首先,说到动画短片合集,就不得不提到黑客帝国动画版,那个确实很好,本片是没法超越的。
开场,也就是所谓的opening,其实也应该作为一个短片来看,姐妹二人捉迷藏,少女追着兔子跳进奇幻世界,构思应该或者说无疑是来自于《爱丽丝漫游奇境》,从一开始的简单构图,渐渐的复杂化,给人一种奇妙的感觉,而最后各类衣服的闪动叹为观止,五次元,灯箱上写了这么三个字。
可惜的是这个开场就这么完了,如果最后能有一个相呼应的闭幕,也就是所谓的ending,应该会更好。
第一个故事《九十九》,很简单,风雨中留宿破庙的手艺匠被成精的弃物所捉弄,两次化险为夷,颇有今天所谓“技术宅拯救世界”的味道,而最后面对无法修复的废弃物,则是靠着尊重和感恩而躲过一劫。
总的来说中规中矩的一个故事,有点警世恒言的味道,又有点聊斋志异的感觉,使用的动画技术和之前我所看过的《阿修罗》很类似,人物的模组比较生硬,从技术来说,不能说给人很强的观感。
第二个故事火要镇,这三个汉字很有趣,可以理解为一个镇子叫“火要”,可以理解为“火需要被镇压”,还可以认为是“火药镇”的谐音,当然,这些大概都是自作多情的想法吧。
一开始的画面,就好像是长长的一卷清明上河图,青梅竹马的二人,男子因为加入消防队而被赶出家门,女子因为包办婚姻而苦恼,最后女子放任火情抑郁求死,赶来救火男子眼看着女子死于大火。
然后这个故事就完了,一个典型的没有什么新意的封建社会的爱情悲剧,作画上也没有什么太大的意思,唯一的亮点就是最开始的画卷式的展开吧。
第三个故事,人物设计是EVA的贞本义行……画面带有一种颗粒感,亮点大概就在于熊和鬼的打斗吧,虽然没看明白断了一只手臂的白熊最后怎么把鬼给挤死的……途中看见鬼呼哧呼哧的朝幼齿女扑去,当真是禽兽不如。
巢穴中的重口画面,我感觉是借鉴了《剑风传奇》,当然,更恶心,因为是多胞胎。
最后一个故事被认为是重点,但是恰恰是最难理解的一部,整部短片几乎都是动作,语言也都是指令性的,缺乏足够的介绍,所以我们只能猜测故事的背景。
我觉得,大概是一场战争后,人类的文明遭到毁灭性打击,一队士兵执行任务,去都市废墟执行清理工作,有时是寻找可以利用的资材,有时是摧毁留存的敌方武器,结果某次任务遇上了敌人留存的一台自律型机甲,最终的结果是,虽然小队达成任务摧毁了弹道弹,但队员基本被机甲杀死,唯一生还者maru之所以幸存,是因为脱下了战斗服解除了武装遗失了狗牌而被机甲辨识为民间人士。
最幽默的是机甲还塞给他一份宣传单说自己这方是正义的。
我在这部里有一点没有理解,就是这场战争是否已经结束,自律性机甲最后有向总部发信息,但不知道那边是否有人接听,如果战争已经结束(我觉得很可能),那塞传单就更幽默了。
到此为止,没有与开场相呼应的闭幕让我比较失望,毫无关联的四个故事加一个开场,动画爱好者可以用来消磨一下时间。
这部只有68分钟的电影由四个贯穿古今的四个短篇故事组成,每一个故事都短小精悍,志怪、奇谭、江户风、现实主义风,都与执念有关,无一不精彩。
《九十九》森田修平作品。
第86届奥斯卡最佳动画短片提名。
诡异的东瀛怪谈其实在说人类应该珍惜身边的物品,华丽丽的视觉体验,诡异邪魅中带着些许温暖。
如果进这屋躲雨的不是这位心灵手巧的彪悍大叔,估计又是一场悲剧了,人不仅要对自然敬畏,也要对万事万物敬畏和珍惜。
物欲横流的当下,我们每年要造出多少“垃圾”,有很多还是可以使用的,却被遗忘、丢弃,大家都想追求更好的,更新的东西,那旧物呢?
他们的命运会不会在百年之后也发生变化?
这部短片最吸引人的就是华丽丽的画风了,结合复古浮世绘的现代CG技术让色彩饱满,画面绚烂到极致。
P.s. 付丧神,指器物放置不理100年,吸收天地精华、积聚怨念或感受佛性、灵力而得到灵魂化成妖怪。
概念类似中国的物久成精,这就是付丧神的传说;因此又称为九十九神、九十九髪。
现今日本传承妖怪中有相当一部份均为付丧神。
基于江户时代日本画师鸟山石燕等的妖怪画,付丧神的形象大致确立。
《火要镇》开场的画卷长镜头很惊艳。
大友克洋的画风很古朴,就像是跃然纸上的浮世绘,在江户时代发生的这个故事讲述的是万念俱灰的爱情。
儿时的青梅竹马的小伙伴只因门不当户不对而要劳燕分飞,女孩嫁人的前夜,油灯不慎起火,这女孩却没想要逃走,因为她心爱的人现在做了鸢工(古代日本的消防员),如果失火了,就可以见到他了…最后,随风如火蝶般燃烧着飞起的墨色和服飘在画面里,真真是画面太美我不敢看。
有情人不能终成眷属是为可惜,为了见所爱之人烧尽全城也是绝望至极的痴念。
《GAMBO》安藤裕章作品。
一部过于血腥的短片,背景为战国时代,生灵涂炭,又有恶鬼作祟,村子里的女孩们都被供奉给恶鬼,只剩下最后一个女孩了,女孩偶遇白熊,对白熊说了心事,最后白熊为保护女孩与恶鬼对峙。
白熊与恶鬼的缠斗,撕裂、血浆…我觉得看多了会产生不适感,感觉这部是四部短片里故事性最弱的,白熊与村民们可以说是素昧平生,但却为了女孩去拼,可谓是一种大无畏的牺牲精神。
《别了,武器》结尾实在是神来之笔,总体来说,这个小故事最有大友克洋风格。
死一般沉寂的都市,人和机器的战争逐渐升级。
可叹的是,人类制造出如此精良的武器,却用它来毁灭了文明,毁灭了自己…对战争的讽刺,人类与机器,创造与毁灭,科技进步的带来高度智能的生活体验,人类制造武器,最终又被武器所攻击,放下武器回头是岸才是正解。
科技与人类的主题,在大友手里永远是这么的意味深长,结尾的反战主旨非常明显,即使人类被剥夺了所有,但骨子里那种野蛮好斗的本性永远不会改变,真的是“赤裸裸”的讽刺啊。
2013年,动画电影《 短暂和平 | SHORT PEACE》四个故事串起来的电影,并不长,也并不那么受欢迎和关注。
但是看的人都有自己的看法。
仁者见仁智者见智吧。
其实也并不是想说的那么好,就是一种含蓄含糊的美,大量的剧情缺失给人留有太多的想象空间。。
以至于很多人过分的靠脑洞去解读作品。
其实也许作品本身只是想讲这样一个故事,来呼应一下主题罢了。
画风不太喜欢,从开头到 最后 ,但是反而《九十九》的画风我最不喜欢,故事却有种呆萌的感觉而印象最好的说。。
也许就是因为每个人的侧重点不同,导致后面的脑洞过多,因为《九十九》并不需要太多剧情支持。
后面则不同,基本都有比较大的世界观。
并不想过多的评论,也不想过多的解读,只是比较喜欢《九十九》,人需要这样的敬畏的心。
颇感同意而已。
我是短暂的分界线---推荐指数:★★★(6/10分),也许毕竟比较冷门,至少我看着并提不起那么大的兴趣。。
没太理解四个故事深层的寓意,只觉得这几个故事或多或少扣了《短暂和平》的主题。
《九十九》,讲述了手艺人化解付丧神怨念的故事。
我理解其想表达的是和平的前提是为他人着想并心存对过去的感激。
然而万千人中,有一伯乐都难得。
《火要镇》,连自己的婚姻都决定不了的人却可以拉着全镇陪葬。
本片寓意应该是只要私心不灭,心有不甘,即使最弱小的人也能毁灭和平,并且最终也会毁灭自己。
《GAMBO》,被当做怪物追杀的是自然守护神,被当做伤者救助的是恶鬼。
最后即使白熊消灭了恶鬼,人类仍然对它们的存在心存恶意。
这个片的主题很明显,人类总是拥抱战争,唾弃自然。
就算最终的结果是遵循自然能带来和平,人们仍然不思悔改。
《别了武器》,最讽刺的一个故事,很直白的告诉观众,人类终会被它们造出的武器毁灭。
末日的景象最可能的就是人类已经灭绝,机器却还在不停进行无意义的战斗。
这和之前看的《战争的最后一天》异曲同工。
开头的女孩说“在哪里哟?
”结尾的歌词第一句为“在梦里相见。
”前后呼应了,虽然不太明白寓意是什么,不过我认为肯定和《短暂和平》这个主题有关,可能和平只存在于梦里吧。
四个故事的画风都很舒服,九十九的伪3D,火要镇的水墨风,gambo的大尺度和别了武器的高帧率,都带给了我很好的视觉体验。
这一作明显比《回忆三部曲》观感更好一些,不过可惜相对冷门了呀。
这部片子很难懂,但如果看懂,细思极恐。
这部片子实际是通过各种隐喻,为日本军国主义招魂:《九十九》是要从废纸堆里把残破了的军国主义修复回来;《火要镇》是要说明美国日本不可能成为真正的爱人;《GAMBO》是要唤起日本民众的力量来对抗赤鬼(美国?
中国?
);《别了武器》则是要表示即使脱光屁股,也要用原子弹报复美国。
片名《短暂和平》就总括了一切,美日之间的和平只是暂时的,日本的报复即将来到。
每个人对于和平有不一样的理解,导演也是。
故事发生的背景时间是混淆视听的,播放顺序才是真正的时间,是隐喻不同时期人类所向往和守护的“和平”,也隐藏着递进的意义:《九十九》手艺人与妖魔神明或是大自然相处之道就是“敬畏”,我供奉你(修伞),你保佑我(送伞),相信神明的存在,回馈上天以求平安,而其实所谓的回馈,不过是人类自我安慰的另一种创造罢了(修的还是物件,而不是自然)。
隐藏意义:当权者利用这种信仰来控制和抚平人心也是和平的一种形式(各种教派)。
《火要镇》火,就是人类对大自然的一种控制,从此以后人类飞速发展(开篇就是楼宇林立),控制生产力以后、企图控制人心。
女儿对父母的媒妁之言不敢有半点逆反,阶级、规则、纲常、底层人民囚禁在制度下的压抑,就是这种控制下的短暂和平,然而薪薪之火可以燎原,人心是想冲破束缚的(女孩不灭火)。
而真正冲破束缚的人,是从小就翻墙捣乱那一拨纹身的少数人(男孩),他们利用舆论(火情)造势,起义推翻当权者(为了阻火名正言顺推倒房子),最后大火燃尽,一城通红后,就换了人间。
但是他们是新一波的当权者,他们忘了誓言(小时候的约定),忘了出身,沉浸在救火英雄的推崇中,成为新一轮的管制者。
而低层被压迫的人民,还是改变不了灭亡的命运(女孩)。
是不是很像朱元璋,李自成……隐藏意义:新的时代的建立不过是短暂的和平,看透了当权者的本质,一朝一代的更迭便是必然,到时和平也会随之结束。
《 GAMBO 》是人类对现世和平的理解,整个故事荒诞但充满隐喻,人类已经拥有火器(拿枪的军队),却只懂得原始的征服(把白熊当怪物抓),而对于未知的神秘力量,却毫不谨慎,只知利用,甚至都没弄懂是什么,就以各种借口加以开发(村民对怪物以神明和正义的名义施救),就像大数据网络、核能、克隆、人工智能…这些充满危机的新事物正在被弱小的人类实验着,样样都可以轻易反噬人类。
而人类却只能逆来顺受,拿未来(可生育的女性)去赌,去不了远方,只能继续待在“地球村”。
当白熊拯救人类最后的希望(最后的小女孩)的时候,女孩也反问着人类:你们还在问白熊是什么?
你知不知道,你们刚刚不是一起在战斗吗?
(人和白熊合作对抗怪物),这从遥远的寒冷地区来拯救我们的白熊,就是第一个发现宇宙飞船危机,却从不伤害人,只知保护家园、保护未来的全人类一致的团结啊!
隐藏意义:在未知新事物一样一样爆发危机之前,甚至是地外文明威胁之前,全人类为未来着想的一致团结才能维系地球村短暂的和平。
《 别了,武器 》就是人类对未来和平的理解,从古至今,我们都在追求和平,当我们有足够强的能力的时候,我们就能实现和平的最终目的:无伤亡。
就像未来人类发明的武器从不伤害人类。
但发明武器这一行为本身就是在伤害人类,如果我们不丢掉武器,继续利用武器,不和武器分开,我们最终逃不了被灭亡的命运(被杀的盔甲人),只有告别武器,褪去衣裳,回归本真,才能有永恒的和平,不然都是短暂的。
隐藏意义:我们刀耕火种了几万年,却在最后突飞猛进的百年间灭绝(楼宇,大桥根本就是我们当下的样子,还没过多久呢),人类生产力的发展是否是加速灭亡的原因?
回到最开始,小女孩对未知的恐慌,最终还是被未知的新奇所感染,快乐起来。
和平,这种虚幻的词语,就是形容一种心境而已。
唐伞、瓷器、丝绢代表了传统文明,善待、感恩传统文明,才能得到文明的和谐发展——《九十九》不合理的封建制度、不合理的城市规划,本质代表了人类不合理的社会文明,而这样的腐朽文明通过两个青梅竹马的玩伴的生离死别说明了不合理的存在只能是短暂的美好——《火要镇》武士赞熊为神使,熊代表了自然,而天外魔物则代表了失控的宇宙文明,只有信赖自然,尊重自然,文明才能可控发展——《GAMBO》武力只能换来一时的和平,人类只有放下芥蒂,坦诚相待,和平才能长久,文明也才有希望——《别了,武器》四个故事构成了《短暂和平》这个整体,尊重过去才有未来,尊重人心才有和谐社会,尊重自然,人类才能长久,尊重彼此,放下刀剑,文明才不会荒芜。
3333另外两篇各看一半津津有味看完这部一部电影,四个故事平复老物件怨气的工具人阿公火场里飞扬的新娘嫁衣神使与鬼怪的血肉厮打战争,短暂的和平第二讲了一个很烂的故事,即使和服画卷的形式很美;第三是俗套的故事,但依然让我们提心吊胆,“重要的并不是死亡,而是死时在做什么,而她那时候只是刚准备好去爱”关于《刺猬的优雅》的短评宽慰了我对于神灵牺牲时的痛苦。
第一是第二棒,因为古老和新生的呈递妙得像是我五岁做过的梦;第四最棒,狼狈的士兵在被摧毁的土地上追击着破烂的高达,前者悲痛而疯狂,后者冷漠地宽容,富士山顶的雪在远处依然纯洁如初。
这是有关历史与未来的曼丽穿越,在人类文明进步的冷酷与柔情中欣赏恐惧,贯穿着深层的爱与和平理念,四个故事无一不用死亡书写惊心动魄的真相:《九十九》中死去的旧物怨念难平、《火要镇》中为情而死的花季少女、《GAMBO》中为保女孩战死丛林的白熊、《别了、武器》干脆毁灭至仅存一人。
日本人骨子里感伤的浪漫随着每个故事的结束盈盈而落,历史与传统因鬼怪的存在而愈发澄明,未来和科技因胎生俱来的毁灭意义而苍凉众生。
不问缘由时,行为最本色。
《九十九》--森田修平
躲雨的手艺人无意中躲进摆放弃物的庙宇,阴阳杂记曰,器物历经百年,便会幻化作精灵,戏弄人心,此名曰“付丧神”,是也出自《付丧神记》。
而受到付丧神戏弄的手艺人又将如何摆脱困境?
瓢泼骤雨下的丛林鬼影曈曈,闪电的一刻光明只会激起对黑暗更深的恐惧,此时蓦然出现的小庙宇就如同救命稻草。
本以为这会是是类似《世界奇妙物语》里的一个恶搞故事,却不料这之中传承的是手艺人的匠心和感恩之心。
破旧的雨伞和因过时而被遗弃的花布围绕在手艺人身边发出狰狞的笑声,埋怨着人类喜新厌旧的天性和自私,而这一切在手艺人眼中却宛若宝藏,只需几个时辰便能还它们一个完好的新颜和被利用的价值。
通过考验的手艺人带着修补好的雨伞和缝制精美的花布离去。
其实这个故事可以和所有玩偶复活的电影相提并论,并非只有像人或者像某种生物的玩偶才有资格具有灵魂。
哪一件器物不是经过千锤百炼,哪一件器物的原材料不是索取于大自然,万物可以向“金木水火土”寻求灵力和生命力,这些被制作出来的器物同样有资格。
同样,祖宗留下的文化遗产过时也好,陈旧也罢,都值得获得应有的尊重,唯有如此,人类才能更好的前进。
感谢这些被人类使用后而丢弃的弃物,也是感谢人类对大自然无休止的索取,同样是感谢那些被历史掩藏的恩人,一如“粒粒皆辛苦”,一如“不是养蚕人”。
《火要镇》--大友克洋
青梅竹马的恋人因为家庭原因无法在一起,受媒妁之言约束的少女只能靠一场火灾见到心爱的消防员情郎。
画卷开始,画卷结束,似乎所有的悲欢离合不过是冷冰冰的浮世绘,随时会轻易消失,随时会一念成魔又是一出“倾城之恋”,尝过情滋味的人才能理解女孩眼见着火势蔓延时的决绝心情。
精美的绫罗裁剪成了再美的华服也难掩内心的寂寞,红莲业火极像为这对有情人举行的盛大婚礼,嫁妆则是焚尽世间后的灰尘。
童年的玩笑字字长成了心口上的经络,每看一次故人走过的道路,心口都不免紧缩。
他散漫自由放荡不羁,她轻罗摇曳乖淑妙丽,或许是他与家人断绝关系的前科给了她逃跑的勇气。
父母给自己一场命难道就是为了原他们自己的一场梦?
规则放纵了他们极尽欢愉的童年难道就是为了将之打碎破坏?
曾经一墙之隔的二人终有一天被一道火墙阻成天各一方,这道火墙是世间给纯真爱情的诸多约束,是封建社会变态要求的苛责化身。
世人从来只有看热闹的份,谁又管谁痛苦万分,不如相约焚尽,不如一起湮灭。
《GAMBO》--安藤裕章
一个要被村民进献给恶魔的小女孩向初相识的白熊求救,白熊拼死与恶魔同归于尽。
总有侠士会在有人落难时拔刀相助,或是为知己好友路见不平一声吼,或是为不平事路见不平一声吼,总之是要吼上一吼的,而本片的白熊便是这个吼的卖力的。
在自己的小世界活得逍遥快活的白熊总被自认为是英雄的剑客拔刀,然而它的高等却在可以要了对方命却不这么做时显现出来。
这也就是为什么人类无法杀尽所有愚人的原因,你无法叫醒装睡的人,但可以教育一个不知道自己在做什么事的人。
白熊或许是为保护女孩的弱小,或许是感谢女孩对他的信任和交心,或许是孤寂太久渴望寻得好友,或许是神的化身来救黎民于水火,无论有多少个理由,结果只有一个,就是人类眼中的妖类杀了另一个恶魔,而它含笑而终,人类的自私懦弱又要求事事都在自己理解范围内的狭隘与之它相比是多么的愚蠢。
白熊与恶魔的打斗戏相当精彩,骨头崩裂的声音果真听得我浑身难受。
《别了,武器》--角木肇
一群末日遗民试图在废都打败一个强大的机器人,全军覆没后只有一人逃出生天。
本片的结局让它成为四个故事中讽刺寓意最强的一个,也是令人感触最深的故事。
其实出场的众多士兵眼花缭乱的名字真看得我分辨不清,看起来很像是截取自某个末日电影片段的动画片在最后几分钟显示出了精华。
人类为了一己私欲制造出无人能敌的杀伤性武器攻城略池,却不料这武器强大到超乎人类的控制,于是所有人造物——包括衣物、电子产品、钢铁产品——都将遭到该武器的彻底毁灭。
就这样,人类终于在整个世界承认了霸权地位——,毁灭地球,消灭人类。
毕竟似乎没有哪种生物是靠一己私欲毁灭地球制造灾难然后自我毁灭的,连恐龙也干不出这么欠挖祖坟的缺德事。
自作孽后的人类遗孤试图消灭前辈制造出来的武器拯救种族,却发现正是因为恐惧才导致了他们的全军覆没。
因为对这种杀伤性武器的恐惧而让他们拼命发展科技保卫自己,而武器要消灭的正是这种保护措施。
反战的思想在一种荒诞的设定下格外醒目,其实这也是一种不受物质约束、不受精神摆布的理念。
渴望战胜一切进而消灭异己的思想精华凝缩在了最后一个士兵身上,他已身无一物,却还想着报复机器,尽己所能攻击它,却没想到其实这架机器也是人类制造出来的悲剧之一,无条件执行人类的命令至死方休,然而它如此的强大,如果这最后一个士兵尝试与它和平共处,甚至借助它的力量重建城市也未必不可能。
被暴戾和恐惧蒙蔽双眼的人又岂止是《别了,武器》中的士兵,还是《火要镇》所有庸碌生活接受宿命的人,也是《GAMBO》里不顾他人性命换取自己一时安宁的村民,以及《九十九》里宁愿用庙宇祭祀付丧神也想不到废物利用的人。
有时候忍不住被自己蠢哭,到底自己会是这芸芸众生中的哪一种人。
每一段都没头没尾,催眠有余下饭不足,有点像前几年火的那个“爱死机”,根本没耐心看下去。
动画特爱搞这种“意味深长”的短片,让人自己寻思去。
先看看影评吧,串在一起才陡然有了含义。
那么,这点就很有意思了。
小说叙事里你就很难这么搞,你不能单单放上看上去毫无联系的几段小说,让人自己琢磨其中的联系,没有这么干的,也不能这么干。
文学能而他者所不能的东西正在于“描写”,是以不能。
除非呢你搞个集子,从大处互文。
否则你就必须在其中构筑联系,串连成个故事。
当然现代科幻之类想怎么写怎么写,那不过是自反性。
(这部电影同样有着自反性,自己是自己所反思批判之物的代表,不值得琢磨。
)小说往往制心一处,对准一处时间,空间上可以跳跃但时间上很难且没必要。
而电影则不必,可以变化很快,像这样遍举对照,使大的结构上产生超出电影界限的蒙太奇,这蒙太奇远超出镜头相缀连的简单语言,而进化成为电影整个的强项。
(这也是很多电影让人“看不懂”的原因,虽然这不能怪观众。
)以此,电影之流行和希望所在,便在于可以做相当大、乃至于历史性的观瞻,并之以切近细密的即时观察。
电影在这点上易有作为,但仍旧是无力的。
因为这会产生莫大的理解困难,人们对越简单的东西越是理解困难,人们无法理解电影就像无法理解现实本身,不抽筋拔骨给他们看是不行的。
九十九很有意思
非常喜欢
爷叔们2013年的茶话会。
只为了最后一个《再见了武器》也要给五星啊!对于武器宅来说这真是一场视觉盛宴啊!!我去,,怎么可以做到这么精致!!以外骨骼机器人为典型的近未来单兵作战系统,各种无人装备的配合,还有那严密的作战策略,我都感动得哭了。。剩下的,好吧《九十九》挺喜欢,《火要镇》和《GAMBO》真心无感。。
大友克洋团队又一次奉献了非一般的视觉享受,四个短篇中当然最喜欢大友克洋导演的《火要镇》,标志性的长镜头运用出神入化,美丽的图景令我感觉像是在看《清明上河图》的动图。其次是绮丽妖冶的《九十九》,再是硬派的《别了武器》,当然《GAMBO》创意也不错。
无趣。
四合一
都还不错的说
格调高了,故事走了
1和4.
喜欢234
第二个故事很奇怪,画风最美,故事却最差,也是唯一和串联其他故事的线索technology几乎不搭边的。白熊里民间传说式的怪兽与alien的设定相结合效果极其诡异。大友克洋的永别武器,final twist乍一看发人深省,逻辑上却似乎无法说通:机器既是为终结战争保护人类而造,这一重要信息又何以会被人类如此严重地忽略,以至于呈现在我们面前的是冒烟的富士山,和一座被彻底摧毁的空城?
喜欢第二第三个故事 整体还不赖 看第一个故事总觉得“这帮人一定是嗑药了”
总有一个故事是好看的。
看不懂啊
引子那里的那个球,是跑进了少女的裙底吧,久久不能释怀//最后一个超长的说。把这四个拼在一起是要怎样?//刚刚回想了一下,然后给四篇都多加了1星,不知道是包容力更强了,还是反射弧太长,发现片子其实相当的棒
四位监督四个短篇故事,整合起来非要跟宫崎老爷子同一天上映,前卖券还比人家贵两百块,是要死磕到底的节奏么!事实证明确实磕不过。。最后一部应该是大友克洋的吧,也就这一部有看点,其他三篇都是垃圾。
四个故事。九十九2星,火要镇5分,GAMBO1星,别了武器4星,平均还是给3吧。火要镇真是棒到没话说了~
火要镇太短了,钱都被最后一个烧完了?
只有最后一个才跟短暂和平的主题有关吧....