一个明星的诞生

好友的离逝Gaga在美国的《娱乐周刊》杂志上讲述了她的挚友去世的事情：“我最爱，最爱，最爱的好友索尼亚·达拉谟在那天由于癌症去世了，那天我还在片场准备拍戏，大概30分钟后，我就要去演唱片中最后的那首歌："I'll Never Love Again"，突然索尼娅的丈夫给我打了电话，告诉我她快不行了，我在电话里还能听到索尼娅的声音。

所以我马上开车赶去她的地方，但是等我到的时候，一切都太晚了，15分钟前她就走了。

我过去躺在了索尼娅的旁边，和她的丈夫，儿子，还有她的狗一起陪伴了她一会。

当我回到剧组的时候，库伯十分体谅我，我们一起渡过了那段难过的时期。

那个时候当我演唱完这首歌时，库伯对我说：你不用再唱一遍了，唱的已经够好了。

但是那时，我唯一想做的事就是唱歌，我想我永远都忘不了那一天，那是个特殊的拍摄镜头，我会铭记那个时刻的。

”

Gaga的好友：索尼亚·达拉谟绝不假唱库伯说：“是Gaga说服了我：我们应该在拍摄现场真唱。

因为Gaga说她讨厌看到演员在电影里跟着音乐对口型，为了不假唱，我们需要为这部戏在现场真唱。

”所以，这也是库珀进行了大量声乐训练的原因。

卢卡斯·尼尔森作指导为了演好本片的主角杰克森·缅因，提高自己的歌唱能力，他请来了卢卡斯·尼尔森来做指导。

卢卡斯大家可能不太熟悉，但是他的爸爸是美国非常著名的乡村传奇歌手：威利·休·卢卡斯。

其实库伯认识卢卡斯，是在“沙漠之旅音乐节”上，库珀看了卢卡斯表演之后，就邀请了卢卡斯来参与到本片的音乐指导和制作。

在一年的时间里，卢卡斯每天晚上都会在库伯家的地下室里面，教库珀弹吉他，指导库伯如何在舞台上表现，像个真正的音乐家一样去表演。

卢卡斯·尼尔森

他老爸威利·尼尔森柯契拉音乐节 有一些电影镜头是在2017年的柯契拉音乐节拍摄的，而Gaga也是柯契拉音乐节近十年来第一位登场献唱的女性。

来到音乐节的人们为了去看电影拍摄，支付了10美元，另外观众们的一切录像设备也不许拿出来拍摄，当然这是片方为了电影拍摄的保密而要求的。

Gaga在柯契拉音乐节上的演出八分钟的掌声 本片于八月31日在威尼斯电影节首映，在电影放映完毕后，全场观众起立，向Gaga和库伯鼓掌致意，掌声一直持续了八分钟。

还有不少的没翻译整理完.......wait for me... 等我有时间再更，thanx未经同意，不得转载2018.10.19 Midnight

看这部电影的时候我的心情非常的矛盾。

一方面为男主的为爱奉献感动，另一方面因为看到了这种燃烧自我的奉献背后的人格缺陷而感到惋惜。

如果“爱”真的可以用健康和不健康来形容，那男主这份爱明显是不健康的。

电影的故事毕竟是80年前的，虽然电影中加入了LGBT的元素（这一点可以给高分），比如酒吧里的变装皇后和女主的gay蜜，但女主仍然几乎是这部电影里唯一的异性恋女性角色。

而且从头到尾，女主虽然有成为明星的愿望，但所有的决定都是通过听取别人的意见决定的，男主，经纪人或者她的gay蜜。

反观男主的每一个行为和决定，都是跟随自己的想法来做的。

他想要请她喝酒就请了，想叫她上台唱歌就派车派飞机去接了，甚至想死就死了。

唯一失控的一次是女主遇到了经纪人，代表有在他范围之外的力量可以去塑造女主了，但是有意思的是女主的第一反应是，我要问问Jack。

最后一首歌女主说自己名字的时候冠了夫性，可以说是对爱人的纪念，也可以说是一种男性视角下对无内在人格的女性的塑造过程的成立。

男主最后实际上成为了女主的束缚，因为女主越飞越远越独立男主的价值就越来越低了，要么女主降低自己的发展潜力留下来维持他存在的意义实现两个人的小我，要么男主只能自我毁灭放女主实现她的大我。

或者说女主最后自己实现了他们两个的价值，这样说可能理解更正面一点，但女主的独立价值是一直都没有实现的。

朋友说这部电影很虐心，但在我看来这部戏虐心情节的内核来自于男主的自毁。

仔细分析会发现，男主的酗酒，嗑药，不愿保护听力，都是一种自毁的过程。

我想弱弱的以一点点久病成医得来的心理学知识说，内核有点不健康，当然了，都健康也就没悲剧这种东西了。

男主是一个可怜人，他欣赏女主的才华，用尽自己所有的资源甚至牺牲自己给她一个登高的阶梯，内核其实是因为对自我价值的忽视，希望投射到另外一个人身上去完成自我价值的实现。

鼓励别人要自信，但自己却不够勇敢去相信自己。

他一直希望自己以女主的提携者，照顾者的角色出现，但实际上这种人格的人才最需要呵护，因为他甚至不自信到不会去麻烦别人来照顾自己。

所以他的死几乎是不自信的他在不断自毁之下的一个必然的结果，因为他觉得他自己并不值得让女主牺牲事业来陪伴。

对一个人最好的爱不是毁灭自己，但当我真的对自己无能为力，离开是我最后的勇气。

如果可以，我希望生活把我塑造的更爱我自己。

今晚看 认真来讲，这不是一段完美的恋爱表演方式，初恋的甜蜜，互相flirting，吸引，完全没有真正的深挖掘，深展入。

那种甜蜜暴击，酥到骨子里，齁到甜发腻，能使我妒忌的质壁分离，怒火中烧，通通都没有。

很多剧情可以延展的细节处理，几乎微乎其微。

当一个男生喜欢一个女生,眼神是满满的，装不下任何东西，浓烈炙热，这就是爱啊。

我可以亲手送给你，我的整个银河，宇宙。

gaga的爱太过于平静，爱是一切，好不好！！！

我真的看不懂，那些给这部电影打三星以上的人，你们有没有真正的谈过恋爱。

不管是表演，剪辑，剧情，都有硬伤。

在A star is born最后的旋律里，我瞥见左边和右边的女孩抹去脸上的眼泪。

左边的女孩子，黝黑的皮肤，性感的黑色波浪卷发，穿一件黑色紧身裙子，典型的特别受外国人喜欢的亚洲女子，旁边站着欧洲人模样的男友。

电影开场前，她蹬着高跟鞋，在我旁边停下，旁边站着的男友拿着饮料和爆米花。

她倾了倾头，将长发很自然地撩去一边，用一种颇有些bitch的语调跟我说，“This is my seat（这是我的座位）”，那慑人的神色和不容置疑的语气，像极了美国常见到的ABC，带着一种我是Queen B，I don't give a shit about you的气场。

右边的女孩子，穿着格子衬衫牛仔裤，美国大妞样儿，和旁边的美国大妞儿朋友一起，不知是游客还是来香港旅居。

电影开场前，旁边来了一个三四人的小团队，其中的一个中年男子问她，”Do you mind moving one seat to the left?（你介意把座位向左边移一格吗？

）“ 大妞儿用美国口音的英语很爽朗地回答，”Sure, I do not see why I can not （当然了，我想不到任何不可以的理由）“ 那爽朗和畅快的回答，让我们回想起在美国 遇见的中西部大妞儿，随时随地地可以拿小事儿跟你开玩笑，仿佛在她们的心里没有烦恼两个字。

她们的生活里仿佛只有那灿烂的阳光、蓝色的天空、无边无际的玉米地，没有柔软或者阴暗潮湿的角度。

就是这样的两个陌生女子，在我左右两边，伴着这有些矫情又让人心碎的爱情故事，流下了眼泪。

她们抹去脸上泪水的动作那么快，仿佛它们不属于这座钢筋水泥的城市。

让我想起早上地铁进站的人群，一抬手一推闸，八达通嘟嘟响起，系统铿铿滚动，那么紧密，有条不紊，没有任何空隙留给情绪。

可是就是在这样的一个瞬间，我仿佛突然看到了这个城市和这个城市里的每一个人刚强外表下那颗柔软的心，红色温暖的跳动的心。

想起朋友跟我说的一句话，"the world is run by love”，我忍不住会心地微笑了。

一个明星的诞生系列-2018版

黑暗的彼方看完2018版的《A star is born》，我有很多感想，一个80多年前的故事框架，在时代的变迁中不断赋予新的内涵与深意，不过最原初那份为爱而牺牲的情感却不曾褪色，甚至历久弥新，我觉得这一定是有道理的。

无论是1937和1954的好莱坞，还是1976与2018的摇滚乐坛，无论是奥斯卡还是格莱美，遍历世间种种，唯有爱情是穿破人性阴霾的光束。

这部电影，这个系列告诉我们，真正的爱情是不会因为时代而烂俗的，有人称gaga这版的《一个明星的诞生》是当代经典，是，也不是。

这个系列电影的故事与框架从未脱离第一部留下的那个有些粗糙却绝不简陋的剧情，所以这份经典其实早就开始了，不过2018年这个版本也在像前辈一样，在保留情感的内核与真正感人的标志性桥段之外，也加入了大量让整部电影独特，焕然一新的元素。

如果这是你第一次看《一个明星的诞生》，那我毫不怀疑它会成为你心目中经典的爱情电影。

1.这是一个明星的诞生从未有人喜欢过我的长相，于是我改换自己的容妆，贴上眉毛，染黑头发，唱别人的歌。

这是ally的生活，如同所有有些才艺的女孩子一样，她有着自己的梦想，不过现实冷酷，又在意别人眼光，她大多时候只能自己歌唱。

而让明星诞生，只需要一个契机。

酒馆中的惊鸿一瞥，让如日中天的摇滚乐手梅恩欣赏起了这个并不自信的女孩，他所做的，只是在背后轻轻地推她一下，或者只用让ally相信自己。

就是如此简单，他用自己的职业生涯作为担保，让一个平凡而有天赋的女孩暴露在镁光灯之下，粉丝欢呼，音乐公司也纷至沓来，之后所有的一切都是顺水推舟，无论是唱片，演唱会，甚至是音乐的荣耀格莱美奖，都不过是这场成名之路上附属品。

然而，这部电影，这个系列，虽然以明星诞生为名，却从来都是讲这场成名背后的另一个故事。

2.这是另一个明星的消陨诺曼梅恩，诺曼，梅恩，这个角色不像ally一样有着全新的名字，他依旧继承着最早版本的设定，就像是他将逐渐走向的结局一样，他是属于上一个时代的辉煌。

也与前作完全相似，酗酒，吸毒，摇滚的生涯似乎不能缺少疯狂，而除此之外，逐渐丧失的听力也让他内心愁苦，日复一日用酒精和毒品麻醉自己的神经。

他遇上了一个奇迹般的女人，她有着令人羡慕的歌喉，梅恩用自己的能力引荐她进入了一个更广阔的世界，然而这些并不能阻止他已经逐渐下滑的生涯，爱人的功成名就，和自己逐日凄惨的处境，让他内心那份骄傲无处安放，他不止一次地试图去戒断自己的酒瘾和毒瘾，然而这些病症的源头来自内心，他明明有了爱人，但是那份落差却让他更加寂寞。

我们在影片中见证了梅恩逐渐的堕落，这个版本的梅恩因为有着病痛的折磨，所以会显得更加的痛苦，他记不起来很多事情，也无法追上ally的脚步，在ally登上格莱美领奖台的那一瞬间，被抛下的他真正地绝望了。

谁曾料到，他们之间，曾有一份让世间所有人都羡慕的爱情。

3.这是一段纯粹而简单的爱情这是一段如此美好的相遇啊，你说梅恩笨拙吧，偏生他又是如此痴情而体贴地笨拙，用冰冻豆子缠在ally受伤的拳头上，然后ally挥着像个外星人的手清唱自己的歌曲。

背后就是一个超市，而停车场里只有他们两人，这不同于梅恩平日习惯的万众瞩目或是灯红酒绿，这份清澈的声音，大概他已很久未曾听闻。

带着一个女孩，看到了更广阔的世界，不仅仅指让她坐上了私人飞机，也不仅仅是让她来到了后台，甚至让她在人潮的面前放声歌唱，视频传到youtube上都不算。

让她看到更大的世界，其实是给她一个舞台，同时给她一个更大的梦想。

这个梦想，让你知道自己不属于平庸的生活，那份梦想，让你知道你如此自由，可以只做你自己。

于是他用吉他的琴弦，卷成了一枚戒指，套在了她的手上，你会娶她么？

你会娶他么？

是的，我愿意，是的我愿意。

就是这样简单，一份甜腻却简单的爱情，并不用那些“相爱直到死去”的诺言，而没有这份承诺，大概是ally对这份简单的婚礼最后悔的地方了。

4.这也是一场坠入深渊的旅程他曾说过，你很美，你的美丽不可置疑。

ally跟着梅恩走过了那么多巡演，慢慢的，他成为了背景，甚至他发现，ally成为了他望尘莫及的存在。

他突然有了嫉妒，梅恩突然发现，他有些不认识现在这个ally了。

她染黄了头发，唱着劲歌跳着热舞，这还是他认识的那个ally么？

这个ally，她被提名了三项格莱美奖，而这也许是他曾幻想过的荣耀，对她来说，一切都这么轻而易举。

可是谁还记得我，谁还记得那个曾经受万人欢呼的身影，现在他成为了一个背景牌，成为了一个听力不好，酗酒嗑药的瘾君子。

梅恩的爱与恨，最后变成那句“你很丑。

”他后悔莫及，然而那句话是他内心黑暗的呐喊，他一步踏入了深渊，这伤害便留下了永久不可消磨的疤痕。

Shallow这首歌很美，然而歌词却是彷徨又令人心酸的，男女的对唱，各自道出对方的无所适从，梅恩内心无法被填满的空虚，ally陷入这个现代明星世界的迷茫都一览无遗。

两人都在追寻着一些改变，却也会畏惧那个不熟悉的自己与对方。

我们坠入永不见底的深渊，而那个我们曾驻足过的浅滩，已离我们万丈之远。

5.为了这份爱，我要成全你的自由他醒了，他记起了他曾经希望ally成为的那个人。

梅恩曾经说，ally是漂亮的，别人所批判的鼻子，他觉得是美丽的。

ally应该不受任何流言蜚语的影响，做一个真实的自己。

然而，现在的梅恩，又如何能让ally放心呢？

他还是曾经那个温柔体贴地梅恩么？

是不是所有的人都把他视作一个在格莱美奖舞台上尿尿的跳梁小丑，是不是所有人都觉得他会随时拿起酒杯，再次言行不端，这样的自己，已经无法再一分一毫帮助ally了，反倒成为了她前进生涯中的一个累赘。

可是ally是爱她的，她会为了梅恩做任何事情。

梅恩自然也是爱ally的，他也会做任何事情。

梅恩的自杀，在四个版本中，独树一帜，不同于最早两个版本中的跳入海洋的艺术气质，也不同于开车驶向远方那种狂野的落幕，他静静地在自己的家中，把自己吊死。

在他初遇ally的酒馆外墙，就是几个上吊的绳结，不知那是否预示了些什么。

终结生命之前，他喂了自家的狗，1976年亦是如此。

终结生命之前，他把自己的帽子放下，那是他曾经辉煌的记忆，现在，已经不再重要了。

6.请让我再看你一眼初见，与临终，都让我多看一眼，一个是想念，一个是诀别。

这两句，是这个系列未曾更改的桥段，也是对于这份情感最朴素的写照。

我倒是觉得，这句话非常地撩人，为什么明明可以见千面万面，又非要抓这一时半刻，只多看这一眼呢？

7.其余种种gaga身边那个亚洲小哥（也许是亚洲人吧），是这个系列里一直陪伴女主的一个固定角色，我一直在想，那个人是否也一直在暗中喜欢着女主呢？

男主的名字虽然一直和最初版有一致性，女主ally这次倒是大变样，完全摒弃了之前三个版本里面莱斯特的名字。

洗澡时的化妆，和1976年版本中的场景相似，是个有趣的桥段。

颁奖仪式也是四个版本都有的，前两个版本是奥斯卡，都是男主冲上去发表宣言然后抬手打到了女主，后两个版本都是格莱美，不过尿裤子倒是第一回。

结婚仪式也是四个版本都有的，前两个版本基本一样，都是在警局里，结婚完之后还有犯人鼓掌，第三版貌似是在一个政府建筑前的一个很简略的婚礼，这一版的黑人婚礼...倒真是新奇。

2018版因为和1976版都是摇滚明星，所以整体剧情脉络比较相似，比如，都有床戏。

两人结婚后的蜜月第一次在这个系列电影中消失，有些遗憾，因为1937和1976年两个蜜月片段都是影片中比较出彩的部分。

gaga染完头发以后，有些镜头超级像寡姐的。

这是一个明星的诞生这是另一个明星的消陨这是一段纯粹而简单的爱情这也是一场坠入深渊的旅程然而呐为了这份爱为了这份爱我要成全你的自由初见之面临别之前请让我再看你一眼希望你今生不再捂住双眼即便眼含泪光也依旧能穿透黑暗看向彼方。

其它版本传送门1937版影评https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/9645298/&dt_dapp=11954版影评https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/9671797/&dt_dapp=11976版影评https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/9673658/&dt_dapp=1

哇，感觉作为布莱德利库伯的处女座已经很不错了。

就是前半段叙事节奏好快，瞬间就结婚了，后半段又有点拖沓，感觉两人的冲突也没有太大。

总体除去演唱部分，感觉很平淡。

此外，我以为全片最让人的歌应该是Shallow，但其实不是，这首歌感觉前后对应的不好，最后Ally演唱会那会感觉一笔带过了，导致这首本来应该贯穿全片的歌被弱化了。

反倒是最后一首Ally致敬亡夫唱的jack给她写的情歌I'll never love again给全片来了一个很好的结尾，也很感人，特别是闪回那段，真的，哇，这该死的甜美。

总之全片，真的是演唱撑起，gaga演技还不成熟是真的，但是作为首次亮相，真的超棒了。

而且全片那些演唱会全是真唱，全是真的音乐节和gaga的演唱会，超级好。

全片总重要的道理：酗酒吸毒害人害己。

这部电影久闻大名了。

由于一直想看，要避开剧透，所以看前也不太了解电影具体的走向。

我一直以为这部片子类似8 Mile，是Lady Gaga一个类似自传式的电影，用一些戏剧化、但未必完全真实的讲述手法，讲她怎么一步步成为明星。

结果电影进展令我一直很疑惑，直到看完才意识到，先前的预设完全错误！

本片的主角是Bradley Cooper。

本片是Bradley Cooper自己做导演，自己做编剧，自己做主角的一部电影。

这样想就对了。

本片一开头就是拍男主，之后也是男主。

后来一直追踪男主的时间线，他如何喝酒，他内心的想法，他的哥哥，他的朋友，他周围的一切。

女主成为明星后就一直在排练和录节目，再也没什么内心想法的流露。

“A Star is Born” 并不是讲述Lady Gaga这个Star是怎么被Born出来的，而是讲死亡与新生，讲男主Give Birth的痛苦过程。

“Star is Born”是结果，不是过程。

男主哥哥在本片象征着男主的爸爸（片中也提到过哥哥像爸爸一样），而男主没有妈妈（妈妈难产死了，在男主出生后的生命中不复存在）。

女主有爸爸，还有爸爸的一堆兄弟，但也没有妈妈。

男主本人其实就是本片明明该有一席之地，却出乎意料地缺失的那个角色：妈妈。

男主最终也相当于因难产而死亡，但他已经把女主生了出来，肉体消亡，生命又得以延续。

由于本片有很多个版本，我也大致了解了一下。

前作包含1937，1954和1976版，本片是第四个版本。

几个版本的剧情类似：男主原本是明星，一直受酗酒或药物影响。

他用心扶植了有星途的女孩，在女孩渐入佳境后，男主却状态渐差，最终自杀。

片名也从未改过：A Star is Born. 我觉得本片还有很多可挖掘之处。

评3星是因为本片时间线拉的过长，感觉每段时间都没有好好地讲述，一些动机交代得不是很明确，有点楞。

但我依然会期待未来可能会继续发生的重拍。

有时候我们对爱，对生活，和这个生命，都已尽力。

A Star is Born，and A Star is Fading for good.整个电影里，Bradley Cooper 饰演的 Jackson Maine似乎一直都是醉醺醺的，镜头摇摇晃晃，他对着周围的人轻声细语而又无限温和，像极了每一个曾经用喝酒逃避的我们，酒精上头，烦恼都忘记了，飘飘欲仙，以至于可以暂时宽容这个世界，而变得无比温柔起来。

从某种意义上来说，酒精也是一种拯救，营造一个小小的庇护所，让Jackson逃离生活中的无尽黑暗。

然而，当Jackson凝视深渊的时候，深渊也正在吞噬着他，直到他再也看不到一丝光亮。

在他坠落之前，他也曾经努力过，他试图去爱人，也被人深爱，试图为自己的荒唐道歉，试图为所爱之人改变，试图坚强，试图勇敢，但故事的最后，所有的试图都变成了徒劳。

Lady Gaga饰演的Ally已经尽力，没有更多能做的了，她深爱她的Jackson，尽管知道Jack酗酒却还是一次次的为他收拾烂摊子，嘴上警告着却还是义无反顾的嫁给了他，而后来做出了成就Jack却令她当众出丑，即使这样也不放弃他，积极鼓励他去戒酒，甚至不惜赌上自己好不容易闯出来的事业。

但残酷的是，所有这一切，却还是无法逆转Jackson的死亡。

Jackson喝醉了酒说出了很伤人的话，在Ally梦寐以求的闪光时刻让她十分难堪，有时候任性的肆意妄为，仿佛全天下都要围着他转，完完全全就是让人厌倦的酒鬼。

但最后，在他生命终结的一刻，我们还是为他感到无比的惋惜。

这种惋惜不是来自于人之将死，其言也善那种善良，而是因为我们知道Jackson已经尽力，幼年的严重缺爱而没有安全感，中年作为音乐家却逐渐丧失听力，唯一的解药酒精却给周围的人不断带来麻烦，到了这一刻，他生命的光亮全都走到了尽头，结束生命的决定甚至看上去也不那么不合情理。

人们可以轻易的谴责他要靠酒精和药品来逃避现实，但勇于对抗生活的斗士值得我们的赞扬不意味着不那么坚强的人需要被人们看低，毕竟我们都不足够了解他人面对的困难。

我们总为一些人的逝去感到遗憾，如果是亲近的人我们更遗憾在他们离开之前没有更多的关爱他们，让他们拥有活下去的希望，但有时候自我了断是不可逆的，就像片中的Ally，她做了一切，宽容又小心翼翼的爱着Jack，但即使这样也是不够的，这一点点的光，也不过尽数被Jack身后的黑洞吸收，而Jack再也无法看到，就算看到，也不足以将他拉出泥潭。

对于旁观者来说，也许很难理解真的需要解脱的人，但是我们能做的，还是像Ally一样，尽力去爱，当我们的爱也无法拯救他们的时候，就永远的记着他们的好，也不要过多的自责和责怪他们。

虽然在解脱的那一刻，他们已经感受不到和这个世界的联系，但是他们会记得自己曾经被爱，让人被爱，并且经过，在所有人事已非的景色里，也能体面的告别。

比酒瘾更难戒的是情瘾。

这部片并不是一个明星的诞生，或是，一个明星的陨落。

而是感情和理性的碰撞，充满戏剧化但又真实感十足。

颓废，抑郁的男主日渐沉沦，他渴望着自己亲手发掘的“巨星”爱人可以给他不完整的人格之多一分关爱。

可是爱人却急需实现埋藏在自己心底已久的明星梦，疏忽，冷落甚至嫌厌了这个酗酒已久，一蹶不振的老公，从开始的习惯他的突然晕倒，到最后在自己人生荣耀时刻尿裤子出丑。

两个人的渐行渐远好像已经是必然的结果。

其实女主也并没有错，她的人生也是灰暗色系的，自卑的她只是一个餐厅服务员，没人理解她的音乐梦，直到男主的出现。

好不容易可以真正实现自己的人生价值，做回真正的自己。

又碰上了一个倒霉经纪人和酒鬼老公，直到最后真正伴随她的并不是成功的喜悦，而是失去一生挚爱的痛苦，要知道可以真正找到一个灵魂伴侣长厢厮守，可是一种奢侈。

女主的人生境遇，和长期压抑的家庭，导致她面对经纪人和老公的时候，没办法做出正确处理，甚至大部分时间选择承受，逐渐迷失了自己。

而男主的人生境遇就更不用说了，家庭的变故，失聪，抑郁，酗酒，最后为了女主的前途，和自己最后的一份自尊选择了自杀。

其实感情的事情里真的没有谁对谁错，两个都是可怜人，理性的选择了自己的梦想，最终还是会被感性反噬到血肉模糊，这就是人生的百味，造化弄人。

回到电影来说，的确是一部不可多得好电影，它没有执着明星，诞生这些字眼，而是上升到了人性，人生，以及原生家庭的关系，引燃了整部剧的黑色系绝望炸弹。

人以群分，同样两颗受伤的心，互相吸引，治愈，但是最后还是会被粉身碎骨。

边缘化缺失人格的注定悲剧命运。

看得早场 喝完咖啡 洗完头 哼着gaga 哦啦啦 的我 进了杜比厅，出来的时候暗爽： 还好老娘今早没化妆！

嘎姐演什么都像她自己的MV 一开嗓 心都化了就一点逻辑不清白：作为音乐人 失聪了 不能上台了 为了不耽误心爱的女人全球巡演 为毛去车库上吊啊……你啊你 这么不专业 还让贝多芬怎么在音乐圈混嘎姐在停车场清唱 库哥眼睛里在闪星星