老师，您能坐在我旁边吗？

非常令人惊喜的剧情，日常的情节却悬疑感拉满，很平常的对话却仿佛恐怖片。

称赞编剧和导演的巧思，影片穿插了漫画，在真实与谎言之间穿梭，分不清哪里是现实。

我不太想细究佐和子是不是真的和新谷老师在一起了，实在不想受到俊夫一样的困惑，不过敢肯定的是，俊夫在连载结束前，将一直被这个问题折磨。

真是漂亮的复仇。

片尾曲很好听本柄佑在佐和子回忆里的那个镜头太漂亮了，第一次get到他的颜值漫画也很漂亮，我还是更喜欢佐和子的画风

一直很喜欢日本电影对爱情细致聪颖的描绘方式，这次又有新的体会，感受到日本人对爱情的态度从来都不会墨守成规，而是努力发掘更好的自己，这是一部让女性看起来很有态度的自我蜕皮的好电影。

首先，出轨题材很多，但这部从女主确认作为男主的老公出轨开始，就是各种爽。

女主具有日本女性或者说亚洲女性柔美、隐忍的特性，但是她却对爱情有自己的边界线，从男主踩过界开始，她就非常有章法地开始出她的温柔刀。

令男主的出轨毫无成就感，反而在她想到新的漫画作品内容开始，男主就掉落了她反转重重的报复陷阱之中、毫无还手的余地；其次，出轨少不了小三，但是这部没有突出小三在两人中的破坏力，这就很强。

作者起码对于女人是真的有一定挖掘。

让女主和小三都具有女性身上最令人欣赏的品质—坚毅、成熟、以柔克刚。

小三和女主之间也从没安排交锋对决戏码。

而是让小三在看到女主漫画时展现出了作为编辑的伯乐精神，作为女人的智慧态度，以及面对不想公开自己的男主，一笔带过的洒脱，鬼马精灵的形象跃然纸上。

这部相较于《消失的爱人》更彰显亚洲女性柔美、隐忍、柔中带刚的处理方式，又有捉弄了出轨者的幽默感，且这个幽默感是随女性颇具智慧的成长蜕变而来，引入发笑之余令人身心舒适。

《消失的爱人》除了探讨人性，还探讨了一些媒体人的社会态度，而这部电影，其实更纯粹简单地着力于女主内心最深处的呐喊与转身，大作至简，好看！

超喜欢！

大胆揣测一下。

女画家，借此机会反击丈夫，与驾校教练发展情愫，激发灵感，继续创作漫画新作品，又可以好几个月到处旅行，棒棒的。

驾校教练心甘情愿，也能度过一大段浪漫好时光。

丈夫从颓废了5年开始逐渐觉醒，重新开展漫画工作，说不定顺便继续发展和女责编的小插曲。

666，皆大欢喜了。

把看似简单的故事编得有趣，棒棒哒。

这是一部比较典型的日式感情剧，讲二个漫画家夫妻的感情纠结。

简洁清爽的画面，没有太多的色彩和镜头的渲染，从摄影画面的构成上来看，简洁大方，甚至比较朴素，有点像电视剧的质感。

但这种简洁直接的镜头语言，平铺直叙的讲述一个细腻的感情故事，颇有日式美学风格，和一个典型的日式料理风格类似。

我一直以为，日本的食物料理、器具物品、房屋家具都比较简洁精致，这个主要由于日本物产资源缺乏，所以人们的性格也养成了一种节俭细致，尽可能精致地生活的习惯，因此，日式电影也跟其社会性格类似，十分细腻地描述人们的情感。

整个剧情来说没有太多惊喜的地方，如果抽调漫画这个独特的想像载体，也许就是一部家长里短的肥皂剧。

黑木华气血感太好了，像一块温润的血玉，权本佑老老实实的家夫感十足，丈夫很多地方反应真实的有些搞笑，患得患失的双标纠结太好玩了，那边婚恋也没有再大和抚子很久，永远一方强势地位是不可能的，不得不说权本佑转坏心思的时候真的很日本鬼子，简直可以看到他剃着平头的样子，但他一拉远景身形高大宽厚，属于很有男人味的类型，和安藤樱真的很夫妻脸。

后面‘情夫’来家里吃饭，憋屈的不能说啥还得乖巧的端茶送水哈哈哈哈哈责编只用工作看问题真的太妙了，奈绪看热闹不嫌事大，快乐现场吃瓜，慧黠又讨喜的样子确实让人讨厌不起来。

配乐也加了很多分，里面的服饰家具十分有借鉴意义，日常生活超级棒，他们拍这种只有几个人凑成剧十分擅长，即使节奏不快，也有很强的戏剧张力抓着眼球往下走，不知不觉居然没多少。

电影的名字恰好也是影片中连载漫画的名字。

而影片临近结尾时又由女主脱口而出，说给了男主。

而女主说，在她心里，只有俊夫这一位老师。

女主曾深受神采奕奕的俊夫的吸引，爱这个男人，爱着漫画。

可是他四年了再也画不要出来，他说看一切都没有感觉，可是自从看了女主的漫画后，他的紧张，焦虑，猜忌甚至是跟踪与崩溃都淋漓尽致。

他是不是被重新“唤醒”了？

女主说，她的报复结束了，结束在他与男主再次并肩作画那一刻。

可是她再次戏耍了男主，她带着情人离开了，扬长而去。

妈妈也说，你是不是一开始就没打算原谅他？

她微笑着驾车离开，完成了自我的一次转换。

可是，这真的是报复是结束吗？

结尾女主虽然离开了婚姻离开了这个男人，但是她给了男人活下去的希望，用男人的愧疚或是愤怒或是嫉妒之心，不断地继续去完成画作，这难道不是对男人的拯救吗？

唤起了男人对生活的感觉，又给了男人持续的工作，看到这儿我真的懵逼，为什么要选择这样的价值观作为结局？

我不相信这是一场对男人的复仇。

特别值得注意的是，女主结局穿过幽暗隧道获得光明，她最后一瞥在自己身边，而并没有给出她身边的人到底是谁。

难道这不就是赤裸裸的对她“唤醒”男主拯救男主的回应吗？

我觉得这个片子是男性视角下对圣母的重新勾勒，真心的不喜欢这个落点。

我完全不能相信男主会在悔恨惆怅中度过余生，相反的。

我更愿意相信主创表达的是，男主的结局是光明的，通过女主的激励和放逐完成。

它暗暗地隐含在女主的“胜利和成长”中

若用两个字形容这部影片，“绝妙”再贴切不过。

堀江贵大以婚外情为引，却将复仇拔高至一场心理博弈的巅峰。

片尾模糊现实与虚构的边界，没有激烈冲突，却让观众屏息凝神——女主角佐和子究竟是否出轨？

镜头定格于独自驾车的她，答案悬而未决，而这份留白恰是东方叙事最致命的张力。

堀江贵大身兼编导，以男性身份精准捕捉女性幽微心理，细腻程度令身为女性的我自愧不如。

他将老套的出轨题材，通过漫画家独有的“漫画对战”形式重构，让夫妻间的猜忌化作分镜间的暗箭。

佐和子以画笔为武器，用虚实交叠的连载漫画逼迫丈夫俊夫直面背叛——她是否亲眼目睹出轨？

影片未明说，但俊夫阅读漫画时的冷汗已揭晓真相：佐和子以真实为饵，虚构自己与驾校教练的恋情，反将丈夫拖入自证陷阱。

影片的悬疑感源于导演刻意隐藏的信息，佐和子的漫画既是剧情补充，更是心理战的载体。

观众与俊夫同步陷入困惑，到底哪些是她的报复幻想，哪些是真实发生？

当俊夫承认偷看漫画却否认出轨时，短暂的和平下暗流涌动。

而片名“老师”的所指更是巧妙反转——最初以为是驾校教练，最终揭晓，老师其实是曾为佐和子漫画老师的俊夫。

第三者樱田的塑造打破传统“恋爱脑”小三模板。

她的出轨动机近乎戏谑——比起爱情，她更沉迷连载漫画的好消息。

俊夫因丧失“感受力”而停笔，却通过妻子的虚构漫画重燃痛苦，间接“治愈”了创作瓶颈。

佐和子的复仇因而具备双重性，她既惩罚了背叛者，又用最残忍的方式，让他永远怀疑，顺便完成了对丈夫的“救赎”。

终幕前，樱田欣喜发现夫妻二人共同作画，似乎暗示俊夫重获感知力。

然而佐和子留下未完成的分镜驱车离去，将丈夫再度抛入怀疑的深渊。

这一处理堪称神来之笔——她既未原谅，也未沉溺仇恨，而是以连载漫画让俊夫永远活在“她是否出轨”的拷问中。

更绝妙的是，佐和子以极为潇洒的方式解决了他的创作顽疾，然后扬长而去，爱情与人生在此分割，为她的复仇赋予一层美妙的光辉。

影片对漫画家身份的刻画平实自然，画稿、蘸水笔、日常穿搭……所有元素皆服务于角色设定，毫无冗余。

观众在沉浸于职业细节的同时，悄然落入悬疑陷阱。

佐和子用最平凡的创作工具，完成了一场最精巧的心理复仇，让背叛者去深深体会悬而未决的痛苦。

堀江贵大用这部作品证明：最高明的复仇，是让施害者永远活在真相的迷雾中。

佐和子最终踩下油门的背影，何尝不是对婚姻最锋利的解构？

为什么找到这部电影已经不太记得了，大概是突发奇想，想了解一下霓虹的不伦是什么样子。

除了霓虹一以贯之的隐晦和忍耐，让我难受的还有所有人的态度。

好像除了男主的焦灼，其他所有人物的心情都没有展现出来，被背叛的女主，身为小三的责编，听到女婿在自家房间和别的女人嬉笑的女主妈妈，对于男主出轨这件事，态度都非常模糊。

甚至于到了故事最后，虽然我倾向于相信女主是从一开始就不决定原谅男主，无论出轨驾校教练是否实锤，都义无反顾的决定让男主不好过。

但离开之前和男主举案齐眉画画，又仿佛已经无奈温柔的接受了当下这种畸形的三人关系。

啊真的好难懂，女人这种生物好复杂。

不过我并不怪自己看不懂这部电影，第一我们文化不同，第二我一个空窗许久的单身女性，连恋爱都不甚清楚是怎么回事，更别说婚姻生活和不伦。

看这种电影，只能增加我对男性的恐惧，从而更不想投身进入亲密关系。

要一个老公干啥？

不知道啥时候会出轨。

要结婚干啥？

也不知道自己会不会想出轨。

之前刷到一个短视频，大意是说女性其实面对着更多的诱惑，安稳度日，相夫教子，‘我养你啊’。

‘女孩子就应该’云云，所以在对自己生活的掌控上经常不自觉地交出主权。

我不是我自己的，我是这个家庭的，我是孩子的妈妈，我是丈夫的贤内助，我是家里的男人带出门应酬时的花瓶，我是一群人来家里时的女主人。

而我是谁并没有那么重要。

能看到越来越多的女孩子开始思考自我的意义，在成为某个人之前先成为自己，可能也是平权的进步叭。

愿每个女孩都能自我而独立。

很久没写过长评了，这部电影仅看简介，不过是另一种形式的洒狗血出轨片，却因其巧妙的构思和深层的思考引起了我的兴趣，以下是正文。

将婚外情的故事作为叙事主体，在日本电影中可算是一种常见的类型。

远到2017年引入国内上映的《昼颜》，近到2020年妻夫木聪、夏帆主演的《红》。

还有不得不提的，2018年提名金棕榈的《夜以继日》，因男女主演东出昌大和唐田英里佳现实出轨的剧情，更是多了一丝其他的意味。

出轨、禁忌、不伦这样的字眼，似乎天生便可以吸引到观众的眼球。

然而天然便出生在狗血中的故事，大多难逃被狗血淹没的命运。

“出轨只有0次和一万次”，“没有不透风的墙”，“出轨不可原谅”这些人尽皆知的句子，让这一类型在近乎命题作文的范畴内，可施展的空间并不多。

但也正是因为其十分贴近生活，因而经久不衰。

这部电影用它新颖的叙事方式，对人物更深层的思考，得以从狗血大军中脱颖而出。

前篇本片的主角是一对漫画家夫妇，佐和子与俊夫。

佐和子主画，俊夫描线和填充背景。

在完成画作后交由佐和子检查，最终拍板。

从台词中可得知，同为漫画家的俊夫已经四年没有连载了，只是作为妻子的助手，但究竟因何原因直到最后才揭示。

在工作之外，俊夫俨然是全能煮夫的形象，性格也较为开放。

开车、采购等琐事一应俱全，在乡下时也常常主动帮着佐和子的母亲做事。

而佐和子则恰恰相反，性子温柔娴静，虽敏感却不愿表达，工作之外唯一的爱好也是看漫画，除了漫画便无其他兴趣和技能，不会做饭做家务，甚至连驾照都没有。

虽然片中没有提及，但我们也可分析出，在俊夫没有连载的四年内，佐和子的稿酬应该是家中的主要经济来源。

这样一对夫妻过着相敬如宾的日子，平淡的像一潭死水。

回到乡下老家时，佐和子的母亲看出二人的婚姻正处于微妙的“倦怠期”，年轻的激情早就被生活磨灭。

母亲提醒佐和子要珍惜俊夫，因为她了解自己女儿的性格，甚至隐隐担心俊夫会因与女儿交流不畅而出轨。

二人在老家度过的第一夜，俊夫说道“我们好久没有一起睡了”，表明了夫妻分床已久，婚姻关系已经名存实亡。

前面节奏较慢，却铺垫了许多的伏笔。

直到觉察到妻子异样的俊夫，偷偷翻开佐和子的原稿开始，节奏开始紧凑起来。

虚实相生，家庭伦理与心理恐怖的配合，使得诡异的气氛中，人物心理的刻画、夫妻关系的探讨让人大呼过瘾。

亦假亦真本片以漫画为载体，将“亦假亦真”四个字玩到了极致。

现实生活是为真实，漫画故事是为虚构。

然而当二者之间的界限模糊、叠加之后，究竟什么是真，什么是假？

直到电影的最后一刻我们都无从知晓。

而从深层出发，这种真实与虚假的对照更是处处体现在这对夫妻关系间的谎言与真相、真心与欺骗之中。

俊夫第一次偷看妻子的画稿时，发现漫画的内容与真实生活中刚发生的事一模一样。

他出轨的事已被妻子知晓。

虽不是数九寒天，仍令俊夫无尽惶恐，遍体生寒。

不喜言辞的妻子没有当面揭穿他的谎言，也没有大哭大闹，却用漫画家独有的方式击破了他所有的伪装。

心怀愧疚，惴惴不安的男人如同惊弓之鸟，却没有勇气承认自己的所作所为。

承受不安与痛苦是为必然。

妻子的和蔼表现让他仍抱有一丝侥幸，还庆幸于自己及时发现了漫画。

虽然嘴上说着，这不过是漫画而已，但内心已经默认了漫画的内容是真实的。

而从这之后的部分，漫画与现实，真实和虚幻的边界开始模糊起来。

在俊夫不知道的，佐和子学车的期间，究竟发生了什么？

他的所有猜测、担心、害怕，都随着漫画内容，愈演愈烈。

妻子为什么突然开始对学车产生浓厚兴趣？

穿着朴素的她开始换上好看的衣裙和首饰，化起了妆。

她真的喜欢上了驾校教练？

真的有如同漫画剧情般的一见钟情吗？

她究竟要做什么？

这是她的报复吗？

不安不断的积累，俊夫不止一次想向妻子坦白，并问清真相。

却一次次因为内心的软弱，选择用更多的谎言盖过。

一个多么真实，多么软弱，多么令人厌恶的男人。

然而真的是这样吗？

佐和子突然放弃连载，开始主动做饭、与俊夫一起采购，劳作。

唯有这一段，二人真正像是一对多年的夫妻，也终于有了生活的感觉。

俊夫坚定了心意，想要将这样的生活延续，然而结了痂的伤疤并不像他想的那样容易愈合。

隐藏在血痂下的脓水还未除尽，伤口便永远不会愈合。

佐和子突然消失，漫画也迎来了华丽的终章。

最后的复仇诡计，还是对人心的把控。

比《消失的爱人》看上去更加克制，却更加让人毛骨悚然。

已经“回头是岸”的俊夫，终于坦白一切，请求妻子的原谅。

此处已暗示，佐和子在画结尾时已经想到了丈夫两种不同的反应。

但无论是继续撒谎，还是坦白真相，无法被原谅的结局早已注定。

故事的结尾看似是妻子的胜利。

她完成了复仇，与新欢远走高飞。

丈夫得到惩罚，并永远活在痛苦之中。

然而我想说的是，这场华丽的复仇，并没有胜者。

婚姻关系细究二人的关系，那句“老师，您能坐在我旁边吗？

”显得尤为重要。

俊夫是软弱的，丑态百出的。

他也曾是一位很有前途的漫画家，创作时散发的魅力让佐和子着迷。

虽然仅有一个镜头，但那时的俊夫的确光彩照人，佐和子看着他的眼神里也带着光。

司汤达将精神在爱中所起的作用比做“萨尔茨堡的树枝”， 人们向被遗弃的矿床深处丢入一根在冬天掉光了叶子的树枝，两三个月后，树枝上会长出晶莹透亮的结晶。

同理，一个人并不完美，但是对他的喜欢，他在我眼中就是最优秀的，因为我的喜欢，赋予了这个人光环，就像是萨尔茨堡闪闪发光如钻石般闪耀的树枝，爱情让人分辨不出这只根普通的树枝了。

俊夫认定并接受了自己的平庸，或是被生活打磨成了毫无生气的样子。

他告诉佐和子，自己画不了漫画了。

“无论看到什么，我的内心都毫无波动”。

我相信在佐和子看来，这种悲哀，比出轨更让她难以接受。

在她的心中，画漫画时的俊夫仍是那根闪耀着的树枝。

他们的婚姻毫无疑问是失败的，全片中无处不透露着二人相处的窘境，没有争吵，没有性，甚至连基本的交流都如同隔着一座山一般，充斥着无形中拒人千里之外的客气。

佐和子过于内向，凡事都埋在心里，不愿直面问题，鲜有回应的性格也起到了负面的作用。

就连母亲与她谈心时，她也借助看漫画逃避。

最后的离开，未尝不是另一种形式的逃避。

与驾校教练漫画般的爱情，更像是存在于漫画之中，像她于无助之中的臆想，躲避着不知如何面对的现实。

大抵所有的中年夫妇都逃不过这样的命运，本片里做的更为极端。

相敬如宾，不如相敬如兵。

来了瑞士以后，反而是日本电影更能宽慰我的乡愁。

从片名就透露着古古怪怪的试探个性，不谄媚观众，也不把观众当傻瓜。

《老师，您能坐在我旁边吗？

》冲着简介里婚外情三个字毫不犹豫激情冲刺了。

把婚外情探讨成为一部剧情电影，就变成很迷人的事情！

你知道会有真真假假的悬念，不断反转几乎是入门标准，可除此之外竟然也有温情脉脉。

故事从个性温和的女漫画家佐和子、丈夫俊夫和漫画编辑千佳交画稿一幕展开。

俊夫原本也是一名漫画家，歇笔四年还没有重新开始的计划，一边做家务一边给太太的漫画画稿打打杂。

情节的转折从二人搬去佐和子乡下老家照顾妈妈开始，由于交通不便自然衍生出佐和子自己要学开车的引子。

自此，真实生活中的佐和子和新谷教练，佐和子漫画中的两人，还有观众也不尽知尽解的俊夫和千佳——你不明确他们之间到底发生了什么，展现在你眼前的剧情也并不区分真相、俊夫的想象和佐和子的编织。

有时候你看见画面的灯光变了，哦，这是不是想象的暗示！

啊是的，可似乎也不是很重要。

不断推翻又确认后，你突然莞尔一笑，嗨，较这个真可没意思！

只需要静静享用编剧为你呈现的一系列微妙场景，有人说那是大型修罗场，我想这一点也不像实验室，却让人嗅到化学成分的危险和刺激。

如同在《驾驶我的车》、《在街上》那种结构回环、罗生门之美。

最打动我的一幕，俊夫被佐和子和教练真假做戏折磨，终于坦白并恳求原谅。

此时佐和子的内心是否会原谅俊夫，我觉得无足轻重。

“老师，您能坐在我旁边吗？

”这一句是佐和子对新谷教练所说——那个如同一阵新风吹进佐和子婚姻的新谷教练。

“在我心里，你（指俊夫）一直是我的漫画老师。

”至此，婚外情究竟是双重出轨还是单方蠢蠢欲动，都显得纠缠不洒脱。

佐和子用这种方式，重新让俊夫变成俊夫老师，变成俊夫漫画家，哪怕是要以妻子的出轨漫画重出江湖。

婚外情，不过是我们各自在婚姻里的错位成长，或退行。

找到一层坚固的共同台阶站上去，这就是婚内情对婚外情最好的降维打击。