永远的三丁目的夕阳2

片子的名字是早就听说过了，一直也没有看，这次下载过来纯粹是怕浪费宽带资源顺便下的，然后找了个最不起眼的时间看掉的没想到，居然让我如此之感动，正如我所说，开心，会心，温心其实无非是一个小破镇子的一堆小破店子里的一票小破人发生的一些小破事情，要主人公没主人公，要主线没主线，但怎么就那么感人呢。

不是那种涕泪横流的感人，也不是那种荡气回肠的感人，而是可以让人不那么嘈杂，不那么烦心，可以安安静静的坐下来慢慢的看下去，不时的跟着片中的人物一同喜怒哀乐，一丝充实一丝温暖在你不经意之间就慢慢荡漾上来把内心给塞满了，甚至在温暖之余又有点感伤，像片中所说“节日后的哀伤”。

没有主人公，却个个都是，想想真不可思议，短短一部电影几十分钟而已，居然塑造了如此众多的鲜活的人物形象。

铃木车行一家（包括来寄宿的姐姐和打工的六子），作家一家（包括贝蒂和那个大富翁），小饭馆（武雄和老板娘），这些都算很主要的人物了，还有其他杂七杂八的几个人。

当你看完此片闭上眼睛回想的时候，就是这么一群人在你眼前晃动，你推我搡嘻嘻哈哈。

他们之间没有什么帅哥美女，衣着很老土发型很老土，老土到让人感觉是那么的亲切和自然，就好象这帮人就生活在你旁边一样，我看着看着的时候都突然会纳闷，怎么这帮人在讲日语呢，然后才意识到这本来就是日语片。

要说没主线，却又同时在并行着很多的线，落魄作家的冲击芥川奖，武雄对六子的追求，一本和**的冲突和友情等等，而主题也无非是老掉牙的理想现实啊、金钱女人啊、爱情亲情友情啊、误会理解沟通啊之类，但完全不妨碍故事讲的精彩，完全不需要太噱头太哗众取宠天花乱坠的情节。

放大的每个生活细节：科技开始融入 情感尚未冷漠邻里相近, 互相 关心, 感叹,嫉妒...奥运一场，邻里聚在一堂；大吵小架，落难会伸手；到最后一群人为某家婴儿的诞生而满赛恋爱关系青涩美好：尊重和独立在新一代身上初绽因为人好，感情好其他都可以商量而不是因为条件好，感情就可以培养很是治愈的原本生活

可能是前一部太过精彩于是对这部期望很高......无论如何 温情依旧...

　 ■入评理由：去年日本热门票房影片，甚至是一部超越前作的成功续集。

　　■片名：《永远的三丁目夕阳2》　　■导演：山崎贵　　■主演：吉冈秀隆、小雪　　■上映日期：2007年11月3日（日本）　　■读家：木卫二　　■推荐指数：★★★★★☆　　■一句话点评：三丁目街道的昭和风貌背后，充分展示了上升时期日本国民的积极心。

“三丁目夕阳”可以成为一个长盛不衰的系列，续集能取得超越前作10亿日元票房的成绩，显然是成功之举。

出于诸多考虑，山崎贵导演和制片方在续集成功后，却宣布了不再接拍《永远的三丁目夕阳》系列的决定。

这样的话，电影只有前后两部，终结于同一片的暮色天空。

观众可能更希望他们不要见好就收，三丁目街道的人们没有散场，电影也不要散场。

用简单的词语来总结《永远的三丁目夕阳2》，依然还是怀旧、温情与感动，中间穿插着日本的崛起和东京的变化。

在第一集里结尾竣工落成的东京塔，终于成为了一个抹不去的标志物。

当时的东京还没有摩天高楼，在一片低矮中，东京塔有着绝对瞩目的天然高度。

试想，一个突然冒出的高大铁塔，总会出现在眼前视线或者成为照片背景，那它肯定要包含着一种情结。

所以一直到去年，《东京塔》还注视着一家人的情感分合，完整地记录着生老病死还有命运无常，两部电影同样有着在东京塔上俯瞰城市的段落。

从东京塔到日本桥，又一个标志地点出现在作品中，成为一个时代的象征。

即将修建的首都高速公路环线，几年后将要召开的1964 年东京奥运会。

中国观众对此可能有些陌生，但可以想象一下奥运到来前的民情。

片中一句台词：这个国家就要变了。

昭和34年，1959年，三丁目街区的人们已经意识到这个国家正在不停地改变。

续集开头是哥斯拉在东京肆无忌惮地破坏，这里运用了山崎贵拿手的视觉特效和CGI技术。

相比前作开场的超级长镜头，同样是借力用力。

日活的太阳族偶像石原裕次郎，“电影里的电影”还包括开头的东宝公司老logo，均再现了时代的特征。

第一集的一些素材，如来自青森的东北口音再次被利用，编出了一段六子的意外故事。

梦想可以卑微，但纯洁性不容玷污，投机取巧、行骗讹人带来的伤害可以弥补，错误决不能再犯，人性的美好在那一刻显露无遗。

续集的多数角色在前作中有过了介绍，鸟窝头、衣衫褴褛的茶川，容易动怒、干修车活的铃木。

一部分停留在过去时光中的人们，不只有魔鬼医生。

续集里加入了更多的往日情愫还有唏嘘不幸，来自铃木的战友、知江的回忆还有茶川的同学会。

一些人物的设置，情感冲突和矛盾都具有代表性和象征意义。

文学青年茶川的梦想受到了街坊邻居的关注和支持。

作家和舞女的爱情，一类再寻常不过的情感结合，见诸于许多书本或影视作品。

由于出身的差异和现实的窘迫，茶川和广美没能顺利走在一起。

将渺小放大，把不现实变成惊喜，就会带来过多的浪漫、温情和感动。

《永远的三丁目夕阳2》走的是情感力量的道路，幸福被注满，接近溢出。

外有美国扶植，内有上下一心，日本由一个破败的战败国家迅速回归和跻身世界强国行列。

这一过程中，光有做事的干劲还不行，他们需要梦想，需要认同感———《永远的三丁目夕阳》系列恰好表达着这种认同感。

引领国家民族从黑暗走向光明，这是吾辈的心愿。

往日时光多美好，恰恰我们真的身处其中。

对年轻人来说是陌生好奇，对老年人来说是感慨万千。

再添加点生活中的乐趣、心动和积极，主旋律的故事也可以包装得亲切近人。

国家的梦想与个人的梦想，大人到小孩，谁都需要梦想。

不同人的梦想交织在一起，成为远大的目标。

大小不一的梦想，引发一股奋斗向上的集体力量。

说日本人团结和极端，恐怕没人会怀疑。

《永远的三丁目夕阳》传统的剧情片外表下，其实有着强烈的表达诉求。

这里可以引述为日本一百多年来没有放弃的大国梦，对现在的中国来说亦是如此。

一个国家，只要还有年轻人实现梦想的空间，就一定还有希望。

在影片里，潦倒作家冲击芥川奖失败，一个不甘被小瞧的修车行老板，他们都相信着某种可能。

如果把这种可能看作异想天开，或者当一个国家年轻人的伟大梦想就是拥有一间鸽子笼，并为之去努力卖命一二十年时。

那不论这个国家是受制于贫穷还是处于经济高速增长，美好未来并不会很快到来。

说完大道理，该提小东西了，电影里家的感觉。

《永远的三丁目夕阳2》传达着传统的东方家庭观念。

中国观众对此不会陌生，同样属于城市化被遗弃遗忘的东西。

第一集，六子融入了铃木一家。

在续集中，他们又有了新成员美嘉的加入。

消除成员的隔阂，大唱亲情赞歌是故事的必然走向。

茶川一家也要几次面临“夺子二人组”的出现，没能真正解决问题却等到了广美的回归。

一个失散多年的儿子，一个被寄养在亲戚家的女孩。

几个破碎的家，在不经意间又顺利重组。

懂事小孩的存在，使得影片有着太多下一代被倾注的期望。

再到六子和武雄的关系，每个人都有着饱满的信心。

人生就是在每个阶段做好应该做的事情，不同的家庭成员承担属于自己的角色。

如同上一集的眺望夕阳结尾，《永远的三丁目夕阳2》将眺望的举动再一次放大。

在东京塔和日本桥上，铃木和茶川两个家庭各自眺望着远方的夕阳。

之所以是西方而不是东方，在于这些事情都是昭和的过去时。

现在重现，只能是怀旧。

当时的东京正在迅速地改变，传统的家庭结构却还没有完全改变。

凝望三丁目的夕阳，那随之而来的感动是因为正和你们在一起，这个“你们”就是身边的家庭成员。

重塑辉煌的积极信心，邻里关系的美好和睦，复古的怀旧色调依旧。

在几十年后这就完全不一样了，尽管这个城市还有夕阳、黄昏和东京塔。

夕阳的感觉，一面是良辰美景的好时光，一面是时间的消逝远去。

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/1258461/【半年前关于影片的背景介绍】入选2005年《电影旬报》十佳《永远的三丁目的夕阳》，依稀还记着温情催泪、票房大收的它，在2006年几乎席卷日本电影学院奖全部奖项。

昭和33年（1958年）的前作，结束于铃木一家送走回家过新年的六子后，老少三口用憧憬未来的希望目光，遥望落日熔金中的东京塔。

三丁目的夕阳没有就此落下，续集很快被排上日期表，时间放到前作的四个月之后，也就是始于昭和34年（1959年）春天。

《永远的三丁目的夕阳》续集讲述的依然是日本现代化的起步阶段，分享东京铁塔下的美满幸福。

前作的时间标志是1958年12月23日竣工的东京铁塔，背景是它从修建一半直到完工。

续集1959年的事件关联则是东京被确认为奥运会的承办地，时间跨度为东京铁塔完成后，首都高速公路高架桥东京桥段完成前。

对比第一集和续集的海报，同是晚霞余辉的发黄暖色，第一集背景是高耸云天的东京塔，第二集悄然变化为水面波光的日本桥。

作为影片鲜明的时代符号，它们所起的作用是相似的。

为了迎接1964年东京奥运会，日本桥的上空将成为首都高速公路环线的一部分。

其后一座有六条车道的钢筋水泥高架桥横骑桥体，跨越而过，长时间存于阴影之下。

《永远的三丁目的夕阳》续集的重要场景之一，正是华灯初上、清水白岸的日本桥，作为著名历史地标、江户百景之一的它，当时还未失去风采。

时至后来，日本桥头顶高速公路，桥下脏河臭水，前首相小泉下台前斥巨资改造，试图让它重焕光彩。

由于故事谨遵漫画原著及电影前作，属于乘胜追击的续集制作，所以没有出现导演开溜、主角易人的心寒之举。

在主创人员到演员阵容上，均保持高度一致，编剧古泽良太、摄影柴崎幸三、照明的水野研一、音乐佐藤直纪到山崎贵自己操刀的VFX，众多位置无一换人。

吉冈秀隆、堤真一、小雪、堀北真希等原班人马继续鼎立加盟。

由于时间设定相距仅几个月，人物外形及其命运主线并不会出现大变化，像茶川龙之介的一头邋遢发型，星野六子的一口乡音未改，都会得到保留。

变化明显可能要属堤真一饰演的铃木则文，之前还是一身油污的工作服，续集中就会有衬衫领带的正式着装。

影片前作中那辆老古董一般，引得星野六子张大嘴巴的旧式三轮车，也将隐退出历史舞台。

在第一集，三大家用电器电视机、电冰箱、洗衣机先后亮相登场，高速公路、高架桥、东京站的列车、羽田空港的飞机将在续集中占据重要位置。

这些紧扣漫画的内容能够得到前后呼应，比如第一集中星野六子抵达东京的是上野火车站。

在《永远的三丁目的夕阳》中，再现没有高层建筑，宽广的东京天空已经获得许多观众的好感。

影片打开一片崭新的天地，让他们回首重温昔日美景。

对于年轻一辈，则有着更多的好奇。

为了还原当年三丁目的真实场景，除了在摄影棚内狠下功夫外，CGI（计算机生成图像）和VFX（视觉效果）技术制作运用，依然成为《永远的三丁目的夕阳2》在人情温暖外的重头戏。

时下摩天高楼成群的东京，早已不见往日景象，剧组不得不去茨城、枥木、山口等地方取景，结合电脑技术，方可形成昭和街道的逼真风貌。

《永远的三丁目的夕阳2》将在10月22号开幕的东京电影节上先行放映。

与前作一样，它的最大意义不在煽情或怀旧本身，而是起步时期日本人民的积极心态和人际关系，旋律向上的精神风貌也是吸引本土观众的最强理由。

阴差阳错先看了第二部。

——2020-02-21小六在广美那里喝酒，纠结是否和菊池医生一起出去旅行。

广美说，这个得靠自己做选择，这样，之后才不会后悔。

小六问，尽管知道一定会后悔也要这么去做吗。

广美答，遵从内心，才不会留下遗憾。

龙之介在劝说淳之介，考上东大，进入一流的公司，过上幸福的生活，不要妄想做小说家。

那个场景，应该也是龙之介想对当初的自己说的吧。

不过，相信再来一次，他还是会选择做小说家。

广美劝说龙之介回去看望病重的父亲，告诉他不要后悔。

当断绝父子关系的真相浮出水面时，想必龙之介一定很感谢当时自己听了广美的劝言，见到了父亲最后一面。

父爱是伟大的。

林太郎借用断绝父子关系，一直支撑着龙之介坚持做小说家，是林太郎帮助龙之介创造了背水一战的环境。

家风使然，龙之介用同样的方法激励淳之介成为一名优秀的小说家。

幸福的定义有很多种，每个人的衡量方式都不同。

一起围在电视前看奥运会，一起接生邻居的小孩。

平淡，却稀缺的幸福。

愿意与自己喜欢的一个满怀深情的穷小伙子耳鬓厮磨？

还是愿意忍受与一个毫无感情可言的家财万贯的富甲乡绅享受生活？

─这可能是爱情层面一个永恒的话题。

就现实而言，选择后者更多一些，而那或许只是出于被迫。

被拆散的两人能够终成眷属，或许真的只是个愿望，亦或坦白的称之为天真。

但人，真的要从于现实吗？

回望过去十几年的生活，或许生命中真的缺少了一些什么。

再也没有温暖和睦的乡间小巷，再也没有快乐无垠的欢声笑语。

生活似乎只剩下了“牛耕田”的辛勤劳作。

而人与人之间似乎也只剩下了你利用我，我利用你的尴尬局面。

你强你欺凌我，你强你践踏我，你强你侮辱我。

再没有人情、再没有冷暖。

当眼前的世界全部变成冰冷的混凝土堆积而成的高楼大厦；当手边的物件全部变成惨白的A4纸粘合成的“金山银山”；当……。

我们周边再没有了人的样子，再没有了美好的样子，好端端的生命就这样交诸了一切与自己不相关的东西。

当生存成为一个问题，这个社会其实不是变了，他只是病了。

“比钱更重要的东西”这是这部电影里给我留下印象最深的话。

我们的生活到底缺少什么？

似乎我已经有了自己的答案。

（为什么我这么不把那些一般人看重的东西放在眼里？

或许真的是我不在乎吧。

谁也不否认“有钱”的重要性，但之前，务必先明白的做个好人。

）

一部关于生活的电影，最大的美德也许就是平淡。

以上个世纪50年代末期的东京为背景，《永远的三丁目的夕阳》描绘了生活在三丁目的人们，修车厂的铃木一家人、潦倒的小说家茶川、茶川的养子龙之介、以及寄住在铃木家的亲戚小孩美加，平静却也偶有波澜的生活。

不仅带领观众重温了昭和时期的生活百态，也具体而微地重现了彼时日本的社会氛围。

「夕阳」的意象是温暖的、怀旧的，带有点「夕阳无限好，只是近黄昏」的惆怅。

在片中，这种惆怅却自然而然地成为对于明日的向往，不仅市井小民的生活充满活力，整个国家都洋溢着蓬勃发展的气息。

一平在日本桥上对美加说到将要兴建的高速公路，「一定是透明的管子里面，有很多飞天车飞来飞去的。

」美加回答：「好像21世纪喔。

」三言两语即勾勒了一个可期待的未来图景，而观众站在一个21世纪的后见之明的角度，与角色隔着时间之河相互遥望，既带有一点伤感的怀念，又不禁因当时的人们曾有过如此简单的盼望而勾起嘴角。

战争的伤害永远无法真正过去，但战后的人们仍可积极追求未来的生活，正如同牛岛对铃木所说：「活下来的人就该去追求幸福，这样才对得起死去的伙伴。

」导演对细节的捕捉相当细腻，洗衣、打扫、做饭，种种生活琐事支撑起流动的日常，叙事缓慢却充满诗意。

而那种悠缓的生活情趣，也或许是今日生活所匮乏的。

比如在夏日午后对着电风扇「啊啊啊」假装外星人，比如存很久的钱买一盒24色的色铅笔给喜欢的女孩。

正是这些看似不经意的细节，使得三丁目的各个角色血肉丰满，也使得观众轻易就能投射自己的情感。

当然，整部电影也许仍然显得过于温馨了一些，像被抹去棱角的童话，只留下至纯至善的品质。

然而，童话也好电影也罢，所有故事本来就是为了愿意聆听的人而诉说的。

比如你可以选择相信，在现实中无法在一起的恋人，只有在小说里可能终成眷属，或者你也可以选择相信，在现实里无法在一起的恋人，在现实里还是可以鼓起勇气牵起彼此的手，得到整个邻里街坊的祝福，一起看着三丁目最美的日落。

10分。

02：07：09－－可是，我还是没有获得芥川奖，以后能不能有出息还不知道，假如，一辈子都没有什么出息的话，这样也行吗？

－－嗯－－我不确定，能不能给你幸福，但是，我作为男人，会好好对待你们。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝02：19：34－－好美的夕阳啊。

－－今天看上去特别美。

－－我知道是为什么，那是因为是我们3个一起看。

－－是啊，应该是吧。

－－应该是吧。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝我记得当时这部片划位得用抢的，当我能划套票时，只剩第四排中间有位置，为了这部好片，仍然硬着头皮划了位，虽然当时看的时候有点近，但是更有被萤幕及音响包围的感觉，对各种笑点及哭点的感受更为深刻．这部片的感染力也真的超级强，虽然我们不是日本人，却仍对那有点类似的以往回忆感到熟悉及感动，该哭的地方还是哭的一踏糊涂阿。

一年多后，这部片又推出了完结篇续集，由于有第一集的强烈印象，因此对于续集自然是相当期待，不知道剧情将会是如何发展，导演是否还能延续着第一集那样有笑有泪的风格，再度打动观众的心呢！

前几天很幸运的，有机会在影片上院现前先观赏了雷公电影办的特映会，哇～～～真是高兴的快要跳起来了！！！

但那晚还有公司自己办的米勒之夜及ＸＸＸ课程，几经衡量后，最后还是先冲去看米勒，享受艺术盛宴还有BUFFET后，再急忙冲去信义威秀。

虽然很赶很累，回到家都超过１２点了，不过看完电影后觉得超值得的啦～～～这次的《再续幸福的三丁目》，的确就是延续第一集的剧情而发展，比方说六子及老板娘友惠在看到赠送的点心是泡芙时，简直开心得合不拢嘴！

因为上集中，泡芙在冰箱保存不良之下酸坏掉，但六子没吃过高级点心而偷偷拿来吃，食物中毒吃坏了肚子，所以他们一直没吃过新鲜的泡芙！

还有医生老是拿着鸡肉串在神社公园附近找狸猫，期待能藉由狸猫的神力与妻儿相遇团圆，还是有点走不出过去的阴影，不过这集出现超可爱小柴犬，稍稍抚慰了他的孤独。

小狗狗可爱逗趣的模样，可是把大家的心都融化了呢！

此外，续集中多了两个有趣的角色，美加及武雄，发展出两段在不同阶段的孩子，因为身处尴尬别扭年纪发生的事情．孩子的天真童语有时候让我们发噱，比方说害怕被医生打针，所以都偷叫医生为灾仙，男生跟女生坐在一起，就笑她们结婚等，就算根本不懂结婚是什么。

或者是第一次听到贴心，还以为是“美国来的点心”XD，他们的可塑性既让人期待，也害怕一个不小心就会走入歧途。

比方说武雄在家乡本来是棒球队队长，帅气可爱，但是在东京学厨艺却因为口音被笑而打架辞职，接着步入歧途，做出后悔莫及的事情。

此外，这集也更强调了＂钱买不到的东西＂，我想那就是看不到却又如此实在的爱及关怀，因此相当的能打动大家的心以及转开泪腺。

尤其是落魄的作家茶川龙之介再度面临淳之介父亲想要抢回抚养权的压力、同侪之间相轻的羞辱、以及没办法给心爱女人幸福的窝囊感，还有老是口袋空空、生活拮据，却还是想要努力发挥写作实力，这些都让他备感压力～～，好多次的打击之下，都让他快要倒下放弃，却还是像日本很多漫画中的小人物一样，一次又一次被击垮，但又一次次站起来，让敌人从轻蔑到尊敬，最后赢得比赛获得胜利！

片中有一段他失意到极点，喝醉回家，只能把头埋在水槽里冲冷水，用手槌墙壁发泄，跟到处摔东西的发泄方法比起来，那真是蕴含着很深沉的悲哀。

不过这次，茶川不是自己作战了，邻居街坊看到他这么坚持理想，也都成了他的最佳夥伴，不时给予加油打气，或是实际上的物质协助，虽然有时候也会说话酸他太没男人的样子及担当，可是这些热情单纯的邻居们，仍给茶川极大的鼓舞。

甚至在淳之介父亲来时，努力的帮茶川解除困境，或是挺身而出，就连小朋友们也是摆出绝对支持的态度，让我们看见了旧时代的那种浓厚人情味。

至于流落脱衣舞戏院赚钱还债的浩美，又回到了三丁目，即使她穿着华丽的服饰，即使有众多爱慕者求婚送礼献花，但似乎总比不过她左手无名指上那个看不见的戒指上的光芒。

她等待着恢复自由之身回到茶川身边，却顾虑自己曾经做过舞女的身分会耽误到茶川，也有其他舞娘因为吃味而总是对她的理想泼冷水。

茶川却是因为觉得自己落魄潦倒，而想要等自己成功时，把浩美接回来，但两人一直在人生路上相遇又错过，最后浩美打算嫁给大阪的有钱人，坐上火车离开东京，他们有机会重逢吗？

这我就不泄漏了～～总之在阅读茶川入选芥川文学奖的那篇作品时，真的是很催泪～～而且每个邻居不管看得懂看不懂，都去买来看了阿！

那种从书里得到的感动，茶川用生命经历写下的东西，的确是用钱买不到的阿！

这集也针对铃木企业社老板娘友惠，有多一点主要戏份．也真不愧是药师丸博子，不管是演妈妈的温暖，还是贤慧的太太，或是怀念旧情人的闪烁眼睛，都好动人阿！！！！

整个心很容易因为她的情绪而被揪着～～比方说在以往等待的桥边巧遇因战争分离的帅气旧情人，那份感慨及遗憾，真的说不出口，只能藏在心中，默默祝福着对方鞠躬离去，真的让人感到好难过。

她回家看见自己粗枝大叶的丈夫，穿着家居服躺在客厅呈大字型睡觉，像个天真的小孩，友惠心中只有说不出的好笑。

但是丈夫偶尔细心的那面又让她感动，看着自己怀孕后期到生出孩子的那段摄影纪录，那时的幸福感觉又全部回来了，也确认现在真的是很幸福。

这一段，我彷佛看见我娘与我的过去，及我自己的未来。

因为每个孩子都是在父母的期待下出生的，不管现在长成什么样子，父母都是付出极大的爱及精力养育着自己的下一代。

如果要问他们为什么能这样心甘情愿，为小孩子及家庭做牛做马，我想，原因就是电影画面中，他们看着孩子出生时的那份满足及幸福吧！

最后来说说美加，以下这段写的很详细，还没看电影者先跳过这段吧．美加因为父亲事业失败而暂时寄养在铃木家中，原本生活优渥舒服的她，在母亲早逝，父亲忙碌事业疏于管教之下，成了骄纵的大小姐，嘴上老是炫耀自己的家境，而看不起穷人的生活。

但现在却得落魄离开豪华大宅，来到铃木家充满汽机油味道的家中，怎么都觉得委屈，原本想要安静忍耐，但是在吃饭时还是忍不住一股脑儿全部爆发出来，例如电视只有他以前家里的三分之一，寿喜烧没有牛肉，房子小又窄还有奇怪味道，而且竟然没有浴室，她还得跟佣人（其实是学徒六子）同睡一间！

第一个晚上赌气不吃饭的她，到后来还是饿得受不了，曾经也有过类似经验的六子，提醒着老板的小孩一平，刚到人家家中寄住是很痛苦的，因此那个晚上她知道美加自尊心高，就帮美加准备了只沾盐巴的饭团充饥。

在陌生的空间及棉被里，美加肚子饿到不行，白白的饭团什么菜都没有，一口一口吃着却越来越好吃，眼泪虽然还是掉了下来，但心中充满了温暖。

之后虽然被要求作家事，感到很痛苦，但是却意外发现，整条街上的孩子都在帮忙大人作家事，诸如洗衣服、打扫、带更小的孩子甚至煮饭等等，让她心中开始有一点不一样的变化，于是看到友惠妈妈在洗碗时，腼腆的要一起帮忙，做完后，彷佛得到奖赏般的被友惠妈妈在手上涂乳霜，原来有妈妈、跟在妈妈身边一起做家事的感觉是这样！

虽然失去了豪华的大宅院，但是有妈妈、手足的照顾是那么的舒服，美加的武装在铃木一家人的耐心关怀下，逐渐撤除。

当最后父亲来接她时，父亲整个傻眼，当初总是臭脸的女儿，现在已经亭亭玉立，懂事很多～～让他觉得事业的失败并没有让他一无所有！

这个别扭的孩子，有让我看到很多人的缩影．．．至于武雄那个孩子，则让我看到现在社会的缩影．．．．电影的结尾，又是以东京铁塔及三丁目的夕阳作为结束的背景，既壮观又美丽，那昏黄的画面就好像旧照片一样的隽永，做了个完美的结尾！

真的是前后集水准保持一致的好电影，没有让我失望，真心推荐阿！

这次仍旧是满多哭点及笑点，我哭最多的应该就是药师丸博子的部分，还有浩美读茶川作品的那段，笑点则是一开始就铺陈很多了，甚至让哥吉拉出现毁灭东京，让铃木社长变成超级赛亚人，哈哈～～．至于配乐，也总在很好哭的时候，有很棒的音乐搭配，我想这就是看大萤幕的最大优点吧，如果音响不够好，可能哭点会降低一点喔！

===============简介：还记得昭和33年的「三丁目」吗？

在续集里，三丁目进入昭和34年的春天，日本经济踏入高速成长期。

茶川虽然和淳之介相依为命，但生活堪虑。

淳之介的富豪生父对茶川的文学梦想不以为然，并以茶川的经济能力为由，威胁要带走淳之介。

为了和浩美与淳之介三人一起生活，茶川再次执起笔杆，挑战一度放弃的芥川文学奖。

另一方面，续集加入了铃木家的亲戚美加和六子的同乡武雄两位新角色，某日，一个穿着高腰裤的男生害羞地来找六子，这会是她的初恋吗？

此外，铃木的亲戚因经商失败，委托铃木夫妇暂时照顾女儿美加，小女孩的出现让铃木一家人的生活添加更多色彩，一平好像也情窦初开了……回到1959年的日本桥，为了如实重现1959年的日本，如第一集一样，工作团队费心打造片中所有物品场景、物品，包括了16厘米黑白短片、羽田机场、回声号（KODAMA）特快车和日本桥。

山崎贵在《Always再续幸福的三丁目》中身兼导演、编剧、特效总监三项要职，过去曾获得义大利吉梵尼国际影展与Nifty电影奖最佳视觉特效等殊荣。

故事连接着第一集，四个月后的三丁目，昭和三十四年的春天，东京铁塔完工了，日本的经济正等待一飞冲天之际，三丁目这个地方也有了小小改变。

铃木家来了一位新客人，其实是经商失败的亲戚请托照顾的小女孩美加。

从小失去母亲，在父亲经商失败之后，生活大有转变，原为千金小姐的她开始学会放下骄纵、成熟懂事，与铃木家的儿子培养出深刻的情感。

来到东京打拼的六子也渐渐习惯三丁目的生活，工作也更进入状况。

巧遇高中崇拜的学长，在发展出男女情谊之前，她发现学长辞去厨师的工作后，竟与一名骗子到处拐骗金钱。

铃木太太在日本桥上巧遇战争时分离的旧情人，曾以为能此相守的情感，却因战争而切断这个缘份，一直以为再也不会相见，如今可以看见彼此幸福的模样，心中的那份遗憾也随之消失。

而铃木先生虽然修车厂已逐渐进入轨道，心中却始终无法遗忘战争时的兄弟，战争后独享幸福的他，始终怀着浓厚的亏欠。

续集最重要的人物茶川父子是本剧的主轴。

看似平稳生活的他们，其实生活的现实面正在拆解他们之间的距离。

淳之介知道茶川贫穷，所以没缴午餐费自己忍着饥饿度过日子，这事被淳之介亲生父亲知道后要求带回，所以茶川要求他再给自己一个机会，承诺能给淳之介好的生活，于是重新拾起笔杆，挑战曾经失败的芥川文学奖。

没想到这次真的让他入围决选，他怀抱着梦想等待拿到奖后，接浩美一起生活。

Always幸福的三丁目2-1日本电影的考究精神与细腻度相当的高，从场景里的每一个怀旧物品就可看出美术的精致度，搭配上特效合成，历史场景重现度相当完美。

搭配上此集出现的羽田机场，模拟飞机还能起飞越过主角头顶。

东京街道上电车穿梭，还有浩美最后搭乘的火车，就是年开通的日本国铁特急列车「木灵号」，真实度极高。

再加上片头一开始哥吉拉袭击东京街头的模样，也带出那个时代令人回味的事物。

很佩服导演在故事上的架构，可以看出每个人在剧中都有其重要角色，戏份相当，却不感到故事说的不够清楚，每一个人的联系一个接着一个，毫不含糊的说出每一个人的故事。

在短短的两个钟头里，主题既明确，毫无冷场，故事又能说得恰如其分，真的不得不佩服导演的功力。

这与台湾导演相较，台湾导演在此部份就显得较弱，每每很想讲的东西很多，却总是无法连结的如此完整，让观众不易懂，也摸不着头绪。

Always再续幸福的三丁目》故事很简单，没有太多深奥的意涵，带领观众回到那一个美好温暖的年代，帮观众找回失去的生活与记忆，故事不难，却能看见人性里面最美好的部份。

虽然最后茶川还是没有得到芥川文学奖，但他写的小说却感动了每一个人。

起初很好奇他到底写什么样的题目，还以为他写的是跟淳之介之间相遇的父子感情，最后在浩美离开的那班车上才揭晓答案，题目写的是「舞娘」，说的是他与浩美之间那份永远不可能相守的缘分，只好用小说来完成他心底的心愿。

小说里一开头就写着：「不管别人怎么看妳，只有我最了解最真的妳」到最后「妳那细得好像一折就断的手指，我希望有天为妳戴上真的戒指，妳那空虚的笑容，我希望用真的幸福填满，两个拙于表现感情的人，若是能相偎想守下去该有多好，能看着妳的眼，听着妳的声音渡过一生该有多好。

」多么美的真情告白啊，看到这里四处都传来啜泣的声音，而眼泪早已爬满我的双颊。

Always幸福的三丁目2-2幸福的三丁目，日文原意是三丁目的夕阳。

夕阳可理解为一天的结束，却也是结束后的开始。

当铃木一家人踏上东京铁塔的了望台上，远眺东京的夕阳，他们站在一个代表未来的建筑物上，想像着希望的二十一世纪，夕阳后的明天，将会是个灿烂的开始。

我们身在二十一世纪看待那个时代，站在他们想像的未来里，是用科技换来的生活，获得了更多方便，却相对也失去很多。

人与人之间的情感疏离、冷漠，是我在看此片最深的感触，我们多了许多便利的生活，用科技解决以前时代的繁琐，却也带来更多问题。

那是一个有欢笑有泪水的年代，导演带着我们看尽大时代的转变，回想过去，那些微不足道的事物，如今却显得弥足珍贵。

过去，我们是回不去了，在历经了时代巨轮的推动之后，我们都知道有些东西是比钱更重要的，人与人之间那份信任、真诚、善良，是钱也买不到的东西。

最后，很喜欢片尾的日文主题曲，很好听且歌词写得也很棒，上来跟大家分享。

/BUMPOFCHICKEN明明是件简单的事为什么反而开不了口呢？

明明不该说出口的为什么总是太过轻易的传达呢？

即使会遗忘那片曾一同仰望的天空也绝不会忘记我们曾经相守如果你是花的话许许多多的那些事物便不会被改变也说不定而从那之中所天选出的是一首只专属于我吟唱的歌只有你才能听见的歌我在这里存在着便是你存在的证据我存放在这里的歌是与你一同老去的证据因为生存的力量是借来的所以也必须在活着时归还不可当你忘记泪水与笑容的时候请务必努力想起当你也被同样的痛苦困扰时会有着只专属于你吟唱的歌只有我才能听见的歌每个人都有想见的人每个人都有等待的人若是有想见的人存在那么便会有等待的人存在如果你是花的话许许多多的那些事物便不会被改变也说不定而从那之中所挑选出的当你忘记泪水与笑容的时候请务必努力想起不需要犹豫地挑选一首只专属于你吟唱的歌只有我才能听得见的歌只为了我而等待的人存在只为了与你相遇的人存在=============2005年11月03日，一部由连载三十年的长篇漫画『三丁目の夕日』所改编，山崎贵监督的作品『ALWAYS三丁目の夕日』(台译ALWAYS幸福的三丁目)在日本上映，片中重现了战后昭和中期的东京，引起极大的回响，这部片子不但让经历过昭和中期的人们重温当年的回忆，也让从未经历过昭和时代的平成世代，了解他们的父母与祖父母，原来过的是这样的生活。

ALWAYS上映之后，不但有高达两百万人观看本片，票房收入也高达了32亿日圆(折合台币约9亿5千万元)。

由于票房亮眼，甚至于成为当时日本社会的话题，因此，2006年11月，山崎贵监督公开发表，将要拍摄续集，并且在2007年11月上映，这部续集，就是今天要推荐的佳片『ALWAYS続・三丁目の夕日』(台译ALWAYS再续幸福的三丁目)。

『ALWAYS続・三丁目の夕日』延续着第一集的剧情发展，铃木一家多了个新夥伴铃木美加(小池彩梦饰)，而茶川龙之介(吉冈秀隆饰)为了广美(小雪饰)与淳之介而决心参加芥川赏，远从青森参加集团就职的星野六子(堀北真希饰)在东京遇到了高校时期的棒球队长武雄(浅利阳介饰)。

山崎监督所要营造的，不但是个曾经真实存在过的世界，而这个世界的人们，也因为人与人之间的信任，而获得幸福！

当然，所谓的内行看门道，外行看热闹，我并非专业的影评人，就电影艺术本身，我只是个看热闹的外行人，也因此本文也绝非是影评，但是对于本片所创造出的昭和时代，以及片中的各项交通工具等，笔者正巧略知一二，也因此就这方面，稍稍可以内行的角度来看门道，探就此一未曾经历过的昭和时代，也能让看倌们多少了解一下本片存在的时空背景，以及片中一些有趣的事物了！

『ALWAYS続・三丁目の夕日』的时空设定是在昭和34年(1959年)春天，也就是第一集的四个月之后，当年日本刚获得1964年东京奥运的主办权，东海道新干线计划因获得世界银行的八千万美元贷款，而正式动工，整个日本正式迈入高度经济成长，而显得欣欣向荣。

然而，在高度发展的背后，也正式日本新旧世代的交替发端，战后婴儿潮在此时已经上了小学与中学，战后的现代化让战后婴儿潮得以在自由与进步之中成长。

然而太平洋战争中所幸存的人们，仍无法忘却战争所带来的苦难，例如第一集当中，宅间医生(三浦友和饰)酒醉之时梦见的幸福家庭，是对于因东京大空袭而不幸丧生的妻子与女儿的思念，第二集铃木オート的老板铃木则文(堤真一饰)参加战友会，遇到了已经战死的战友牛岛，或是铃木トモエ(药师丸博子饰)在日本桥上巧遇战前从军的初恋情人，一场由军人引起的战争，纵然到了战后的十数年，依旧影响着日本人。

当时的日本就在如此特殊的时空背景中发展，创造出了举世所称羡的日本奇迹，却也失去了旧时代人与人之间的信任与美好，我想这也是这部电影所带来的省思吧。

当然，除了电影当中演员们精采的表现之外，动画特效也是这部电影吸引众人目光的地方，尤其是像我这种铁道迷与近代史研究者，根本觉得山崎监督是特别为我这种阿宅所拍摄的，也因此就要来大书特书一番了！

ALWAYS第一集当中，制作小组重现了仍在兴建中的东京铁塔，各大马路上跑的东京都电，行经东北本线荒川铁桥的C62蒸气机关车，以及昭和中期的上野驿等，在在都让人惊艳。

而『ALWAYS続・三丁目の夕日』当中，也出现了许多让人怀念的名景，制作小组还相当细心的注意到许多细节，令人相当感动。

首先是第一集就有的东京都电，当时使用的6000形车辆，在续集当中涂装开始有了改变，由原本的绿色与乳黄色涂装，逐渐的改为后来的黄橙色与红线涂装，新涂装的都巴士也开始在街上跑，那个年代正好是东京都电开始由盛转衰之时，接下来地下铁各线逐渐完工，成为交通阻碍的都电也就一条一条的消失，目前仅剩下都电荒川线，可让现代的人们体验昭和的遗风。

除了都电之外，整部电影相当重要的一个场景，就是旧羽田空港了。

当年的羽田空港不但有国内线，也有国际线飞航，当时羽田空港的航厦还没有现在这么庞大，而当年也几乎都还是螺旋桨飞机的时代，也因此片中不但可以看到日本航空的DC6型客机，也可以看到像是泛美航空等国外的航空公司，相当有趣。

片中还有一个很有趣的场景，就是广美从东京驿搭乘东海道本线的国铁151系电车こだま前往大阪，151系电车组是日本国有铁道在1958年所开发的新型电联车组，由于151系不同于原先的机关车牵引客车的型态，因此大幅的缩小靠站启动时所耗费的时间，行车时间缩短到仅有6小时50分，让东京至大阪间当天来回成为可能，也因为性能优异，1959年还获得了铁道之友会的蓝丝带赏(BlueRibbon)。

当初剧组为了拍摄广美登上151系电车，还特地到神户的川崎重工业车辆株式会社，借用其车辆本馆旁的151系先头车拍摄，至于东京驿，现在则是开始进行改建，要将东京驿恢复成战前的模样，可以说片中的东京驿，也将成为回忆了。

最后一提的，则是本片最重要的场景，也是本片宣传的重点─日本桥了。

本片上映时的宣传海报，就是以昭和34年的日本桥为背景，宣传口号甚至于是说『昭和34年，日本的天空还是非常宽广』，一语道破了山崎监督试图以日本桥作为过去与现代的连结，也让人们了解旧时代的美好。

日本桥自古以来即是东海道的起点，历史上的首座日本桥是在1603年，德川幕府定都江户之后，在德川家康所规划的全国道路网整备计划实施之际所兴建的，目前的日本桥是在明治44年(1911年)所兴建的，为第19代日本桥，目前现存的日本桥为二拱式花岗岩石造桥，桥上的狮子雕像则是名雕刻家渡边长男的作品，由于日本桥造型相当精美，因此在1999年指定为国有重要文化财。

只不过，如此优美的日本桥，却在1963年为因应高度经济成长所带来的车潮，在日本桥上方兴建了首都高速都心环状线，让日本桥失去了原有的天际线。

也因此，这部电影就是要让人们再次的看到，仍未兴建首都高速都心环状线前的日本桥，天际线有多美丽，甚至于可以看到美丽的夕阳啊！

『ALWAYS続・三丁目の夕日』的特摄小组再一次的创造旧时代的一切，其用心的程度可见一般，也因此虽然片中仍会出现羽田空港的飞机朝着顺风起飞(由后方的烟囱冒出的烟可判断为顺风)的谬误，但也是瑕不掩瑜，无损本片的价值。

其实1950年代末期，虽然正是高度经济发展时期，然而由茶川参加芥川赏的花絮，即可发现纵然是一个努力赚钱的年代，文化的薰陶与发展仍是一个伟大国家的基础，也难怪当时各种文学杂志仍蓬勃发展，各式文化产业诸如漫画、动画、电影、电视等，也是全盛时期了。

制作小组在电影一开场，还开了个小玩笑，让1950年代末期出现的大怪兽哥吉拉，来一场东京大破坏了。

逝去的时代永远无法再来，只能从旧照片与影片中怀念，然而『ALWAYS続・三丁目の夕日』的制作团队，却让梦想成真，也再一次的让生活在平成年代的人们了解，原来不需要电脑、手机、SP3或是wii，人们一样可以活的很快乐，而且更让人感到温馨，重温旧时代的美好，也许可以让毫无生活目标的现代人，找到一丝丝的慰藉吧！

9月19日，请大家到电影院，再一次的体验这令人感动的一刻。

杂谈：有点久以前看的，因为蛮久没写电影介绍了，就从记忆深处挖出来谈谈了XD，剧情顺序和细节可能有误，请指正啰（跪）第一集（第一集的感想）是去年我看过最好看的电影（不过因为电影我本来就看不多，所以这不算多了不起的称赞XD|||），第二集自然也不能放过，画面非常棒，背景更考究了，出现的场景也带的更大了，看到那些交通工具（浩美去大阪搭乘的火车）、日本桥、现在四周都是现在化建筑的东京塔，实在很佩服年代再现的能力，这些道具和场景实在是厉害的太夸张了XDD，而且特效也十分了不起，虽然剧情没有出现大场面，开场却有场的哥吉拉砸坏东京塔，真赞！

山崎贵有没有打算拍哥吉拉的新续集呢XDDD，总之光是看视觉化的东西，就十分值那张电影票的钱，很可惜的是这么好的商业片在在台湾没有全省连映...本次的剧情，围绕着茶川为了纯之介再次挑战芥川奖，还有铃木家周边的日常琐事。

浓浓的怀旧风味真善美的小人物...等等的既有优点，第二集也没有消失，现实或许不尽如人意，时代或许一点也不留情的前去，但是只有人心温暖的那一部分，才是最珍贵的事物，不过上一集的心得已经说过这些感想了，这篇文主要放再第二集与第一集的比较吧XDD其实微妙的有一些失望，虽然事前很期待看到未完故事的真正句点，也想看看这些可爱的角色们过的好不好，但是剧情有点零散，主线张力不足，虽然不会不好看啦，可是没有像第一集一样笑中带泪，多了更多现实的悲哀，第一集的时候是在欢笑里察觉悲哀，但是第二集现时太过直白蛮让人喘不过气来的，悲哀的气息太浓重，反而是笑点隐末在现实里，美加刚来到铃木家尖酸的指责，我笑不出来，一个是是父亲事业失败的小女孩，一个是铃木的美满家庭，被美加毫不留情的说破现实的层面...这样要怎么笑的出来呢?...还有像是铃木茶川被骗子所骗，一股脑的大家都为了让茶川赢得芥川奖而掏出钱来，感受到的不是情意相挺的热血友情，还是一样是现实的无情...而且作品的优点第一集都有，所以这一集并不觉得特别优秀...人物性格也不像第一集那样有趣，这集变的刻板许多，哪个人物对哪件事情的态度，都不出预期，温暖的太理所当然，比较没有第一集那种表与里，表面上也许看起来很坏心，但其实却温柔又善良，不过毕竟观众都已经知道的梗总不能在玩一次嘛XD～还有须贺健太可惜的进入变声期了(小萝莉会长大小正太会变声，现实真是残酷QQ)，外表看起来也跟一平已经不像同年生，小孩子长大也是没有办法的事啦XD，而且DanielRadcliffe都敢这样演了，我们须贺还是可爱的正太啦（心）总之作为第二集，有点给人是为了前做卖座而生出来的感觉，少了一些突破，如吉冈秀隆访谈所说的第一集已经有个很美丽的结局了，第二集这样的表现还是让有有些遗憾啦，但单独来还是优秀的人情冷暖剧！

而且如果是第一集的优点它都有，为了那种不可能重现却重现的奇迹旧时代风情，还有三丁目可爱的住民们，依然是不看可惜的作品。

没看过第一部，就看了续集，感觉也很好，柔和的橘色调，讲述着一个百废待兴的历史年代，淳朴的人们编织出了一幕幕欢喜剧。

说实在我觉得这是一部很传统的日本影片，日本人惯常以小见大，也很喜欢温情题材，总是在刻画小人物的喜怒哀乐，然后从中感动观众。

这部影片也不例外。

有趣的是，当我看到那个小说评委会员的时候，第一感觉就是他肯定是骗子。

虽然也犹疑了一下，尤其越看那些淳朴的街坊纷纷把钱拿出来时，又在想也许最后能是个团圆结局吧，茶川也许真得了“芥川奖”？

最后编剧果然没有给出太过成功化的结局，它没让茶川那到大奖，但是却把他的爱人召唤了回来，还是大团圆，不过很朴实。

长长的2个多小时，要看下去总觉得有点困难，但是，没想到跟着人物喜怒哀乐着就走过了这么漫长的时间，不会太黏腻的温情，很舒服，看完之后反而觉得清凉，适合夏天静心的时候看还要提一句，这片子里我家小崛的表演真是淳朴啊，声音和身体语言都很不一样。。。

不错哦怪不得她凭着这部剧获了奖呢。。

果然很赞

相较第一部，这部续集把更多的戏份放在了茶川的写作生涯及与长美的爱情故事，延续了温馨与感动，偶尔的搞怪也可以逗乐不少，配乐依旧是杀手锏，平淡的故事里流淌着美好的音符……三丁目的夕阳依旧温暖，人情常驻。

与前途时隔两年的续作仍由原班人马演绎，影片整体的基调、风格以及故事情节都得到了较好的延续。

只是看得出，由于是在前作获得空前好评之后编撰的剧本，故事主线被剥离得仅剩失意作家与舞女一条，内容便远没有前作饱满充实，虽说新增了流浪狗、寄宿表姐及厨师小子等角色，但能够令观众感动的亮点仍然是减少许多。

不过，整部作品给人的感觉仍然十分温情。