成为弗林

这个电影本身并没有什么跌宕的剧情 但是它本身却给我很多的启示 我们每个人都在一个无形的牢笼里 在不知名的情况下已经将自己蜷缩入其中。

这正如寒冬里排气口的温暖 一旦靠近便会沾满蒸汽 当你想离开时 会愈加寒冷 愈加畏惧前路的莫名！

Being Flyee 是抛开原有生活的桎梏 去过被自己和大家认同的生活！

这是一种莫明的勇气 ！

在这个过程中 我们可能会迷失自己 有的人甚至一蹶不振 从此如同行尸走肉般 徘徊在自己的岔道口 永远回不了头！

正如片中的NIKE 他一度染上毒品 这归咎于他对父亲的一种否认 对周围大家眼神的一种恐惧与厌恶 更深层次的是他对逝去母亲长久以来的的一种愧疚 以及一种感觉自己异于常人的病态！

他的沉沦 经过女友把埋藏在心里秘密的分享 。

以及之后 父亲将他多年对母亲的愧疚解开。

让NIKE终于明白 该去Being Flying 做自己该做的 想做的 能做的事。

影片的最后是另一种大圆满结局 没有了男女主人公的修成正果 没有了“传奇”父亲的名著刘芳 而转以更平淡的收尾 让本片更贴近于生活的平淡与安然 因为这才是生活 去做了自己就好！！！

这是2012年上映的电影。

德尼罗在其中饰演一个无家可归的父亲。

这是一个描述父子两代的故事。

原本弗林有一个正常的家庭，可好景不长，乔纳森在恶势力的胁迫下，干了伪造证券的犯罪勾当。

“如果我不按照他说的做，他就威胁杀了你们娘俩”。

结果蹲了多年的监狱，夫妻离婚。

十八年来，妻子实在忍受不了生活的压力，选择了自杀。

成人后的儿子尼克·弗林在一家流浪汉收容所工作。

父亲乔纳森·弗林因为无家可归也走进了这家收容所。

父子俩不期而遇。

十八年未见，尼克对父亲没有印象，更谈不上感情。

几天的接触，俩人遭遇了不少尴尬，也增进了理解。

在父亲的鼓励下（如果乔纳森的方式能够称为鼓励的话），尼克坚持写作，终于出版了自己的诗集。

影片结尾有这样的场景：尼克向乔纳森介绍自己的妻子和女儿。

妻子梅内芙对公公说：“你想抱抱孙女吗？

”尼克赶忙阻止。

乔纳森说：“我有过孩子。

尼克。

” 他慈祥的抱起孙女，骄傲的对尼克炫耀说：“看！

”可孙女并不认可这位爷爷，开始哭叫，挣扎着要从爷爷手中脱出。

观众一定会感觉到，祖孙三代虽然仍有距离有隔阂，但毕竟走到了一起，是一家人了。

影片没有剧烈的喜剧冲突，只是将乔纳森和尼克的情感关系娓娓道来。

这其中，引起我关注的是乔纳森的性格刻画以及他们父子的感情发展。

乔纳森的整个生活无疑是失败的。

他的性格也是复杂的。

如尼克对父亲的评价：“他贩卖伪造支票，也写优秀的美国小说。

”一方面，他坚持相信自己有当作家的潜质，坚定的认为“美国只出过三个一流作家：马克吐温、塞林格和我。

我的作品都是经典。

很快我将会出名”。

几十年来孜孜不倦的写作。

装了满满几个纸箱。

可是人们始终未能读到他的作品。

最后他“忍痛”将这些作品给了儿子尼克，还不忘了嘱咐儿子：“别抄袭我啊。

”儿子读起来的感受是“前30页还有模有样，然后就像他的人生，很快崩溃了”。

乔纳森虽然嘴硬，但是在他的潜意识中，也逐渐知道自己这辈子的作家梦是没什么指望了，于是将希望寄托在儿子身上，在狱中给儿子写了几百封信鼓励他，终于成功。

乔纳森自得的认为这就是他遗传的功劳。

因为他的创造，因为他的鼓励，尼克才能“成为弗林”的。

在乔纳森身上还有许多令人厌恶的品格，喜欢吹牛，明明是无家可归，还要向别人吹嘘自己在某某饭店有一个套房。

脾气暴躁，因此被房东赶出门外。

喜欢嗜酒，又因此被救助站推出。

应该说，他最后落到无处可去的悲惨结局都是他自己的恶劣秉性造成的。

可是，我们从乔纳森身上，同样看到了不可多得的优秀品质。

一是他坚定的意志。

当作家的信念一直伴随了他的一生。

写作是他的兴趣，更是他生活的寄托。

无论在狱中或是当出租车司机的时候，无论是他衣食无忧还是穷困潦倒的时候，写作都是他生活中的头等大事，从不放弃。

二是乔纳森始终直面生活，顽强生活，从不向逆境低头。

有这样一个场景，寒冷的冬天，他无处安身，先是遭到往日朋友的拒绝，只得在自己的出租车内睡觉，后又在马路边的长凳上、在暖气出风口外将就，在他穷尽了各种办法实在无法抵御风寒时，他走进救助站，指望得到一张床位。

而恰巧在分配床位的窗口上，看见了儿子尼克。

乔纳森望着目瞪口呆的儿子，平静的说：“我要个房间过一夜。

”没有尴尬，没有躲避，没有掩饰，没有自卑。

父子俩有一段对话。

乔纳森问尼克：“顺便问一下，以前怎么没让我和你一起住？

”尼克：“我怕如果去救溺水的人，自己也会淹死。

”听到这话，乔纳森怒了：“溺水的人？

溺水的人？

我不是溺水的人！

我是顽强的人，是大师。

我在外面死不了。

我不像你多愁善感的妈妈，我是顽强的人！

知道吗？

你很幸运是我的儿子，所以你也顽强。

你不是我，尼克·弗林，我赦免你。

我创造了你，可你不是我。

”这些话，即是对自己的总结，也是对儿子的鞭策。

看到这里，我们怎能不对乔纳森这种积极向上的情绪感到由衷的敬佩呢？

影片所要表达的重点，是他们父子二人的情感。

对于亲情，东西方的观念略有不同。

东方所要考虑的是孝道、责任和感情，而西方只是责任和感情。

在咱们这里有一首古代歌谣讽刺那些假孝顺：“举孝廉，父别居”。

这是东方人所认为的大逆不道的作为。

在西方则没有这样的概念。

尤其在尼克这里，他和父亲十八年未见，他渴望得到父亲的关爱，也只是在想像中在和父亲互相传球。

然而当他真的见到父亲时，乔纳森对于尼克，也只是一个陌生人，彼此之间除了血缘，再无其它关系。

不要说孝道，即便是责任也是可有可无的。

那么“父别居”就是很正常的事情了。

可是，亲情作为人类情感中的一种，就不一样了。

它可以深深的埋在心底，不需要用任何行动来体现。

可是当这种感情发展到了一定程度，所有的关爱、体贴、行为就是亲情的自然流露了。

“慈母手中线”是因为有了“意恐迟迟归”的那份惦念。

在影片中，我们更是可以逐步领略到他们父子之间那种亲情的发展和成熟。

尼克看着父亲的背影在寒风中渐渐远去，乔纳森在儿子的诗歌朗诵会上凝眉闭目侧耳聆听。

都在表达着他们之间浓浓的亲情。

再看看咱们这里的这些年中，别说亲情了，起码的孝道和责任早已荡然无存。

在物欲横流的时代，亲情更是变为赤裸裸的金钱关系了。

不说了，说起来太恶心。

好在我自己和亲人之间，还保留着那份情感，令我愈加珍惜，也让我暗自得意。

德尼罗饰演父亲乔纳森。

是一个难度很大的角色。

德尼罗演起来却游刃有余，荒唐中的理智，潦倒中的自尊，吹嘘后的无奈，明知不可为而为之的坚守，分寸把握的非常好。

整个影片的情节和结构同样非常出色。

只是没有警匪片和动作片那么热闹。

本人评分：8.0。

（芷宁写于2012年8月1日）沉湎于文学艺术到痴狂的人多多少少都异于常人，他们往往怀揣着要将无形的感受领悟转化为有形文字的愿望，在一条崎岖泥泞狭窄的路上艰难前行，敏感的神经不断被无情的现实击打着，梦想也仿若蛛丝上的晨露，他们中的大多数生活的一团糟，却因有着超乎常人的感受力，而不愿意苟活于人群，泯然众人，于是，他们自己造囚笼，囚禁着自己，也自己做上帝，自己来崇拜。

影片《成为弗林（Being Flynn）》里的父亲乔纳森·弗林便是一个为文学而活的人，他自诩比肩马克·吐温和塞林格，而他的自负自我、一事无成以及穷困潦倒都和他穷其一生追寻文学的方式有关。

该片的创意来自于真实的故事，改编自作家尼克·弗林的自传小说《烂城衰夜（Another bullshit night in suck city）》。

此类影片往往因其真实性而显得分外残酷，也颇具现实意义。

许是编剧、导演保罗·韦兹对原著吃得透的缘故，该片结构简捷，脉络清晰，唯一不足的是力道少欠。

影片的主线是一个男孩如何在父母有心性缺陷的残破家庭中，寻找到一条属于自己的路，成长为一个真正的作家，一个可以成家立业的男人的故事。

如何呈现这个带着伤感气息的故事，凸显了主创们对现实境况的了悟和感受，在有的场景，观众几乎可以嗅到诗化的凄清，而在有的场景，又能看到记录片般的直白，如部分有关流浪汉庇护所的情节。

片中两代弗林的生活以及他们文字之路，都带着股子绝决和凄厉的味道，父亲在儿子年幼时就离家出走，只顾按自己作为一个作家体验生活的方式在世间飘泊，儿子尼克在父爱的缺席下，和母亲相依为命，然而DNA决定了他的文学天赋，于是当他的文字起到了意外的“杀人”效果时，他无力承受……显而易见，这对父子之间的情感充满了怨愤和纠葛，隔阂也因经年累月而变得难以弥合，分离十八年后的相见，却是在一种极端的状况下出现的，双方都不愉悦的再次见面又发生在收容所里，子为志愿者，父为无家可归者，没有什么比这种境况更糟糕更揪心，然而，这便是命运给予的第二次建立父子关系的机会。

这次人生的交集，让父子有了了解彼此的可能，尼克需要接受父亲的种种“德行”，克服被父亲遗弃所造成的痛苦，还有自己的天赋所带来的阴影和伤害。

父之酗酒，子之毒瘾，命运多舛、晚景凄凉的父亲仿佛一面镜子，善感的尼克终于藉此领悟到自己的路该怎样走，及时悬崖勒马，就像泰戈尔所言：“你的负担将变成礼物，你受的苦将照亮你的路。

”不幸的经历消化得好，便可成为阶梯。

片中的表演较为上乘，特别是老家伙罗伯特·德尼罗与新生代小生保罗·达诺之间的对手戏。

近年来，德尼罗演了一些关注家庭关系、亲子矛盾的影片，如《天伦之旅》，在本片中，他以精湛的演技将老弗林塑造的入木三分，特别是将儿子出版的诗集封面装入镜框时的神情，以及终于见到第三代并以极业余的手法抱着时的那略显尴尬的神情，都再现了沧桑的老弗林彼时起伏难平的心绪。

保罗·达诺，这位因在《阳光小美女》、《血色将至》等片中的出色表演而引人关注的年轻人，有着不俗的表演实力，他饰演的小弗林有着文学青年的敏感，有着寻找未来之路的迷惘，又有着体味人生的灵性。

较之大小弗林，朱利安·摩尔饰演的妈妈戏份不多，却很重要，母亲一角是承接父子情感纽带的关键，也是儿子因天赋而负疚的源头，摩尔的出色之处在于，总在不经意间就将人物的心境转变拿捏得当，这个角色请摩尔来演，实属英明之选。

影片在展现别样亲情、成长历程、心路重建等人生命题的同时，也揭露了一些社会的阴暗面，关于庇护所的真实再现，让该片多了些人道关怀的气息。

当然，不可否认，因人生跌入低谷而进入庇护所的人，他们中大多数的下一站很可能就是坟墓。

片中老弗林露宿街头时被流氓殴打的画面，让人不禁潸然，一个始终对文学抱有赤诚之心的人就这样过着负累的人生，虽然他看上去对此种作家之路乐在其中，并持之以恒，但是，很多被文学所伤的人，大概都不能平静地结束这次观影吧。

（杂志约稿）http://nicolew.blog.hexun.com/79583197_d.html

你可曾忍受过冬夜的寒冷而无家可归的感觉吗？

你可曾忍受过无依无靠举目无亲的绝望吗？

你可曾忍受过寒冷、饥饿、恐惧、黑夜?你可曾思考过你的人生？

你来到这个世界上是为什么？

你为何而生？

你为何而死？

我们来到世上是为了帮助别人，这是我们的人生价值和意义所在、但是，在我们这样一个国度。

诸般难忘，难忘者名心一段。

我们自从生在这片土地上，出去童年的朦胧，无忧无虑；少年的迷惘，青年的踌躇，以及到现在的压抑等等。

我们却裹足不前，不知如何实现自己的人生梦想，我们无所信仰，没有明灯，只是一叶扁舟，随波浮沉罢了。

我们这些年轻人，我们这些年的青春，我们人生里的诸多可能在举世皆浊的环境里，我们的灵魂身体心灵早已与污泥烂沼千丝万缕的相似着。

什么都没有，这是抄歌词。

There are twenty years to goAnd twenty ways to knowWho will wear,Who will wearThe hat.There are twenty years to go,The best of all I hope.Enjoy the ride, the medicine show.And thems the breaks for we designer fakes.We need to concentrate on more than meets the eye.There are twenty years to go,The faithful and the low.The best of starts, the broken heart, the stone.There are twenty years the go,The punch drunk and the blow.The worst of starts, the mercy part, the phone.And thems the breaks for we designer fakes.We need to concentrate on more than meets the eye.And thems the breaks for we designer fakes.But it's you I take 'cause your the truth not I.There are twenty years to go.A golden age I know.But all will pass, will end to fast, you know.There are twenty years to go,And many friends I hope.Though some may hold the rose some hold the rope.And that's the end and that's the start of it.That's the whole and that's the part of it.That's the high and that's the heart of it.That's the long and that's the short of it.That's the best and that's the test in it.That's the doubt, the doubt,The trust in it.That's the sight and that's the sound of it.That's the gift and that's the trick in it.You're the truth not I.

有种深沉的感动，父亲的愤世嫉俗和落魄，儿子的迷茫和消沉，生活的压抑与自我认知的冲突。

影片混杂了美国普通人民的生活现状，善和恶的交织，值得人们去深思，在世界的角落里有这样的一群人——流浪汉，需要着关怀却无须怜悯；有这样一群为之工作的人——可爱，善良，清醒。

其实应该主要讲述的还是父与子的故事，从父亲说“You are me” 时双方的精神崩溃，到Nike清醒并找到父亲后双方的相互认同后父亲说“You are not me”时，觉得他们将会更好，努力的活着并找到了自己生活的意义的人值得所有人的认同和敬重。

最感动的还是，Nike给父亲送去自己出版的诗集时，父亲虽然表面平静，却在儿子走后，精心将诗集表框并骄傲的挂在墙上。

那一刻所表现的父亲对儿子的爱，与儿子对父亲一百多封信件的保存所体现的爱相互映衬，并感染着我们这群旁观者。

不管如何，活着，自我价值的寻找和实现；有可以爱的亲人，足矣！

罗伯特·德·尼罗和朱丽安·摩尔，这个阵容不错！

乔纳森·弗林，一个曾著出小说《一个伟大的故事家》的著名作家，却在多年来一直在命运和看似凌乱的生活中寻找和定义自我。

自从与妻儿的不告而别之后，乔纳森就过上了独自一人的落魄生活，尽管他时不常的会给儿子尼克寄上一封只言片语的信件，但他却始终在儿子最需要他的成长岁月里保持着缺席状态。

试想一下，你跟着艰辛的单身妈妈长大，你一成年她便自杀（还跟你有关），你不知道爸爸的样子，却继承了他的写作爱好和天赋，你缺乏父亲榜样，有些懦弱，对维持长久的感情关系和职业选择感觉迷茫又随遇而安，失业又劈腿，被前女友赶出她的公寓，无奈之中，你去收容所打工，然后进来一个酗酒、暴躁、吹牛逼、四处惹麻烦的邋遢流浪汉，但他是你爸爸，还当着你所有同事及全体流浪汉的面大声嚷嚷“你就是我，我创造了你”——你该如何是好？

你会不会像尼克•弗林那样喝得酩酊大醉、吸毒沉沦？

是的，别怪尼克自暴自弃，做个叫弗林的人是艰难的，无论是父亲乔纳森，还是儿子尼克，虽然他们都是混蛋，也都梦想成为小说家和诗人。

人的信仰是十字架，让你的生命充盈，满怀希望，也让你背上难以承载的重负，梦想亦然。

乔纳森一生都在撒谎，自我催眠成他想象中那个与马克吐温、塞林格比肩的作家，在自吹自擂中掩饰他破碎的自尊心、失败的人生甚至对妻儿的愧疚，但他确实知道如何成为一名作家：随时体验生活，把一切当成素材；生来帮助他人的信念；随时练笔；透视人性的毒眼；忍受孤独；对天赋自信；坚强勇敢；甚至放荡不羁又悬崖勒马的生活方式——天才和疯子的区别是，天才会去工作。

无论是伴随成长的书信还是后来的交往，客观上，尼克学到了这些，他成为诗人、出版诗集并教书育人也绝非偶然——我们也能从尼克写的收容所夜班记录中看出他天生自带文学敏感，女友偶然读到的他写的诗句，纯洁稚嫩，却有独特的风格和乐感。

本片基本是父亲和儿子自传式双线视角，而他们的往事，是通过插叙镜头和暗示让观众慢慢发现的，这种悬念设置很吸引人，也使人被人物内心的痛苦抓住：父子初遇，尼克以为父亲有枪，表示反感，原来尼克妈妈是开枪自杀的；尼克对写作一事纠结，原来她是发现他写的小说草稿之后决定自杀的；他妈妈出场不多，但明显对他爸爸又爱又恨，还有对其文学追求的不接受甚至轻蔑，也许是因为了解他的性格、处境和天赋；乔纳森说了一辈子的他的杰作《纽扣侠》，原来真的存在，只是散乱、不连贯，他唯一完整的杰作只有儿子尼克。

片方焦点影业出品过很多优质文艺、独立电影，最著名的是李安电影，讨论两代人关系，寻找自我，也是李安的常见题材，尤其结尾乔纳森抱着尼克女儿时，父子俩含义丰富的眼神交流，很像李安对《饮食男女》等片的结尾处理。

亮点：三位主演罗伯特•德尼罗、保罗•达诺、朱莉•安摩尔的表演，细腻生动；整个故事涉及美国赤贫者的街头生活，真实自然；介绍尼克妈妈的各种男友陪尼克玩棒球那段剪辑；配乐很清新，温暖。

你还可以看：同导演的《关于一个男孩》，李安的父亲三部曲此外登载于《环球荧幕》10月号。

登时有删减。

名字是编辑取的，我忘记取名字了。。。

让人无法拒绝心痛的好故事，"You have the last word."最终父辈给予儿子的话激起了我们心中对于传承的自豪并感动落泪。

该片根据主角Nick Flynn的回忆录《Another bullshit night in suck city》编写，父的笔下记录着生活的无情，却又勇敢地走过人生，生活就是经历，感人肺腑的文字写出了每个人心底之痛，也燃点了希望。

Robert De Niro扮演父亲，像极了破落沉沦的流浪汉，失业、酗酒、流落街头、被殴打、进救助站....却总想写一部属于自己的书，其中不乏精彩的语句。

儿子也在救助站工作，目睹了晚年的父亲破落的境况却不能原谅他之前的无情，破烂的棉袄穿在他身上，转身时都会将背部裂缝里的棉絮飘落在空中，描写细腻，寒冷又不乏爱意。

我们知道，对于落魄者，有时候，只需给予一点点希望，都能燃点他们的热情自我恢复，在看着父辈遭遇梗塞着咽喉，我们有点走神了，或许正代入自己呢。

最后，语重心长的一句"You have the last word."结尾，记得别错过字幕倾听片尾曲Badly Drawn Boy的"Let It Rain"，令你想起往时的父亲、往时的自己......

幕后花絮两代弗林的倾情参与　　最新电影《成为弗林》改编自尼克·弗林（Nick Flynn）于2004年出版发行的一本名叫《衰城烂夜》（Another Bullshit Night in Suck City）的自传，探讨的是父母与孩子之间牢不可破的同时又很脆弱敏感的维系……尼克是在1997年开始写这本回忆录的，前后花掉了7年的时间，才最终编辑成册得以面市；至于韦兹，他在2004年小说一经发表就投入到了改编剧本的创作当中，巧的是，他同样用了7年，总算是得到了一个让他满意的电影故事。

不仅仅是韦兹和尼克迫切地想要讲述这样一个生命的传奇，包括尼克的爸爸乔纳森·弗林（Jonathan Flynn）在内，同样表达出了引人注目的兴趣。

　　尼克·弗林的自传记录了上世纪70年代他在马萨诸塞州的近郊的成长阶段，包括他于80年代在波士顿的一家收容所的工作经历，尼克回忆道：“在我成长的过程中，我的父亲一直处于一种缺席的状态，我一点都不了解他，自从上一次我见到他，已经过去18年的时间了……后来，他突然出现在了我工作的那家收容所里，而且还是以一个需要床位的无家可归的人的身份。

随着我们的生命有了交集，我们也终于对彼此有了一点点了解——要知道我当时需要克服的不仅仅是被父亲遗弃所造成的痛苦的家庭历史，还有我自身的毒瘾和酗酒的问题。

”　　2004年，这本自传一出版就牢牢地吸引住了保罗·韦兹的注意力，他读完之后，马上就意识到可以把它改编成一部电影作品，在制片人迈克尔·考斯提甘（Michael Costigan）的引荐下，韦兹终于见到了尼克·弗林，他开始游说这位作家将他的作品拍成一部影片……虽然这只是他们的第一次见面，尼克却深受鼓舞和感动，他很快就对这部电影长片给予了自己最真切的祝福，尼克说：“打从一开始，韦兹就围绕着我的回忆录展开了一种令人信服且恰到好处的视觉想象力，一旦我们达成了合作的意向，他马上完成了剧本的初稿，我从中看到的是一个异常引人入胜的好故事。

”　　只要是由保罗·韦兹自编自导的作品，一如既往地对焦在了家庭关系和家人之间的相处模式上，其中探索最多的，无疑就是父与子之间的互动与交流了……不过，在他看来，下载电影《成为弗林》无疑还具备着另外一个特殊的意义，他需要着手处理的是一个全新的戏剧内容，为这种来源于真实生活的情感维度寻找一个极具说服力的切入点，同时还得展现出难得一见的清晰度。

在创作改编剧本的过程中，韦兹不得不时刻谨记在心的核心理念，就是对尼克·弗林真实的生活经历维持住最基本的尊敬，然后再去挖掘与家庭有关的大众化主题——这里最为明确的一条故事线索，就是作为一个孩子，如何在父母各自布满缺陷的生活当中，寻找到一条属于自己的未来之路。

在这部影片正式开拍之前，韦兹写了整整30个版本的剧本，就为了让故事中的元素和人物得到最大限度的扩张，而且要尽可能地还原一种忠实的逼真色彩……通过一次又一次的改写，韦兹的目的是希望原著的读者能够对他的影片产生强大的共鸣，因为他灌输于其中的都是一些很有腐蚀性的趣味体系和强有力的情感时刻，尼克坦承道：“在我创作小说的那几年，我深刻地了解到，你所写的东西，是不会在最后一刻走向终结的。

不过，来自于不同的电影公司的人总是会对这个由韦兹完成的相当出色的电影剧本提出一些糟糕且无确实根据的建议，这会让本来美好的东西蒙上一层阴影——从这个角度来看，韦兹的本子就好比诗歌一样美丽且生动。

”切身去体会收容所的真实状态　　作为保罗·韦兹以及克里斯·韦兹（Chris Weitz）这对兄弟电影人的合作伙伴之一，制片人安德鲁·米安诺（Andrew Miano）同样对这部影片寄予了很大的期望，而且他还保留了每一个版本的剧本，米安诺说：“我之所以选择这么做，是为了在回应别人的质疑时，手中掌握的是不容辩驳的真凭实据，确实是有30个那么多……我想我们最不喜欢的就是那种好莱坞式的皆大欢喜的结局，甚至有些版本的故事还要显得更加地黑暗一些。

我们正在讲述的是发生在真实的人身上的现实经历，这是属于尼克·弗林的故事，同时也是乔纳森·弗林的，韦兹惟一能做的就是把它们全部视觉化，然后做出合并和一体化的影像处理。

我们都真心喜欢原著小说，与许多优秀的电影计划一样，想要实现它的话，还需要走很长一段路，但是我们一旦找到了那个最合适的途径之后，我们是不会轻易放手的。

”尼克接着说：“从创造性的角度出发，我们确实是很合得来——而这中间还增添了一层对韦兹的尊重和敬佩，包括他这么多年来在电影行业里显而易见的成长，还有他为了实现这部影片，所做出的无所畏惧的努力和挣扎。

”　　在影片中饰演了乔伊的莉莉·泰勒（Lili Taylor）同时也是尼克·弗林现实生活中的妻子，她描述道：“我想说的是，保罗·韦兹在最初的接触当中，就已经实实在在地打动了尼克，我喜欢看他们一起工作时的样子，还有做前期的准备和相应的素材收集……我非常钦佩韦兹的坚韧和对电影的热情。

”　　发生在保罗·韦兹和尼克·弗林之间关于影片的交流与对话似乎一直就没有停止过，即使作为一个非常忙碌的电影人，韦兹在此期间已经完成3部影片的制作工作了，却一点都没有耽误过他们对这部《成为弗林》的发展……由于需要做广泛的搜寻和研究，也使得尼克和韦兹多次来到波士顿做实地的勘测和调查，他们还与在尼克曾经工作过的收容所做顾问的工作人员取得了联系，他的父亲也曾在那里呆过，尼克说：“我和韦兹不仅在那里吃了一顿饭，还洗了一个澡并一直等到所有人的就寝时间——也就是晚上9点。

这里不但有我曾经一起共事过的同事，而且还有很多我认识的需要在收容所里过夜的‘房客’。

”　　对于保罗·韦兹与尼克·弗林来说，他们同样经历了一些以前从未有过的体验，到了晚上，他们也加入到了开着货车进行巡逻的队伍，主要是为了劝说那些无家可归之人不要露宿街头，去收容所过夜，尼克形容道：“我和韦兹都穿着很薄的外套，当时波士顿的夜间是只有5度的低温天气，我们不得不从货车里找一些厚衣服御寒……我们差不多是在凌晨两点出来的，然后随意走动，去一些能唤起我的记忆的地方。

然而，等我们返回货车停靠的位置时，却发现它已经开走了，因为接到了紧急的通知，有人遇到麻烦，所以他们赶过去支援了——于是我和韦兹只能站在那里傻等了，盼望着货车尽早开回来，我们真的彻底地体验到了一次什么叫彻骨的寒冷，韦兹希望将我们在这个过程中有过的感受和体会全部融入到我们的故事当中。

当货车回来之后，我们听到了另外一个相当悲惨的新闻，就发生在一个星期以前，一个没有去收容所的男人，在外面过夜的时候被几个年轻的成年人殴打致死，韦兹毫不犹豫地决定将这个故事也放进我们的影片里……就在那一夜，韦兹开始对无家可归这个概念有了更加直接且强烈的意识，而且经常会被看成是一种威胁，让人变得如此地脆弱无助，不仅仅是因为寒冷的天气，还有来自于他人的危险。

”　　好几次，保罗·韦兹都陪伴着尼克·弗林一起会见了乔纳森·弗林——他一直和他的儿子保持着联系，那时候他就在马萨诸塞州，尼克说：“我和韦兹第一次见到我的父亲，我们在他的那间特别小的公寓里坐了7个小时……房间里到处散落着一摞摞书，还有他的一些作品也凌乱的摆放在那里，我把韦兹介绍给他，然后对他说，‘他要把我写的一本书拍成电影。

’我的父亲早就看过我的自传了，只不过他对里面的内容没什么记忆了，除了他自己，他对任何事情都记不大清楚。

而从我的感觉出发，见到父亲就好像之前的所有经历又回来了一样，他不但对韦兹留下了不可磨灭的深刻印象，电影剧本同样给他带来了非常深远的影响——在我们拜访我父亲的过程中，我们将很多关键的时刻提炼了出来，同样把它们添加到了影片当中，真的会有一种回忆与现实重合的不真实感。

”　　影片的创意来自真实故事，改编自作家尼克·弗林的自传小说《烂城衰夜》，讲述了自幼在被父亲抛弃的单亲母亲的呵护下度过少年时代的他，仅仅依靠狠心的父亲几十封文字聊聊的信件而长大电影下载。

之后，却在命运的鬼使神差之下，在波士顿城的一家收容所里撞见了无家可归的父亲，两人间随后又发生了种种颇具戏剧性的悲喜故事。

在展现人世间亲情、成长、教育等诸多问题的同时，也揭露了社会诸多的阴暗面和人们难以回避的种种人生问题。

　　如此独立且充满话题性的电影故事，自然不可缺少演技派且个性独具的主演阵容。

的确，聪明的保罗·韦兹在爱情喜剧片里徜徉多年后，终于开窍起来，联手作家尼克·弗林一同打造这个情感故事。

并凭借优秀的剧本故事一举网罗了奥斯卡影帝影后的“金边”组合：罗伯特·德·尼罗和朱丽安·摩尔，还将一直成功游走于独立电影中的清秀男保罗·达诺收入帐下。

显然，如此绝配的组合，在如此富于戏剧化的人生故事里，绝对吊足了众多影迷的胃口。

难怪，影片在尚未公映，制片方焦点公司仅仅公布了一款意境深远的海报之时，便引得无数影迷关注和期待。

如今，在唯一一款的2分钟有余的预告片中，人们更是欣赏到了三位主演的精彩到位的表现。

尤其是老戏骨德·尼罗与小后生达诺之间的对手戏，更是为影片故事大大加分，非常值得期待！