才发展出与汤姆的具有张力的互动。

可是离开了酷儿的审美的真正的恐同劳保是并不会拥有挑动观众官能感的能力的；多兰让弗朗西斯以暴力又强壮的形象出场，却是始终被汤姆的想象控制且润色的；当弗朗西斯发出死亡威胁，汤姆却能甜蜜地感受到其中的性暗示意义；其实做到这一步已经成功了，这是一个主调沉重且内核轻谑的故事，把进步的反面放置在进步的审美中鞭打和调教，真的足够了——然而，多兰生怕观众不能理解其中隐喻的含义，反而酒吧老板的口述和多年前受害者的出现，来点名保守的暴力在现实中是无法忽视的赤裸裸，而汤姆也在这样的启示下丢弃行李一路奔逃，从他曾经构建起的天堂中逃走；这样的安排真的合适吗？

我绝不相信多兰真的是一个在乎现实的人，因为这部电影在极大部分时候讲述一个梦境，一个因为欲望、意念、身份认同、情感流动而牢固得如同现实的梦境，牢不可摧，也没必要摧毁，因为它越发坚强，便显得与之对抗的事物越发丑恶。

但是多兰最终还是以一个极其散漫的、笔触随意的发展毁坏了它本该有的定力。

要是汤姆带着笑容地留在农场里生活，最终死在无数他曾抱起的小牛犊的尸体中该多好啊。

有时候避免讲述直接的残酷并不是逃避，而是我们需要讲述的其实并不是这个。

但是依然是一部很好的酷儿电影，值得一看。

不再有花哨的运镜，眩人耳目的视听，认真讲故事的泽维尔·多兰证明了自己不是昙花一现的新星，而是具有充分实力的。

　　 《汤姆的农村旅行》与三部前作首要的不同点在于它的写实性。

无论是《谁杀了我妈妈》、《幻想之爱》还是《双面劳伦斯》都是从多兰自己生活经验中提取而来，顾影自怜的描摹姿态带有明显的自传色彩，而《汤姆的农村旅行》作为一部改编自舞台剧的电影，再用那些华丽花哨的表现手法自然是不适合了。

《汤姆的农村旅行》采用的新现实主义道路与所要营造的心理氛围是相适应的：手持跟踪人物的镜头，低照明度的摄影，多处地方还出现逆光剪影的场景，这些写实的手法与配乐诡异而神秘的弦乐形成反差，悬疑的氛围就出来了。

　　 就整个故事而言，非常具有现代性。

男主角Tom为参加死去男友的葬礼，前往农场，一方面陷于农场的环境（自然与心理）之中，一方面又不断地逃离。

这样一个刻意从现实生活中划出一片空间，来观察人性的方式多少让人想起安部公房在《砂女》中创造的隐喻：主角都莫名其妙地被陌生的环境所同化。

《砂女》的主角陷入的绝境是即便最终给予逃离的自由，他也不再愿意离开，这与《汤姆的农村旅行》中开头航拍的广阔平原与结尾城市碎片明显的对比不同：Tom最终逃离了农村，回到了城市。

　　 再去看看里面人物的关系也颇为有趣。

原本的家庭是这样一种关系：死去的父亲，强势的母亲，得不到爱而恋母的哥哥，和隐藏起同性恋身份的小儿子；当这个儿子死后，Tom作为一个外来者介入其中，关系发生转变：Tom既要代替死去的男友做儿子也要当哥哥的弟弟，双重的角色扮演，导致母亲把对小儿子的爱转移到Tom身上，恐同而暴力的哥哥在Tom身上寻找存在感。

反过来，Tom从哥哥身上也多少寻觅到了男友的影子，于是一点点地深陷其中，即便Sara的到来也未曾唤起他离去的欲望。

觉醒是缓慢的，直到最后在树林里，多兰以画幅的变化完成了Tom真正的觉醒：Tom将哥哥引入树林之中，然后偷取他的汽车回到城市，电影也便结束了。

　　 很难讲，《汤姆的农村旅行》有多么让人惊喜与赞叹，闪亮点是有了，比如多兰在营造心理氛围上明显已经超越了年龄限制，又比如在人物关系的处理上。

多兰所需要只是走出顾影自怜的姿态，以后成大器也为未可知。

「今天, 一部份的我已經死去, 沒有言語可以形容該被填補的那塊空白, 然而我卻哭不出來, 因為我已經忘記“悲傷”的所有同義詞. 現在, 沒有了你我所能做的唯有找人取代你.」「你真可悲, 你什麽都不是, 你在這世上一無用處. 如果你不能阻止他的死, 再哭泣都只是浪費時間.」「現在是十月, 玉米桿就像刀鋒一樣銳利.」「（掐脖）就這樣嗎? 再用力點. → 告訴我什麽時候停, 你來決定. → 你的氣味很像他. 你們連聲音都一樣. 一模一樣該死的聲音.」「你要我來這裡假裝一個死人的女朋友, 現在跟我說“真實”?」「They never really seem to want to tell the truth. I'm so tired of you, America. Making my own way home, ain't gonna be alone.」Rufus Wainwright - Going To A Town

关于爱情，两个心理健康之人的恋爱过于少见，大部分都是啥锅配啥盖，一个半圆配另一个半圆。

不管其中一个半圆有多奇形怪状，有棱有角，只要找到能够相互匹配的另一个半圆，照样能夫唱妇随情比金坚。

感觉本片中的弗朗西斯和汤姆就是最好的例子，一个因为自我厌恶有了受虐倾向，一个长期有施虐倾向和极强控制欲。

汤姆男朋友去世后的迷茫和弗朗西斯的孤独，促使这两个人暂时的走在了一起。

但是再好的梦也会醒来，再深柜的恐同者也很难接受同性恋。

在莎拉出现后，他立刻将自己买下多年的衣服送给对方，将后座的汤姆赶下车。

那一个瞬间，汤姆是否感觉他为自己造的梦已经破灭，是否回忆起前男友的背叛。

前男友并不忠贞甚至完全可以说是个双性恋渣男，和弗朗西斯也并没有太多不同。

自己还要沉浸在这个桃花源里多久才会完全释怀。

莎拉和弗朗西斯的互动还有酒吧老板的话像一记重锤，短暂的让汤姆回归清醒。

然而，回到灯红酒绿的城市，汤姆的迷茫并未消除。

影片快结束时，汤姆逃离后，在加油站逃避去看毁容者的正脸并有明显的眼神闪躲。

他遇到毁容者时是一种明显的逃避姿态，感觉像是不愿意面对的自欺欺人，或者是在替弗朗西斯愧疚一样。

这给我一种强烈的汤姆还会选择回来的预感。

包括在加油站时他脑海中闪现的是弗朗西斯在葬礼上的孤独背影。

回忆是有情感的，有温度的，他没有回忆弗朗西斯拦人的画面，回忆的却是弗朗西斯孤独的背影。

个人情感倾向已经可见一斑。

这一个画面也让我感觉虽然他的行为是逃跑但内心还在动摇。

结尾我更倾向于汤姆在理清一切后还会选择回去。

下面是一些影片解读第一，一个恐同直男无缘无故开始喷香水可以理解为他熟知汤姆心灵深处的弱点，为更好的控制汤姆甘作替身，也可以理解为他因为汤姆而动摇动心。

第二，俩人睡过同一间房，一开始床是分开的，后来床是并上的

一开始

后来第三，感觉弗朗西斯和弟弟关系应该没有那么好，反而是竞争多一点。

他恋母，而弟弟夺得了母亲大部分的情感和关注。

所以在葬礼上，他的感觉并不像是悲伤，更多的是沉稳孤独。

他甚至还有心思在厕所堵人，回忆他和汤姆第一次说话的内容，边扇汤姆边笑...

第四，施虐者并不比受虐者低等，反而是被取悦的对象掌握主动权。

汤姆是自愿受虐而不是被胁迫的，他想走随时随地都能走，但他因为自我厌恶甘愿自毁，从疼痛中获取快感。

这一度让我认为前男友的死有隐情甚至和汤姆有间接的关系。

第五，超级主观葬礼后的那次交谈，汤姆编造莎拉和前男友的性生活，什么腋窝靠到肩膀，我一直在想这是什么诡异的doi动作，后来感觉有点像玉米地弗朗西斯打汤姆那一次

弗朗西斯禁锢汤姆的姿势恰好是差不多的，激烈粗暴，充斥着汗液也是在那次谈话之后，弗朗西斯对汤姆说了这样的话

他听懂了汤姆描述的那场性爱的主角是他俩，才会说出这样的话。

不然，他从哪里得出这样的结论，就因为汤姆死活不走吗。

我想要你的吻，你却想要我的命 --- TOM & FRANCIS电影开头，汤姆认真地在餐巾纸上写着悼词，悼词的内容就已经暗示了他来到农庄后的一切（遇到哥哥，找人代替死去的爱人）。

接着开着黑色轿车行驶在大路上然后突然停下哭了起来，反映出汤姆是内向型的 自我抑制型的（没哭出声），也就能理解后面的软弱与不反抗。

到达男友家后相处中妈妈的态度 语言 暴力（对汤姆这个外人十分亲近对儿子却有距离感 ，谈话中会突然吼起来，得知汤姆受伤后直接给了哥哥一巴掌）说明男友家庭内部的矛盾核心：弟弟抗拒回家，哥哥的暴力侵向的原因其实就是妈妈。

当天晚上汤姆入睡后被哥哥强行按住并威胁:滚出他们的生活就像死去的弟弟。

这说明弟弟与哥哥多年不曾联系，根本谈不上手足之情，葬礼就像例行公事，其实就是迁就妈妈而已。

这一点体现在：葬礼之前仍在宰牛毫不悲痛；关心的重点是汤姆的香水而不是悼词；让一个陌生人挑选葬礼歌曲；葬礼上汤姆和妈妈牵手互相安慰却心生嫉妒(想拉开他们的手）；不顾葬礼赶走吊唁的裂口男，险些闹事。

而厕所里的暴力是本片的第一场性暗示：狭窄的空间，软弱的TOM，强横的FRANCIS，哥哥的暴力（扇耳光)和暧昧的身体接触（碰嘴唇 捏肩膀），而''一年前我就记住了你''的暗示又使二人的关系更进一步。

本片的第二场性暗示：出现在十月份玉米杆如刀锋般锋利的玉米田里，铺垫则是：TOM对妈妈的谎话撒的很好而被留在了农场，休息时与哥哥交谈戳中哥哥怒点，而被欺凌（要告诉妈妈真相）。

TOM先是逃跑接着被突然冲出的哥哥按倒然后被虐打被吐口水，却又被带去看医生，这种打一巴掌给颗糖的做法却在慢慢侵入TOM和观众的心。

谷仓共舞是本片性暗示的高潮：跳舞前哥哥温柔地为TOM包扎伤口 共舞时向TOM吐露心声让我们都暂时丧失理智陷入了FRANCIS的美好中，妈妈的言辞又惹恼了他又让哥哥把怒火发泄在了TOM身上。

窒息游戏。

被打后一度生气想要离去，却被哥哥卸掉车轮，鬼使神差跟着哥哥走到僻静处喝酒，被哥哥扼住，却只是说：你问起来很像他，而哥哥说由你决定，和身上的香水，又暗示了哥哥的妥协（只有一点）。

离去。

经受了这么多暴力后，终于离开，但回到城市后，在城市的灯火中，在城市的人群中，TOM却并不开心，他在想着那个乡下的农场，暴力极端的哥哥，和哥哥所有的好与不好，然而所有的好与不好都没关系，这些都化成了一个词-''迷恋''， 我爱这一切就够了。

在最后的森林中，哥哥怒吼着：''对不起，不要走，我不再伤害你，我需要你留下，我真的想做更好的人''。

对此，我的理解是：哥哥送妈妈去养老院，然后离开农场，过自己的人生，农场就留下TOM继续经营。

理由有以下几点：TOM最后睡醒躺在哥哥床上，并且两床合并成一张床（让TOM睡在自己床上，反正要走了）；早起时妈妈已经不见了（妈妈被杀的说法说不通，哥哥愿意为了妈妈牺牲30年，怎么可能杀她）；哥哥说''TOM 请你留下''而不是’‘和我一起留下''，而想成为更好的人 既谢谢TOM的陪伴，又表明离开的决心。

（其实还有政治隐喻：哥哥象征强大的USA TOM是周边国家的象征尤其是Canada）TOM 温顺的外表，英俊的脸庞，让FRANCIS绝望的生活出现转机，他爱动物 爱农场 爱着蛮横的他 想买先进的激光挤奶机 甚至威胁SARAH听FRANCIS的话 但是酒吧老板的话醍醐灌顶，和裂口男的惨遇终于看清了盲目陷入的危险，看似脱离了，其实已经深陷了。

FRANCIS 帅气的外貌 ，迷人却危险的吸引力，人生的每一处都是为了母亲，对母亲的迷恋差点毁灭他，终于以为有人能拯救他，结果只是自己的幻觉。

我想要你的吻，而你却要我的命。

但是这都没关系，因为我已爱上你。

(严禁转载 严禁抄袭）

对，佛朗西斯曾经暴力相对弟弟的前任，非常严重的暴力，在那个他喝醉失心疯的夜晚。

弟弟从此离家出走。

汤姆的出现，捣乱了哥哥的思绪，这个曾经痛恨同性恋的男子，在弟弟离家后，在弟弟去世之后，心理正在慢慢转变。

他恐吓着汤姆，同时也开始慢慢喜欢上这个弟弟的爱人。

他也需要被爱。

哥哥向汤姆袒露心声，为什么我条件那么好，却还是孤家寡人。

“我知道你喜欢我，别走。

”然后，两个人为母牛接生后，哥哥温柔的为哭泣的汤姆洗手。

再然后，哥哥强迫汤姆陪他一起吸毒，两个人就这样跳起了舞，就像《春光乍泄》里面的张国荣和梁朝伟。

我很喜欢这一段跳舞的场景，似乎是哥哥心态转变的过程的有力证据。

再后来，哥哥邀请汤姆一起去买醉。。。

“告诉我什么时候停手，你是老板”汤姆回答：“你的声音，和他一模一样，还有你身上的味道。。。

”如果这都不算爱。。。

再看看汤姆逃离的时候，哥哥几近疯狂忏悔的呐喊：

“汤姆，不要离开，你走后我怎么办？

我不能没有你，我不会伤害你的，我需要你！

我在努力成为一个更好的人！

”我想说的是，哥哥现在是一个双性恋，并且深深爱着汤姆。

其实哥哥深柜的形象塑造得非常好，一见面赤裸上身撑在tom的椅子上，以及tom撇了一眼他的身体马上不自在的回过头。

压迫性的力量展示、性挑逗、羞涩和慌张都在几个动作间表现的淋漓极致tom还爱前任吗？

未必。

自从哥哥给他看了那张亲吻照，他的初恋梦就碎了。

他以为的前任，是对他一往情深的，是一个美好浪漫的形象。

所以在前任死后他才会念念不忘。

现在发现所谓的爱也不过是一个泡沫，一个幻觉，也就没有再留下的理由。

所以，他才会直接说“我要告诉你妈妈所有真相后离开这里”Tom在洗手间的时候被打了三次并没有躲， 他默默忍受，他为了丧礼不得不忍受。

可是，后来他开始慢慢迷恋上这种力量上的压迫感和征服感在麦田里被扑倒吐口水的时候， 他被有力的胳膊紧紧抱着，深深明白了力量的巨大悬殊，在他眼里那个男人是不可战胜的 ，不可违逆的，同时，暴力所伴随的雄性荷尔蒙也被发挥到了极致。

于是他在饭桌上说： 他喜欢被有力的臂膀抱着，喜欢闻他的汗味，他想象射在脸上的快感。

可以看出tom死去的前任是个很温柔的人，那哥哥就是完全的反面， 暴力 乖虐 孤僻。

怎么可能认错？

怎么可能当成替身呢？

虽然一遍遍自我催眠地说“你闻起来很像他”“你说话的声音很像他”但是还是骗不了自己，在喝酒的时候还是会想起来他们跳过的探戈，他把他拉起来 盯着他的眼睛 他们的距离越来越暧昧 他爱上了那张乎自虐的暴力感。

一部美好的斯德哥尔摩电影。

暴力 性张力都拿捏的刚刚好。

仅仅把它解读成简单的替身梗简直是亵渎

二十岁，或许还在校园里留恋着青春的气息，或许还怀有步入社会的迷茫和困惑，或许还幻想着在平乏的工作岗位中自认天命，但同样的年龄，一个还带着稚气青涩的毛头小子，却以成熟老道的手法，鲜明的个性，富有艺术范的风格，带着惊为天人的处女作《我杀了我妈妈》直闯戛纳横空出世，从此结下了不解之缘，事实已证明这个才华横溢的有志青年前途注定一片光明，《汤姆的农场旅行》是多兰的第四部作品，讲的依旧是贯穿他影片主题的“钙”引发的一系列问题，包括这层身份在日常和人际中敏感而尴尬的处境，欲望在现实面前的放和抑，这次在人物刻画及关系建立上看得出多兰很用心，在他的引诱下慢慢琢磨挖掘出隐秘潜藏在他们内心的真实面貌。

故事看上去简单直白，因爱人去世，痛心不已的汤姆开车不远千里跑到偏远荒芜的农场参加葬礼，和爱人的老妈老哥之间剪不断理还乱的相处过程。

乍看一下非常平淡无奇自然而然的白开水剧情，却在多兰的手里顿时有了生机，就像一个干煸的气球经他一吹立马变得异常饱满立体形象了起来，表面看似浅显易懂，实际上难以压抑的欲望交织着左右为难的身份处境，构建出了一个彼此牵制而微妙的三角关系，多兰让老哥、老妈和汤姆三人之间因各取所需强烈的情感诉求，带出了层次、节奏和深度，弥补了剧本空洞薄弱的弊端，三个人都可以单独拿出来说上一番，从他们各自鲜明的立场出发，可以洞察到多兰不小的野心。

比起之前疙瘩尔上身的掌镜风格不同，这次展现的效果更像是欧洲艺术片的惯有特色，无处不在的沉重和冷峻，甚至还带了点北美独立片的味道，像是一个将欲望和戾气渗透其中的熔炉，有股透不过气来的苦涩。

通过画幅比例的变化及顺势收住后的停顿，多兰像是对于情节高潮和转折的着重表现，以及对情绪的克制，更显内敛和成熟，而在配乐的选择上多兰一直都是以锦上添花的节奏体现自己的品味，记得《幻想之爱》里一首《Bang Bang-Dalida》，搭配着赏心悦目的画面，十分销魂。

这次的配乐和影片的情境也很契合，特别是片尾响起的神曲《going to a town》，着实令人振奋，歌词带着浓重的迷茫、绝望和忧伤，不失为汤姆做出选择后内心感受的表达和形容。

带着痛失爱人悲切郁闷的心情，不惜大老远赶来送最后一程，换来的非但不能随心所欲的表达自己的真情实感，还得想方设法编造谎言应付蒙在鼓里的老妈，以及阴晴不定暴躁无礼的老哥弗兰西斯，一边自圆其说的欺骗，一边被莫名的虐待凌辱，本带着抵触憋屈的心情却在于心不忍的返回后有了微妙的变化，慢慢地汤姆内心那头欲望的号角开始被似曾相识的感觉吹响，嗅到了充满诱惑的熟悉味道，逐渐开始痴迷沦陷，从哭泣躁动的宣泄内心的苦闷，对于满手鲜血的恐惧和惊怕，到投入到农场的整理和帮忙中，对于死去小牛的万分悲痛，喻示着汤姆已渐渐走进并融入了弗兰西斯的生活，后来当汤姆向冒牌女友说出那番不可思议的感受，以及对她的要求和嫉妒，都力证了他已不自觉的沉溺到了这片危机四伏的风暴中无法自拔。

直到得知撕嘴事情，并看到放在床边的箱子，情绪的迸发迫在眉睫，汤姆当头棒喝般意识在潜藏在欲火背后将要付出的那不可估量的惨痛代价，从无所适从到甘心被控虐，从畏惧和压抑，到爱慕情欲的一触即发，可以感受到汤姆心境的变化，从他的身上能体会到“钙”在当下依旧有着特殊的位置定义，而另一面又有种完全能抛开性别界定对于“爱欲”出于本能的理所当然。

而弗兰西斯极端的性格特征与行为举止，则有着更深层次的原由，可以看出他的一切行为动机基本都是对于母亲过分的重视和竭尽全力的讨好而展开，颇有种恋母情结的倾向（比起弗兰西斯“钙”的身份认定，我的第一感受更偏向于这一点，母子间非同寻常的关系更加意味深长），这也是他即使早已厌倦了这里的一切，也依旧呆在农场的理由。

但老妈却没有对他心存感激或善言相向，加上闹得沸沸扬扬的撕嘴事件受到居民的排挤和抵制，汤姆的到来及迷恋犹如一剂恰到好处的兴奋剂，让弗兰西斯在孤立无援的生活中感受到了激情和乐趣，而老妈也因小儿子的去世变得怪异而敏感，她偏袒得太明显的不公平待遇也是促使弗兰西斯如此暴力的一个至关重要的原因，当老妈得知多兰真实身份后，更是加剧了他们三人之间关系的进一步激化，母亲希望借助美好的慰藉缝补内心的伤口，汤姆希望找到爱人的情感替代暂时忘却痛苦满足欲望，弗兰西斯则希望找到排忧解闷的出口寻获生活的动力乐趣，而三人都能从彼此身上获得自己迫切想要汲取的情感诉求，最后隔在他们之间的薄膜终于被捅破，森林里的追和跑中的应对和反应，达到了影片的沸点，弗兰西斯的放和汤姆的抑，形象的看到了树立在他们欲望之间而无法跨越的现实障碍，观众也有了更深的情感投入体会，加剧了影片的力道和深度。

汤姆对于弗兰斯西的感情，就像那片金灿灿的玉米地，疯狂的融入过分的迷恋，不仅仅只会留下表皮的血迹和伤痕，最终带来将是致命的伤害，当汤姆最后看到撕嘴男的时候，他慌张和躲避的神情包裹着五味杂陈的复杂心情，同时也坚定了与弗兰斯西断绝关系的明智，但依旧难掩内心的失落和忧伤。

看到不少人都在吐槽这片里充斥着多兰的自恋细节和炫技的成分，我觉得非但没有拖影片质量和水准的后腿，反倒在画面上有着一贯的赏心悦目，满足了一票铁粉的胃口。

情感作为生活的纽带，一直都是创作者乐此不疲的围绕主题，而多兰这次并未流于表面走入俗套，通过有想法的镜头掌控画面呈现人物刻画，多兰凭着自己的天赋、构思和视角，呈现了一出好戏，虽然想要达到大师的阶段还有一条很漫长的路要走，但他高出一筹的能力和年轻好胜的活力将会助他一臂之力。

从处女作《J'ai tué ma mère》就惊艳大众的Xiaver Dolan，这次也没失手。

看来早就出柜的Dolan真是把同性题材电影发扬光大到底啊。

对于我来说，虐点刚刚好。

没看过原舞台剧，所以也不想对比，就只谈谈此片的感受。

首先要吐槽一句：魁北克法语真特么难听！！

只有个别单词才像法语啊，而且居然有儿化音！！

开片便是一只蓝笔在纸巾上沙沙作响，“今天，我有点一部分已经死去，没有言语可以形容该被填补的那块空白，然而我却哭不出来，因为我已经忘记所有‘悲伤’的同义词。

现在，没有了你，我所能做的唯有找人取代你。

”伴随着一首悲情的法语歌清唱，镜头从湖面推向了笔直的公路。

两旁是被人丢弃的烂车和废弃的房屋，一边开车一边唱歌的Tom，满脸写着绝望。

当他到了这个偏僻的农场后，所呈现的一切都不禁让人有些许的恐惧和担忧。

只是在一张小纸片上写下的地址，在哪里都搜不到信号，这突然就给人一种与世隔绝的紧张，没人知道Tom为什么来这里，也没人知道等待他的又是什么。

（后来Tom的车轮被卸了之后更能感受到这种无助。

）Dolan营造的这种密闭的氛围正在为几段特殊而秘密的感情酝酿。

随着故事的发展，渐渐就会感受到Tom和死者非同寻常的关系，他的痛苦和悲伤不仅仅只是同事这么简单。

加上男友哥哥的粗鲁，大概明白了Tom和死者的恋人关系。

恐同者哥哥的每次出现都让Tom不寒而栗。

欺骗母亲弟弟有个叫Sarah的女友。

两次Tom借虚构的Sarah只口表达对Guillaume的爱恋的时候都感觉他内心的痛苦。

哥哥Francis对Tom施暴的戏份记忆中最主要的应该有四场：到死去男友Guillaume家的第一晚，睡在男友床上，在黑暗中的威胁；在教堂里因为没有勇气讲悼念词而在厕所里被堵住；在农场玉米地被打（转折点）；两人喝酒后，被哥哥卡住脖子。

挑逗与暴力并存的画面让人纠结。

说到那个转折点，就是Tom开始顺从于Francis，也可以说斯德哥尔摩综合症的开始。

Tom打算告诉Francis的母亲真相，于是受到了威胁，在玉米地被追打。

Tom从Francis身上找到了死去男友Guillaume的感觉，同样的“该死的”味道同样的声音，这为丧偶的Tom带了些许心灵上弥补。

想到了开片在纸巾上写下的最后一句话“找人取代你”，他开始喜欢上了Francis的暴力，喜欢上了农场里的生活。

受伤被带到医院检查时，面对医生的询问，他却露出了温暖而自然的笑容，而且已把尚隆一家当成了亲人。

为小牛接生后的喜极而泣，Francis帮他清洗伤口并重新包扎，都让Tom开始依恋这样的生活。

不在乎自己伤痕累累，欣喜若狂地给假扮"Sarah"的好友介绍农场里的一切和他对未来的憧憬，甚至当他听说Francis对她不轨时他还主动替Francis道歉。

朋友的那一句“你要我来这里假装一个死人的女朋友，现在还跟我说‘真实’？

”真的太讽刺。

中途有这样一小插曲，深夜里Tom打电话给朋友假装是Sarah来农场看望G母亲。

后者欣喜若狂地把G小时候的物件给"Sarah"分享，此时在一旁的Tom难掩自己的悲伤和佯装的"Sarah"形成鲜明对比。

结局的诱因就是他独自一人在酒吧喝酒，在多次追问酒吧老板之后，知道了一个可怕的事实，在真相一层一层被剥开之时，真的让人毛骨悚然：一个男孩因为和Guillaume跳舞被Francis把嘴撕烂到耳根部分。

此时，终于明白了曾经周围的人投来异样眼光的原因，此时的Tom也如同被一棒给敲醒，此时的他开始渐渐醒悟。

于是在第二天清晨发现Francis不在之后，立刻选择逃离。

Francis追Tom的时候，他大喊到他需要Tom，求Tom不要走。

个人认为，这无疑表现出来哥哥其实是个深柜。

在教堂里，牧师悼念是把Guillaume这个名字说出Guy时，Francis大声迅速地纠正。

人们总是对自己缺少的东西而敏感，他越不想承认自己的同性身份就越表现地对同性恋的憎恨。

还记得Francis厌恶Tom身上的香水，还说香水只适合婚礼不适合葬礼，后来自己却用了香水。

所以，把Tom留在身边，除了Tom能够给他们一家沉闷的农场生活带来欢乐，还有就是他对Tom的不舍与爱恋。

当Tom逃到停车场加油时，画面突然转向了一个洗车男孩的瘦弱的背影，正在好奇这个男孩身份时，他微微地转了头，此时，脸上可怕的伤疤突现，观众便明白了身份。

（我想说，这个男孩的眼睫毛超级美。

）他也让我想到了在教堂里被Francis拒之门外的那双眼睛，个人感觉这是同一个人；不过他到底是有怎样的勇气和决心才能让他再次面对这个可怕的Francis？

（嘴巴被撕烂到耳朵根部这特么是什么概念啊！！！！

）Dolan真不愧为最自恋的导演，大量的正面脸部特写，但是他的美颜完全对得起这自恋，就凭这个就能揽获一大批花痴颜控粉。

收敛了很多，Dolan越来越成熟了。